El arte de vivir el futuro · Reportaje: Arte – Exposiciones :: Art Futura


William Gibson, Rebecca Allen, Timothy Leary, Montxo Algora durante la rueda de prensa de 1990, en la que se presentó la primera edición del festival (Art Futura).
William Gibson, Rebecca Allen, Timothy Leary, Montxo Algora durante la rueda de prensa de 1990, en la que se presentó la primera edición del festival (Art Futura).

Siempre ha mirado hacia delante, pero la vigésima edición de Art Futura sugiere una vista atrás a la evolución de la cultura digital.

ANTONIO MAYO Y MARTA MARTÍNEZ

De esa reunión sólo podía surgir algo prodigioso. Y así fue. Timothy Leary -el gran gurú de las sustancias psicodélicas-, entusiasmado con una idea que rondaba la cabeza del dibujante de cómic y diseñador de animación por ordenador Montxo Algora, convoca a Eric Gullichsen -uno de los primeros experimentadores con la realidad virtual-, quien hace cómplice a William Gibson, el padre del cyberpunk, autor de la novela fundacional Neuromante (1984). Se decide crear un festival en el que las nuevas tecnologías y el arte se fundieran bajo un nuevo concepto. Un eslabón entre la contracultura y la cibercultura. Se llamaría Art Futura. La histórica iniciativa tuvo lugar en Los Ángeles, en 1989. En enero de 1990 se celebra la primera edición en Barcelona. El tema elegido no podía ser otro que la realidad virtual. Entre Gibson, Gullichsen y Scott Fisher, investigador de la NASA, lanzan esta tecnología en nuestro país. Con Gibson en plan estelar: «Mi método», revelaba entonces, «es la deconstrucción poética de la tecnología». Rebecca Allen, investigadora y artista, sintetiza aquel momento, pues estaba allí: «El primer Art Futura fue un evento seminal. Confirmó que los asistentes sentían curiosidad y estaban interesados en las diferentes formas que el arte y la tecnología estaban adoptando».

desde El arte de vivir el futuro · ELPAÍS.com.

Veinte años de Art Futura

FOTOS – – 22-10-2009 – Galería

ArtFutura 2009
De la Realidad Virtual a las Redes Sociales
29, 30, 31, 1 Noviembre

ArtFutura 2009
29, 30, 31, 1 Noviembre
Intro – Programa BCN

ArtFutura

Entradas de ARTFUTURA ya a la venta.

artfutura: el latido de la máquina

Desde principios de los 90 artfutura ha sido una puerta abierta hacia los nuevos medios interactivos, el arte digital y la animación. Aún cuando la apuesta de las majors norteamericanas por el cine de animación digital era un proyecto, artfutura me otorgó la oportunidad de apasionarme con este arte en el que los números, la física y la anatomía en movimiento se fusionan gracias a la tecnología. Importando a España trabajos y obras impresionantes de todos los rincones del mundo, artfutura fue la gran revelación de los festivales. En ABC.es gracias al genial trabajo de los chicos de RC hemos publicado un magnífico especial en el que vas a poder conocer todos los autores y temáticas que se van a ver por el festival en esta edición de 2008. No os perdáis los ferrofluídos de Sachiko Kodama, bellísimas esculturas magnetolíquidas, que os sorprenderán seguro.

Sitio Web de William Gibson

Entrevista a Montxo Algora, director de ArtFutura
ArtFutura. Presente y futuro del arte digital

El arte electrónico gana espacio y se acerca al público – Digiarte


El público recorre las obras que se presentan en Fase 1, hasta hoy
El público recorre las obras que se presentan en Fase 1, hasta hoy

Hoy termina fase 1, en el centro de exposiciones (de Buenos Aires)

  • Las obras que unen tecnología y creación tienen premios, muestras, cursos y lugares de exhibición

Laura Casanovas

LA NACION

Artes electrónicas, artes digitales, videoarte: todo un universo que en nuestro país cada vez gana más espacio en museos, universidades, seminarios, galerías y trabajos teóricos, y redefine ciertos roles tradicionales, como el del coleccionista y el conservador.

Por ejemplo, hasta hoy se realiza Fase 1, el primer encuentro de nuevas tendencias del arte actual, que tiene como objetivo exhibir y debatir sobre la interrelación del arte con la ciencia y la tecnología, en el Centro Municipal de Exposiciones (Av. Figueroa Alcorta y Pueyrredón), que se puede visitar de 17 a 22.

Un encuentro que desde anteayer reúne a destacados artistas, museos, universidades, galerías, curadores, expertos en robótica, bioart, videos, fotografías e instalaciones, con la curaduría de Graciela Taquini, organizada por Expotrastiendas y el Ministerio de Cultura porteño.

Especialistas del país y del exterior consultados por LA NACION coincidieron en que el arte, al hacer uso de los nuevos medios tecnológicos, no hace más que dar cuenta de la vida actual, en la cual estamos en permanente contacto con la tecnología.

desde El arte electrónico gana espacio y se acerca al público – lanacion.com.

El umbral de una nueva década Por Graciela Taquini

Fase 1 nació con el interés de Pelusa Borthwick y Expotrastiendas de realizar una actividad relacionada con los llamados «nuevos medios». Apareció en el panorama local sentando las bases de un presimposio tan necesario como inclusivo. Se generó un breve encuentro, convocando a instituciones comprometidas con el arte y la tecnología, que se interesaron en participar. Nada de esto es nuevo: desde mediados de la década del cuarenta hubo visionarios y profetas que buscaron nuevos soportes, materias y formatos.

lanacion.com | ADN Cultura | Sábado 6 de junio de 2009

La nueva pasión de David Hockney: el arte digital


Arboles en Otoño cerca de Thixendale (2008)
Arboles en Otoño cerca de Thixendale (2008) obra que Hockney realizó con computadora.

«Dibujando en una impresora» se llama la nueva muestra que el artista pop británico inaugura en Londres. En ella combina fotografía y pintura en trabajos realizados con computadora y reproducidas con una impresora. Las obras están a la venta en ediciones limitadas que van de los 10 mil a los 30 mil dólares.

desde La nueva pasión de David Hockney: el arte digital.

David Hockney presume ahora de pintar con el iPhone

Entrada anterior en ArquitecturaS dedicada a este artista:

Siete millones de euros por una acomodada ama de casa · David Hockney

Actualización: 22 de noviembre de 2009

David Hockney, el perseguidor del sol

Es uno de los artistas británicos más influyentes de los últimos 50 años. A los 72, activo como nunca, habla aquí de su romance con la naturaleza, de su pintura, del cigarrillo y de las ventajas de la sordera.
Por: Tim Adams

Siete millones de euros por una acomodada ama de casa · David Hockney


'Beverly Hills Housewife', a subasta- EFE
'Beverly Hills Housewife', a subasta- EFE

Una de las obras más célebres de David Hockney sale a subasta.- El artista anuncia que ahora trabaja en ordenador

Hockney se pasa al ordenador

El artista, que continúa en activo, ha imprimido un nuevo rumbo a su proceso creativo: ha decido trocar el pincel por el pixel para sus últimos retratos y paisajes. Según informa The Sunday Telegraph, Hockney, de 71 años, trabaja ahora directamente sobre la pantalla, mezclando colores y consiguiendo efectos que antes sólo se lograban con los medios tradicionales. No es la primera vez que un artista recurre al software electrónico, pero hasta hace poco esas creaciones no tenían nada de sutil y delataban inmediatamente el medio artificial utilizado.

desde Siete millones de euros por una acomodada ama de casa · ELPAÍS.com.

DavidHockney.com is a tribute to David Hockney (b. 1937),
British painter, draughtsman, printmaker, photographer, designer …

The only authorized David Hockney website – a work in progress, including this page!

Actualización:  23 de abril de 2009

Hockney sustituye el pincel por el píxel

El artista británico expone por primera vez sus obras en formato digital

Actualización: 15 de mayo de 2009

Un nuevo récord para David Hockney
Un nuevo récord para el británico David Hockney y una buena sesión en la última subasta de la primavera neoyorquina, celebrada en la casa Christie’s y que se presagiaba tibia después de los resultados de la de Sotheby’s unos días antes.
Finalmente, las estimaciones conservadoras dieron por buena la subasta dedicada al arte contemporáneo y de posguerra y en la que reinó la obra de Hockney Beverly Hills housewife, que se vendió por 5, 8 millones de euros.

Máquinas & Almas en el Museo Reina Sofía


Maquinas & Almas
El Museo Reina Sofía presenta un recorrido por las ideas, los lenguajes y algunas de las obras más importantes de la última década en la relación entre arte, ciencia, tecnología y sociedad

Video disponible desde este enlace
Todas las maquinas y las almas – Fotogalería ADN.es

Web del Reina Sofia


Actualización: 1 de agosto de 2008


El ‘arte inclasificable’ muestra su alma tecnológica en el Museo Reina Sofía

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