Diez gigantes mostrarán en Lisboa 'lo que la gente no quiere decir' | Cultura | elmundo.es


Esculturas de la exposición 'Nuestros silencios' en una de las plazas principales de Lisboa. | Efe
Esculturas de la exposición 'Nuestros silencios' en una de las plazas principales de Lisboa. | Efe

ESCULTURA | Por la Cumbre Iberoamericana

Lisboa

Las cumbres iberoamericanas deben convertirse en algo más que un encuentro económico o político. El escultor mexicano Rivelino lo tiene claro, por eso ha creado, para la próxima celebración de esta reunión en Lisboa, la exposición callejera «Nuestros silencios».

En la misma plaza del Marqués de Pombal, 10 gigantes hechos de bronce y un cubo táctil en acero representan «todo lo que las personas prefieren no decir». El tema de fondo, la libertad de expresión, será también objeto de tratamiento en exposiciones fotográficas y mesas redondas.

Las esculturas, que miden 3,2 metros de alto y pesan 850 kilos cada una, estarán expuestas en Lisboa hasta enero de 2010. Entonces, viajarán a seis ciudades europeas: Madrid, Bruselas, Roma Berlín, Londres y finalmente, Burdeos, donde se ubicarán en calles, plazas o jardines, porque «la calle es el lugar idóneo para presentarlo, ya que no se tiene que pagar un boleto, formarse, ni ceñirse a un horario o una etiqueta de vestimenta», concluyó el artista mexicano.

«Cada uno está detallado con una caligrafía que caracteriza a mi obra. Además, tienen ciertos ornamentos que los hacen diferentes unos de otros. Algunos llevan sobre la boca una placa que hace alusión a este silencio, que en la mayoría de las ocasiones es involuntario… Pensando en incluir a todos los grupos sociales, diseñé un cubo de acero que tiene en su interior las 10 piezas a escala para los invidentes«, comentó el artista a un periódico mexicano.

desde Diez gigantes mostrarán en Lisboa ‘lo que la gente no quiere decir‘ | Cultura | elmundo.es.

Un condimento mexicano muy contemporáneo: Bernardo Gómez Pimienta (Entrevista)


Proyecto de BGP
Proyecto de BGP

Arquitectura | Protagonista | Bernardo Gómez Pimienta

Una charla a fondo con una de las nuevas promesas de la arquitectura de vanguardia del país azteca.

por Daniel Moya.
dmoya@clarin.com

Que la arquitectura mexicana contemporánea se ha convertido en un fuerte referente latinoamericano, no es novedad. Es el producto de una conjugación de corrientes originadas en un país culturalmente explosivo, cuya ciudad capital, con más de 22 millones de habitantes, no para de crecer. Ubicada a 2.200 metros de altura, la Ciudad de México esparce su retícula por la montaña, en forma ascendente, espontánea y desordenada. Ese escenario, salpicado de nuevos y emblemáticos proyectos, es la cuna de legendarios arquitectos y también un semillero de nuevos talentos que dan que hablar en todo el mundo. Una de esas promesas es Bernardo Gómez Pimienta, considerado entre los más notables exponentes de la arquitectura vanguardista mexicana.

Entrevista en Clarín Arquitectura

OPINION
Estrategias proyectuales

Berto González Montaner. Editor jefe ARQ
bmontaner@clarin.com

Toyo Ito aseguraba en el suplemento de la semana pasada que la arquitectura se puede entender como algo similar a la literatura. Decía: «Se parte de una teoría propia y luego se va construyendo una obra que tiene muchos ingredientes sociales.» No son frecuentes las producciones donde la teoría constituye un corpus de ideas previo a las obras. Por lo general, y en el mejor de los casos, se va construyendo cotejando ideas, proyectos y obras. Es un sin fin donde la teoría alimenta la práctica y viceversa. Para esta edición de ARQ, Bernardo Gómez Pimienta selecciona una serie de obras donde más que una teoría se descubren ciertas estrategias comunes, como el uso de las megacubiertas curvas o el ingenioso y sutil tratamiento de las pieles de los edificios con materiales y técnicas contemporáneas (pág. 14). Besonias-Almeida-Kruk sigue consolidando en su Casa XS, de Mar Azul, un lenguaje que le es propio (Las Casas…). Su vocabulario son los plegados de hormigón, los grandes paños de carpintería, el uso de la madera y el trabajo con la luz natural en forma cenital.

A %d blogueros les gusta esto: