Categoría: Eventos

se refiere a cualquier acontecimiento, circunstancia, suceso o caso posible. Así, se dice eventualmente o ante todo evento en previsión de algo que, conjetural o previsiblemente, pudiera ocurrir en una circunstancia determinada y es generalmente un hecho imprevisto.
Fuente: Wikipedia en Español.

¿Vivirías en una casa fabricada con Legos? | James May, del programa Toy Stories


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Este es el desafío de un conductor de TV británico que se propuso construir una vivienda (de tamaño real) sólo con ladrillos de juguete.

La íntima relación entre la marca Lego y la arquitectura no es ninguna novedad. Algunos días atrás te comentamos sobre el flamante lanzamiento de una línea exclusiva de ladrillos para recrear algunos de los edificios más reconocidos del mundo. Sin embargo, esta relación toma un tinte diferente en este caso.

El conductor James May, del programa Toy Stories de la TV británica, lanzó una propuesta para construir una casa íntegramente con ladrillos Lego. Según informa May desde su blog , para cumplir su objetivo utilizará 3 millones de piezas y la ayuda de su público, que ya se ofreció para la construcción. Lo asombroso de la propuesta es que la casa tendrá su propio sistema de cañerías y eléctrico todo hecho con las piezas de juguete (bueno, el eléctrico me imagino que con cables, por una cuestión de conducción).

desde ¿Vivirías en una casa fabricada con Legos? | ESPACIO LIVING.

La arquitectura no es un juego de niños | Línea Frank Lloyd Wright de Lego

Actualización:  13 de agosto de 2009


CINE | Prepara una película de aventuras
Lego conquista Hollywood

  • La marca danesa de juguetes se ha aliado con Warner Bros.
  • Una comedia familiar de aventuras que unirá acción real y animación

    • La Casa Black & White, rumbo a Washington | elmundo.es


    Tráiler donde será transportada una de las secciones de la casa | elmundo.es
    Tráiler donde será transportada una de las secciones de la casa | elmundo.es

    11ª EDICIÓN DEL SOLAR DECATHLON 2009

    • El inmueble viajará desde Santander desmontada y en barco hasta Baltimore en tres tráilers
    • Durante dos semanas el prototipo se someterá a 10 pruebas ante un jurado de expertos

    ELMUNDO.ES

    MADRID.- El equipo español que participa en la competición internacional de universidades Solar Decathlon 2009 ha hecho una parada en el Ministerio de Vivienda, donde ha recibido el adiós por parte de la ministra, Beatriz Corredor, antes de iniciar su viaje a Estados Unidos. El equipo de la Universidad Politécnica de Madrid, junto con los tres tráilers que transportan el prototipo, con el que compiten -la Casa Black & White-, estarán en la fase final del concurso que se celebrará en octubre en Washington DC.

    En su parada, los componentes del equipo han recibido todo el apoyo por parte de la titular de Vivienda. Así, Beatriz Corredor se reunirá con ellos el próximo 8 de octubre en el National Mall de Washington DC durante la ceremonia de apertura de este concurso al que concurre una veintena de universidades de todo el mundo que mostrarán sus prototipos de casas autosuficientes y basados en la energía solar.

    La Casa Black & White viajará por carretera hasta Santander y desde allí en barco al puerto de Baltimore dividida en tres camiones, que transportan ocho toneladas cada uno. Una vez en el National Mall, los vehículos a los que van ensambladas cada una de las partes, aparcarán en paralelo para proceder al montaje del conjunto. En este proceso se tardará tan solo 24 horas.

    Desde el 20 de septiembre y hasta el día de la inauguración y apertura de la exposición al público general, el prototipo se someterá a 10 pruebas para demostrar su autosuficiencia y eficiencia energética ante un jurado de expertos.

    desde La Casa Black & White, rumbo a Washington | elmundo.es.

    ‘Black and white’, la casa que ‘persigue’ la energía solar | UPM en SimaFutura

    El arte flota sobre Venecia en El Viajero de ELPAÍS.com


    Góndolas navegando bajo los puentes de los canales de Venecia
    Góndolas navegando bajo los puentes de los canales de Venecia

    Rincones de la ciudad y su laguna en los que descubrir las propuestas de la Bienal

    ROBERTA BOSCO

    Nunca como este año la oferta de los denominados eventos colaterales de la Bienal de Venecia ha sido tan amplia, variada y atractiva. Alejarse de los centros neurálgicos de los Giardini y el Arsenal para buscar la Bienal más oculta y secreta conlleva la doble ventaja de apartarse del bullicio y la multitud para descubrir rincones de Venecia ajenos al habitual recorrido turístico.

    Es el caso de la Isla de la Certosa, donde se presenta una obra de John Gerrard para el pabellón de la Royal Hibernian Academy de Dublín, una proyección en pantallas gigantes de un paisaje virtual tridimensional, meticulosamente reconstruido por el artista a partir de imágenes reales. La isla, antaño refugio de los monjes cartujos y lugar de sepelio de los nobles venecianos, ofrece tranquilidad, paseos románticos y un exclusivo hotel de 18 habitaciones que acoge las intervenciones del proyecto Creative Rooms, que reúne las obras de artistas de diferentes tendencias y generaciones sobre el tema del silencio «como antítesis al ruido de los estereotipos cotidianos».

    El silencio sorprende gratamente también al desembarcar en la Isla de la Giudecca, donde se ubican los pabellones de Palestina y Gales. El paseo vale la pena, sobre todo en el caso de Gales, que ha elegido una antigua fábrica de cerveza para estrenar una instalación audiovisual inédita de John Cale, cofundador con Lou Reed y Nico de los míticos Velvet Underground.

    En tierra firme, la cartografía artística de la ciudad se ha enriquecido con un nuevo polo museístico en la zona de los antiguos almacenes de la sal, situados en la península de Dorsoduro. Allí se encuentran dos centros permanentes: la espectacular Colección Pinault, que ocupa el edificio de Punta della Dogana, reestructurado por Tadao Ando, y la fundación dedicada al pintor Emilio Vedova. Para esta última, el arquitecto Renzo Piano ha creado un montaje dinámico en el que las telas no se quedan quietas, pegadas a la pared, sino que, gracias a un sofisticado sistema robótico, se desplazan por el aire.

    desde El arte flota sobre Venecia en El Viajero de ELPAÍS.com.

    Guía

  • Venecia, las esencias de Oriente

    • ¿Hay vida tras las bienales? · Venecia

    Bauhaus para todos · Reportaje: Arte – Diseño


    Artquitectos de la Bauhaus: De izquierda a derecha, Josef Albers, Hinnerk Scheper, George Muche, László Moholy- Nagy, Herbert Bayer, Joost Schmidt, Walter Gropius, Marcel Breuer, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Lyonel Feininger, Gunta Stölzl y Oskar Schlemmer, en 1926.

    Artquitectos de la Bauhaus: De izquierda a derecha, Josef Albers, Hinnerk Scheper, George Muche, László Moholy- Nagy, Herbert Bayer, Joost Schmidt, Walter Gropius, Marcel Breuer, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Lyonel Feininger, Gunta Stölzl y Oskar Schlemmer, en 1926.

    Mil objetos muestran en Berlín la obra de la escuela más influyente del siglo XX

    JUAN GÓMEZ – Berlín –

    La escuela Bauhaus se identifica a menudo con la costumbre de construir edificios rectangulares y amueblarlos con buen gusto. Sin embargo, 90 años después de que la fundara Walter Gropius, una institución educativa casi centenaria que apenas subsistió tres lustros, todavía mantiene un halo intacto de revuelta y de modernidad radical. La gran exposición Modelo Bauhaus, inaugurada estos días en el Martin-Groupius-Bau de Berlín, presenta más de 1.000 objetos originales de aquellos 14 años entre 1919 y 1933. Muebles y demás menaje, maquetas de edificios, vestidos, dibujos, pinturas o fotografías atestiguan el entusiasmo creativo de los alumnos y los profesores de la escuela. Su enorme disparidad desmiente que existiera algo así como un «estilo Bauhaus», e incita a reflexionar sobre las aspiraciones y los logros de ese proyecto utópico. La codirectora de la exposición, Ulrike Bestgen, destaca las paradojas de la escuela Bauhaus. Pretendían democratizar las artes, pero hoy sus objetos son carísimas piezas de coleccionista. Trataban de «mejorar la vida» de todos, pero la escuela nunca abandonó un elitismo despreciado por la mayoría de sus contemporáneos. Su modelo, el trabajo comunitario y anónimo de los gremios de construcción medievales (las bauhütten), no impidió el aplauso público a los miembros más prominentes, como Gropius o Ludwig Mies van der Rohe. Ni siquiera la aureola de campeona antinazi queda intacta: algunos colaboraron con el régimen, Fritz Ertl, fue oficial de la SS y arquitecto del campo de exterminio de Auschwitz. Para Bestgen, la Bauhaus son «muchas Bauhäuser».

    desde Bauhaus para todos · ELPAÍS.com.

    Berlín recupera la utopía de la Escuela Bauhaus | Cultura | Museo Martin Gropius

    Agua y fuego en torno a la mezquita · Reportaje: Arte


    Fuente interactiva del danés Jeppe Hein
    Fuente interactiva del danés Jeppe Hein

    El arte contemporáneo se mezcla en Córdoba con la tradición musulmana

    ÁNGELES GARCÍA – Córdoba

    El agua es uno de los elementos esenciales de la cultura árabe. Nada supera la belleza del sonido de las delicadas fuentes estratégicamente situadas en plazas y patios de las ciudades. Córdoba, símbolo del inmenso poder y refinamiento de Al Ándalus, es un claro ejemplo de ello. En un escenario dominado por las imponentes arquerías de la mezquita, cuatro artistas contemporáneos se han atrevido a crear sendas intervenciones inspiradas en el agua y en el fuego: La nube de Córdoba, de Darya von Berner, en la fachada sur de la catedral; Las habitaciones que aparecen, fuente interactiva del danés Jeppe Hein, en el bulevar del Gran Capitán, y Los caminos de fuego, de MUMA, en la plaza de Capuchinos y cuesta del Bailío. La cuarta intervención llegará el próximo octubre con laperformance Paso Doble, de Miquel Barceló, en el picadero de las Caballerizas Reales.

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    Córdoba, la ciudad como escenario

    FOTOS – CAMINOS DE FUEGO, MUMA – 17-07-2009

    Las calles arden. La plaza de Capuchinos y en la Cuesta del Bailío se convierte en los ‘Caminos de fuego’ del artista español afincado en Suiza MUMA– CAMINOS DE FUEGO, MUMA

    400.000 visitas superadas en ArquitecturaS


    detalle400visitasArquitecturaShace apenas unos minutos… gracias a todos nuestros visitantes por hacerlo posible

    rumbo a las 500.000 visitas este año y el primer millón en 2010

    @darioalvarez 400.000 visitas superadas en el Blog ArquitecturaS – recibe noticias vía e-mail http://bit.ly/1dO72p

    ArquitecturaS superó sus primeras 400.000 visitas: ¿Está satisfecho con sus contenidos?
    (polls)

    Nube de palabras de ArquitecturaS - vía www.wordle.net
    Nube de palabras de ArquitecturaS - vía http://www.wordle.net

    ’13 rue del Percebe’ en versión 2.0 · Arte y Ciudad


    Los componentes de Niño Viejo, ante la pared de un solar.
    Los componentes de Niño Viejo, ante la pared de un solar.

    Reportaje

    Un colectivo de artistas audiovisuales proyecta vidas posibles en fachadas de solares abandonados

    FEDERICO SIMÓN – Valencia

    «Ojalá Ibáñez viniera a la proyección, sería increíble», bromea Begoña Martínez, componente junto a Sergi Palau, Jordi Blasco y Miguel Ángel García del colectivo Niño viejo, que acaba de ganar una beca de 9.000 euros de AVAM, Artistas Visuales Asociados de Madrid, para producir un proyecto multidisciplinar. Y es que una de las primeras referencias que encontraron cuando idearon el proyecto Almas latentes es 13 rue del Percebe, las historietas dibujadas por Francisco Ibáñez en las que el creador de Mortadelo (y Filemón) eliminaba una fachada a una finca y brindaba al lector las miserias de sus habitantes.

    Ahí se acaban las similitudes de Almas latentes, que en esencia aprovecha como lienzo de proyección las medianeras de solares vacíos, donde la huellas de paredes, suelos y escaleras dan cuenta en forma de viñetas de décadas de experiencias vitales acumuladas. «Todos pasamos mucho tiempo en el barrio de El Carmen, y nos hemos acostumbrado a ver derribos y solares sin uso», explica Blasco que lo mismo trabaja de técnico en el Palau de les Arts, que gana premios en festivales de Live Cinema con su grupo videomusical Producciones Sol de México.

    «La idea surge para contar historias en esas fachadas». Quizá las de las personas que vivieron en esos volúmenes huérfanos o las de los que habitarán ese espacio en el futuro. La intención es proyectar su trabajo en otoño en Madrid.

    desde ’13 rue del Percebe’ en versión 2.0 · ELPAÍS.com.

    Berlín recupera la utopía de la Escuela Bauhaus | Cultura | Museo Martin Gropius


    Una pareja pasea por la exposición en el museo Martin Gropius. | Efe
    Una pareja pasea por la exposición en el museo Martin Gropius. | Efe

    Exposición | Hasta el 4 de octubre

    • El museo Martin Gropius acoge la exposición de más de 1.000 objetos
    • La muestra repasa los 90 años del movimiento vanguardista.

    Gemma Casadevall (Efe) | Berlín

    El museo Martin Gropius de Berlín ha abierto la exposición ‘El modelo Bauhaus‘, una retrospectiva consagrada al movimiento vanguardista identificado con la utopía, la linealidad y la estética de lo funcional, desde su nacimiento hace 90 años hasta que el nazismo lo envió al exilio, en 1933.

    De su fundación, en 1919 por Walter Gropius, en Weimar (este de Alemania), y el traslado y apertura de la Escuela Bauhaus a la vecina ciudad de Dessau, en 1925, a las redadas nazis en Berlín, en 1933; la muestra berlinesa recorre el origen de un movimiento cuyo sello quedó impregnado en la arquitectura y diseño modernos.

    Se trata de la primera exposición surgida del esfuerzo coordinado de las tres instituciones que tutelan el legado Bauhaus en Alemania (la Fundación Clásicos de Weimar, su homóloga de Dessau y el Archivo Bauhaus de Berlín), que estará en Berlín hasta octubre tras lo cual viajará al MoMA de Nueva York.

    La muestra incluye más de 1.000 objetos: desde el mobiliario legendario de Marcel Breuer a maquetas de edificios diseñados por Walter Gropius para la municipalidad de Dessau, a los rompedores diseños del maestro de la nueva arquitectura Miers van der Rohe.

    desde Berlín recupera la utopía de la Escuela Bauhaus | Cultura | elmundo.es.

    Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas a la Bauhaus:

    Bauhaus muestra películas de Gropius y su equipo – Dessau, Alemania

    Bauhaus, arte para la vida

    Bauhaus – Google Vídeo

    Berlín prepara una exposición “sin precedentes” sobre la Bauhaus

    Bauhaus: Seis barrios de Berlín nombrados Patrimonio de la Humanidad

    Perspectivas
    Berlín celebra el 90 aniversario de la Escuela Bauhaus

    El sábado abrió una muestra retrospectiva en el Museo Martin gropius de Berlín que incluye más de 1000 objetos como maquetas de edificios y mobiliario

    lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 22 de julio de 2009

    Rem Koolhaas: para armar y desarmar – Perspectivas


    Prada Transformer, el edificio desarmable de Rem Koolhaas . Foto:OMA
    Prada Transformer, el edificio desarmable de Rem Koolhaas . Foto:OMA

    Prada encargó a Rem Koolhaas el Prada Transformer, un edificio objeto de arte desarmable para muestras itinerantes de arte, moda, performances.

    La competencia se ha puesto feroz entre las marcas de indumentaria de alta costura. O venden poco o están faltos de ideas a la hora de crear ropa diferente. Así como Chanel puso en marcha su pabellón de arte itinerante, cuya arquitectura estuvo en manos de la iraní Zaha Hadid, Prada no quiso quedarse atrás e hizo lo propio al encargarle al holandés Rem Koolhaas el diseño de un edificio-objeto de arte desarmable y capaz de transformar el interior en un espacio adecuado a cada programa cultural.
    Finalmente tomó forma el «Prada Transformer«, como su nombre lo indica, un pabellón temporal que rota, montado ahora en Seul, y que albergará durante el verano coreano distintas expresiones del arte.

    desde Rem Koolhaas: para armar y desarmar – lanacion.com.ar.

    OMA

    La ministra anima a los arquitectos a ‘implicarse en la regeneración urbana’ | España


    ENTREGA DE PREMIOS DE LA X BIENAL ESPAÑOLA DE ARQUITECTURA

    • Corredor señaló que hay que ‘volver a dar importancia al centro de las ciudades’
    • Juan Navarro Baldeweg recibió el Premio de Arquitectura del certamen.
    EUROPA PRESS

    SANTILLANA DE MAR.- La ministra de Vivienda, Beatriz Corredor, animó a los arquitectos a «implicarse en la regeneración de los tejidos urbanos consolidados» dentro de la nueva política del sector de la construcción ante la crisis económica. Así lo manifestó la titular de Vivienda durante su intervención en la inauguración de la muestra y en la entrega de premios de la X Bienal Española de Arquitectura, celebrada en la localidad cántabra de Santillana del Mar.

    En este evento se entregó el Premio de Arquitectura de la bienal al arquitecto santanderino Juan Navarro Baldeweg por su trabajo en la rehabilitación de los teatros del canal, en Madrid. Baldeweg agradeció el premio, que extendió a otros compañeros, y subrayó que en la actualidad en el panorama de la arquitectura existen autores de obras «muy ricas en valores».

    desde La ministra anima a los arquitectos a ‘implicarse en la regeneración urbana’ | elmundo.es.

    Green Architecture for the Future – Louisiana Museum of Modern Art


    GreenArchitecture29/5-4/9

    The Louisiana’s big summer exhibition focuses on new departures in architecture that meet the need for sustainable development.

    A sustainable future calls for new inventions, materials, processes and complex architectural methods in the built-up environment. For sustainable architecture is a far more complex matter than rainwater collection and solar cells. That is why the architecture of tomorrow is inextricably bound up with the exploration of new scientific and technological frontiers.

    The new requirements for the composition of the materials are reflected in the final architectural product, and this expands and transforms the framework of what we understand by a house. Perhaps the materials of the house change with the seasons, or courtyard gardens are built up with green recycled glass from wine bottles.

    desde Green Architecture for the Future – Louisiana Museum of Modern Art.

    Mapa público | Cultura | Diseño


    Todas las fotografías que sean colgadas recibirán una votación por los visitantes de la página web.
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    EXPOSICIÓN | PHotoEspaña

    Alfredo Merino | Madrid

    Un mapa debe ser algo neutro, reflejo de una realidad física. Por tanto, siempre estará alejado de un punto de vista particular o personal. ‘Mapping Madrid‘, exposición interactiva con la que el Instituto Europeo de Diseño Madrid (IED) participa en PHotoEspaña, quiere mostrar en qué grado se diluye esa pretendida objetividad, por la influencia de la ideología o de los criterios seguidos para realizar dicha tarea.

    La exposición se ha incluido dentro del ciclo ‘Miradas sobre la arquitectura‘, organizado por el IED, donde lo participativo es el auténtico protagonista y en el que la fotografía, según señalan los organizadores, es un medio privilegiado y democrático para acercarnos a nuestra realidad.

    ‘Mapping Madrid’. IED Madrid. C/ Flor Alta, 8. Lunes a viernes de 10:00 a 21:00 horas. www.mappingmadrid.com. La aportación de fotografías en la web puede realizarse hasta el 24 de julio.

    desde Mapa público | Cultura | elmundo.es.

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