(Del lat. cultūra). 2. f. Conjunto de conocimientos que permite a alguien desarrollar su juicio crítico. 3. f. Conjunto de modos de vida y costumbres, conocimientos y grado de desarrollo artístico, científico, industrial, en una época, grupo social, etc. DRAE.
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TZIAR REYERO | MADRID
El coreógrafo francés Jacques Heim aterrizó ayer en la capital para presentar, simpático y burlón, su particular sello artístico, que le ha catapultado a lo más alto, el Circo del Sol. Escoltado por un grupo de diez bailarines -«glariadores», según él-, el director del Diavolo Dance Theatre ha creado un espectáculo «indescriptible».
– Dice usted que en otra vida habría sido arquitecto. ¿Qué relación guarda con su trabajo?
– Hay una fuerte asociación entre el Diavolo y la arquitectura.Las dos tratan del espacio, de estructuras, del tiempo, del movimiento. En realidad, no me considero un coreógrafo, sino un arquitecto del movimiento. Los arquitectos y los coreógrafos hablamos el mismo lenguaje.
desde «Arquitectos y coreógrafos hablamos el mismo idioma» – ABC.es.
El actor estadounidense Brad Pitt ha visitado Avilés por sorpresa y ha mostrado al presidente de Asturias, Vicente Álvarez Areces, su interés en participar en el proyecto arquitectónico Isla de la Innovación planeado para el entorno del futuro Centro Cultural Oscar Niemeyer.
Brad Pitt es un «apasionado» de la arquitectura y, de hecho, tiene varios estudios abiertos en Los Ángeles, Berlín y otros lugares, y trabaja en un proyecto de reconstrucción de la ciudad de Nueva Orleans, arrasada por el huracán Katrina.
El actor ha acudido a la ciudad acompañado por miembros de su equipo de arquitectos «para ver las posibilidades de trabajar en alguno de los proyectos que se van a desarrollar» en Avilés, según ha explicado a los periodistas el presidente del Gobierno del Principado, quien, junto a la alcaldesa de la ciudad, Pilar Varela, y otras autoridades, ha mantenido una reunión de trabajo con Pitt.
El artista, que pernoctará en un hotel de la ciudad y visitará las obras de construcción del edificio diseñado por Oscar Niemeyer a orillas de la ría local, ha conocido de mano del presidente regional todos los pormenores del plan Isla de la Innovación.
desde El actor Brad Pitt visita por sorpresa Avilés – 20minutos.es.
Urbanismo en la ría de Avilés en torno al Niemeyer
El actor estadounidense visita las obras del Centro Cultural Oscar Niemeyer en la ciudad asturiana
EFE – Oviedo
Brad Pitt es un enamorado de la arquitectura. El actor estadounidense ha visitado este mediodía las obras del futuro Centro Cultural Oscar Niemeyer que se está construyendo junto a la ría de Avilés (Asturias) y que forma parte del proyecto Isla de la Innovación. Pitt, protagonista de películas como Seven o Troya, se ha mostrado entusiasmado con la iniciativa, según ha explicado la alcaldesa de la ciudad asturiana, Pilar Varela, tras revisar el conjunto de las obras. El objetivo de la visita de Pitt será definir su participación en este innovador proyecto.
Varela ha asegurado que el actor ha quedado prendado de una parte fundamental de la obra: la sostenibilidad. Al parecer, Pitt está muy interesado en todo lo relacionado con este aspecto, una de las señas de identidad de los varios estudios de arquitectura que el estadounidense tiene abiertos en ciudades como Los Ángeles y Berlín, entre otras. La alcaldesa ha indicado que esto es lo que también se busca en Avilés con la Isla de la Innovación.
Pitt ha estado acompañado por el director de la Fundación Oscar Niemeyer, Natalio Grueso, y la consejera de Cultura, Mercedes Álvarez. Según la consejera, Pitt «está muy interesado en apoyar el proyecto, tanto el la parte cultural como la arquitectónica».
Actualización: 2 de septiembre de 2009
Imágenes de la visita sorpresa de Brad Pitt a España
Actualización: 20 de agosto de 2010
La casa pertenecía a la coleccionista Dolores Olmedo, amiga de Rivera. Sus herederos la pusieron en venta el año pasado pero no ha encontrado comprador.
EFE – México
Las autoridades mexicanas estudian la compra de una casa con vistas al mar en Acapulco, propiedad de los herederos de la fallecida coleccionista Dolores Olmedo, en cuyas paredes su amigo, el pintor Diego Rivera (1886-1957), dejó cinco murales con motivos prehispánicos. «Es una casa en un lugar extraordinario de Acapulco, con unos murales en sí maravillosos, de Diego Rivera, que han sido restaurados por el Centro de Restauración de Bellas Artes hace relativamente poco tiempo», ha dicho el titular de la Secretaría Cultural y Artística del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes «Conaculta«, Fernando Serrano Migallón.
El funcionario considera que el lugar tiene «un valor artístico notable» por los murales y por la actividad artística que desarrolló poco antes de morir el que fuera esposo de la también pintora Frida Kahlo (1907-1954). Serrano considera que es «viable» hacerse con la casa y convertirla en un «centro cultural en el más amplio sentido», con actividades didácticas, conciertos, espectáculos y otro tipo de actividades. «Para poder proceder a hablar seriamente con los dueños del terreno tendrían que coincidir tres voluntades: la del municipio de Acapulco, la del estado de Guerrero, y la del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes», ha explicado.
desde La casa de la playa de Diego Rivera · ELPAÍS.com.
Una mansión ubicada en el balneario mexicano de Acapulco posee seis murales del genial artista mexicano. Tres de ellos están en el interior de la casa y casi nadie los conoce. Ahora, los propietarios venden la propiedad en un precio base de seis millones de dólares.
En la ‘Casa de los vientos’, construida sobre un acantilado en la época de esplendor de Acapulco, «hay (tres) murales dentro que no se conocen, sólo se conocen los que dan a la calle», que han convertido a esta residencia en un ícono cultural e histórico del centro turístico, dijo a la AFP Carlos Phillips, hijo de la fallecida Dolores Olmedo, dueña original del inmueble.
La casa, construida en 1940 por Olmedo, una sofisticada coleccionista de arte mexicana y amiga cercana de los pintores Frida Kahlo y Diego Rivera, guarda entre sus muros la historia de afecto que el artista mantuvo con Dolores. Rivera pintó esos murales en el ocaso de su vida entre 1955 y 1957, año de su muerte.
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La casa del autor de ‘El Aleph‘ era de las pocas con dos plantas y jardín en Palermo, un oasis en un arrabal de laburantes y malevos. Hoy es uno de los epicentros ‘chic’ de la capital argentina.
No nací en Buenos Aires pero soy del barrio de Palermo. Siempre he pensado que es el mejor rincón de la capital argentina. Para mi amigo El Chino, la ciudad que queda afuera de las avenidas Santa Fe, Coronel Díaz, Córdoba y Juan B. Justo es el extrarradio. «Nací, vivo y moriré en mi Palermo», repite cada vez que le cuento que Almagro o Caballito, barrios importantes de mi adolescencia, también son agradables para residir. Cuando me lo dice, me quedo cortado medio segundo, y ahí nomás le doy la razón. ¡Qué diantres! Yo tampoco querría vivir en otro lado.
El Palermo del que hablo es el de Jorge Luis Borges. Y en el centro está la manzana a la cual dedica uno de sus poemas más populares, Fundación mítica de Buenos Aires: Prendieron unos ranchos trémulos en la costa, / durmieron extrañados. Dicen que en el Riachuelo, / pero son embelecos fraguados en la Boca. / Fue una manzana entera y en mi barrio: en Palermo. / Una manzana entera pero en mitá del campo, / expuesta a las auroras y lluvias y sudestadas. / La manzana pareja que persiste en mi barrio: / Guatemala, Serrano, Paraguay, Gurruchaga.
Borges vivía en una casa de dos plantas de Serrano al 2100, esquina con Guatemala. Era la primera década del siglo XX y la vivienda era una de las pocas de dos alturas y jardín privado. El resto eran casas bajas, bien modestas. Un arrabal de laburantes y malevos, tan auténticamente porteño como creo que sigue siendo hoy, a pesar de haberse convertido en un punto chic de la ciudad, abarrotado de tiendas y bares fashion y restaurantes cool que conviven con alguna parrilla for export.
desde La manzana de Borges · ELPAÍS.com.
Nota del Editor de este Blog: yo si nací en Buenos Aires; soy porteño y comparto el fervor por la ciudad de Jorge Luis Borges.
Un barrio viejo pero en constante transformación – Palermo Viejo, Buenos Aires
lanacion.com | Cultura | Domingo 30 de agosto de 2009
MADRID.- Frank Lloyd Wright (Wisconsin (EEUU) 1867-1959) pasa por ser, junto a Le Corbusier y Mies van der Rohe, el arquitecto más influyente del mundo y el responsable de algunos de los hitos arquitectónicos más expresivos del siglo XX. El museo Guggenheim de Bilbao le dedica una exposición temporal centrada en su obra, que se podrá visitar del 23 de octubre hasta el 14 de febrero.
Llevan su sello más de 400 edificios, entre los que destaca la Casa de la Cascada, en Pensilvania. Lloyd Wright también es autor del Museo Guggenheim de Nueva York (1959). Pero si en algo se especializó fue en el diseño de residencias. Dejó su huella en decenas de ellas, especialmente en los estados de Illinois y California. Desde la suya propia (1889) y varias más en el área de Oak Park (Chicago) y como socio del estudio de Adler and Sullivan, hasta Taliesin West, en el desierto de Arizona.
En sus 70 años de carrera 291 viviendas. Todas ellas tienen en común espacios amplios e integrados con el medio natural en el que se desarrollan.
desde El Guggenheim de Bilbao mostrará la obra arquitectónica del maestro Frank Lloyd Wright | elmundo.es.
El Guggenheim repasa la evolución de sus 50 años
La Revista: Frank Lloyd Wright
Un fin de semana en una joya arquitectónica por 273 euros
Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas al gran Frank Lloyd Wright:
La arquitectura no es un juego de niños | Línea Frank Lloyd Wright de Lego
La espiral del Guggenheim de Nueva York se rinde a su creador – Frank Lloyd Wright
El Guggenheim de Nueva York celebrará su 50 aniversario con una exposición de Frank Lloyd Wright
El amante de ladrillo y hormigón · Frank Lloyd Wright
El centro ‘okupado’ planta cara a la oferta cultural municipal con una programación alternativa gratuita
ANAÍS BERDIÉ – Madrid –
A los Veranos de la Villa les ha salido competencia. Los habitantes del Patio Maravillas, ese edificio abandonado en el barrio de Malasaña que acaba de cumplir dos años de okupación, no han cogido vacaciones. A cambio, organizan una propuesta cultural alternativa y gratuita para los que se quedan en la capital. Fieles a su estilo reivindicativo, la han bautizado como Veranos Maravillas.
Como si de un juego de los siete errores se tratase, la página web en la que presentan sus actividades (patiomaravillas.net/veranosmaravillas) es en apariencia idéntica a la de la programación municipal. El mismo diseño, el mismo verde brillante de fondo. Pero no todo es igual. El mapa no lleva al escenario Puerta del Ángel, sino al número 8 de la calle del Acuerdo. Y donde en el oficial indica «venta de entradas», ellos han colocado su «entradas: sin coste».
La gente del Maravillas ha querido plantar cara al «caro modelo de cultura prefabricada y empaquetada para su consumo masivo que oferta el Ayuntamiento», según explican. Por eso han creado una agenda a partir de las ideas aportadas por los usuarios. Entre ellas, un ciclo de «cine y cena» para las noches de los miércoles, conciertos de diversos estilos, del pop al rap, pasando por la fusión y el humor musical, y talleres de reparación de bicicletas o de fotografía. Todo ello sumado a las decenas de actividades permanentes del centro.
desde Los veranos del Maravillas · ELPAÍS.com.
VIDEO – Á. Á. RICCIARDELLI/A. BERDIÉ – 31-07-2009
EL PAÍS entra a conocer a algunos de los que hacen posible este espacio autogestionado en el centro de Madrid
Concursos
Con más de 200 propuestas enviadas desde Santa Fe, Córdoba, Tucumán, Jujuy y Buenos Aires para el Concurso Museo provicnial de Arte Contemporáneo de Mar del Plata, fue elegido ganador el anteproyecto del estudio Monoblock, integrado por Fernando Cynowiec, Marcos Amadeo, Alexis Schachter, Juan Granara, Adrian Russo, Yesica del Barrio, Lucila Pugni Reta, Sofia Parodi, Ana Lordi, Luz Aguerre, Martin Mayan, Osvaldo Cheula, Natalia Martín, Fabian Bellamore.
Esta iniciativa, que fue impulsada por el Ministerio de Infraestructura y el Colegio de Arquitectos de la Provincia, y organizada y patrocinada por la Federación Argentina de Entidades de Arquitectos, es destacable porque en la actualidad se organizan muchos concursos pero éste será uno de los pocos que finalmente se construyan. La ministra de Infraestructura Crsitina Alvarez Rodríguez aseguró que se licitará la obra antes de fin de año.
El Museo estará frente al mar, en un predio de 2 hectáreas (Rocha y Boulevard Marítimo) cedido por el gobierno nacional a la provincia. Según el informe del jurado, «museológica y museográficamente están logradas la integración de las áreas públicas de exposición y recorridos con las áreas de conservación y depósito de obras. Asimismo las áreas administrativas y de gestión se encuentran adecuadamente localizadas, así como las zonas de servicios para el público (cafetería, tienda, microcine, biblioteca).
desde Ganadores del concurso del Museo Provincial de Arte Contemporáneo de Mar del Plata – lanacion.com.
China termina la restauración del palacio de Potala en Lhasa, Tibet, la antigua residencia oficial de los Dalai Lama
EFE – Pekín
Las autoridades chinas anunciaron hoy la conclusión, tras siete años de trabajos, de las obras de restauración del Palacio Potala de Lhasa, capital de la región autónoma del Tíbet y antigua residencia oficial del Dalai Lama. Para la restauración del complejo arquitectónico, cuyos cimientos de madera corrían grave peligro de derrumbe, se invirtieron 300 millones de yuanes (más de 30 millones y medio de euros), cifra que incluye también reparaciones del palacio de Norbu Longka, residencia de verano del Dalai Lama situada asimismo en Lhasa.
En las obras de reparación de los palacios participaron más de 189.000 trabajadores, encargados de reforzar los cimientos, reparar algunas de las pinturas murales y tratar químicamente las estructuras de madera para luchar contra plagas y otros peligros para la cimentación. Pese a las obras de reparación, el Potala, que en su día fue uno de los edificios más altos del mundo (13 pisos), continuará manteniendo el límite diario de turistas, unos mil cada jornada. El palacio, cuya construcción comenzó en el siglo VII, pasó a ser la residencia de los Dalai Lamas, gobernantes políticos y religiosos del Tíbet, en el siglo XVII.
desde La recuperación de un monumento en la cima del mundo · ELPAÍS.com.
El certamen es organizado y promovido por el Espacio Anna Frank, con el apoyo del Colegio de Arquitectos del Estado Carabobo, La Fundación Bancaribe, la revista Entre Rayas, 800-christy, la Asociación Amigos de la Porteñidad, Universidad Central de Venezuela y Universidad Simón Bolívar.
desde página del Colegio de Arquitectos de Venezuela – CAV
El Concurso Nacional de Diseño: “Proyecto elemento expositivo desmontable: homenaje al pueblo venezolano, generoso y hospitalario”, es una iniciativa de carácter cultural-educativo y, surge de la voluntad de reconocer las virtudes sociales de los antiguos habitantes de Puerto Cabello.
Emergentes
Sebastián Alcalde desarrolló complejos escenarios para Fuerza Bruta y un local interactivo para Nike. Esta es la primera de una nueva serie de entrevistas a jóvenes profesionales.
Por Federico Prack
De la Redacción de LA NACION
Si algo diferencia la arquitectura de la ingeniería mecánica es que produce objetos estáticos. Sin embargo, para Sebastián Alcalde, joven arquitecto nacido en Buenos Aires en 1978, el futuro de esta disciplina está en el movimiento de sus partes, para aprovechar mejor el espacio interior, el sol, y hasta para generar energía para su consumo. Así es como llegó a trabajar con la compañía teatral De la Guarda, primero, y actualmente con Fuerza Bruta, además de diseñar un local interactivo para la marca de zapatillas Nike.
-¿Cómo tomaban tus ideas en la Facultad?
-Los profesores se reían un poco. Al comienzo estaba influidos por la ciencia ficción y los viajes al espacio, pero luego conocí a Buckminster Füller, el metabolismo japonés y el Grupo Archigram, y me di cuenta de que podía plasmar todas mis fantasías, que todos esos planteos teóricos habían preparado un camino posible. La arquitectura móvil es una necesidad, pero no para cambiar de lugar, sino para permitir diferentes usos internos y un mejor aprovechamiento energético. En su época Le Corbusier decía que la tecnología de punta era la naval; actualmente es la ingeniería mecánica, pero es muy costosa y requiere mucho mantenimiento y cálculo.
-¿Cómo aplicaste esas ideas?
-En un ejercicio libre, en cuarto año, planteé un edificio en una ladera, que abajo es rampa, se transforma en medio de elevación y arriba se convierte nuevamente en espacio multifunción (pista de skate, teatro y sala de conferencias). Así también me acerqué a la animación por computadora, para poder mostrar mis proyectos. Así me llegó la oportunidad de trabajar con la compañía teatral De la Guarda, que al poco tiempo se separó para formar Fuerza Bruta, donde también me convocaron para formar parte de la oficina técnica ( Ale García es el director técnico y Roberto Volpato el ingeniero mecánico), ya que tenían una serie de escenas preparadas y querían corroborarlas a partir de dibujos y animaciones.
Actualmente ese espectáculo está en cartel en Manhattan, en un edificio neoclásico con una planta chiquita, pero con un techo muy alto. Fue un desafío proyectar, construir, trasladar en contenedores y montar allá todo el escenario, hecho con tecnología y mano de obra argentinas.
desde «El futuro está en el movimiento» – lanacion.com.
Zuu El monasterio más antiguo de Mongolia se erige sobre las cenizas de la capital del viejo imperio. Como otros templos, lucha por recuperar la tradición budista, aniquilada tras años de dominio ruso
CARMEN PÉREZ-LANZAC
El águila clava los ojos en el viajero. El animal, de dimensiones descomunales, reposa sobre un tronco a las afueras del monasterio de Erdene Zuu a la espera del valiente que se atreva a posar en su brazo esas garras del tamaño de un balón de fútbol. No hay candidatos para retratarse con ella y su dueña mata el tiempo mandando mensajes por el móvil.
Estamos en un valle en el corazón de Mongolia donde el concepto en medio de ninguna parteadquiere todo su significado. Bajo esta hierba verde intenso que ahora pisa el viajero se levantó una vez Karakorum, la primera capital del temido imperio mongol. De ella no queda ni un triste recuerdo, asolada una y otra vez por los enemigos de los crueles mongoles. Bueno, algo sí queda: dos rocas con forma de tortuga que un día delimitaron las fronteras de la ciudad, el centro neurálgico de un imperio creado de la nada por el joven jefe de una tribu nómada. Ghengis Khan (el Príncipe universal) mira ahora al mundo desde la etiqueta del vodka más popular del país. Tiene cara de pocos amigos. No esperábamos menos del hombre que a los 13 años asesinó a su hermanastro por robarle un pescado.
desde EN MEDIO DE NINGUNA PARTE · ELPAÍS.com.
Erdene Zuu Endeavour – Providing Skills for a Better Life
Compassion in Action Programme of Erdene Zuu Monastery
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