UN 8,16% DE LOS PRÉSTAMOS QUE RECIBEN SON ‘DUDOSOS’
La morosidad de los promotores repunta en el segundo trimestre hasta el 8,16%
Los promotores son hoy cuatro veces más morosos que hace doce meses
Las hipotecas morosas suman 18.000 millones, el 2,96% de los creditos para vivienda
EUROPA PRESS
MADRID.- Señores de la banca, tomen nota: un promotor inmobiliario tiene hoy el doble de posiblidades de ser moroso que un ciudadano de a pie. Su tasa de morosidad de los préstamos concedidos por las entidades financieras para actividades inmobiliarias repuntó en el segundo trimestre hasta el 8,16%, lo que supone multiplicar por más de cuatro la tasa registrada en el mismo periodo de 2008, cuando se situó en el 1,98%, según datos del Banco de España recogidos por Europa Press. La tasa de mora casi duplica a la media oficial del 4,73%registrada en julio por bancos y cajas para el común de los ciudadanos.
El saldo de préstamos dudosos a promotores se situó al cierre de junio en 26.523 millones de euros,1.171 millones de euros más que en el trimestre precedente, lo que, aunque supone un incremento del 4,6% en tasa intertrimestral, es también un signo de moderación, pues se sitúa muy por debajo de las subidas experimentadas en trimestres anteriores,por encima del 30%.
Por otro lado, la tasa de morosidad de los promotores en el segundo trimestre es de dos puntos porcentuales superior a la registrada al cierre de 2008, cuando los impagos de los promotores suponían el 6,1% del saldo de créditos que les concedieron las entidades financieras, y alcanzaban los 19.416 millones de euros, unos 7.000 millones menos.
Por entidades, las cajas de ahorros alcanzaron una tasa de morosidad del 9%, mientras que los bancos resisten mejor, con un 7,1% de mora.
Para las empresas constructoras, esta ratio se situó en el 7,8% de los créditos, frente al 2% de los créditos que suponían los impagos un año atrás. En este apartado, los bancos registraron una mora del 6,5% y las cajas de ahorros, del 8,9%.
Desde que la tarde comenzó a declinar entre nubes de plomo y cobre ardiente, un tropel de gente dispuesta a todo ocupó ayer las calles de Madrid. Chaquetones, buen calzado y mucha marcha fue la tríada elegida para responder a la invitación municipal a trasnochar. Y, de paso, saldar la deuda de cada cual con los espectáculos y la cultura.
La noche brindaba una ocasión inmejorable en 196 focos de atracción dispersos por la ciudad. Pequeños grupos familiares con las cabezas pegadas encima de los programas de mano, intentaban trazar itinerarios viables y compatibles dado lo apretado de los horarios y el aluvión de oportunidades simultáneas.
Carmen y Miguel, cuarentones, y Samuel, Michi y Laura, veinteañeros, optaron por un trayecto familiar musical pero comenzaron por visitar el burro de Atocha, iluminado por ocho focos halógenos de 400 vatios cada uno. Luego, casi al trote, subieron por la Cuesta de Moyano y se adentraron en el Retiro. En la Chopera, un camión de donación de sangre abría las puertas al público hasta la una. Una vez en el templete de la centenaria Banda Sinfónica Municipal, Enrique García Asensio dirigía una primorosa interpretación de bandas sonoras de filmes como Un hombre y una mujer, La vaquilla o Los siete magníficos.
Cuenta la leyenda que una noche al año las calles del centro de la capital se llenan de criaturas mágicas que hipnotizan a todos con su arte. Como surgidas de la nada aparecen pintores, escultores, artistas, bailarines… para crear un mundo imaginario en una noche en la muy pocos evitaron frotarse los ojos. Todo eso ocurrió ayer, dicen, mientras usted dormía.
La Noche en Blanco volvió a conquistar en su cuarta edición la mente y los corazones de un millón y medio de madrileños. Todos ellos salieron a la calle para admirar, disfrutar y vivir de cerca la cultura. Una oportunidad única. Ninfas de la literatura esperaban tras una esquina para leer unos versos. Sirenas de secano acampaban junto a la plaza de España para ofrecer su música al común de los mortales. Diosas de la danza que invitaban al baile en la cuesta de Moyano o ante la mismísima Cibeles. También alguna criatura maligna que invitó a pescado a cambio de tu sangre… Fue el sueño de una noche que está a punto de despedir el verano.
… Y el peatón conquistó la ciudad de los coches
La Noche en Blanco fue ayer la noche del peatón. Durante unas horas mágicas la cultura y el ocio barrieron los coches de las calles y el ciudadano de a pie conquistó el sueño de un centro peatonalizado. Decenas de miles de personas patearon la noche en busca de las propuestas artísticas más vanguardistas, del asombro, de la música callejera, de la poesía nocturna, de imágenes impactantes, de espadachines, de danzas exóticas… En definitiva, de poesía. Un incesante hormiguero formado por decenas de miles de personas en vela discurrió durante horas por la calle Mayor, Gran Vía, calle Fuencarral, los paseos del Prado y Recoletos, la calle Alcalá…
Quizás llegue el día en que esta escena, que hoy nos resulta tan extraordinaria, sea una realidad. Mientras, habrá que disfrutar de oportunidades como la de ayer, pese a los inevitables problemas que un evento de esta magnitud causa para la movilidad.
ABC.es te trae una selección de una veintena de las actividades más destacadas que este sábado inundarán las calles de la capital en la Noche en Blanco madrileña.
Decía Oscar Wilde que «ningún artista ve las cosas como son en realidad, puesto que si lo hiciera, dejaría de ser un artista». Por eso la Noche en Blanco (la velada por excelencia de los artistas contemporáneos) se ha convertido en una especie de ensoñación de universos paralelos al nuestro al que los ciudadanos asisten a veces cómplices. A veces perplejos…
Madrid vivió anoche la cuarta edición de esta fiesta cultural por excelencia que, envuelta en el tafetán de la noche, se ofreció a la ciudad con la generosidad de un regalo sofisticado puesto, durante unas horas, al alcance de cualquiera. Sobre las 22.00 horas había ya 350.000 personas en el centro, que disfrutaron de una noche mucho más templada que la de la pasada edición.
Como la idea original era hacer que la gente se echara a la calle para vivir una madrugada de interacciones y espectáculos, el alcalde Alberto Ruiz-Gallardón dejó el coche oficial (y su séquito el autobús) y recorrió andando el centro aprovechando, de paso, para darse un baño de multitudes. Y también, por qué no reconocerlo, porque ésta es ya la única forma sensata de moverse entre las obras (no artísticas) que puede que algún día conviertan a Madrid en un espectáculo de puro arte urbano.
La cita comenzó en la Casa de la Panadería, donde se reunieron autoridades y artistas para participar en el arranque de un maratón que por momentos se conviertió en una carrera de obstáculos a la caza y captura del alcalde. «En tiempos de crisis no hay que abandonar la cultura, sino apoyarla» asevera Gallardón, antes de soltar los globos con poemas de la poetisa Ajo y el escritor Benjamín Prado, que llenaron el cielo de la Plaza Mayor y acompañaron a muchos ciudadanos en su colapsado paseo por el centro.
Los dibujos curativos las lecciones de baile y un exquisito sushi son algunos de los regalos que La Noche en Blanco ofrecerá este año a los madrileños, que tras la puesta de sol y hasta avanzada la madrugada podrán hacer suya la ciudad.
La Noche en Blanco, que hoy celebra su cuarta edición, tendrá como protagonista el ‘regalo’, un concepto que pretende «encarar» la crisis y cuyo mayor exponente será obsequiar a los paseantes con una Gran Vía sin coches y convertida, gracias al iluminador Oscar Vázquez, en un «camino de luz».
Se apagarán sus farolas y el tráfico dejará de circular para que los madrileños y los turistas disfruten de una «nueva y espectacular percepción» de esta mítica calle.
El comisario invitado de este año, Rafael Doctor, ha apuntado que «el espíritu del regalo» y la «generosidad» están en «la base del arte» y, por lo tanto, de esta noche ‘golfa’.
Noche en Blanco – Wikipedia, la enciclopedia libre La Noche en Blanco es una iniciativa cultural creada en París en 2002 y cuyo gran éxito se ha extendido a otras capitales y grandes ciudades europeas
Por segunda vez, la familia Franco se ha topado con la negativa del Tribunal Superior de Justicia de Galicia (TSXG) en su intento de anular los efectos de la declaración del Pazo de Meirás como Bien de Interés Cultural (BIC), lo que obliga a la apertura al público durante cuatro días al mes de la que fuera residencia estival del dictador.
El TSXG ha rechazado el recurso de súplica presentado por Carmen Polo Franco contra la resolución de este mismo tribunal que desestimó las medidas cautelares solicitadas contra la apertura al público del Pazo de Meirás, en Sada (A Coruña).
La Sala de lo Contencioso-Administrativo del tribunal gallego considera que el recurso de súplica «poco añade» a las alegaciones que ya hizo en su día la demandante.
El TSJG rechazó en junio de este año aceptar la suspensión cautelar del decreto de la Xunta que catalogaba como Bien de Interés Cultural (BIC) el pazo y que implica, entre otras medidas, la apertura al público de la instalación durante cuatro días al mes.
La demandante aducía como motivos para su pretensión los gastos de vigilancia y seguro por accidentes que le ocasionaría abrir el pazo al público durante cuatro días al mes, así como el «alto coste» de recibir visitantes de toda Galicia.
Los Franco se resisten a que el Pazo de Meirás se declare bien de interés cultural La Xunta no ha podido acceder a la propiedad para supervisar el estado de conservación
PAOLA OBELLEIRO – A Coruña
De refugio de una de las grandes de las letras españolas, la coruñesa Emilia Pardo Bazán, a escenario de la dictadura, como residencia veraniega de Francisco Franco durante 36 años, el Pazo de Meirás, en Sada, forma parte de la memoria histórica, cultural y patrimonial de Galicia. Propiedad de los herederos del caudillo, quien lo recibió en 1939 «por obsequio del pueblo de A Coruña», el singular castillo en una finca de más de seis hectáreas está cerrado a cal y canto. La Xunta trata de declararlo bien de interés cultural, pero la familia Franco se resiste y niega el acceso a la propiedad.
«Ya no se trata de de un pazo más o menos señorial, sino de una suntuosa y adecuada residencia del jefe del Estado nuevo». El artículo de La Voz de Galicia daba fe en 1938 del regalo que el pueblo de Galicia hacía a la familia Franco: el pazo de Meirás.
Detrás de ese regalo se acumulaban, mientras, una serie de dramas personales. Los regalos al General no salían del aire. Decenas de familias fueron expropiadas bajo amenazas, algunos sin recibir nada a cambio.
El Pazo de Meirás es un Pazo señorial situado en el término municipal de Sada, en La Coruña (España).
A pesar de su aspecto medieval la actual edificación es de finales del siglo XIX -la primera piedra se colocó en 1903– y está edificada sobre las ruinas de una antigua fortificación, perteneciente a los Patiño de Bergondo desde el siglo XVI,1 que fue destruida por las tropas francesas en el año 1809 durante la guerra de la Independencia.
Mediante enlaces matrimoniales las propiedades pasaron a manos de los Pardo de Lama, y mediante herencia llegó a manos deEmilia Pardo Bazán,1 que emprende la construcción de la actual edificación.21 Tras la muerte de Emilia, en 1921, y el asesinato de su hijo Jaime,3 en 1936 la propiedad queda en manos de su hija Blanca Quiroga de Pardo Bazán y de Manuela Esteban Collantes, viuda de Jaime.1 Las dos deciden donar el Pazo a la Compañía de Jesús con una serie de condiciones que no son aceptadas por éstos.1 Entonces las autoridades franquistas coruñesas deciden ofrecer el Pazo a Francisco Franco como residencia veraniega, por lo que se constituyó una comisión con el fin de acondicionarlo y recaudar el dinero necesario para ello.1A las propiedades iniciales que correspondían al Pazo, se le añadieron algunas cercanas.41
PRESENTACIÓN DEL ANUARIO ESTADÍSTICO DEL MERCADO INMOBILIARIO ESPAÑOL
La demanda total estimada para este año será de 218.428 viviendas, según el informe
MERCEDES GÓMEZ
MADRID.- Pese al tímido repunte de las ventas de casas confirmado por las últimas estadísticas oficiales, las consecuencias del desplome del mercado inmobiliario en la economía tardarán más de un lustro en diluirse. Esta es una de las conclusiones del Anuario Estadístico del Mercado Inmobiliario Español 2008 que apunta al 2016 como año para que la vivienda recupere sus efectos positivo sobre el PIB.
El informe, elaborado por la firma de abogados Acuña & Asociados, considera que ese es el tiempo necesario para que se corrija el «desfase» que actualmente se registra entre oferta y demanda.
Según esta firma, el ‘stock’ de pisos sin vender, se elevaría ya a 1,7 millones de unidades frente a una demanda total estimada para este año de 218.428 viviendas. Teniendo en cuenta el aumento del paro y la incertidumbre de los compradores, la compra de casas se estancará en unas 200.000 unidades anuales hasta 2011. No será hasta ese año cuando las viviendas vendidas se aproximarán a las 250.000.
El Anuario, elaborado por la consultora económica y financiera R.R. de Acuña & Asociados, se ha convertido en un referente estadístico para el Sector Inmobiliario en España.
Con la edición de 2.006, cumple once años proporcionando a sus usuarios una herramienta útil de trabajo.
Con el fin de acercar al usuario una visión más real de la situación del mercado, todos los datos de precios y características de los inmuebles han sido obtenidos por el lado de la demanda, es decir, sobre transacciones reales.
Y ya van cuatro. La noche en blanco vuelve un año más para ofrecer a todos los habitantes o visitantes de la capital una noche de cultura y actividades gratuitas bajo la luz de la luna. Teatro, música, danza, artes plásticas y visuales, nuevas tecnologías, circo, poesía y arquitectura; un sinfín de disciplinas para otras tantas propuestas dirigidas a todos los públicos y con el objetivo de vivir la cultura de una forma diferente.
Todo empezará sobre las 20.30 del sábado 19 de septiembre y durará hasta la mañana del domingo. La cita no es en ningún punto en concreto, prácticamente todo el centro de la ciudad se verá inundado por agentes nocturnos ofreciendo algún tipo de espectáculo o experiencia. Este año la noche tiene como motivo el regalo, entendido como la base esencial del acto creador; la obra de arte como una necesidad de poner en relación al creador con el otro.
Pero hay un peligro: puede ser muy fácil marearse con tanta oferta, tantas cosas interesantes que hacer, tantos lugares a los que ir. Desde aquí sugerimos, además de echar un vistazo al programa, unas cuantas actividades para no perderse demasiado.
El genio creador de Oscar Niemeyer plasmado en siete décadas de trabajo queda patente en la mayor retrospectiva vista en España del revolucionario arquitecto brasileño, en la que el longevo artista, de 102 años, da fe de sus ganas de seguir trabajando.
En la exposición, organizada por la Fundación Telefónica en colaboración con la Fundación Cultural Hispano-Brasileña, abundan las maquetas, los dibujos y los croquis, además de una serie de libros, fotografías, una escultura y distintas proyecciones, y se podrá ver en Madrid hasta el próximo 22 de noviembre.
Desde sus primeros proyectos de arquitectura moderna en Brasil, allá por 1936 con la construcción del Ministerio de Educación y Sanidad en Río de Janeiro, el primer edificio moderno y a gran escala de la ciudad, hasta su producción de los últimos años, se aprecia la evolución de una arquitectura libre que huye del excesivo racionalismo.
Fascinación por las curvas
En una entrevista con el artista, impresa en las paredes de la Fundación Telefónica, éste deja clara su admiración por las curvas femeninas y las sinuosas montañas de Río, aspecto que ha podido influir -según explicó hoy el comisario de la muestra, el arquitecto Lauro Cavalcanti– en su exploración de las posibilidades del hormigón armado y su adaptación a líneas curvas.
Cavalcanti, amigo personal de Niemeyer desde hace más de treinta años, se congratuló de que España cuente con esta retrospectiva del hombre que revolucionó los conceptos arquitectónicos allá por los años cuarenta, y recordó que la misma llega justo cuando está próximo a inaugurarse el primer edificio del artista en España, el Centro Cultural Internacional de Avilés (Asturias).
Recordó que sus innovadoras propuestas le valieron las críticas de muchos colegas, que llegaron a considerarle más un escultor que un arquitecto, y destacó el hecho de que, a pesar de su longevidad, Niemeyer ha tenido más repercusión a partir de los años noventa que en la década de los sesenta, lo que pone de manifiesto su contemporánea forma de trabajar.
Este arquitecto, que se define apasionado de Mattise y Picasso en pintura, y Gabriel García Márquez o Baudelaire en literatura, y que no esconde sus debilidades ideológicas al citar a Marx o Lenin entre sus «héroes», sigue trabajando a diario en su estudio de Copacabana, donde a la pregunta de cómo le gustaría morir reconoce que «nadie quiere morir».
La Fundación Telefónica recorre la obra del arquitecto brasileño
ÁNGELES GARCÍA
Las formas de la mujer, la ciudad de Río y los vaivenes de la política son las curvas que han inspirado la monumental obra, en generosidad y en tiempo, de Oscar Niemeyer (Río de Janeiro, 1907). Una obra en la que, así lo decidió el artista un buen día, la vida manda sobre la arquitectura. Y esa premisa inspira sus 457 construcciones dispersas por todo el mundo. Entre otros, el primer edificio del artista en España, el Centro Cultural Internacional de Avilés (Asturias), hoy en construcción.
Su fenomenal peripecia vital y ese rotundo compromiso con las curvas centran la exposición que le dedica hasta el 22 de noviembre la Fundación Telefónica de Madrid. En ella, dibujos, croquis, textos y fotografías cuentan una vida que ya surca rumbo a los 102 años.
Lauro Cavalcanti, arquitecto y amigo de Niemeyer desde hace más treinta, ha sido el encargado de comisariar la exposición. Está convencido de que su trabajo es un calco de lo que hubiera querido contar Niemeyer. Cuenta que el artista se recupera de la rotura de una vértebra, pero que ni eso le impide seguir trabajando a diario en su estudio de Río de Janeiro.
Una mega exposición retrospectiva en Madrid reúne las siete décadas de trayectoria del arquitecto brasileño de 102 años, que manifiesta otra vez sus ganas de seguir trabajando.
La Fundación Telefónica recorre la obra del arquitecto brasileño que con sus 101 años sigue trabajando en su estudio, a pesar de que se recupera de una lesión en una vértebra.
La construcción bajó en España el doble que en la eurozona. | elmundo.es
DATOS DE EUROSTAT, LA OFICINA ESTADÍSTICA DE LA UE
La caída internaual del ladrillo español es del 20,5%, la más alta de Europa
La construcción de la eurozona registró un descenso del 2% en julio respecto a junio
BRUSELAS/MADRID
EUROPA PRESS.- La construcción de la eurozona registró un descenso del 2% en julio respecto a junio, mientras que en la UE el retroceso mensual alcanzó el 1,1%, según informa la oficina de estadísticas comunitaria, Eurostat.
España, que duplica la caída mensual de la eurozona, es el tercer país en el que más retrocedió la construcción en términos mensuales (-4,1%) y sigue liderando las caídas interanuales, con un descenso del 20,5%, por delante de Rumania (17,5%).
En términos interanuales, la construcción acumuló un descenso del 10,8% en la zona euro y del 11,1% en la Europa de los 27.
De entre los miembros de los que existe información disponible, la producción de la construcción descendió en nueve Estados y aumentó en Polonia (5,2%), Suecia (1,7%) y Portugal (0,2%). Los mayores descensos mensuales se registraron en Rumania (9%) y Eslovenia (4,6%).
La construcción de edificios civiles registró un descenso mensual del 1,7% en la eurozona y del 0,4% en la Europa de los 27, mientras que la de obras de ingeniería civil retrocedió un 3,9% y un 3,1% respectivamente.
Un ex monje construye solo una catedral en Mejorada del Campo
Mejorada del Campo.- Justo Gallego ha estado construyendo lo que él llama una catedral, en solitario, durante 40 años en la localidad madrileña de Mejorada del Campo. Justo Gallego y la Catedral de la Virgen del Pilar en Mejorada del Campo, la otra historia
La Catedralreciclada de Justo Gallego
escrito por Monografico.net Justo Gallego Martínez, nacido en ( el 20 de septiembre de 1925 ) este ex-monje trapense (se vio obligado a abandonar la orden cuando contrajo tuberculosis) esta construyendo su propia catedral dedicada a Nuestra Señora del Pilar, en el pueblo de Mejorada del Campo – Madrid.
Justo Gallego construye la famosa Catedral del anuncio Aquarius
Justo Gallego existe y esto es un pequeño resumen de su obra:
Justo Gallego Martínez (nacido el 20 de septiembre de 1925) es un ex-monje trapense español que ha estado construyendo su propia catedral en el pueblo de Mejorada del Campo (Madrid, España).
La Catedral de Justo Gallego.
Muchos de vosotros recordaréis una campaña de Aquarius en la que un buen hombre aparecía orgulloso delante del gran proyecto de su vida: Construir una catedral.
El hombre que desafió al Cielo
Leer articulo completo en www.ondacero.es
Justo Gallego, el peculiar constructor autodidacta de la catedral de Mejorada del Campo, va a protagonizar una película documental que gira sobre su vida y su obra: El hombre que desafió al Cielo.
Madrid vuelve a tomar aire para pasar la noche en vela en la cuarta edición de ‘La noche en blanco’ -que se celebra el 19 de septiembre-. El arte de la capital permanecerá despierto hasta el amanecer.
El director de ‘La noche en blanco‘, Pablo Berástegui, y el comisario invitado este año, Rafael Doctor -ex director del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC)- han querido diseñar un circuito temático de artes escénicas, música y cine que aporte «riqueza, pluralidad y novedad» a la vez que «promueva a los creadores locales».
Por eso desde las 21.00 horas Madrid transformará sus calles en arte vivo e imaginación, pero sin alejarse de la realidad actual, marcada por la crisis. Y es que Doctor comprende que en estos momentos «cualquier gesto en cultura podría entenderse como un despilfarro», por eso, el tema central de la edición de 2009 será «el regalo» del arte.
En total, 196 propuestas gratuitas mantendrán despiertos a los ciudadanos y visitantes de Madrid, quienes también podrán redescubrir una calle tan emblemática como la Gran Vía transformada por múltiples luces de colores.
Hasta altas horas de la madrugada, ‘La noche en blanco‘ ofrecerá gran variedad de actividades que unirán las tendencias más atractivas para el público para no dejar un minuto «en blanco» .
Fernando Sánchez Castillo, con la obra el 'Burro Grande'
Una fundición de Rivas fabrica la escultura de 14 metros de alto que el artista Fernando Sánchez Castillo colocará en Atocha para celebrar la Noche en Blanco
PATRICIA GOSÁLVEZ – Madrid
«El mito romántico del artista solitario es basura; detrás siempre ha habido empresas, encargos, ayudantes…». Fernando Sánchez Castillo (Madrid, 1970) destroza el mito del creador único entre hierros y chispas de soplete, rodeado de los obreros que ultiman su nueva obra. En el taller de la fundición Capa en Rivas el ruido es ensordecedor. Es el sonido que convierte las ideas en cosas a golpe de sierra, fuego y pintura.
La idea se titula Burro grande y es la obra más espectacular de esta edición de la Noche en Blanco: un pollino de chapa de 14 metros de alto y 9,50 de ancho que recuerda al mítico toro de Osborne. «Una obra así crea puestos de trabajo, no la puedes hacer tú solo», dice Sánchez Castillo paseando por el interior de la estructura de acero inoxidable que sujetará su creación. «Me gusta venir a ver cómo se hace realidad», dice el artista, «y ver qué opinan todos los implicados en el proceso, del concejal al soldador, aunque luego no haga caso a ninguno».
Puede que acabe siendo un trabajo colectivo, pero las obras siempre empiezan con un papel, un lápiz y una idea: crear una obra de arte inspirada en un cartel publicitario, el toro diseñado en 1956 por Manolo Prieto, «que a su vez se ha convertido en patrimonio y parte del paisaje de la… Península», dice el artista. No ha escogido la palabra «península» al azar. «Burro grande reflexiona sobre la animalidad de los nacionalismos». En el trasfondo de la obra está la polémica en torno al toro de Osborne como símbolo de españolismo repetido mil veces en camisetas y pegatinas para el coche sobre la bandera. En Cataluña, donde el único cartel taurino ha sido reiteradamente derribado, se creó como alter ego del toro el ruc catalá (la silueta en negro de un burro autóctono).
Para velar satisfactoriamente una noche inolvidable, buena idea acercarse a la luna sin necesidad de vagar por las nubes. En el Museo Naval de Madrid, una piedra a la vista de todos los terrícolas que quieran volverse algo más lunáticos, asumiendo el riesgo de convertirse en hombre lobo sin esperarlo. «Es del valle de la luna Taurus-Littrow», asegura el capitán Enrique Jarque, concretando aún más esa etérea cartografía de la galaxia.
El marino español comenta que esta «joya» no se recibió en 1969, cuando el hombre puso el pie en la luna por primera vez. «Fue el viaje del Apolo-17, misión entre el 7 y el 19 de diciembre de 1972», aclara siguiendo la documentación oficial. Un regalo de Nixon al almirante Carrero Blanco en 1973, por entonces presidente del Gobierno. A la muerte de Carrero Blanco, su hijo -almirante también llamado Luis- heredó esta roca que donó al museo. La piedra permanecerá expuesta junto a un distintivo del almirante Jefe del Estado Mayor de la Armada que Pedro Duque llevó (y trajo de vuelta) en una misión de la Agencia Espacial europea a la Estación Espacial Internacional. El Museo Naval también expondrá la carta de Juan de la Cosa, el primer mapa que representa América cuando fue descubierta por Colón.
La capital de la «isla blanca», Ibiza, es conocida en todo el mundo por su actividad nocturna y sus preciosas calas. Sin embargo poco han trascendido los tesoros arqueológicos que Ibiza guarda entre sus murallas. Sus blancas fachadas, estrechas calles y monumentos hablan de Ibiza como punto de encuentro de navegantes comerciales durante muchos siglos. En 1999 Ibiza fue declarada por la UNESCO Patrimonio de la Humanidad. Ibiza se convierte en la única ciudad española, bañada por el mar, con este preciado galardón.
Murallas que esconden muchos secretosLa murallas románicas que rodean el casco histórico llaman la atención del viajero. Esta fortificación, tradicionalmente llamada Dalt Vila (barrio alto), posee cinco puertas de entrada. La principal es el portal de ses Taules situado frente al barrio marinero de la Marina. Pasado el portal se accede al Patio de Armas, lugar singular con diez arcos de medio punto que durante años acogió el primer mercado «hippy» de la isla.
Justo al lado del Museo Arqueológico se encuentra una de las razones que explica por qué Ibiza fue declarada Patrimonio de la Humanidad. Se trata de la Necrópolis de Puig des Molins, un yacimeinto arqueológico que fue el cementerio de Ibiza desde la fudación de la ciudad por los fenicios occidentales en el siglo VII. El recinto es la necrópolis más grande y mejor conservada de la cultura fenicio-púnica con más de 3000 tumbas púnicas.
Arquitectonico 
Debe estar conectado para enviar un comentario.