Etiqueta: Arte

Milán regresa al futurismo · ELPAÍS.com


'En picado sobre la ciudad', del pintor futurista italiano Tullio Crali
'En picado sobre la ciudad', del pintor futurista italiano Tullio Crali

«Afirmamos que la magnificencia del mundo ha sido enriquecida con una nueva belleza: la belleza de la velocidad», rezaba el Manifiesto futurista, firmado por Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) el 20 de febrero de 1909, texto fundacional de uno de los movimientos artísticos más singulares del siglo XX, cuyo centenario se celebra a partir de hoy en Milán con un completo programa de actos que se prolongará durante todo el año. «Un coche de carreras cuyo capó adornan grandes tubos como serpientes de aliento explosivo, un automóvil rugiente que parece cabalgar sobre metralla es más bello que la Victoria de Samotracia«, resumía el manifiesto.

desde Milán regresa al futurismo · ELPAÍS.com.

Milán festeja los cien años del movimiento vanguardista creado por Marinetti. Habrá actividades en museos, plazas y teatros y medios de transporte en clave futurista
LANACION.com | ADN Cultura | Jueves 5 de febrero de 2009

Actualización: 18 de febrero de 2009
Reportaje – Estrella de Diego
Futurismo, un siglo a toda velocidad
Se cumplen 100 años del manifiesto de Marinetti, germen de las vanguardias

El Guggenheim de Venecia inaugura la fiesta del Futurismo en Italia

Los fastos y exposiciones con los que Italia celebrará este año el centenario de la vanguardia Futurista comienzan hoy con la inauguración de la muestra «Obras Maestras del Futurismo» en el museo Guggenheim de Venecia.

Tendencias: moda, arte y arquitectura en las vitrinas de Buenos Aires


moda, arte y arquitectura en las vidrieras de Buenos Aires
Instalaciones: moda, arte y arquitectura en las vidrieras de Buenos Aires
Instalaciones

Por amor al arte

Moda, arte y arquitectura se fusionan en las vidrieras porteñas, que deslumbran a la clientela con propuestas que reúnen en pocos metros cuadrados a los más destacados artistas de la escena local

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 14 de enero de 2009

El edificio más emblemático del Berlín ‘okupa’ se tambalea


Escalera interior de la casa de los artistas, en Berlin
Escalera interior de la casa de los artistas, en Berlín

La especulación inmobiliaria amenaza Tacheles – Con 300.000 visitantes anuales, es uno de los centros culturales claves de la capital alemana.

Decir Tacheles es decir un edificio superviviente de las bombas de la II Guerra Mundial y de los graffiti de los ochenta. Berlín, en su esplendor de posmodernidad artística. La okupación como foco cultural sostenible. ¿La Disneylandia del anarquismo? Sea como sea, uno de los centros de agitación creativa de la capital alemana. Parada indispensable en cualquier guía urbana y foco que atrae a 300.000 turistas al año, todo lo que representa la que acaso sea la casa okupa más célebre del mundo está en peligro ahora a causa de algo tan prosaico y capitalista como el vencimiento de un contrato.

Nota en El País, Cultura (España)

Actualización: 17 de octubre de 2011

BERLÍN | Desalojo

Tacheles se rinde – ElMundo.es

  • El legendario edificio okupado del Mitte vuelve a manos de sus propietarios

Rosalía Sánchez | Berlín

Alojamiento con cultura: Viejo Hotel Ostende, Argentina


Viejo Hotel Ostende
Viejo Hotel Ostende

Martes visuales

Un hotel apuesta a la cultura en los médanos

Por Alicia de Arteaga

lanacion.com | Cultura | Martes 6 de enero de 2009

Web del Viejo Hotel Ostende, Argentina

El Viejo Hotel conserva mobiliario de principios del siglo (XX) , el espíritu de una época y el trato personalizado que caracterizó a los viejos hoteles europeos. La vida social y cultural que se desarrolla es bastante intensa (Exposiciones de Arte, Conciertos de Jazz, Fiestas de Disfraces, Piano Bar, Shows de magia, etc.) pero al mismo tiempo es un sitio ideal para el descanso y la vida sencilla de playa. Lo suficientemente separado de Pinamar como para que esto se cumpla y lo suficientemente cerca para quienes lo consideren necesario.

Entrevista a una arquitecta y artista de la generación emergente (Argentina)


Yamila Zynda Aiub

Dibujar y bailar

Para esta joven representante de la generación emergente, el arte y la arquitectura van de la mano porque ambos permiten crear símbolos y, lo más importante, provocar emociones

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 31 de diciembre de 2008

Fundación PROA: Fusión de pasado y presente para el arte actual


Fundación PROA
Fundación PROA

Proyecto Nacional (Argentina) / Fundación PROA

El nuevo edificio de la Fundación Proa anexa dos casas vecinas a la antigua sede dedicada a exhibir y fomentar el arte contemporáneo. Una operación sofisticada de rescate patrimonial con actitud moderna.

Nota en Clarín, Suplemento Arquitectura

Editorial
Más trabajo

Entrada anterior en ArquitecturaS dedicada a la Fundación PROA:

Ampliación del Edificio Sede de la Fundación Proa en el barrio de La Boca, Buenos Aires

¿Quieres dormir sobre el tejado de un museo con vistas a la Torre Eiffel?


Vista del "Hôtel Everland"
Vista del "Hôtel Everland"

Se abren las reservas para pernoctar en la instalación ‘Hôtel Everland’, obra de dos artistas suizos, en el Palacio de Tokio de París | El precio de la estancia está entre 333 y 444 euros

Inaugurar el 2009 en una exclusiva habitación de hotel con vistas a la Torre Eiffel, creada por dos diseñadores suizos y concebida como un único módulo que yace sobre el tejado del museo Palacio de Tokio de París, es posible con un poco de suerte y dinero.

Se trata del Hôtel Everland, un enclave privado en el espacio público del arte ideado por Sabina Lang y Daniel Baumann (L/B) para la Exposición Nacional Suiza de 2002, y que desde noviembre y hasta la próxima primavera estará instalado en el techo de uno de los centros de arte contemporáneo más interesantes de París.

Nota en ADN.es

Página web del proyecto

Paseo virtual por la habitación

Hotel Everland, una sola habitación

Un nuevo museo de arte islámico coloca a Qatar en el mapa cultural


Inauguración del Museo de Arte Islámico de Doha
Inauguración del Museo de Arte Islámico de Doha

El centro, proyectado por el arquitecto I. M. Pei, ha costado 223 millones de euros.

Nota en ElPaís.es

Inauguran museo de arte islámico en Doha
A partir del 1 de diciembre las obras de arte de entre los siglos VII y XIX podrán ser vistas por el público en dicho recinto, ubicado en una península artificial.

El mayor museo de arte islámico del mundo se inauguró en Qatar

La mejor colección de arte islámico, en Qatar

Doha, Qatar

Ver mapa más grande

PEI COBB FREED & PARTNERS – Official Site

I. M. Pei, 1983 Laureate – The Pritzker Architecture Price

Actualización: 25 de marzo de 2009

Perspectivas

Nuevo Museo Islámico en Doha

Con proyecto del arquitecto estrella estadounidense de origen chino I. M. Pei, de 91 años, el edificio está situado en una de las islas artificiales de la capital. Su forma evoca el minarete de la mezquita Ibn Tulum, en El Cairo, y la pirámide escalonada de Sakkara

> Ir a la nota

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 25 de marzo de 2009

Un artefacto para el arte en Dique 4: Obra de Rafael Viñoly


Sede Colección Fortabat
Sede Colección Fortabat

Arquitectura | Proyecto Nacional | Colección Fortabat

Un artefacto para el arte en Dique 4

Rafael Viñoly proyectó un edificio rotundo y minimalista para exhibir la colección de arte de Amalia Fortabat. La obra respeta la volumetría de los docks, e incorpora una cubierta vidriada.

Nota en Clarín, Suplemento Arquitectura

Entrada anterior en ArquitecturaS dedicada a este Proyecto

Los caprichos – Inauguración del Museo Fortabat (Página 12)

Actualización: 29 de marzo de 2009

Museo Fortabat: pinturas argentinas, en riesgo por el sol

Son cuadros de Deira, Noé y Macció, entre otros. Buscan la solución al problema. Están en el primer piso del edificio diseñado por Rafael Viñoly.

Cuando los arquitectos hablan de arquitectura: La serie de DVD ‘Arquitecturas’


Gimnasios Olimpicos de Yoyogi
Gimnasios Olímpicos de Yoyogi - Kenzo Tange

Reportaje: Arte y Ciudad

No es frecuente que los artistas hablen de los artistas, y mucho menos que elogien a compañeros de profesión vivos. La serie de DVD ‘Arquitecturas’, que ahora edita en España Editrama, reúne a 19 arquitectos que comentan algunos de los edificios que consideran ejemplares.

Comprender nuestros paisajes, nuestros territorios y los edificios que nos rodean, los que frecuentamos, las disposiciones, las esquinas y las galerías constituye un método infinitamente rico de contar la historia, las elecciones de los poderes, las elecciones de la sociedad, los conflictos, los sueños y las utopías de cada uno.

Reportaje completo (con videos) en ElPaís.es


Las cualidades de la arquitectura

Una nueva colección reúne filmes realizados por la cadena Arte sobre edificios carismáticos

Arquitecturas, del canal Arte, ahora en DVD
La estrella de la película es el edificio

Edificación llamativa para un insólito mecenazgo privado – Autor: Rafael Viñoly


Sede Colección Fortabat
Sede Colección Fortabat

La colección Fortabat tiene casa propia

El miércoles abrirá al público el edificio que albergará 230 obras de arte argentino y europeo, propiedad de Amalia Lacroze

Por Alicia de Arteaga
De la Redacción de LA NACION

Será Amalita en persona quien reciba mañana por la tarde al selecto grupo de críticos y periodistas invitados a la apertura de las salas del pabellón de acero y vidrio, diseñado por el uruguayo Rafael Viñoly para albergar una selección de su colección privada, que en un gesto de mecenazgo sin precedente ha decidido hacer pública. 

lanacion.com | Cultura | Domingo 19 de octubre de 2008

Lo que se viene en Puerto Madero: Museo de la Colección Fortabat

Tabla de Corcho / El Museo listo para exhibir la colección Fortabat

Buenos Aires – Museo Fortabat

Inauguran museo para albergar colección de empresaria argentina Fortabat

Rafael Viñoly Architects PC

Alexander Rodchenko acomoda las vanguardias a la Barcelona de Gaudí


'Libros' (1925), RodchenkoExposición | ‘La Construcción del Futuro’

Ver más fotos

EFE
BARCELONA.- Una exposición antológica, con unas 250 obras, repasa desde el 13 de octubre en La Pedrera de Barcelona la trayectoria del artista Rodchenko en todas sus vertientes, como la pintura y la fotografía, pero también el diseño, el dibujo, los fotomontajes y las construcciones especiales.

Nota en El Mundo.es

Arte al servicio de la revolución

Barcelona reúne 250 obras de Aleksandr Ródchenko, el gran artista de las vanguardias rusas – Fotogalería en El País.es

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