El Coliseo estaba pintado de colores, con frescos y grafitis – lanacion.com  


Arqueología

Colosseum of Rome.

La restauración del gran monumento de Roma permitió descubrir la decoración de la época de los gladiadores.

Por Elisabetta Piqué  | LA NACION

ROMA.- Sorpresa: el Coliseo, el monumento más emblemático de la ciudad eterna, era de color. Estaba pintado de rojo, ocre, azul y verde. Además, sus paredes internas estaban decoradas con frescos alusivos a los triunfos de los gladiadores -palmeras, flechas, coronas e incluso escenas eróticas- y tenían graffitis con comentarios dejados por el público.

Todo esto salió a la luz hace unos días, durante la restauración y limpieza de una galería intermedia del tercer nivel nivel del Coliseo, a treinta metros de altura sobre el nivel de la calle, sobre el lado norte, en una zona no accesible al público. “El hallazgo demuestra que el Coliseo era un triunfo de colores”, aseguró Rosella Rea, directora del Coliseo, al dar a conocer la noticia.

vía El Coliseo estaba pintado de colores, con frescos y grafitis – 11.01.2013 – lanacion.com  .

Le sacan los colores al ColiseoABC.es

ÁNGEL GÓMEZ FUENTES / ROMA. Gracias a la restauración del célebre monumento han aflorado diseños pornográficos, grafitis y firmas de los espectadores que acudían allí a ver los espectáculos con gladiadores



Défense d’afficher (Prohibido fijar carteles) Artistas callejeros, Ciudades, Documentales X 8


www.francetv.fr/defense-d-afficher
http://www.francetv.fr/defense-d-afficher

Défense d’afficher.

Pallo  El artista callejero Pallo en la ciudad finlandesa de Turku (Défense d'afficher) 20minutos.es
Pallo El artista callejero Pallo en la ciudad finlandesa de Turku (Défense d'afficher) 20minutos.es

Ocho artistas callejeros, ocho ciudades, ocho documentales – 20minutos.es

  • Défense d’afficher’ (‘Prohibido fijar carteles’) es una serie de minidocumentales de siete minutos cada uno. Todos pueden verse en Internet.
  • Los artistas urbanos protagonistas proceden de Grecia, Colombia, Kenia, EE UU, Francia, Brasil, Singapur y Finlandia.
  • Relacionan las intervenciones con los problemas sociales de sus ciudades y países.

HELENA CELDRÁN – 20minutos.es

Orion camina por Sao Paulo con un bote de pintura blanca agujereado. El rastro que deja sirve al artista de metáfora para explicar la dinámica de la ciudad donde viven más de once millones de habitantes.

Aquí la noción de tiempo no existe, porque la única manera en que lo percibes es cuando sientes que te falta”, dice mientras permite que el cubo se vacíe lentamente.

Défense d’afficher (Prohibido fijar carteles) es un documental para Internet que descubre a ocho artistas callejeros de ocho países diferentes. Relacionan sus intervenciones urbanas con los problemas sociales de su entorno, opinan, critican, denuncian y se saltan las prohibiciones para expresar sobre las paredes lo que necesitan decirle al mundo.

La grafitera conocida como Bastardilla dibuja a los excluidos de la sociedad en la ciudad de Bogotá, Colombia. Este corto forma parte de la web documental Défense d'afficher, un proyecto de la televisión francesa que busca descubrir lo que cuentan las calles del mundo en el que vivimos. (LIONEL ROSSINI /  20minutos.es)
La grafitera conocida como Bastardilla dibuja a los excluidos de la sociedad en la ciudad de Bogotá, Colombia. Este corto forma parte de la web documental Défense d'afficher, un proyecto de la televisión francesa que busca descubrir lo que cuentan las calles del mundo en el que vivimos. (LIONEL ROSSINI / 20minutos.es)

Creado por los franceses Sidonie Garnier, François Le Gall y Jeanne Thibord, las historias, cada una dirigida por un director diferente y de unos siete minutos de duración, se conciben en el recorrido de la página web como las ocho paradas de un viaje que traslada al espectador a Atenas (Grecia), Bogotá (Colombia), Nairobi (Kenia), Nueva York (EE UU), París (Francia), Sao Paulo (Brasil), Singapur (República de Singapur) y Turku (Finlandia).

El finlandés Pallo busca el lugar ideal, “feo, sucio y desagradable”, para pintar animales feroces, criaturas peludas y babeantes, que personifican sus demonios interiores.

El brasileño Alexandre Orion utiliza el tizne negro de la contaminación en las paredes de los túneles para dibujar calaveras tan solo limpiando esas superficies abandonadas de la ciudad.

La colombiana Bastardilla saborea la clandestinidad frente a la plaga de autopromoción de la sociedad actual. “Aquí la violencia es como una enfermedad que se transmite a diario, es como una rabia”, dice mientras pinta sus figuras femeninas.

En la calle y para la calle

Los creadores de Défense d’afficher ven el arte callejero como una manera alternativa de “capturar la energía de la ciudad… y su realidad”. Bankslave, de Nairobi, vive cerca de Kibera, uno de los mayores barrios chabolistas de África. En las ruinas de un edificio, el grafitero dibuja paisajes y figuras sobre las paredes que sobreviven. El arte político lo reserva para el centro de la ciudad.

El ateniense Bleeps ilustra la desazón, los recortes sociales y la bancarrota económica de Grecia con plantillas en las que une la crisis del euro con imágenes de vanidad, mensajes filosóficos y mitología clásica.

 Défense d’afficher est en ligne !

Défense d’afficher en Twitter

@DefenseAfficher

Un webdocumentaire pour découvrir ce que le street art raconte du monde. Produit par @CameraTalkProd et @La_MDD. Coproduit par France Télévisions.

Paris · http://www.francetv.fr/defense-d-afficher

Alexandre orion – Artist – YouTube




http://f.badoo.com/informer/5092155d53125a92c63342182c50b63

El arte de Banksy arrastra multitudes en Los Ángeles | Estados Unidos | elmundo.es


ARTE | Con su obra ‘Graffitero

  • El artista británico causa sensación en el Museo de Arte Contemporáneo
  • Supera la asistencia que recibió una exposición de Andy Warhol
  • El artista propuso que los lunes se abrieran las puertas del museo gratis
  • ‘No se debería pagar por mirar graffiti, sólo si quieres deshacerte de él’

Pablo Scarpellini | Los Ángeles

La rata que pintó el artista británico Banksy en una calle de Nueva York.  lamula.pe
La rata que pintó el artista británico Banksy en una calle de Nueva York. lamula.pe

Es arte callejero conecta con el público de medio mundo y en Los Ángeles no fue distinto. La exposición de arte ‘graffitero’ del artista británico Banksy batió un nuevo récord en el Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) de la ciudad del sur de California, con más de 200.000 personas como testigos de una muestra con mucha dosis de ironía y provocación.

Gran parte de ese poder de convocatoria se debió a la propia propuesta del artista de proclamar la entrada libre todos los lunes, lo que sumado a las dos semanas más en exposición que la muestra con el récord anterior —una retrospectiva sobre Andy Warhol — ayudó a batir la marca de asistencia.

Unas 2.500 personas diarias visitaron la exhibición durante los 81 días que estuvo en el MOCA, con más de 4.000 de media durante los lunes de puertas abiertas.

vía El arte de Banksy arrastra multitudes en Los Ángeles | Estados Unidos | elmundo.es.

Graffitero Banksy batió record de asistencia en California

www.banksy.co.uk
http://www.banksy.co.uk

La exposición de arte ‘graffitero’ del artista británico Banksy batió un nuevo record en el Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) de la ciudad del sur de California, con más de 200,000 mil personas como testigos de una nuevo muestra con mucha dosis de provocación e ironía, características innatas en el artista callejero.

Web Oficial de Banksy

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

La ciudad es el lienzo · Reportaje: Arte

Banksy, una exposición envuelta en misterio | Cultura | elmundo.es

El ‘spray grafitero’ cotiza al alza

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La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@darioalvarez

https://twitter.com/#!/darioalvarez/status/102133832639188993

Malasaña ‘legaliza’ el graffiti | Madrid | elmundo.es


Imagen ElMundo.es - artículo con álbum de fotos del evento (hacer click aquí)
Imagen ElMundo.es - artículo con álbum de fotos del evento (hacer click aquí)

PROPUESTA | Un barrio en un taller de pintura

  • Un centenar de comerciantes ceden sus persianas a artistas urbanos
  • El Ayuntamiento no lo desautoriza porque de él no dependen los cierres
María Martín | Vídeo: S. Deustua | Madrid

El barrio de Malasaña se ha convertido este domingo en la meca del graffiti de la capital. Un centenar de comerciantes dejó en manos de otro centenar de artistas las persianas de sus negocios. Cada cierre fue un lienzo y la iniciativa, un éxito. Y de nuevo el debate sobre el arte urbano en Madrid.

La idea de convertir un barrio entero en un taller de pintura nació en Barcelona bajo la batuta de Persianes Lliures. Este colectivo coordinó hace unos meses una acción idéntica en la Ciudad Condal cuya influencia enfureció a los responsables municipales que reaccionaron multando además de al graffitero al comerciante permisivo.

Las sanciones frenaron la defensa de “un espacio para que todos puedan pintar en la ciudad” y los organizadores han encontrado en Madrid, gracias a la colaboración del periódico local Somos Malasaña y de la Asociación de Vecinos ACIBU, un lugar donde continuar con su reivindicación.

Aquí, de momento, no habrá consecuencias. Por la mañana, la Policía Municipal pasaba de largo ante las decenas de jóvenes, y no tan jóvenes, que agitaban los sprays frente a los comercios tradicionales del barrio. El Ayuntamiento, que multa con hasta 6.000 euros a los que pintan patrimonio público, sólo protege y mantiene las fachadas; los cierres se consideran “propiedad privada”, explica una portavoz de la concejalía de Medio Ambiente que no confirma si puede haber, aún así, alguna norma con la que pueda prohibirse.

Calle Palma | Foto: www.flickr.com/photos/inthesity - www.somosmalasana.com
Calle Palma | Foto: http://www.flickr.com/photos/inthesity - http://www.somosmalasana.com

El maratón de graffiti comenzó a las 10.00 de este domingo. Con una lista de los comercios y otra de los artistas, los organizadores iban repartiendo los lienzos de metal. Entre los graffiteros se encontraba un grupo profesional que había viajado desde Londres para dejar aquí su huella, una italiana con dotes para el dibujo pero que acababa de descubrir por su novio la adrenalina de pintar en la calle, variosrománticos estudiantes de Bellas Artes, alevines de la firma urbana y pintores que viven de redecorar fachadas con spray y que cuando terminen su obra la tacharán con una enorme equis negra… “Porque ¿qué diría el pescadero si se empieza a regalar el pescado?”.

vía Malasaña ‘legaliza’ el graffiti | Madrid | elmundo.es.

Vídeo: Persianas libres, una galería de arte al aire libre en Malasaña

La galería de arte al aire libre de Malasaña vio la luz

Jornada festiva y cultural la vivida este domingo en el barrio con la pintada consentida de más de 100 cierres de establecimientos comerciales. No te pierdas algunas de las mejores imágenes que nos dejó.

Los hay que no pudieron esperar…

Unos cuantos graffiteros llegados de Inglaterra para participar el domingo en ‘Persianas Libres’ no han podido reprimir sus ganas de pintar y este mismo viernes se han buscado, por su cuenta y con permiso, cierres que no estaban comprometidos. En Espíritu Santo y en Corredera Alta ya se puede ver el resultado de sus ansias.

Somos Malasaña – Web

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/34699067632128000

Los orígenes – El Graffiti entra en la historia del arte – ‘Pioneros del graffiti’ de Gabriela Berti


Pioneros del Graffiti en España
Pioneros del Graffiti en España

Se presentó en Barcelona el libro ‘Pioneros del graffiti‘ de Gabriela Berti. Se trata del primer recuento sistemático de esta controvertida forma de arte urbano que desembarcó en España en los ochenta

Los orígenes

Según explica la autora en su blog (http://gabrielaberti.wordpress.com ), “este es el primer libro que se publica en el país, que recoge de forma documentada la historia del graffiti en España. Entrevistas a los mentores del Hip Hop hispano y a más de 60 escritores; a expertos nacionales en el tema como Francisco Reyes y Fernando Figueroa o de la talla de Henry Chalfant, dieron solidez al discurso”. En la imagen, la portada del libro.

desde Los orígenes – El Graffiti entra en la historia del arte – ELPAÍS.com.

El Graffiti entra en la historia del arte / Fotogalería – artículo

La ciudad es el lienzo · Reportaje: Arte

“Graffiti’ por encargo en el Guinardó · Cultura Urbana

Laboratorio sin límites – dar color a la ciudad

La ciudad es el lienzo · Reportaje: Arte


Pájaro rojo en el Bronx  Jon Naar es fotógrafo y uno de los primeros escritores que se interesó por la cultura del graffiti.
Pájaro rojo en el Bronx Jon Naar es fotógrafo y uno de los primeros escritores que se interesó por la cultura del graffiti.

Una muestra en París eleva el ‘graffiti’ a la categoría de arte más allá del tópico

ANA TERUEL – París

Hace tiempo que el graffiti artístico, un arte nacido sobre la chapa de un tren neoyorquino hace más de 30 años, dejó la clandestinidad de las calles para dejarse caer en brazos de museos y galerías. Y sin embargo, la Fundación Cartier ha logrado con su exposición (Nacido en la calle: Graffiti, hasta el 29 de noviembre en París) sortear los tópicos de ese asombroso viaje. Lo hace con la forma de una retrospectiva de la parte neoyorquina del asunto, claro, pero también con la vista puesta en el futuro y en nuevas capitales (como São Paulo), más vibrantes y frescas, de un arte orgullosamente bastardo.

Para la ocasión, la Fundación ofrece su muro exterior a los graffiteros callejeros de la ciudad que desembarcan a diario con sus sprays de pinturas y sus cascos de música, y redecoran el mural a la vista de los transeúntes. “Pintar aquí es un lujo”, comenta Ezty, agente comercial “de lunes a viernes” que dedica su tiempo libre a la pintura urbana. “Estamos expuestos al público, no escondidos tras una pared o a oscuras”.

Como parte de la muestra, una docena de artistas han sido invitados a invadir in situ los espacios del imponente edificio, ideado por Jean Nouvel. Graffiteros consagrados como el veterano neoyorquino JonOne y jóvenes representativos de las nuevas olas como el chileno Basco Vazko y el brasileño Cripta -representante del pixaçao, una variante de graffiti propio de São Paulo- han realizado especialmente para la muestra gigantescas obras efímeras en diferentes soportes, incluidos las paredes y fachadas del inmueble.

desde La ciudad es el lienzo · ELPAÍS.com.

De la calle a la Historia del arte

FOTOS – BARRY MCGEE – 14-08-2009

El graffitero Barry McGee no es nuevo en las salas de los museos. También conocido como Ray Fong o Twist, el trabajo de Mc Gee ha llegado hasta la Bienal de Venecia.– BARRY MCGEE

El ‘graffiti’, un arte que nació en la ilegalidad

FIETTA JARQUE, – Madrid

El graffiti nació espontáneamente como un arte de la calle, sin pretensiones más lejanas que la de inmortalizar un nombre, una firma o un dibujo rápido sobre paredes y objetos. Desde hace tres años, el graffiti que iluminaba o ensuciaba, al decir de otros, los trenes del subterráneo en Nueva York empezó a extenderse más allá de los barrios suburbiales del Bronx para llegar al Soho, codeándose con los más altos valores del arte contemporáneo. La galería Sidney Janis, especializada en obra de artistas de mucho prestigio, ha traído este año, en su primera visita a la feria de Arco, a seis de estos jóvenes pintores.Torrick Ablack, Toxic, uno de estos artistas del aerosol, empezó pintando en el metro cuando tenía 13 años. Tenían que esconderse de la policía, que les perseguía y arrestaba por hacer estos enormes diseños multicolores que cubrían lados enteros de los trenes subterráneos. “Ahora ya no me atraparían”, dice cuatro años después.

Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas al Graffiti:

‘Graffiti‘ por encargo en el Guinardó · Cultura Urbana

Laboratorio sin límites – dar color a la ciudad

La cultura urbana que más crece · Graffiti en Andalucía

Buenos Aires, un oasis para el arte callejero

Banksy, una exposición envuelta en misterio | Cultura | elmundo.es

'Graffiti' por encargo en el Guinardó · Cultura Urbana


Los graffitis por encargo pueden ser, según sus autores, una alternativa para limitar las pintadas incívicas
Los graffitis por encargo pueden ser, según sus autores, una alternativa para limitar las pintadas incívicas

Una treintena de comercios pactan con ‘grafiteros’ la decoración de sus persianas

EGOITZ GAGO / ÁNGELA MORENO – Barcelona

Barrio del Guinardó de Barcelona. El pasado domingo a plena luz del día. Pau García, de 20 años, estudiante de diseño gráfico y grafitero desde los 14, se reúne con un grupo de amigos para pintar “de legal”. Su hermano mayor, Marc, publicista y también vecino del barrio, se ha encargado de coordinar a un grupo de grafiteros y a los comerciantes de la zona para que les decoren las persianas con graffiti por encargo. Ellos los llaman “murales” y los consideran una forma más de expresión artística. Dicen, además, que hacen del paseo del fin de semana algo mucho más divertido: arte en las calles. Y añaden que tienen “enamoradas a todas las abuelas del barrio”, que van a verles pintar.

desde ‘Graffiti’ por encargo en el Guinardó · ELPAÍS.com.

\’Graffiti\’ en el Guinardó

FOTOS – GIANLUCA BATTISTA – 30-07-2009

Los graffitis por encargo pueden ser, según sus autores, una alternativa para limitar las pintadas incívicas– GIANLUCA BATTISTA

La cultura urbana que más crece · Graffiti en Andalucía


Graffiti basado en Divine, ganador del certamen celebrado en Linares.- JOSÉ MANUEL PEDROSA
Graffiti basado en Divine, ganador del certamen celebrado en Linares.- JOSÉ MANUEL PEDROSA

Una pintada basada en Divine gana el quinto Certamen Andaluz de Graffiti

GINÉS DONAIRE – Jaén

La obra Potaje, del gaditano de Ubrique Rafael Jurado y su colega Emilio Cerezo, ha sido la ganadora del quinto Certamen Andaluz de Graffiti convocado por el Instituto Andaluz de la Juventud (IAJ) y que se ha celebrado durante todo el fin de semana en Linares (Jaén). La pintada, sobre un mural de ocho por seis metros, es una amalgama de colores basada en Divine, una drag queen que era el personaje grotesco de la película estadounidense Pink Flamingos. Los ganadores recibirán un premio de 3.000 euros.

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