Edificios insostenibles: “barbaridades” capaces de ‘derretir’ coches – 20minutos.es


  • Los expertos en arquitectura sostenible alertan de “auténticas barbaridades” realizadas con edificaciones recientes.
  • Dañan el medioambiente y también la salud de las personas”, aseguran.
  • Como ejemplos en España, citan el Palau de la Música de Valencia o el Museo Guggenheim de Bilbao.

Agencia EFE / 20minutos.es

Imagen del Shard London Bridge. (GTRES) 20minutos.es
Imagen del Shard London Bridge. (GTRES) 20minutos.es

La necesidad de caminar hacia una arquitectura sostenible se ha vuelto a poner de manifiesto estos días con la noticia del rascacielos londinense que “derrite” coches porque los rayos de sol convierten su fachada en un horno solar que daña los objetos próximos a este edificio, conocido como el Walkie Talkie. En declaraciones efectuadas esta semana y con ocasión de este último suceso, el presidente de la Asociación Nacional para la Arquitectura Sostenible, Luis de Garrido, considera que se han hecho “auténticas barbaridades” en nombre de los postulados racionalistas. Estos postulados “son tan impactantes visualmente como impactantes resultan para el medioambiente”, y dañan además la salud de las personas, porque también hay edificios que “derriten” a la gente por el calor que acumulan en su interior debido a una fachada o unos materiales inadecuados.

Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/1918900/0/edificios/derriten-coches/insostenibles/#xtor=AD-15&xts=467263

La necesidad de caminar hacia una arquitectura sostenible se ha vuelto a poner de manifiesto estos días con la noticia del rascacielos londinense que “derrite” coches porque los rayos de sol convierten su fachada en un horno solar que daña los objetos próximos a este edificio, conocido como el Walkie Talkie. En declaraciones efectuadas esta semana y con ocasión de este último suceso, el presidente de la Asociación Nacional para la Arquitectura Sostenible, Luis de Garrido, considera que se han hecho “auténticas barbaridades” en nombre de los postulados racionalistas. Estos postulados “son tan impactantes visualmente como impactantes resultan para el medioambiente”, y dañan además la salud de las personas, porque también hay edificios que “derriten” a la gente por el calor que acumulan en su interior debido a una fachada o unos materiales inadecuados.Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/1918900/0/edificios/derriten-coches/insostenibles/#xtor=AD-15&xts=467263

La necesidad de caminar hacia una arquitectura sostenible se ha vuelto a poner de manifiesto estos días con la noticia del rascacielos londinense que “derrite” coches porque los rayos de sol convierten su fachada en un horno solar que daña los objetos próximos a este edificio, conocido como el Walkie Talkie. En declaraciones efectuadas esta semana y con ocasión de este último suceso, el presidente de la Asociación Nacional para la Arquitectura Sostenible, Luis de Garrido, considera que se han hecho “auténticas barbaridades” en nombre de los postulados racionalistas. Estos postulados “son tan impactantes visualmente como impactantes resultan para el medioambiente”, y dañan además la salud de las personas, porque también hay edificios que “derriten” a la gente por el calor que acumulan en su interior debido a una fachada o unos materiales inadecuados.

Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/1918900/0/edificios/derriten-coches/insostenibles/#xtor=AD-15&xts=467263

La necesidad de caminar hacia una arquitectura sostenible se ha vuelto a poner de manifiesto estos días con la noticia del rascacielos londinense que “derrite” coches porque los rayos de sol convierten su fachada en un horno solar que daña los objetos próximos a este edificio, conocido como el Walkie Talkie. En declaraciones efectuadas esta semana y con ocasión de este último suceso, el presidente de la Asociación Nacional para la Arquitectura Sostenible, Luis de Garrido, considera que se han hecho “auténticas barbaridades” en nombre de los postulados racionalistas. Estos postulados “son tan impactantes visualmente como impactantes resultan para el medioambiente”, y dañan además la salud de las personas, porque también hay edificios que “derriten” a la gente por el calor que acumulan en su interior debido a una fachada o unos materiales inadecuados.

vía Edificios insostenibles: “barbaridades” capaces de ‘derretir’ coches – 20minutos.es.

Web de la Asociación Nacional para la Arquitectura Sostenible.

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Huevos fritos ‘al rascacielos’ | Noticias | elmundo.es

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Défense d’afficher (Prohibido fijar carteles) Artistas callejeros, Ciudades, Documentales X 8


www.francetv.fr/defense-d-afficher
http://www.francetv.fr/defense-d-afficher

Défense d’afficher.

Pallo  El artista callejero Pallo en la ciudad finlandesa de Turku (Défense d'afficher) 20minutos.es
Pallo El artista callejero Pallo en la ciudad finlandesa de Turku (Défense d'afficher) 20minutos.es

Ocho artistas callejeros, ocho ciudades, ocho documentales – 20minutos.es

  • Défense d’afficher’ (‘Prohibido fijar carteles’) es una serie de minidocumentales de siete minutos cada uno. Todos pueden verse en Internet.
  • Los artistas urbanos protagonistas proceden de Grecia, Colombia, Kenia, EE UU, Francia, Brasil, Singapur y Finlandia.
  • Relacionan las intervenciones con los problemas sociales de sus ciudades y países.

HELENA CELDRÁN – 20minutos.es

Orion camina por Sao Paulo con un bote de pintura blanca agujereado. El rastro que deja sirve al artista de metáfora para explicar la dinámica de la ciudad donde viven más de once millones de habitantes.

Aquí la noción de tiempo no existe, porque la única manera en que lo percibes es cuando sientes que te falta”, dice mientras permite que el cubo se vacíe lentamente.

Défense d’afficher (Prohibido fijar carteles) es un documental para Internet que descubre a ocho artistas callejeros de ocho países diferentes. Relacionan sus intervenciones urbanas con los problemas sociales de su entorno, opinan, critican, denuncian y se saltan las prohibiciones para expresar sobre las paredes lo que necesitan decirle al mundo.

La grafitera conocida como Bastardilla dibuja a los excluidos de la sociedad en la ciudad de Bogotá, Colombia. Este corto forma parte de la web documental Défense d'afficher, un proyecto de la televisión francesa que busca descubrir lo que cuentan las calles del mundo en el que vivimos. (LIONEL ROSSINI /  20minutos.es)
La grafitera conocida como Bastardilla dibuja a los excluidos de la sociedad en la ciudad de Bogotá, Colombia. Este corto forma parte de la web documental Défense d'afficher, un proyecto de la televisión francesa que busca descubrir lo que cuentan las calles del mundo en el que vivimos. (LIONEL ROSSINI / 20minutos.es)

Creado por los franceses Sidonie Garnier, François Le Gall y Jeanne Thibord, las historias, cada una dirigida por un director diferente y de unos siete minutos de duración, se conciben en el recorrido de la página web como las ocho paradas de un viaje que traslada al espectador a Atenas (Grecia), Bogotá (Colombia), Nairobi (Kenia), Nueva York (EE UU), París (Francia), Sao Paulo (Brasil), Singapur (República de Singapur) y Turku (Finlandia).

El finlandés Pallo busca el lugar ideal, “feo, sucio y desagradable”, para pintar animales feroces, criaturas peludas y babeantes, que personifican sus demonios interiores.

El brasileño Alexandre Orion utiliza el tizne negro de la contaminación en las paredes de los túneles para dibujar calaveras tan solo limpiando esas superficies abandonadas de la ciudad.

La colombiana Bastardilla saborea la clandestinidad frente a la plaga de autopromoción de la sociedad actual. “Aquí la violencia es como una enfermedad que se transmite a diario, es como una rabia”, dice mientras pinta sus figuras femeninas.

En la calle y para la calle

Los creadores de Défense d’afficher ven el arte callejero como una manera alternativa de “capturar la energía de la ciudad… y su realidad”. Bankslave, de Nairobi, vive cerca de Kibera, uno de los mayores barrios chabolistas de África. En las ruinas de un edificio, el grafitero dibuja paisajes y figuras sobre las paredes que sobreviven. El arte político lo reserva para el centro de la ciudad.

El ateniense Bleeps ilustra la desazón, los recortes sociales y la bancarrota económica de Grecia con plantillas en las que une la crisis del euro con imágenes de vanidad, mensajes filosóficos y mitología clásica.

 Défense d’afficher est en ligne !

Défense d’afficher en Twitter

@DefenseAfficher

Un webdocumentaire pour découvrir ce que le street art raconte du monde. Produit par @CameraTalkProd et @La_MDD. Coproduit par France Télévisions.

Paris · http://www.francetv.fr/defense-d-afficher

Alexandre orion – Artist – YouTube




http://f.badoo.com/informer/5092155d53125a92c63342182c50b63

La ‘humilde arquitectura’ edificada con un pliego de papel – 20minutos.es (Sobre las obras de Ingrid Siliakus)


  • La holandesa Ingrid Siliakus ha creado, solo con papel, desde estructuras imposibles hasta réplicas de Gaudí y de Frank Gehry.
  • Crea entre 20 y 30 prototipos antes de la obra definitiva.
  • “El papel tiene carácter propio y pide cooperación más que manipulación”.

HELENA CELDRÁN.

'Big City' Siliakus incluye edificios de Amsterdam en  esta obra de dos partes que se encajan a la perfección formando cuatro caras de la ciudad (Ingrid Siliakus) 20minutos.es
'Big City' Siliakus incluye edificios de Amsterdam en esta obra de dos partes que se encajan a la perfección formando cuatro caras de la ciudad (Ingrid Siliakus) 20minutos.es

Son construcciones alocadas o fieles a la realidad, abigarradas como un encaje. Creadas en un solo pliego de papel, se abren en forma de edificios, ciudades y mundos perdidos.

Las estructuras de la holandesa Ingrid Siliakus (Amsterdam, 1955) mezclan “arquitectura, figuración y abstracción” y combinan diseños de arquitectos emblemáticos y construcciones imposibles y complejas basadas en el artista M.C.Escher.

En una evolución de décadas tratando el material, ha aprendido a ser humilde y a eliminar la impaciencia. El papel es fuerte y flexible sólo si uno es capaz de conocerlo: “Es un producto natural y hay algo en él que no tienen las materias primas artificiales. Tiene carácter propio y pide cooperación más que manipulación”.

Antes de crear la obra definitiva hace de 20 a 30 prototipos. En el delicado proceso del edificio definitivo la artista no se puede permitir errores. Pasarse unos centímetros en un corte, pueden destruir el plano entero: “Cuando siento que me falta concentración o me impaciento durante el trabajo, paro. Sé que el riesgo de cometer un fallo es alto”.

Horizontes urbanos

A lo largo de su carrera se ha atrevido con edificios de Antoni Gaudí o con el Museo Guggenheim de Bilbao que diseñó Frank Gehry. Ahora experimenta con los horizontes urbanos, le seduce incluir tantas construcciones en un solo diseño y disfruta poniéndose a prueba.

El mayor halago: que alguien sueñe con vivir en esas construcciones

vía La ‘humilde arquitectura‘ edificada con un pliego de papel – 20minutos.es.

Ingrid Siliakus – Paper architect/artist.

Ingrid Siliakus (1955),

Paper architect/artist,

Amsterdam, The Netherlands.

Ingrid Siliakus first discovered paper architecture by seeing work of the originator of this art form Prof. Masahiro Chatani (architect and professor in Japan). He developed this art form in the early 1980’s. Ingrid was instantly fascinated by the ingenious manner in which these pieces were designed and by the beauty they radiated. Ingrid studied the originator’s work for some years and than started to design herself. Ingrid states that working with this art form has given her personal means of expressing. Her designing skills have grown over the years. Her specialties are buildings of master architects and intricate abstract sculptures. Her source of inspiration by these abstract sculptures are works of artists like M.C. Escher. With buildings she feels attracted to work of Berlage and Gaudi.

Ingrid Siliakus

Ingrid Siliakus

Diseñadora de arquitectura origámica/artista del papel
Amsterdam, Países Bajos .

paperart@yahoo.com
members.ams.chello.nl/rebran/gebned.htm

Hace unos 10 años, Ingrid Siliakus descubrió la Arquitectura Origámica viendo la obra del iniciador de esta forma artística, el Prof. Masahiro Chatani. Ingrid quedó fascinada de manera instantánea por la manera ingeniosa en que esas cartulinas eran diseñadas y por la belleza que éstas irradiaban. Estudió la obra de su creador durante algunos años y luego empezó a diseñarlos ella misma. Afirma que el crear estas cartulinas le ha proporcionado sus medios personales de expresión.

'Reflection on Sagrada Familia' image © Ingrid Siliakus -  Foto: www.designboom.com
'Reflection on Sagrada Familia' image © Ingrid Siliakus - Foto: http://www.designboom.com

La arquitectura de papel de Ingrid Siliakus

 Historia de 

Pueden pasar semanas, incluso meses, desde que Ingrid Siliakus esboza en sueños una ciudad, imposibles fantasías oníricas de papel y tijera, hasta que consigue que se alcen sobre el plano. en se mismo mundo de fantasía, la artista holandesa sería, sin duda, la hija que Escher siempre quiso tener.

Siliakus descubrió, en los inicios de la década de los ochenta, que la arquitectura se construye en unas ocasiones con hormigón y acero, en otras con ladrillo y en otras con madera. O también con papel, sólo por el placer de ver como surge del pliego, sin la pretensión de que nadie la habite salvo en deseos y anhelos. Se topó con el trabajo del arquitecto Masahiro Chatani y vio señalado el camino que tenía que seguir.

Ingrid Siliakus: Paper Architecture

Working with paper, Amsterdam-based artist Ingrid Siliakus creates miniature works of architecture with highly intricate details. the three-dimensional pieces incorporates the structural nature of a 90 degree angle to delineate, in a manner resembling pop-up books, a skyline, clusters of buildings, network of stairs, and more. the effect is often dizzying and evoke the aesthetic of M.C. Escher with its orthogonal read. delicate yet solid in its build, some of the paper sculptures are capable of collapsing down into a two-dimensional pack.

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/176360380174577665



Crean un material que hace invisibles objetos 3D desde cualquier ángulo – 20minutos.es


  • El hallazgo es consecuencia de las investigaciones de científicos de EE UU.
  • Utilizaron un método conocido como “ocultamiento plasmónico” para lograr ocultar un cilindro de 18 centímetros.
  • Los investigadores destacan que su descubrimiento prueba que los objetos pueden ser envueltos en su ambiente natural y desaparecer a ojos del observador.

EFE20minutos.es

Objetos 3D invisibles Imagen correspondiente a la investigación de los científicos de la Universidad de Austin (Texas, EE UU) CNET / 20minutos
Objetos 3D invisibles Imagen correspondiente a la investigación de los científicos de la Universidad de Austin (Texas, EE UU) CNET / 20minutos

Científicos estadounidenses han logrado, por primera vez, crear un material que permite envolver un objeto tridimensional y hacerlo invisible desde cualquier ángulo, acercando así a la realidad un objeto tantas veces retratado en el cine y en el género de la ciencia ficción.

Los autores de la investigación publicada en el New Journal of Physics señalan que aunque ya se ha logrado ocultar objetos en dos dimensiones, su estudio muestra cómo los objetos ordinarios pueden ser envueltos en su ambiente natural y desaparecer a ojos del observador en todas las direcciones y desde todas las posiciones.

Los investigadores utilizaron un método conocido como“ocultamiento plasmónico”con el que lograron ocultar un cilindro de 18 centímetros dentro del espectro electromagnético de las microondas.

Algunos de los avances más recientes en el campo del camuflaje mediante ocultamiento se han centrado en el uso de metamateriales basados en la transformación.

Estos materiales artificiales no son homogéneos y tienen la capacidad de curvar la luz alrededor de los objetos, pero este nuevo trabajo de investigación utiliza un tipo diferente de material artificial denominado metamaterial plasmónico.

Los expertos explican que cuando la luz golpea un objeto rebota en su superficie hacia otra dirección, como cuando se lanza una pelota de tenis contra una pared.

La razón por la que vemos los objetos se debe a que los rayos de luz rebotan en los materiales a nuestros ojos y nuestros ojos son capaces de procesar la información. Debido a sus propiedades únicas, los metamateriales plasmónicos tienen el efecto de dispersión frente a materiales de uso cotidiano.

“Cuando los campos dispersos de la capa y el objeto interfieren, se anulan el uno al otro y el efecto general es la transparencia y la invisibilidad en todos los ángulos de observación”, explica el profesor Andrea Alu, científico del Departamento de Ingeniería Eléctrica e Informática de la Universidad de Austin (Texas, EEUU).

vía Crean un material que hace invisibles objetos 3D desde cualquier ángulo – 20minutos.es.

CIENCIA

Logran volver invisible un objeto tridimensional por primera vez

ISSN 1367-2630 (Online)
ISSN 1367-2630 (Online)

El experimento, realizado al aire libre, supone un paso enorme para conseguir que la famosa capa de Harry Potter sea real.

JOSÉ MANUEL NIEVES / MADRID – ABC.es

Un grupo de investigadores de la Universidad de Texas ha conseguido, por primera vez, volver invisible un objeto tridimensional al aire libre.

Y aunque el experimento no se ha realizado en el rango de la luz visible, sino en el de las microondas, se trata de un paso enorme para conseguir que la famosa “capa de invisibilidad” de Harry Potter se convierta, por fin, en algo real.

A diferencia de otros experimentos, que hasta ahora se habían limitado a hacer “desaparecer” objetos bidimensionales, este estudio, que se publica hoy en New Journal of Physics, demuestra por vez primera que es posible conseguir que un objeto cualquiera se vuelva invisible sin necesidad de someterlo a condiciones de laboratorio.

Además, la invisibilidad “funciona” desde cualquier dirección, es decir, sin importar la posición en la que se encuentre el observador.

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/165900208545337344

Casas de madera… petrificada – 20minutos.es – Profesor Burkhard Seeger de la Universidad de Concepción (Chile)


  • Un profesor chileno inventa un método para petrificar la madera en 40 minutos.
  • Impregna la madera con piedra acuosa para que sea flexible pero duradera.
  • De este modo, la madera es más resistente a la intemperie, la humedad, los hongos, la putrefacción y la incineración.

20MINUTOS.ES

Fachada en madera, diseño actual en un puerta y fachada en madera (archivo 20minutos.es)
Fachada en madera, diseño actual en un puerta y fachada en madera (archivo 20minutos.es)

El ser humano lleva siglos edificando con madera. Sus ventajas son muchas. Pero la madera puede ser mejorada con el paso del tiempo. Petrificada une las propiedades de la propia madera con las de la piedra. El problema es que hasta ahora para petrificar la madera hacen falta siglos.

Pero un profesor de la Universidad de Concepción (Chile) ha inventado un método para petrificar la madera en solo 40 minutos. Consigue así un material flexible pero duradera que puede revolucionar la construcción de casas.

El profesor Burkhard Seeger ha ideado un proceso de impregnación industrial de piedra derretida que combina las propiedades de la madera fundamentales para la construcción (flexibilidad y resistencia sísmica) con las propiedades de la piedra (resistencia a la humedad y a la putrefacción).

Impregnada de piedra acuosa

Como explica Plataforma Arquitectura, el procedimiento consiste en impregnar la madera con piedra acuosa, recubriéndola por dentro con una capa delgada de compuestos inorgánicos. De este modo, se logra que la madera sea resistente a la intemperie, la humedad, los hongos, la putrefacción y la incineración.

vía Casas de madera… petrificada – 20minutos.es – El medio social.

Invento chileno: Madera que no se quema

Oriana Olivos Marín 
Resiste al fuego hasta 39 minutos, además repele hongos y termitas. Hoy se buscan los mecanismos para comercializar el producto.

Chile es un país forestal que cada vez más entra al ránking de los países madereros. Para ello, falta agregar más valor a este material con el fin de exportar elementos para la construcción. Pero también existe un mercado local que exige materia prima de mejor calidad, apta para una edificación sustentable.
En este camino se encuentra Chile que ha logrado una innovación de envergadura: la madera que no se quema.
No es ciencia ficción.

En Construcción: El Futuro de la Madera Petrificada

Burkhard Seeger, químico de la Universidad de Concepción, creador del preservante. El Mercurio.com
Burkhard Seeger, químico de la Universidad de Concepción, creador del preservante. El Mercurio.com
Por  – Plataforma Arquitectura

El docente emérito de la Universidad de Concepción, Burkhard Seeger, asegura haber inventado un proceso que revolucionaría la industria de la construcción. Se trata de un método que en 40 minutos puede otorgar a la madera las propiedades petrificantes que naturalmente se logran en cientos de años.

Un proceso de impregnación industrial de piedra derretida mantendría las propiedades de la madera fundamentales para la construcción, como la flexibilidad y la resistencia sísmica, combinado con las propiedades de la piedra, como la resistencia a la humedad y la putrefacción.

MADERA PLASTIFICADA NO ARDE

El profesor Burkhard Seeger imitó la petrificación natural de la madera, que la protege del fuego y de hongos e insectos.

Eliette Angel V.

El profesor emérito de la Universidad de Concepción, Burkhard Seeger inventó un novedoso sistema para el rubro forestal del país.

Este químico observó que en la naturaleza, a lo largo de cientos de años, la madera -bajo ciertas condiciones-, se petrifica. Cuando le ocurre este fenómeno, este material es muchísimo más resistente al fuego y al ataque de insectos y de hongos.

Seeger, gracias al apoyo del Fondo de Fomento al Desarrollo Científico y Tecnológico (Fondef), ideó un sistema para petrificar la madera del pino radiata en apenas 40 minutos.

Éste consiste en impregnar al vacío la madera con compuestos inorgánicos, principalmente silicatos (que se encuentran en las rocas y la arena). Una vez que este “silicato líquido” penetra en la madera, precipita y queda insolubilizado en su interior.

El trabajo de Seeger es una de las muchas investigaciones y servicios que ofrece al sector productivo la Unidad de Desarrollo Tecnológico (UDT) de la Universidad de Concepción.  Álex Berg es el director ejecutivo de esta entidad que debe autofinanciarse.

El Centro Niemeyer presenta la muestra ‘Niemeyer by Fontela’ del pintor asturiano Hugo Fontela – 20minutos.es – El medio social


Fontela visitó a Niemeyer en Río - 20minutos.es
Fontela visitó a Niemeyer en Río - 20minutos.es

El Centro Niemeyer presenta la muestra Niemeyer by Fontela‘ del joven pintor asturiano Hugo Fontela. La exposición es el primer proyecto de artes plásticas producido por el Centro Niemeyer, en colaboración directa con el artista. A través de 89 obras, se narra el encuentro que Fontela y Oscar Niemeyer mantuvieron en Río de Janeiro.

EUROPA PRESS

Según ha informado el centro, ‘Niemeyer by Fontela‘ está compuesta por grandes lienzos y pequeñas series sobre papel: Serie Río, en la que el artista da su visión de Río de Janeiro y del universo Niemeyer; la serie Palmeras, con lienzos de gran formato, y la serie inédita titulada Vanitas.

Hugo Fontela conoció a Oscar Niemeyer en Río de Janeiro, en lo que en palabras de Fontela significó el germen de la serie Río y de la propia exposición. “Visité Río de Janeiro en abril de 2009 y en enero de 2011, y lo que más me sorprendió de la ciudad fue su energía agreste y su verdor. Parecía que todos los colores se acomodaban en una tonalidad verdosa, como si los montes que abrazan Río fuesen capaces de invadir el alma de todas las cosas”, ha dicho Fontela, que ha añadido que “conoció a Niemeyer, conversaron y sintió desde la atalaya, donde el maestro centenario describe con su arquitectura las formas de la ciudad carioca, y comenzó a pintar”.

vía El Centro Niemeyer presenta la muestra ‘Niemeyer by Fontela‘ del pintor asturiano Hugo Fontela – 20minutos.es – El medio social.

Culturas

«Las montañas de Río están en estas líneas»

El artista moscón inaugura hoy en el Centro Niemeyer una exposición inspirada en el entorno del arquitecto.

¿Cómo surgió la idea de ‘Niemeyer by Fontela’? En 2009 a través del Centro Niemeyer y de un viaje que realizo luego a Río de Janeiro. A la vez que descubro la palmera muerta en las playas de Florida conozco la arquitectura blanca de Oscar Niemeyer y de ahí sale una serie de gran formato reinterpretando la palmera. En 2011 hago un nuevo viaje a Río para la serie ‘Río’, en la que estoy imbuido por el entorno de Niemeyer.

Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer (Avilés, Asturias - España) Wikipedia
Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer (Avilés, Asturias - España) Wikipedia

“NIEMEYER BY FONTELA”

Niemeyer by Fontela, de Hugo Fontela – Web del Centro Niemeyer, Avilés

Hugo Fontela, Obra reciente

El artista de Grado inaugura su exposición sobre Oscar Niemeyer arropado por su familia, autoridades y amigos.

El arte de la humildad

La inauguración de la exposición «Niemeyer by Fontela» reunió en la cúpula de la instalación a políticos, artistas y numerosos fans del pintor moscón.

 l La batalla por el centro cultural de la ría l La programación que viene

El pintor moscón, que inaugura el miércoles su exposición sobre el universo del arquitecto brasileño, defiende la programación cultural del centro por abrir «una ventana al mundo»

l La opinión

LNE.es » Centro Niemeyer en Avilés

Oscar Niemeyer – Libros que puedes comprar en Amazon.es

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La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@arquitectonico

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/122273216277389312

Turismo natural y sostenible, otra manera de disfrutar de las vacaciones de forma ecológica – 20minutos.es


  • Los espacios naturales de España son una excelente alternativa turística.
  • Algunas opciones: senderismo y cicloturismo por antiguos trazados ferroviarios.
  • La protección de la naturaleza es también un fuente de empleo y de voluntariado.
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Parque Xurés - Baixo Limia (Galicia y Portugal)

20MINUTOS.ES.

El turismo en España representa el 10% del Producto Interior Bruto y el 11,5% de los ocupados en la economía española lo están en alguna actividad turística. Estas cifras dan idea de la importancia que tiene este sector en nuestra economía. El modelo que se impone está claro: sol y playa.

Sin embargo, cada vez más turistas están descubriendo en nuestro patrimonio natural otra manera más ecológica y respetuosa con el medio ambiente para pasar su tiempo de ocio.

Con la colaboración de la Fundación Biodiversidad, fundación pública adscrita al Ministerio de Medio Ambiente y Medio Rural y Marino, este magacín trata de poner de manifiesto la enorme diversidad de nuestro territorio a través de la selección de nueve espacios naturales protegidos, no de los más conocidos, pero sí representativos de la variedad y riqueza de nuestra flora y fauna.

La recuperación de vías ferroviarias para la práctica del senderismo o el cicloturismo, el turismo pesquero o las actividades en granjas son otras opciones turísticas, más sostenibles y lejos del turismo de masas.

vía Turismo natural y sostenible, otra manera de disfrutar de las vacaciones de forma ecológica – 20minutos.es – El medio social.

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Página Oficial de las Vías Verdes españolas.

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La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@arquitectonico

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/119488980680060929

‘Arquitectura hipotética’ para los edificios abandonados en Nueva Orleans tras el ‘Katrina’ – 20minutos.es – El medio social


  • Un grupo de artistas, arquitectos, fotógrafos, escritores y periodistas de Nueva Orleans crean la Organización del Desarrollo Hipotético.
  • A partir de edificios abandonados, diseñan un cartel al estilo de las promotoras inmobiliarias, mostrando un futuro hipotético para la construcción.
  • La acción callejera es una protesta por el abandono que sufren barrios y construcciones seis años después del desastre.

HELENA CELDRÁN – 20minutos.es

Grow House - Rendered by Carey Clouse, Installation Photographs by Morris Brum
Grow House - Rendered by Carey Clouse, Installation Photographs by Morris Brum

Nueva Orleans ha recuperado casi toda su población (343.829 habitantes en el censo del 2010), rebajada a la mitad tras el huracán Katrina.

Los negocios del casco histórico (el French Quarter) demuestran las mejoras relativas de una de las ciudades con más carácter y tradición de Estados Unidos.

Pero ante estos heróicos repuntes, sigue, después de seis años, soportando el rebufo del desastre: todavía hay damnificados viviendo en casas prefabricadas y barrios apenas reconstruidos, consecuencias de la especulación y la burocracia de inmobiliarias y aseguradoras.

En contradicción con esta situación que se alarga hasta lo crónico, en 2010 hubo 8,3 millones de visitantes, que generaron la mayor ganancia al sector turístico de la ciudad hasta el momento. Pero el escenario es muy diferente cuando uno se aleja del centro, se acaban los barrios de postal y el núcleo financiero: el paisaje comienza a cambiar con la letanía de edificios abandonados que puebla la zona este.

vía Arquitectura hipotética‘ para los edificios abandonados en Nueva Orleans tras el ‘Katrina’ – 20minutos.es – El medio social.

'Treme Authenticity Monument' El colectivo de artistas convierte en "monumento a la autenticidad" una casa deteriorada por el huracán en el barrio de Tremé (Kirsten Hively - The Hypothetical Development Organization) 20minutos.es
'Treme Authenticity Monument' El colectivo de artistas convierte en "monumento a la autenticidad" una casa deteriorada por el huracán en el barrio de Tremé (Kirsten Hively - The Hypothetical Development Organization) 20minutos.es

http://hypotheticaldevelopment.com/

The Hypothetical Development Organization, founded in 2010, is dedicated to the recognition and extension of a new form of urban storytelling.

Members of this organization begin the narrative process by examining city neighborhoods and commercial districts for compelling structures that appear to have fallen into disuse —“hidden gems” of the built environment. In varying states of repair, these buildings suggest only stories about the past, not the future.

The Hypothetical Development Organization en Facebook

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Brad Pitt, premiado por sus casas sostenibles en Nueva Orleáns – Perspectivas

 

La Fundación de Brad Pitt desarrolla un prototipo de vivienda anti-inundaciones | Riesgo y Solidaridad

Los ‘redentores’ de Nueva Orleans | Mundo | Luisiana, Estados Unidos

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