Eventos – Página 81 – Arquitectonico

Un nuevo refugio cultural en un lugar emblemático – Buenos Aires

«En sus mejores años «rememora», la cola para sacar entradas en el cine Los Angeles ocupaba toda la manzana: giraba por Callao, daba la vuelta por Sarmiento y se juntaba con la fila que doblaba por Rodríguez Peña para entrar en la función», grafica, al señalar el origen de esa fila desde la esquina de Corrientes y Callao. «Con las nuevas tecnologías, la llegada de los complejos de cine y las crisis, cada vez la afluencia de espectadores fue menor», reflexiona José Luis.

Pese a los cambios y los altibajos que sufrió el lugar, el panorama que el multiespacio ofrece con la actual remodelación (y sus tres salas confortables y modernas) resulta esperanzador: dos salas preparadas para proyectar cine y presentar obras de teatro (una con capacidad para 400 personas y otra para 250) y un multiespacio con 100 sillas transformables para realizar eventos, desfiles, obras de menor producción o convenciones conforman la base del complejo.

desde Un nuevo refugio cultural en un lugar emblemático – lanacion.com.

Para principio de año, se abrirá un nuevo espacio

Llegará el teatro al cine Los Angeles

El actor Martín Seefeld será el director artístico de este complejo cultural ubicado en pleno centro

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lanacion.com | Espectáculos | Sábado 14 de junio de 2008

TED Talks Neil Gershenfeld on Fab Labs

MIT professor Neil Gershenfeld talks about his Fab Lab — a low-cost lab that lets people build things they need using digital and analog tools. It’s a simple idea with powerful results.

Watch this talk as high-res video (MP4)

desde Talks Neil Gershenfeld on Fab Labs

MIT’s Neil Gershenfeld is re-defining the boundaries between the digital and analog worlds. The digital revolution is over, Gershenfeld says. We won. What comes next? His Center for Bits and Atoms has developed a raft of answers, including Internet 0, a tiny Web server that fits into lightbulbs and doorknobs, networking the physical world in previously unimaginable ways.
But Gershenfeld is best known as a pioneer in personal fabrication — small-scale manufacturing enabled by digital technologies, which gives people the tools to build literally anything they can imagine. His famous Fab Lab is immensely popular among students at MIT, who crowd Gershenfeld’s classes. But the concept is potentially life-altering in the developing world, where a Fab Lab with just $20,000 worth of laser cutters, milling machines and soldering irons can transform a community, helping people harness their creativity to build the things they need, including tools, replacement parts and essential products unavailable in the local market. Gershenfeld’s latest book is Fab: The Coming Revolution on Your Desktop.

La Sagrada Familia se inaugurará como templo en 2010

La genial creación inconclusa de Antonio Gaudí, emblema de Barcelona, tendrá su nave central lista en 2010, lo que permitirá que se empiecen a celebrar misas.

Por: La Vanguardia

Las obras del templo expiatorio de la Sagrada Familia –la gran creación que el arquitecto Antonio Gaudí no pudo concluir– avanzan a buen ritmo y en septiembre del año próximo se terminará de cerrar la nave central, lo que permitirá inaugurar el edificio como templo en La Mercè de 2010 y empezar a celebrar misas. La información fue brindada hoy por el presidente del Patronato de la Sagrada Familia, Joan Rigol, quien se mostró confiado en la evolución de los trabajos: «Mucha gente de mi generación, la de los años 30 y 40, podrán ver la Sagrada Familia acabada».

El templo es un emblema de Barcelona, pero se está viendo afectado por la crisis económica y el descenso de turistas. Según Rigol, experimentó en enero y febrero «una bajada de visitantes espectacular». «Ahora estamos en un buen momento de recuperación de terreno, pero nunca estaremos como estábamos en 2008», aseguró.

La construcción del templo comenzó en marzo de 1882 a partir de un proyecto del arquitecto diocesano Francisco de Paula del Villar. Al año siguiente, Gaudí -arquitecto también de La Pedrera y el Parque Güell, otros símbolos de Barcelona– se hizo cargo de los trabajos, los que no abandonó hasta su muerte, en 1926. Desde entonces, diferentes arquitectos continuaron el trabajo sobre su idea original, un exponente acabado de la arquitectura modernista catalana.

desde La Sagrada Familia se inaugurará como templo en 2010.

Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas a esta emblemática obra y su genial autor:

Un juez de la Audiencia Nacional vigilará las obras del AVE por la Sagrada Familia | Barcelona | España

La Unesco no cree que la Sagrada Familia esté en peligro por el AVE | Barcelona | Patrimonio

Antonio Gaudí (1984) La Película

El espacio interior de la Sagrada Familia estará listo en septiembre de 2010 | Barcelona

Así será la Sagrada Familia

Actualización: 30 de octubre de 2009

La Audiencia Nacional rechaza paralizar las obras del AVE ante la Sagrada Familia

La petición es de la Junta Constructora del templo.
Dice que el muro pantalla se aproxima más de lo proyectado.
El jefe de obra dice que los pilotes volverán a la distancia prevista.

Actualizaciones:

9 de junio de 2010

Un informe judicial recomienda parar las obras del AVE bajo la Sagrada Familia

ÀLEX GUBERN | BARCELONA
Las obras del AVE en Barcelona aún se pueden parar. Este es la esperanza de la Junta Constructora de la Sagrada Familia, que ha visto como en apenas dos semanas dos informes recomendaban de manera explícita parar los trabajos del túnel para la Alta Velocidad, cuya tuneladora, si se mantiene el ritmo actual de perforación, debe pasar a la altura del templo en el plazo de unos dos meses.

16 de junio de 2010

La UNESCO no aconseja paralizar las obras del AVE a su paso por la Sagrada Familia

Lo ha asegurado José Blanco en el Congreso de los Diputados.
Afirma que la UNESCO avala la actuación del Ministerio de Fomento.
La Audiencia Nacional ha rechazado en 6 ocasiones parar las obras.

Facebook | Conferencias Arquitectura y Lugar : Agosto 2009

Organizador(a): Centro de Estudiantes de Arquitectura de la Universidad Simón Bolívar

Tipo: Educación – Conferencia

Red: Global

Hora de inicio: El martes, 25 de agosto de 2009 a las 18:00

Hora de finalización: El miércoles, 26 de agosto de 2009 a las 18:00

Lugar: Auditorio Torre CorpBanca

Calle: La Castellana

Ciudad/Pueblo: Caracas, Venezuela

Ver mapa – Google

Dirección de correo electrónico: contacto@espacio.net.ve

La Fundación Espacio se complace en invitarle al evento

ARQUITECTURA Y LUGAR. Conferencias 2009 CCS

Martes 25 y miércoles 26 de agosto de 2009
Auditorio Torre CorpBanca, 6 pm

Conferencistas Invitados:
MARTES 25 DE AGOSTO. 6 pm.
Nader Tehrani – Boston / USA
Junto a la venezolana Mónica Ponce de León ha desarrollado a través de Office da en Boston, una gran obra que les ha permitido ser considerados como representantes de las nuevas generaciones de arquitectos en los Estados Unidos y con gran reputación a nivel mundial tanto por su trabajo docente como profesional.http://www.officeda.com

Giancarlo Mazzanti – Bogotá / COLOMBIA
Con su firma personal ha sido ganador de la Bienal de Quito y la Bienal de Lisboa, ambas en 2008, por el proyecto para La Biblioteca España Santo Domingo Savio en Medellín, entre otros tantos premios que ha recibido esta notable obra de transformación del tejido de los barrios en esa ciudad colombiana. En la ciudad de Barranquilla acaba de terminar el Museo del Caribe, elegido por concurso internacional.http://www.giancarlomazzanti.com/
MIERCOLES 26 DE AGOSTO. 6 pm.
Alexia León – Lima / PERÚ
Trabajó junto al Arq. Juvenal Baracco. Su proyecto de la casa en Playa Bonita ha sido finalista en la I Bienal Iberoamericana, Madrid, 1998, y finalista en el segundo premio Mies van der Rohe de Arquitectura Latinoamericana, 2001. Incluida en la lista de los cien arquitectos colaboradores de Herzog & De Meuron en el proyecto para la ciudad de Ordos en China, además de haber sido profesora en varias universidades americanas y europeas de gran importancia sobre sus investigaciones sobre la arquitectura en el desierto del Perú.

Angelo Bucci – Sao Paulo / BRASIL
Desde 2003, con su firma SPBR ha sido ganador del último premio Holcim sobre arquitectura sostenible por el proyecto para la Nova Biblioteca da PUC-RIO. Anteriormente con la firma MMBB, colaboró con el Arq. Paulo Mendes Da Rocha, (ganador del premio Pritzker), y también fue finalista del concurso Elemental en Chile.http://www.spbr.arq.br/

Valor de la entrada por día: BsF. 150 (general) / BsF. 100 (estudiantes)
Para mayor información sobre cómo adquirir sus entradas, escribir un correo a contacto@espacio.net.ve

desde Facebook | Conferencias Arquitectura y Lugar :Agosto 2009.

Taller de Grasshopper en Curitiba, Brasil

Taller:

Diseño Paramétrico como Estrategia Avanzada de Proyectos

Del 17 al 21 de agosto de 2009
Universidade Positivo
Curitiba, PR, Brasil

Para arquitectos y diseñadores interesados en desarrollar estrategias de Diseño Paramétrico con Grasshopper, el nuevo entorno de modelado generativo para Rhino que está revolucionando el mundo de la arquitectura y el diseño.

Introducción

Desde la invención de los sistemas CAD ha existido la intención de tener mucho más que herramientas digitales de dibujo. El mismo origen del concepto Diseño Asistido por Computadora sugiere una tecnología capaz de facilitar los procesos de evaluación y toma de decisiones involucrados en el proyectar, pero por distintas razones ya discutidas en el medio académico y profesional, en el oficio de la arquitectura nos hemos acostumbrado al uso más simple del CAD: la representación.

Gracias a los esfuerzos de varios profesores investigadores hemos visto la introducción de técnicas más avanzadas de CAD en la arquitectura y el diseño, entre ellas, el modelado paramétrico. En las diferentes ediciones del congreso se han presentado ejemplos exitosos de aplicación de estas técnicas en el diseño arquitectónico, aunque sean casos muy específicos. Al ser originalmente pensados para otras disciplinas como el diseño aeronáutico o automotriz, algunos programas suelen presentar dificultades de aplicación en el diseño arquitectónico en general. Entre las pocas que son más viables y accesibles ahora se encuentra una nueva: Grasshopper.

Con un enfoque de base algorítmica, Grasshopper ofrece un entorno gráfico muy intuitivo para trabajar con parámetros y componentes de modelado fácilmente aplicables a todas las ramas del diseño, en especial a la arquitectura. En su aún incipiente historia, ya se ha visto el interés de arquitectos en usarlo como una poderosa herramienta de experimentación formal y solución de problemas de diseño.

Público destinado

Dirigido a arquitectos y diseñadores; estudiantes, profesionales y profesores con conocimientos de modelado en 3D. No es necesario el conocimiento previo de Rhino, ni de técnicas de modelado paramétrico o programación.

Contenido temático

Curvas y superficies NURBS.
Modelado en Rhino.
Parametrización del diseño.
El sistema de definiciones paramétricas de Grasshopper: tipos de datos y flujo de parámetros.
Estrategias paramétrico-asociativas de diseño.
Implementación de algoritmos generativos.
Aplicaciones prácticas en arquitectura, diseño y fabricación digital.

Instructor:: Ernesto Bueno
Organiza:: Universidade Positivo – Pró-retoria de Extensão
Información:: designparametrico-up.blogspot.com

Actualización: 14 de agosto de 2009

ErnestoBueno#Grasshopper workshop has changed dates: Aug31-Sep4 http://bit.ly/lydwD

El arte de ver otra ciudad · Matadero, Madrid

Los artistas Marlon de Azambuja y Tamara Arroyo crean nuevas maneras de mirar Madrid en Matadero

PATRICIA ORTEGA DOLZ – Madrid

A él le basta y le sobra con un rollo de cinta aislante. Ella se inventó una isla (Legázpolis) y un mapa mudo. Él, Marlo de Azambuja (San Antonio da Patrulha, Brasil, 1978) comenzó a subrayar el espacio urbano con cinta adhesiva hace ahora tres años (pegando cinta de colores en bancos, farolas o paradas de autobús). Ella, Tamara Arroyo (Madrid, 1972), puso en el mapa (y con muchos luminosos) la Strip de Delicias, una calle, como la Strip de Las Vegas (que parte en dos la ciudad), llena de comercios y locales de inmigrantes del barrio de Legazpi y de los alrededores del Centro Cultural Matadero, donde -desde ayer y hasta finales de septiembre- pueden verse ambas propuestas.

desde El arte de ver otra ciudad – ElPais.com

Reabren la casa museo del poeta romántico John Keats – Cultura – Londres

La casa del barrio de Hampstead (norte de Londres) donde un John Keats enamorado escribió algunos de los más bellos poemas en lengua inglesa se reabre ahora al público tras una profunda remodelación destinada a dejarla en su estado original.

La casa ha sido un museo desde 1925, cuando la salvaron de la demolición, pero el interior fue redecorado varias veces después de la muerte del poeta en Roma en 1821. El inmueble, de estilo Regencia, estaba integrado por dos edificios adosados: en la otra mitad vivía una guapa joven llamada Fanny Brawne, de la que Keats estaba perdidamente enamorado. Su relación ha inspirado a la realizadora neozelandesa Jane Campion una película titulada «Bright Star», interpretada por Ben Whishaw y Abbie Comish, que se estrena este otoño.

desde Reabren la casa museo del poeta romántico John Keats – Cultura_Libros – Cultura – ABC.es.

Albert Speer (Jr.) cumple 75 años intentando escapar de (la) sombra de su padre – Perspectivas

Hoy cumple 75 años el hijo del arquitecto predilecto de Adolf Hitler y ministro de armamento durante la segunda guerra mundial. Un resumen de su trayectoria.

Berlín (dpa). – El arquitecto y urbanista alemán Albert Speer cumple 75 años hoy y lo hace intentando escapar aún, tantos años después, de la sombra de su padre, Berthold Konrad Hermann Albert Speer, el arquitecto predilecto de Adolf Hitler y ministro de Armamento durante la Segunda Guerra Mundial (1939-45).
De hecho, Albert Speer, famoso sobre todo por sus proyectos en la Exposición Universal de 2000 en Hannover, la Ciudad Internacional del Automóvil de Shanghai y el complejo para los Juegos Olímpicos de Pekín 2008, sólo tiene un deseo de cumpleaños: que los medios de comunicación y la opinión pública dejen de relacionarlo inmediatamente con su padre. Sin embargo, sabe que eso es algo muy difícil y que aunque pertenezca a una larga saga familiar de arquitectos, su padre, condenado a 20 años de prisión en los juicios de Núremberg y muerto en libertad en 1981, marcó la historia familiar para siempre.
Pero haciendo caso omiso al peso de la historia, Albert Speer, nacido en Berlín en 1934, se decidió por la profesión de su padre, ejercida anteriormente por su abuelo y su bisabuelo, y logró hacerse un nombre muy respetable en el mundo de la arquitectura mundial. Ganó su primer premio internacional en 1964 y fundó el despacho de arquitectura Albert Speer & Partners en Fráncfort del Meno. Poco después, su despacho se convertía en uno de los más grandes del país y de los más importantes de Europa, con cerca de 120 empleados.
El prestigioso arquitecto desarrolla desde entonces planes de remodelación urbanística para ciudades como Colonia y Fráncfort y diseña incluso ciudades enteras para unas 400.000 personas. Desde su despacho intenta llevar su ideología arquitectónica a todos los rincones del planeta. Básicamente trata de llevar a cabo un urbanismo más sostenible y respetuoso con el medio ambiente, que emplee superficies menores y exija un menor gasto energético.

desde Albert Speer cumple 75 años intentando escapar de sombra de su padre – lanacion.com.

Sobre Berthold Konrad Hermann Albert Speer.
Berthold Konrad Hermann Albert Speer fue un arquitecto que en la Segunda Guerra Mundial, fue Ministro de Armamento y Producción de Guerra del Tercer Reich. Fue además el jefe arquitecto de Hittler antes de asumir el cargo de oficial del ministerio. Nació el 19 de marzo de 1905, y murió el 1 de septiembre de 1981, luego de haber pasado 20 años encarcelado por ser participe en los actos del partido Nazi.

¿Vivirías en una casa fabricada con Legos? | James May, del programa Toy Stories

Este es el desafío de un conductor de TV británico que se propuso construir una vivienda (de tamaño real) sólo con ladrillos de juguete.

La íntima relación entre la marca Lego y la arquitectura no es ninguna novedad. Algunos días atrás te comentamos sobre el flamante lanzamiento de una línea exclusiva de ladrillos para recrear algunos de los edificios más reconocidos del mundo. Sin embargo, esta relación toma un tinte diferente en este caso.

El conductor James May, del programa Toy Stories de la TV británica, lanzó una propuesta para construir una casa íntegramente con ladrillos Lego. Según informa May desde su blog , para cumplir su objetivo utilizará 3 millones de piezas y la ayuda de su público, que ya se ofreció para la construcción. Lo asombroso de la propuesta es que la casa tendrá su propio sistema de cañerías y eléctrico todo hecho con las piezas de juguete (bueno, el eléctrico me imagino que con cables, por una cuestión de conducción).

desde ¿Vivirías en una casa fabricada con Legos? | ESPACIO LIVING.

La arquitectura no es un juego de niños | Línea Frank Lloyd Wright de Lego

Actualización: 13 de agosto de 2009

CINE | Prepara una película de aventuras
Lego conquista Hollywood

La marca danesa de juguetes se ha aliado con Warner Bros.

Una comedia familiar de aventuras que unirá acción real y animación

La Casa Black & White, rumbo a Washington | elmundo.es

Tráiler donde será transportada una de las secciones de la casa | elmundo.es

11ª EDICIÓN DEL SOLAR DECATHLON 2009

El inmueble viajará desde Santander desmontada y en barco hasta Baltimore en tres tráilers
Durante dos semanas el prototipo se someterá a 10 pruebas ante un jurado de expertos

ELMUNDO.ES

MADRID.- El equipo español que participa en la competición internacional de universidades Solar Decathlon 2009 ha hecho una parada en el Ministerio de Vivienda, donde ha recibido el adiós por parte de la ministra, Beatriz Corredor, antes de iniciar su viaje a Estados Unidos. El equipo de la Universidad Politécnica de Madrid, junto con los tres tráilers que transportan el prototipo, con el que compiten -la Casa Black & White-, estarán en la fase final del concurso que se celebrará en octubre en Washington DC.

En su parada, los componentes del equipo han recibido todo el apoyo por parte de la titular de Vivienda. Así, Beatriz Corredor se reunirá con ellos el próximo 8 de octubre en el National Mall de Washington DC durante la ceremonia de apertura de este concurso al que concurre una veintena de universidades de todo el mundo que mostrarán sus prototipos de casas autosuficientes y basados en la energía solar.

La Casa Black & White viajará por carretera hasta Santander y desde allí en barco al puerto de Baltimore dividida en tres camiones, que transportan ocho toneladas cada uno. Una vez en el National Mall, los vehículos a los que van ensambladas cada una de las partes, aparcarán en paralelo para proceder al montaje del conjunto. En este proceso se tardará tan solo 24 horas.

Desde el 20 de septiembre y hasta el día de la inauguración y apertura de la exposición al público general, el prototipo se someterá a 10 pruebas para demostrar su autosuficiencia y eficiencia energética ante un jurado de expertos.

desde La Casa Black & White, rumbo a Washington | elmundo.es.

‘Black and white ’, la casa que ‘persigue’ la energía solar | UPM en SimaFutura

El arte flota sobre Venecia en El Viajero de ELPAÍS.com

Góndolas navegando bajo los puentes de los canales de Venecia

Rincones de la ciudad y su laguna en los que descubrir las propuestas de la Bienal

ROBERTA BOSCO

Nunca como este año la oferta de los denominados eventos colaterales de la Bienal de Venecia ha sido tan amplia, variada y atractiva. Alejarse de los centros neurálgicos de los Giardini y el Arsenal para buscar la Bienal más oculta y secreta conlleva la doble ventaja de apartarse del bullicio y la multitud para descubrir rincones de Venecia ajenos al habitual recorrido turístico.

Es el caso de la Isla de la Certosa, donde se presenta una obra de John Gerrard para el pabellón de la Royal Hibernian Academy de Dublín, una proyección en pantallas gigantes de un paisaje virtual tridimensional, meticulosamente reconstruido por el artista a partir de imágenes reales. La isla, antaño refugio de los monjes cartujos y lugar de sepelio de los nobles venecianos, ofrece tranquilidad, paseos románticos y un exclusivo hotel de 18 habitaciones que acoge las intervenciones del proyecto Creative Rooms, que reúne las obras de artistas de diferentes tendencias y generaciones sobre el tema del silencio «como antítesis al ruido de los estereotipos cotidianos».

El silencio sorprende gratamente también al desembarcar en la Isla de la Giudecca, donde se ubican los pabellones de Palestina y Gales. El paseo vale la pena, sobre todo en el caso de Gales, que ha elegido una antigua fábrica de cerveza para estrenar una instalación audiovisual inédita de John Cale, cofundador con Lou Reed y Nico de los míticos Velvet Underground.

En tierra firme, la cartografía artística de la ciudad se ha enriquecido con un nuevo polo museístico en la zona de los antiguos almacenes de la sal, situados en la península de Dorsoduro. Allí se encuentran dos centros permanentes: la espectacular Colección Pinault, que ocupa el edificio de Punta della Dogana, reestructurado por Tadao Ando, y la fundación dedicada al pintor Emilio Vedova. Para esta última, el arquitecto Renzo Piano ha creado un montaje dinámico en el que las telas no se quedan quietas, pegadas a la pared, sino que, gracias a un sofisticado sistema robótico, se desplazan por el aire.

desde El arte flota sobre Venecia en El Viajero de ELPAÍS.com.

Guía

Venecia, las esencias de Oriente

¿Hay vida tras las bienales? · Venecia

Bauhaus para todos · Reportaje: Arte – Diseño

Artquitectos de la Bauhaus: De izquierda a derecha, Josef Albers, Hinnerk Scheper, George Muche, László Moholy- Nagy, Herbert Bayer, Joost Schmidt, Walter Gropius, Marcel Breuer, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Lyonel Feininger, Gunta Stölzl y Oskar Schlemmer, en 1926.

Mil objetos muestran en Berlín la obra de la escuela más influyente del siglo XX

JUAN GÓMEZ – Berlín –

La escuela Bauhaus se identifica a menudo con la costumbre de construir edificios rectangulares y amueblarlos con buen gusto. Sin embargo, 90 años después de que la fundara Walter Gropius, una institución educativa casi centenaria que apenas subsistió tres lustros, todavía mantiene un halo intacto de revuelta y de modernidad radical. La gran exposición Modelo Bauhaus, inaugurada estos días en el Martin-Groupius-Bau de Berlín, presenta más de 1.000 objetos originales de aquellos 14 años entre 1919 y 1933. Muebles y demás menaje, maquetas de edificios, vestidos, dibujos, pinturas o fotografías atestiguan el entusiasmo creativo de los alumnos y los profesores de la escuela. Su enorme disparidad desmiente que existiera algo así como un «estilo Bauhaus», e incita a reflexionar sobre las aspiraciones y los logros de ese proyecto utópico. La codirectora de la exposición, Ulrike Bestgen, destaca las paradojas de la escuela Bauhaus. Pretendían democratizar las artes, pero hoy sus objetos son carísimas piezas de coleccionista. Trataban de «mejorar la vida» de todos, pero la escuela nunca abandonó un elitismo despreciado por la mayoría de sus contemporáneos. Su modelo, el trabajo comunitario y anónimo de los gremios de construcción medievales (las bauhütten), no impidió el aplauso público a los miembros más prominentes, como Gropius o Ludwig Mies van der Rohe. Ni siquiera la aureola de campeona antinazi queda intacta: algunos colaboraron con el régimen, Fritz Ertl, fue oficial de la SS y arquitecto del campo de exterminio de Auschwitz. Para Bestgen, la Bauhaus son «muchas Bauhäuser».

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