(Latin architectura, from the Greek ἀρχιτέκτων – arkhitekton, from ἀρχι- «chief» and τέκτων «builder, carpenter») is the art and science of designing buildings and other physical structures. Wikipedia.
The Architects’ Council of Europe (ACE) is the European organisation representing the architectural profession at European level. Its headquarters and Secretariat are located in Brussels.
Its growing membership consists of Member Organisations, which are the nationally representative regulatory and professional bodies of all European Union (EU) Member States, Accession States, Switzerland and Norway. Through them, it represents the interests of about 480,000 architects.
The principal function of the ACE is to monitor developments at EU level, seeking to influence those areas of EU Policy and legislation that have an impact on architectural practice and on the overall quality and sustainability of the built environment.
Espacio estructurador de las ciudades, la calle tiene que integrar la periferia, tanto en sentido social como geográfico. Y tener en cuenta las distintas dimensiones de circulación, respetando a los peatones.
La calle es un espacio estructurador de las ciudades. Como espacio de circulación, por supuesto, pero como espacio público por excelencia también. Es un punto crítico de su superficie –se estima que representa entre un 25 y un 30%– sobre el que es necesario profundizar nuestra reflexión. Como objeto privilegiado de la acción pública de una ciudad, como ámbito de encuentro, de residencia, de actividad económica, de integración social. Como el lugar donde la vida pasa. Esto es así en todo el mundo, pero particularmente en América Latina. Sobre una población de aproximadamente 570 millones de habitantes, casi un 80% vive en ciudades.
Bogotá - Clarín.com, Arquitectura
Ahora bien, ¿qué podemos aprender de los miles de kilómetros de calles urbanas? Realmente mucho a lo largo de la historia contemporánea. De la ciudad fundacional de las Leyes de Indias, de las reformas republicanas que siguieron a las independencias y se afirmaron en los centenarios, de las intervenciones donde se integró el paisaje en las grandes alamedas y en los paseos costaneros cuando el mar dejó de considerarse un enemigo, de las autopistas que en algunas partes fueron el testimonio de un período superado del siglo XX y en otras siguen expresando la voluntad de algunas agendas públicas. La Avenida de Mayo es un ejemplo paradigmático de calle del Centenario, con el Subte A, su eje cívico monumental, la proporción entre edificios y veredas, su vegetación y manzanas particularmente pensadas. A la calle tradicional se le dio densidad y velocidad, manteniendo un conjunto de actividades. Los ejemplos de la híper especialización funcional, consistente en darle todo a la circulación, crearon, en los centros urbanos, problemas nuevos de polución, congestión, degradación urbana y segregación, ineficiencias en términos energéticos y ambientales, resultados que a la larga generan altos costos sociales.
¿Pero cuál es entonces la calle del siglo XXI? Tenemos algunas pistas. Debe integrar la periferia, tanto en el sentido social como geográfico. Implica resignificar casos existentes y el aprendizaje sobre la marcha. Un ejemplo es la experiencia de Curitiba, tal vez por su adaptación de las idea del Centenario al contexto latinoamericano actual. La creación de corredores troncales, la idea integrada de mayor densidad, vehículos de alta capacidad, circulación preferencial, un sistema de paradas inédito, la transformación de un ex camino tropero, luego convertido en autorruta y ahora en la quinta troncal son ejemplos interesantes para todo el mundo. Las réplicas de esta experiencia en Bogotá (foto), con un menor grado de integración de las densidades pero con una transformación significativa de una ciudad de escala mayor. En todo caso, las calles son lugares que evolucionan. Pero con mayor conciencia recíproca de lo que ocurre en el contexto urbano latinoamericano, podemos contribuir a tomar mejores decisiones.
A thriving coal-mining town sold by Sweden to the former Soviet Union in the early 1920s fell victim to a classic case of soviet state-run company decision-making. Once the town was deemed insufficiently necessary and productive for the government’s purposes it was summarily and suddenly evacuated in its entirety. The population left many relics and furniture items behind which tourists can see through the windows – but not up close as visitors are forbidden (for safety reasons) from entering.
The Russian mining settlement of Pyramiden was discontinued and abandoned in 1998. Since then time has virtually been standing still here. With its wide streets and planned town-structure the place is a witness to the Soviet presence on the islands in the 1970s and 1980s. Everything here was designed with effectiveness and with mining in mind, but also with the intention of taking care of the workers’ welfare and family life. In contrast to the male dominated Longyearbyen, a community of families was characteristic for the Russian settlements.
Deserted Mining Town of Pyramiden, Sweden - Foto: WebUrbanist
It lies at the foot of the Billefjorden on the island of Spitsbergen, and is named for the pyramid-shaped mountain adjacent to the town. The settlement, with a one time population of over 1,000 inhabitants,[1] was abandoned January 10, 1998 by its owner, the state-owned Russian companyArctikugol Trust, and is now a ghost town. Within the buildings things remain exactly as they were left, abandoned in a hurry.
There are no restrictions on visiting Pyramiden. However, visitors may not enter any buildings without permission, even if the doors are open, due to the health and safety hazards involved. Most buildings are now locked. Pyramiden is accessible by boat or snowmobile. Guided tours are available in Russian, Norwegian, and English.
The nearest settlements are Svalbard’s capital, Longyearbyen, some 50 km to the south,Barentsburg approximately 100 km south-east and the small research community of Ny-Ålesund, 100 km to the west.
Un grupo de arqueólogos ha hallado restos de un templo faraónico de la época de Ramsés II (1304-1237 a.C) cerca de la ciudad de Beni Suef, 20 kilómetros al sur de El Cairo, informó hoy el Consejo Supremo de Antigüedades (CSA). El jefe del Departamento del Antiguo Egipto del CSA, Sabri Abdel Aziz, explicó en un comunicado que la misión descubrió este año una decena de cartuchos con el nombre de Ramsés II grabado.
En la antigua ciudad de Ahnasia, situada cerca de Beni Suef, los arqueólogos encontraron, además de los cartuchos verticales, un relieve con el nombre del faraón. En este relieve se habla de la construcción del templo, lo que indica, según la nota, que en esa zona existe un monumento de la misma época.
MEDUSA4 Personal is a free, powerful 2D/3D CAD package for Windows® and Linux® – part of the MEDUSA4 family of CAD solutions.
Companies wishing to use the software for business purposes can do so on a pay-per-result basis. The CSG eSERVICES portal unlocks MEDUSA4 Personal drawings for unlimited commercial use. This means that businesses do not have to pay for the software, only for using the results once these are commercially viable. Private, non-commercial use is completely free of charge.
El Príncipe de Asturias inaugura el nuevo Museo del Ejército en Toledo. Foto: LaInformacion.com
El Príncipe Felipe, acompañado por las principales autoridades del Estado ha presidido hoy la inauguración del Museo del Ejército de Tierra. Este será el mayor museo militar español, con más de 10.000 metros de superficie, permitirá recorrer la historia de España a través de sus ejércitos. (Contiene vídeo de Europa Press)
La inauguración hoy del Museo del Ejército en el Alcázar de Toledo supone el inicio de una nueva etapa 14 años después de que el Gobierno central decidiera su cambio de sede, que duplica la superficie que tenía en Madrid y a la que se espera que acudan 700.000 visitantes al año.
El acto inaugural estará presidida por el Príncipe de Asturias, acompañado por las ministras de Cultura y Defensa, Ángeles González-Sinde y Carme Chacón, respectivamente, teniendo en cuenta que ambos Ministerios son los que han realizado la inversión acometida en este proyecto, una cantidad «muy importante» que no se ha desvelado.
El Museo del Ejército cerró su sede de Madrid en junio de 2005 (salvo la exposición permanente que continuó hasta 2007) y a comienzos de 2008 inició su traslado al Alcázar de Toledodonde abrirá sus puertas el mismo mes de julio pero 14 años después de que el entonces presidente del Gobierno, José María Aznar, fijara esta nueva sede.
El Alcázar de Toledo el Museo acoge una exposición permanente en una superficie de 8.000 metros cuadrados (el doble de la que había en Madrid) que se articula en torno a siete salas cronológicas y trece temáticas.
El Príncipe de Asturias, don Felipe de Borbón, ha presidido este lunes la inauguración del Museo del Ejército de Tierra en el Alcázar de Toledo, donde ha manifestado su «orgullo y alegría» por que España cuente con la mejor exposición «del mundo» sobre la materia e hizo un llamamiento a «querer la Historia de España y proyectarla al futuro».
La figura del Rey Juan Carlos durante el siglo XX se ilustra con un vídeo sobre su intervención para evitar el golpe del 23-F.
El nuevo museo del Ejército de Tierra, inaugurado hoy con la presencia del Príncipe Felipe en el Alcázar de Toledo, mantiene el despacho del general Moscardó que dirigió a las tropas nacionales durante el asedio de los republicanos en el edificio toledano, así como la transcripción de la conversación que mantuvo con sus enemigos acerca de su hijo al que raptaron para forzar, sin éxito, la rendición del bando franquista en aquella contienda. No obstante, el citado despacho está en una habitación fuera de la Sala dedicada al Siglo XX.
Según informaron fuentes militares, el despacho del general José Moscardó, que ya se encontraba expuesto en la antigua sede del museo en el Casón del Buen Retiro, ha sido trasladado a su nueva ubicación prácticamente en idénticas condiciones.
Museo del Ejército en el Portal de Turismo Castilla La Mancha
O Fórum de Pesquisa FAU – MACKENZIE é um evento anual realizado desde 2005, pela Coordenadoria de Pesquisa da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Presbiteriana Mackenzie (São Paulo), com o objetivo de compartilhar temas, métodos e resultados de pesquisa que a Escola vem desenvolvendo. O evento busca debater as diversas pesquisas concluídas e em curso e difundi-las.
Em sua 6ª edição, a ser realizada de 18 a 21 de outubro de 2010, o evento será aberto à comunidade científica nacional, propiciando diálogos capazes de criar interlocuções entre Arquitetura e Urbanismo e Design e procurando registrar o estado da arte das pesquisas nesses campos do conhecimento.
Local: Faculdade de Arquitetura e Urbanismo – Universidade Presbiteriana Mackenzie
Campus São Paulo. Rua Itambé nº 45 – Prédio 9
Público Alvo
Alunos, pesquisadores e docentes de cursos de pós-graduação e graduação – das áreas de Arquitetura e Urbanismo e Design.
Así lucirá la entrada al Museo de la Aduana - Clarín.com
En un sitio de gran valor patrimonial se construye un espacio moderno para proteger las ruinas históricas y el mural del mexicano David Alfaro Siqueiros.
El patio de maniobras de la Aduana de Taylor, detrás de la Casa Rosada, tiene casi 200 años y es uno de los yacimientos arqueológicos urbanos más importantes de Buenos Aires. Ahora, ese espacio histórico se transformará en un moderno museo que contendrá las piezas que se conservan en el Museo de la Casa Rosada y el famoso mural del mejicano David Siqueiros(ver Una obra …).
Los restos de estos edificios se encuentran a casi 10 metros por debajo del nivel de calle. De ambos, el patio de maniobras es el espacio más conocido desde que se convirtió en una especie de “patio inglés” (a mediados de los 80) al que la gente se podía asomar y espiar las ruinas antes de que la Plaza Colón fuera enrejada.
La nueva intervención propone un extenso techo vidriado para cubrir y proteger ese sitio arqueológico de la intemperie. El proyecto intenta mantener la iluminación natural en el recinto principal del futuro museo. Así, los visitantes podrán percibir con fidelidad la esencia de ese particular espacio.
Las galerías subterráneas y los pilares de la Aduana que estuvieron a la intemperie están siendo recuperados. Detalles de la restauración.
El Museo Aduana de Taylor está ubicado en uno de los sitios de mayor densidad histórica y arqueológica del país”, arranca el arquitecto Fernando Gandolfi, quien integró el equipo de asesores que trabajó en el anteproyecto y la redacción de los pliegos para la obra.
La nueva intervención, según el especialista, pondrá fin al proceso de deterioro que afectó a las ruinas desde que fueran halladas por casualidad durante obras de reparación de cañerías y del tendido del subte. A mediados de la década del 80, se interrumpió la traza de la avenida L. N. Alem cuando salieron a la luz “unos pilares de altura variable , claramente truncos, que marcaban el inicio de una galería recta paralela a la fachada posterior de la Aduana de Taylor”, detalla Gandolfi. Esas piezas habían quedado sepultadas desde 1887 cuando se demolió la vieja Aduana para construir Puerto Madero.
Túnel. Estado de las galerías antes de la restauración. Clarín.com Arquitectura
“Generalmente, se demuele sólo lo necesario antes de rellenar”, aclara el asesor. Ese dato alentó la posibilidad de que se hallaran más rastros del antiguo edificio al tener que realizar un nuevo movimiento de suelos para la obra del Museo. Al retirar la tierra que había preservado los pilares durante décadas, éstos quedaron expuestos a la intemperie. El deterioro actual (la erosión y la disgregación de materiales) se debe a esa exposición de más de 25 años. Hoy, las tareas de recuperación de los pilares están avanzadas y, a partir de ahora, la cubierta de vidrio protegerá los restos en un ambiente óptimo.
“Ejercicio Plástico” fue pintado por David Alfaro Siqueiros en 1933, en el sótano de la quinta de Don Torcuato del fundador del diario Crítica, Natalio Botana. Ese sótano multicolor sirvió para que el empresario y sus amigos ilustres, Neruda y García Lorca, entre otros, se juntaran a jugar a las cartas. Colaboraron con Siqueiros los artistas plásticos argentinos Lino Spilimbergo, Juan Carlos Castagnino y Antonio Berni, y el escenógrafo uruguayo Enrique Lázaro.
Como otras tantas expresiones de la cultura, la arquitectura puede servir para encubrir o descubrir. Un caso ejemplar se desarrollo detrás de la Casa Rosada, en lo que hoy es la Plaza Colón. Allí, con más de 150 años, yacen enterrados los vestigios más antiguos de nuestra historia poscolonial y se está construyendo el Museo Aduana de Taylor.
A mediados del siglo XIX, en ese lugar se levantó la llamada Aduana Nueva, una construcción ladrillera semicircular del ingeniero inglés Edward Taylor. Ese fue el primer edificio público de gran envergadura construido en Buenos Aires e inauguró dos modalidades que serían tendencia: ganar terrenos al río y utilizar la arquitectura para mostrar la importancia que adquiría el puerto de Buenos Aires.
A medida que la ciudad fue creciendo, el apetito de los porteños por mostrar mayor cultura y progreso también fue en aumento. A mediados de 1880, la Aduana Nueva fue reducida a escombros y el flamante Puerto Madero ofreció una mejor imagen de potencia económica y modernidad sobre terrenos ganados al río. Al mismo tiempo, la arquitectura armaba el escenario de la representación cultural que preparaba la oligarquía. Una sucesión de edificios afrancesados y jardines a la inglesa convirtieron a buena parte de la ciudad en un remedo de capital europea. En ese momento, hasta la Casa Rosada, hoy un monumento casi intocable, estuvo a punto de desaparecer.
[picapp align=»center» wrap=»false» link=»term=Rem+Koolhaas&iid=3811723″ src=»http://view4.picapp.com/pictures.photo/image/3811723/seattle-opens-new-landmark/seattle-opens-new-landmark.jpg?size=500&imageId=3811723″ width=»500″ height=»321″ /]
La Bienal de Arquitectura de Venecia reconoce así la trayectoria del arquitecto y diseñador holandés
La organización de la Bienal de Arquitectura, que se celebrará en Venecia del 29 de agosto al 21 de noviembre próximos, informa en un comunicado que ha decidido conceder a Koolhaas el galardón por «ampliar las posibilidades de la arquitectura, centrándose en la relación entre las personas y el espacio».
La directora de la XII Mostra Internacional de Arquitectura, la japonesa Kazuyo Sejima, destaca en la nota que Koolhaas «crea edificios que estimulan la interacción entre las personas, cumpliendo así objetivos muy valiosos para la arquitectura».
con Elia e Zoe Zenghelis e Madelon Vriesendorp ha fondato l’OMA
È stato attribuito all’architetto olandeseRem Koolhaasil Leone d’oro alla carriera della 12. Mostra Internazionale di Architettura (Venezia, Giardini e Arsenale, 29 agosto – 21 novembre 2010). La decisione è stata presa dal Cda della Biennale di Venezia presieduto da Paolo Baratta, su proposta del Direttore della 12. Mostra, Kazuyo Sejima.
La Bienal Internacional de Arquitectura de Venecia, que se realizará del 29/08 al 21/11, distinguirá con el León de Oro, en su 12° edición, a Rem Koolhaas. Un reconocimiento a la carrera del arquitecto holandés, propuesto por de Kazuyo Sejima, socia de SANAA, premio Pritzker 2010 y directora de la 12ª Muestra Internacional de Arquitectura. “Koolhaas ha expandido las posibilidades de la arquitectura: se ha centrado en los intercambios de las personas en el espacio, ha creado edificios que reúnen a la gente y en este sentido su arquitectura cumple un objetivo ambicioso. Muchas personas de distintos campos sienten la gran libertad que emana de su trabajo”, fundamentó Sejima.
AFP El arquitecto brasileño Oscar Niemeyer - ABC.es
El arquitecto brasileño Óscar Niemeyer ha escrito una carta de agradecimiento a los responsables del Centro Cultural que se construye con su nombre en Avilés.
El arquitecto brasileño Óscar Niemeyer ha escrito una carta de agradecimiento a los responsables del Centro Cultural que se construye con su nombre en Avilés en la que considera esa obra como la más importante de entre sus proyectos recientes, y añade que es uno de los que le da «más alegría».
En la misiva, a la que hoy ha tenido acceso EFE, el afamado autor de 102 años señala que tiene «todo el tiempo noticias» de cómo se desarrolla la obra del Centro Cultural Óscar Niemeyer gracias a su «amigo y colaborador permanente» Jair Valera, arquitecto jefe de la obra en Avilés. «Comparto con él los resultados ya alcanzados de este trabajo, que considero el más importante, entre los proyectos recientes, y, seguramente, uno de los que me dio más alegría entre aquellos por mí creados para el exterior», escribe Niemeyer.
El centenario arquitecto ha intervenido en el acto institucional de inauguración a través de una carta que ha leído su nieto, Carlos Oscar Niemeyer. EFE | AVILÉS (Asturias, España)
De izquierda a derecha se aprecian los siguientes rascacielos de CTBA: Torre Caja Madrid, Torre Sacyr Vallehermoso, Torre de Cristal y Torre Espacio. La imagen fue tomada en junio de 2007. Foto: Wikipedia.
Dos años después de que la primera de las cuatro torres del «Business Area» de Madrid saliera al mercado del alquiler, el parque empresarial ubicado al norte del Paseo de la Castellana sigue prácticamente vacío, afectado por la crisis inmobiliaria y económica.
Torre Espacio en julio de 2009 - Wikipedia
De los más de 114.000 metros cuadrados de superficie disponible para oficinas que comenzaron a comercializarse en el primer semestre de 2008, los propietarios de los edificios más altos de España no han conseguido arrendar ni 30.000 metros, por lo que la ocupación no llega al 25%.
El primero de los cuatro rascacielos que salió al mercado de alquiler en el terreno de la antigua Ciudad Deportiva del Real Madrid fue la Torre Espacio, propiedad del grupo Villar Mir, que ocupó cerca del 45% de los 58.200 metros cuadrados de superficie disponible.
Embajadas como la canadiense, la austríaca o la británica, bufetes de abogados y otras compañías han trasladado sus oficinas a este edificio de 224 metros de altura, ocupando más de la mitad del espacio disponible, aunque aún quedan sin arrendar 10.900 metros cuadrados.
Costaron millones, pero pocos turistas las visitan
Marcelo Veneranda Enviado especial
Casi todos los habitantes de La Punta, que residen mayormente en viviendas construidas por la provincia, podrían entrar, sentados, en el estadio de fútbolJuan Gilberto Funes, que tiene una capacidad para 15.065 espectadores. Terminado en marzo de 2003, a un costo oficial de 7 millones de pesos, sólo estuvo colmado en tres oportunidades: durante el partido inaugural entre Independiente y Vélez Sarsfield; con el «partido de otra galaxia», que en 2008 reunió a Lionel Messi y Ronaldinho, y en un recital de rock del Indio Solari, en 2009.
Aunque tiene 27 palcos privados, que alquila la gobernación, hoy lo utilizan dos equipos locales, que a duras penas reúnen más de 200 aficionados. La guía turística del estadio, también beneficiaria del plan social, explicó con orgullo: «Aquí no encuentra trabajo el que no quiere».
Aunque todavía no pasaron dos meses desde su inauguración, mejor suerte corre la réplica del Cabildo porteño, que recibe a unos 3000 visitantes cada fin de semana. «Es una oportunidad única de ver cómo fue realmente en su tiempo», indicó la directora del colegio privado Santa Catalina, Liliana Botari, mientras coordinaba la visita de un centenar de alumnos. Acababan de visitar otro monumento «importado» por San Luis: la fachada de la Casa de Tucumán, situada en la plaza 9 de Julio de la capital. Botari se mostró ilusionada con la posibilidad de que La Punta albergue una nueva réplica: La Recova de 1810.
A media hora del Cabildo, se levanta el Autódromo Potrero de los Funes, que rodea el lago homónimo y costó 50 millones de pesos. Concebido como un circuito internacional, desde fines de 2008 fue utilizado en sólo cuatro ocasiones: tres carreras y el carnaval carioca de marzo pasado, en el que participaron mil bailarines traídos desde Río de Janeiro, Brasil, a un costo de 6 millones de pesos, según cifras oficiales.
Cerca del autódromo se construyó la Casa de los Trebejos, para albergar el Mundial de Ajedrez de 2005. Costó 10 millones de pesos y hoy pelea para albergar alguna que otra conferencia.
Es una pirámide fragmentanda y emplazada en lo alto de un cerro, con vistas a la ciudad.
Por DANIEL MOYA
«San Luis es otro país”, es un slogan que repiten los puntanos, tal vez, en referencia a las obras de autopistas, viviendas y a la reciente ley de inclusión digital que reconoce el acceso gratuito a Internet para todos en esa provincia. Quizá de esta afirmación también cuenta la nueva casa de gobierno, inaugurada en las afueras de la capital. Un conjunto que por su escala monumental , materialidad y morfología vanguardistas, se distancia a pasos agigantados de la arquitectura tradicional de la ciudad; y parece acercarse a las estrategias urbanas y arquitectónicas empleadas en Brasilia para representar al poder.
Emplazado sobre un cerro de 20 hectáreas y en un entorno agreste, el nuevo conjunto se organiza en una sucesión de terrazas escalonadas . En el perímetro de la base del cerro se disponen cuatro bloques que albergarán a los distintos ministerios provinciales. Por rampas que atraviesan las terrazas, se sube hasta la parte más alta, en la que un zócalo gigantesco alberga un nivel gastronómico y cultural. Sobre su cubierta, se desarrolla la última terraza, una gran plaza seca con vistas a la ciudad. Aquí, el conjunto se corona con tres edificios triangulares que, en conjunto, componen una especie de pirámide fragmentada en tres tajadas de vidrio y acero oxidado. Estos bloques, que ya albergan a la residencia del gobernador y a las oficinas de la gobernación, iluminados causan impacto por su contraste material con el entorno. Aunque, conceptualmente, el conjunto pareciera inspirarse en su estructuración jerárquica , en los históricos zigurat: una tipología que data de la antigua Mesopotamia, típica en las culturas sumeria, asiria y babilónica. Los zigurat también remataban una sucesión de terrazas escalonadas, en lo más alto, con un fastuoso templo piramidal, reservado sólo para los nobles; y su propósito era acercar el templo al cielo, al cual se accedía desde un nivel “más terrenal”.
Proyectada por el arquitecto Esteban Bondone, la nueva casa de gobierno puntana fue bautizada Terrazas del Portezuelo, por su locación: el posible punto fundacional orginal de San Luis; una “puerta” de entrada a la ciudad, conformada entre las serranías. El megacomplejo, que costó 350 millones de pesos y alcanza los 90.000 m2 de superficie construida, es presentado también como un Conjunto de Descentralización Administrativa de San Luis. Pero, en realiad, de lo que se trata es de la mudanza desde el centro a la periferia de la casa de gobierno, con todas sus competencias y autoridades.
part of the 
_09a.jpg "Torre_Espacio_(Madrid)_09a")
Arquitectonico 
Debe estar conectado para enviar un comentario.