Categoría: Arte

(Del lat. ars, artis, y este calco del gr. τέχνη). amb. Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. DRAE.

La Diputación defiende hoy en Nueva York el museo de Urdaibai · ELPAÍS.com


La finca de las colonias de la BBK en Urdaibai donde la Diputación de VIzcaya quiere abrir un nuevo Guggenheim.- LUIS ALBERTO GARCÍA
La finca de las colonias de la BBK en Urdaibai donde la Diputación de VIzcaya quiere abrir un nuevo Guggenheim.- LUIS ALBERTO GARCÍA

La Fundación Guggenheim recibirá los estudios preliminares del proyecto

EVA LARRAURI – Bilbao

El patronato de la Fundación Solomon R. Guggenheim conocerá en la reunión que celebrará hoy en Nueva York los estudios preliminares para la creación de un nuevo museo en la reserva de Urdaibai. El diputado general de Vizcaya, José Luis Bilbao, y el director general del Guggenheim Bilbao, Juan Ignacio Vidarte, defenderán el proyecto ante la fundación sin haber conseguido cambios en la negativa del Gobierno vasco a la «ampliación discontinua» del museo en la finca de las colonias de la BBK en Sukarrieta.

En el encuentro con los patronos de la Guggenheim se presentarán la docena de estudios elaborados en los últimos seis meses, desde el análisis económico a las necesidades arquitectónicas. Según los datos del estudio de mercado e impacto económico difundidos el pasado mes de octubre, el museo conseguiría unos 148.000 visitantes al año, un impacto económico superior a los 85 millones de euros y generaría el mantenimiento de 900 empleos.

Fuentes de la Diputación señalaron que la información que aportarán a sus socios de la fundación estadounidense no contendrá variaciones significativas sobre los datos difundidos hasta ahora. El único informe que no ha sido realizado es el referente a la estructura legal de la propiedad, un asunto que se complica por la oposición del Gobierno vasco a entrar en el proyecto financiando el 50% del coste.

La Fundación Solomon R. Guggenheim ha recibido de buen grado la iniciativa de la Diputación de Vizcaya en Urdaibai. Su director, Richard Armstrong, participará hoy en la presentación de los estudios a los patronos. Además, Vidarte compatibiliza sus responsabilidades en el museo de Bilbao con el cargo de director de Estrategia Global de la fundación estadounidense.

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Actualización:  18 de diciembre de 2009

Cultura prioriza la renovación del convenio con el Guggenheim a Urdaibai
El Gobierno no presentará a corto plazo su decisión sobre el nuevo museo
EVA LARRAURI – Bilbao

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

El Gobierno vasco enfría el nuevo Guggenheim · España

Artistas, expertos en museos y arquitectos aportan ideas · Museo Guggenheim en Urdaibai

El Guggenheim (de Bilbao) crece

«Ni socialismo ni capitalismo, es «corrupcionismo» · ELPAÍS.com · Ai Weiwei


Ai Weiwei
Ai Weiwei

Ai Weiwei

Junto a Herzog y De Meuron diseñó la espectacular estructura del Nido de pájaro, el estadio olímpico de Pekín, obra que le sigue gustando aunque deplora y critica la utilización de la misma que hizo el Gobierno chino. Asegura que la sociedad china no es estable, «con ricos muy ricos y pobres cada vez más míseros; el Gobierno sólo se aferra al poder y eso les llevará a la autodestrucción. Lo saben y por eso se afanan ahora en coger todo lo que pueden y colocarse ellos y sus familiares en las empresas que se crean. Aquello no es socialismo ni capitalismo, es corrupcionismo. La gente cada vez está más harta y no se sabe qué pasará».

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Ai Weiwei.com

La obra comprometida de Ai Weiwei, por primera vez en España
El espacio Ivorypress Art+Books acoge una muestra comisariada por Hans-Ulrich con piezas emblemáticas del artista chino

El buen negocio de los Juegos de Pekín 2008 – Perspectivas

Beijing 2008: Los arquitectos en la competencia oficial

El Estadio Nacional de Beijing se convirtió en una atracción turística: el “Nido de Pájaro”

Ciencia al servicio del arte · Reportaje: Estilos


Máquina de escribir rediseñada por los artistas Sommerer & Mignonneau en su pieza Life writer.-
Máquina de escribir rediseñada por los artistas Sommerer & Mignonneau en su pieza Life writer.-

El centro Santa Mónica busca la creatividad nacida de la tecnología

ROBERTA BOSCO – Barcelona

Hace años que arte y ciencia han dejado de ser dos universos irreconciliables. A pesar de las resistencias de los sectores más ortodoxos de ambos campos, se han ido acercando hasta mezclarse y combinarse en nuevas prácticas híbridas. «La crisis existencial de los hijos de Derrida y Deleuze ha llevado a un replanteamiento de la sociología y las disciplinas que estudian el hombre y la sociedad desde los conceptos y las metodologías de las ciencias duras, como física y matemática», asegura el atípico físico Josep Perelló, responsable del área científica del centro Arts Santa Mónica de Barcelona.

Perelló es el comisario de Culturas del cambio. Átomos sociales y vidas electrónicas, una exposición que plasma el mestizaje entre ciencia, arte y tecnología a través de 10 propuestas que demuestran cómo las plataformas tecnológicas han cambiado las disciplinas humanísticas. «Ahora es posible cuantificar, medir, rastrear, monitorizar, procesar y visualizar aspectos de nuestra sociedad y nuestra cultura impensables hasta hace poco, con unos resultados que no se pueden comparar con las estadísticas arbitrarias y modestas de antaño», afirma el comisario. El ejemplo perfecto de cómo la tecnología modifica nuestra visión de la realidad es #iranelection RT, un proyecto que explica el desarrollo diario de la crisis electoral de Irán a través de los 650.000 tweets (mensajes Twitter) que se enviaron durante las protestas que tuvieron lugar entre el 10 y el 30 de junio.

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El nuevo Santa Mónica arrancará con arquitectura

El cómic vivirá en Badalona · ELPAÍS.com


Personajes de El Capitán Trueno
Personajes de El Capitán Trueno

Una fábrica del siglo XIX albergará el museo de la ilustración de Cataluña

J. Á. M. – Barcelona –

Patufet, Masagran y El Capitán Trueno se van a vivir a Badalona. Al final ha sido esta ciudad la que se ha llevado el gato al agua y será la sede del futuro Museo del Cómic y la Ilustración de Cataluña. Para ello se ha impuesto a las otras candidatas -L’Hospitalet de Llobregat, Sant Feliu de Llobregat y Sitges- con un proyecto que prevé situar el nuevo equipamiento en el edificio de la Compañía Auxiliar del Comercio y la Industria (CACI) – una antigua fábrica de almidón para cuellos de camisa construida por el arquitecto Jaume Botey en 1899 -, ubicado en la fachada marítima, en uno de los barrios más modernos de la ciudad.

El proyecto presentado por el Ayuntamiento de Badalona ha sido el seleccionado por el Departamento de Cultura y Medios de Comunicación de la Generalitat y por los representantes del sector que impulsan el proyecto. Además de la accesibilidad (línea 4 y futura línea 9) y de su localización, la Generalitat ha valorado que la superficie de la CACI (de 4.103 metros cuadrados en seis plantas) es la que más se adecua a la considerada necesaria por el plan director que se está elaborando para este centro, «así como el tejido social y cultural de Badalona, con ilustradores y dibujantes de reconocido prestigio».

La comisión de trabajo del plan director se reúne desde hace dos años y está formada por el Departamento de Cultura, representantes de la Federación de Instituciones Profesionales del Cómic (Ficomic) y de la Asociación Profesional de Ilustradores de Catalunya (APIC), coleccionistas y expertos en el sector.

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El Museo del Cómic y la Ilustración de Catalunya se ubicará en Badalona

(EUROPA PRESS) –

El Museo del Cómic y la Ilustración de Catalunya se ubicará en Badalona, según ha decidido la Conselleria de Cultura y Medios de Comunicación con los representantes del sector.

La comisión de trabajo del Plan Director para el nuevo equipamiento se ha decantado por el proyecto presentado por el Ayuntamiento de Badalona, que prevé situar el centro en el edificio de la Compañía Auxiliar de Comercio y la Industria (CACI), que se encuentra en la fachada marítima, al lado del nuevo puerto deportivo y pesquero.

Europa | Italia | Bolonia: la roja, la docta y la gorda


Garisenda y Asinelli, las dos torres de Bolonia
Garisenda y Asinelli, las dos torres de Bolonia

Hay ciudades con personalidad propia y Bolonia es una de ellas. Rica en movimientos políticos y culturales durante décadas, la capital de Emilia Romaña, al norte de Italia, sigue atrayendo por deliciosa gastronomía, su ambiente envolvente y sus colecciones de arte.

Texto y fotos: Michele Azzu | Marco Nurra

Hay ciudades en el mundo que tienen personalidad, lugares que hasta el viajero menos habitual puede reconocer desde el avión por su silueta. Bolonia (en italiano Bologna, Bulåggna en dialecto boloñés), capital de Emilia Romaña (en el norte de Italia), es sin duda una de esas ciudades. La llaman la Ciudad Roja, por el color de sus tejados y de sus fachadas, pero también por haber sido núcleo del Partido Comunista Italiano y de la resistencia partisana contra los fascistas en la II Guerra Mundial.

Hoy en día, sigue siendo una ciudad rica en movimientos políticos y culturales. Es también conocida como Bolonia la Docta, gracias a su universidad, fundada en el 1088 (la más antigua de todo occidente). A su vez, por su economía floreciente y su deliciosa cocina, apreciada en toda Italia, se ganó el sobrenombre de Bolonia la Gorda. Al turista no le faltará nada: monumentos espectaculares, altas dosis de diversión, buena cocina y una fuerte identidad cultural. Perderse entre la gente, por las calles y travesías medievales, os hará daros cuenta de que no existe un lugar así en toda Italia.

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Diez gigantes mostrarán en Lisboa 'lo que la gente no quiere decir' | Cultura | elmundo.es


Esculturas de la exposición 'Nuestros silencios' en una de las plazas principales de Lisboa. | Efe
Esculturas de la exposición 'Nuestros silencios' en una de las plazas principales de Lisboa. | Efe

ESCULTURA | Por la Cumbre Iberoamericana

Lisboa

Las cumbres iberoamericanas deben convertirse en algo más que un encuentro económico o político. El escultor mexicano Rivelino lo tiene claro, por eso ha creado, para la próxima celebración de esta reunión en Lisboa, la exposición callejera «Nuestros silencios».

En la misma plaza del Marqués de Pombal, 10 gigantes hechos de bronce y un cubo táctil en acero representan «todo lo que las personas prefieren no decir». El tema de fondo, la libertad de expresión, será también objeto de tratamiento en exposiciones fotográficas y mesas redondas.

Las esculturas, que miden 3,2 metros de alto y pesan 850 kilos cada una, estarán expuestas en Lisboa hasta enero de 2010. Entonces, viajarán a seis ciudades europeas: Madrid, Bruselas, Roma Berlín, Londres y finalmente, Burdeos, donde se ubicarán en calles, plazas o jardines, porque «la calle es el lugar idóneo para presentarlo, ya que no se tiene que pagar un boleto, formarse, ni ceñirse a un horario o una etiqueta de vestimenta», concluyó el artista mexicano.

«Cada uno está detallado con una caligrafía que caracteriza a mi obra. Además, tienen ciertos ornamentos que los hacen diferentes unos de otros. Algunos llevan sobre la boca una placa que hace alusión a este silencio, que en la mayoría de las ocasiones es involuntario… Pensando en incluir a todos los grupos sociales, diseñé un cubo de acero que tiene en su interior las 10 piezas a escala para los invidentes«, comentó el artista a un periódico mexicano.

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Cristina Hoyos pone a la venta en internet el Museo del baile flamenco de Sevilla | Andalucía-Sevilla | España


El Edificio en la Web del Museo del Baile Flamenco, Sevilla
El Edificio en la Web del Museo del Baile Flamenco, Sevilla

CULTURA | Recibió para su apertura 881.459 euros en subvenciones

  • La bailaora explica en un vídeo las prestaciones del edificio
  • La consejería de Cultura desconoce qué ocurrirá con el museo tras su venta

ELMUNDO.ES | Efe | Sevilla

La consejera de Cultura, Rosa Torres, ha lamentado que la bailaora Cristina Hoyos haya puesto a la venta el Museo de Baile Flamenco de Sevilla, un centro que recibió subvenciones públicas del Ministerio de Cultura, de la Junta de Andalucía y del Ayuntamiento para su apertura en abril de 2006.

Torres ha resaltado que «no se trata de un desaire por parte de la bailaora a las administraciones públicas, sino de un sufrimiento», ya que, según ha añadido, Cristina Hoyos se encuentra «muy triste» por no poder seguir al frente de «esta iniciativa empresarial que partió de una vocación, de querer legar en su ciudad natal, parte de lo que la ciudadanía le ha dado a lo largo de su carrera, debido a motivos económicos», ha indicado la consejera.

«No queremos que esto suponga un punto final y signifique el cierre del museo, esperamos y tenemos esperanza en que este proyecto siga adelante, aunque aún se desconoce su futuro» ha manifestado Torres, quien también ha destacado que «las Administraciones Públicas ya tenían conocimiento de que la bailaora Cristina Hoyos iba a proceder a la venta del museo del baile flamenco».

desde Cristina Hoyos pone a la venta en internet el Museo del baile flamenco de Sevilla | Andalucía-Sevilla | elmundo.es.

TalCualDigital.com :: El Ateneo tiene sede :: Caracas


Nueva Sede "Ateneo de Caracas"
Nueva Sede "Ateneo de Caracas"

La institución cultural, dirigida por Carmen Ramia, ya cuenta con nuevas instalaciones. La apertura al público será en enero de 2010

Por: Martha Cotoret

Fotos por: Saúl Uzcátegui / TalCual

Una muralla de piedras y una placa que indica “Quinta La Colina”, ubicada en la avenida La Salle, da la bienvenida a lo que será la nueva sede del Ateneo de Caracas “María Teresa Castillo”.

La casa de paredes blancas, pisos de mármol y granito y lámparas de cristal estará completamente activa para enero de 2010, anunció ayer su directora general, Carmen Ramia.

“Estamos aquí, vivos, fuertes y con muchas ganas de trabajar. Se cierra una puerta y se abre otra. Quisiera hacer un recuento de la la historia del Ateneo, la cual he dividido como si fuera una obra de teatro”, afirmó Ramia.

El primer acto, recordó la directora general del Ateneo, fue el 20 de enero cuando la institución fue “asediada” por Lina Ron y el colectivo La Piedrita quienes, asegura, llegaron atropellando, apuntando a los guardias y robando a los trabajadores de la fundación cultural. “Este acto fue denominado por ellos mismos como la toma del Ateneo por la revolución y eso fue exactamente lo que ocurrió”, resaltó.

desde TalCualDigital.com :: El Ateneo tiene sede.

Ateneo de Caracas iniciará campaña por una nueva sede
La presidenta del Ateneo de Caracas, Carmen Ramia, advirtió hoy que si a pesar de los esfuerzos, la institución no encuentra un nuevo lugar para continuar en funcionamiento el Gobierno tendrá que expulsar a sus trabajadores por la fuerza, ya que no tienen a dónde ir.

El Ateneo de Caracas queda en La Colina
En una casa digna de ser descrita por Boris Izaguirre, de arquitectura años 40 o 50, se erige la nueva sede del Ateneo de Caracas, que desde ahora llevará el nombre de «María Teresa Castillo».
Fue Carmen Ramia, directora de la institución, quien abrió la puerta para que la gente vea «que el Ateneo sigue vivo», en la quinta La Colina, ubicada al lado de Venevisión. Es una casona de mil metros de construcción, donde están las oficinas del centro cultural y la emisora Ateneo 100.7 FM. Además, se habilitarán espacios para talleres, conferencias, café concierto, exposiciones y más.

Ateneo de Caracas estrena nueva sede en Colinas de Los Caobos
Será en enero cuando se abran las puertas al público de la Quinta La Colina, lugar que ya ocupa la instución cultural que fue desalojada en julio pasado. Los montajes teatrales y conciertos serán presentados en auditorios de la UCV.

Vea: El Ateneo de Caracasestá más vivo que nunca

Mi Opinión: es una vergüenza que la obra del Arquitecto Gustavo Legórburu en Plaza Morelos haya sido tomada violentamente por las turbas «revolucionarias»; pero más aberrante es que el régimen, sustentado en armas y milicias, haga oficial su posesión de esta infraestructura cultural. En cierta manera, quienes apoyaron a Chavez en su primer momento (llegaron a ser sus ministros) y le dieron su primer baño de masas democrático al ser electo – donde todo eran promesas de cambio y pureza, diametralmente opuestas a su actual rostro totalitario – están pagando el alto precio; quien pierde es toda Caracas.

Regresa entonces, el Ateneo de Caracas, a la tipología en que lo conocí, de una quinta – inmueble en la Alta Florida a una infraestructura similar, ahora en Colinas de Los Caobos, cercano a Venevisión (circunstancia similar a otro ejemplo de cultura y comunicación, Vale TV)

España | ocholeguas.com | Por las tierras de Calatrava


Corral de comedias de Almagro, el único que se conserva en España tal como era en el siglo XVII.
Corral de comedias de Almagro, el único que se conserva en España tal como era en el siglo XVII.

Hubo un tiempo, allá por el siglo XVII, en que la manchega ciudad de Almagro era la capital del teatro castellano. Hoy, lo vuelve a ser, enmarcada siempre entre esas tierras de antiguos romances, batallas heroicas, episodios quijotescos y parajes naturales todavía por explorar.

Texto | Fotos: Pedro Madera

Cuentan los estudiosos que Don Quijote reclama a Sancho su atención sobre el delicado sabor de las berenjenas. Y es que estamos en tierras del popular personaje literario, en Almagro, la capital del teatro castellano. Lo fue hace muchos siglos y lo ha vuelto a ser desde hace algunos años. Y es que hubo un tiempo, allá por el siglo XVII, en el que las tierras manchegas convocaban a los grandes y poderosos del país, en el que se celebraban fastuosas fiestas y alegres comedias en una comarca que hoy nos parece alejada de la vida social y cultural. Fue la época en la que los banqueros reales procedentes de Alemania se establecieron en los Campos de Calatrava, concretamente en Almagro, para hacer grandes negocios con las minas de Almadén.

Hay lugares que se saben vender, y éste es uno de ellos. Almagro siempre ha estado en una zona privilegiada, en estas tierras de La Mancha muy amantes de las batallas y de los ejércitos privados, como eran las órdenes militares. Las tierras de Calatrava eran un jardín para los líderes de la Orden, pero fue Carlos I de España y V de Alemania quien dará protagonismo a la zona al llamar a importantes familias flamencas para que colaboren en el desarrollo de la comarca. Así, en el siglo XVI, llegan hasta Almagro los Fugger, que serán los responsables de la explotación de las minas de Almadén para la Corona y traerán con ellos gustos y tradiciones europeas, como la elaboración del encaje de bolillos.

desde España | ocholeguas.com | Por las tierras de Calatrava.

Hockney presenta su primera pintura hecha con clics de ratón en la Tate | Cultura | ARTE | Exposición


Hockney, junto a sus obras en la Tate Gallery. | AFP
Hockney, junto a sus obras en la Tate Gallery. | AFP

ELMUNDO.es | Madrid

El británico David Hockney, uno de los pintores más influyentes del mundo, acaba de exponer, a sus 72 años, la primera de sus pinturas elaborada a partir de su iPhone y una pantalla digital en la Tate Gallery .

El enorme panel ‘Grandes árboles junto al agua’ (2007), una monumental pintura de un día gris en Yorkshire que Hockney elaboró en una pequeña habitación a base de clicks de ratón, se expone desde el lunes flanqueada por dos versiones fotográficas del mismo día nublado en el mismo paraje.

La obra, realizada con la aplicación Brush, fue cedida a la Tate por el artista hace dos años y aunque ésta no es la primera vez que se muestra, -ya se expuso en la Royal Academy-, sí es la primera vez que se la ve con las dos versiones fotográficas.

desde Hockney presenta su primera pintura hecha con clics de ratón en la Tate | Cultura | elmundo.es.

La nueva pasión de David Hockney: el arte digital

Siete millones de euros por una acomodada ama de casa · David Hockney

Actualización: 28 de octubre de 2010
ARTE

David Hockney: «Picasso se habría vuelto loco con esto en las manos»

El artista escribe los motivos por los que cambió los pinceles por la pintura con los dedos sobre el iPad.

ABC / Londres

Retratos de Buenos Aires | Cultura | Argentina


"Nueva Pompeya" de Florencia Pérez
"Nueva Pompeya" de Florencia Pérez

ARTE – Visión de la ciudad

Jóvenes artistas plasman su visión de la ciudad en ‘48 barrios‘

* La muestra se expondrá nuevamente en febrero con motivo del Bicentenario

Teresa Guerrero | Buenos Aires

San Telmo, La Boca, Recoleta, Palermo…cada barrio de Buenos Aires evoca historias y anécdotas que han contribuido a crear un mito. Y es que la capital argentina es mucho más que la ciudad del tango: una urbe apasionada por el teatro, el fútbol, la conversación, la buena música y la mejor carne, que a menudo se paraliza por los piquetes y las protestas pero en la que la creatividad nunca se agota.

Un grupo de jóvenes artistas ha intentado plasmar su espíritu en ’48 barrios’, una iniciativa del Gobierno de Buenos Aires para promocionar la página web del área de juventud: «Nos centramos en los barrios porteños, que son 48 y no 100, como dice el mito, y desarrollamos con 48 artistas diferentes la iconografía de cada uno, representada con la libre interpretación de cada artista», explica Ezequiel Fernández Langán, director de la Unidad de Coordinación de Políticas de Juventud de Buenos Aires.

Las obras, que ya han sido recopiladas en un libro, fueron encargadas tanto a argentinos como extranjeros. La selección de los artistas y del estudio que organizó la muestra –FURIA– tuvo como eje la diversidad y la pluralidad de las propuestas. «Buenos Aires es una ciudad muy rica culturalmente, y queríamos que esa intensidad se reflejara en la mirada y las historias de sus personajes», afirma Fernández Langán.

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Esculturas de Dalí en la nieve | Cultura | Francia


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ANIVERSARIO | En la estación de Courchevel

ELMUNDO.es | MADRID

Vistas impresionantes desde lo alto de la montaña, pendientes de vértigo acolchadas por la nieve y esculturas de Salvador Dalí. Los esquiadores que se dirijan a la estación francesa de Courchevel podrán disfrutar de las pistas de siempre y, además, de algunas de las obras del maestro catalán. Todo para conmemorar el 20 aniversario de su muerte.

Estos días, varios helicópteros han sobrevolado el cielo de esta zona montañosa de Francia para depositar en lo más alto las esculturas que componen esta, cuanto menos, original exposición. Sus organizadores están convencidos de que si el artista estuviese vivo habría dado el visto bueno a esta iniciativa.

desde Esculturas de Dalí en la nieve | Cultura | elmundo.es.

Los esquiadores de Courchevel se deslizarán entre esculturas de Dalí

Por Agencia EFE –

París, 22 nov (EFE).- Deslizarse entre esculturas surrealistas de Salvador Dalí será uno de los atractivos de la exclusiva estación de esquí de Courchevel, en los Alpes franceses, que esta temporada ha querido conmemorar el vigésimo aniversario de la muerte del artista español con una muestra de sus obras.

«Dalí en la cumbre» es el título de esta exposición particular, que permitirá contemplar siete obras «monumentales» y otras siete de «museos», todas ellas de los años 80, desde la apertura de las instalaciones el próximo 5 de diciembre y hasta el 25 de abril, indicó la estación de Courchevel.

Web de la Fundación Gala – Salvador Dalí

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