Estatuas y monumentos a 40 bajo cero | Cultura | elmundo.es


CHINA | Festival del Hielo

  • Entre las réplicas están el Coliseo de Roma o el Ejército de Terracota de Xian
  • Iglesias, mezquitas o personajes históricos también han sido ‘congelados’

Efe/ELMUNDO.es | Pekín

La ciudad de Harbin, en el extremo norte de China y con temperaturas de hasta 27 grados bajo cero, inaugura su XXVI Festival de la Nieve y el Hielo, una fiesta que durará varios meses y que tendrá como estrellas, como cada año, gigantescas estatuas de nieve y agua helada.

En este año, los visitantes podrán disfrutar con réplicas en hielo del Coliseo de Roma o del Ejército de Terracota de Xian, además de famosas iglesias e incluso mezquitas de todo el mundo, que por la noche se iluminan con bombillas de colores en el interior de los bloques helados.

Concursos de estatuas de nieve, bodas multitudinarias de parejas sobre el hielo e incluso combates de boxeo bajo cero serán otras actividades del festival, que este año sobrepasa el cuarto de siglo y cada vez es más conocido por los turistas.

Muchos acuden a la ciudad para conocer este espectáculo único, aunque también son muchos los procedentes del sur de China (Hong Kong, por ejemplo) que nunca han visto la nieve ni han experimentado un invierno tan extremo como el de Harbin, donde los termómetros pueden llegar hasta los 40 grados bajo cero.

Harbin es también un centro de práctica de deportes invernales como el esquí, y aspira a acoger en el futuro los Juegos Olímpicos de Invierno (el pasado año ya organizó la Universiada).

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ARTE A 30 GRADOS BAJO CERO
La ciudad china de Harbin celebra su Festival Internacional de Esculturas de Hielo
Reuters
Harbin (China)

El hielo es, sin duda, la mejor materia prima para una ciudad que vive a 25 grados bajo cero en el crudo invierno. En Harbin, China, se abre al público el festival internacional de esculturas de hielo, en el que participan este año 19 equipos de artistas procedentes de siete países.

A cada equipo se le asigna un bloque de hielo de alrededor de dos metros de alto, unos 50 centímetros de espesor y un peso de unas dos toneladas, cortado de la superficie del rio Songhua a su paso por la ciudad.

Durante tres días, estos equipos deben moldear ese hielo para hacer esculturas que, en algunos casos, son auténticas obras de arte.

Festival de Hielo en Harbin, China

NICOLAS PASIECZNIK

Desde 1980, cuando el invierno llega a China, la ciudad de Harbin y sus moradores se preparan para asistir al Festival de Hielo, el espectáculo más importante del país, durante esta estación.

Harbin inaugura su XXVI Festival del Hielo
Pekín.- La ciudad de Harbin, en el extremo norte de China y con temperaturas hoy de hasta 27 grados bajo cero, inaugura su XXVI Festival de la Nieve y el Hielo, una fiesta que durará varios meses y que tendrá como estrellas, como cada año, gigantescas estatuas de nieve y agua helada.

Concluye el desalojo del Patio Maravillas, el centro social okupado más emblemático de Madrid · ELPAÍS.com


El Centro Social Ocupado es uno de los más emblemáticos de Madrid

ELPAÍS.com – Madrid –

La aventura de uno de los centros sociales okupados (CSO) más emblemáticos de Madrid llega a su fin. Agentes de la Policía Nacional han desalojado el Patio Maravillas, un espacio polivalente autogestionado ubicado en el edificio de la calle Acuerdo, número 8, después de que un juzgado diera orden de dejar libre esta zona, informaron los afectados.

El desalojo se ha producido sin ningún incidente después de que la Policía y los activistas negociaran una salida pactada del edificio. En el momento del desalojo sólo tres personas se encontraban en el centro, que lo han abandonado sin oponer resistencia alguna.

La rápida y pacífica resolución de la actuación contrata on el fuerte dispositivo desplegado en los alrededores de este centro social.

Según relatan los activistas a través de la red social Twitter, los agentes ya se encuentran dentro del edificio y han procedido a identificar a quienes se encontraban en el interior, así como a varias de las personas que se concentran en los alrededores.

Además, los ya ex mimebros del colectivo están usando la red de microblogging para convocar una concentración contra el desalojo del Patio Maravillas para hoy mismo.

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Así es la gente del Patio

Á. Á. RICCIARDELLI/A. BERDIÉ

EL PAÍS entra a conocer a algunos de los que hacen posible este espacio autogestionado

  • Trabajadores sociales municipales se valen de los servicios de una casa ‘okupa’
  • Cine y Cena en el Patio Maravillas
  • G. D. OLMO / C. HIDALGO |MADRID
    Simpatizantes del movimiento «okupa» se concentran ahora en los aledaños del «Patio Maravillas» para protestar contra la actuación policial

    Madrid Centro social ‘okupado’

    La policía desaloja el Patio Maravillas en el centro de Madrid

    Alberto Rojas | Madrid

    La intervención duró unos minutos, lo que contrasta con el fuerte dispositivo policial desplegado.

    La Policía desaloja el centro ‘okupado’  Patio Maravillas

    Activo desde 2007, era el más emblemático de Madrid.

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    Hoteles con firma | ocholeguas.com | Sueños surrealistas en el West End


    Foto:  portada Web St. Martins Lane www.stmartinslane.com
    Foto: portada Web St. Martins Lane http://www.stmartinslane.com

    El diseño, el arte, la funcionalidad y el confort se conjugan de forma magistral en St. Martins Lane, un hotel boutique que el audaz empresario neoyorquino Ian Schrager proyectó en el West End londinense y en el que ha dejado su inconfundible sello el polifacético diseñador Phillip Starck.

    Patricia Osuna

    Una loa al surrealismo, puro elogio del arte y del diseño. Así fue concebido en 1999 el St. Martins Lane, un hotel boutique del West End londinense que luce sin ambages la etiqueta de provocador, original, elegante y armónico. Eso sí, no se trata de un mero escaparate. St. Martins Lane es capaz de conjugar la decoración —de un gusto exquisito— con la funcionalidad y el confort.

    El artífice de tan innovadora fórmula no es otro que Ian Schrager, empresario neoyorquino y promotor —junto a Steve Rubell— de las célebres discotecas Studio 54 y Palladium, templos del hedonismo y la psicodelia donde lo más granado de la jet set norteamericana y europea dio rienda suelta a sus excesos nocturnos en los 70 y 80.

    Impulsado por el éxito que cosechó en Manhattan, Schrager decidió entonces introducir el avant-garde en el anquilosado sector hotelero. Morgans, en Nueva York, encabezaría una larga lista de hoteles con personalidad propia: el Delano en Miami, el Mondrian en Los Ángeles, Hudson en Nueva York o el Clift en San Francisco. Después llegó el momento de cruzar el charco. Recaló en Londres y, con la mejor tarjeta de presentación posible -la de haber sido el acuñador del concepto de boutique hotel– inauguró St. Martins Lane.

    Para su proyecto londinense contó con la colaboración del polifacético diseñador francés Phillip Starck. El resultado: un hotel as theatre en el que los espacios comunes son improvisados escenarios teatrales donde el cliente —un amplio espectro de trotamundos y viajeros de la upper class— actúa sin guión.

    desde Hoteles con firma | ocholeguas.com | Sueños surrealistas en el West End.

    La revancha del barroco · Nápoles, Italia


    Cúpula y cascarón absidal de la iglesia de los Santos Apóstoles en Nápoles
    Cúpula y cascarón absidal de la iglesia de los Santos Apóstoles en Nápoles

    REPORTAJE: ARTE – Exposiciones

    Nápoles pone a la vista lo mejor de su amplio repertorio del barroco a través de media docena de exposiciones y una serie de obras restauradas, en itinerarios urbanos que refuerzan su identidad

    ROBERTA BOSCO

    Seis exposiciones en otras tantas sedes museales históricas (que de por sí solas, ya valen el viaje), centenares de obras (pinturas, dibujos, esculturas, muebles, joyas, tejidos, cerámicas y porcelanas) y 51 itinerarios urbanos y regionales en los lugares del barroco (iglesias, cartujas, palacios y jardines), conforman Retorno al Barroco. De Caravaggio a Vanvitelli, el más completo e importante proyecto de investigación y difusión de la producción artística en la ciudad de Nápoles a lo largo de 150 años, entre 1600 y 1750.

    Treinta años después de la gran muestra sobre el barroco que tras el terremoto de 1980 dio la vuelta al mundo, Nápoles presenta un fascinante recorrido a través de historia, arte y arquitectura, que se propone restituir a la ciudad aquel conjunto de arte y cultura, símbolo de su originalidad y su identidad. «No se trata de una exposición filológica, estructurada por épocas y escuelas, sino de un gran proyecto territorial que, con el objetivo de recuperar la identidad napolitana, documenta los progresos de los últimos 30 años sobre aspectos, momentos y géneros de esta época de exuberancia y esplendor, cronológicamente comprendida entre la llegada de Caravaggio a Nápoles en 1606 y el regreso de Carlos de Borbón a España en 1759», explica Nicola Spinosa, el mayor especialista italiano de arte barroco, que fue durante más de dos décadas superintendente a las Bellas Artes de la región Campania.

    desde La revancha del barroco · ELPAÍS.com.

    Nápoles apuesta por el barroco

    FOTOS – LUCIANO PEDICINI – 31-12-2009

    La imagen forma parte del proyecto ‘Objetivo barroco’ del fotógrafo Luciano Pedicini, que reúne una serie de imágenes especialmente representativas del triunfo de la arquitectura barroca.- LUCIANO PEDICINI

    El nuevo Museo del Romanticismo | España


    Detalle fachada Museo del Romanticismo.  Foto:  Web Oficial
    Detalle fachada Museo del Romanticismo. Foto: Web Oficial

    Nueve años de esperaHa permanecido cerrado más de nueve años, pero los madrileños no han olvidado el Museo Romántico (perdón, Del Romanticismo, su nuevo nombre oficial). Y es que no son pocos los que se acercan cada día para preguntar cuándo se abre. Bien, pues ese día ha llegado y la espera ha merecido la pena.  El precioso edificio del siglo XVIII ha sido transformado de arriba abajo con una reforma valorada en siete millones de euros. Convertido ahora en Museo Nacional, dispone de un 40% de obras inéditas, tres jardines, auditorio, biblioteca…

    desde El nuevo Museo del Romanticismo | elmundo.es (Fotogalería comentada en la sección «Multimedia«).

    Web Oficial – Museo Nacional del Romanticismo (España)

    El Museo – Historia – El edificio

    El 11 de noviembre de 1776, el arquitecto Manuel Rodríguez presentó, en el Ayuntamiento de Madrid, la solicitud de licencia para edificar un palacio en la calle San Mateo, en un terreno propiedad del marqués de Matallana. Diseñado en estilo neoclásico, cuenta con dos fachadas de marcada simetría y escasa decoración, limitándose ésta a las molduras de granito que rodean los vanos. La distribución interior se dispuso en torno a tres patios, permitiendo una abundante iluminación.

    A comienzos del siglo XIX, el palacio fue adquirido por los condes de la Puebla Maestre. Es en este momento cuando se introducen algunas renovaciones estéticas, dotando de una mayor ornamentación a la fachada principal, cuyo balcón central incorporó el escudo nobiliario de la familia.

    El 21 de junio de 1921, Vega Inclán instaló la Comisaría Regia de Turismo en el palacio. En 1927 el Estado lo adquirió, como sede definitiva del Museo Romántico, que se había inaugurado en 1924.

    El Museo ha pasado por diferentes fases de rehabilitación y restauración. En 1944 se acometió una restauración que afectó a la fachada, crujía de la calle Beneficencia, escalera y decoración de las salas, así como el arreglo de los pasillos y del pequeño jardín. Desde este año, la exposición permanente no ha sufrido apenas cambios hasta la actualidad. Posteriormente, en el año 1996, se terminó otra fase de restauración, que afectó especialmente a los espacios bajo cubierta y a la planta baja.

    El Museo Nacional del Romanticismo reabre sus puertas después de nueve años con un 40 por ciento de nuevos fondos
    La ministra de Cultura inauguró este edificio cuya remodelación ha costado 9 millones de euros

    Reabre el Museo Romántico

    Actualización:  23 de marzo de 2011

    VISITA | Museo del Romanticismo

    Entre suspiros del XIX

    • En 1924 el palacio de Matallana abría sus puertas como el Museo Romántico
    • Entre sus joyas se encuentra un piano que perteneció a Isabel II

    Mª Jesús Hernández | Vídeo: Fede Chicou | Madrid

    Palacio del Marqués de Matallana

    Autor: Manuel Rodríguez

    Cronología: S. XVIII

     

    Interior Palacio del Marqués de Matallana, Museo Romántico. Foto: Ministerio de Cultura, España
    Interior Palacio del Marqués de Matallana, Museo Romántico. Foto: Ministerio de Cultura, España

    Estilo: Neoclásico

    El Museo Romántico está situado desde sus orígenes en el antiguo palacio del marqués de Matallana, construido por el discípulo de Ventura Rodríguez, Manuel Rodríguez. A principios del siglo XIX fue comprado por el marqués de la Puebla del Maestre y en 1923 pasó a albergar la Comisaría Regia de Turismo, organismo creado por el Marqués de Valle-Inclán, quien en 1921 donó al Estado los fondos de su colección. El edificio fue adquirido por el Estado en 1927.

    El edificio fue construido entre 1776 y 1779 dentro de unas líneas clasicistas en las que se mantienen ciertas reminiscencias barrocas, como se pueden comprobar en el uso de molduras en forma de orejas que adornan los balcones. Cuenta con una doble fachada, siendo la de la calle San Mateo la que contiene las estancias principales. La estructura del edificio está organizada en torno a dos patios cuadrados y cuenta además con un interesante jardín romántico.

    A pesar de que conserva perfectamente la estructura y organización en planta, el edificio ha sido restaurado en varias ocasiones, estando en la actualidad cerrado por las obras de renovación de su instalación permanente.

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    Nueve años sin el Romántico · Madrid

    Xacobeo 2010 Blog | Xacobeo 2010


    http://blog.xacobeo.es/
    http://blog.xacobeo.es/

    Xacobeo 2010 Blog | Xacobeo 2010

    National Geographic Channel en el Camino de Santiago

    Sólo uno de cada tres peregrinos va a Santiago por su creencia religiosa

    El arzobispo de Santiago de Compostela, Julián Barrio, inició, oficialmente, el Año Santo

    Dario_catedral
    En la imagen: el editor de este Blog en el interior de la Catedral de Santiago de Compostela (2005)

    Bienvenida al año Xacobeo

    Este acontecimiento espera atraer a Galicia más de diez millones de turistas. | Atlas

    Espectáculo de lumes artificiais para o inicio do Xacobeo

    Cumpríronse todos os ritos da cerimonia relixiosa que abre o Ano Santo

    Comienza el Año Xacobeo 2010 tras la apertura de la Puerta Santa en la Catedral compostelana
    El Papa envió en su carta un «saludo cordial» a los participantes en la ceremonia en Santiago

    La apertura de la Puerta Santa marca el inicio del Año Jubileo

    MARÍA PAMPÍN | Santiago

    Sólo en el Año Santo los peregrinos que lleguen a Santiago pueden entrar a la catedral por ese acceso

    Webcams desde la CRTVG

    Catedral de Santiago (nave central) Catedral de Santiago (nave lateral

    A Santiago, desde el Norte · Reportaje

    Santiago de Compostela, final del camino – Arte – Cultura – Galicia

    Estoy viendo: Ciudad de la Cultura en Compostela – Episode Guide – Extreme Engineering – Machines and Engineering – Discovery Channel

    Ocho películas para el Camino de Santiago | España

    Actualización: 8 de agosto de 2010
    Way Of St. James in Santiago de Compostela – by Mary Amat, placesonline.com

    Parador: Olite en El Viajero de ELPAÍS.com


    Olite - Vista del Palacio Viejo (actual Parador de Turismo) y de la iglesia de Santa María la Real
    Olite - Vista del Palacio Viejo (actual Parador de Turismo) y de la iglesia de Santa María la Real

    Parador de OIite

    Por Rúas Medievales y Bodegas Centenarias

    Bodegas centenarias, almenas y torreones, humedales inundados de aves migratorias y hasta desiertos en pleno corazón de Navarra. La villa de Olite ofrece multitud de posibilidades alrededor de su majestuoso parador. Alojado en el Palacio Viejo de su histórico Castillo, que data del siglo XV y es Monumento Nacional.

    Entre sus sólidos muros, vidrieras y arcadas se conserva prácticamente intacto la atmósfera medieval de su real origen: fue mandado construir por el rey Carlos III.

    La tradición y la historia también se conservan en la mesa, pues su restaurante tiene muy presente en la carta los productos autóctonos y más típicos de la comunidad foral, como espárragos, pimientos de piquillo, el cordero al chilindrón o el bacalao ajoarriero.

    desde Parador: Olite en El Viajero de ELPAÍS.com.

    Un Paseo por Olite

    Ayuntamiento de Olite

    Un museo en reconstrucción crítica – Haus der Deutschen Kunst (Casa del Arte alemán), en Munich, Alemania


    The Haus der Deutschen Kunst was built in 1933-37 to replace the Munich "Glass Palace" Art Gallery
    The Haus der Deutschen Kunst was built in 1933-37 to replace the Munich "Glass Palace" Art Gallery

    Fue construido en Munich por Hitler para exhibir 2.000 años de arte germano. Desde el fin de la guerra atraviesa distintas etapas, sin abandonar nunca la discusión de su propia historia. El arte que hoy exhibe interviene su arquitectura, pensada desde el nazismo.

    Por: Alberto Giudici

    Fue uno de los edificios preferidos de Adolf Hitler. No sólo porque controló obsesivamente cada detalle de su diseño, sino porque la Haus der Deutschen Kunst (Casa del Arte alemán), en Munich, reuniría en su interior dos mil años de la producción artística germana: toda una exaltación del genio ario a lo largo de su historia. De proporciones monumentales, sólo el pórtico medía, y mide hoy, 175 metros de largo. En cada uno de sus extremos había un fóculo, cavidad inmensa para encender el fuego sobre un basamento de piedra: un panteón del arte donde la llama sagrada iluminaba el ideario nazi. Hoy, el fóculo no existe, la solemne escalinata que llevaba al Salón de entrada, el Ehrenhalle, fue eliminada y el pórtico está tapado por una espesa arboleda que recorre la fachada. Difícil ubicarlo si uno va distraído, salvo que detrás del tupido follaje asome como en estos días, algo que parece un interminable edredón de estridentes colores, en azul y rojo. Se trata de una intervención del artista y arquitecto chino Ai Weiwei para su muestra So Sorry (Cuánto lo siento, sería la irónica traducción), abierta hasta el 17 de enero. Salvo en las esquinas, donde tampoco hay arboleda, pero sí pósteres gigantescos del artista con aires de mandarín, la instalación recorre buena parte del frente. Titulada «Remembering» (Recordando), mide 100 m de largo por 10 de alto y 9.000 mochilas de colores, una evocación de los escolares muertos por el derrumbe de colegios, durante el terremoto en la ciudad china de Sichuan, en 2008.

    desde Un museo en reconstrucción crítica.

    España | Cantabria | Ocho tesoros subterráneos


    Panel de los bisontes de la Cueva de Altamira (Cantabria)
    Panel de los bisontes de la Cueva de Altamira (Cantabria)

    La Comunidad de Cantabria cuenta con la mayor concentración de cuevas naturales de la península y una de las más importantes en toda Europa, sobre todo en lo que se refiere a arte rupestre paleolítico.

    Javier Mazorra

    Con más de sesenta cuevas (nueve de ellas Patrimonio Mundial de la Humanidad), Cantabria cuenta con la mayor concentración de cuevas naturales de la península. Desde su apertura al público, la Cueva del Soplao se ha convertido en todo un reclamo. No en vano está considerada una de las grandes maravillas de la geología. Eso sí, para casi todas las cuevas es necesario reservar con antelación ya que suelen ser visitas guiadas y el número de personas en cada grupo es muy restringido.

    desde España | ocholeguas.com | Ocho tesoros subterráneos.

    Cantabria Infinita

    La Iglesia lanza una campaña para reformar la estatua del «Cristo Redentor» – 20minutos.es


    corcovado19

    • La Iglesia quiere que sus fieles sufraguen con donaciones la reforma de la estatua, deteriorada por las inclemencias del tiempo.
    • Es una de las nuevas maravillas del mundo y la afluencia de turistas aumentará por el mundial de fútbol de 2014 y los JJ OO de 2016.

    EFE.

    La Iglesia católica brasileña lanzó una campaña para recaudar con sus fieles fondos para la reforma de la estatua del Cristo Redentor, uno de los iconos postales del país y que requiere inversiones por siete millones de reales (unos 2,7 millones de euros), informaron este sábado fuentes religiosas.

    La campaña «Yo soy de Cristo» promueve la donación de siete reales (unos 2,7 euros) por persona en las 252 parroquias de la Arquidiócesis de Sao Sebastiao, en Río de Janeiro, según informaciones del portal católico Soudecristo.net.

    El Cristo Redentor, con dos millones de visitas por año, forma parte de las nuevas maravillas del mundo y está erguido en el cerro del Corcovado, en el Parque Nacional de la Tijuca.

    «La construcción del ‘Cristo Redentor‘ sólo sucedió porque fieles hicieron donaciones en la década del 20, atendiendo al apelo de una grande campaña popular y es por eso clamamos nuevamente al pueblo para su mantenimiento», comentó el sacerdote Omar Raposo, director del Santuario Cristo Redentor.

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      A Santiago, desde el Norte · Reportaje


      Monumento al Peregrino, Burgos.
      Monumento al Peregrino, Burgos.

      Euskadi, Galicia, Asturias y Cantabria pedirán la designación como Patrimonio de la Humanidad de sus tramos de ruta jacobea

      SERGIO LÓPEZ – Bilbao

      El Camino de Santiago del Norte, el que pasa por Euskadi, es valorado cada vez por más peregrinos. Unos 8.000 recorrieron el año pasado alguno de los dos ramales vascos de la ruta jacobea, el Camino de la Costa o el del Interior, una cifra que se ha ido prácticamente duplicando año a año desde el último jacobeo, en 2003, cuando sólo un millar de personas recorrieron estas sendas.

      Para el próximo Año Santo, 2010, los Gobiernos de las cuatro autonomías atravesadas por la variante norteña de la ruta -Galicia, Asturias, Cantabria y País Vasco- se han propuesto atraer todavía a más peregrinos y, para ello, no sólo van a realizar actividades desde el punto de vista de la promoción turística y de la mejora de los servicios y actividades culturales a lo largo del camino, sino que pedirán su declaración como Patrimonio de la Humanidad

      desde A Santiago, desde el Norte · ELPAÍS.com.

      Santiago de Compostela, final del camino – Arte – Cultura – Galicia

      Clarín en Abu Dhabi – El inmenso lugar de la fe


      TORRES. En cada esquina hay una cúpula cubierta con oro de 24 quilates. (Guillermo Rodríguez Adami)
      TORRES. En cada esquina hay una cúpula cubierta con oro de 24 quilates. (Guillermo Rodríguez Adami)

      Sheikh Zayed, el primer presidente que tuvo los Emiratos Arabes, no pudo cumplir uno de sus sueños. Murió en 2004, tres años antes de que fuera inaugurada la mezquita que él impulsó: la tercera más grande del mundo y en la que pueden entrar 40.000 fieles. Por eso lleva su nombre y está enterrado allí. La mezquita, centro de atracción de los turistas, tiene una cúpula principal de 107 metros de altura. A su alrededor, decenas de cúpulas más pequeñas. Y en cada esquina resaltan las torres cubiertas con oro de 24 quilates.

      Las columnas que sostienen esta belleza arquitectónica tienen un diseño floral hecho a mano con piedras preciosas y el piso del patio central es de mármol. Para ingresar al salón de rezo, algo que recién se les permitió a los no musulmanes el año pasado con la intención de cultivar el entendimiento cultural, es obligatorio quitarse el calzado. Se ubican en un costado. Uno al lado del otro. Es el momento de entrar a un mundo fascinante.

      desde Clarín en Abu DhabiEl inmenso lugar de la fe.

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