Del bosque de grúas a la selva de bloques vacíos | España


Apartamentos a la venta en La Manga. | J. A.
Apartamentos a la venta en La Manga. | J. A.
  • Antes se vendía un piso cada día, pero ahora no se vende uno al mes
  • Promotores, constructores e inmobiliarias acusan a los bancos ‘competencia desleal’
JAVIER ADÁN

MURCIA.- El paisaje de la costa murciana ha sufrido una transformación radical en dos años. Se ha pasado de la imagen recurrente de centenares de grúas recortando su perfil contra el cielo azul y el mar como si se tratase de un bosque salvaje, a la inmensidad aterradora de centenares de bloques vacíos como una selva triste y vacía con carteles inmensos bajo el lema «se vende pisos baratos».

Las inmobiliarias de la costa murciana, en La Manga, Mazarrón y Águilas han pasado de vender un piso al día a no vender ni uno al mes en el primer semestre de 2009. La situación es insostenible. En cualquiera de las tres ubicaciones hay un parque de viviendas, entre las ya construidas y en proceso de finalizar su construcción, en torno a las 9.000.

Tanto los promotores, constructores e inmobiliarias confirman que la situación se ve agravada por la competencia desleal de los bancos. Las entidades financieras han sido sorprendidas con un aluvión de promociones propias que no han vendido, con casas devueltas por sus compradores y con numerosos embargos.

Esta situación ha derivado en una «picaresca bancaria» según los promotores e inmobiliarias. Estas últimas acusan a los bancos y cajas de competencia desleal: «A nosotros y a nuestros clientes les niegan los créditos para comprar o construir, pero una vez que el cliente está sentado en la mesa de la entidad financiera, le ofrecen las casas que tienen en ‘stock’ con una financiación al 100%. Les dicen, para qué va a comprar usted esta vivienda de un promotor privado si en nuestro banco o caja tenemos estas otras y sí podemos financiársela». Los promotores procuran estar presentes en la negociación con la financiera para evitar esa estrategia comercial.

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Construcción en ‘stand by’ | Zona 12: Mariña Lucense (Galicia, España)

Presentan la futura torre más alta de Buenos Aires – Francisco Mangado y Estudio Aisenson


La futura torre más alta de Buenos Aires, diseñada por Francisco Mangado, estará en Puerto Madero Foto: Francisco Mangado
La futura torre más alta de Buenos Aires, diseñada por Francisco Mangado, estará en Puerto Madero Foto: Francisco Mangado

Con proyecto del español Francisco Mangado, asociado al local Estudio Aisenson, tendría 200 m de altura en el Dique 2 de Puerto Madero. Incluirá viviendas, hotel, restaurantes y otros usos públicos.

Todavía está en la etapa de proyecto pero se confirmó que muy pronto comenzará la construcción del edificio más alto de Buenos Aires, en el Dique 2 de Puerto Madero, una escultórica torre de vidrio que dominará el skyline porteño.
Con proyecto del español Francisco José Mangado Beloqui, asociado al local Estudio Aisenson, el rascacielos tendría 220 m de altura, un total de 68200 m2, e incluiría viviendas en los pisos más bajos, hotel en los más elevados, y una serie de restaurantes, pileta y otros usos públicos en el centro y en el coronamiento, lo que «permite entender la torre como una continuidad del espacio público que es la calle-bulevar», explica Mangado.
Según Mangado, la idea de intercalar usos públicos y privados en la torre intenta no entender el edificio como «algo despegado de la realidad urbana» sino como un sistema para prolongar la calle en las alturas.

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Livingston responde: ¿Me conviene planear una cocina abierta? | ESPACIO LIVING


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Niko81 nos mandó su consulta y el arquitecto le responde cuál es la mejor solución a su problema. Entrá y mirá el video

Algunas semanas atrás abrimos una suerte de laboratorio de consultas. La idea era que nuestros lectores nos mandaran algunas preguntas y que el reconocido arquitecto Rodolfo Livingston les diera una respuesta personalizada. Bueno, luego de algunos retrasos, a partir de hoy comenzaremos a publicar algunas de las consultas que nos enviaron.

En esta primera entrega elegimos una pregunta muy común y útil para varios de nuestros lectores. Niko81 nos cuenta que vive en un departamento con una cocina larga y angosta, y quiere abrirla hacia el living. Su duda radica en si es conveniente hacerlo y si no corre el riesgo de que el living se «llene de olor».

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La ciudad es el lienzo · Reportaje: Arte


Pájaro rojo en el Bronx Jon Naar es fotógrafo y uno de los primeros escritores que se interesó por la cultura del graffiti.
Pájaro rojo en el Bronx Jon Naar es fotógrafo y uno de los primeros escritores que se interesó por la cultura del graffiti.

Una muestra en París eleva el ‘graffiti’ a la categoría de arte más allá del tópico

ANA TERUEL – París

Hace tiempo que el graffiti artístico, un arte nacido sobre la chapa de un tren neoyorquino hace más de 30 años, dejó la clandestinidad de las calles para dejarse caer en brazos de museos y galerías. Y sin embargo, la Fundación Cartier ha logrado con su exposición (Nacido en la calle: Graffiti, hasta el 29 de noviembre en París) sortear los tópicos de ese asombroso viaje. Lo hace con la forma de una retrospectiva de la parte neoyorquina del asunto, claro, pero también con la vista puesta en el futuro y en nuevas capitales (como São Paulo), más vibrantes y frescas, de un arte orgullosamente bastardo.

Para la ocasión, la Fundación ofrece su muro exterior a los graffiteros callejeros de la ciudad que desembarcan a diario con sus sprays de pinturas y sus cascos de música, y redecoran el mural a la vista de los transeúntes. «Pintar aquí es un lujo», comenta Ezty, agente comercial «de lunes a viernes» que dedica su tiempo libre a la pintura urbana. «Estamos expuestos al público, no escondidos tras una pared o a oscuras».

Como parte de la muestra, una docena de artistas han sido invitados a invadir in situ los espacios del imponente edificio, ideado por Jean Nouvel. Graffiteros consagrados como el veterano neoyorquino JonOne y jóvenes representativos de las nuevas olas como el chileno Basco Vazko y el brasileño Cripta -representante del pixaçao, una variante de graffiti propio de São Paulo- han realizado especialmente para la muestra gigantescas obras efímeras en diferentes soportes, incluidos las paredes y fachadas del inmueble.

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De la calle a la Historia del arte

FOTOS – BARRY MCGEE – 14-08-2009

El graffitero Barry McGee no es nuevo en las salas de los museos. También conocido como Ray Fong o Twist, el trabajo de Mc Gee ha llegado hasta la Bienal de Venecia.– BARRY MCGEE

El ‘graffiti’, un arte que nació en la ilegalidad

FIETTA JARQUE, – Madrid

El graffiti nació espontáneamente como un arte de la calle, sin pretensiones más lejanas que la de inmortalizar un nombre, una firma o un dibujo rápido sobre paredes y objetos. Desde hace tres años, el graffiti que iluminaba o ensuciaba, al decir de otros, los trenes del subterráneo en Nueva York empezó a extenderse más allá de los barrios suburbiales del Bronx para llegar al Soho, codeándose con los más altos valores del arte contemporáneo. La galería Sidney Janis, especializada en obra de artistas de mucho prestigio, ha traído este año, en su primera visita a la feria de Arco, a seis de estos jóvenes pintores.Torrick Ablack, Toxic, uno de estos artistas del aerosol, empezó pintando en el metro cuando tenía 13 años. Tenían que esconderse de la policía, que les perseguía y arrestaba por hacer estos enormes diseños multicolores que cubrían lados enteros de los trenes subterráneos. «Ahora ya no me atraparían», dice cuatro años después.

Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas al Graffiti:

‘Graffiti‘ por encargo en el Guinardó · Cultura Urbana

Laboratorio sin límites – dar color a la ciudad

La cultura urbana que más crece · Graffiti en Andalucía

Buenos Aires, un oasis para el arte callejero

Banksy, una exposición envuelta en misterio | Cultura | elmundo.es

La vigencia de una silla noble y genial – Thonet N° 14


Thonet Frères Silla n°4 Entre 1881 y 1890 Haya curvado tinte caoba Alt. 93,5; Anch. 42; P. 52 cm París, museo de Orsay
Thonet Frères Silla n°4 Entre 1881 y 1890 Haya curvado tinte caoba Alt. 93,5; Anch. 42; P. 52 cm París, museo de Orsay

La Thonet N° 14, diseñada en 1855, va a ser relanzada a escala global por la firma japonesa Muji. Las claves de su éxito.

Stephen Bayley. CRITICO CULTURAL BRITANICO

Los diseñadores quieren hacer sillas de la misma manera en que los escritores quieren hacer novelas. Siempre hay un dibujo solitario o un manuscrito no leído acechando en alguna parte.

Pero, ¿qué problema hay? La silla más genial diseñada hasta el momento ya existe y tiene más de 150 años.

Es la Thonet N° 14, de 1855. En la exposición de Londres de 1862, el jurado dijo que era «una aplicación excelente de una idea feliz… no una obra para mostrar, sino un mueble práctico para uso cotidiano… simple, elegante, liviano y fuerte». Y ahora, Muji, el mega-fabricante de productos japoneses sin marca y la empresa del mítico diseñador, Gebruder Thonet, ya están listos para un relanzamiento global en una interesante colaboración.

Michael Thonet (1796-1871) fue un fabricante alemán de escritorios incansablemente inventivo y su Vierzehner fue uno de los primeros éxitos de la producción en masa industrializada, un Thomas Wedgwood (pionero de la fotografía) del mobiliario.

Brahms usaba la Thonet N° 14 sentado al piano, mientras componía. Lenin, renuente al lujo, las desplegó como símbolos utilitarios. Le Corbusier pobló sus interiores con ellas porque le parecía que tenían «nobleza» (si bien cuando visitó la fábrica describió las condiciones de trabajo como un «infierno»). Estaban en el Café Daum de Viena.

En la actualidad, como código mobiliario universal de «bistró», aparecen en restaurantes elegantes de Nueva York. Mucho antes que Ikea, las sillas Thonet se vendieron mundialmente en embalajes de unidades múltiples desarmadas.

La N° 14 representó una conciliación inmejorable de necesidades humanas y posibilidades técnicas. Thonet perfeccionó el proceso de doblar la madera con vapor, una forma barata de hacer curvas. La aparente simplicidad de la Vierzehner es ilusoria. Por ejemplo, el corte de cada uno de los seis componentes independientes de haya varía constantemente, según los requerimientos locales de la estructura. Resiste tanto mecánica como filosóficamente.

desde La vigencia de una silla noble y genial.

Entrada anterior en ArquitecturaS dedicada a la silla Thonet Nº 14:

El primer modelo de silla de madera fabricado en serie cumple 150 años

Cuando la procesión va por dentro | Escuela de Posgrado UCA


Mirando al sur. El extremo sur del edificio, que también es el de todo el campus, tiene un acceso con marquesina reservado para usos ceremoniales.
Mirando al sur. El extremo sur del edificio, que también es el de todo el campus, tiene un acceso con marquesina reservado para usos ceremoniales.

Arquitectura | Proyecto Nacional | Buenos Aires, Argentina

Para albergar una sede universitaria, un dock en Puerto Madero fue totalmente renovado en su organización interior. El proyecto de Urgell-Penedo-Urgell optimiza la fluidez circulatoria y la transparencia. Se reutilizaron materiales de la estructura original.

por Ariel Hendler.

ahendler@clarin.com

Aunque ya es una postal conocida de Buenos Aires, lo cierto es que el campus de la Pontificia Universidad Católica Argentina –tal su nombre completo– en Puerto Madero, recién ahora está en vías de ver terminadas las obras que le darán su configuración definitiva, gracias a la puesta en valor y refuncionalización del Dock 12, el último que faltaba reciclar, y que desde este año alberga a la Escuela de Posgrado. Es probable que el proyecto para este volumen, a cargo del estudio Urgell-Penedo-Urgell, constituya uno de los reciclajes más audaces de este barrio ribereño, ya que detrás de la fachada de estilo inglés y ladrillo visto, que conservó su imagen incorruptible y severa, se esconde una operación de cirugía mayor que subvierte por completo su lógica compositiva original.

Sin embargo, sería incorrecto decir que del original sólo quedó la cáscara, ya que, en realidad, la obra conservó casi tanto como lo que modificó: sobre todo elementos constructivos, que fueron resignificados y vueltos a usar. Para ubicar a esta obra en su contexto general, hay que recordar que el campus de la UCA abarca los cuatro docks del Dique 2, adjudicados a la institución entre 1991 y 1992, a través de un concurso público de proyecto y precio. Pero, mientras los tres que llevan los números 9, 10 y 11, contando de norte a sur, funcionan a pleno desde hace años, el 12, había quedado retrasado y a la espera de que se definiera su destino. Ahora, a pesar de que todavía falta completar los últimos dos niveles, el tercer piso y el cuarto –que en rigor es un entrepiso–, puede decirse que sin duda la espera valió la pena.

El carácter de esta obra es inseparable de la historia de su concepción. Una década y media atrás, cuando ni siquiera se sabía qué dependencias de la universidad iba a albergar el edificio, resultó urgente encarar una serie de obras comprometidas con la Corporación Antiguo Puerto Madero con el fin de evitar que avanzara su deterioro material, ya bastante crítico. Ese trabajo se debió iniciar sin que el programa arquitectónico estuviera definido, cosa que según los proyectistas, sin embargo, resultó de lo más natural: «En la arquitectura educacional, como en la hospitalaria, es común que se defina un sistema adaptable a lo que más tarde pida el programa», aseguran.

desde Cuando la procesión va por dentro.

La clave

Se reemplazó la disposición original en naves transversales por una organización en sentido longitudinal, con las aulas volcadas contra las fachadas largas y las áreas comunes en el medio.

El desplome de un coloso de 104 metros | Asia


Demolición mediante explosivos en la Ciudad de Zhongshan (China)
Demolición mediante explosivos en la Ciudad de Zhongshan (China)
  • Una torre de 34 pisos se ha convertido en el edificio más alto jamás demolido en Asia
  • El enorme bloque de apartamentos llevaba deshabitado desde 1997
LAURA CASO

MADRID.- «Torres más altas han caido». Un refrán que toma cuerpo en las imágenes del derrumbe del edificio más alto (104 metros) nunca antes demolido en Asia. Un récord curioso y quizá también un mal presagio para el gigante económico, en un momento en que los analistas empiezan a removerse inquietos en sus sillas ante las inequívocas señales que alertan de la creación de una burbuja inmobiliaria.

En el ‘skyline’ de Zhongshan, en la provincia de Guandong (al sur de China) ya no se dibuja el imponente perfil de este inmueble de apartamentos, de 34 pisos. El bloque estaba deshabitado desde 1997 por no cumplir con la normativa de seguridad contra incendios.

Y es que la ciudad en la que se ubicaba el gigante residencial, Zhongshan, no puede permitirse centenas de viviendas inutilizables. La urbe forma parte de la tercera área metropolitana más poblada de China y la tercera más grande tras Pekín y Shanghai: Guangzhou, al sur del país, que cuenta con una población de unos 9 millones de personas y una superficie de casi 7.500 metros cuadrados.

La fragilidad de los gigantes

La demolición de este -poco agraciado- gigante chino trae a la memoria la caída del mítico edificio Singer. Sus 187 metros de altura, que tras finalizar su construcción en 1908 y por el breve periodo de un año le convirtieron en el más elevado del mundo, desaparecieron del ‘skyline’ neoyorkino en 1968. En su lugar se erigió el One Liberty Plaza, de 226 metros, que se salvó de milagro de seguir el camino de su predecesor tras sufrir daños en su estructura en el atentado contra las Torres Gemelas, a tan sólo 200 metros de distancia.

Con la construcción de una antena de radio de 646 metros en Konstantynowie (Polonia), parecía que los hombres volvían a intentar tocar el cielo, como ocurrió con la Torre de Bábel. Y el mismo destino que ésta corrió el descomunal mástil, derribado en 1991

desde El desplome de un coloso de 104 metros | elmundo.es.

Building Content » Blog What You Know


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Un nuevo bulevar en Puerto Madero – Lo inaugurarán hoy


Vista del dique 4 hacia Dársena Norte, Puerto Madero, Buenos Aires (Argentina)
Vista del dique 4 hacia Dársena Norte, Puerto Madero, Buenos Aires (Argentina)

Será en la avenida Grierson; se gastaron unos $ 4 millones; harán más remodelaciones

La Corporación Antiguo Puerto Madero SA inaugurará hoy las obras del nuevo bulevar Cecilia Grierson Este. El primer tramo, que se estrenará a las 18.30, consiste en el ensanche de la antigua traza de la avenida Cecilia Grierson y su ampliación a un bulevar de dos carriles de circulación vehicular por mano, en el tramo comprendido entre Juana Manso y el puente existente sobre el canal de conexión entre el dique 4 y la Dársena Norte, con sus correspondientes veredas peatonales.

Los carriles de circulación vehicular miden 6,20 metros de ancho, y se encuentran separados por un cantero central parquizado de ancho variable. El costo total de la obra fue de 3.737.535,20 pesos y fue realizada por el contratista Petersen, Thiele & Cruz SACM en los noventa días establecidos.

desde Un nuevo bulevar en Puerto Madero – lanacion.com.

«Arquitectos y coreógrafos hablamos el mismo idioma» – Jacques Heim


El director de escena francés Jacques Heim, en Madrid / IGNACIO GIL
El director de escena francés Jacques Heim, en Madrid / IGNACIO GIL

TZIAR REYERO | MADRID

El coreógrafo francés Jacques Heim aterrizó ayer en la capital para presentar, simpático y burlón, su particular sello artístico, que le ha catapultado a lo más alto, el Circo del Sol. Escoltado por un grupo de diez bailarines -«glariadores», según él-, el director del Diavolo Dance Theatre ha creado un espectáculo «indescriptible».

– Dice usted que en otra vida habría sido arquitecto. ¿Qué relación guarda con su trabajo?

– Hay una fuerte asociación entre el Diavolo y la arquitectura.Las dos tratan del espacio, de estructuras, del tiempo, del movimiento. En realidad, no me considero un coreógrafo, sino un arquitecto del movimiento. Los arquitectos y los coreógrafos hablamos el mismo lenguaje.

desde «Arquitectos y coreógrafos hablamos el mismo idioma» – ABC.es.

El actor Brad Pitt visita por sorpresa Avilés – Principado de Asturias, España (Isla de la Innovación, Centro Niemeyer)


El actor estadounidense Brad Pitt, junto al presidente del Principado de Asturias, Vicente Álvarez Areces. (Imagen: Alberto Morante / EFE)
El actor estadounidense Brad Pitt, junto al presidente del Principado de Asturias, Vicente Álvarez Areces. (Imagen: Alberto Morante / EFE)
  • Está interesado en colaborar en algún proyecto de arquitectura.
  • Se reunió con el presidente de Asturias, Vicente Álvarez Areces.

El actor estadounidense Brad Pitt ha visitado Avilés por sorpresa y ha mostrado al presidente de Asturias, Vicente Álvarez Areces, su interés en participar en el proyecto arquitectónico Isla de la Innovación planeado para el entorno del futuro Centro Cultural Oscar Niemeyer.

Brad Pitt es un «apasionado» de la arquitectura y, de hecho, tiene varios estudios abiertos en Los Ángeles, Berlín y otros lugares, y trabaja en un proyecto de reconstrucción de la ciudad de Nueva Orleans, arrasada por el huracán Katrina.

El actor ha acudido a la ciudad acompañado por miembros de su equipo de arquitectos «para ver las posibilidades de trabajar en alguno de los proyectos que se van a desarrollar» en Avilés, según ha explicado a los periodistas el presidente del Gobierno del Principado, quien, junto a la alcaldesa de la ciudad, Pilar Varela, y otras autoridades, ha mantenido una reunión de trabajo con Pitt.

El artista, que pernoctará en un hotel de la ciudad y visitará las obras de construcción del edificio diseñado por Oscar Niemeyer a orillas de la ría local, ha conocido de mano del presidente regional todos los pormenores del plan Isla de la Innovación.

desde El actor Brad Pitt visita por sorpresa Avilés – 20minutos.es.

ABC.es – Brad Pitt visita por sorpresa Aviles

EFE | AVILÉS
El actor estadounidense Brad Pitt ha visitado hoy Avilés por sorpresa y ha mostrado al presidente de Asturias, Vicente Álvarez Areces, su interés en participar en el proyecto arquitectónico Isla de la Innovación planeado para el entorno del futuro Centro Cultural Oscar Niemeyer.
Brad Pitt, conocido mundialmente por su faceta cinematográfica, es un «apasionado» de la arquitectura y, de hecho, tiene varios estudios abiertos en Los Ángeles, Berlín y otros lugares, y trabaja en un proyecto de reconstrucción de la ciudad de Nueva Orleans, arrasada por el huracán Katrina.
«En principio está interesado en participar en la Isla de la Innovación, pero hasta que no esté redactado el plan especial, va a ser imposible entrar en el detalle de dónde se puede ubicar el tipo de cosas que se van a hacer», según ha recalcado el presidente regional.
Urbanismo en la ría de Avilés en torno al Niemeyer. (Enlace inferior lleva a galería de imágenes)
Urbanismo en la ría de Avilés en torno al Niemeyer. (Enlace inferior lleva a galería de imágenes)

Urbanismo en la ría de Avilés en torno al Niemeyer

Video: La Isla de la Innovación, Avilés

Brad Pitt, entusiasmado con el proyecto Isla de la Innovación en Avilés

El actor estadounidense visita las obras del Centro Cultural Oscar Niemeyer en la ciudad asturiana

EFE – Oviedo

Brad Pitt es un enamorado de la arquitectura. El actor estadounidense ha visitado este mediodía las obras del futuro Centro Cultural Oscar Niemeyer que se está construyendo junto a la ría de Avilés (Asturias) y que forma parte del proyecto Isla de la Innovación. Pitt, protagonista de películas como Seven o Troya, se ha mostrado entusiasmado con la iniciativa, según ha explicado la alcaldesa de la ciudad asturiana, Pilar Varela, tras revisar el conjunto de las obras. El objetivo de la visita de Pitt será definir su participación en este innovador proyecto.

Varela ha asegurado que el actor ha quedado prendado de una parte fundamental de la obra: la sostenibilidad. Al parecer, Pitt está muy interesado en todo lo relacionado con este aspecto, una de las señas de identidad de los varios estudios de arquitectura que el estadounidense tiene abiertos en ciudades como Los Ángeles y Berlín, entre otras. La alcaldesa ha indicado que esto es lo que también se busca en Avilés con la Isla de la Innovación.

Pitt ha estado acompañado por el director de la Fundación Oscar Niemeyer, Natalio Grueso, y la consejera de Cultura, Mercedes Álvarez. Según la consejera, Pitt «está muy interesado en apoyar el proyecto, tanto el la parte cultural como la arquitectónica».

Actualización: 2 de septiembre de 2009

Brad Pitt «adopta» al centro Niemeyer

F. M. B. | MADRID
En su próxima película no da vida a ningún encargado de obra. Si Brad Pitt fue visto ayer entre andamios y protegido por un casco es por su manifiesto interés en el Centro Internacional Oscar Niemeyer, que se construye en Avilés. El protagonista de «Malditos bastardos», película que se estrena en España el próximo día 18, le comunicó al presidente de Asturias, Vicente Álvarez Areces, que tiene la firme voluntad de participar en el proyecto arquitectónico Isla de la Innovación, planeado para el entorno del futuro centro diseñado por el célebre arquitecto brasileño que le da nombre.

Brad Pitt visita por sorpresa Avilés

Imágenes de la visita sorpresa de Brad Pitt a España

Actualización: 20 de agosto de 2010

El Niemeyer enseña sus tripas | Cultura | elmundo.es

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La casa de la playa de Diego Rivera · Acapulco


Villa con murales de Diego Rivera
Villa con murales de Diego Rivera

Las autoridades mexicanas estudian convertir en centro cultural una casa decorada con murales del pintor en Acapulco

La casa pertenecía a la coleccionista Dolores Olmedo, amiga de Rivera. Sus herederos la pusieron en venta el año pasado pero no ha encontrado comprador.
EFE – México

Las autoridades mexicanas estudian la compra de una casa con vistas al mar en Acapulco, propiedad de los herederos de la fallecida coleccionista Dolores Olmedo, en cuyas paredes su amigo, el pintor Diego Rivera (1886-1957), dejó cinco murales con motivos prehispánicos. «Es una casa en un lugar extraordinario de Acapulco, con unos murales en sí maravillosos, de Diego Rivera, que han sido restaurados por el Centro de Restauración de Bellas Artes hace relativamente poco tiempo», ha dicho el titular de la Secretaría Cultural y Artística del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes «Conaculta«, Fernando Serrano Migallón.

El funcionario considera que el lugar tiene «un valor artístico notable» por los murales y por la actividad artística que desarrolló poco antes de morir el que fuera esposo de la también pintora Frida Kahlo (1907-1954). Serrano considera que es «viable» hacerse con la casa y convertirla en un «centro cultural en el más amplio sentido», con actividades didácticas, conciertos, espectáculos y otro tipo de actividades. «Para poder proceder a hablar seriamente con los dueños del terreno tendrían que coincidir tres voluntades: la del municipio de Acapulco, la del estado de Guerrero, y la del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes», ha explicado.

desde La casa de la playa de Diego Rivera · ELPAÍS.com.

Los murales desconocidos de Diego Rivera

Una mansión ubicada en el balneario mexicano de Acapulco posee seis murales del genial artista mexicano. Tres de ellos están en el interior de la casa y casi nadie los conoce. Ahora, los propietarios venden la propiedad en un precio base de seis millones de dólares.

En la ‘Casa de los vientos’, construida sobre un acantilado en la época de esplendor de Acapulco, «hay (tres) murales dentro que no se conocen, sólo se conocen los que dan a la calle», que han convertido a esta residencia en un ícono cultural e histórico del centro turístico, dijo a la AFP Carlos Phillips, hijo de la fallecida Dolores Olmedo, dueña original del inmueble.

La casa, construida en 1940 por Olmedo, una sofisticada coleccionista de arte mexicana y amiga cercana de los pintores Frida Kahlo y Diego Rivera, guarda entre sus muros la historia de afecto que el artista mantuvo con Dolores. Rivera pintó esos murales en el ocaso de su vida entre 1955 y 1957, año de su muerte.

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