Descubriendo Lugares: La Casa de Japón | Revista Jardín


Escultura en hierro por Shuichi Furugo (1990),  "Completo e Incompleto"
Escultura en hierro por Shuichi Furugo (1990), "Completo e Incompleto"

Fundada por Patricia y Guillermo Bierregaard, se convirtió en un espacio de resguardo en Argentina para la cultura oriental

Los fundadores de este museo, Patricia y Guillermo Bierregaard, nacieron en la Argentina pero vivieron en Japón 32 años. Su encuentro inicial con la cultura japonesa, tan diferente a la de su país natal, los llevó a decidir compartir su experiencia con gente de otras naciones a través de una de las expresiones más representativas de Oriente: la artesanía.

desde Descubriendo Lugares: La Casa de Japón | Revista Jardín.
(nota acompañada de galería fotográfica)

casa Minka

Japón acá nomás
Minka, Museo de Arte Moderno La Casa de Japón, además de un acervo cultural contundente es un referente para aprender y desmitificar cuestiones del país del Sol Naciente que aquí tiene tantos adeptos.

Visita a Casa de Japón

A boca de jarro

Guillermo Bierregaard y Patricia Palacios Hardy

lanacion.com | Espectáculos | Domingo 17 de diciembre de 2006

Un paseo por el Prado del futuro · ELPAÍS.com


Gráfico de la nueva ordenación del museo del Prado
Gráfico de la nueva ordenación del museo del Prado

Desde hace semanas, el personal del Museo del Prado está atareado en lo que ya se ha bautizado como «la otra ampliación». No es que la pinacoteca planee expandirse arquitectónicamente pero, tras la inauguración de la estructura proyectada por Rafael Moneo, nada menos que 25 salas del edificio Villanueva, equivalentes a un 25% del espacio, han sido ya liberadas: es el momento, explicaba ayer Gabriele Finaldi, director adjunto de Conservación del Museo, de reorganizar la colección y de ampliar en unas 500 el millar de obras que actualmente se exponen. El proceso no se completará hasta el año 2012 y se llevará a cabo de forma «paulatina», sin que en ningún momento afecte al funcionamiento normal del museo.

desde Un paseo por el Prado del futuro · ELPAÍS.com.

El museo madrileño reorganizará su colección, en un plan que recuperará veinticinco salas donde serán exhibidas 500 obras más
LANACION.com | ADN Cultura | Sábado 28 de febrero de 2009

Actualización: 11 de abril de 2009

El Prado sigue siendo el museo más visitado de España – ABC.es

El proyecto maldito de Cultura · ELPAÍS.com


Maqueta del proyecto de Nieto y Sobejano.
Maqueta de Nieto y Sobejano.

El ministerio desestima la concesión del proyecto para el Centro Nacional de Artes Visuales a los arquitectos Nieto y Sobejano y se convoca un nuevo concurso

La cosa empezó mal y, al final, ha encallado con estrépito. El Centro Nacional de Artes Visuales CNAV -que habrá de acoger los futuros museos del cine y de la fotografía en el antiguo edificio de Tabacalera de Madrid- tendrá que sufrir otra demora más, tras la decisión del Ministerio de Cultura de desestimar la concesión del proyecto al estudio de arquitectos Fuensanta Nieto y Enrique Sobejano. Todo un freno y marcha atrás en el que sin duda es uno de los proyectos-estrella de la legislatura, presupuestado en 30 millones de euros. y

desde El proyecto maldito de Cultura · ELPAÍS.com.

Cultura dice que el Centro de Artes Visuales sigue su curso

Creado el Centro Nacional de Artes Visuales
El Centro Nacional de Artes Visuales estará listo en 2012
Cultura anuncia la creación de un centro nacional de artes visuales
Una antigua tabacalera de Madrid acogerá el archivo y las exposiciones de fotografía, cine, vídeo y televisión
El futuro Centro Nacional de Artes Visuales


Entrada anterior en ArquitecturaS sobre este Proyecto

Entrevista a Fuensanta Nieto y Enrique Sobejano

Conferencias AE: Fuensanta Nieto – Enrique Sobejano

Entrevista Enrique Sobejano – «La arquitectura espectáculo tiene sus días contados porque está vinculada al despilfarro»

Art Noveau en Bélgica


Obras de Victor Horta Patrimonio Cultural de la Humanidad
Obra de Victor Horta, Patrimonio de la Humanidad

por EVALDRE

En Bélgica se conservan infinidad de muestras muy personales de Art Noveau, desde Victor Horta a Paul Hankar o Henry Van de Velve. En Bruselas la ruta por este estilo arquitectónico tan particular transcurre por el centro y por los barrios residenciales periféricos Bailli, Châtelain, Brugmann, Ixelles, Saint Gillis…. Pero la propuesta no se limita a ver o visitar los edificios: se puede entrar y conocerlos mientras toma un café o una cerveza, degusta un creativo menú…

Más información en www.flandes.net.

desde ocholeguas.com | elmundo.es: Art Noveau en Bélgica.

Museo Victor Horta

Asociación Provélo

Modernismo (arte) – Wikipedia, la enciclopedia libre

Sobre el Art Nouveau.

Art Nouveau en ArteHistoria

Art Nouveau 1890 – 1914, Introduction to the Exhibition

La evolución del museo, en un ámbito gestado para el nuevo arte: MUAC


Vista - Del conjunto (MUAC), desde el Noreste
Vista - Del conjunto (MUAC), desde el Noreste

En la imagen: Vista – Del conjunto, desde el Noreste. Una cáscara curva de hormigón blanco, interrumpida por bloques que se expanden con voladizos. A esa altura, y detrás de ella, se acomodan la recepción, la tienda, la librería, y el área educativa.

Abrió sus puertas en México DF el Museo Universitario de Arte Contemporáneo. Es la última creación de Teodoro González de León, que deja atrás a las ideas clásicas en museología y se concentra en generar espacios versátiles y adaptables. Un regalo para los artistas y el lucimiento de sus obras.

desde La evolución del museo, en un ámbito gestado para el nuevo arte.

Museo Universitario de Arte Contemporáneo

Museo Universitario de Arte Contemporáneo

El Museo Universitario de Arte Contemporaneo

El MUAC completará el concepto del Centro Cultural Universitario

Inaugurará la UNAM el Museo de Arte Contemporáneo
El recinto pretende constituirse como un espacio para que el público interactúe con las artes plásticas de modo que su visita resulte en una experiencia única

Teodoro González de León (México, 1926)

Teodoro González de León

La Ciudad Contradictoria. Entrevista con Teodoro González de León, por Ricardo Cayuela Gally

Teodoro González de León en Habitat

Medalla de Oro a Teodoro González de León
La distinción de la Unión Internacional de Arquitectos, junto con el premio Pritzker, son quizá los reconocimientos más importantes que se otorgan para la arquitectura en el mundo

Novedades sobre el edificio para el Museo de la Acrópolis


Perspectivas

Museo en la Acrópolis

El 20 de junio se inaugurará el edificio que albergaría los antiguos frisos del Partenón, en poder de Gran Bretaña desde hace 25 años

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lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 18 de febrero de 2009

ARTEHISTORIA – Protagonistas de la Historia – Ficha Partenón

Segunda vida para las piruletas de Manhattan · Nueva Sede del Museo de las Artes y Diseño de Nueva York


El edificio Lollipop, en Manhattan
El edificio Lollipop, en Manhattan

A finales del mes de septiembre, arrancó la apertura de la nueva sede del Museo de las Artes y Diseño de Nueva York. Cuando el restaurante de la última planta abra sus puertas el próximo verano terminará la larga y controvertida saga que ha rodeado las obras de remodelación de un mítico edificio: el Lollipop.

No era el más alto de la ciudad, ni el más espacioso, ni el más luminoso. Simplemente se trataba de uno de los más -si no el más- feo, según la crítica de arquitectura del Ada Louise Huxley, poco antes de su inauguración en los sesenta. La imponente masa de cemento recubierta de mármol blanco con fachada cóncava y esquinas de celosía, se apoyaba en unas características columnas: los lollipops. Huxley sentenció que se trataba de «un palacio veneciano de serie sostenido por piruletas».

Para algunos representaba el último rastro de romanticismo arquitectónico en Nueva York; una obra audaz y arriesgada. Otros, lo veían como un aberrante adefesio kitsch. Cuando el Museo de las Artes y el Diseño anunció sus planes de adquisición y remodelación del Lollipop en 2003, defensores y detractores del edificio piruleta se enfrentaron en manifestaciones, juicios, artículos y airadas columnas. El mismísimo Tom Wolfe escribió una de las más sonadas. «Un terrible bofetón se escuchará por todo Nueva York. No será fuego hostil. Será el sonido de la comisión de protección de edificios de la ciudad cayendo por el suelo de nuevo, mientras uno de los edificios más importantes de la historia de la arquitectura del siglo XX se esfuma y las pequeñas criaturas urbanitas esnifan el tufo que queda en el aire», vaticinó.

desde Segunda vida para las piruletas de Manhattan · ELPAÍS.com.

Starck, simplemente Starck


Starck, en Buenos Aires, con un retrato de Eva Perón
Starck, en Buenos Aires, con un retrato de Eva Perón

Irreverente. «Soy esencialmente político. También se puede decir que soy filosófico. Y ambas cosas están tan radicalizadas en mí», dice Starck, en Buenos Aires, con un retrato de Eva Perón. Foto: Verónica Iglesias

Philippe Starck, el mago del diseño

lanacion.com | Revista | Domingo 15 de febrero de 2009

Entrada anterior en ArquitecturaS dedicada a Starck

Es vital saber ser diferente: Philippe Starck

Actualización: 26 de febrero de 2009

Protagonizará un programa donde un grupo de jóvenes se enfrentarán para convertirse en «el diseñador del futuro»
ESPACIOLIVING.com | Living | Miércoles 25 de febrero de 2009

Congreso Internacional de Arquitectura en México


Lanzamientos

Buscando el límite entre arte y arquitectura

En marzo, México será sede del décimo Congreso Internacional de Arquitectura, que reunirá arquitectos de la talla del británico David Adjaye, del japonés Ryue Nishizawa, y figuras como Aaron Betsky, director del museo de arte de Cincinnati, y Paola Antonelli, curadora del departamento de Diseño del MOMA de Nueva York

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lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 11 de febrero de 2009

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El primer modelo de silla de madera fabricado en serie cumple 150 años


Local decorado con sillas modelo 214
Local decorado con sillas modelo 214

Imagen de un local berlinés decorado con sillas del modelo 214. EFE

La ‘Número 214’, diseñada por Michael Thonet, cambió la historia del mobiliario en hogares y centros de ocio.

Vistió cafés, teatros y hogares de todas las clases.

Es uno de los referentes de la industria cultural y artística del siglo XIX.

desde El primer modelo de silla de madera fabricado en serie cumple 150 años – 20minutos.es.

La legendaria «Número 214» de Thonet, más conocida como la «silla de las sillas», la primera que fue reproducida en serie, revolucionó la industria del diseño de muebles y vistió cafés, teatros y millones de hogares de todo el mundo, celebra su 150 cumpleaños manteniéndose líder en el mercado.

Michael Thonet en Biografia de diseñadores (1800-1900)

La famosa silla fue diseñada por Michael Thonet en 1859 y hoy es uno de los íconos de los café. Entrá y conocé su historia
ESPACIOLIVING.com | Living | Miércoles 11 de febrero de 2009

Restauran el filme Metrópolis con las escenas recuperadas en la Argentina


Uno de los fotogramas más famosos del filme de Lang. (Archivo Clarin)
Uno de los fotogramas más famosos del filme de Lang. (Archivo Clarín)

La versión original de la película, una joya del cine mudo alemán, está siendo siendo reconstruida con el material hallado en el Museo del Cine de Buenos Aires, a mediados de 2008.

La versión original de la película «Metropolis«, una obra maestra del cine mudo de la década del veinte, de Fritz Lang, comenzó a ser reconstruida en Alemania. El filme está siendo restaurado con escenas que se creían perdidas desde hace ocho décadas y que fueron halladas en el Museo del Cine de Buenos Aires a mediados del año pasado.

desde Restauran el filme Metrópolis con las escenas recuperadas en la Argentina.

Metrópolis en la IMDb

En Alemania se iniciaron los trabajos de recomposición del film de Fritz Lang con los fragmentos inéditos hallados en Argentina
LANACION.com | ADN Cultura | Viernes 6 de febrero de 2009

Milán regresa al futurismo · ELPAÍS.com


'En picado sobre la ciudad', del pintor futurista italiano Tullio Crali
'En picado sobre la ciudad', del pintor futurista italiano Tullio Crali

«Afirmamos que la magnificencia del mundo ha sido enriquecida con una nueva belleza: la belleza de la velocidad», rezaba el Manifiesto futurista, firmado por Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) el 20 de febrero de 1909, texto fundacional de uno de los movimientos artísticos más singulares del siglo XX, cuyo centenario se celebra a partir de hoy en Milán con un completo programa de actos que se prolongará durante todo el año. «Un coche de carreras cuyo capó adornan grandes tubos como serpientes de aliento explosivo, un automóvil rugiente que parece cabalgar sobre metralla es más bello que la Victoria de Samotracia«, resumía el manifiesto.

desde Milán regresa al futurismo · ELPAÍS.com.

Milán festeja los cien años del movimiento vanguardista creado por Marinetti. Habrá actividades en museos, plazas y teatros y medios de transporte en clave futurista
LANACION.com | ADN Cultura | Jueves 5 de febrero de 2009

Actualización: 18 de febrero de 2009
Reportaje – Estrella de Diego
Futurismo, un siglo a toda velocidad
Se cumplen 100 años del manifiesto de Marinetti, germen de las vanguardias

El Guggenheim de Venecia inaugura la fiesta del Futurismo en Italia

Los fastos y exposiciones con los que Italia celebrará este año el centenario de la vanguardia Futurista comienzan hoy con la inauguración de la muestra «Obras Maestras del Futurismo» en el museo Guggenheim de Venecia.

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