Gracias nuevamente a Marta Fajardo por llamarme y permitir que participara telefónicamente en su siempre interesante programa «Travesías» de Radio Exterior de España (REE), que presenta junto a María Álvarez de Eulate de lunes a jueves a partir de las 17:05 hora española. Haciendo «click» en el icono que encabeza esta entrada, puede descargarse el podcast correspondiente a esa edición. (El tema Japón se trata a partir del minuto 15:20)
Fue muy interesante compartir opiniones sobre la reconstrucción de las casas de Japón y visualizar cual podría ser la tendencia arquitectónica nipona post 2011 – luego de esto y de lo publicado en varias entradas de mi Blog sobre la tragedia (terremoto, tsunami y ahora amenaza nuclear) creo conveniente poner «en digital» (antes se decía «sobre papel» o en «blanco y negro») algunas ideas y ciertas noticias más recientes.
El comportamiento de las edificaciones japonesas ante el terremoto resultó, como de costumbre, formidable. Un país que sufre cientos de terremotos al año (si bien no de la magnitud del sufrido hace una semana, posiblemente el más poderoso desde que se llevan registros y se asignan grados Richter paa situarlos en escala) sabe construir para que sus edificios se muevan y resistan, minimizando la producción de daños. El uso de la madera y el papel, potenciados por su tradición (baste recordar el shōji) aúnan la seguridad de los habitantes: el papel te cae encima, la madera te golpea, pero no te matan; en Occidente, sismos como el de Managua (1972) tuvieron numerosas víctimas por impacto de mampostería y recubrimientos que literalmente «explotaron» cual metralla.
La tragedia en esta oportunidad llegó bajo forma de tsunami. Las inmediaciones costeras al epicentro (Miyagi, Japón) fueron, literalmente, borradas del mapa. Se han producido varios a lo largo de la historia del Japón, pero nunca con zonas costeras tan densamente ocupadas – aun no sabemos cuantos miles de víctimas se cobró este tsunami, si que las pérdidas fueron prácticamente totales, costará decenas de millones la reconstrucción y el perfil urbano, el «skyline» no volverá a ser el mismo. Algunas zonas, las más devastadas, serán camposantos, sitios para la memoria y el homenaje a las víctimas, espacios verdes – jardines acordes a los principios del shinto.
Japón no cuenta con abundancia de espacio, cada superficie es necesaria, invaluable, pero tras el gran tsunami la planificación cambiará, En lo posible se retirarán más de la costa, hacia el interior las densidades cambiarán (posiblemente alturas medias y concentraciones mayores, bases de edificaciones con abundancia de plantas libres – actuando como pilotes) No descarto que se abandone el rescatar tierra al mar, que se produzcan intentos de arquitectura flotante, donde el simil no sea un edificio cimentado en la tierra sino algo más cercano a la arquitectura naval, una edificación autosuficiente que flota – sobre esto se investiga y hay propuestas para casos como la reconstrucción de Nueva Orleans, la capacidad de innovación y alto nivel tecnológico de Japón podría llevar al estudio de este tipo de soluciones tan diferentes a lo que conocemos a la fecha.
Pero la gran tragedia se esta desarrollando en estos precisos momentos, el miedo a lo invisible, el gran monstruo que persiste en ataque: el desastre nuclear. Fukushima amenaza – en cámara retardada – con transformarse en un nuevo Chernobyl.
Los sueños de Akira Kurosawa (1990) - Dreams. IMDb
Perturba que el gran maestro del cine, Akira Kurosawa, haya experimentado una pesadilla que plasmó, hace un par de décadas, en su conocido filme «Dreams» («Los Sueños de Kurosawa«, 1990, producido por Spielberg y Lucas) Recomiendo verla antes de proseguir con la lectura para comprender la magnitud de este desastre, ya no se trata de bombas atómicas como en Hiroshima y Nagasaki, sino del daño atómico que emerge, progresiva, amenazadora y destructivamente desde lo construído por los propios japoneses, sus reactores nucleares: estoy seguro que ya nada volverá a ser lo mismo.
La respuesta arquitectónica japonesa a los desastres de la Segunda Guerra Mundial fue en buena medida el brutalismo (representado, paradigmáticamente, por Kenzo Tange, Premio Pritzker de Arquitectura 1987) En contraposición el siglo XXI japonés es el momento de constructos que parecen extraídos de la ciencia ficción, algo aun no suficientemente estudiado pero ya presente, que llamaré, tentativamente, el momento de la transparencia y lo orgánico, cuyo manifiesto está construído: es la Mediateca de Sendai de Toyo Ito.
Es precisamente la falta de transparencia lo que lleva al desastre atómico (el ¿Qué demonios pasa? del Primer Ministro japonés será referencia histórica) Ya no se podrá ocultar lo que ocurre tras pesados muros, la desconfianza del pueblo exigirá transparencia como la demostrada por Ito en su Mediateca, tan cercana al epicentro del terremoto y que tan bien la sobrellevó – ver vídeo.
Al comportamiento del bambú, tan deseado en emergencias (flexible a la vez que resistente como el acero) se sumarán los comportamientos orgánicos, como algas, que Toyo Ito exhibe en su mediateca, la reticula tradicional generada desde el tatami módulo básico dará paso a retículas más orgánicas, capaces de responder a movimientos en todos los sentidos y proteger a sus ocupantes como una cápsula viviente. Si bien el uso de la domótica en Japón es extenso, se intensificará, la construcción incorporará cada vez más sensores, que no se limitarán a lo medioambiental o los factores biomédicos de sus habitantes, también conmtemplarán la exposición a radiaciones. La gran revolución – promesa de este siglo es la nanotecnología, considero que tras este conjunto de tragedias los nanomateriales se incorporarán a la reconstrucción del Japón. Novísimos materiales que incorporarán tanto fibra óptica como metales, fuertes como el acero a la vez que flexibles como el plástico, para resistencia, información y protección sin perder sus características de transparencia, respuesta más adecuada al entorno.
También veremos más edificios en altura, si bien hace dos o tres décadas los rascacielos eran considerados improbables o inconvenientes en zonas sísmicas, han demostrado en terremotos recientes su magnífico comportamiento, garantizado por las continuas innovaciones (hemos visto, por solo citar un ejemplo, la eficiencia de amortiguadores de carga en sus cimas, los edificios se mueven pero soportan adecuadamente) Las propias normas sismo resistentes (destaco las de SEAOC) hacen que estos edificios en altura se comporten tan bien ante terremotos; con todos los recursos aportados por la innovación tecnológica estas soluciones serán más frecuentes en el skyline (los rascacielos no serán solo un símbolo de poder y una forma de potenciar la renta del suelo, sino que también una respuesta eficiente sísmica) Pero para su funcionamiento debe garantizarse el aspecto energético, sin ascensores resultan impensables – no funcionales, la búsqueda de la autosuficiencia energética será una constante.
La sostenibilidad es en buena medida parte integral del hacer japonés pero ahora lo será mas, no será confiable el 20% del suministro energético que aportan las instalaciones nucleares, alternativas renovables irán tomando su espacio: generadores eólicos en rascacielos, ventanas fotovoltáicas ya son factibles y creo que los veremos cada vez con mayor profusión y comportamientos más eficientes.
Looking for a way to contribute to the aid effort in Japan? Tokyo-based architect Shigeru Ban and his team have designed emergency shelter kits that they’re preparing to deploy in the Tohoku region. Click through for info on how to donate!
We know a lot of you out there are looking for ways to contribute to the relief efforts in Japan. Archinect brought one effort to our attention today: Tokyo-based architect Shigeru Ban is currently building and preparing to deploy emergency shelters in Tohoku, Japan. Click through for info on how to donate, and more on the project.
Japón ha vivido la que probablemente sea la peor catástrofe de toda su Historia hasta el momento. Pero, ¿qué ha pasado siete días después? ¿Cómo se encuentra Japón? ¿Y los japoneses? ¿Cómo ha afectado al mundo?
Un ingeniero que participó en la construcción de la central deFukushima Daiichi ha denunciado «errores fundamentales» en los planos y trabajos. En una conferencia del llamado Centro Ciudadano de Información Nuclear, Shiro Ogura ha revelado que «al comenzar la construcción del reactor 1, en 1967» se habrían limitado «a copiar el proyecto de una central de General Electric».
Pese a que las condiciones geológicas en las arenosas costas del norte del Japón, y en una zona junto al mar de alta actividad sísmica, eran muy diferentes a las previstas por los planos de la compañía estadounidense, este ingeniero que trabajaba entonces para Toshiba asegura que se habría realizado una copia casi exacta del proyecto de GE y ni los reactores ni la planta habrían sido pertrechados en modo alguno contra eventualidades sísmicas y de maremotos.
Entradas anteriores en ArquitecturaS relacionadas con el terremoto en Japón (tambien el tsunami y desastre nuclear):
Presentado por Maria Alvarez de Eulate y Marta Fajardo
«Travesías» es un viaje sin rumbo fijo; cada día nos ponemos en camino para dirigirnos a destinos de los cinco continentes y a través de diferentes historias, conocer lo que allí se cuece. Si os quereis unir a nuestro periplo diario arrancamos a las 17.05 hora española de lunes a jueves. También nos podeis escuchar aquí. BLOG — http://blogs.rtve.es/travesias/posts En Facebook travesías.rne
Los creadores de la página web quieren rendirle un último homenaje a la calle
Las 100 propuestas más votadas se darán a conocer antes de cumplir 101 años
Patricia Meca | Madrid
Carlos Segura y Javier Miguel, madrileños de nacimiento, han creado una página web en la que se puede proponer un regalo para la centenaria y céntrica calle. «Después de ver todo lo organizado, nos extrañó que nadie le regalase algo ya que han celebrado los 100 años como si se tratase de una persona. Por que, ¿qué es un cumpleaños sin regalo?». «Esta página es nuestra forma de demostrar vuestro cariño hacia la Gran Vía, ya que es una calle en la que hemos vivido grandes momentos».
Estos dos creativos publicitarios crearonunregaloparalagranvia.escon el propósito de que «el pueblo de Madrid exprese lo que quiere que sea la calle o le gustaría que fuera». Aunque está pensada, en principio, para que los madrileños de nacimiento la homenajeen, los de sentimiento también lo pueden hacer. La gente participa enviando sus ideas y tiene la posibilidad de votar las que ya han enviado.
Gran Vía, Madrid. Vista general. A la derecha el Palacio de la Prensa. 2010 - Wikipedia
Las propuestas que están recibiendo son «divertidas, ingeniosas, castizas, sentimentales, nostálgicas, de futuro, prácticas…», comenta Carlos Segura. La gente la quiere «regalar su corazón; cambiar la acera con unos adoquines granates para que pasear por ella siempre fuera como ir por la alfombra roja; o un bonito chotis amenizado por todos los Gatos que quieran acercarse», entre algunas cosas. Además, hay quien se ofrece para ser su «abogada para que la defienda cuando la quieran hacer algo malo».
Personalmente, Segura le regalaría «otros 100 años de vida y no volver a vivir una guerra, y, en especial, una guerra civil». Miguel tiene otra idea más castiza para ella: «un bocata de calamares».
Y como todo buen cumpleaños, hay quien propone «una fiesta sorpresa con otras calles centenarias», como la Quinta Avenida (Nueva York, Estados Unidos), la avenida de los Campos Elíseos (París, Francia) u Oxford Street (Londres, Reino Unido).
Las 100 propuestas más votadas se darán a conocer el próximo 3 de abril, aunque sus organizadores apuntan que el «verdadero regalo es el cariño de la gente que está participando».
En tiempos de crisis, movimientos sísmicos y ahorro energético, muchos se llevarían las manos a la cabeza al conocer algunos de los datos y cifras que se esconden tras la torre Antilia, considerada como el hogar más caro del mundo. El blog de Artefacto Magazine, recoge las principales características de esta fastuosa y estrambótica construcción.
Lo primero, es presentar a su dueño, el empresario indio Mukesh Ambani, que precisamente hace sólo cinco días saltaba a los medios por ser una de las diez personas más ricas del mundo, según el tradicional ranking que elabora la revista Forbes. Ambani es el presidente, director general y el mayor accionista de Reliance Industries, la mayor empresa india del sector privado y su riqueza, valorada en 27.000 millones de dólares, le ha permitido darse el gusto de adquirir esta vivienda cuyo valor actual, según confirman diversas fuentes, es cercano al billón de dólares.
La cifra se vuelve aún más astronómica al conocer que la construcción es sólo para el uso y disfrute de los cinco miembros que conforman la familia Ambani. Está situada al sur de Mumbai, en la colina de Cumballa, considerada la milla de oro de la ciudad, donde los precios del suelo alcanzan los diez mil dólares por metro cuadrado. En el número 10 de la carretera de Altamont se alza esta tremenda edificación, supuestamente inspirada en los jardines colgantes e Babilonia y construida por la firma Norteamericana Perkins+Wills.
El edificio tiene 173 metros de alto y 37.000 metros cuadrados distribuidos en 27 pisos; los invitados pueden sentirse bien recibidos con el aparcamiento para 160 automóviles o los tres helipuertos. A esta extravagancia arquitectónica tampoco le falta sala de cine, con capacidad para 50 personas, tres pisos de jardines colgantes, gimnasio, sala de baile, estudio de yoga, tres piscinas o 9 ascensores. Para manejar tan magna construcción, el servicio consta de 600 personas.
Antilia is the name of a twenty-seven floor personal home in South Mumbai belonging to businessman Mukesh Ambani, the billionaire Chairman of Reliance Industries.[4] There will be 600 full-time staff to maintain the residence, which is considered the most expensive home in the world.[5] It has been described as the «Taj Mahal of 21st century India».[6][7]
Antilia as seen from Altamont Road – Wikipedia
The home will house Ambani, wife Nita, their three children and Ambani’s mother.[8
Mukesh Ambani, es un empresario Hindú que aparece en el lugar No 9 de los supermillonarios del planeta, según la lista recientemente publicada por la Revista Forbes. Pero aparte de su riqueza Ambani es conocido por ser el propietario de la habitación privada mas costosa del mundo, su Antilia Tower en el sur de Mumbai ha sido valorada en 1.8 billones de dólares y se tomo tres años en ser construida. Nunca ha sido mas cierto ese refrán que dice: “La casa de un hombre es el castillo de su esposa”.
reuters La casa del hombre más rico de India, Mukesh Ambani, en la ostentosa calle Altamount de Bombai – ABC,es
A spate of green skyscrapers have shot up in the last few years, as people learn that buildings account for more CO2 emissions than any other single source. At the same time, we’ve seen a rise in greenwashing by companies recognizing the market value of green and making false claims to fit the category. In an exemplary meeting of these two trends, we have just discovered a building in progress in Mumbai that calls itself the greenest of all the buildings in the Maximum City of 13 million people. If ever there were a literal interpretation of a deceptive green façade, this is it.
Habiendo publicado ayer el Ranking «Arquitectura« es el turno – sin mayor presentación adicional ni rodeos innecesarios – de presentar la exclusiva para el área Cultura(en la cual también está inscrita este Blog) correspondiente a nuestro nuevo mes.
Llega marzo, el mes de la primavera, y con el, lo acostumbrado en este Blog, mes a mes: una nueva edición del prestigioso Ranking Arquitectura de Blogs en español elaborado por Wikio.es
En esta oportunidad doy la bienvenida a su nuevo responsable de comunicación, Giancarlo, quien apenas hace unos minutos me remitió el fichero correspondiente; para quienes aun no conozcan este Ranking transcribo de manera libre parte del mensaje de presentación que me envió esta mañana por correo electrónico:
«… Wikio, portal de noticias leader en Europa con más de 320 000 fuentes de informaciones.
Cada mes publicamos un Ranking de los mejores blogs por categorías y tengo el placer de anunciarte que, según lo que habíamos previsto, tu blog se ha mantenido en nuestro Ranking de Arquitectura.
Gracias a tu progresión te ofrezco la posibilidad de publicar de manera exclusiva y en preestreno nuestro Ranking, poniéndolo en un post de tu blog …«
A continuación, y sin más preámbulos, el Ranking Wikio Arquitectura de Blogs en español para Marzo de 2011:
PREMIO | Galardón de la revista ‘on line’ Arch Daily
La propiedad ha sido ampliada hasta cinco veces durante el siglo XX
Autosuficiente en energía, agua y residuos para favorecer al medioambiente
En sus 213 m², donde destacan los contrastes, pueden vivir nueve personas
Ana Isabel Jerónimo | Madrid
‘Hunset Mill’, la residencia individual del año 2010, no destaca por ser ni la más vanguardista, ni la más cara, ni la más espectacular. Esta ‘casa-molino’ de 213 m² ubicada en el parque natural de Norfolk Broads -al este de Inglaterra- se caracteriza por haber sido ampliada hasta cinco veces durante el siglo XX para que, finalmente, en 2010 fuera transformada con el fin de que volviera a sus orígenes arquitectónicos, datados en 1900.
Al proyectarse de nuevo, también se apostó porque fuera autosuficiente en energía, agua y residuos para favorecer al medioambiente. El inmueble ha sido premiado por la revista ‘on line’ Arch Daily -mediante los votos de los lectores- como uno de los 15 mejores edificios de 2010 del mundo exhibidos en la web.
Hunset Mill, Stalham - Norfolk, Inglaterra (Foto de su Web Oficial)
En la propiedad, curiosamente, se realizaron distintas ampliaciones que pretendían paliar las deficiencias espaciales que presentaba, pero éstas afectaron negativamente a la vivienda ocasionándole continuas inundaciones. Así, una vez que sus propietarios necesitaron más espacio en el inmueble, decidieron demoler tales extensiones y restablecer el pequeño molino del siglo XIX como una única incorporación en la parte posterior de la casa.
La vivienda, en la que se incluye la cabaña en la que habitaba el primer guardián del molino y una espectacular extensión arquitectónica, tiene capacidad para nueve personas. Su planta baja, muy significativa por su espaciosidad, cuenta con enormes ventanales, una amplia cocina, un comedor, una sala de estar, chimenea y un aseo. La parte superior da cabida a cinco dormitorios con vistas panorámicas y dos cuartos de baño.
Sin embargo, si algo predomina contundentemente en la vivienda son los contrastes que ofrece su diseño: mientras la parte externa destaca por el aspecto sólido que ofrece la utilización de la madera oscura y del vidrio, su interior sobresale por aportar luminosidad mediante la conexión de espacios y el uso mayor de los tonos blancos sin dejar de emplear la madera.
Architects: ACME (Friedrich Ludewig, Stefano Dal Piva) with Karoline Markus, Nerea Calvillo, Chris Yoo
Location: Hunsett Mill, Chapel Field Road, Stalham, Norfolk, England
Contractor: Willow Builders
Structural Engineering: Adams Kara Taylor
Sustainability: Hoare Lea
Client: Catriona and John Dodsworth, Joanna and Jon Emery
Project Area: 213 sqm
Project Year: 2010
El XV Congreso de SIGraDi se realizará los días 16, 17 y 18 de noviembre de 2011 en la ciudad de Santa Fe, Argentina. Lo organiza la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad Nacional del Litorala través del CID, Centro de Informática y Diseño. El tema central del congreso es ¨Cultura Aumentada¨.
La ¨Cultura Aumentada¨ nos habla de una combinación de significados sociales y tecnológicos interdependientes en un contexto complejo, múltiple, interactivo e interconectado en el cual se desarrolla un nuevo paradigma social y cultural.
Las diversas expresiones culturales han aumentado cualitativamente a partir de su integración con las tecnologías de la información y la comunicación, las cuales han permitido la potenciación tanto de los procesos de ideación y reflexión, así como la realización y construcción de los objetos culturales.
En este nuevo encuentro nos circunscribiremos a los ámbitos del diseño en todas sus escalas y del arte en sus múltiples expresiones, recuperando uno de los rasgos distintivos de SIGraDi desde sus orígenes.
Las comunicaciones que se presenten pueden referirse a la temática central o a otras que aporten contribuciones al campo de conocimiento de la gráfica y el medio digital teniendo en cuenta las áreas de interés, los tipos de abordajes y las categorías de las comunicaciones.
Calendario y resúmenes
Invitamos a presentar resúmenes de hasta 600 palabras antes del 15 de abril de 2011, los cuales podrán ser escritos en español, portugués o inglés. Deberán indicar además el área de interés, el abordaje de referencia y la categoría. Se podrán incorporar hasta cinco (5) palabras clave y una imagen de síntesis.
Los resúmenes serán evaluados de manera anónima por un Comité Científico Internacional, considerando para la aceptación su adecuación a la temática del congreso, su relevancia, originalidad, fundamentación y claridad de exposición.
La confirmación de aceptación se dará a conocer antes del 15 de julio de 2011 y el envío de los trabajos terminados deberá realizarse hasta el 15 de septiembre de 2011.
O XV Congresso de SIGraDi se realizará nos dias 16, 17 e 18 de novembro de 2011 na cidade de Santa Fe, Argentina. É organizado pela Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo da Universidad Nacional del Litoral através do CID, o Centro de Informática y Diseño. O tema central do congresso é «Cultura Aumentada».
A «Cultura Aumentada» fala sobre uma combinação de significados sociais e tecnológicos interdependentes num contexto complexo, múltiplo, interativo e interconectado no qual se desenvolve um novo paradigma social e cultural.
As diversas expressões culturais têm aumentado qualitativamente a partir da sua integração com as tecnologias da informação e comunicação, que têm permitido a potenciação tanto dos processos de ideação e de reflexão, como o desenvolvimento e construção de objetos culturais.
Neste novo encontro, nos circunscrevemos às áreas do design em todas as suas escalas e da arte em suas diversas expressões, recuperando um dos rasgos distintivos do SIGraDi desde a sua origem.
Os trabalhos apresentados podem se referir ao tema central ou a outros que façam contribuições para o campo de conhecimento da gráfica e do médio digital, tendo em conta as áreas de interesse, os tipos de abordagens e as ategorias dos trabalhos.
Agenda e resumos
Convidamos a submeter resumos de até 600 palavras antes do dia 15 de abril de 2011, os quais podem ser escritos em español, portugués ou inglês. Também devem indicar a área de interesse, a abordagem de referência e a categoria. Podem-se incluir até cinco (5) palavras chave e uma imagen de síntese.
Os resumos serão avaliados anonimamente por um Comitê Científico Internacional, tendo em conta para a sua aceitação sua adequação temática ao tema do congreso, a originalidade, e a clareza de exposição.
A confirmação da aceitação será anunciada antes do dia 15 de julho de 2011 e o envio do trabalho final será até o dia 15 de setembro de 2011.
The XV SIGraDi conference will take place November 16th through 18th 2011 in Santa Fe, Argentina. It is organized by the School of Architecture, Design and Urban Planning of the Universidad Nacional del Litoral through its Center of Informatics and Design, CID. The central conference theme is ¨Augmented Culture¨.
¨Augmented Culture¨ talks about a combination of interdependent social and technological meanings in a complex, multiple, interactive and interconnected context, which acknowledges that a new social and cultural paradigm is being developed.
Cultural expressions have been qualitatively augmented starting from their integration with information and communication technologies, which have dramatically enhanced not only their creative and reflective processes but also the realization and construction of cultural objects.
SIGraDi 2011 will pay attention to the field of design in all its scales as well as to art in its multiple expressions, recovering one of the most distinctive features of SIGraDi since its origin.
Papers can deal with the central theme or address other topics relevant to the field of digital media and graphics, considering the areas of interest/tracks, types of approach and work categories.
Schedule and abstracts
We invite you to submit abstracts with a maximum of 600 words before April 15th 2011. Abstracts may be written in Spanish, Portuguese or English. You must also indicate your work´s interest area, approach and category. You can add five (5) keywords and a synthesis image.
Abstracts will be reviewed and evaluated through a blind peer review process using the International Scientific Committee. Criteria for acceptance are relevance, originality, premises, level of development and clarity of presentation.
The notification of acceptance is expected before July 15th 2011 whereas the submission of the full paper will be September 15th 2011.
Los académicos de la University of North Carolina en Chapel Hill han desarrollado un método para crear modelos en 3D de prácticamente cualquier cosa en poco tiempo. Incluso de una ciudad. Todo gracias a la enorme cantidad de datos que ya hay disponibles en la Red de millones de objetos materiales. Sobre todo, de fotografías.
Usando un algoritmo muy interesante y las millones de fotografías disponibles en Flickr, el equipo puede crear un modelo tridimensional sofisticado en un único ordenador en un sólo día.Su primer trabajo ha sido la reconstrucción de Roma.
El proceso fue desarrollado por un grupo de especialistas de la UNC y compañeros de la universidad suiza ETH-Zurich, dirigido por Jan-Michael Frahm. Su prueba conceptual, Roma en 3D, fue construida a partir de tres millones de imágenes en menos de un día utilizando software sin registro- según la UCN.
El veinteañero Walter Elias Disney se plantó en California hace ahora 87 años con la intención de convertirse en director de cine. Ni más, ni menos. Aquel sueño de emprendedor terminaría por hacer de la Costa Oeste de Estados Unidos un epicentro mundial de la animación del siglo XX.
Ahora, al pie de la Bahía de San Francisco, su hija Diane quiere «ahondar en la leyenda» y deshacer falsos mitos sobre su padre. Desde hace año y medio está al frente del Museo Familiar Disney, que fundó junto a su hijo Walt.
Reproducción de una fotografía de 1957 en la que aparece Disney junto a su familia en el coche 'Disneyland Autopia'. | Efe.
«Antes era un museo virtual, una web», cuenta Diane Disney a ELMUNDO.es. «La gente nos preguntaba en los cuestionarios ‘¿dónde está el museo real?’. Entonces fue cuando nos dimos cuenta de que era necesario construir uno sobre el suelo«.
La Piedra Rosetta de la animación
Más de 600 objetos, entre recuerdos e instrumental de trabajo de Walt Disney se dan cita en este antiguo centro escolar reconstruido en la zona de ‘Presidio‘, en la periferia de la ciudad de San Francisco. Una explosión iconográfica del universo de los estudios que fundó. Entre este muestrario de ratones, patos, princesas y enanitos, una joya museística recientemente recuperada: elCuaderno de Herman Schultheis.
El Museo expone desde esta temporada un libro de más de 70 años que explica algunos de los secretos que guardaba la animación de finales de los años treinta. «Un libro lleno de recortes y anotaciones sobre cómo se conseguían determinados efectos de animación», señala la historiadora Paula Sigman-Lowery, que ha estado investigando sobre esta obra del animador Schultheis.
«El planteó vender el libro a los estudios Disney por 400 dólares, cuando terminó de editarlo», dice Sigman-Lowerry, «Pero éstos estaban trabajando en otras cosas y no pensaron que aquello fuese importante aquel momento. Así que se lo llevó a casa y poco después, desapareció en los años cincuenta. Era un viajero incansable y explorador, y se marchó a la selva de Guatemala… y no se volvió a saber de él»
El libro, que quedó en manos de su mujer, fue descubierto por unas monjas que heredaron las propiedades familiares, «y allí, en su estudio, en una especie de compartimento secreto, entre otros objetos y material fotográfico, estaba este libro».
Luego de más de cuatro décadas de la muerte de Walt Disney, hay personas que lo ven más como un personaje empresarial fabricado que como una persona de carne y hueso. Para revertir esa imagen sus descendientes construyen un museo en su honor que buscará ser una de las visitas obligadas en San Francisco y que incluirá vitrinas con tecnología interactiva.
Nueva edición del Ranking ya habitual todos los meses en mi Blog; aprovecho para agradecer a Sabina quien hasta hoy envío regularmente la información y que pasa a ejercer otras funciones en su organización (a quien se encargue de sus labores sabrá que aquí cuenta con un colaborador constante)
Sin más preámbulos, ya que en entradas anteriores se explica suficientemente todo lo relativo al Ranking Wikio de Blogs en español, su Top 20 para febrero 2011:
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