(Del lat. architectus, y este del gr. ἀρχιτέκτων). 1. m. y f. Persona que profesa o ejerce la arquitectura. MORF. U. t. la forma en m. para designar el f. Laura es arquitecto. DRAE.
ARQUITECTOS | VISITA A LA ‘TORRE EN ESQUINA’ DE MADRID
JOSE F. LEAL | MARIO VICIOSA
MADRID.- Cree el arquitecto Andrés Cánovas que el modelo de «vivienda encorsetada» –burguesa, jerárquica– es algo a desterrar; que sólo un 1% de las 800.000 casas que se construyen son «buenas viviendas», es decir, reflejan las necesidades de sus inquilinos, y que lo que hoy llamamos sostenibilidad «no es más que humo. La buena arquitectura siempre ha sido sostenible».
Cánovas (Cartagena, 1958), del estudio Amann, Cánovas y Maruri, nos lleva a una de sus últimas creaciones, la Torre en Esquina o Torre de Zinc (2003), en el barrio de Argüelles de Madrid, para explicarnos que la arquitectura residencial de hoy no sólo debe resolver problemas de habitabilidad sino de encuentro entre lo público y lo privado y dar respuesta a una ciudad que ha perdido sus iconos en el mundo de la arquitectura.
En una conferencia, el autor de Masdar, la primera ciudad sustentable en construcción, declaró que los arquitectos deben transformar su manera de proyectar en las ciudades, o se convertirán en dinosaurios.
Norman Foster tiene claro que la sustentabilidad «no es moda, es supervivencia», dijo el hombre que diseñó la primera ciudad ecológica del mundo, Masdar. Días atrás, informa EFE, lord Foster visitó Madrid para dar una conferencia sobre Arquitectura y sostenibilidad, en la que explicó el sentido de sus construcciones. Entre otras cosas, contó que mientras se hacían las obras de ampliación del aeropuerto de Pekín descubrió que un edificio más compacto gasta menos energía. Algo que también se aplica a las ciudades.
La producción de hábitat construido para un futuro sustentable implica una serie de desafíos a la creatividad y a la responsabilidad profesional en un marco legal e institucional sin el soporte de compromisos regionales ante el Protocolo de Kyoto de políticas nacionales, de normativas locales ni de incentivos económicos, sociales o ambientales. De modo que los hacedores de hábitat son los responsables de configurarlo en sus múltiples escalas de intervención. Tanto en el rol de proyectistas, desarrolladores como de administradores, las iniciativas y prácticas se realizan según cánones convencionales, sin motivaciones, exigencias institucionales y criterios de sustentabilidad.
* La autora integra el Programa de Trabajo Arquitectura para un futuro sustentable, UIA, Región 3 Las Américas
Vista de la torre norte, Plaza de España (Sevilla, Andalucía)
Pasa por ser el monumento más representativo de Sevilla en todo el siglo XX, ha servido de escenario para el rodaje de películas como ‘Lawrence de Arabia‘ o ‘El ataque de los clones‘ de la saga de la Guerra de las Galaxias y la visitan cada año millares de turistas, pero no atraviesa su mejor momento justo cuando cumple 80 años.
La Plaza de España, el corazón de la Exposición Iberoamericana de Sevilla de 1929 salido de la mente del arquitecto Aníbal González, cumplió el sábado 80 años en pie transitada por la admiración de numerosos visitantes pero acechada también por algunos peligrosos enemigos: los vándalos que han destrozado a lo largo de este tiempo su decoración, y siguen haciéndolo; el abandono por parte de algunos ciudadanos y políticos; la partición administrativa del monumento entre Patrimonio del Estado, del Ministerio de Hacienda, responsable del edificio desde que el general golpista Queipo de Llano lo ocupara militarmente en 1936, y el Ayuntamiento de Sevilla, competente sobre la ría y sus puentes, la plaza y la decoración que la rodea, partición que ha desembocado a menudo en absurdos desencuentros de burócratas; los excrementos de las palomas; el tiempo…
A estos enemigos hay que añadirle, denuncia Antonio Jaramillo, profesor de Ingeniería del Terreno de la Escuela Superior de Arquitectura de Sevilla, otro medioambiental: la desecación del subsuelo sobre el que se asientan las emblemáticas torres Norte y Sur del monumento debido al vaciado de la colindante ría, seca desde 2005, lo que ha provocado, según sus cálculos, que el terreno cediera al perder agua y que la Torre Norte se haya desnivelado 12 centímetros y la Torre Sur, situada en terreno más firme, 5 centímetros.
El Águila Alcatel, de Ezquiaga y Salmona, en el distrito de Arganzuela de Madrid.
ARQUITECTOS | VISITA A LA PROMOCIÓN EL ÁGUILA-ALCATEL
Homenaje al ladrillo y al aprovechamiento de los espacios en una promoción de autor
JOSE F. LEAL | MARIO VICIOSA
MADRID.- La expresión ‘culto al ladrillo’ no siempre hace referencia a oscuras ambiciones de promotores inmobiliarios. En ocasiones es sinónimo de homenaje y de obsesión por sacarle el mayor partido al material de construcción por excelencia.
GRANADA.- Los arquitectos Juan Miguel Hernández de León y Mikel Landa y el historiador de esta disciplina artística William J.R. Curtis han criticado la proliferación de edificios «icono» en medio mundo. Los tres han pedido que, en tiempos de crisis, se busque una arquitectura sostenible y comprometida socialmente.
Estas opiniones forman parte del debate sobre arquitectura sostenible que sirvió de pistoletazo de salida para el encuentro cultural ‘Hay Festival Alhambra 2009‘, que durante cuatro días reunirá en Granada a escritores, intelectuales, periodistas y artistas, procedentes de numerosos países, en esa fiesta de la palabra que es cada edición de este festival.
La Alhambra es, según Curtis, «un microcosmos de mundos y culturas solapadas, un mito edificado, un poema en tres dimensiones», y en uno de los palacios más significativos de este recinto, el de Carlos V, se habló de arquitectura y se planteó la necesidad de alcanzar nuevos modelos, más adecuados a los tiempos que corren.
El estudio Lacroze, Miguens, Prati expone en el Centro Cultural Recoleta sus obras hasta el 10 de mayo. Es un estudio surgido a fines de la década del setenta, hace ya treinta años. Con dos palabras: realismo y eclecticismo, Fernando Diez abre el debate sobre LMP en el prólogo del catálogo. Se plantea situaciones vinculadas con el hacer y con un modo de aproximación a la producción, a su materialización frente a un encargo y a las diversas respuestas frente a las localizaciones de las obras en que el estudio intervino.
Además, vincula y analiza la complementariedad entre los dos términos, realismo y eclecticismo, y luego el uso de esta última palabra como concepto cercano a una cierta modalidad y variedad ante cada proyecto.
Reviendo las obras y tomando a la palabra eclecticismo en su definición más concreta, como un preciso momento en la historia de la arquitectura, vinculada con una época en donde la arquitectura era un correlato y una respuesta literaria a requerimientos funcionales a modo de catálogo universal y atemporal, opino que la obra de LMP está muy lejos de eso.
Se trata de un conjunto de trabajos variados, no seriados y de ningún modo ecléctica. Simplemente pertenecen a un momento en donde los conceptos modernos ya no están tan firmes como en décadas pasadas y en que a veces se recurre a toques decorativos y de una diversidad de materiales que colaboran en muchos casos en ablandar una arquitectura puramente de partido.
Polémico pasaje para ciclistas y la entrada al museo
N. P. | MADRID
Al igual que el Museo Munch de Juan Herreros, el nuevo Rijksmuseum de Amsterdam estará listo en 2013, si Dios (y los ciclistas) quieren. Los arquitectos sevillanos Antonio Cruz y Antonio Ortiz ganaron en 2001 un concurso para ampliar uno de los grandes museos históricos del mundo, que alberga la mejor colección de Rembrandt, con tesoros como la «Ronda de Noche». Las obras de este complejo proyecto comenzaron en 2004 y se prolongarán durante nueve años. Con un presupuesto de obra de 140 millones de euros, Cruz y Ortiz han tenido que lidiar con no pocos inconvenientes, como el pasaje que atraviesa el edificio de norte a sur. Las reclamaciones de los ciclistas (que en Ámsterdam son intocables) hicieron que se cambiara el proyecto original. Dicho pasaje obligaba al museo a tener dos entradas, dos escaleras principales y provocaba que sólo en planta principal se encontraran conectadas las zonas este y oeste.
El fallo argumenta que la restauración aprobada en 1988 «no sería contraria a derecho con la normativa actual».
MIQUEL ALBEROLA– Valencia
La sala de lo contencioso administrativo del Tribunal Superior de Justicia de la Comunidad Valenciana (TSJCV) ha estimado que existe «causa de imposibilidad legal» para ejecutar la sentencia del Tribunal Supremo del año 2000, por la que se ordenaba revertir las obras realizadas en el Teatro Romano de Sagunto (Valencia) a su estado original. Las obras de rehabilitación fueron ejecutadas por los arquitectos Giorgio Grassi y Manuel Portaceli.
Aunque vuela a España casi cada mes, hace más de 20 años que Beatriz Colomina (Madrid, 1952) vive en Nueva York. Catedrática en Princeton, es una de las grandes historiadoras de la arquitectura. Comemos en el Caixaforum de Herzog&de Meuron. Pide consomé y merluza. La charla enfría la comida. «No bebo mucho, pero si las mujeres salen bebiendo agua, pidamos una copa», invita.
Colomina eligió indagar en la arquitectura, en lugar de construir, para diferenciarse de su padre arquitecto. Y en el Instituto de Humanidades de Nueva York, que dirigía Richard Sennett, descubrió un mundo más amplio. «Vi que la arquitectura moderna era como un manual antituberculosis: el aire libre, el sol, las terrazas, la ventilación, la limpieza. La habíamos estudiado desde todos los puntos de vista salvo el más obvio: el clínico». Tenía 28 años. Algunos arquitectos la disuadieron. Pero hoy, 28 años después, trabaja en el libro La arquitectura de Rayos X.
La destacada historiadora española de arquitectura Beatríz Colomina, que vive desde hace más de 20 años en Nueva York, habla sobre el movimiento moderno y su relación con los medios de comunicación, y destaca el rol fundamental de las mujeres en la producción de arquitectura.
España es una potencia global en la nueva imagen del vino. Muchas bodegas han dejado de ser edificios agrícolas para convertirse en hitos arquitectónicos. Continente y contenido se alían para vender.
La verdad del vino sigue entrando por la boca. Pero se está convirtiendo en norma que las bodegas deslumbren la mirada. Hoy, el aspecto de éstas busca resultar tan revelador como la denominación de origen de sus vinos. La fiebre de las bodegas de vanguardia comenzó en España a principios de los noventa. Casi veinte años después, cuando la arquitectura se cuestiona la herencia del star system, los viticultores tienen opinión propia. Los vinos son otros, las bodegas se han convertido en reclamos turísticos y los empresarios manejan cifras que respaldan sus ambiciones monumentales.
Arquitectura del vino | Enoturismo Paisaje vital El arquitecto Gaspar Aragón analiza el impacto arquitectónico sobre el enoturismo y advierte de las «estridencias que rompen el paisaje rural».
Ysios, una bodega inconfundible donde la arquitectura del vino se adelanta al futuro. Laguardia, con su espléndido mar de viñas y surcos, ha sido el paisaje elegido por Iverus para acoger su nueva bodega. El rupturista diseño de Santiago Calatrava, el mítico entorno, la selección de las mejores cepas de La Rioja y la modernidad de los planteamientos convierten a Ysios en una bodega inconfundible donde la arquitectura del vino se adelanta al futuro.
La arquitectura del vino en Aragón Las empresas de vitivinicultura de Aragón se suman a las nuevas tendencias y convierten sus edificios en reclamos turísticos. >> En Somontano predominan los proyectos de diseño rompedor y en Cariñena abundan las bodegas señoriales de estilo aragonés.
CARLOS MÍNGUEZ EFE
Las cifras son todavía modestas -no más de millón y medio de personas al año-, pero el enoturismo, muy extendido y consolidado en Francia e Italia, o en el californiano valle de Napa, avanza imparable en España, el mayor viñedo del mundo. «Está en auge porque el vino está de moda y porque es un turismo muy emocional, experiencial», afirma, en conversación con Efe, Mónica Figuerola, directora general de Turismo de La Rioja, comunidad a la que el 70% de sus visitantes acuden atraídos por las excelencias de sus caldos y la cultura creada a su amparo.
El sector, como las administraciones públicas, ha sabido ver que el enoturismo puede ser, y ya es en muchos lugares, un negocio rentable, además de un plus añadido para dar a conocer mejor sus vinos e incrementar así las ventas, tanto dentro como fuera de España.
Madrid, 24 de julio de 2009.- La nueva sede de Bodegas Protos en Peñafiel (Valladolid) diseñada por Richard Rogers es uno de los proyectos finalistas que aspiran al premio RIBA Stirling. El galardón, instituido por el Royal Institute of British Architects (RIBA) está dirigido a edificios construidos en Gran Bretaña o en otros países de la Unión Europea siempre que hayan sido diseñados por estudios de arquitectura británicos.
La única bodega creada por el prestigioso arquitecto es un edificio formado por cinco grandes arcos laminados de madera sobre base de piedra que el jurado del premio ha calificado de «memorable».
El salón (arriba) encuentra luz en las fachadas principal y posterior.
ARQUITECTOS | SAMUEL TORRES CARVALHO
Hormigón, madera y pintura blanca para una casa, sorprendentemente, llena de luz
JOSE F. LEAL | MARIO VICIOSA
MADRID.- Samuel Torres Carvalho coincide con la opinión de otros colegas de renombre en que la vivienda hace tiempo que dejó de concebirse como ese objeto deseado, meditado durante años y que se adquiere para toda la vida. «Ni los constructores, ni los propios ciudadanos piensan así», señala. Una tendencia que, junto a otros factores, ha propiciado la espiral de especulación y urbanismo salvaje que acaba con costas y montes.
Desde 1991, el estudio de arquitectura e4d que comparte con Pedro Palmero se ha embarcado en diseños de toda condición, desde edificios de oficinas y viviendas, a hoteles de lujo, centros cívicos o espacios deportivos -como el que diseña en Móstoles-, a caballo entre España y Portugal, donde ha abierto una oficina.
Arquitectonico 
Debe estar conectado para enviar un comentario.