(Latin architectura, from the Greek ἀρχιτέκτων – arkhitekton, from ἀρχι- «chief» and τέκτων «builder, carpenter») is the art and science of designing buildings and other physical structures. Wikipedia.
MIAMI.- Hay cerca de 500 hoteles entre Miami y Key West, pero ninguno como el Jules.
Por lo pronto, no es posible llegar a él en auto, ni por barco, ni en helicóptero, ni a pie. En realidad, la única forma de acceder al Jules es sumergiéndose seis metros bajo el mar con un equipo de buceo, nadando en medio de una fronda de manglares e ingresando a través de una escotilla de 1,5 por 2 metros que conduce a una «habitación húmeda», donde los huéspedes dejan sus equipos de buceo, se dan una rápida ducha, se cambian de ropa e ingresan en el hotel propiamente dicho.
Si lo que se espera encontrar es un Sheraton bajo el agua, es mejor cambiar de planes. El Jules es una estructura de acero y acrílico de 6 por 15 metros, sumergida a 9 metros de profundidad sobre el lecho de la laguna Esmeralda, en Key Largo, un vivero natural para una rica variedad de especies marinas tropicales, que incluye peces ángel, peces loro, langostas, pargos y barracudas, entre otro centenar de variedades.
Tiene dos habitaciones con aire acondicionado, teléfono, intercomunicador y equipo de música y video, y una sala común con una cocina completamente equipada, biblioteca, y otras amenidades, todo diseñado por Richard F. Geary.
Nakagin Capsule Tower Building - Torre Cápsula por jumbo185usa en FlickrLA C.3
Raro ejemplo del Metabolismo japonés, la obra de Kisho Kurokawa podría terminar bajo la picota. Su estructura está deteriorada y sus residentes prefieren tirarla abajo. Ninguna institución está interesada en restaurarla. Por qué debería mantenerse en pie.
Qué tan viejo tiene que ser un edificio para que apreciemos su valor? ¿Cuándo se impone su importancia cultural a las consideraciones prácticas? Son preguntas en las que se piensa de inmediato en relación con la probable destrucción de la histórica Torre Cápsula de Nakagin, de Kisho Kurokawa, en Tokio.Se trata de un raro ejemplo del Metabolismo japonés, un movimiento cuyas visiones urbanas fantásticas se convirtieron en emblemas del resurgimiento cultural del país después de la guerra. La Torre Cápsula, de 1972, se encuentra muy deteriorada. Sus habitantes aprobaron hace dos años la demolición y ahora buscan que un desarrollador la reemplace por una torre más grande y moderna. Si el edificio sigue en pie es gracias a la crisis financiera actual más que por algún tipo de comprensión de su valor histórico.
Sin embargo, la demolición sería una gran pérdida. La Torre Cápsula no sólo es una obra arquitectónica magnífica, es la cristalización de un ideal cultural de amplio alcance. Su existencia es también un poderoso recordatorio de caminos que no se siguieron, de la posibilidad de mundos conformados según sistemas de valores diferentes. El movimiento Metabolista, que fundó un grupo de arquitectos a fines de la década de 1950, buscaba crear modelos urbanos flexibles para una sociedad en rápido cambio. Ciudades flotantes. Ciudades inspiradas en plataformas petroleras. Edificios que recordaran bandas de ADN. Esas propuestas reflejaban la transformación de Japón de una sociedad rural en una urbana. Sin embargo, también reflejaban tendencias más universales, tales como la dislocación social y la fragmentación de la familia tradicional. De los cinco miembros del grupo, Kurokawa era el más glamoroso. Atractivo y atildado, era un habitué de los clubes nocturnos de Tokio. Su Disco Cápsula Espacial, inaugurada en la década de 1960, era uno de los lugares de moda entre la gente joven creativa.
La Qubichouse es la vivienda accesible que propone Casamisura | Casamisura.com
LOS EMPRESARIOS ASEGURAN QUE SUS CLIENTES LO DEMANDAN
Se puede conseguir una casita con dos dormitorios, cocina y salón por 13.000 euros
‘Los clientes demandan cada vez más que su vivienda también sea sostenible’
LAURA CASO
MADRID.- Si es posible viajar en avión a Roma por menos de 50 euros, ahora también lo es comprar casa por debajo de los 70.000. Tras las aerolíneas, promotores y constructores se atreven con el ‘low cost’ inmobiliario, que ya triunfa en los países escandinavos, y más recientemente en Reino Unido. La oferta en España es aún reducida pero variopinta: desde viviendas de 35 metros cuadrados construidas con chapa de aluminio, hasta edificios de dos plantas con estructura de madera y paredes de hormigón. Los precios oscilan entre los 13.000 y los 70.000 euros.
Por ejemplo: la empresa Prefabricados Modulares puede montar una casita de 20 metros cuadrados con dos dormitorios, cocina americana y salón. Si se busca una estética moderna, la Qubichouse, un producto recién lanzado por Casamisura (compañía especializada en construcciones con estructura de madera), se asemeja a un chalé de diseño cúbico, con unas dimensiones de 6x6x6 metros y distribuido en dos plantas.
La más ambiciosa y vanguardista arquitectura se hace un hueco entre la incalculable (y milenaria) riqueza artística española. Es el caso de esta imagen, el centro de operaciones para las misiones de mantenimiento de paz de la ONU, el primero de España y el segundo de Europa, que se erigirá en 2010 en Quart de Poblet (Valencia).
El Estado, principal propietario y promotor de megalómanos desarrollos urbanísticos
JOSE F. LEAL
MADRID.- Prodigio empresarial para unos, engendro de la globalización para otros, Emiratos Árabes Unidos no deja indiferente. Desértico, sin apenas agua potable, vegetación o recursos alimenticios propios, con un clima infernal que alcanza con frecuencia los 50 grados y una pesada neblina que flota en el ambiente durante gran parte del año, en cosa de una década se ha convertido en una especie de paraíso inmobiliario , epicentro del desarrollismo asiático y de la ostentación de los millonarios con piel de petróleo. ¿Alguien lo entiende?
Dubai es su campo de pruebas, un puzle con cimientos de arena cuyos dirigentes manejan a su antojo. De los siete que forman la federación de Emiratos Árabes Unidos, es el que menos petróleo acumula en su subsuelo, detalle que obligó a sus gobernantes -Mohammed Bin Rashid Al Maktoum, hijo heredero de Maktoum bin Rachidfallecido en 2006, y gran propietario del país- a centrarse en el negocio urbanístico como principal vía de ingresos. Ahora, sus rascacielos se cuentan por docenas y es el mayor centro internacional de negocios árabes y destino del turismo asiático, que atrae a millonarios de todo el mundo.
Todo comenzó en 1997, con la creación de Emaar Properties y Al Nakheel Properties, ambas propiedad del Estado dubaití. El edificio Burj Dubai (‘Torre de Dubai’ en árabe), propiedad de Emaar, que se levanta en la ciudad es, junto a The Palm, de Nakheel, el símbolo de la pujanza de país. Estará terminada en septiembre de 2009 y medirá 800 metros.
Julius Shulman muestra la tapa de un libro dedicado a sus fotografías, ilustarada con su obra maestra Case Study House N22 Foto:Julius Shulman
El miércoles último falleció el reconocido autor de la famosa toma nocturna Case Study N22, que lo hizo famoso en el mundo entero.
NUEVA YORK (AFP y ANSA). -El estadounidense Julius Shulman, que elevó a un arte la fotografía de arquitectura, falleció el miércoles a los 98 años en su domicilio de Los Angeles (California), indicó su representante, el galerista Craig Krull, que dijo «era el fotógrafo de arquitectura más grande de todos los tiempos».
El fotógrafo se mudó a California, donde inició su carrera en la década del 30 y se destacó por sus fotografías de las obras de grandes arquitectos, como Frank Lloyd Wright, Pierre Koenig, Charles Eames o Richard Neutra.
Su fotografía Case Study House N22 (1960), obra de Koenig, que muestra simultáneamente a dos mujeres en el interior de una casa, la arquitectura exterior de la misma y un deslumbrante panorama nocturno de Los Angeles, lo hizo famoso en el mundo entero.
«Transformó la fotografía de arquitectura, haciéndola pasar de lo meramente comercial a una de las bellas artes», dijo Krull.
El año pasado, el editor alemán Benedikt Taschen publicó una obra retrospectiva, «Modernism Rediscovered» con más de 400 proyectos fotografiados por Shulman, mientras el Getty Center adquirió años pasados todos sus archivos.
Nacido el 10 de octubre de 1910 en Brooklyn, hijo de inmigrantes judíos rusos, Shulman se estableció con su familia en Los Angeles en 1920.
Corte de las viviendas del Pasaje Bolivar, del estudio GSA . Foto:GSA
En San Telmo, el estudio GSA construyó 12 viviendas en un antiguo galpón de doble frente. Son unidades tipo triplex, están organizadas en torno de un patio longitudinal e incluyen vigilancia y amenities.
Por Marina Gambier
LA NACION
Hace unas semanas quedó inaugurado un complejo de viviendas que podría considerarse toda una extravagancia para un barrio que se cae de viejo: hay portero eléctrico con visor, vigilancia privada, conserjería y amenities.
Se trata del Pasaje Bolívar, un antiguo edificio que funcionó como depósito y oficinas en el Casco Histórico, sobre calle Bolívar, y que ahora se suma a la corriente de casas de época recicladas según los estándares de confort del siglo XXI. Antiguamente esta propiedad se dividía en tres plantas con sectores para carga en la parte baja, depósito en el primer nivel, y área de oficinas en el segundo, todo distribuido alrededor de un patio techado donde quedaban al desnudo las estructuras de vigas y columnas de hierro originales.
En principio, como el proyecto, encargado al estudio GSA/Arqs/Deane/Perez Andrich/ Suarez Aboy, se proponía sacar partido de la verticalidad de la construcción para generar 12 viviendas con estudio tipo triplex, se demolió la losa que cubría ese patio central.
Una pareja pasea por la exposición en el museo Martin Gropius. | Efe
Exposición | Hasta el 4 de octubre
El museo Martin Gropius acoge la exposición de más de 1.000 objetos
La muestra repasa los 90 años del movimiento vanguardista.
Gemma Casadevall (Efe) | Berlín
El museo Martin Gropius de Berlín ha abierto la exposición ‘El modelo Bauhaus‘, una retrospectiva consagrada al movimiento vanguardista identificado con la utopía, la linealidad y la estética de lo funcional, desde su nacimiento hace 90 años hasta que el nazismo lo envió al exilio, en 1933.
De su fundación, en 1919 por Walter Gropius, en Weimar (este de Alemania), y el traslado y apertura de la Escuela Bauhaus a la vecina ciudad de Dessau, en 1925, a las redadas nazis en Berlín, en 1933; la muestra berlinesa recorre el origen de un movimiento cuyo sello quedó impregnado en la arquitectura y diseño modernos.
Se trata de la primera exposición surgida del esfuerzo coordinado de las tres instituciones que tutelan el legado Bauhaus en Alemania (la Fundación Clásicos de Weimar, su homóloga de Dessau y el Archivo Bauhaus de Berlín), que estará en Berlín hasta octubre tras lo cual viajará al MoMA de Nueva York.
La muestra incluye más de 1.000 objetos: desde el mobiliario legendario de Marcel Breuer a maquetas de edificios diseñados por Walter Gropius para la municipalidad de Dessau, a los rompedores diseños del maestro de la nueva arquitectura Miers van der Rohe.
En Koprivnica, norte de Croacia, Studio UP diseñó una escuela y pabellón deportivo en una gran caja con una envolvente traslúcida. El edificio, ganador del premio Mies van der Rohe a la obra de un Arquitecto Emergente, se convirtió en el centro de la movida adolescente en la ciudad.
El gobierno municipal de Koprivnica, una ciudad de aproximadamente 150 mil habitantes ubicada en el norte de Croacia, decidió apostar fuerte. Hasta 2003 la ciudad ostentaba un récord negativo: era la que tenía el menor número de graduados de todo el país.
Para revertir esta situación y lograr retener a los jóvenes, el municipio llamó ese mismo año a un concurso para construir un gymnasium, institución de educación secundaria de larga tradición en algunos países europeos, donde se forma a los estudiantes para ingresar a la universidad. El gymnasium debía tener aulas para 900 alumnos, un pabellón deportivo con capacidad para 2.000 espectadores y levantarse entre un barrio periférico con casitas estilo americano y una zona más urbanizada, donde recientemente ha habido intervenciones edilicias de alto impacto.
El premio fue para Studio UP, formado por dos arquitectos recibidos en la universidad de Zagreb, Lea Pelivan (33) y Toma Plejic (32) (ver Dos jóvenes… en pág. 19) quienes este año ganaron, por esta obra, la Mención Especial al Arquitecto Emergente en el Premio Mies van der Rohe que otorga la Unión Europea. La apuesta no podría haberles salido mejor.
Debido a la envergadura del proyecto, cuyo presupuesto se elevó hasta casi 11 millones de euros, el municipio consiguió apoyo financiero del condado Koprivnica-Krizevci, decidió incorporar a un socio privado (Tehnika SPV) y darle un uso mixto al estadio (no sólo se utiliza para competencias deportivas escolares, sino también para eventos). Gymnasium 46°09’N/16°50’E, como fue bautizado por sus autores, es un gran prisma, liviano gracias a su envolvente traslúcida y su cubierta calada. Las fachadas norte y sur se resolvieron con policarbonato especialmente tratado para reducir la ganancia de calor en el interior. Una gran rampa marca el acceso, perfora la fachada y se continúa con una calle interior que atraviesa el edificio, organiza y conecta los locales.
Hace poco visité Mallorca después de algunos años y recordé una anécdota de mi etapa de estudiante de arquitectura sucedida en la isla allá por los noventa. Armados con la inocencia del aprendiz, cinco amigos (todos estudiantes de arquitectura de la Escuela de Madrid) nos dirigimos a Portopetro provistos de lápiz, cuaderno y cámara de fotos dispuestos a toda costa a inmortalizar la casa del danés Jørn Utzon a la sazón arquitecto de la ópera de Sidney.
Para los que no conozcan la zona hay que decir que se trata de un enclave paradisiaco de acantilados con casas que miran hacia el mar y a las que se accede, como en otras urbanizaciones, desde una calle anodina flanqueada por tapias y vegetación que impiden ver la arquitectura. Esto hace que por muy bien que se haya estudiado la zona, para las personas ajenas a la urbanización resulte difícil localizar una casa en concreto.
Y eso fue precisamente lo que nos sucedió. Tras una ardua búsqueda por fin localizamos la casa y nos lanzamos como fieras a por ella. Hicimos unas cuantas fotos, empezamos a percibir algunas diferencias en la estructura y en pequeños detalles como el remate de cubierta. Algo no cuadraba, parecía la auténtica pero nos extrañaba que el arquitecto hubiera consentido ciertas perversiones en aras de un mantenimiento aceptable de la edificación, o lo que es peor, de la comodidad. De repente uno de nosotros (no recuerdo bien quién) dio la voz de alarma revista en mano: ¡Esta no es la casa de Utzon!
¡Cómo podía ser! Estábamos seguros de hallarnos en el lugar indicado. Tras unos instantes de pánico descubrimos que unos metros más allá se encontraba la original aun más oculta por la vegetación, pero ya no había duda. ¡La habíamos encontrado!
Burj Dubai, la torre más alta del mundo, un anticipo de las urbes del futuro | Kamran Jebreili
DESTACAN TRES CARACTERÍSTICAS: NIVELADAS, CONTINUAS Y DENSAS
Los arquitectos apuestan por rehabilitar y reutilizar antes que por construir
El petróleo determinará su diseño, que será como ‘una alfombra que nunca se para’
El envejecimiento de la población demanda urbes accesibles con rampas y ascensores
Las ‘casas Erasmus’ anticipan lo que podría ser el espacio público del siglo XXI.
SANTI SUÁREZ (EFE)
MADRID.- Aunque muchos imaginan las ciudades del futuro como en la película de ciencia ficción «El quinto elemento», con una metrópoli de rascacielos con coches voladores y zonas verdes a kilómetros de distancia de la superficie, los expertos en urbanismo creen que la realidad será mucho menos extravagante. La joven arquitecta madrileña Izaskun Chinchilla resume la definición de la ciudad futurista en tres conceptos: continua, con muchas capas y densa.
Respecto a la «continuidad», Chinchilla apunta a que los ciudadanos podrán encontrar «a tiro de piedra»todo lo que buscan en las urbes del futuro y añade que nos desplazaremos a pie o en transporte público. «Es necesario que la ciudad del futuro tenga una trama continua, como una especie de alfombra que nunca se para, donde haya zonas con bancos, espacios verdes y sitios para trabajar».
Como principal causa, apunta al precio del barril de petróleo: «la dependencia energética se entenderá como algo indeseable social, económica y culturalmente», asegura. La arquitecta menciona también la existencia de muchas capas en las ciudades del futuro. Esto significa que éstas se asentarán sobre otras poblaciones viejas, por lo que se rehabilitará, se modificará y se transformará los soportes existentes. De esta forma, los edificios que existían anteriormente podrán ser utilizados de otra manera.
El modernismo en Tarragona yace en forma de cascotes alrededor de una acera. «¿Esta casa se viene abajo?», comenta Sophie, turista recién llegada de Toulouse. No se viene abajo la casa Salas, construida en 1907 y dominada por pináculos floridos junto a onduladas barandas de hierro. Décadas de olvido han dejado un puntal del modernismo convertido en viejo palomar. «Da lástima, el edificio es una joya pero plagada de pájaros. Llevamos mucho tiempo ignorando el capital modernista de Tarragona», explica Rosa Rossell, concejal de Patrimonio del Ayuntamiento y presidenta de la Comisión del Modernismo que el Consistorio constituyó la semana pasada.
Incluso Gaudí, que dejó en Tarragona su única obra en la provincia, se mueve en el olvido. El altar mayor de la capilla de Nuestra Señora del Sagrado Corazón, esculpido en mármol y ubicado en una iglesia escondida tras un vulgar portalón, es la gran desconocida de entre las obras del maestro reusense. Las monjas de Jesús María lo encargaron alrededor de 1878 a un joven estudiante próximo a graduarse en arquitectura. El primerizo Gaudí sacó tiempo de sus estudios para representar en mármol una serie de bustos angélicos enmarcados por las típicas columnas gaudinianas. También dejó otros trabajos en la misma iglesia, un ostensorio y una serie de bancadas que fueron destruidos por la Guerra Civil en 1936. A cambio, el joven solicitó a las monjas que admitieran en manutención a su sobrina, con quien le unía un gran afecto.
Muy pocos en Cataluña conocen estos primeros pasos del futuro gran arquitecto. La alargada sombra de Roma ha eclipsado también las cerca de 70 obras documentadas que salpican de motivos florales la parte vieja de la ciudad. «El legado romano ha pasado por encima del legado modernista. Tampoco el Ayuntamiento le había dedicado esfuerzos, al contrario de lo que ha hecho Reus. Y eso que aquí tenemos un trabajo de Gaudí y ellos no», lamenta Rossell.
Los objetivos de la comisión son ambiciosos: promover una ruta modernista y restaurar las obras que, como la casa Salas, sobreviven entre indiferencia y polvo. La parte más compleja es convencer a los propietarios de los inmuebles para rehabilitar las casas que habitan o tienen alquiladas. «Destinaremos fondos públicos para resolver esta asignatura pendiente», confía Rossell.
Arquitectonico 
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