La Roma antigua ha recuperado hoy los colores originales de algunos de sus monumentos gracias, entre otros métodos, a los rayos ultravioleta para detectar la base orgánica de sus coloración, durante la conferencia internacional denominada «Los colores de Augusto«.
Arqueólogos italianos y de otros seis países han participado en la conferencia sobre policromía en los monumentos antiguos, que pretende resaltar la importancia que tuvo el color en los monumentos del mundo antiguo, del que ahora están despojados.
El encuentro se ha desarrollado en el Auditorio del Ara Pacis, o el Altar de la Paz, y se ha centrado especialmente en este monumento del reinado de Augusto (27 a.C.- 14 d.C.), que en época romana estaba decorado con intensos colores.
Museo dell’Ara Pacis Este museo es la primera obra arquitectónica realizada en el centro histórico de Roma desde la caída del fascismo hasta nuestros días – Autor: Richard Meier
«Si la Tierra fuera un sólo estado, Estambul sería su capital», Napoleón Bonaparte. «Mezquitas con enormes alminares que se perfilan sobre el color azufre del atardecer», Pierre Loti. «Mano antigua cubierta de anillos tendida hacia Europa», Jean Cocteau. Tres formas de definir esta ciudad entre las infinitas posibles. Desde la rotundidad del emperador y el apasionamiento del romántico, hasta la ambigüedad del polígrafo y cineasta.
Oriente y Occidente, dos puntos cardinales. Asia y Europa, dos continentes. Mármara y Negro, dos mares. Costantinopla y Estambul, dos nombres. Torres y alminares, dos símbolos del poder y de la fe. Eterna dualidad de una ciudad eterna. Constante ambivalencia de la más oriental de las ciudades occidentales (y viceversa).
Estambul es una mixtura sin divisiones claras. Una imprecisión mil veces definida por propios y extraños. Y entre los propios destaca el escritor Orhan Pamuk, premio Nobel en 2006, cuya obra refleja la yuxtaposición de las tradiciones orientales con las occidentales, la añoranza por un pasado perdido y anhelo por la modernidad inalcanzada. Otro ejemplo es el cineasta Fatih Akin, director y guionista de «Cruzando el puente», una lúcida aproximación a la música y la sociedad actual turca que, como el mismo Akin -un «kanak» nacido en Berlín(Nota del Editor: segun IMDb nacido en Hamburgo) de padres turcos- es la fusión de dos culturas.
Muchos edificios del régimen de Mussolini, desde monolitos a barrios enteros, siguen en pie en la Ciudad Eterna
Roma convive con un importante legado arquitectónico fascista y con numerosas referencias al Duce, Benito Mussolini 1883-1945, sin polémica alguna y sin mirar a otros países que intentan borrar su pasado más inmediato si se ha visto salpicado por la presencia de dictadores. Los romanos están habituados a la presencia del Duce 63 años después de su muerte y de la caída del fascismo, en zonas residenciales enteras como el barrio periférico EUR, en las casas populares del barrio de la Garbatella o en simples referencias en monumentos diseminados por la Ciudad Eterna.
Entre la Roma Imperial y la Renacentista, los mayores atractivos turísticos de la capital, se dedica un importante espacio a la llamada arquitectura fascista, donde el culto a la antigua Roma se aúna bien con la megalomanía del dictador. Además de obras como la estación ferroviaria de Termini, o el palacio de la Farnesina, que fue sede del Partido Fascista y ahora acoge al Ministerio de Exteriores, la máxima expresión del legado fascista en la capital es el barrio del EUR (en el sur), construido para albergar la Exposición Universal de Roma en 1942, que finalmente no se pudo realizar al estallar la II Guerra Mundial.
El Ayuntamiento añadió una pasarela en el puente Zubi-Zuri.- El arquitecto pedía tres millones de euros, recibirá 30.000 euros
La Audiencia Provincial de Bizkaia ha condenado al Ayuntamiento de Bilbao a pagar una indemnización de 30.000 euros al arquitecto Santiago Calatrava por «alterar» su obra del puente Zubi-Zuri, al añadir una pasarela para facilitar el acceso a las Torres Isozaki. Además, considera que, en este caso, «el interés general» no prevalece sobre «el derecho moral» del autor. En la resolución, la Sección Cuarta del órgano jurisdiccional vizcaíno ha estimado, en parte, el recurso interpuesto por Calatrava contra la sentencia dictada el 16 de noviembre de 2007 por el Juzgado de lo Mercantil número 1 de Bilbao, en la que se desestimaba la demanda del arquitecto valenciano al entender que, aunque se había alterado su obra, prevalecía el interés público sobre el derecho de autor.
La organización Reporteros sin Fronteras (RSF) publicó hoy una lista de los que denomina «doce enemigos de internet» por el control y la censura que ejercen sobre la red y el acceso a ella desde sus respectivos territorios. Se trata de Arabia Saudí, Birmania, China, Corea del Norte, Cuba, Egipto, Irán, Uzbekistán, Siria, Túnez, Turkmenistán y Vietnam, quienes, según la organización, «han transformado sus redes en Intranet, impidiendo que los internautas accedan a informaciones que se consideran ‘indeseables».
Proyectado por los arquitectos alemanes Georg-Scheel-Wetzel, estará en la antigua capital del movimiento nazi, Múnich, y servirá para explicar los abusos cometidos por el régimen. La construcción tendrá la forma de un cubo y costará 30 milones de euros
Pabellón alemán de Mies van der Rohe, en Montjüic, Barcelona
El artista especula sobre los años en que el edificio permaneció desmontado y sólo existió como una referencia en un archivo.
En la imagen: Pabellón alemán de Mies van der Rohe, en Montjüic, Barcelona. Construido en 1929 y reconstruido el 1986 por el arquitecto Solà Morales.- CONSUELO BAUTISTA
Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) huele. Su instalación en el pabellón Mies van der Rohe de Barcelona se articula en torno al olor. Concretamente sobre dos perfumes: el de archivo, húmedo, terroso, cerrado, y el de imprenta, de papel y tinta. O en torno a dos texturas de papel: el viejo papel amarillento y el papel cuché de los libros de mesa de café.
Cuando, hace más de tres años, la Fundación Mies le propuso que se sumara a la lista de artistas que han trabajado en el reconstruido pabellón que diseñó el arquitecto alemán para la Exposición Universal de 1929, revolucionando de paso la arquitectura, Muntadas decidió que no era un espacio en el que exponer ni tampoco que modificar.
Los Príncipes de Asturias han presidido hoy en el Museo del Prado el acto de entrega del Premio Velázquez de Artes Plásticas 2009 a Antoni Muntadas, distinguido con este galardón «por su destacada e intensa trayectoria y contribución al arte contemporáneo nacional e internacional, como pionero de los nuevos comportamientos artísticos, así como por seguir en la actualidad explorando las experiencias ligadas a las nuevas tecnologías y las inquietudes sociales de nuestro tiempo», señala un comunicado difundido por el Ministerio de Cultura.
Casa Vignolo. El proyecto de Sebastián Adamo y Marcelo Faiden
En la imagen: Casa Vignolo. El proyecto de Sebastián Adamo y Marcelo Faiden ocupa un extremo arbolado en una gran parcela multifamiliar, en Benavidez, Provincia de Buenos Aires. Las aberturas establecen conexiones con el jardín. La articulada volumetría hace gala de una ausencia total de gestos arquitectónicos y concesiones figurativas.
Los proyectos elegidos
Para esta edición de Las Casas del Año, los lectores de Diario de Arquitectura postularon más de 60 proyectos. La calidad de las casas presentadas obligó a ampliar la selección de obras a publicar de las diez originalmente pensadas, a 15. Los proyectos seleccionados son:
– Casa RC, en Castelar (estudio Geya)
– Casa en Neuquén (Ibarroule-Aprea-Gradel Arquitectos)
– Casa Vignolo, en Benavídez (Sebastián Adamo, Marcelo Faiden, Carolina Leveroni, Luciano Intile y Pula Müller)
–Casa Caja, en Funes, Santa Fe (Estudio Aire)
– Casa MCK, en el country Santa Bárbara (Andrés Remy Arquitectos)
– Casa Lote, 311 en Santa Bárbara (Carluccio-Lebuis-Casano)
– Casa Maggi-Bondone, en la ciudad de Córdoba (Esteban Bondone)
– Casa XS, en Mar Azul (BAK)
– Casa Tapiales, en Vicente López (Paula Lavarello y Javier Zas)
– Casa MP, en Hudson, Pcia. de Buenos Aires (Estudio GMARQ)
–Casa González, en Río Cuarto, Córdoba (Altamira-Paschett)
–Casa II Greenlands, San Fernando (Pablo Paczy)
–Casa de Cristal, en Moreno (Erica Arcuri y Cristian Ricci-A+R Arquitectos)
–Casa en Ingeniero Maschwitz (Verardo-Alice-Bunge y Aramouni-Engelhard-Paz)
–Casa La Ronda-Médanos, en Punta Médanos, Pcia. de Buenos Aires (Gronberger Arquitectura)
Actualización: 17 de marzo de 2009
EDITORIAL Metáforas peligrosas
Miguel Jurado. Editor de ARQ
mjurado@clarin.com La semana pasada, titulé la nota sobre las Casas del Año con una metáfora sobre el mayor y menor vínculo que puede tener un proyecto con su entorno. Utilicé la poco feliz expresión «del autismo a la conexión». El martes mismo recibí algunos mails que me explicaban, de la mejor manera, lo hiriente que puede ser usar incorrectamente el nombre de una enfermedad que padecen muchos chicos y sus familias. A todos los que se sintieron tocados por mi ignorancia, a los que escribieron y a los cientos que no lo hicieron, perdón.
Arranca el mayor salón inmobiliario para profesionales de Europa, con 2.500 participantes
La feria tira de afamados arquitectos como Thom Mayne y Zaha Hadid
Brillan Londres 2012 y la reconversión del complejo Renault en París
SONIA GÓMEZ
MADRID.- Entre los días 10 y 13 de marzo se celebra en Cannes el MIPIM, considerado el foro internacional más importante sobre el mercado de la propiedad inmobiliaria, dirigido a profesionales. A falta de movimiento en el sector, el salón tirará de estrellas de la arquitectura como Thom Mayne y Zaha Hadid, que darán sendas conferencias, y de la exhibición de los proyectos urbanísticos punteros de ciudades como Birmingham, Londres, París, Dusseldorff, Ginebra o París.
Los MIPIM Architectural Review Future Project Awards premian a proyectos que aún están en el tablero de dibujo o que están en fase de construcción. Una amplia variedad de proyectos ha impresionado al jurado de este año, incluyendo un orfanato para niños con SIDA en Uganda, un hogar sostenible diseñado con un coste de 100.000 euros en Turín y un diseño experimental de un estadio deportivo en madera. El ganador ha sido una torre de apartamentos en São Paulo con terrazas en cada planta.
El arquitecto británico Richard Rogers lamenta el despido de 35 personas de su estudio londinense.
BARCELONA.- Un showroom interesante y colorista, marca de la casa, ocupa una de las grandes naves de CaixaForum Barcelona, donde permanecerá hasta el 7 de junio para viajar después a la sede madrileña de la entidad. La exposición dedicada a Richard Rogers, organizada por el propio estudio, arrancó en 2007 en el Centro Georges Pompidou de París, una de sus obras más emblemáticas realizada en colaboración con Renzo Piano. La muestra recorre toda la trayectoria de este arquitecto estrella (premio Pritzker en 2007), que parece desmentir con su sencilla amabilidad su posición de astro.
Es cierto que, como a todos, a Rogers también le está afectando esta crisis que, comenta, «ha golpeado de forma especial a los arquitectos». Estos días ha anunciado que despide a 35 de las 170 personas que trabajan en su oficina de Londres. «Ha sido la decisión más triste que he tenido que tomar en toda mi trayectoria, porque siempre he creído en los equipos y considero que el nuestro era como una comunidad», comentaba el jueves.
Madrid conmemora hoy el quinto aniversario del peor atentado de su historia: 191 personas murieron en los ataques terroristas en los trenes de Cercanías y 1.824 personas resultaron heridas. Un policía murió más tarde cuando se inmolaron los autores.
En un andén de la calle de Téllez, cerca de Atocha, la estación donde estalló la primera bomba, un niño huérfano de una víctima del 11-M, dejó ayer un cartel con un dibujo a lápiz de un automóvil. «Alonso 6 años. Para ti mamá», escribía.
Arquitectonico 
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