Barcelona será la capital europea de la arquitectura del paisaje – ABC.es – Noticias Agencias


EFE

El Colegio de Arquitectos de Catalunya (COAC) acogerá entre el 27 y el 29 de septiembre la VII Bienal Europea de Paisaje, la cita más importante de Europa en este campo, y a la que asistirán expertos, profesionales y académicos de todo el mundo.

Entre las más de 750 personas que han confirmado su presencia, destacan la norteamericana Kathryn Gustafson, que en sus más de 25 años de trayectoria ha firmado proyectos en Europa, América del Norte y Oriente Medio, y el francés Michel Desvigne, galardonado con el Gran Premio Francés de Urbanismo en 2011.

Entre los paisajistas, arquitectos, ingenieros, geógrafos o ambientalistas que acuden a la cita está Julie Bargmann, de EEUU, conocida internacionalmente como una diseñadora que innova en la construcción de paisajes regenerativos.

En Barcelona se revisará el concepto de esta disciplina, y se tratará sobre el futuro de la profesión, un debate en el que se espera a Marieke Timmermans, paisajista y jefe del departamento de paisaje de la Akadamie Of Architecture, Amsterdam School of Arts, y Gilles Vexlard, paisajista fundador de Latitude Nord y profesor en la Escuela Nacional Superior de Paisaje de Versalles,

La VII Bienal Europea de Paisaje está organizada por el Colegio de Arquitectos de Catalunya (COAC), la Universidad Politécnica de Catalunya- BarcelonaTech (UPC) y el Área Metropolitana de Barcelona, y el encuentro se celebrará en la sede del COAC y en el Petit Palau, en el Palau de la Música Catalana.

vía Barcelona será la capital europea de la arquitectura del paisaje – ABC.es – Noticias Agencias.

EVENTO

Barcelona será capital europea de la arquitectura del paisaje

EFE. BARCELONA



Con muestra fotográfica se recuerda al arquitecto Luis Barragán (México) – La Jornada en Internet


Luis Barragán, Premio Pritzker de Arquitectura 1980
Luis Barragán, Premio Pritzker de Arquitectura 1980

De acuerdo con los conocedores de su obra, la importancia de Luis Barragán radica en su interés por establecer normas de construcción de espacios armónicos que fueran amigables con el ambiente natural, a fin de evitar destruirlo e interferir totalmente en la belleza del paisaje.

Notimex

México. D.F. El Museo Nacional de la Arquitectura del Palacio de Bellas Artes exhibe a partir de hoy una exposición fotográfica con 65 imágenes sobre la obra de Luis Barragán, el arquitecto mexicano más importante del siglo XX, como parte de un homenaje que se le ofrece a 110 años de su nacimiento.

Además de la exposición, la editorial RM ha publicado el libro “La Casa de Luis Barragán, el cual nos lleva a través de un recorrido visual por los bellos rincones arquitectónicos y estéticos de la construcción, catalogada como Patrimonio de la Humanidad en la lista de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), en 2004.

Barragán nació el 9 de marzo de 1902 en Guadalajara, Jalisco, donde hizo sus estudios profesionales y se graduó como ingeniero civil y arquitecto en 1925.

Viajó a Europa donde se dejó impresionar por la belleza de los jardines de las ciudades donde estuvo, como el “Generalife” de Granada y los de las Villas Italianas y de la Costa del Mediterráneo, despertando su interés por la arquitectura del paisaje.

Regresó a Guadalajara donde se dedicó a la construcción de residencias que le valieron apariciones en revistas estadounidenses e italianas. En 1936 se trasladó a la Ciudad de México para establecerse definitivamente y en 1940 inició la construcción de residencias y departamentos en la colonia Cuauhtémoc.

Su famoso hogar, ubicado en los números 12 y 14 de la calle General Francisco Ramírez, colonia Daniel Garza, en la Ciudad de México, fue construido a partir de 1947, asentado en un barrio popular de Tacubaya, respetando los valores de urbanidad que siempre le fueron cercanos.

En terrenos con abundancia de lava volcánica, descubrió la manera de realizar bellos jardines en las rocas, lo que lo llevaría a planear una urbanización residencial cerca de la conocida Ciudad Universitaria.

Entre 1952 y 1955 comenzó la reconstrucción del convento de las Capuchinas en Tlalpan, donde edificó una capilla nueva.

Barragan House, Mexico City, Mexico, 1948 Photo © Barragan Foundation, Birsfelden, Switzerland/ProLitteris, Zurich, Switzerland ©2012 The Hyatt Foundation
Barragan House, Mexico City, Mexico, 1948 Photo © Barragan Foundation, Birsfelden, Switzerland/ProLitteris, Zurich, Switzerland ©2012 The Hyatt Foundation

En 1957 fue invitado por la empresa que desarrolló ciudad Satélite para constituir el símbolo de la urbanización, para el cual Barragán, ya con la idea definida de que consistiera en un grupo de elementos verticales de gran proyección publicitaria, invitó al escultor Mathías Goeritz a colaborar en el proyecto.

La obra, que consiste en cinco torres, dos blancas, una roja, una azul y una amarilla de diferentes tamaños, y que a lo lejos dan la impresión de la vista de una gran ciudad, revolucionó el mundo de la estética al ir en contra de la corriente del arte mexicano que entonces seguía con un discurso nacionalista y anecdótico.

Hoy en día se busca que las Torres de Satélite sean declaradas Patrimonio cultural.

De 1969 a 1973 trabajó en los proyectos –no realizados- del fraccionamiento El Palomar, en Guadalajara, así como la fuente monumental en Lomas Verdes, con Ricardo Legorreta. En 1974 realizó la Casa Gilardi, la última obra que terminó íntegramente.

En 1976 el Museo de Arte Moderno de Nueva York presentó la primera exposición sobre su obra y publicó el libro – catálogo de Emilio Ambasz. Esto lanzó a Barragán a la fama internacional. Ese año recibió en México, el Premio Nacional de Ciencias y Artes.

En 1980 recibió el premio Pritzker. En su discurso de aceptación dijo: “Sólo en íntima comunión con la soledad puede el hombre hallarse a sí mismo. Es buena compañera y mi arquitectura no es para quien la tema y la rehuya”.

vía La Jornada en Internet: Con muestra fotográfica se recuerda al arquitecto Luis Barragán.

Exponen obra de Barragán

  • Arquitectura

El Museo Nacional de la Arquitectura del Palacio de Bellas Artes rinde homenaje al arquitecto mexicano.

Publican libro «La casa de Luis Barragán»

Crédito:  Notimex.

Biography – The Pritzker Architecture Prize.

Luis Barragán (1902-1988) was born in Guadalajara, Mexico. His professional training was in engineering, resulting in a degree at the age of twenty-three. His architectural skills were self-taught. In the 1920s, he traveled extensively in France and Spain and, in 1931, lived in Paris for a time, attending Le Corbusier’s lectures. His time in Europe, and subsequently in Morroco, stimulated an interest in the native architecture of North Africa and the Mediterranean, which he related to construction in his own country.

Web Oficial de Luis Barragán.

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/178097276202401792



La arquitectura del paisaje – Diario Los Andes (Arquitectura del Vino en Los Andes Argentinos)


Una ruta que distingue las bodegas diseñadas y construidas por un estudio local -  LosAndes on line
Una ruta que distingue las bodegas diseñadas y construidas por un estudio local – LosAndes on line

Una ruta sobre el eje arquitectónico del vino desarrollado por el estudio Bórmida & Yanzón.

Tania Abrahamturismo@losandes.com.ar

“La arquitectura mantiene una relación intima, entrañable con el paisaje, es indisociable de él. No es un objeto que pueda entenderse exento de su contexto natural”. Éste no es sólo un concepto; es un estilo, una forma de ver, de entender, de construir. Así lo percibimos luego de conversar con Eliana Bórmida quien presentó, junto a su estudio, la Guía de la Nueva  Arquitectura del Vino.

Entonces se explica: “Llevamos una década haciendo bodegas. Por eso pensamos que sería interesante armar con todas ellas un camino del vino, con el primer objetivo que es mostrar todas las obras que representan a distintas marcas, todas diferentes entre sí, con su filosofía particular pero que dejarán, en el recuerdo de quienes las visiten, una imagen global, una superposición de todas, con los fragmentos de los momentos vividos en cada una que, en su conjunto, conformarán la imagen de la Mendoza vitivinícola”.

De esta manera la guía de Bórmida Yanzón Arquitectos ingresa en el turismo enológico vernáculo, marcando puntos, uniendo líneas bajo un concepto propio en la inmensa geografía mendocina en la que erigieron más de una docena de bodegas. Eliana reconoce que hay numerosas propuestas de caminos del vino, tanto desde agencias de turismo como de organizaciones que trabajan en la industria.

El techo de O Fournier sirve como sombrilla para la época de vendimia. LosAndes on line
El techo de O Fournier sirve como sombrilla para la época de vendimia. LosAndes on line

Por ello nos propone una mirada diferente. “El visitante debe observar el paisaje porque el vino no se hace sólo en la bodega: se hace en la tierra. Surge de un buen fruto, nacido de un esmerado trabajo en los viñedos, en un territorio que tiene condiciones muy buenas para la vid. Nuestro circuito pretende colocar al visitante en contacto con el paisaje, que sepa que no sólo debe mirar el edificio porque ésa sería una mirada incompleta”.

vía La arquitectura del paisaje – Diario Los Andes.

Vino y arquitectura, unidos por dos grandes referentes

Vinos y Arquitectura

New Wine Architecture Guide” es una guía sobre la nueva arquitectura del vino, realizada por el estudio mendocino Bórmida & Yanzón. Reúne sus obras más destacadas.

Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas a la Arquitectura del Vino:

Moneo hizo dormir las barricas, en Navarra, bajo madera

Las catedrales del vino: Tráiler, ficha y sinopsis | ELMUNDO.es

Norman Foster da vida a una nueva catedral del vino en la Ribera del Duero | Castilla y León | elmundo.es

Hoteles | ocholeguas.com | Enoturismo con historia en Salamanca

Hoteles | ocholeguas.com | Vino y maravillas al otro lado del Duero

Función, clima y materia, los temas de una bodega top

Arquitectura de buena cepa · España · Arquitectura del Vino

Museo Graffigna – Perspectivas

Bodega Navarro Correas: de acero, hormigón y naturaleza – Arquitectura del Vino

Otros enlaces (links) de interés:

«New Wine Architecture Guide»

Guia de La Nueva Cultura Del Vino, Josep Bujan – Scribd

Arquitectos: Antes catedrales y museos, ahora bodegas

hotel.info

El Museo de la Ciudad de Madrid alberga la exposición ‘La Gran Vía de Madrid. Arquitectura del Paisaje»


Maqueta - monumento conmemorativo del Centenario de la Gran Vía, Madrid 2011 - Darío Álvarez
Maqueta - monumento conmemorativo del Centenario de la Gran Vía, Madrid 2011 - Darío Álvarez

MADRID, (EUROPA PRESS)

El Museo de la Ciudad de Madrid alberga desde mañana y hasta el 25 de septiembre, la Exposición ‘La Gran Vía de Madrid. Arquitectura del Paisaje‘, una selección de trabajos gráficos sobre el paisaje urbano, ha informado la organización en un comunicado.

Los trabajos expuestos son una selección de los realizados durante el curso 2009-10 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura y Geodesia de la Universidad de Alcalá, en el ámbito de la asignatura Arquitectura del Paisaje.

La Gran Vía madrileña, recorrer sus aceras centenarias siempre es un placer - Darío Alvarez, mayo 2011
La Gran Vía madrileña, recorrer sus aceras centenarias siempre es un placer - Darío Alvarez, mayo 2011

La Exposición está organizada por el Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Relaciones Institucionales de la Universidad de Alcalá, y cuenta con la colaboración del área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid. Los comisarios son Manuel Aymerich y Javier Maderuelo.

El paisaje urbano se interpreta en la muestra a partir de un estudio analítico de su realidad física mediante la utilización de diferentes procedimientos gráficos: planimetría organizada por capas temáticas, estudios visuales de fragmentos comunes o singulares, perspectivas aéreas globales y secuencias encadenadas en ‘ojo móvil’.

vía El Museo de la Ciudad de Madrid alberga la exposición ‘La Gran Vía de Madrid. Arquitectura del Paisaje.

El Edificio Telefónica, emblema de la verticalidad en la Gran Vía madrileña - Darío Álvarez, mayo 2011
El Edificio Telefónica, emblema de la verticalidad en la Gran Vía madrileña - Darío Álvarez, mayo 2011

La Gran Vía de Madrid. Arquitectura del paisaje

El Museo de la Ciudad de Madrid alberga hasta el 25 de septiembre, la Exposición ‘La Gran Vía de Madrid. Arquitectura del Paisaje, una selección de trabajos gráficos sobre el paisaje urbano.
Los trabajos expuestos son una selección de los realizados durante el curso 2009-10 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura y Geodesia de la Universidad de Alcalá, en el ámbito de la asignatura Arquitectura del Paisaje.
La Exposición está organizada por el Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Relaciones Institucionales de la Universidad de Alcalá, y cuenta con la colaboración del área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid. Los comisarios son Manuel Aymerich y Javier Maderuelo.

Inauguración de la Exposición «La Gran Vía de Madrid. Arquitectura del paisaje»

Los trabajos expuestos son una selección de los realizados durante el curso 2009-10 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura y Geodesia de la Universidad de Alcalá, en el ámbito de la asignatura Arquitectura del Paisaje.

Madrid. Llega ‘La Gran Vía de Madrid. Arquitectura del paisaje’

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Un regalo por sus 100 años | La Gran Vía, Madrid | elmundo.es

Si Hopper paseara por la Gran Vía… Exposición del pintor Damián Flores Llanos, Galería Estampa | Metrópoli | elmundo.es

Rascacielos, jardines en azoteas y un túnel, proyectos de los arquitectos para la Gran VíaMadrid, ABC.es

Once futuros para la Gran Vía – ABC.es

La Gran Vía, de Alfonso XIII a Juan Carlos I: Centenario | Madrid | elmundo.es

Los cien años de la Gran Vía · Madrid, España

Actualización:  Agosto de 2011

Mi álbum en Flickr – fotogalería dedicada a la Gran Vía de Madrid

Paisajismo internacional: Verónica Romero | Chile


El requerimiento para esta casa fue crear un jardín de agua. Por temas ecológicos, el agua de este arroyo cuentan con un sistema de retorno permanente.
El requerimiento para esta casa fue crear un jardín de agua. Por temas ecológicos, el agua de este arroyo cuentan con un sistema de retorno permanente.

Nacida y formada en Chile, hace diez años que trabaja del otro lado de la Cordillera, trabajando en proyectos privados y en grandes parques al sur de su país.

Verónica Romero estudió Diseño del Paisaje en INACAP y asistió a cursos de manejo del Macroespacio, Dibujo y Perspectiva, Fengshui, Iluminación, Flora Nativa y diversos seminarios de paisajismo en Chile y en Buenos Aires. Hace 10 años que recorre su país, de Norte a Sur, recreando paisajes y construyendo fantasías para su felicidad y la de los que lo disfrutarán luego. Ha formado su estudio de Arquitectura del Paisaje desde el cual desarrolla una gran variedad de proyectos privados, inmobiliarios, jardines de ciudad y grandes parques en el sur de Chile.

desde Paisajismo internacional: Verónica Romero | Revista Jardín.

Con la mirada arquitectónica de los jóvenes | ARCHIPRIX 2009


ARCHIPRIX 2009
ARCHIPRIX 2009

ARQUITECTURA | LABORATORIO DE IDEAS | ARCHIPRIX 2009

El premio Archiprix Internacional a los mejores proyectos de graduación recayó sobre ocho trabajos, sin orden de mérito. La ceremonia de premiación fue en Montevideo. Se realizaron workshops y conferencias, y se presentaron 218 propuestas. Participaron profesionales y estudiantes de todo el mundo.

Ariel Hendler. ENVIADO ESPECIAL

desde Con la mirada arquitectónica de los jóvenes.

Archiprix International 2009 – Página Web Oficial

Archiprix Internacional
Archiprix Internacional es un evento que se organiza en torno a la presentación de los mejores proyectos de graduación del mundo realizados por instituciones de educación superior en los campos de la arquitectura, urbanismo y arquitectura del paisaje.

Concurso Mundial de Arquitectura Archiprix Internacional

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