ARQUITECTURA | LABORATORIO DE IDEAS | ARCHIPRIX 2009
El premio Archiprix Internacional a los mejores proyectos de graduación recayó sobre ocho trabajos, sin orden de mérito. La ceremonia de premiación fue en Montevideo. Se realizaron workshops y conferencias, y se presentaron 218 propuestas. Participaron profesionales y estudiantes de todo el mundo.
Archiprix Internacional Archiprix Internacional es un evento que se organiza en torno a la presentación de los mejores proyectos de graduación del mundo realizados por instituciones de educación superior en los campos de la arquitectura, urbanismo y arquitectura del paisaje.
El colorido y despoblado PAU de Vallecas ejerce de laboratorio arquitectónico de Madrid
Vallecas 16, un edificio de fachada mutante y escaleras que buscan el efecto corrala
JOSE F. LEAL, MARIO VICIOSA E ITXASO GLEZ.
MADRID.- Joven pero experto; fino y atrevido, pero sin ostentaciones. Javier Camacho, vitoriano de 35 años, defiende una idea particular de la Arquitectura y sus profesionales, pues cree que los arquitectos no dejan de ser «técnicos que aplican un poco de arte en su trabajo».
Aún así, sabe que para abrirse paso en el competitivo y endogámico mundo de ganar proyectos hay que venderse un poco como artista. Venderse, al fin y al cabo. Camacho ganó el año pasado el polémico Concurso de Ideas de la zona residencial de la Villa Olímpica de Madrid 2016 y, en el caso de que la capital se llevara los Juegos, construiría dos manzanas de viviendas junto al estadio de La Peineta.
En cmA Arquitectos comparte estudio con María Eugenia Maciá Torregrosa, y ambos forman parte de una nueva generación de profesionales que pisan fuerte. En Alcorcón, diseñan el Centro de Creación de las Artes de Alcorcón (Creaa), unos de los complejos de ocio más grandes España -62.000 metros cuadrados-, que integrará un auditorio, un circo estable y dos teatros en un solo edificio. El año pasado les encargaron el Teatro-Auditorio de Campo de Criptana (Ciudad Real) y se quedó a un paso de ganar el concurso para construir el velódromo de Madrid 2016, otra sede olímpica.
Camacho busca en Fisac, Sota y Oteíza, colegas de peso de las décadas de los años 50 y 60, la inspiración necesaria para sobrellevar estos tiempos de crisis. Una crisis que también pasaron ellos y que, como entonces, vio surgir a nuevos puntales de la profesión.
Un laboratorio de viviendas colectivas
Algún día, el Bulevard de la Naturaleza, en el Ensanche de Vallecas de Madrid, será una especie de parque temático de la Arquitectura, visitado con placer por estudiantes de todos los países. Ahora no. Su aspecto -sin gentes, con cierto abandono y flanqueado de solares que anuncian futuras promociones y bloques a medio construir- es un tanto desolador. Sólo algunos de los edificios -firmados por los reputados Pérez Arroyo, Mariano Bayón o Hugo Araújo– están habitados y sus vecinos sufren el ruido de las obras colindantes, ralentizadas por el parón de la construcción.
Roma rinde homenaje al artista multifacético, con una exposición que podrá visitarse hasta septiembre en el Ara Pacis Augustea, y que incluye edificios, interiores, objetos y publicaciones impresas.
ROMA (ANSA). -Roma rinde homenaje a uno de los diseñadores italianos más famosos del mundo, Alessandro Mendini, con una exposición que acaba de inaugurarse en el Ara Pacis Augustea y que permanecerá abierta hasta septiembre.
Tal vez el nombre de Mendini sea desconocido para el público común pero algunos de los más hermosos relojes Swatch y un par de sacacorchos antropomorfos , bautizados con su propio nombre Alessandro M. y el de su esposa, Anna G., forman parte del imaginario colectivo mundial.
Mendini, nacido en 1931, es un talento multifacético pues no solo se ocupa de design sino también de arquitectura, de muebles, esculturas, instalaciones, joyas, vestidos y carteras .
Torres Blancas no desluce a su lado. Cuarenta años después de su inauguración, en 1969, se sigue presentando como la construcción más representativa del movimiento organicista y vital, seguidora de Le Corbusier, que combina en sus viviendas lo experimental del genio francés y el racionalismo de otro gran arquitecto, Frank Lloyd Wright.
El Standard Hotel quiere ser epicentro de la modernidad
ANDREA AGUILAR – Nueva York
Carniceros de día y travestis de noche. Éste era el público habitual en las calles adoquinadas que se extienden al oeste del Greenwich Village, en el distrito Meat-pack. Poco queda de las fábricas de procesamiento de carne que dieron nombre a la zona. Los fashionistas que pueblan hoy sus aceras han acortado incluso el nombre del barrio; ahora lo llaman MePa. Hace tiempo que la piscina del ático del Soho Club, o el brunch en restaurantes como Merkato 55 son una parada imprescindible en la agenda de las vanidades neoyorquinas. Ahora, las 18 nuevas plantas de cemento y cristal del Standard Hotel -el nuevo proyecto de André Balazs, propietario de la cadena que nació en Hollywood en 1998- reivindican su lugar como epicentro de la modernidad. Es la nueva sensación en una isla plagada de hitos.
El imponente edificio de líneas depuradas y sabor sesentero ha sido saludado con entusiasmo por la crítica. En línea con Le Corbusier el diseño de Polshek Architects retoma la estética brutalista y hace virtud del cemento. La fachada, acristalada, hace un guiño al edificio de la ONU. Rotundo y sólido, el nuevo Standard, sin embargo, parece flotar gracias a los inmensos pilares que elevan sus plantas. El edificio crece por encima de las vías del viejo highline, el tren elevado de los años treinta que alejaba el trajín de vagones y mercancías de la calle. En los ochenta, las vías cayeron en desuso. Ahora la ciudad de Nueva York las está reconvirtiendo en un paseo público ajardinado cuyo primer tramo se inaugurará este verano.
Aunque vuela a España casi cada mes, hace más de 20 años que Beatriz Colomina (Madrid, 1952) vive en Nueva York. Catedrática en Princeton, es una de las grandes historiadoras de la arquitectura. Comemos en el Caixaforum de Herzog&de Meuron. Pide consomé y merluza. La charla enfría la comida. «No bebo mucho, pero si las mujeres salen bebiendo agua, pidamos una copa», invita.
Colomina eligió indagar en la arquitectura, en lugar de construir, para diferenciarse de su padre arquitecto. Y en el Instituto de Humanidades de Nueva York, que dirigía Richard Sennett, descubrió un mundo más amplio. «Vi que la arquitectura moderna era como un manual antituberculosis: el aire libre, el sol, las terrazas, la ventilación, la limpieza. La habíamos estudiado desde todos los puntos de vista salvo el más obvio: el clínico». Tenía 28 años. Algunos arquitectos la disuadieron. Pero hoy, 28 años después, trabaja en el libro La arquitectura de Rayos X.
La destacada historiadora española de arquitectura Beatríz Colomina, que vive desde hace más de 20 años en Nueva York, habla sobre el movimiento moderno y su relación con los medios de comunicación, y destaca el rol fundamental de las mujeres en la producción de arquitectura.
España es una potencia global en la nueva imagen del vino. Muchas bodegas han dejado de ser edificios agrícolas para convertirse en hitos arquitectónicos. Continente y contenido se alían para vender.
La verdad del vino sigue entrando por la boca. Pero se está convirtiendo en norma que las bodegas deslumbren la mirada. Hoy, el aspecto de éstas busca resultar tan revelador como la denominación de origen de sus vinos. La fiebre de las bodegas de vanguardia comenzó en España a principios de los noventa. Casi veinte años después, cuando la arquitectura se cuestiona la herencia del star system, los viticultores tienen opinión propia. Los vinos son otros, las bodegas se han convertido en reclamos turísticos y los empresarios manejan cifras que respaldan sus ambiciones monumentales.
Arquitectura del vino | Enoturismo Paisaje vital El arquitecto Gaspar Aragón analiza el impacto arquitectónico sobre el enoturismo y advierte de las «estridencias que rompen el paisaje rural».
Ysios, una bodega inconfundible donde la arquitectura del vino se adelanta al futuro. Laguardia, con su espléndido mar de viñas y surcos, ha sido el paisaje elegido por Iverus para acoger su nueva bodega. El rupturista diseño de Santiago Calatrava, el mítico entorno, la selección de las mejores cepas de La Rioja y la modernidad de los planteamientos convierten a Ysios en una bodega inconfundible donde la arquitectura del vino se adelanta al futuro.
La arquitectura del vino en Aragón Las empresas de vitivinicultura de Aragón se suman a las nuevas tendencias y convierten sus edificios en reclamos turísticos. >> En Somontano predominan los proyectos de diseño rompedor y en Cariñena abundan las bodegas señoriales de estilo aragonés.
CARLOS MÍNGUEZ EFE
Las cifras son todavía modestas -no más de millón y medio de personas al año-, pero el enoturismo, muy extendido y consolidado en Francia e Italia, o en el californiano valle de Napa, avanza imparable en España, el mayor viñedo del mundo. «Está en auge porque el vino está de moda y porque es un turismo muy emocional, experiencial», afirma, en conversación con Efe, Mónica Figuerola, directora general de Turismo de La Rioja, comunidad a la que el 70% de sus visitantes acuden atraídos por las excelencias de sus caldos y la cultura creada a su amparo.
El sector, como las administraciones públicas, ha sabido ver que el enoturismo puede ser, y ya es en muchos lugares, un negocio rentable, además de un plus añadido para dar a conocer mejor sus vinos e incrementar así las ventas, tanto dentro como fuera de España.
Madrid, 24 de julio de 2009.- La nueva sede de Bodegas Protos en Peñafiel (Valladolid) diseñada por Richard Rogers es uno de los proyectos finalistas que aspiran al premio RIBA Stirling. El galardón, instituido por el Royal Institute of British Architects (RIBA) está dirigido a edificios construidos en Gran Bretaña o en otros países de la Unión Europea siempre que hayan sido diseñados por estudios de arquitectura británicos.
La única bodega creada por el prestigioso arquitecto es un edificio formado por cinco grandes arcos laminados de madera sobre base de piedra que el jurado del premio ha calificado de «memorable».
El acto de entrega del mayor galardón de arquitectura se realizará en Argentina y contará con la presencia de algunos de los profesionales más destacados del mundo.
El arquitecto suizo Peter Zumthor fue seleccionado como el ganador del Premio Pritzker de Arquitectura 2009. La ceremonia de lo que se conoce en todo el mundo como la máxima distinción en arquitectura se llevará a cabo el próximo 29 de mayo en Buenos Aires.
El Premio Pritzker de Arquitectura se entrega anualmente a aquellos arquitectos cuya obra demuestra una combinación de las cualidades de talento, visión y compromiso y que haya contribuido de manera constante y significativa a la humanidad y al entorno edificado a través del arte de la arquitectura.
La familia Pritzker, creadores de la cadena de hoteles Hyatt, eligió el campo de la arquitectura debido a su marcado interés en la construcción. El premio buscaba galardonar a una de las pocas manifestaciones creativas que no está incluida en los Premios Nobel. Los procedimientos de los premios Nobel sirvieron de modelo para el premio Pritzker: un jurado internacional realiza la selección final y tanto las deliberaciones como la votación se llevan a cabo en secreto. Las postulaciones se suceden de año a año y son cientos los postulantes de países de todo el mundo que se consideran todos los años.
Dos estudios de arquitectura se unieron para construir un edificio de oficinas en Palermo Viejo para uso propio, con estructura de hormigón armado y planta libre, unidades de 80 m2 con balcón terraza, y un local en planta baja para usos múltiples.
Proyecto del estudio RCR Aranda Pigem Vilalta Arquitectes
PUGNARÁ POR EL GALARDÓN CON OTROS CUATRO PROYECTOS
Este reconocimiento está dotado con 60.000 euros y cuenta con el apoyo de la UE
CARLOS AVILÉS
MADRID.- El proyecto español de una biblioteca, un centro para la tercera edad y un patio de juegos para niños del estudio RCR Aranda Pigem Vilalta Arquitectes optará al prestigioso Premio Mies van der Rohe 2009 de arquitectura. Pugnará con otros cuatro finalistas de toda Europa por hacerse con el galardón que se otorgará el próximo 29 de abril.
Los autores del trabajo ubicado en el distrito barcelonés de Sant Antoni, Rafael Aranda, Carme Pigem y Ramon Vilalta, presentarán su proyecto al público durante la celebración de unas conferencias que tendrán lugar el próximo miércoles 22 de abril en el auditorio de La Pedrera de Caixa Catalunya de Barcelona.
Arquitectonico 
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