El lento renacer de la Zona Cero – ABC.es


Estado actual de la Zona Cero, casi diez años después del atentado - AFP / ABC.ES
Estado actual de la Zona Cero, casi diez años después del atentado - AFP / ABC.ES

Cultura

La crisis y divisiones políticas y religiosas retrasan la recuperación del espacio devastado por el 11-S.

ANNA GRAU / CORRESPONSAL EN NUEVA YORK

Cuando Estados Unidos celebra la eliminación de Osama Bin Laden y están a punto de cumplirse diez años del 11-S, la Zona Cero de Nueva York no levanta cabeza. O la levanta tan lentamente que ya nadie sabe qué ha sido peor, si el ataque de Al Qaida o el de la brutal crisis económica que una y otra vez ha paralizado grandes proyectos e incluso ha obligado abandonar algunos. Por ejemplo, el de erigir una mezquita a muy pocas manzanas de donde tuvieron lugar los atentados. Aunque en este caso no es sólo un problema de dinero. Después de una sonada polémica durante la cual el mismísimo Barack Obama tuvo que decir digo donde antes había dicho Diego, enfriando su apoyo inicial a la mezquita, el proyecto que en principio se iba a llamar Cordoba House adoptó el nombre mucho más neutro de Park51. Y de presentarse como una mezquita pasó a ser «vendido» como un centro cultural islámico. Sus promotores siguen insistiendo en que lo único que pretenden es estimular el diálogo entre personas de creencias distintas.

Quién sabe si para poner a prueba esta declaración de intenciones, o para compensar, recientemente se anunció que la sucursal americana del Museo Anna Frank, hasta ahora ubicado en el Soho, va a trasladarse al número 100 de la calle Church, es decir, puerta con puerta con Park51. Son solo dos polos del intenso magnetismo espiritual que ejerce la Zona Cero, en cuyas inmediaciones se da ahora mismo una de las mayores concentraciones de templos grandes y pequeños de Nueva York. Todo ello sin contar con que es imposible dar un paso sin pisar tierra sagrada incluso para los más laicos: nadie sabe cuántos restos humanos pueden quedar todavía allí, más allá de toda esperanza y de toda búsqueda. Tristes hallazgos constantes demoraron una y otra vez las obras de reconstrucción —por ejemplo, para echar abajo lo que quedaba del edificio del Deutsche Bank— y echaron para atrás a muchas firmas comerciales de la zona de toda la vida, que tras los atentados se reubicaron lejos y que no han vuelto jamás. Tampoco prosperó una audaz iniciativa extraoficial del alcalde Michael Bloomberg para que la ONU, cuya sede junto al East River se cae a pedazos y es ahora mismo objeto de reforma, se mudara a la Zona Cero.

La Estatua de la Libertad y el incendio de las Torres Gemelas - Wikipedia
La Estatua de la Libertad y el incendio de las Torres Gemelas - Wikipedia

El tema de los restos de las víctimas sigue causando controversia incluso cuando ya está todo acordado y zanjado respecto al conmovedor monumento en su honor, obra de los arquitectos Peter Walker y Michael Arad. Destacan dos quietos y oscuros estanques en la base de lo que en su día fueron las Torres Gemelas, rodeados de árboles, ante los cuales depositó Barack Obama su ofrenda floral esta semana. Bajo los estanques hay un espacio donde se inscribirán los nombres de los casi 3.000 muertos (incluyendo las víctimas del anterior ataque terrorista contra el World Trade Center, en 1993), pero no por frío orden alfabético, sino agrupados de una manera «significativa» teniendo en cuenta que eran amigos y conocidos, colegas de trabajo. Las familias se han ocupado de este delicado trabajo. En cambio, algunas de ellas han protestado enérgicamente ante la decisión de depositar en el monumento los restos humanos sin identificar que se conservan, bien es verdad que en un sitio al que el público no tiene acceso. Hay allegados que se oponen a esta exhibición, así sea tácita.

Pero todas estas importantes cuestiones no son, o no son las únicas, que explican por qué en el décimo aniversario de los atentados el monumento a las víctimas sólo podrá abrirse al público parcialmente (con suerte), y por qué otras partes del futuro World Trade Center presentan un grado de inmadurez asombroso. Hasta hace bien poco la Zona Cero era un solar casi vacío y, aunque con la proximidad del décimo aniversario se aprecia mucha más urgencia y mucho más movimiento, sigue siendo una herida de 65.000 metros cuadrados que está muy lejos de cicatrizar. Los costes de reconstrucción se han disparado con los retrasos y con la crisis y a día de hoy ya se encaraman por encima de los 15.000 millones de dólares, una cifra apabullante incluso para Estados Unidos. Más cuando nadie sabe aún a ciencia cierta de dónde va a salir el dinero.

Evitar el escándalo

Sólo el monumento a las víctimas costaba más de 1.000 millones, que a la hora de la verdad no aparecían por ningún lado en los presupuestos de Port Authority, lo cual obligó al Ayuntamiento a hacerse cargo para evitar un escándalo. Tres cuartos de lo mismo, con el ambicioso intercambiador de transportes diseñado por Santiago Calatrava, un proyecto de belleza sobrecogedora, una especie de paloma de paz que abre su techo y sus alas al sol. En este caso no era tanto que la Administración no hubiera apartado los 2.500 millones presupuestados como que la ambición del arquitecto no atiende a mezquinos números, y entonces la realización práctica ya cuesta más de 3.440 millones. Difícilmente estará acabado hasta 2015 o incluso más allá. Tampoco está claro cuándo podrán acabar de levantarse por fin los cinco rascacielos previstos, encabezados por una Torre de la Libertad —aunque últimamente se ha preferido adjudicarle el nombre más discreto de World Trade Center Uno— diseñada para medir 415 metros que si se le suma la antena se convierten en 541, eso es, en 1.776 pies (la medida americana de longitud), para que coincida con la cifra mágica del año de la independencia de Estados Unidos.

vía El lento renacer de la Zona Cero – ABC.es.


Opere en el mercado de divisas con YouTradeFX

La escenografía y la arquitectura teatral española más actuales se lucen en Praga. europapress.es


Prague Quadrennial of Performance Design and Space - PQ 2011
Prague Quadrennial of Performance Design and Space - PQ 2011

MADRID, (EUROPA PRESS)

La escenografía y la arquitectura teatral española más actuales estarán presentes en la Cuatrienal de Praga 2011, el certamen más importante del mundo, inaugurado en 1967, dedicado a estas disciplinas que se celebrará del 16 al 26 de junio próximo en dicha capital europea.

El Ministerio de Cultura, que afianza su presencia en esta nueva edición, ha servido este lunes de escenario para la presentación de la participación española en la Cuatrienal. En palabras de su vicedirectora, Daniela Parizkova, este evento servirá de plataforma a 60 países para mostrar sus propuestas. Las españolas son, en su opinión, las que se esperan con mayor interés puesto que en ediciones anteriores ya acumularon varios de los galardones.

Buena parte de la ciudad de Praga acogerá los diferentes pabellones de la Cuatrienal que, en esta ocasión, tendrá entre sus lemas Expandiendo y difundiendo la escenografía y que pretende que se expongan proyectos e instalaciones «muy interactivos», que permiten la participación «directa» con el público, ha dicho.

La arquitectura escénica y teatral, el vestuario, la luz y el sonido y los proyectos de los estudiantes conforman las áreas en las que se desarrollará esta «feria de ideas e inspiración», como la ha definido su vicedirectora y que en la edición de 2007 recibió 35.000 visitantes.

vía La escenografía y la arquitectura teatral española más actuales se lucen en Praga. europapress.es.

Presentado el programa del Pabellón español en la Cuatrienal de Praga sobre escenografía y arquitectura teatral

El Ministerio de Cultura ha acogido esta mañana la presentación de la participación española en la Cuatrienal de Praga 2011, el certamen más importante del mundo dedicado a la escenografía y a la arquitectura teatral, que tendrá lugar entre los días 16 y 26 de junio próximos, en el que habrá un Pabellón con representación de catorce talleres de escenografía y una muestra de espacios rehabilitados para la cultura, como es el caso de el Centro Párraga de Murcia, AlhóndigaBilbao, las Naus de Sagunt o las Naves del Matadero de Madrid.

El Ministerio de Cultura ha acogido esta semana la presentación de la participación española en la Cuatrienal de Praga 2011, el certamen más importante del mundo dedicado a la escenografía y a la arquitectura teatral, que tendrá lugar entre los días 16 y 26 de junio próximos.
En el marco del programa de debate del XII Cuatrienal de Praga de escenografía y arquitectura teatral, celebrado del 16 al 26 de junio en varios lugares de Praga, se presentarán numerosos artistas españoles dedicados a diferentes disciplinas del teatro contemporáneo: el coreógrafo Juan Carlos García, director de la agrupación Lanomina Imperial, participará en el panel de debate dedicado al temaScenography and Social Critique: How to Do Things with SpacesCarlos Padrissa, director de la compañía La Fura del Baus, que disfruta de fama mundial, ofrecerá una masterclass dedicada a su propia obra; Francisco Aleu Riera, artista multimedia, dará una conferencia sobre 3Danimation en el teatro contemporáneo. En el marco del proyecto educativo Scenofest tendrán lugar un total de 55 talleres destinados a más de 1.200 estudiantes de carreras artísticas del mundo entero. El taller Live Costume, Centre Drama in 21st Century será a cargo de Mariaelena Roqué, artista universal y performer española.

Actividades

Web Oficial de la Prague Quadrennial of Performance Design and Space

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/82887618655830017

* – * – * – * – *
La (triste) noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@darioalvarez

ArquitecturaS

↑ Grab this Headline Animator



Inauguran en París el rascacielos más alto de Francia: 231 metros – 20minutos.es – El medio social


La torre First en el barrio de negocios de La Defense. (KPF-Architets) 20minutos.es
La torre First en el barrio de negocios de La Defense. (KPF-Architets) 20minutos.es
  • Se trata de la Torre First, en el barrio de La Defense.
  • Entre 2013 y 2016 se espera inaugurar en esta zona de París 8 rascacielos más.
  • El edificio más alto de España es la Torre Caja Madrid, de 250 metros.

20MINUTOS.ES/EFE.

El rascacielos más alto de Francia, un edificio de oficinas de 231 metros de alto ubicado en el barrio de negocios de La Defense, a las afueras de París, se inauguró (el 6 de mayo) tras cuatro años y medio de obras.
La nueva torre First ha necesitado una inversión de 320 millones de euros para el acondicionamiento de un bloque que originalmente pertenecía a la aseguradora Axa, y cuya altura se ha aumentado en 76 metros, con lo que ha superado los 210 metros de la torre de Montparnasse de París, hasta ahora el «techo» de Francia.

Con esa reforma en la que trabajaron en el periodo de punta cerca de 1.000 personas, el fondo de inversión Beacon, Axa y Cogedim habían encargado a la constructora Bouygues diez plantas suplementarias (hasta 50) y un incremento de la superficie de cerca del 10% (87.000 metros cuadrados).

La torre First el día de su inauguración, el 6 de mayo de 2011. Wikipedia
La torre First el día de su inauguración, el 6 de mayo de 2011. Wikipedia

El gabinete Ernst & Young, el primer inquilino que firmó un contrato con los propietarios, trasladará allí en noviembre a 3.100 de sus empleados que ocuparán en total 33.500 metros cuadrados repartidos en 17 plantas.

La Defense, el mayor barrio de negocios de Europa, está en plena renovación desde que en julio de 2006 el actual presidente de Francia, Nicolas Sarkozy, entonces ministro del Interior lanzara un plan cuyo principal objetivo era actualizar las torres construidas antes de 1985.

Se espera que entre 2013 y 2016 se inauguren ocho rascacielos allí, donde tienen su sede empresas que suponen el 10% del Producto Interior Bruto (PIB) de Francia.

vía Inauguran en París el rascacielos más alto de Francia: 231 metros – 20minutos.es – El medio social.

Se inaugura la Torre First, el edificio de oficinas más alto de Francia

Tour First – KPF Architects

Formerly Tour AXA / CB31
Paris, France
ALTAREA-COGEDIM, AXA REIM and Beacon Capital Partners
Saubot-Rouit Associés, Associate Architect
Corporate, Office, Repositioning + Transformation
935,000 ft2 / 87,000 m2
MIPIM Award – Refurbished Office Buildings Category (2011)



Los arquitectos (de España) están invitados a CONSTRUMAT 2011 – 16 al 21 de mayo 2011 en Barcelona


www.construmat.com
http://www.construmat.com

Recibo esta importante información a través de correo electrónico del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España – CSCAE

Los arquitectos están invitados a CONSTRUMAT 

El CSCAE acuerda con  la feria  que la inscripción para los arquitectos sea gratuita.

Del 16 al 21 de mayo, se celebra la 17ª edición de Construmat, Salón Internacional de la Construcción de Fira de Barcelona.

En esta edición la linea de colaboración entre el CSCAE y CONSTRUMAT se hace más patente con el acuerdo llevado a cabo entre esta feria y el Consejo Superior de Colegios de Arquitectos y que recoge diferentes acciones para potenciar la presencia de los arquitectos en este salón, como el stand institucional que el Consejo va a tener junto con el Colegio de Arquitectos de Cataluña y el acuerdo para la inscripción gratuita.

Construmat 2011,  del 16 al 21 de mayo en la Fira de Barcelona, España
Construmat 2011, del 16 al 21 de mayo en la Fira de Barcelona, España

Para poder obtener el código de inscripción gratuita los arquitectos podrán hacerlo de dos maneras (hay que estar registrado en la web del CSCAE. Si no tienes una cuenta, puedes crear una aquí):

www.construmat.com
http://www.construmat.com

DATOS PRÁCTICOS DE LA FERIA:

Fechas:  16-21 mayo 2011.

Ubicación: Recinto de Gran Via.

Acreditación profesional: Precio acreditación online: 15 euros. Con código de invitación la acreditación es gratuitaAcreditación

21 de mayo, día para público no profesional.
Precio de la entrada: 10 euros.

Edición: 17ª

Periodicidad: Bienal.

Carácter: Profesional e Internacional.

SECTORES DE CONSTRUMAT 2011

  • Maquinaria, protección e instrumental
  • Estructura, cerramiento, aislamiento e impermeabilización
  • Acabados
  • Carpinteria y vidrio
  • Equipamiento e instalaciones
  • Construcción sostenible
  • Informática
  • Servicios
Actualización: 19 de mayo de 2011

Proyecto timelapse del seguimiento de la construcción del edificio Diagonal Zerozero


Agradezco a myLapse http://mylapse.com este interesante envío 😉

RESUMEN del proyecto timelapse del seguimiento de la construcción del edificio Diagonal Zerozero (en Barcelona, obra del estudio de Enric Massip-Bosch).
Los números del seguimiento:
Más de 500000 (medio millón) de fotografías
Más de 600 horas a pie de obra
Más de 400 horas de postproducción (generación de escenas , resúmenes mensuales y video final)
Más de 2 Tb de material

La metamorfosis de Las Arenas inspira renovación de edificios en Latinoamérica – ABC.es – Noticias Agencias


Interior de la Plaza taurina reconfigurado como centro comercial.
Interior de la Plaza taurina reconfigurado como centro comercial.

Barcelona, (EFE).- La transformación de la antigua plaza de toros de Las Arenas de Barcelona en un centro comercial ha despertado el interés de diversas ciudades latinoamericanas que buscan renovar los usos de edificios históricos actualmente desaprovechados y que ven en este proyecto un modelo a seguir.

Así lo ha explicado a Efe uno de los arquitectos responsables del proyecto, Luis Alonso, cuyo despacho, en colaboración con el que encabeza el británico Richard Rogers, decidió preservar la fachada neomudéjar de Las Arenas, construida a finales del siglo XIX, para albergar un nuevo espacio comercial, lúdico y deportivo de 105.000 metros cuadrados.

Tras inaugurarse el nuevo centro el pasado mes de marzo, Luis Alonso ha publicado el volumen «Arenas de Barcelona. Historia de una Transformación«, en el que recoge con profusión de documentos, anécdotas y fotografías tanto el primer proceso de construcción de la plaza, obra del arquitecto August Font, como su posterior reconversión entre los años 2005-2011.

Inaugurada el 29 de junio de 1900, Las Arenas celebró su última corrida en junio de 1977 y desde entonces se habían planteado diversas propuestas para recuperar este espacio, situado en la plaza España de Barcelona, frente al recinto ferial de Montjuic, que pasaron incluso por su derribo total, ya que el coso no estaba catalogado por el ayuntamiento como un edificio de especial interés.

La solución definitiva de conservar la fachada, como uno de los pocos ejemplos en la ciudad de arquitectura circular, y de renovar totalmente el interior, ha despertado el interés de muchos arquitectos y autoridades de Latinoamérica, según ha indicado Luis Alonso, cuyo despacho tiene oficina en Lima y que trabaja en distintos proyectos en Perú, Chile, Colombia, Honduras y Brasil.

La plaza de toros de Las Arenas en proceso de transformación
La plaza de toros de Las Arenas en proceso de transformación

«Barcelona es una referencia a nivel arquitectónico y hasta ahora ya han venido a visitar el centro autoridades de Lima, Bogotá y Tegucigalpa», interesadas en dar nuevos usos, públicos o privados, a edificios históricos sin actividad ubicados en el centro de las ciudades», ha revelado Luis Alonso, que el próximo mes de junio también hablará sobre el proyecto en un foro en México, D.F.

Luis Alonso es un abanderado de lo que denomina «promiscuidad funcional» en la rehabilitación de edificios antiguos, para dar cabida en ellos a nuevos usos administrativos, residenciales, comerciales, lúdicos o culturales.

Alonso señala la complejidad tecnológica que supuso mantener 300 metros lineales de fachada hecha de ladrillo, con un peso de 4.000 toneladas, mientras se excavaban 25 metros de profundidad para ubicar las plantas subterráneas del centro comercial y los aparcamientos.

El arquitecto subraya que a la dificultad de mantener en el aire «una piel muy ligera de 60 centímetros de espesor y 300 metros de longitud» se añadía la complicación de «tener a cuatro metros de distancia dos túneles del Metro que transmitían muchísimas vibraciones», por lo que considera que planteaba problemas más complejos que los del túnel del AVE junto a la Sagrada Familia.

vía La metamorfosis de Las Arenas inspira renovación de edificios Latinoamérica – ABC.es – Noticias Agencias.

Innovación – Arquitectura 

La reconversión de Las Arenas inspira la renovación de edificios de Latinoamérica 

La transformación de la antigua plaza de toros de Las Arenas de Barcelona en un centro comercial ha despertado el interés de diversas ciudades latinoamericanas que buscan renovar los usos de edificios históricos actualmente desaprovechados y que ven en este proyecto un modelo a seguir.

La plaza de toros de Las Arenas (Barcelona) se transformará en un centro comercial

Las obras de reconversión de la plaza de toros de Las Arenas (Barcelona) en un centro comercial y de ocio siguen su curso. Este ambicioso proyecto, que mantendrá su histórica fachada neomudejar del siglo XIX, tendrá un área de aproximadamente 100.000 m2 de compras, deportes y entretenimiento.

Por Construarea.com



La Torre de la Música para Berklee Valencia se «tambalea» – ABC.es


Maqueta del Proyecto de la Torre de la Música para Valencia, España
Maqueta del Proyecto de la Torre de la Música para Valencia, España

Cultura

La SGAE propondrá a la Generalitat otra alternativa para el campus de la escuela.

MARTA MOREIRA / VALENCIA

El solar reservado desde 2008 a la Torre de la Música en el distrito de Quatre Carreres de Valencia continúa intacto, sin que la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) —impulsora del proyecto a través de su rama ARTeria— haya aclarado hasta ahora el futuro de este ambicioso proyecto arquitectónico y cultural, destinado a acoger la primera sede de la Berklee College of Music fuera de Estados Unidos. Sin embargo, el presidente del Consejo de la entidad, Teddy Bautista, llevó ayer algo de luz a esta incertidumbre al asegurar que, aunque la idea de la escuela se mantiene, ésta no se sustentará en el flamante edificio de 27 plantas diseñado por Antón García Abril, cuya «primera piedra» fue objeto de una espectacular presentación en octubre de 2008. «El proyecto sigue adelante, pero seguramente no será una torre, tal y como estaba previsto», afirmó ayer Bautista tras la presentación del balance de gestión de la SGAE de 2010.

Conversaciones con la Generalitat Valenciana

Desveló también que la entidad ha mantenido recientemente «conversaciones» con la Generalitat Valenciana para plantearle una alternativa a la construcción de la torre, que incluso podría incluir el Instituto Valenciano de la Música (IVM) —que hoy tiene su sede en un edificio de nueva planta en la plaza de Viriato— y un Museo de la Música.

Maqueta de la Torre de la Música y su conjunto  - urbanity.es
Maqueta de la Torre de la Música y su conjunto - urbanity.es

No obstante, y aunque «tanto la ciudad como la Comunidad están interesadas», la propuesta ha quedado en un esbozo, puesto que sus interlocutores en el Gobierno valenciano han pedido a Bautista que posponga el asunto hasta después de las elecciones, con el objeto de que «no se contamine».

vía La Torre de la Música para Berklee Valencia se «tambalea» – ABC.es.

La Berklee arrienda el Palau
La universidad musical pagará 108.000 euros al año para poner en marcha el curso 2011-2012 su primera sede lejos de Boston.
FEDERICO SIMÓN – Valencia

Actualización: 20 de enero de 2012

REPORTAJE

Adiós a la Torre de la Música – ElPaís.es

El director de Berklee College of Music, institución que el lunes 23 inicia sus clases en Valencia, descarta el anunciado edificio.

EL PAÍS / AGENCIAS – Valencia

* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@arquitectonico

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/65363143404167170


Empire State Building: 80 años presidiendo Manhattan | Estados Unidos | elmundo.es


El Empire State Building. | Efe - ElMundo.es
El Empire State Building. | Efe - ElMundo.es

EEUU | Ocho décadas del Empire State

  • El edificio más alto de Nueva York es visitado por millones de personas al año.
  • Desde sus azoteas ofrece espectaculares vistas de la Gran Manzana.
  • Tiene una altura de 443,2 metros con antena-pararrayos incluida.
  • Fue construido en 410 días y costó 40 millones de dólares de la época.
  • Es el mayor comprador de energía totalmente renovable de Nueva York.
Mar Gonzalo (Efe) | Nueva York
El Empire State Building, el edificio más alto de Nueva York, cumple este fin de semana 80 años y lo hace como uno de los rascacielos más famosos del mundo, al que ascienden millones de personas cada año para ver desde sus azoteas las espectaculares vistas que ofrece de la Gran Manzana.

«En este importante aniversario, el Empire State Building celebra sus 80 años como símbolo internacional de la innovación y el ingenio«, aseguró el propietario del inmueble, Anthony Malkin, en un comunicado.

El que, según su dueño, es «el edificio de oficinas más famoso en todo el mundo» celebrará el domingo sus ocho décadas de vida, ya que el 1 de mayo de 1931 el entonces presidente de Estados Unidos Herbert Hoover presionó un botón desde Washington para inaugurar oficialmente este imponente rascacielos de estilo ‘art decó‘.

Con sus 443,2 metros de altura (antena-pararrayos incluida), levantar el que luego sería refugio del propio ‘King Kong’ sólo requirió 410 días, ya que en plena Gran Depresión el ritmo de construcción fue de cuatro plantas y media por semana, con siete millones de horas de mano de obra y40 millones de dólares de los de entonces de inversión.

Vista del Empire State - Wikipedia
Vista del Empire State - Wikipedia

El Empire State es reconocido como un icono internacional del desarrollo económico del último siglo, pero también es el mayor comprador de energía totalmente renovable de Nueva York, ha albergado oficialmente más de 230 bodas y desde hace más de tres décadas organiza incluso una carrera que consiste en subir a pie 1.576 de sus escalones lo más rápido posible y que atrae anualmente a atletas profesionales de todo el mundo.

«Tras un proceso de modernización que necesitó de una serie de renovaciones revolucionarias -explicó Malkin-, el edificio ofrece experiencias sin precedentes para sus inquilinos y para los millones de personas que visitan sus observatorios cada año«.

Esa reforma requirió 550 millones de dólares, pero ahora supone un ahorro de 4,4 millones de dólares anuales sólo en costes relacionado con la energía que consume este mastodonte de 5.663 metros cúbicos de granito y piedra caliza, 10 millones de ladrillos, unas 7.000 ventanas y 730 toneladas de aluminio y acero inoxidable.

Después de que los atentados del 11-S destruyeran hace casi 10 años las Torres Gemelas y motivaran el cierre al público de emblemáticos enclaves turísticos como el precioso edificio Chrysler o la Estatua de la Libertad -a la que ahora se puede ascender de forma muy restringida-, el Empire State es uno de los más populares sitios de la ciudad para ver Nueva York desde arriba.

En los días más claros la visibilidad desde el observatorio, que abre todos los días del año en pleno corazón de Manhattan, es de 80 kilómetros, y desde allí se pueden ver hasta cinco estados del país: Connecticut, Massachusetts, Nueva Jersey, Nueva York y Pensilvania.

vía 80 años presidiendo Manhattan | Estados Unidos | elmundo.es.

El Edificio Empire State en la Wikipedia

Empire State

 El Empire State está en el 350 de la Quinta Avenida, con sus 102 pisos que fueron antaño la admiración del universo, al ser el edificio más alto del mundo con 450 metros de altura.

Empire State Building

350 5th Avenue
New York, NY 10118
Localización: 5ª Avenida entre las Calles 33 y 34

Web Oficial del Empire State Building

* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@darioalvarez


«Arquitectura Alpina», la ciudad utópica de Bruno Taut se muestra en Madrid – ABC.es – Noticias Agencias


Una de las treinta láminas de «Arquitectura en los Alpes» - Foto: Akademie / LaRazón.es
Una de las treinta láminas de «Arquitectura en los Alpes» - Foto: Akademie / LaRazón.es

Madrid, (EFE).- Más allá de los propósitos estéticos, Bruno Taut intentó cambiar el mundo con «Arquitectura Alpina«, una colección de treinta láminas que desde hoy se puede contemplar en la sala Goya del madrileño Círculo de Bellas Artes.

«Es una narración, casi un viaje iniciático, pero también una exposición de arquitectura y dibujo y una reflexión sobre la naturaleza. Sin olvidar la emoción que provoca el poder observar los originales», apuntó Iñaki Abalos, comisario de una muestra que estará abierta al público hasta el próximo 17 de julio.

Nacido en Königsberg (Alemania) en 1880, Taut alumbró estas láminas entre 1917 y 1918, cuando la Primera Guerra Mundial se acercaba a su fin. «Era un pacifista convencido, así que la guerra fue una pesadilla para él», recordó Eva María Barkhofen, directora del Archivo de Arquitectura de la Akademie der Künste de Berlín, institución propietaria de las obras expuestas en el CBA.

Bruno Taut - Wikipedia
Bruno Taut - Wikipedia

Divididas en cinco apartados (Casa de Cristal, Arquitectura de las Montañas, Construcción Alpina, Construcción en la Corteza terrestre y Construcción en las Estrellas), las ilustraciones muestran un proyecto de ciudad utópica erigida sobre los Alpes, pero el significado es mucho más profundo, ya que estos dibujos funcionan como resumen de las ideas pacifistas y socialistas de su autor.

«Creía firmemente en la idea de que, si las personas estuvieran consagradas a edificar este proyecto urbano, no tendrían tiempo para pensar en hacer la guerra. Procedía de una familia muy pobre, y por eso dedicó su vida a la construcción de viviendas dignas para las masas», detalló Barkhofen.

Hombre de carácter fuerte, Taut no era ningún iluso. «La propuesta de la arquitectura en la cima de la montaña es claramente utópica, y Taut lo sabía mejor que nadie, porque no era naíf en absoluto, sino un intelectual de primera fila», puntualizó Juan Barja, director del CBA.

El arquitecto quería desarrollar sus ideas en base a un único elemento: el cristal. «Hay todo un grupo de autores que estaban fascinados por la arquitectura de cristal, un movimiento que cambiará por completo al ser humano y sin el que no podría entenderse nada de lo que se ha construido en el siglo XX», proclamó Barja.

La colección, que por primera vez abandona los archivos de la Akademie der Künste, fue el último proyecto utópico de Taut, que en el plazo de cinco años (1919-1924) construyó más de diez mil viviendas en Berlín.

vía «Arquitectura Alpina«, la ciudad utópica de Bruno Taut se muestra en Madrid – ABC.es – Noticias Agencias.

Cultura
El Círculo de Bellas Artes dedica una exposición al utópico artista germano
Taut, el arquitecto de cristal

Fue un hombre con un sueño: levantar una utópica ciudad en mitad de los Alpes suizos. Una metrópoli con casas que tuvieran paredes de cristal por las que se colara el sol.

El Círculo de Bellas Artes de Madrid expone la obra de Bruno Taut

La Muestra «Arquitectura Alpina – Bruno Taut» en la Web del Círculo de Bellas Artes

* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@arquitectonico

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/63907376012607488


«Nuevas Estrategias para la Ciudad»: Concurso de Arquitectura España-China SC2011


Concurso Internacional de Arquitectura

Nuevas Estrategias para la Ciudad

Primer Concurso de Arquitectura convocado por FUTURE.

FUTURE lanza un concurso internacional de ideas para identificar los mejores proyectos conceptuales con el desafío de desarrollar visionarias propuestas urbanas para estimular las ciudades contemporáneas, en este caso cuatro lugares diferentes: Hangzhou, Nanjing, Madrid y Barcelona.

* Los arquitectos participantes en el concurso deberán ser estudiantes de arquitectura o arquitectos menores de 31 años de edad en la fecha límite para la presentación de propuestas (30 de junio de 2011).
* Los equipos de arquitectura que participen en el concurso deberán tener al menos un estudiante de arquitectura o un arquitecto menor de 31 en la fecha límite para la presentación de propuestas, y será el representante del equipo.

* Limite de inscripción 30 Junio, 2011
* Limite de presentación 31 Julio, 2011

Mas información en www.arqfuture.com/competitons

Concurso de Arquitectura España-China SC2011.

Descargar el cartel oficial de la Convocatoria en formato *.pdf cartel

Actualización: 21 de septiembre de 2o11

Curso Internacional de Arquitectura España-China 2011

* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@darioalvarez


Un ucraniano adquiere el piso más caro de Reino Unido | Vivienda | elmundo.es


One Hyde Park, en Londres, ha sido diseñado por Sir Richard Rogers. | Candy & Candy - ElMundo.es
One Hyde Park, en Londres, ha sido diseñado por Sir Richard Rogers. | Candy & Candy - ElMundo.es

LONDRES | Un ático del edifico One Hyde Park

  • Paga 156,4 millones por uno de los áticos y se gastará otros 68 en decorarlo
  • Ajmetov es dueño del Shakhtar Donetsk y su fortuna asciende a 16.000 millones

Efe | Londres (Reino Unido)

Rinat Ajmetov, el hombre más rico de Ucrania, es identificado hoy por el Financial Times como el comprador del piso más caro del Reino Unido, por el que ha pagado 136 millones de libras (156,4 millones de euros).

Se trata de un ático en un edificio de varias plantas y paredes de cristal construido por el arquitecto Richard Rogers en la zona londinense de Knightsbridge, cerca de los famosos almacenes Harrod’s y con vistas a Hyde Park.

La identidad de los compradores de los lujosos apartamentos de ese edificio, bautizado con el nombre de One Hyde Park, ha sido un secreto bien guardado gracias a acuerdos de confidencialidad con los vendedores, protegidos por estructuras de propiedad «off shore» y asesores corporativos suizos, dice el periódico.

Una portavoz de Ajmetov, Elena Dovzhenko, confirmó, sin embargo, que el holding del ucraniano, System Capital Management (SCM), había invertido en ese moderno inmueble, situado en una de las zonas de más tráfico de la capital.

Ajmetov, que es el dueño del Shakhtar Donetsk y atribuye una fortuna de 16.000 millones de dólares, va a gastarse otros 68 millones de euros en la decoración interior del ático, según el diario británico.

Hasta ahora se han vendido 45 pisos en ese edificio por un valor total de 963,5 millones de libras (cerca de 1.100 millones de euros), y quedan todavía unos treinta por vender.

vía Un ucraniano adquiere el piso más caro de Reino Unido | Vivienda | elmundo.es.

Actualización: 1º de mayo de 2011

El (hombre) más rico de Ucrania compra el piso más caro del Reino Unido

  • Ha pagado por el piso 136 millones de libras (156,4 millones de euros).
  • Se trata de un ático del One Hyde Park, del arquitecto Richard Rogers.
  • Se han vendido 45 pisos del edificio por valor de casi 1.100 millones de euros.

Entrada anterior en ArquitecturaS:

El ático más caro del mundo | Vivienda | elmundo.es – 2011: Estrenan los pisos más caros de Londres

* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@arquitectonico

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/60769819196268544



La geometría del vértigo | Crónicas de Nueva York | Blogs | elmundo.es


Crónicas de Nueva York

Carlos Fresneda

Corresponsal en Nueva York.  ElMundo.es

“Hay dos elementos que el viajero captura a primera vista en Nueva York: la arquitectura “extrahumana” y el ritmo furioso. Geometría y angustia… No hay nada tan poético y terrible como la batalla de los edificios con los cielos que los cubren”.

      La observación de García Lorca, allá por 1932, sigue siendo válida por los siglos de los siglos, por más que uno conviva a diario con los “gigantes”. Algo vibra, sin duda, cuando asciendes por encima del piso 30 y hundes la mirada en el vértigo de las calles y avenidas, y tiemblas sin remedio ante el Gran Cañón de cemento y vidrio.

      “Bienvenidos a la racionalidad de la vida civilizada”, que diría Hipodamo de Mileto, el arquitecto griego que inventó la retícula urbana, llevada a la máxima exageración con las 155 calles y once avenidas numeradas de aquel Manhattan. Se cumplen ahora 200 años del plano cuadriculado que catapultó definitivamente Nueva York hacia ese futuro con aristas, el mismo que provoca fervores y odios entre quienes la habitamos y la padecemos.

      “París me impresionó mucho, Londres aún más, y ahora Nueva York me acaba de noquear” (seguimos con Lorca).

Montaje de imágenes de la ciudad de Nueva York - images by Daniel Schwen , User:Sam67fr, User:Euske / Wikipedia
Montaje de imágenes de la ciudad de Nueva York - images by Daniel Schwen , User:Sam67fr, User:Euske / Wikipedia

       Allá por 1811, la ciudad era un enjambre más o menos laberíntico, no muy diferente de cualquier enclave del viejo mundo, por debajo de lo que hoy conocemos como Houston Street. Al “padre” de la retícula urbana, John Randel, le costó convencer a sus vecinos de la necesidad del tiralíneas para poyectar Nueva York hacia el norte. Más de una vez le lanzaron alcachofas y repollos en actos públicos, y en el alto Manhattan fue atacado por los perros de los indignados propietarios.

       Pero su “visión” se impuso, en el nombre del orden y de la salud. La isla de las 400 colinas, el paraíso de los indios Lenape, pasó por un proceso de “reducción topográfica” que la dejó totalmente llana e irreconocible. Se dejó un generoso “oasis” cuadriculado en el medio (Central Park), pero en el resto de la ciudad campó a sus anchas del Espíritu de la Especulación, el mismo que con el tiempo tiraría de ella hacia el cielo.

vía La geometría del vértigo | Crónicas de Nueva York | Blogs | elmundo.es.

Nueva York en la Wikipedia

Diseña un sitio como este con WordPress.com
Comenzar