Los constructores de la torre más alta de Europa, designados para construir la Torre más alta del Mundo – “Shard builders chosen for world’s tallest tower in Saudi Arabia”


Según informa la sección “Noticias” del prestigioso Portal “De Zeen Magazine, Mace, la empresa constructora de la Torre Shard de Londres, proyectada por el gran Renzo Piano, será la encargada de construir en Arabia Saudita el rascacielos más alto del Mundo, proyecto inicialmente llamado “La Torre del Reino” (Kingdom Tower)

De Zeen Magazine -Shard builders to construct world's tallest skyscraper
De Zeen Magazine -Shard builders to construct world’s tallest skyscraper

News: Mace, the British firm behind London’s Shard skyscraper, has been selected to oversee the construction of the world’s tallest building in Saudi Arabia.

Construction company Mace will work alongide another British firm, EC Harris, to build the Kingdom Tower in Jeddah, which will stand more than 1 kilometre high on completion, as we reported previously.

Designed by Chicago firm Adrian Smith + Gordon Gill Architecture, the tower is expected to take over from the 828-metre Burj Khalifa in Dubai as the world’s tallest building.

vía Shard builders chosen for world’s tallest tower in Saudi Arabia.

Enlace al anuncio de prensa correspondiente en el Portal del Grupo Mace:

Sobre la Kingdom Tower en Wikipedia.

Kingdom Tower will be the world’s tallest building, standing over 1km in height. Mace.
Kingdom Tower will be the world’s tallest building, standing over 1km in height. Mace.

La Kingdom Tower2 (en árabeبرج المملكة) es un rascacielos que será terminado de construir durante el año 2018. El proyecto fue anunciado el 2 de agosto del año 2011 y está dirigido por el arquitecto estadounidense Adrian Smith. Este estará ubicado en Arabia Saudita, en la ciudad de Yida, también tendrá el record del edificio mas alto del planeta, midiendo aproximadamente 1.000 metros de altura (esta es la primera torre en superar el kilómetro de alto). Antes de ser anunciado este proyecto, el récord del rascacielos más alto lo ostentaba el Burj Khalifa de la ciudad de DubaiEmiratos Árabes Unidos midiendo 828 metros de altura. La Kingdom Tower iba a tener inicialmente 1.600 metros de altura, pero en mayo de 2008los datos arrojados por los estudios del suelo revelaron que no sería posible, por lo que se redujo a 1.000 metros. Será de planta triangular, con el objeto de soportar mejor las fuerzas ejercidas por los vientos. La preparación del terreno se inicio en enero de 2012, mientras que su construcción comenzara en 2013.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Londres tendrá el edificio más alto de Europa – El Universal – Destinos (Torre Shard, por Renzo Piano)

Londres: últimos actos de ostentación

China construirá en 90 días el rascacielos más alto del mundo: «Sky City» – ABC.es

Firma de Chicago diseñará el rascacielos más alto del mundo: Kingdom Tower en Jeddah, Arabia Saudita – Proyecto de Adrian Smith y Gordon Gill

Proyectará la versión 2013 :: Sou Fujimoto To Design Serpentine Pavilion! » Architizer Blog


Fujimoto será, a la fecha, el más joven proyectista (apenas supera los cuarenta años) convocado para el diseño anual de la Serpentine Pavilion.

Image: Sou Fujimoto Architects - Architizer
Image: Sou Fujimoto Architects – Architizer

Sou Fujimoto has been commissioned to design the Serpentine Gallery Pavilion in London this year! The Tokyo-based architect has proposed a semi-transparent, deceptively delicate-looking structure made with criss-crossed steel bars.

The latticework will allow visitors to enjoy and engage with Kensington Gardens’ gorgeous greenery, and stepped terraces will provide seating for eating, drinking, and socializing.

At 41, Fujimoto is the youngest architect ever chosen to design the pavilion. Past designers include Frank Gehry (2008), Oscar Niemeyer (2003), and Zaha Hadid (2000).

vía Architizer Blog » Sou Fujimoto To Design Serpentine Pavilion!.

Web de Sou Fujimoto Architects.

Web de la Serpentine Gallery > Architecture.


Londres: El Metro más antiguo del mundo cumple 150 años – 20minutos.es


  • El célebre Tube de Londres en la actualidad ofrece servicio a más de tres millones de pasajeros al día, en un total de 275 estaciones.
  • La primera línea del Metro, que hoy cuenta con 408 kilómetros de vías, fue la Metropolitan Railway, inaugurada el 9 de enero de 1863.
  • La empresa pública Transport for London (TfL) de Reino Unido recordará este miércoles cómo fueron los primeros viajes por el subsuelo de la ciudad.

EFE.

El Metro de Londres, el más antiguo del mundo, ha cumplido este miércoles 150 años. Para celebrarlo, la empresa pública Transport for London (TfL) de Reino Unido recordará a lo largo de la jornada cómo fueron los primeros viajes por el subsuelo de la ciudad.

La primera línea del Metro, que ahora cuenta con 408 kilómetros de vías (es el tercero más extenso a escala mundial) fue la Metropolitan Railway, inaugurada el 9 de enero de 1863. Conectaba las tres estaciones del norte (Paddington, Euston y King’s Cross) con el centro, en Farringdon.

El próximo domingo, los ciudadanos podrán rememorar ese trayecto a bordo de la Met Locomotive No.1, la única locomotora de vapor que, construida en 1898, sirvió en la Metropolitan Railway (luego Metropolitan Line) y ha sobrevivido hasta el presente.

vía El Metro más antiguo del mundo cumple 150 años – 20minutos.es.

NOTICIAS / ANIVERSARIO DEL METRO

«Cuidado con el hueco»: 150 años de Londres suburbano, y sus curiosidades – ABC.es

BORJA BERGARECHE / CORRESPONSAL EN LONDRES. El 10 de enero de 1863 se inauguraba oficialmente la línea Metropolitana del metro de Londres, los primeros seis kilómetros excavados de una red que abarca hoy 402 km.

MUNDO Aniversario del Metro de Londres

El ‘tubo’ cumple 150 años

Carlos Fresneda (corresponsal) | Londres

Nació entre los temores de que la ciudad se hundiría a su paso. Hoy es el metro más antiguo, caro y congestionado de Europa.



215 millones de euros: La mansión más valiosa de Inglaterra está a la venta – Fuera de Serie


Fachada principal de la mansión, edificada en 1910. Fuera de Serie - El Mundo
Fachada principal de la mansión, edificada en 1910. Fuera de Serie – El Mundo

Eva Dallo

Tras seis años reformando una histórica residencia, el promotor Andy Panayiotou la ha puesto en venta porque a su mujer no le gusta. Disléxico, con dificultades para leer, boxeador, es su última excentricidad en una vida de película.

En la calle más exclusiva de Londres, de nombre Bishop’s Avenuela avenida del obispo -, en el barrio de Hampstead, se levanta la mansión más cara en venta de Inglaterra, con 14 habitaciones, cine, piscina interior y exterior, y gimnasio de última generación. Ocupa 8.230 metros cuadrados y cuenta con un parking para 40 coches y un búnker. Solo mirar esta hipérbole residencial que se encuentra en venta vale dinero, y no es broma: para tener acceso al catálogo hay que pasar todo un casting que incluye demostrar que el interesado dispone de unas saneadas cuentas bancarias, y si finalmente se concede el deseo, abonar 2.000 libras, aproximadamente 2.500 euros.

The modernised entrance hall Photo: PAUL GROVER - www.telegraph.co.uk
The modernised entrance hall Photo: PAUL GROVER – http://www.telegraph.co.uk

Cabría pensar que una casa de estas características es capaz de satisfacer las expectativas hogareñas de cualquier ser humano. Pero no, hay uno que no ha sucumbido a sus encantos. Se llama Susan Panayiotou y, al parecer, las mieles de una vida muy privilegiada han elevado su listón de satisfacción inmobiliaria casi fuera de la órbita terrestre.

Y es que fue ella quien, tal y como informaban recientemente varios tabloides ingleses, se negó a mudarse en el último momento a dicha morada, conocida como Heath Hall, después de que su marido, el magnate inglés de origen chipriota Andy Panayiotou, hubiera invertido seis años reformándola para devolverle todo su lustre inicial; aquel con el que brillaba en 1910, cuando el industrial del azúcar William Park Lyle la mandó construir, y que la convirtió en la primera supermansión de la zona.

vía La mansión más valiosa de Inglaterra está a la venta – Fuera de Serie.

Down memory lane: Heath Hall

Two sisters join Adam Lusher in visiting their childhood home Heath Hall – that has been transformed into a hi-tech mega mansion.

Inside Britain’s £100m home – The Sun

14-bed mansion for sale with six garages, two pools, private cinema, gym and panic room.

Read more: http://www.thesun.co.uk/sol/homepage/features/4529331/Britains-most-expensive-home-Heath-Hall-costs-100m-and-has-cinema-and-panic-room.html#ixzz28cuxLKfs

Entertainment hub: There is also a library, home cinema, steam room with sauna, fully fitted home gym and wine cellar with climate-controlled temperature - Follow us: @MailOnline on Twitter | DailyMail on Facebook -
Entertainment hub: There is also a library, home cinema, steam room with sauna, fully fitted home gym and wine cellar with climate-controlled temperature – Follow us: @MailOnline on Twitter | DailyMail on Facebook –

Life is sweet! Super-mansion built for Tate & Lyle sugar magnate goes on sale for a staggering £100m (even the brochure is £2,000)

  • Heath Hall in The Bishops Avenue, Hampstead, London, becomes the most expensive UK home on open market.
  • Built for William Park Lyle in 1910, but fell into disrepair in the 1950s under the ownership of the Bank of China.
  • Was bought in 2006 by a property tycoon who has spent £40m transforming it into one of country’s finest homes.
  • Comes with 14 bedrooms, six reception rooms, home cinema, sauna, wine cellar, snooker room and panic room.
  • Twelve types of Italian marble and seven types of wood used for the bathrooms while other rooms are clad in oak.
  • All of the carpentry and hand-carved marble basins were prepared in Italy before being transported to London.
  • Stamp duty alone will cost the buyer £7 million… enough to buy you a magnificent country home in the Cotswolds.

By DAILY MAIL REPORTER

Read more: http://www.dailymail.co.uk/news/article-2193157/Heath-Hall-Super-mansion-built-Tate–Lyle-sugar-magnate-goes-sale-staggering-100m.html#ixzz28d1JPRMo 
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The Over-The-Top Details of London’s $164M Heath Hall

Heath Hall, The Bishops Avenue.




La muestra “Zaha Hadid. Beyond Boundaries, Art and Design” en Ivorypress – Madrid, España (Nota de Prensa recibida)


Dentro del ciclo de arquitectura que la galería celebra anualmente en otoño como inicio de la temporada artística, Ivorypress (Madrid, España) acoge, desde el 4 de septiembre de 2012, la muestra “Zaha Hadid. Beyond Boundaries, Art and Design.

Z-Chair | Zaha Hadid, 2011 | Cortesía de Sawaya & Moroni y de Ivorypress
Zaha Hadid, 2012 | Cortesía de Ivorypress

La exposición plantea un recorrido por la producción artística de la arquitecta Zaha Hadid (Bagdad, Irak, 1950), en la que se refleja su personal visión del mundo.

La muestra, que podrá visitarse hasta el 3 de noviembre, ofrece una panorámica de la trayectoria de Zaha Hadid con casi un centenar de obras en muy diversos soportes, desde maquetas y planos hasta instalaciones, mobiliario o accesorios domésticos. Tal y como lo describe el comisario Kenny Schachter, la exposición plantea una visión de estructura horizontal, “según la cual un edificio se ve con la misma luz y se le confiere tanta importancia como a una cuchara”.

Así, la selección de piezas que podrá ver el público, incluye pinturas en óleo sobre lienzo realizadas por la arquitecta en los años 80 y 90, entre las que destacan The World (89 Degrees) y el proyecto para la estación de bomberos de Vitra, realizadas en 1983 y 1991 respectivamente. La producción más reciente de Zaha Hadid también estará presente, con proyectos, dibujos y maquetas como The Peak block 2012, que muestran la evolución de su trabajo.

Zaha Hadid

La obra de esta arquitecta, que fue la primera mujer reconocida con el prestigioso Premio Pritzker en 2004, va más allá del diseño de edificios y abarca el dibujo, la pintura, el relieve, la escultura y las instalaciones, además del diseño de muebles y objetos. Para Kenny Schachter, en la mirada de Hadid “el arte, el diseño y la arquitectura se funden para explorar los límites estéticos de tantas formas y maneras como uno pueda imaginar”.

Desde su estudio con sede en Londres, Zaha Hadid Architects, la arquitecta lleva ese mismo planteamiento creativo a objetos como cuberterías, joyas, objetos de decoración o piezas de mobiliario, como la Z-chair o la mesa Liquid Glacial que estarán expuestas en Ivorypress. Asimismo, la muestra incluirá tres instalaciones de grandes dimensiones realizadas en 2008: Stalactites, Relief: Domestic y Kartal Pendik Masterplan, cuyas formas curvilíneas se adaptan al espacio expositivo de la galería.

En palabras de Schachter, “lo que realmente resulta inspirador e intrigante de la obra de Zaha Hadid es la imaginación, la capacidad inventiva y la insaciable expresión de curiosidad y creatividad”. Desde una sensibilidad naturalista y humanista, Hadid “desafía al encasillamiento en un mundo cada vez más caracterizado por la uniformidad”, subraya el comisario.

Algunas de las obras recientes de Zaha Hadid, tales como el MAXXI: National Museum of 21st Century Arts en Roma o el London Aquatics Centre para los Juegos Olímpicos de 2012 son muestras de cómo la arquitecta iraquí lanza un desafío para crear un espacio fluido y complejo. Es una forma de plantear el trabajo arquitectónico que transforma nuestra visión del futuro con nuevos conceptos y formas visionarias, como puede apreciarse también en edificios como el teatro Guangzhou Opera House en China o el intercambiador Hoenheim Nord Terminus en Estrasburgo.

The London Aquatics Centre in April 2012 - Wikipedia
The London Aquatics Centre in April 2012 – Wikipedia

Exposición: Del 4 de septiembre al 3 de noviembre de 2012.
Lugar: Ivorypress – C/ Comandante Zorita 48 (Madrid)

Zaha Hadid. Beyond Boundaries, Art and Design.

Zaha Hadid en la Web de los Premios Pritzker.

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Rem Koolhaas lands 2012 Jencks Award | News | Architects Journal


Rem Koolhaas - Foto: Web de "La Biennale"
Rem Koolhaas – Foto: Web de “La Biennale”

Rem Koolhaas lands 2012 Jencks Award

| By

OMA-founder Rem Koolhaas is set to receive this year’s prestigious Jencks Award.

The annual accolade is given to individuals or practices in recognition of major international contributions to both the theory and practice of architecture.

Rem Koolhaas will receive the high-profile award on Tuesday 20 November at the RIBA’s in London headquarters and deliver a public lecture chaired by Charles Jencks.

Charles Jencks said: ‘Rem Koolhaas, more than any other architect of his generation, has built a parallel life between the theory and practice of architecture.

‘This double commitment was explicitly marked in 1999 as his twin studios, OMA and AMO, the Office of Metropolitan Architecture and the Architecture Media Organisation.

vía Rem Koolhaas lands 2012 Jencks Award | News | Architects Journal.

Rem Koolhaas © Dominik Gigler  / RIBA
Rem Koolhaas © Dominik Gigler / RIBA

Esta noticia en la Web Oficial de OMA.

Jencks Award 2012 – Rem Koolhaas (Web de RIBA)

Rem Koolhaas wins 2012 Jencks Award

By

The Royal Institute of British Architects () has announced Rem Koolhaas as the recipient of the 2012 .

Given annually to an individual (or practice) that has recently made a major contribution internationally to both the theory and practice of architecture, the award will be presented to Koolhaas on November 20th at the RIBA in London.

The event will also feature a public lecture by Koolhaas, chaired by architectural theorist Charles Jencks.

The RIBA stated: “Through his research and experimentation as well as his built projects and literature, Rem Koolhaas consciously works to deepen and expand the intrinsic connection between architecture and contemporary culture.”

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Architect Rem Koolhaas Will Star In Upcoming Documentary Directed By His Son – The Hollywood Reporter.

Dejemos de embalsamar las ciudades” :: Rem Koolhaas habló en la Bienal de Venecia.

León de Oro para Rem Koolhaas – ABC.es

Koolhaas, el holandés errante.

Biografías: Rem Koolhaas – Arquitecto.



Un estadio olímpico diseñado para ser derribado: el nuevo Estadio Olímpico que alberga los Juegos en Londres – WSJ.com (enlace a vídeo)


Por BRUCE ORWALL

Estadio Olímpico de Londres / London Olympic Stadium - Wikipedia
Estadio Olímpico de Londres / London Olympic Stadium – Wikipedia

A los arquitectos de escenarios deportivos a menudo les piden que creen templos atléticos que duren décadas. El nuevo Estadio Olímpico que albergará los Juegos en Londres durante las próximas tres semanas fue diseñado con un futuro diferente en mente: ser desarmado.

Con la esperanza de evitar la ahora familiar trampa de construir un estadio olímpico que no tenga otro uso a futuro —como el espectacular Nido del Pájaro en Beijing, que actualmente alberga eventos deportivos de invierno y poco más— los organizadores de los Juegos de Londres 2012 le pidieron la firma de arquitectura deportiva Populous que diseñara un estadio que podría ser achicado y rearmado para otro uso futuro.

El resultado es un estadio con 25.000 asientos que serán permanentes y 55.000 que pueden ser fácilmente desmontados después de los Juegos.

Rod Sheard, director de Populous, sostiene que su firma estaba intrigada y perpleja ante el pedido. “Filosóficamente, cuando lo escuchamos por primera vez, pensamos ‘Es realmente muy bueno'”, afirma Sheard. “Habíamos visto Beijing y cómo se hace cuando el dinero no es obstáculo. Claramente, Londres no podría hacer eso”.

Los arquitectos, sin embargo, no están preparados para lo que no es permanente. “Nos crían con esta actitud de que tus edificios duren 50 años, y todo el juicio de un edificio en términos arquitectónicos es firmeza y disfrute”, señala Sheard. “Esa era la filosofía griega original.”

Como consecuencia, dice, “no teníamos la más mínima idea de cómo hacerlo”.

vía Un estadio olímpico diseñado para ser derribadoWSJ.com.

London 2012 Stadium That’s Not Built to Last (video)

Sports architects are often asked to create athletic temples that will last for decades. The new Olympic Stadium that was designed with a different future in mind: disassembly. WSJ’s Bruce Orwall spoke to principal architect Rod Sheard.

London Festival of Architecture 2012 | Architecture | Wallpaper* Magazine: design, interiors, architecture, fashion, art


Architecture

  The Union Press temporary small-scale printing house has popped up on SE1’s Union Street for the duration of the festival - Wallpaper* Magazine
The Union Press temporary small-scale printing house has popped up on SE1’s Union Street for the duration of the festival – Wallpaper* Magazine

By Ellie Stathaki

With the 2012 London Festival of Architecture reaching a crescendo this weekend, we thought it time to bring you the highlights of what has been a fortnight of thought-provoking architectural celebrations. Under the theme of the ‘Playful City‘ – referencing the impending Olympics, but also appealing to the child within use – this year’s events spanned a variety of ‘hubs’ across the British capital.

The first weekend honed in on Southwark, where community events like the Gibbon’s Rent Garden, the Union Street Printing Press and the Reunion Public House ensured a lively couple of days. Our highlights also included the Architecture Foundation’s gorgeous ‘Bureau Spectacular: Three Little Words’, featuring an installation inspired by practice founder Jimenez Lai’s architectural comic strips (on display until the end of August).

Moving on to the City of London hub, we marveled at the future face of the capital, as envisaged by the Developing City exhibition (on until 9 September). Meanwhile, architects competed to create the cleverest and best-looking structures out of cans at the Canstruction event in Canary Wharf. Squire and Partners were deservedly crowned the winners with their gazebo-style structure, incorporating 2,580 cans that were carefully secured in hand-cut wooden inserts.

The London Pleasure Gardens hub had to battle some bad weather, but launched triumphantly regardless a few days ago. Here, visitors can stroll among follies, pavilions and pop ups in the East London park, as well as sit down and relax on one of the pews and perches conceived by architects for the RIBA London competition.

vía London Festival of Architecture 2012 | Architecture | Wallpaper* Magazine: design, interiors, architecture, fashion, art.



Un nuevo pabellón de acero y corcho se instala en los jardínes de Kensington – diseño de Herzog & De Meuron + Ai Weiwei | Cultura | elmundo.es


ARQUITECTURA | Serpentine Gallery

Reuters | Londres

Inmersa en los impecables jardines de Kensington, la Serpentine Gallery de Londres estrena su última creación, una gran estructura circular de metal y corcho de color tierra.

Vista del pabellón de la galería Serpentine de Londres.| Efe/Andy Rain - ElMundo.es
Vista del pabellón de la galería Serpentine de Londres.| Efe/Andy Rain – ElMundo.es

El pabellón es fruto del trabajo de los arquitectos Herzog & De Meuron y del artista chino Ai Weiwei. Lo diseñaron dentro de la serie anual de verano.

“Nos dimos cuenta de que queríamos algo que tuviese una apariencia pacífica pero una estructura interna muy complicada. Como si un arqueólogo hubiese excavado y hubiese expuesto la estructura subterránea”, ha afirmado Ai.

“Nos cuenta que la arquitectura no es sólo sobre el espacio y la forma. También es sobre las circunstancias en las que nos encontramos, nuestro estado mental y nuestro trasfondo político“, ha añadido el disidente chino.

Estructurado en dos niveles

La estructura circular tiene dos niveles. El techo de acero cuenta con una capa de agua que refleja el cielo y una serie de formas, que representan cada uno de los anteriores pabellones.

En la planta baja, que está completamente cubierta con corcho de color tierra, cuenta con taburetes redondeados, como si fueran setas, para que los visitantes se sienten e interactúen durante los tres meses que el pabellón estará en la Serpentine.

Para Pierre de Meuron fue muy emocionante poder diseñar el pabellón este año. Aunque ha apuntado que fue un auténtico reto: colaboraron con Ai Weiwei por Skype, sólo contaron con un plazo de seis meses y tuvieron que construir la estructura bajo la mala meteorología de Londres.

Serpentine Gallery Pavilion 2012 by Herzog & de Meuron and Ai Weiwei. Image © Iwan Baan  - Web de la Serpentine Gallery
Serpentine Gallery Pavilion 2012 by Herzog & de Meuron and Ai Weiwei. Image © Iwan Baan – Web de la Serpentine Gallery

“Una ilusión siempre es algo positivo pero uno también tiene sus preocupaciones. Pienso que al final ha salido bien. Ahora está abierto al público, a ellos se lo damos, por eso creo que es importante que la gente venga a experimentar este espacio“.

Los diseñadores Herzog & de Meuron y Ai ya habían colaborado anteriormente, como en el estadio nacional de Pekín. Se conocieron hace una década.

vía Un nuevo pabellón de acero y corcho se instala en los jardínes de Kensington | Cultura | elmundo.es.

VÍDEO: SERPENTINE GALLERY 2012 _ Metalocus.

por Herzog & de Meuron y Ai Weiwei [LON] R.U [VÍDEO]
Diez años de pabellones efímeros por de los mejores arquitectos.

Web de la Serpentine Gallery.

Serpentine Gallery Pavilion 2012 
Designed by Herzog & de Meuron and Ai Weiwei
1 June – 14 October 2012

The Serpentine Gallery is proud to announce that Herzog & de Meuron and Ai Weiwei will create the 2012 Serpentine Gallery Pavilion. It will be the twelfth commission in the Gallery’s annual series, the world’s first and most ambitious architectural programme of its kind.

The design team responsible for the celebrated Beijing National Stadium, which was built for the 2008 Olympic Games, comes together again in London in 2012 for the Serpentine’s acclaimed annual commission, being presented as part of theLondon 2012 Festival, the culmination of the Cultural Olympiad. The Pavilion is Herzog & de Meuron and Ai Weiwei’s first collaborative built structure in the UK.

http://ti.tradetracker.net/?c=7906&m=298186&a=108093&r=&t=html

BBC News – Shard architect to design Hollywood film museum: Renzo Piano with Zoltan Pali


Italian architect Renzo Piano, who is behind London’s Shard skyscraper, will co-design the inaugural Academy Museum of Motion Pictures in Los Angeles.

Renzo Piano, Premio Pritzker de Arquitectura 1998 y Príncipe de Viana de la Cultura 2011 - Foto: www.pritzkerprize.com
Renzo Piano, Premio Pritzker de Arquitectura 1998 y Príncipe de Viana de la Cultura 2011 – Foto: http://www.pritzkerprize.com

The celebrated architect, who partnered Richard Rogers on Paris’s Pompidou Centre, will work with Californian native Zoltan Pali.

Museum chief Dawn Hudson called the collaboration “a perfect marriage”.

The proposed museum, which explores the art of film-making and how movies have evolved, is set to open in 2016.

Renzo‘s track record of creating iconic cultural landmarks, combined with Zoltan’s success in transforming historically significant buildings is a perfect marriage for a museum that celebrates the history and the future of the movies,” said Ms Hudson.

vía BBC News – Shard architect to design Hollywood film museum.

Oscar museum to be designed by Renzo Piano, Zoltan Pali

The Academy Selects Acclaimed Architects Renzo Piano and Zoltan Pali for Museum

Beverly Hills, CA  – Award-winning architects Renzo Piano and Zoltan Pali will design the Academy Museum of Motion Pictures, the Academy of Motion Picture Arts and Sciences announced today.

Courtesy of California Library The May Company building in Los Angeles.  entertainment.time.com
Courtesy of California Library
The May Company building in Los Angeles. entertainment.time.com

Movies

Famed Architects to Finally Create Movie Museum in L.A.

The Academy of Motion Pictures Arts and Sciences has been trying to build a museum dedicated to movies for decades. Now one seems to finally be in the works: The Academy announced this week that they’ve signed on big-name architects and plan to redo a Los Angeles historic landmark.

While the Academy’s search for a suitable location for its first museum ended up stopping close to the group’s roots—they chose the Los Angeles County Museum of Art’s Art Deco building at Wilshire Boulevard and Fairfax Avenue—the hunt for an architect to redesign the space took them first to Culver City, Calif., and then to Italy. They’ve hired local, yet still well known, architect Zoltan Pali and paired him with Pritzker Prize-winner Renzo Piano to help create the Academy Museum of Motion Pictures.

Both men know museums and performing arts venues. Pali has already restored the Greek Theatre, the Gibson Amphitheatre and the Pantages Theatre in Los Angeles. Piano has helped create the Centre Georges Pompidou in Paris, the Central St. Giles Court in London, the Menil Collection in Houston and the New York Times headquarters. He knows L.A., too, with the Los Angeles County Museum of Art expansion to his name, a building that sits next door to the Academy’s newfound museum home.

(MORE: 10 Questions for Renzo Piano)

Read more: http://entertainment.time.com/2012/06/01/famed-architects-to-finally-create-movie-museum-in-l-a/#ixzz1wfnR6OdK

Piano, Pali to Convert Moderne Landmark into Movie Museum – Architectural Record.

By Fred A. Bernstein



Ikea también construye: levanta un barrio entero en Londres – 20minutos.es


  • Se llama Strand East y se está levantando ya al este de la capital británica.
  • Habrá 1.200 viviendas y 45.000 metros cuadrados de oficinas.
  • Ecología: transporte no contaminante, succión de basuras y planta hidroeléctrica.

20MINUTOS.ES

Barrio IKEA en Londres - El de Strand East será un barrio para 6.000 personas. (IKEA) 20minutos.es
Barrio IKEA en Londres - El de Strand East será un barrio para 6.000 personas. (IKEA) 20minutos.es

Algunas empresas parecen no tener límites. Ikea, que ha amueblado ya los hogares de medio mundo, también construye. Y lo hace a lo grande. Un barrio entero. Está ocurriendo ya, las obras se han iniciado en Londres.

La nueva república independiente de la multinacional sueca se llama Strand East, un barrio del distrito londinense de Stratford, al este de la capital y próximo a las instalaciones que se construyen para albergar los Juegos Olímpicos.

Strand East será un barrio de unas 10.000 hectáreas que dará sitio a unas 6.000 personas. Serán 1.200 viviendas, 45.000 metros cuadrados de oficinas, además de tiendas, restaurantes y un hotel de 350 habitaciones. El nuevo barrio tendrá una escuela, una guardería y un hospital.

Barrio IKEA en Londres  El terreno de Strand East supera las 10 hectáreas. (IKEA) 20minutos
Barrio IKEA en Londres - El terreno de Strand East supera las 10 hectáreas. (IKEA)

La filosofía del nuevo barrio es la de un urbanismo europeo, en su sentido tradicional, pero en un entorno contemporáneo. Y lo que es más importante, con un concepto “más humano” de escala, es decir, de pequeña escala y edificios de poca altura.

¿Se puede aplicar la filosofía de los muebles sencillos, pero diseñados, baratos y adaptables de Ikea no ya a un edificio sino a un barrio? Los suecos de LandProp, la sección de Ikea dedicada a la construcción y el urbanismo, aseguran que sí.

vía Ikea también construye: levanta un barrio entero en Londres – 20minutos.es.

Strand East, el modelo urbanístico de Ikea

La compañía sueca Ikea, a través de su filial BoKlok, quiere trasladar su concepto simple, accesible y barato del diseño de interiores al mundo del urbanismo. Por eso está desarrollando un proyecto urbanístico en Londres para crear el nuevo barrio Strand East, situado en una antigua zona industrial de 12 hectáreas, al lado del Parque Olímpico. Tendrá una capacidad de 1.200 viviendas y empezará a construirse una vez hayan terminado los Juegos Olímpicos de 2012. El objetivo de Ikea es que las primeras familias se instalen en el barrio en 2018.

Ikea to build massive 26-Acre suburb in East LondonInhabitat

A schematic of the completed Strand East - www.gizmag.com
A schematic of the completed Strand East - http://www.gizmag.com

ARCHITECTURE

IKEA breaks ground on its Utopian village within London – www.gizmag.com.

By 

When you enter one of IKEA’s giant home furnishing stores, it often feels like taking a trip to a distant, uber-modern town where everyone is just a little more hip than where you just came from, and space is used oh-so-efficiently. Now, the iconic Swedish company wants to actually build just such a town in the real world – in London, to be exact.

LandProp Holding, IKEA’s real estate development arm, has snapped up 26 acres (10.5 hectares) in a historic and somewhat blighted section of London to create an idyllic urban hamlet dubbed “Strand East.” If you’re familiar with London-town, you’ll find it between Stratford High Street, the Three Mills Wall River and the River Lea waterways.

It’s not the first housing project IKEA has undertaken, but this time the company says the goal is to create a development that fits in with the rest of London “…where mews-style townhouses sit comfortably alongside creative commercial space. Where beautiful public courtyards open up to piazzas. And waterways weave their way around hotels, restaurants, parks, water taxi piers and cycle paths.”

Image Gallery (24 images)

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/194450720186044416



Architects’ answer to rising seas: Floating homes (Casas flotantes como respuesta a la subida del nivel del mar)


Denis D. Gray / The Associated Press

BANGKOK — A floating mosque and golf course for the submerging Maldives islands. Amphibious homes in the Netherlands lifted to safety as waters surge beneath them. A hospital perched on 400 stilts to protect patients from Thailand’s devastating floods and the encroaching sea nearby.

Architects’ answer to rising seas: Floating homes - businessmirror.com.ph
Architects’ answer to rising seas: Floating homes - businessmirror.com.ph

Around the world architects and city planners are exploring ways mankind and water may be able to coexist as oceans rise and other phenomenon induced by climate change, including extreme, erratic floods, threaten land-rooted living.

With the Dutch at the helm, projects in the cutting-edge field of aqua-architecture are already in place, including a maritime housing estate, floating prison and greenhouses in the Netherlands.

An increasing number are coming on stream, and while earlier blueprints appeared to be the stuff of science fiction, advocates say leaps of imagination are still needed given the magnitude of the danger.

“The focus on floating solutions has grown enormously. It has shifted from freak architecture to more sustainable, flexible alternatives,” says Dutch architect Koen Olthuis, citing growing support by governments and interest among private investors in Asia and Russia.

“We will have to live with a more watery environment. There is no choice,” says Danai Thaitakoo, a Thai landscape architect whose own Bangkok house was swamped last year as the country suffered its worst floods of modern times.

The Thai capital is also among the mega coastal cities projected by the end of this century to lie totally or partially under water as global warming boosts sea levels, according to the UN Intergovernmental Panel on Climate Change.

Others include Tokyo, London, Jakarta, Sydney and Shanghai—an apocalyptic prospect of mass migrations and economic crises.

Float!
Float!

While in earlier decades architects and planners, particularly Japanese and Americans, dreamed of entire marine cities housing millions, most today are proposing a mix of defending communities with barriers and building on water using floating platforms, raised or amphibious structures and solutions still being devised.

“Climate change will require a radical shift within design practice from the solid-state view of landscape urbanism to the more dynamic, liquid-state view of waterscape urbanism,” says Danai, who is involved in several projects based on this principle. “Instead of embodying permanence, solidity and longevity, liquid perception will emphasize change, adaptation.”

In a study for low-lying New York, Olthuis says he envisioned Manhattan ringed by a sea wall with outlying boroughs allowing water to enter and adapting.

The world’s Londons and Bangkoks, he says, may become “hydro-cities,” their historic hearts and concentrated core development waterproofed and other areas “going with the flow.”

vía Architects’ answer to rising seas: Floating homes.

Web de Waterstudio in.

Float!

Building on Water to Combat Urban Congestion and Climate Change

Float! Building on Water to Combat Urban Congestion and Climate Change proposes a new way of building: on water instead of on land.

Although the concept may seem revolutionary, it is an obvious solution to overcrowded metropolises. The majority of world cities are situated on the water and have too little space where it’s most needed: in the city centre. Building on water allows inner-city areas to expand.

Comprar en Amazon.esFloat!: Building on Water to Combat Urban Congestion and Climate Change

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/190437599461117953