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Los bosques españoles se han duplicado en los últimos cien años – ABC.es


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Bosques de España - Foto: Darío Álvarez, 2008.

Sociedad

España, Italia, Noruega, Rusia y Francia son los países de Europa que más bosques recuperan, debido, en parte, al abandono rural.

EP / MADRID

Los bosques españoles se han duplicado en los últimos cien años, aunque «hace falta» una buena gestión de la superficie forestal para hacer frente al aumento del riesgo de incendios debido a ese crecimiento, según ha explicado el subdirector general de la Organización de Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO, por sus siglas en inglés), Enrique Rojas.

Durante la presentación del Año Internacional de los Bosques, el también máximo responsable del departamento forestal de este organismo, ha señalado que España ha aumentado su superficie forestal «muchísimo», unos 1, 7 millones de hectáreas en los últimos 10 años. Así, ha precisado que este incremento supone una ampliación del 15 por ciento de la superficie forestal en los últimos 40 o 50 años y ha añadido que este crecimiento se ha producido principalmente»gracias» a las repoblaciones efectuadas en las décadas de los 40 a los 70 del siglo pasado y a la reciente política de reforestación de tierras agrarias y a la expansión «espontánea» de muchos bosques de montaña.

«Esto se puede comprobar con fotos históricas, pero también supone un mayor riesgo de incendios, por eso hace falta gestionar bien para que la expansión se realice de forma razonable», ha acotado. En este sentido, ha detallado que el aumento de los bosques se debe en parte al hundimiento del medio rural, algo que, a su juicio, es en un principio positivo pero a partir de cierto momento el aumento de los bosques puede llegar a suponer un problema opuesto. Por este motivo, ha insistido en que el «reto» es el uso de la biomasa en España y en otros países.

En todo caso, ha explicado que los bosques del mundo, que cubren el 31 por ciento de la superficie terrestre, «reciben poca atención» en general, por lo que son «vulnerables» debido a daños recientes de reforestación o histórica, como en España, donde ha dicho que este fenómeno se viene produciendo desde hace unos 3.000 años. Rojas ha valorado también que la restauración de la masa forestal es «muy costosa» y que requiere de enormes recursos, al tiempo que ha manifestado que es políticamente «poco rentable» ya que los resultados de una buena gestión se ven a largo plazo.

vía Los bosques españoles se han duplicado en los últimos cien años – ABC.es.

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Renzo Piano, nuevo Premio Príncipe de Viana de la Cultura: Un innovador que concilia la excelencia artística con las demandas sociales . Diario de Noticias de Navarra


Renzo Piano, Premio Pritzker de Arquitectura 1998 y Príncipe de Viana de la Cultura 2011 - Foto: www.pritzkerprize.com
Renzo Piano, Premio Pritzker de Arquitectura 1998 y Príncipe de Viana de la Cultura 2011 - Foto: http://www.pritzkerprize.com

Pamplona. Renzo Piano (Génova, 14 de septiembre de 1937) concibe la arquitectura como un oficio equiparable al del albañil o el sociólogo, en el sentido de que es «el arte de dar respuesta a una necesidad«. Un aspecto que el nuevo Premio Príncipe de Viana de la Cultura concilia con la excelencia artística y las demandas sociales y medioambientales.

El italiano, ganador del Premio Pritzker en 1998 y uno de los arquitectos más prolíficos de las últimas tres décadas, compartió su visión de su profesión con la sociedad navarra durante el congreso internacional Arquitectura: Más por menos, que organizó la Fundación Arquitectura y Sociedad en junio de 2010 en Baluarte. Piano, autor de obras tan emblemáticas como el Centro Georges Pompidou de París o la reconstrucción de la Postdamer Platz de Berlín, considera la arquitectura como «algo imposible de definir con exactitud», ya que, en su opinión, se trata de un oficio que puede calificarse como «el arte de responder a los deseos, a los sueños». De los arquitectos, comentó en su día en Pamplona que «son como icebergs: sólo se ve una parte», y por debajo está «la cabezonería suprema», el «tesón» que, a su juicio, todo buen profesional debe cultivar «para no quedarse en la superficie de las cosas y saber profundizar».

Una filosofía que Renzo Piano ha puesto en práctica trabajando con clientes tan singulares como Dominique de Menil, para la que construyó en Houston un museo mítico; la familia Sulzberger, para quien levantó en Nueva York el rascacielos sede del New York Times; las universidades de Harvard y Columbia, de cuyos campus se ocupa actualmente; o la Fundación Marcelino Botín, para la que desarrolla hoy el proyecto del Centro Botín de Arte y Cultura en el frente marítimo de Santander. Además, es autor de obras como el Auditorio Parque de la Música de Roma (Italia), el Centro Paul Klee de Berna (Suiza), la ampliación del High Museum of Art de Atlanta (Estados Unidos) o la Maison Hermès de Tokio (Japón). En todos los casos, el arquitecto ha mantenido un diálogo constante que procura aunar la excelencia artística con las demandas funcionales, la utilidad social y el respeto de la naturaleza.

vía Un innovador que concilia la excelencia artística con las demandas sociales . Diario de Noticias de Navarra.

El arquitecto Renzo Piano gana el premio Príncipe de Viana de la Cultura 2011 – ABC.es

Pamplona, 25 feb (EFE).-El arquitecto italiano Renzo Piano ha ganado el Premio Internacional Príncipe de Viana de la Cultura 2011, que otorga el Gobierno de Navarra para reconocer la trayectoria de personas o entidades relevantes en el mundo de la cultura.

Renzo Piano (izquierda) junto al presidente de la República Italiana Giorgio Napolitano, 2007. Wikipedia
Renzo Piano (izquierda) junto al presidente de la República Italiana Giorgio Napolitano, 2007. Wikipedia

Al otorgarle el premio, dotado con 40.000 euros, el jurado, presidido por el lingüista Jürgen Untermann, ha valorado de Piano «su dimensión universal, aunque al mismo tiempo está profundamente enraizado en su Génova natal, sede de su fundación y desde donde también opera su estudio».

Su arquitectura, ha destacado el jurado, «usa una tecnología sofisticada, y a la vez se basa en la experiencia artesanal que refleja el nombre de la oficina, Building Workshop, taller de construcción«.

«Esa atención a la dimensión técnica y material de los edificios se conjuga por su parte con un extraordinario respeto al contexto histórico y ambiental donde se ubican, lo que le ha valido ser considerado como un constructor humanista«, ha destacado.

El Príncipe de Viana de la Cultura premia el «compromiso» del … Diario de Navarra

Renzo Piano, Premio Príncipe de Viana de la Cultura 2011 Europa Press

Actualización: 5 de abril de 2011

EL GALARDÓN, PARA FAUSTINO MENÉNDEZ PIDAL

Renzo Piano renuncia al Príncipe de Viana por no poder recibirlo en la fecha fijada por el Gobierno

EL DÍA MARCADO, 2 DE JUNIO, EL ITALIANO TIENE QUE ESTAR EN EEUU PARA ENTREGAR EL PRITZKER
El Ejecutivo foral decidió ayer conceder el galardón al heraldista Faustino Menéndez Pidal
A.O.L.

Renzo Piano (biografía) en sólo arquitectura

Renzo Piano Building Workshop

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El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura . nortecastilla.es


Imagen de parte de los restos celtibéricos hallados en la zona de la Rúa. ARCHIVO - La Gaceta de Salamanca
Imagen de parte de los restos celtibéricos hallados en la zona de la Rúa. ARCHIVO - La Gaceta de Salamanca

Patrimonio

El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura

La Comisión Territorial de Patrimonio plantea tomar medidas para conservar los restos arqueológicos de la calle de La Rúa por ser «únicos en el panorama nacional»

ICAL | SALAMANCA

La Comisión Territorial de Patrimonio Cultural de la Junta de Castilla y León acordó ayer autorizar al Ministerio de Fomento la ejecución del proyecto de remodelación del edificio del antiguo Banco de España, ubicado en la plaza de Los Bandos, en Salamanca, para convertirlo en Museo de Arquitectura.

Según recordaron fuentes institucionales, en su sesión del pasado siete de junio, la Comisión de Patrimonio informó favorablemente el proyecto básico, si bien sus promotores debían modificar algunos aspectos en el proyecto de ejecución para adaptarlo al Plan General de Ordenación Urbana de Salamanca, donde figura en el catálogo de edificios singulares con protección de la estructura, las fachadas, las cubiertas y los elementos originales. Por este motivo, para la autorización definitiva, la Comisión dispone de un informe del Ayuntamiento de Salamanca donde se indica que el proyecto se ajusta a la norma del Plan General de Ordenación Urbana.
Las indicaciones de la Comisión se refieren precisamente a los cuatro aspectos que es necesario mantener según el PGOU: la estructura, las fachadas, las cubiertas y los elementos singulares.
Asimismo, señalaron que la Comisión Territorial de Patrimonio Cultural también ha conocido un informe inicial sobre los restos arqueológicos hallados en la excavación de la calle de la Rúa Mayor. A la vista del informe, la Comisión informa favorablemente, también con carácter provisional hasta conocer la documentación final de los trabajos arqueológicos desarrollados.
En concreto, detallaron que en este solar se detectaron ya en los sondeos niveles arqueológicos en posición primaria de época prerromana, lo que llevó a ampliar la excavación a la totalidad de la parcela. Apareció entonces una gran estructura pétrea que se define por un lienzo de traza sur-norte, proveniente del solar meridional adyacente a la iglesia de San Sebastián, que se curva en semicírculo hacia el oeste, en dirección a la calle de la Rúa.

vía El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura . nortecastilla.es.

 

PATRIMONIO

El Ayuntamiento no expropiará el edificio de la Rúa en el que aparecieron restos celtibéricos

Salvador Cruz apuesta por preservar el hallazgo y hacerlo visible

El concejal de Fomento y de Patrimonio del Ayuntamiento de Salamanca, Salvador Cruz, se ha mostrado este sábado contrario a utilizar la vía de la expropiación para salvaguardar los restos arqueológicos hallados en un solar en obras de la calle de la Rúa. «A día de hoy no se ha contemplado expropiar la vivienda; recurrir a la expropiación no es sencillo y menos en las circunstancias económicas actuales», subrayó Salvador Cruz, consciente de que la expropiación es «a día de hoy y dadas las circunstancias actuales, una medida que tenemos descartada», apostilló.

Actualización: 12 de septiembre de 2011

Beatriz Corredor presenta mañana el proyecto del Museo Nacional de Arquitectura de Salamanca

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La Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura 2011 se celebrará en Cádiz | Revista de Arte – Logopress


Por primera vez en España

EASA011 se celebrará del 23 de julio al 7 de agosto de 2011 en la ciudad de Cádiz. Será la primera ocasión en la que la asamblea llega a nuestro país, tras treinta años de historia en los que la organización ha tratado de centrarse siempre en temas relacionados con el país o la ciudad donde se celebra y con fenómenos de actualidad. Comenta Francisco Rodríguez, miembro organizador de este encuentro en España “El pasado día 20 de febrero se publicó el fallo de los talleres de arquitectura elegidos para formar parte de la XXXI edición de la Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura. En esta edición, la organización ha contado con más de 100 propuestas de talleres provenientes principalmente de tutores europeos, aunque también de otros continentes. La selección cuenta tanto con talleres constructivos de pabellones e instalaciones, como con talleres más experimentales y teóricos”.

La primera asamblea de EASA se celebró en el año 1981 en Inglaterra Liverpool, Starting up the EASA Experience. Desde entonces cada año se reunen 400 estudiantes de arquitectura y jóvenes arquitectos de todo el continente europeo en torno a un evento formado por talleres, conferencias, mesas redondas y exposiciones relacionadas con el tema propuesto para la ciudad en la que tiene lugar.

¿Quién y cómo se puede participar? ¿Qué es EASA? y mucho más en http://www.easa011.es/es/faq-2/

Por primera vez se celebrará en España la Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura. Inglaterra, Países Bajos, Portugal, Dinamarca, Grecia, Italia, Finlandia, Alemania, Francia, Suecia, Turquía, Escocia, Bélgica, Polonia, Francia, Escandinavia, Malta,  Croacia, Hungría, Irlanda,  Reino Unido, entre otros,  han acogido este encuentro internacional de arquitectura.

La organización de easa011  está siendo llevada a cabo por un grupo de 15 personas: estudiantes de arquitectura de diferentes universidades españolas y arquitectos profesionales en coordinación con profesores interesados en la propuesta. España ha sido elegido como país organizador para 2011, tras presentar una propuesta oficial en el INCM [ntermediate National Contacts Meeting], un comité internacional formado por miembros de la organización de más de 40 países europeos, en octubre de 2009 en Liechtenstein. EASA España funciona desde hace tiempo con el apoyo de la Universidad Politécnica de Valencia, donde tiene su sede.

vía La Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura 2011 se celebrá en Cádiz | Revista de Arte – Logopress.

Preguntas Frecuentes – EASA011 Spain

Actualización: 7 de agosto de 2011

Los arquitectos toman la calle

450 alumnos de todo el mundo presentan los proyectos de arquitectura en los que han trabajado durante una semana en las calles de la capital gaditana · Esta iniciativa ha supuesto 350.000 euros de inversión.

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Mark Fenwick, Javier Iribarren y Esteve Gasulla por Luis Villarejo: «Xabi, Özil + Partners»


Las estrellas del Real Madrid celebrando un gol - SportYou.es
Las estrellas del Real Madrid celebrando un gol - SportYou.es

Presión atmosférica. Fue el término empleado por Reid Fenwick, el estudio de arquitectura que plasmó el nuevo estadio de Cornellá, para resumir la influencia de la grada en el césped. Emplearon esa frase a los 300 días de obra.

Por fin, una tendencia con arte ideada para favorecer al espectáculo. Un plus de ayuda resultadista. Lo importante son los aficionados del equipo local. Mark Fenwick, Javier Iribarren y Esteve Gasulla han logrado que la acústica rebote en los asientos y se proyecte sobre el campo. La cubierta está fabricada con un material que evita el eco. Un estadio, al servicio del equipo de Mauricio Pochettino. Un estadio, sin grasa, y con músculo.

Cornellá-El Prat es un recinto emotivo, con identidad. Y con ruido, ruido del bueno, a favor del RCD Espanyol…

Estadio Cornellá-El Prat, Categoría 4 de la UEFA - Foto: Wikipedia - This illustration was made by Elemaki Please credit this : José Porras
Estadio Cornellá-El Prat, Categoría 4 de la UEFA - Foto: Wikipedia - This illustration was made by Elemaki Please credit this : José Porras

… Esta semana, el informe Deloitte daba por sexto año consecutivo al Real Madrid como club con mayor número de ingresos -438,6 millones de euros-. Las grandes empresas españolas han pasado el año con solvencia por los dividendos obtenidos en otros continentes. Bancos, eléctricas, renovables, textiles. Todos diversifican. Es la única receta para crecer y ser estable. El propio Norman Foster, en una cinta que esta noche aspira en los Premios Goya a la mejor película documental por «¿Cuanto pesa su edificio, Mr. Foster?«, reconoce que sin construir proyectos en los cinco continentes sería imposible subsistir. La economía influye decisivamente en el arte de diseñar y edificar. Por eso, su estudio lo mismo firma el nuevo aeropuerto de Hong Kong, que la remodelación del Camp Nou o el futurista complejo de la ciudad de Masdar en Abu Dhabi. Siempre abierto, a trabajar en cualquier rincón del mundo para torear la crisis en un área concreta.

vía Xabi, Özil + Partners.

Web de Architecture Feinwick – Iribarren

Mark Fenwick - Foto: As.com
Mark Fenwick - Foto: As.com

Entrevista | Mark Fenwick

«El mejor arquitecto del estadio es Corominas»

La empresa de arquitectura REID FENWICK ASOCIADOS, guiada por Mark Fenwick y Javier Iribarren, fue la que se encargó del diseño del nuevo estadio de Cornellà-El Prat, junto con la ayuda de Esteve Gasulla y Joan Tusell. AS habló con ‘el padre’ de esta gran obra de arte.

Cornellà-El Prat recibe el premio a la mejor arquitectura deportiva

Cornellà-El Prat rep el premi a la millor arquitectura esportiva

Els autors del projecte del nou estadi de Cornellà-El Prat del RCD Espanyol, Sr. Mark Fenwick, Sr. Javier Iribarren i Sr. Esteve Gasulla, han estat guardonats amb el Premi Quatrium a la millor obra d’arquitectura esportiva realitzada aquest any, atorgat pel Grup Via.

Estadio Cornellá – El Prat en Wikipedia

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Exposición sobre la estructura arquitectónica a través de 40 edificios – ABC.es – Noticias Agencias


Proyecto de la Biblioteca y Filmoteca de Navarra
Proyecto de la Biblioteca y Filmoteca de Navarra

Pamplona, 7 feb (EFE).- La estructura y su función arquitectónica, vista a través de cuarenta edificios emblemáticos españoles, es el tema sobre el que pivota una exposición y un ciclo de conferencias que se inaugura hoy en la Sala de Armas de la Ciudadela de Pamplona.

El presidente de la Delegación de Navarra del Colegio Oficial de Arquitectos Vasco-Navarro, la asociación que organiza la muestra, Javier García-Barberena, ha remarcado hoy, en la presentación de esta exposición, la importancia de la estructura, como «soporte de la arquitectura», por lo que no debe «ocultarse en un segundo plano».

Es soporte de, por ejemplo, los cuarenta edificios exhibidos en los paneles de que consta la muestra, que incluyen una explicación técnica, imágenes y planos que reflejan la evolución de las obras de construcciones como la Biblioteca y Filmoteca de Navarra, la Torre Agbar de Barcelona, las torres Isozaki Atea de Bilbao o el edificio de la America’s World Cup de Valencia.

Al margen de estos edificios, en cuyas obras ha participado la empresa BOMA, promotora de la exposición, García-Barberena se ha referido a otros ejemplos arquitectónicos en los que prima la estructura, remontándose para ello hasta los templos griegos y romanos, que eran «pura estructura, todo vigas y columnas».

vía Exposición sobre la estructura arquitectónica a través de 40 edificios – ABC.es – Noticias Agencias.

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La Ciudadela acoge una muestra sobre las soluciones estructurales de 40 edificios emblemáticos españoles – Qué.es – http://goo.gl/tyAvQ

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Malasaña ‘legaliza’ el graffiti | Madrid | elmundo.es


Imagen ElMundo.es - artículo con álbum de fotos del evento (hacer click aquí)
Imagen ElMundo.es - artículo con álbum de fotos del evento (hacer click aquí)

PROPUESTA | Un barrio en un taller de pintura

  • Un centenar de comerciantes ceden sus persianas a artistas urbanos
  • El Ayuntamiento no lo desautoriza porque de él no dependen los cierres
María Martín | Vídeo: S. Deustua | Madrid

El barrio de Malasaña se ha convertido este domingo en la meca del graffiti de la capital. Un centenar de comerciantes dejó en manos de otro centenar de artistas las persianas de sus negocios. Cada cierre fue un lienzo y la iniciativa, un éxito. Y de nuevo el debate sobre el arte urbano en Madrid.

La idea de convertir un barrio entero en un taller de pintura nació en Barcelona bajo la batuta de Persianes Lliures. Este colectivo coordinó hace unos meses una acción idéntica en la Ciudad Condal cuya influencia enfureció a los responsables municipales que reaccionaron multando además de al graffitero al comerciante permisivo.

Las sanciones frenaron la defensa de «un espacio para que todos puedan pintar en la ciudad» y los organizadores han encontrado en Madrid, gracias a la colaboración del periódico local Somos Malasaña y de la Asociación de Vecinos ACIBU, un lugar donde continuar con su reivindicación.

Aquí, de momento, no habrá consecuencias. Por la mañana, la Policía Municipal pasaba de largo ante las decenas de jóvenes, y no tan jóvenes, que agitaban los sprays frente a los comercios tradicionales del barrio. El Ayuntamiento, que multa con hasta 6.000 euros a los que pintan patrimonio público, sólo protege y mantiene las fachadas; los cierres se consideran «propiedad privada», explica una portavoz de la concejalía de Medio Ambiente que no confirma si puede haber, aún así, alguna norma con la que pueda prohibirse.

Calle Palma | Foto: www.flickr.com/photos/inthesity - www.somosmalasana.com
Calle Palma | Foto: http://www.flickr.com/photos/inthesity - http://www.somosmalasana.com

El maratón de graffiti comenzó a las 10.00 de este domingo. Con una lista de los comercios y otra de los artistas, los organizadores iban repartiendo los lienzos de metal. Entre los graffiteros se encontraba un grupo profesional que había viajado desde Londres para dejar aquí su huella, una italiana con dotes para el dibujo pero que acababa de descubrir por su novio la adrenalina de pintar en la calle, variosrománticos estudiantes de Bellas Artes, alevines de la firma urbana y pintores que viven de redecorar fachadas con spray y que cuando terminen su obra la tacharán con una enorme equis negra… «Porque ¿qué diría el pescadero si se empieza a regalar el pescado?».

vía Malasaña ‘legaliza’ el graffiti | Madrid | elmundo.es.

Vídeo: Persianas libres, una galería de arte al aire libre en Malasaña

La galería de arte al aire libre de Malasaña vio la luz

Jornada festiva y cultural la vivida este domingo en el barrio con la pintada consentida de más de 100 cierres de establecimientos comerciales. No te pierdas algunas de las mejores imágenes que nos dejó.

Los hay que no pudieron esperar…

Unos cuantos graffiteros llegados de Inglaterra para participar el domingo en ‘Persianas Libres’ no han podido reprimir sus ganas de pintar y este mismo viernes se han buscado, por su cuenta y con permiso, cierres que no estaban comprometidos. En Espíritu Santo y en Corredera Alta ya se puede ver el resultado de sus ansias.

Somos Malasaña – Web

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La arquitectura y el arte de vanguardia soviético invaden el CaixaForum (Barcelona, España)


La arquitectura de la revolución soviética se basa en una idea de funcionalidad, ahorro y eficacia arquitectónica que convive con la creatividad y el atrevimiento formal
La arquitectura de la revolución soviética se basa en una idea de funcionalidad, ahorro y eficacia arquitectónica que convive con la creatividad y el atrevimiento formal

Barcelona. (EUROPA PRESS). – La arquitectura y el arte de vanguardia soviético invaden desde este viernes y hasta el 17 de abril el CaixaForum de Barcelona, una exposición que lleva por título ‘Construir la Revolución. Arte y arquitectura en Rusia‘ y que muestra un período artístico comprendido entre 1915 y 1935.

La muestra, que descubre uno de los períodos más excepcionales de la historia de la arquitectura y de las artes visuales con artistas como Popova, Ródchenko, Malévich y arquitectos como Mélnikov, Guínzburg, Vesnín, consta de unas 230 obras entre maquetas, obras plásticas y fotografías.

La Royal Academy of Arts de Londres ha sido la encargada de organizar esta exposición, con la colaboración de la Fundación La Caixa y la Colección Costakis del SMCA de Tesalónica, que forma parte del Año Dual 2011 de España en Rusia y de Rusia en España.

Vladímir Shújov, Torre Shabolovka, Moscou, 1922 - Wikipedia
Vladímir Shújov, Torre Shabolovka, Moscou, 1922 - Wikipedia

Se trata de una muestra itinerante ya que, aunque hasta el día 17 de abril se podrá visitar en Barcelona, desde finales de mayo y hasta el 18 de septiembre estará en CaixaForum de Madrid y viajará a la Royal Academy of Arts de Londres desde octubre hasta enero de 2012. «La exhibición bebe de tres fuentes principales», ha explicado la co-comisaria de la exposición MaryAnne Stevens, el museo de Tesalónica, el Museo de Arquitectura de Moscú y las fotos de Richard Pare en las que se muestra el estado actual de los edificios de la vanguardia soviética.

Pare, fotógrafo y colaborador de la exposición, ha explicado que mediante sus fotografías ha pretendido dar a los rusos el homenaje que se merecen y ha relatado las dificultades para acceder a los inmuebles que todavía están prestando un servicio público.

La muestra cuenta también con fotografías de la época que salen por primera vez de los archivos de Moscú, una pequeña parte de un archivo compuesto por más de 600.000 imágenes.

vía La arquitectura y el arte de vanguardia soviético invaden el CaixaForum.

Construir la Revolución. Arte y arquitectura en Rusia – Hoyesarte.com

Construir la Revolución. Arte y arquitectura en Rusia, 1915-1935 – Reseña en la Web del CaixaForum Barcelona

La arquitectura y el arte de la vanguardia soviética de las décadas de 1920 y 1930 en una gran exposición en CaixaForum Barcelona.

Construir la Revolución. Arte y arquitectura en Rusia, 1915-1935 aborda uno de los períodos más excepcionales de la historia de la arquitectura, el que va desde los años previos a la Revolución de Octubre hasta la fundación de la URSS. Los artistas plásticos y arquitectos se unen bajo la causa bolchevique para crear, a través del arte y la arquitectura, una nueva sociedad basada en las ideas socialistas.

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Ruta arqueológica por los castros gallegos – 20minutos.es


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En la imagen:  Castromao, Comarca de Celanova, Orense (Galicia, España)  Foto: Darío Álvarez, 2007

  • Estas edificaciones fortificadas están situadas en unos parajes verdes que evocan la cultura celta que antaño habitó en tierras gallegas.
  • Un castro muy interesante, por su privilegiada localización, es el de Baroña, en el municipio de Porto do Son (A Coruña).

E. L.. – 20minutos.es
Si quiere salir de los clásicos lugares de veraneo, una opción ideal es acercarse a descubrir los castros de Galicia, enclavados en unos parajes verdes que evocan la cultura celta que antaño habitó en aquellas tierras.

Los castros son edificaciones fortificadas prerrománicas (las más antiguas datan del S. VI a.C.) que aún se yerguen sobre el territorio gallego y que alguna vez sirvieron como espacios donde los antiguos habitantes de la zona podían acudir para salvaguardar sus vidas en caso de peligro.

En todo el noroeste de España, y en Galicia particularmente, encontramos varias de estas edificaciones defensivas, los castros, que no eran usados como morada habitual. Un castro especialmente interesante y que merece la pena visitar por lo bien conservado que está y su privilegiada localización es el Castro de Baroña, en el municipio de Porto do Son, en la provincia de A Coruña. Esta fortificación se encuentra emplazada en una pequeña península rocosa que se conecta a tierra por un istmo que constituía la primera línea de defensa del castro. Para llegar a este lugar se deben recorrer cerca de 5 kilómetros por la C-550 desde Porto do Son en dirección a Ribeira.

vía Ruta arqueológica por los castros gallegos – 20minutos.es.

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«Imaginary. Una mirada matemática» : Matemáticas + imaginación = bellas figuras geométricas | Ciencia | elmundo.es


Detalle de la figura Kreisel. | Fotos: Fundación La Caixa
Detalle de la figura Kreisel. | Fotos: Fundación La Caixa

EXPOSICIÓN | Exposición en Cosmocaixa Madrid hasta el 6 de junio

Teresa Guerrero | Madrid

¿Qué tienen en común un limón, un cruasán y una peonza? ¿Por qué un árbitro de fútbol evita situarse en el centro del estadio cuando el público grita desde las gradas? Las respuestas están en las matemáticas. La asignatura que tantos quebraderos de cabeza da a muchos estudiantes es una disciplina esencial para entender el mundo que nos rodea y las formas de los objetos que tenemos alrededor.

"Imaginary. Una mirada matemática" © Herwig Hauser - CosmoCaixa Madrid
"Imaginary. Una mirada matemática" © Herwig Hauser - CosmoCaixa Madrid

A pesar de su mala fama, las matemáticas no son aburridas ni difíciles si se explican bien. De hecho, se trata probablemente de uno de los campos en los que la imaginación desempeña un papel más destacado. La Fundación La Caixa y la Real Sociedad Matemática Española se han propuesto demostrarlo con su exposición ‘Imaginary. Una mirada matemática‘, que podrá visitarse hasta el 6 de junio en la sede de Cosmocaixa de Alcobendas (Madrid).

vía Matemáticas + imaginación = bellas figuras geométricas | Ciencia | elmundo.es.

Reseña Oficial de la Exposición «Imaginary. Una mirada matemática» en la Web de CosmoCaixa Madrid

A menudo oímos tópicos sobre lo complicadas que son las matemáticas, pero lo cierto es que nos ayudan a entender la complejidad del mundo de la manera más simple posible. En esta exposición vamos a descubrir que, debido a la convergencia entre álgebra y geometría, cualquier ecuación puede dibujarse en el espacio y la figura así generada puede comprenderse a través de su ecuación.

Zitrus. x² + z² = y³ (1 – y)³

Esta figura no es un limón. Es un modelo matemático que nos ayuda a entender mejor las propiedades de la forma que tiene el limón. Las ecuaciones nos permiten construir modelos matemáticos que nos ayudan a estudiar mejor la forma de las cosas.

Nota de Prensa recibida: 3ª edición del curso de termografía aplicada a la edificación en Barcelona


Ejemplo de termografía de una edificación - Foto: IMPIC Termografía Infrarroja info@cursos-termografia.com
Ejemplo de termografía de una edificación - Foto: IMPIC Termografía Infrarroja info@cursos-termografia.com

Recibido este material enviado por Prensa IMPIC, termografia infrarroja, – lo publico tal como llegó vía correo electrónico (y luce así tras observaciones efectuadas por el mismo medio).

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3ª edición del curso de termografía aplicada a la edificación en Barcelona

Está organizado por la empresa IMPIC, que cuenta con más de 20 años de experiencia en el sector.

La termografía infrarroja es, hoy en día, una técnica empleada en todo tipo de sectores por su eficacia y alta especialización. Permite, con precisión, a distancia y sin ningún contacto, medir y visualizar la radiación infrarroja de una superficie.

Es aplicable a multitud de campos de actividad: edificación de obra nueva, rehabilitación, estudio de patologías en edificación, energía fotovoltaica, instalaciones eléctricas, climatización y cámaras frigoríficas, entre otros.

Los próximos días 23, 24 y 25 de febrero se llevará a cabo la 3ª edición del curso de termografía aplicada a la edificación en el hotel NH Porta Barcelona de Sant Just d’Esvern (Barcelona). La duración del curso es de 24 h (tres días de 8.30 a 18.00 h).

Objetivos del curso

Los objetivos esenciales son adquirir conocimientos teóricos de la termografía infrarroja, sus aplicaciones, realizar prácticas con cámaras termográficas, técnicas de medición, parámetros a tener en cuenta para la adquisición de un equipo termográfico y manejo del software para la realización de informes.

Así, se tratarán conceptos y fundamentos de la termografía infrarroja, aprendizaje del manejo de cámaras y software asociado (varias marcas comerciales), introducción a las aplicaciones de la termografía a la edificación, análisis de ejemplos, realización de prácticas con cámaras de varios fabricantes y pautas para la realización de un informe según la norma EN 13187.

Aunque existen homologaciones internacionales sobre termografía, en nuestro país no existe reconocimiento ni normativa de aplicación al respecto, por lo que nuestros cursos son perfectamente válidos para aprender los fundamentos y permitir a los profesionales que así lo deseen desarrollar su labor profesional en este campo.

¿A quién va dirigido?

El curso va dirigido a todos aquellos profesionales que trabajan en alguno de los ámbitos de aplicación de la termografía y quieren conocer o ampliar las bases y técnicas para la aplicación de la termografía a su trabajo diario.

Las plazas del curso son limitadas y van dirigidas a un reducido número de alumnos (máximo 12 alumnos), por lo que se adapta a las necesidades personalizadas de cada uno, existiendo la posibilidad de ahondar en uno u otro punto del temario, según los intereses de los asistentes.

Instructores

El curso está impartido por Carles Picanyol, termógrafo certificado de nivel I y nivel II por el Infrared Training Center (ITC) con sede en Estocolmo (Suecia), y director de la empresa IMPIC; y Ana Belén Galera, arquitecto técnico, ambos con amplia experiencia en la aplicación de termografía infrarroja en el sector de las instalaciones y la edificación.

Fecha:  23, 24 y 25 de febrero de 2011

Duración: 24 h (tres días de 8.30 a 18.00 h)

Lugar: NH Porta Barcelona (Sant Just d’Esvern)

Inscripciones e información: http://www.cursos-termografia.com, info@impictermografia.com

Sobre IMPIC Termografía Infrarroja

Ubicada en Sant Vicenç dels Horts (Barcelona), IMPIC es una empresa con 20 años de experiencia en el mantenimiento de las instalaciones y la edificación. Está formada por técnicos especialistas en termografía infrarroja, con certificados con Nivel II en dicho campo por el Infrared Training Center (ITC), de Suecia.

Realiza inspecciones, auditorías termográficas e informes de multitud de sectores (instalaciones eléctricas, fotovoltaicas, de climatización, edificación, cámaras frigoríficas, cascos de embarcaciones…) en todo el territorio español, con los datos e información necesaria para que las empresas de mantenimiento puedan solucionar los posibles problemas detectados en su funcionamiento.

Para más información:

I. M. Picanyol, S.L.

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Tel. 936564513 Móvil: 655892886



Kathryn Gustafson diseñará el Parque Central de Valencia | Valencia | elmundo.es


Vista general del proyecto de Kathryn Gustafson. ElMundo.es
Vista general del proyecto de Kathryn Gustafson. ElMundo.es

CIUDAD | Anuncio del Ayuntamiento (Valencia, España)

  • Con una superficie de 260.000 m2, unirá barrios en un entorno paisajístico
  • Es el proyecto ‘más bonito, el mejor y el más idóneo’, según la alcaldesa
  • Las obras comenzarán en 10 meses y se ejecutarán en un plazo de dos años
  • Valencia se convertirá en ‘capital del Mediterráneo‘, según Rodríguez – Piñero

Rodrigo Terrasa | Iván Pérez | Valencia

El despacho de la arquitecta Kathryn Gustafson diseñará el Parque Central de Valencia, según ha anunciado la alcaldesa de Valencia, Rita Barberá. El estudio Gustafson Porter-Borgos Pieper ha sido el elegido entre los cinco candidatos que optabán a diseñar uno de los mayores jardines de la ciudad con el proyecto ‘Aigua plena de seny’, en «homenaje a un poema de Ausiàs March».

Las obras del futuro Parque Central podrían comenzar en el plazo de 10-12 meses, y el período de ejecución estimado será de aproximadamente dos años.

Gustafson Porter Limited se presentó al concurso de ideas con una Unión Temporal de Empresas (UTE) junto a Borgos Pieper Limited, Nova Ingeniería y Gestión S.L. y Grupotec Servicios de Ingeniería S.L. Los otros eran los equipos Aicequip-FOA Office Architects; IDOM Ingeniería-Zaha Hadid Limited; Rogers Stirk Harbour&Partners-Areas Ingeniería y Arquitectura; y Sener Ingeniería y Sistemas-West 8.

Con una superficie de 260.000 metros cuadrados y un coste de 73 millones de euros, el Parque Central es «un hito histórico en el cambio del urbanismo de la ciudad» y el «proyecto más atractivo, importante y seguramente de mayor envergadura económica de Europa», según la alcaldesa de Valencia, Rita Barberá.

vía Kathryn Gustafson diseñará el Parque Central de Valencia | Valencia | elmundo.es.

Web de Kathryn Gustafson

C. VALENCIANA / RESPONSABLE DEL FUTURO PROYECTO

Gustafson: «El Parque Central reflejará la cultura valenciana»

  • El agua, la vegetación, la huerta y la cerámica serán protagonistas del futuro parque urbano de Valencia.

R. CARRIÓN

La diseñadora del futuro Parque Central de Valencia, la paisajista norteamericana Kathryn Gustafson, ha explicado este miércoles que la principal característica de este nuevo espacio es que reflejará la cultura valenciana, de modo que «cuando se esté en el parque se sepa que se está en Valencia» por elementos como el agua, la vegetación, la huerta y la cerámica. Asimismo, ha destacado la vinculación que este entorno tendrá con cada uno de los barrios que lo rodean a través de sus diferentes accesos. Gustafson ha precisado que ha concebido el nuevo enclave como un gran cuenco de cerámica en el que «todo llega al corazón», al centro de los 260. 000 metros cuadrados de superficie de este nuevo pulmón verde.

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/30302906221592577

ArquitecturaS

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