(Del lat. civĭtas, -ātis). 1. f. Conjunto de edificios y calles, regidos por un ayuntamiento, cuya población densa y numerosa se dedica por lo común a actividades no agrícolas. 2. f. Lo urbano, en oposición a lo rural. DRAE.
La Catedral Online de las Nuevas Tecnologías en Madrid, España
Estimado colaborador:
Contactamos contigo desde La Catedral Online para darte una buena noticia.
Si no contaste con tiempo suficiente para presentar tus propuestas a la primera edición del concurso de ideas «La Ciudad de las Nuevas Tecnologías»o sigues dándole vueltas a proyectos que pueden encajar en esta iniciativa, ahora tienes una nueva oportunidad porque el Ayuntamiento de Madrid ha ampliado el plazo para participar en esta convocatoria.
Así, la nueva fecha límite para presentar tus ideas es el próximo 22 de marzo. Hasta ese día se seguirán recogiendo todas las propuestas enviadas a la dirección smartcity2010@lacatedralonline.es, siempre y cuando sean ideas sobre soluciones tecnológicas innovadoras que resuelvan problemas de gestión de las grandes urbes del siglo XXI. No en vano, “La Ciudad de las Nuevas Tecnologías” es una convocatoria con un claro objetivo: fomentar la cultura innovadora entre las empresas y ciudadanos de la ciudad de Madrid a partir de ideas que permitan hacer realidad el concepto de ciudades inteligentes o smart cities, es decir, municipios que resuelven de forma más eficiente los grandes problemas gestión urbana (como el tráfico, el teletrabajo, el comercio, el transporte, la información, etc.) gracias a la tecnología y la innovación.
El fallo del jurado independiente, formado por profesionales de especial relevancia en el campo de la tecnología y la innovación, tendrá lugar el 7 de abril de 2011. Recuerda que los ganadores de este concurso podrán dar difusión a sus ideas dentro del entorno de “La Catedral Innova” y sus propuestas serán tenidas en cuenta para elaborar los futuros contenidos de la Catedral de las Nuevas Tecnologías, el importante centro de divulgación tecnológica que está desarrollando el Ayuntamiento de Madrid en el distrito de Villaverde a través de la rehabilitación de la antigua Nave Boetticher.
Aprovechamos esta oportunidad para desearte unas felices fiestas y agradecerte una vez más la confianza que has depositado en la Red de Innovadores, donde puedes seguir publicando tus proyectos y retos para encontrar colaboradores con los que trabajar de forma conjunta.
Podrían esperar un poquito para demolerla? La Casita Blanca - Joan Manuel
LA CASITA BLANCA | El mítico ‘meublé‘, expropiado por el Ayuntamiento
En marzo de 2011 se prevé que sus puertas se cierren tras un siglo de vida
Adiós a los secretos, las excusas, las tapaderas, el amor furtivo y el sexo
Serrat le dedicó una canción y los barceloneses han gozado de su discreción
Andrea Pelayo | Barcelona
Este es el último invierno en el que los clientes de La Casita Blanca se perderán entre sus cálidas sábanas. Desaparece la que para muchos amigos ha sido casi una segunda residencia. Porque, a pesar de su concurrencia, pocos se atreverían a manifestarse para que se mantuviera en pie este abrevadero, emblema de la discreción, del que hablaba Serrat en una canción homenaje.
Sea como fuere, a La Casita Blanca del barrio de Gràcia no le queda ni una sola primavera. En marzo de 2011 se prevé que sus puertas se cierren para siempre tras un siglo de vida y se vengan abajo las miles de historias que entrañan en silencio sus 43 habitaciones. Adiós, pues, a los secretos, a las excusas, a las tapaderas, al amor furtivo y al sexo a y con discreción.
Porque si de algo pueden estar convencidos los barceloneses es de que no existe otro lugar igual donde dar rienda suelta a sus deseos con la seguridad de no ser descubiertos y, además, hacerlo en un ambiente tan encantadoramente ‘kitsch’.
Ceniceros a espuertas para el cigarrillo de después
La Casita Blanca, es el establecimiento más antiguode estas características, del que se tiene noticia - Foto Soc. Marta Izquierdo, autora de la fotografía (referencia recibida por correo electrónico)
Demodé, pero siempre íntimo, en subidos tonos rojos combinados con madera. Un aire rococó que completan traviesos espejos a lado y lado, arriba y abajo, corazones incluso en la entrada de alguna habitación, lámparas modernistas bañadas en oro y un sinfín de ceniceros que confirman uno de los tópicos más extendidos en materia de sexo: el cigarrillo de después.
Sin embargo, quien camina por la zona -junto a Plaza Lesseps- y no conoce el edificio, no se fijaría en él por su barroquismo, precisamente. La fachada de La Casita Blanca responde a los dictados del silencio y se mueve en una sobriedad de principios de siglo -XX, claro- que también ha quedado obsoleta en un barrio siempre en reformas.
«Ecléctico, Serrat en el año 1975 en que Franco agoniza,no desperdicia oportunidad de retratar otro tabú escondido tras lasbuenas maneras burguesas de la oficialidad y dedica otra canción a unconocido meublé barcelonés llamado La casita Blanca, refugio de historias tan prohibidas, clandestinas y secretas como la buena parte de la realidad barcelonesa».
Así nos dibuja Margarita Riviére este tema de Serrat en su extenso libro «Joan Manuel Serrat«.
Y sigue…
«Franco se moría, pasó semanas agonizando y teniendo a losespañoles pendiente del parte firmado por el equipo médico habitual,pero los obreros iban a la obra y los burgueses perdían calzoncillos enla Casita Blanca«.
Luis García Gil en «Serrat, canción a canción» es un poco más preciso en cuanto a su ubicación:
«Este lugar se encuentra en la parte superior de la plaza deLesseps del lado que da a la Avenida del hospital Militar. Toda estageografía de sentimientos huidizos es transmitida en una canción deextraordinaria hondura que discurre con lentitud, sin prisa, como sitratase de un adagio, donde cada palabra halla su sentido lírico.»
El Santiago Bernabéu será el primer estadio del mundo que tendrá un hotel en su interior
MIGUEL OLIVER / MADRID
Una vez descartado el traslado del recinto a Valdebebas, Florentino Pérez se ha propuesto transformar el «templo» de los madridistas en algo más que un simple campo de fútbol. El club blanco, según ha podido saber ABC, cuenta con un proyecto que pretende darle la vuelta al estadio y convertirlo en un auténtico complejo comercial y de ocio.
El plan pasa por construir un hotel de lujo y un nuevo centro comercial en la fachada principal que da al paseo de la Castellana. El proyecto no es sencillo, pero será espectacular. La intención del club es cambiar por completo la cara exterior del recinto deportivo. Sus rectores buscan una imagen más moderna y vanguardista. Para ello, el presidente blanco pretende convocar un concurso de arquitectura para que los más prestigiosos profesionales del mundo puedan presentar sus ideas sobre cómo ven al Bernabéu del siglo XXI.
En el club se habla de figuras como Rafael Moneo, Santiago Calatrava o Ieoh Ming Pei, arquitecto norteamericano de origen chino, autor entre otras, de la torre Espacio o de las pirámides de cristal del museo del Louvre. La principal intervención tendrá lugar en el lateral de la Castellana. Allí, frente al estadio, existe un espacio habilitado para aparcamiento de vehículos e instalación de tenderetes los días de partido. La idea pasa por ganar terreno a esta zona y «engordar» la fachada. Sería en esta ampliación donde la entidad merengue pretende levantar el complejo hotelero y el nuevo centro comercial.
Andén 2, Estación de Metro "Santiago Bernabéu" - Madrid (Darío Álvarez, 2007)
Esta intervención, como no podía ser de otra forma, debe contar con el visto bueno del Ayuntamiento y de la Comunidad de Madrid, ya que tendría que aprobarse una modificación del Plan General de Urbanismo para acometer el proyecto. Según ha podido saber este periódico, ambas instituciones lo ven con buenos ojos. Además, advierten que el plan «va como un tiro», aunque no se atreven a pronosticar si la medida se aprobaría antes de la celebración de las próximas elecciones municipales y autonómicas, que tendrán lugar el 22 de mayo.
Según informó ayer el diario ABC, el Madrid será el primer club del mundo en poseer un hotel de lujo en el interior de su estadio. El proyecto que planea el Madrid, convertiría el Bernabéu en un centro comercial y de ocio, lo que podría reportarle al Madrid unos 200 millones de euros. La obra acabaría en 2013 con el cubrimiento del terreno de juego.
Florentino Pérez quier convertir el Santiago Bernabéu en uno de los recintos más vanguardistas a nivel mundial. Por ello, el presidente del club blanco tiene en mente la construcción de un hotel de lujo y un nuevo recinto comercial, ampliando las instalaciones ya existentes.
El proyecto busca ser lo más espectacular posible. Por ello, el objetivo es darle la vuelta al estadio, para maximizar cada uno de los rincones que existen alrededor y en el interior del recinto.
Renzo Piano (izquierda) junto al presidente de la República Italiana Giorgio Napolitano, 2007. Wikipedia
CANTABRIA
El arquitecto Renzo Piano presentó ayer en Santander un avanzado proyecto que prevé una inversión de 60 millones de euros y una doble construcción de 7.000 metros cuadrados
El futuro Centro Botín de Arte y Cultura ya tiene su primer rostro. Renzo Piano ha proyectado un edificio transparente que fundirá la ciudad con la Bahía. En escasas semanas el equipo del arquitecto ha trabajado en un proyecto, ya muy avanzado, que prevé una infraestructura destinada a generar nuevos espacios urbanos. Piano propone un doble edificio, a modo de cubos, que no superará la altura de los árboles. El Centro será una realidad en 2015.
El edificio, impulsado por la Fundación Marcelino Botín, encabezará la transformación del Frente Marítimo, lo que supondrá un nuevo espacio ciudadano en la zona portuaria. La edificación planteada, que se ubicará en el actual aparcamiento del ferry, ha reducido su dimensión respecto al estudio inicial y ocupará finalmente 7.000 metros cuadrados.
El coste de esta infraestructura superará los 60 millones de euros. La intervención arquitectónica y urbanística presentada ayer por Renzo Piano a las autoridades encabezadas por el presidente regional, Miguel Angel Revilla, y a los responsables de la Fundación santanderina, plantea crear numerosos puntos de encuentro que confluyen en un objetivo común y esencial: integrar la ciudad y la bahía.
EL ARQUITECTO ITALIANO PRESENTA LAS PRIMERAS IDEAS DEL CENTRO BOTÍN, QUE INTEGRARA CIUDAD Y LÁMINA DE AGUA DE LA BAHÍA. UNA INVERSIÓN DE 60 MILLONES DE EUROS Y 7 MÁS AL AÑO PARA ACTIVIDADES
Cultura y paisaje. Una combinación con muchas posibilidades de éxito. Con todas si la parte cultural corre a cargo de la Fundación Botín y el paisaje lo pone la Bahía de Santander. Y si se cuenta con un arquitecto de fama internacional, Renzo Piano, ganador del Premio Pritzker, para ejecutar el proyecto y la financiación corre a cargo del presidente del Santander, Emilio Botín, ¿se puede mejorar? Un presupuesto de 60 millones de euros, más 7 millones anuales para programación son las cifras mareantes del proyectado Centro Cultural Botín, cuyas primeras ideas fueron presentadas hoy por Piano y su equipo a las autoridades de Cantabria.
Poco antes de las cuatro de la tarde fueron llegando a la sede de la Fundación Botín el selecto grupo de asistentes a la reunión en la que Piano y su equipo iban a desvelar el secreto mejor guardado de los últimos meses. Las primeras ideas, el estudio de viabilidad, los conceptos básicos sobre los que desarrollar el proyecto definitivo. Y con un objetivo expreso: demostrar con hechos y no sólo palabras que era posible ‘colocar’ sobre el muelle Albareda, entre la ciudad y la lámina de agua de la Bahía, un centro de cultura que no sólo no quita espacio sino que lo potencia y amplía.
Google ha ofrecido 1.900 millones de dólares (1.400 millones de euros) por un edificio de oficinas en el barrio neoyorquino de Chelsea, lo que supone el precio más elevado por un sólo inmueble en este país durante el último año, según The Wall Street Journal.
Ese diario asegura en su web, sin identificar sus fuentes, que Google ha firmado ya el contrato de compraventa del edificio de 15 plantas. Ubicado en la Octava Avenida entre las calles 15 y 16 de Manhattan, cerca de donde también tiene sus oficinas la firma deportiva Nike, el inmueble ocupa una manzana entera y, pese a que no es muy alto, ofrece más espacio de oficinas que el propio Empire State Building.
La compra del inmueble que en su día fue sede la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey -tal y como aún se puede leer en la fachada del edificio en unas enormes letras doradas- se ha hecho mediante subasta y, aunque aún no está completamente cerrada, la empresa quería sellar la operación antes de que acabara el año, por lo que ha entregado un cuantioso depósito.
Según los datos recabados por el diario, una tercera parte del inmueble -propiedad de un grupo de entidades, entre ellas The New York State Common Retirement Fund, Jamestown y Taconic Investment Partners- está alquilada por firmas de telecomunicaciones y la propia Google ocupa 46.400 metros cuadrados del edificio, levantado en 1932.
Está valuado en US$ 2.000 millones. Es de estilo Art decó y tiene 280 mil metros cuadrados de oficinas.
El rey de los buscadores de Internet, Google, anunció la compra en Nueva York de uno de los edificios de oficinas más prestigiosos de Manhattan.
La compañía no dio a conocer el precio pagado por la propiedad ubicada en el 111 de la Octava Avenida (111 Eight Avenue), pero varios diarios de Estados Unidos calcularon su valor en 2.000 millones de dólares.
La empresa dijo que más de 2.000 empleados trabajarán en el edificio de 18 pisos, que ocupa toda una manzana y tiene unos 280.000 metros cuadrados de espacio para oficinas en el corazón del barrio de Chelsea, en el oeste de Manhattan.
El proyecto ganador del concurso para el edificio del Consejo de la Magistratura de la Ciudad genera un bloque atravesado por calles peatonales que lo vinculan a la trama urbana. Todos los premiados.
Ya están los ganadores del Concurso Nacional de Anteproyectos para el edificio del Consejo de la Magistratura de la Nación y Justicia Penal Ordinaria de la Ciudad de Buenos Aires; un complejo que, de construirse, se levantará en Av. De los Inmigrantes 1.905, en el predio del ex Hospital Aeronáutico.
El proyecto elegido en primer lugar fue el de los arquitectos Roberto S. Germani, Evohé S. Germani, Pablo J. Germani, Horacio J. Morano e Inés Rubio. El certamen planteó reunir en un mismo complejo a dependencias de la Justicia en lo criminal y correccional, que actualmente funcionan en distintos edificios porteños. Y también, que el nuevo edificio tuviese una relación funcional con otros dos bloques que albergan más cámaras y juzgados: el de la ex sede de Vialidad Nacional y el de la ex sede de Ferrocarriles Argentinos. El terreno asignado para el nuevo conjunto, con casi 21.000 m2, linda además con el del futuro Instituto Técnico Judicial Dra. Cecilia Grierson (Morgue Judicial).
La idea ganadora del 1° premio tomó como punto de partida la implantación del bloque. Según sus autores, “una de las zonas mas conflictivas y degradadas del centro metropolitano”. Así, apuntó a incorporarla a la continuidad del tejido urbano. Para eso, planteó un edificio longitudinal , de lectura integrada
Todo lo que hagamos hoy hablará de cómo fue nuestro tiempo. Obras, ideas, logros y frustraciones son el material que mejor explicará las cualidades y defectos de nuestra generación frente a las oportunidades del tiempo que le tocó vivir. Visto en estos términos, lo que diga de nuestra época el proyecto que ganó el concurso del Consejo de la Magistratura no parece lo mejor. Las virtudes más evidentes de la propuesta ganadora son su etapabilidad, sus aparentes funcionalidad y sustentabilidad, y la innegable escala monumental que resulta más que acorde al conjunto de bodoques que componen su entorno inmediato en el antepuerto de Buenos Aires, a metros de Retiro. Otras supuestas virtudes destacadas por sus autores, como promover la continuidad del tejido urbano con tres calles transversales pasantes, se ven contradichas por la realidad del proyecto: su nivel “urbano” está a más de 3 metros de la vereda y tiene una endeble caracterización espacial. Tampoco es buena la imagen institucional que se pretende adecuada para representar a la Magistratura.
No lo terminaron porque el arquitecto le erró al cálculo”, dijo uno. “Y por eso está sin revoque; si le ponen la cubierta se viene abajo”, agregó otro. Un tercero completó el cuadro: “Ni hablar si construyen las cúpulas previstas en el diseño original; se convierte en escombros”. El remate lo aportó el primero: “por eso, el arquitecto se suicidó pegándose un tiro dentro de la oficina que tenía en el edificio”. El diálogo, en un bar de las inmediaciones de Las Heras y Azcuénaga, aludía a otro de los tantos mitos de la ciudad: el inconcluso edificio de la Facultad de Ingeniería, uno de los símbolos de la zona de Recoleta que ocupa la media manzana que forman esas dos calles junto con Pacheco de Melo y Cantilo.
Pensado en los años del primer centenario de la Revolución de Mayo como sede de la Facultad de Derecho (por eso en algunos de sus vitrales aún se ve la balanza, símbolo de la Justicia) el edificio es una especie de “sinfonía inconclusa para obra neogótica”.
La piedra fundamental se colocó en 1912. La idea era plasmar en ladrillos lo que había proyectado el ingeniero civil y arquitecto Arturo Prins (1877-1939), el mismo que en 1926 diseñó el bello edificio Menéndez Behety, ese que en Diagonal Norte 547, a metros de la Plaza de Mayo, luce seis columnas monumentales. Pero volvamos al edificio de Las Heras. La construcción tenía previstas varias plantas que se remataban con tres cúpulas: una central y dos laterales, que en los papeles hacían recordar a las que proyectó el gran Antoni Gaudí para La Sagrada Familia de Barcelona. Así, el edificio de la Facultad empezó a desarrollarse. Pero, como muchas veces ocurrió en nuestro país, los fondos empezaron a faltar. Para colmo, por la Primera Guerra Mundial, el costo de los materiales importados se disparó, sumándoles otros dolores de cabeza a Prins. Hacia 1919, con el final de la guerra, una inyección de unos tres millones de pesos generó nuevas expectativas para que la obra avanzara. Se construyeron las aulas y el sector destinado a la administración, aunque para entonces, las proyectadas cúpulas ya se habían convertido en torres. El 17 de noviembre de 1925 (el último miércoles se cumplieron 85 años) se hizo la inauguración oficial de la parte del edificio, tal como se lo ve ahora. Pero en la calle ya estaba impuesta la sensación de que la obra nunca se completaría. Y algunos empezaron a denominarla como “el monumento al ladrillo”.
Así se denomina a la inconclusa sede del anexo de esa casa de altos estudios, de la avenida Las Heras.
«Enciclopedia de obras inconclusas y proyectos que nunca se concretaron.» Podría titularse así un extenso volumen sobre emprendimientos frustrados o que quedaron a medio camino en la Argentina. Por problemas económicos, o éstos, como «efectos colaterales» de peores asuntos.
No debería faltar, en semejante compendio, un monumental icono: el edificio de la Facultad de Ingeniería, también conocido como la Catedral,que ocupa la media manzana comprendida entre la avenida Las Heras y las calles Pacheco de Melo, Azcuénaga y Cantilo, en Recoleta. Es un anexo de la casa central, situada en la avenida Paseo Colón. Décadas atrás, fue sede de la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales.
Posee una historia tan ajetreada como interesante, desde la colocación de la piedra fundamental, en 1912, al aprobarse el proyecto del ingeniero Arturo Prins.
Prins nació en Montevideo en 1877. Adoptó la nacionalidad argentina y en 1900 se graduó aquí como ingeniero civil. Realizó numerosos viajes a Europa, perfeccionándose en la arquitectura gótica de varias de sus capitales.
Su firma figura en no pocos edificios de significativo carácter, como el Banco Nación de Santa Fe y Azcuénaga, la refacción de la iglesia de San Nicolás de Bari y del Archivo General de la Nación o el tradicional club 20 de Febrero, de Salta, entre muchos más. También es autor de numerosas viviendas privadas, entre ellas, los palacetes de Manuel Quintana y de Norberto Quirno Costa. Fue miembro creador de la Academia Nacional de Bellas Artes y de Amigos de la Ciudad.
Al iniciar la construcción de la sede universitaria, hizo levantar una casona a metros de ella, en Las Heras 2166. Tiene dos plantas. La superior, propiedad de la familia Quaranta, posee 17 habitaciones, que incluye ámbitos destinados a tintorerías, lavaderos y residencia de cocheros.
«Una parte la ocupaban capataces que trabajaban en la facultad. Como vivían en la provincia, Prins concibió esto para que no se fueran», apunta Jorge Quaranta.
Arturo Prins murió el 5 de octubre de 1939. En 1938 se había decidido dejar sin efecto la construcción, y en enero del año siguiente se resolvió incluir en el presupuesto de la Nación una partida de 6 millones de pesos para erigir otra sede, la actual, sobre la avenida Figueroa Alcorta. La suma era prácticamente igual a la asignada en el proyecto de Prins.
La construcción de la facultad de ingeniría de la avenida Las Heras guarda una leyenda por más intrigante, aunque muchos conocedores de la historia dicen que contrasta con la realidad.
En el barrio de la Recoleta se levantan leyendas alrededor de su cementerio, se admiran los palacetes que sobreviven a lo largo de la avenida Alvear y los paseantes disfrutan de sus amplios paseos y parques.
Un edificio ícono del barrio se ubica en la avenida Las Heras al 2200, es el anexo de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Buenos Aires conocida como “La Catedral”. Su nombre se debe al estilo gótico o “neogótico” –como lo llaman los especialistas- de la construcción.
El edificio es admirado por todo aquel que pasa por allí, diariamente ingresan alumnos para los cursos de la carrera de ingeniería que se dan en ese lugar como así también su sede central ubicada en la avenida Paseo Colón.
El Vaticano acogerá la exposición «Gaudí y la Sagrada Familia. Arte, ciencia y espiritualidad» del 1 de abril al 15 de mayo del año 2011 en la Plaza de San Pedro, a petición del mismo presidente de Consejo Pontificio de la Cultura de la Santa Sede, Gianfranco Ravasi.
Barcelona/Roma – Ep
Organizada por la Fundación Joan Maragall y la Fundación de la Junta constructora del Templo de la Sagrada Familia junto al Consejo Pontificio, la exposición dará a conocer los diferentes aspectos de la cultura y de la Iglesia catalana.
En un almuerzo con medios de comunicación, el presidente de la Fundación Joan Maragall, Antoni Matabosch, ha explicado cómo se fraguó la idea en marzo de 2009, con motivo de una visita de Ravasi a la fundación. «Deberíamos montar un evento que representara la cultura catalana», señaló el arzobispo italiano en esa ocasión.
La muestra presentará los aspectos técnicos de la Sagrada Familia, el mensaje religioso de Gaudí, su unión de ciencia, tecnología y fe, su vertiente como diseñador de objetos litúrgicos, así como las diferentes obras del arquitecto catalán.
El presidente delegado del Patronato de la Sagrada Familia, Joan Rigol, acompañado por el cardenal arzobispo de Barcelona, Lluís Martínez Sistach, han señalado que de esta manera será posible «encuadrar históricamente» la figura del genial arquitecto catalán y su obra.
La exposición, de 850 metros cuadrados, es «austera pero de impacto» que pretende ser «una introducción, seducción y explicación» de Gaudí y su obra, ha explicado el comisario de la exposición, que fue el comisario también del Año Gaudí en 2002, Daniel Giralt-Miracle.
Paralelamente, se organizarán actividades entre las que destaca un encuentro entre Ravasi y el arquitecto español Santiago Calatrava para conversar sobre arquitectura y fe y arquitectura y trascendencia. Además, se celebrará una conferencia sobre ‘Gaudí y su tiempo’, en la Embajada de España ante la Santa Sede el 12 de abril.
Para concluir los actos de la cultura catalana en Italia y la Ciudad del Vaticano, el 12 de mayo la Escolania de Montserrat ofrecerá un concierto en la Iglesia de Montserrat en Roma.
La dedicación al culto de la Sagrada Familia de Barcelona, presidida por Benedicto XVI el 7 de noviembre, ha disparado un 23 por ciento las visitas, sobre todo de catalanes, a la basílica, que suma 2.800.000 visitantes en lo que va de año.
Así lo ha manifestado este miércoles el presidente delegado del Patronato de la Sagrada Familia, Joan Rigol, acompañado del cardenal arzobispo de Barcelona, Lluís Martínez Sistach, durante un almuerzo para presentar una exposición de Antoni Gaudí la próxima primavera en el Vaticano.
Los ecos de la visita del Papa a Barcelona se dejarán sentir en Roma en primavera. Del 1 de abril al 15 de mayo del 2011, los fieles y turistas que acudan a la basílica de San Pedro del Vaticano verán en el lado izquierdo de la columnata de Bernini carteles de unaexposición sobre la Sagrada Família y su arquitecto, Antoni Gaudí. Allí, en el llamado Brazo de Carlomagno, se podrá ver la muestra Gaudí y la Sagrada Família de Barcelona: arte, ciencia y espiritualidad.
Después de tres años de remodelación, el Royal Shakespeare Theatre estrena un impresionante edificio en un idílico enclave al borde del río Avon.
EMILI J. BLASCO / LONDRES
La cuna de William Shakespeare vuelve a celebrar los dramas y las comedias del bardo con la reapertura del Royal Shakespeare Theatre después de tres años de remodelación. Mejor acústica, aforo más próximo al escenario y una alta torre con vistas a todo Stratford-upon-Avon (se divisa la casa en la que nació y vivió el dramaturgo y la iglesia en la que fue enterrado) son los elementos más destacados del nuevo complejo, que engloba tanto la sala principal como el más reducido auditorio de The Swan.
En ese idílico enclave al borde del río Avon, junto a calles de casas de estilo Tudor, con travesaños de madera en sus fachadas, ha habido un teatro desde 1769. En 1932 se levantó una gran construcción, donde creció y se desarrolló la afamada Royal Shakespeare Company. Demolido lo que había envejecido en exceso y rescatados los valiosos elementos art-déco, como la puerta de entrada y la ventanilla para la venta de entradas, el nuevo teatro asegura un nuevo salto en la proyección de la RSC, que cumple 50 años de historia. La puesta de largo de una modernización que ha costado 112,8 millones de euros (unos 140 millones de euros) está corriendo a cargo de un ‘Macbeth’ dirigido por Michael Boyd, director artístico de la compañía.
UNA RELIQUIA. DOS IMAGENES DE LOS TRABAJOS EN EL INTERIOR DEL TEMPLO, EN PLENA MANZANA DE LAS LUCES. DESDE 1942 FUE DECLARADO MONUMENTO HISTORICO NACIONAL.
Los que pasaban en las inmediaciones de la Plaza de Mayo no entendían nada. Un sacerdote parado en el medio de la calle Bolívar y Alsina, delante de laiglesia de San Ignacio, con las manos en alto trataba de detener a los colectivos.
¿Se había vuelto loco? No. Era un intento desesperado, allá por 2003, para que se cumpliera con la norma que prohíbe la circulación del transporte público por el Casco Histórico porteño. La desesperación del padre Francisco Delamer tenía su razón: las vibraciones que se producían ponían en peligro la estructura del templo. Si continuaban, la primera iglesia porteña y, a la vez, el edificio más antiguo de Buenos Aires, que está celebrando 300 años, se vendría abajo.
El padre Delamer, por entonces párroco de San Ignacio, logró su objetivo. La disposición comenzó cumplirse. Pero la iglesia seguía amenazada. En 2007, su sucesor, el padre Francisco Baigorria, consiguió poner en marcha la restauración luego de una carrera contra el tiempo para conseguir los fondos. Los estudios habían confirmado los peores presagios. “Deben encararse con urgencia los trabajos porque de milagro la iglesia aún no se cayó”, dictaminó el arquitecto Jorge Fontán Balestra. “El templo estaba quebrado por el medio”, dice hoy Baigorria.
La iglesia había comenzado a construirse en 1710 por impulso de los jesuitas luego de que a comienzos del 1600 levantaran un primer templo en lo que es hoy la Plaza de Mayo, pero que, por razones de defensa del fuerte, debió derribarse en 1661 y volver a construirse. Casi un siglo después empezó la edificación del templo que aun perdura. A su lado, los jesuitas levantaron el colegio Grande (luego San Carlos y hoy el Nacional Buenos Aires).
Entre los materiales, se emplearon piedras traídas de la isla Martín García. La nave central está flanqueada por cinco capillas, sobre las que corre una galería alta, detalle poco común, que permite una mayor capacidad. Ello posibilitó que allí se realizaran numerosos actos e incluso cabildos abiertos y que la iglesia tuviera un papel central en la historia argentina.
Por ejemplo, el retablo del altar mayor, tallado en las reducciones jesuíticas, tiene láminas de oro. Las imágenes religiosas son de variado origen y se destaca la de Nuestra Señora de las Nieves, que se cree que es la primera que fue traía a Buenos Aires durante la expedición de Pedro de Mendoza. En 1955, durante el conflicto entre Perón y la Iglesia, el templo fue uno de los más dañados por los incendios intencionales y parte de su valioso archivo y varias de sus imágenes se quemaron.
La iglesia “oculta” otro patrimonio: bajo el edificio se conservan dos tramos de los míticos túneles de la ciudad construidos en tiempos de la colonia para escapar ante una eventual invasión extranjera.
Se acabó lo de ver la Torre Eiffel dominando desde las alturas el paisaje parisino poblado de tejados y buhardillas. En los próximos años, el símbolo por excelencia de la capital francesa tendrá que compartir ‘skyline‘ con otras construcciones. El Ayuntamiento de París ha desvirgado su cielo y ha aprobado la construcción de torres de hasta 180 metros de altura (50 metros para las de pisos y 180 para las de oficinas). Eso sí, la estructura de hierro seguirá siendo la reina, con sus 330 metros.
A diferencia de la mayoría de las capitales europeas, el cielo de París permanecía aún virgen. En 1977, año en el que se construyó la torre Montparnasse – la más alta de la ciudad tras la de Eiffel, con 210 metros -, el techo se fijó en 37 metros y desde entonces no se había modificado. Más de un cuarto de siglo después, el cambio de la normativa urbanística permitirá elevar hasta cuatro veces el horizonte del ‘skyline’ galo.
Esta decisión responde a una necesidad y no a un capricho. Y es que, a falta de espacio a lo ancho, París ha decidido expandirse a lo alto. El Ayuntamiento precisa que el hecho de quitarle el freno a las alturas favorecerá la construcción de viviendas, atajando así uno de los principales problemas que sufre París: la falta de pisos.
La construcción de rascacielos se producirá, eso sí, con cuentagotas. De momento, la modificación de la norma afecta al barrio de Masséna, (el distrito número 13). Sus vecinos serán los primeros en estrenar cielo. Según los planes del Ayuntamiento, se liberará hacia arriba una superficie de 178.000 metros cuadrados, de los cuales el 50% se destinará a la construcción de pisos sociales. Este distrito se convertirá en el área con un mayor número de viviendas protegidas, ya que aquí el 30% del parque inmobiliario ya es de este tipo.
Lost for 1600 years the fabled city of Alexandria was lost – until just 16 years ago. The famed stage of historic interactions between Cleopatra, Julius Caesar, Marc Antony and Octavius was lost under the water. The royal residences, as archeologists discovered, were slowly sent to the bottom of the sea after a series of earthquakes and tsunamis. The ancient Alexandria had over 500,000 residents and was known for its library with over 700,000 scrolls.
El equipo internacional está excavando trabajosamente uno de los sitios arqueológicos submarinos más ricos del mundo y recobrando valiosos artefactos de la última dinastía que gobernó el antiguo Egipto antes de que el imperio romano lo anexara en el año 30 aC.
Arquitectonico 
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