Sinfonía de Gehry en Miami | Cultura | elmundo.es


La nueva sede la Orquesta del Nuevo Mundo, de Frank Gehry. | Lynne Sladky / AP - ElMundo.es
La nueva sede la Orquesta del Nuevo Mundo, de Frank Gehry. | Lynne Sladky / AP - ElMundo.es

ARQUITECTURA | Orquesta Nuevo Mundo

Julio Valdeón | Nueva York

Tiene ochenta y un años pero todavía descorcha lágrimas ajenas, de emoción, cuando constatas que Frank Gehry sigue enchufado, dibujando edificios donde la espectacularidad no riñe con la ciudadanía. En los últimos tiempos acaso había repetido demasiado las líneas del Guggenheim, subrayado las líneas rotas que lo encumbraron, los golpes de efecto, con el riesgo de deslizarse hacia el siempre paródico autohomenaje. Aunque el rascacielos que ha levantado en Manhattan, junto al puente de Brooklyn, sea un prodigio, algunos lamentaban que ya no ofreciera sorpresas, que solo lo contratasen inversores obsesionados con el rédito que procura su nombre.

Muy bien. Prejuicios fuera. Gehry acaba de entregar en Miami la nueva sede de la Orquesta del Nuevo Mundo. Con ella remata el que acaso sea su proyecto más personal, elegante, arriesgado, visceral, puro y «democrático» (por decirlo con ) en décadas. A diferencia de otros que ha construido, aquí Mr. Gehry equilibra su sed hiperbólica con una concepción del complejo a la medida del hombre, espectacular pero libre de calorías, el producto de someter sus ambiciones al aeróbic, sin muscular en exceso ni necesitar de un satélite espacial para hacerse una idea de un simple vistazo.

Lo más llamativo es el empeño puesto en derribar barreras. Ya saben, la música clásica ha sido definida como música de hombres muertos. Mural de genios al que nos acercamos en busca de glorias añejas. Frontispicio en mármol con poco que decir respecto al mundo en que vivimos. ¿Tópico? Claro. ¿Falso? Sí, por cuanto desprecia el caudal creado en el último siglo, pero extendido y a pleno rendimiento entre una ciudadanía que contempla los grandes estrenos como una fastuosa mascarada, un ecosistema de lujosas élites que poco puede decirle.

 

Exterior Facades - www.nws.edu/NewCampus
Exterior Facades - http://www.nws.edu/NewCampus

Desde el emplazamiento elegido, lacinados arrabales de Miami Beach, hasta los materiales, todo conspira para engrandecer la ciudad haciéndola más accesible, amable, limpia y optimista. Los espectadores disfrutarán de la orquesta durante los ensayos. Contemplarán los conciertos, si no compraron entrada, merced a proyecciones. Quienes sí tengan boleto estarán sentados casi encima de los músicos, sin fosos ni barreras, reconciliados con la idea de un arte al que sacaron del imaginario colectivo a base de echarpes de oro y aranceles dudosos, rozando con los dedos el vuelo de los violines, contemplando al director en su paseo por las tripas del edificio hasta que salga al escenario.

vía Sinfonía de Gehry en Miami | Cultura | elmundo.es.

Sitio Web de la New World Symphony

Página Web del Nuevo Campus de la New World Symphony

Images of the New World Center, (c) Moris Moreno for The New York Times.  Architizer
Images of the New World Center, (c) Moris Moreno for The New York Times. Architizer

Gehry & West 8 in MiamiArchitizer

The Miami New Times calls the reviews “pants-wettingly good.” which strikes us as hyperbolic (if you have wet your pants over this building, you are cooler than us and we’d like to interview you).

But it’s true: the commentary on Frank Gehry’s new symphony space, and of the larger complex it sits in, the New World Center, has been overwhelmingly positive – at least in proportion to the kind of criticism Gehry’s projects generally draw out. To wit: The Times’ Nicolai Ouroussoff says it has ”rough-and-tumble appeal… a return to the kind of project that made him a revolutionary figure in American architecture in the 1980s and ’90s.”

Dutch landscape office West 8‘s contribution to the project must have something to do with the reception, as well: their 2.5 acre Soundscape is, by all accounts, elegant and engaging (the highlight maybe being a 7,000-square-foot outdoor projection screen for art installations).

More on the project:

NYT: Gehry Design Plays Fanfare for the Common Man

Futuristic New World Symphony Hall Opens, But Frank Gehry Still Pissed About “Politics” Behind It

Frank Gehry’s New World Symphony is Making Critics Go B-A-N-A-N-A-S



http://twitter.com/#!/darioalvarez/status/30599778760925184

Taiwan «made in Spain» – ABC.es Unos jóvenes arquitectos españoles construirán la gran Ciudad del Pop de Taiwán – 20minutos.es


Proyecto ganador del Concurso de la Ciudad del Mar y de la Música Pop de Kaohsiung en Taiwán - 20minutos.es
Proyecto ganador del Concurso de la Ciudad del Mar y de la Música Pop de Kaohsiung en Taiwán - 20minutos.es

Cultura

Un equipo de arquitectos españoles gana un concurso internacional para construir un complejo cultural en Kaohsiung, la segunda ciudad de la isla.

PABLO M. DÍEZ / PEKÍN

Seriamente afectada por la crisis y el pinchazo de la burbuja inmobiliaria, la arquitectura española se lanza al extranjero para explotar todo su talento. Debido al ascenso de potencias emergentes como China y la India, todas las vistas están puestas en Asia, donde un equipo de arquitectos españoles, Made In, acaba de ganar un disputado concurso internacional para construir el Centro Marítimo de Música Cultural y Popular de Kaohsiung, la segunda ciudad más importante de Taiwán tras la capital, Taipei, con la que está comunicada mediante un «tren bala».

Dicho conjunto, cuyas obras empezarán en breve y durarán hasta 2015, cuenta con un presupuesto de 100 millones de euros y se convertirá en la última joya urbanística de Kaohsiung, una urbe industrial de tres millones de habitantes rodeada de futuristas parques tecnológicos que alberga uno de los puertos con mayor tránsito de mercancías del Lejano Oriente.

Con una superficie de 100.000 metros cuadrados, este centro dispondrá de dos auditorios: uno al aire libre con capacidad para 12.000 personas y otro interior con un aforo de 3.500 espectadores. Además, contará con un museo del mar, otro de la música, ocho salas de conciertos de menor tamaño e incluso una zona comercial no solicitada en las bases. Se trata de un mercado nocturno de 20.000 metros cuadrados que abrirá las 24 horas, como es habitual en esta isla tropical que permanece separada de China desde el final de la guerra civil (1945-49) y cuya soberanía es reclamada por el régimen de Pekín.

vía Taiwan «made in Spain» – ABC.es.

Unos jóvenes arquitectos españoles construirán la gran Ciudad del Pop de Taiwán

  • Se trata de un complejo que se extiende sobre 100.000 m2.
  • Contará con auditorios, mercado, un museo del mar y otras estructuras.
  • La obra se construirá en un tiempo estimado de cuatro años.

C. H. 20minutos.es

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/30260186388103168

Aquellos comunistas soñadores y sus locas, locas, arquitecturas | Cultura | elmundo.es | «Cosmic Communist Constructions Photographed» de Frédéric Chaubin


Taschen - ElMundo.es
Taschen - ElMundo.es

FOTOGRAFÍA | De Frédéric Chaubin

  • Taschen recopila la arquitectura de los últimos años de la URSS.

Hubo una vez un país llamado Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas, cuyo proyecto social estaba basada en una serie de postulados idealistas (igualdad, progreso, racionalismo) que inspiró a algunos de los mejores arquitectos de la primera mitad del siglo XX. Suena bien, ¿verdad? En la realidad, casi todo les fue mal a los habitantes de ese país desde el principio. Y sus arquitectos se quedaron sin la inspiración socio-política de los buenos tiempos. Pero les quedó el aire quijotesco durante décadas y décadas. Y, por eso, en los años 70, hubo un insólito florecer de la arquitectura.

Pobres arquitectos soviéticos, construyendo castillos en el aire hasta los últimos años 80. Su obra ha sido rescatada ahora por el fotógrafo francés Frédéric Chaubin que busca ‘la cuarta edad’ de la arquitectura soviética en un libro editado por Taschen llamado ‘Cosmic Communist Constructions Photographed‘. El fotógrafo ha seleccionado 90 edificios situados en 14 ex repúblicas soviéticas, muestras de ese inesperado renacer.

vía Aquellos comunistas soñadores y sus locas, locas, arquitecturas | Cultura | elmundo.es.

Frédéric Chaubin, Cosmic Communist Constructions Photographed - Taschen
Frédéric Chaubin, Cosmic Communist Constructions Photographed - Taschen

Taschen Books – Sueños ideológicos

La cuarta edad y la final de la arquitectura soviética

El fotógrafo Frédéric Chaubin revela 90 edificios situados en catorce ex repúblicas soviéticas que expresan lo que podría ser considerada la cuarta edad de la arquitectura soviética. Las construcciones descubren un inesperado renacimiento de la imaginación, un florecimiento desconocido que tuvo lugar desde 1970 hasta 1990. Al contrario que en los años 1920 y 1930, aquí no emergieron una «escuela» ni una tendencia principal. Estos edificios representan un impulso caótico provocado por un sistema en decadencia. Su diversidad anuncia el final de la Unión Soviética.

Frederic Chaubin / Soviet Oddness

@rubendiez Rubén Díez Aguilar
Arquitectura de la URSS, esto le gustará a @arquitectonico. Un saludo Dario, me gusta mucho tu blog. elmundo.es/elmundo/2011/0… vía @elmundoes
@arquitectonico Blog ArquitecturaS
@rubendiez @elmundoes Gracias! elmundo.es/elmundo/2011/0… Ya lo tenía ubicado en «borradores», muy asertivo, Saludos

Actualización: 11 de marzo de 2011

Exuberancia soviética en riesgo de abandono

Prácticamente ignorados en Occidente, varios edificios públicos de los últimos años de la era comunista están en riesgo. Les falta mantenimiento y muchos los ven como un símbolo de los malos tiempos del pasado.

Canarias y la familia Chillida despiertan el sueño de Tindaya – ABC.es


Imagen panorámica de la montaña de Tindaya - AFP / ABC.es
Imagen panorámica de la montaña de Tindaya - AFP / ABC.es

Arte

Reactivado el proyecto del escultor de «vaciar» la montaña mágica de Fuerteventura

vía Canarias y la familia Chillida despiertan el sueño de Tindaya – ABC.es.

¿Una feria de arte virtual? – ABC.es – VIP Art Fair, 22 al 30 de enero 2011


vipartfair.com
vipartfair.com

Arte

Galerías de arte de todo el mundo celebrarán, del 22 al 30 de enero, la primera gran feria del arte exclusivamente por internet.

vía ¿Una feria de arte virtual? – ABC.es.

Web oficial de VIP Art Fair
http://vipartfair.com

El Moulin Rouge se moderniza | Cultura | elmundo.es


Foto de archivo de la entrada de 'Le Moulin Rouge' en Paris. | Epa - ElMundo.es
Foto de archivo de la entrada de 'Le Moulin Rouge' en Paris. | Epa - ElMundo.es

FRANCIA | Construido en 1889

Efe | París

El cabaré parisino Le Moulin Rouge, atracción turística esencial de la capital gala, afronta este año su primera gran renovación en más de medio siglo para modernizarse y ampliar la capacidad de un espacio por el que pasan cada año más de 600.000 espectadores.

El primer cambio en ese templo francés del espectáculo consistirá en la creación de una gran fachada acristalada bajo la que un único vestíbulo dará paso al cabaré y al local nocturno ‘La Machine‘, nombre con el que se rebautizó a la antigua discoteca ‘Locomotive’, según ha indicado este miércoles su portavoz.

El Moulin Rouge. Wikipedia
El Moulin Rouge. Wikipedia

Las obras, las primeras desde los años 50, está previsto que empiecen a finales de año, y con ellas se quiere dotar al cabaré de 350 nuevas plazas, hasta un total de 1.200, para aumentar la rentabilidad de un enclave que ya en 2010 incrementó en un 10 por ciento su cifra de negocio.

Creado en octubre de 1889, coincidiendo con la Exposición Universal de ParísLe Moulin Rouge, que forma parte del patrimonio de la capital gala y cuenta con más de 400 trabajadores, pretende abrir también un restaurante con vistas al Boulevard Clichy.

vía El Moulin Rouge se moderniza | Cultura | elmundo.es.

Moulin Rouge – Wikipedia

El Moulin Rouge (en castellano, «Molino Rojo») es un famoso cabaret tradicional parisino, construido en el año 1889 por el catalán Josep Oller, que también era propietario del París Olympia. Situado en el barrio rojo de Pigalle en el Boulevard de Clichy, al pie de Montmartre, enParísFrancia. Es famoso por su gran imitación de un molino rojo en la azotea del edificio. El Moulin Rouge es un símbolo emblemático de la noche parisina, el edificio posee una rica historia que aún continúa.

Una gran «catedral» tecnológica – ABC.es :: Catedral de las Nuevas Tecnologías, nave de Boetticher de Villaverde (Madrid)


La nave en 2010 en pleno proceso de rehabilitación - De San Bernardo / ABC.es
La nave en 2010 en pleno proceso de rehabilitación - De San Bernardo / ABC.es

Madrid

Una gran «catedral» tecnológica

Este año despegará la histórica nave de Boetticher de Villaverde tras décadas de abandono: un atajo para llevar las nuevas tecnologías al mundo laboral

SARA MEDIALDEA / MADRID

El año 2011 trae novedades para Villaverde: tras décadas de abandono, dificultades y deterioro, por fin la nave Boetticher volverá a abrir. La tan prometida Catedral de las Nuevas Tecnologías será una realidad en este año que ahora empieza, y la nave se recuperará —como ejemplo de edificio industrial protegido—, llenándose además de los contenidos más vanguardistas del mercado de las comunicaciones.

La obra civil de este proyecto está previsto que termine entre mayo y junio, explicaron fuentes del área de Economía, que dirige el concejal Miguel Ángel Villanueva. Cuando esto ocurra, habrán pasado dos años desde que se adjudicaron las obras, que se han dilatado más de lo previsto por las dificultades técnicas que se han encontrado en su desarrollo, y que han incluido la necesidad de recimentar algunos puntos del edificio. Pero el camino ha sido muy largo hasta alcanzar este punto: la nave Boetticher es una de las cinco que formaban el complejo industrial que los socios Gustavo Boetticher y José Luis Gómez Navarro levantaron en solares del distrito de Villaverde en la década de los 40.

Desocupada a principios de los 90, mientras los síndicos de la quiebra económica actuaban sobre lo que quedaba de la propiedad, y se negociaba judicialmente con los acreedores —entre ellos figuraban los antiguos trabajadores—, los edificios iban cayendo en el olvido y sufrían todo tipo de avatares, desde incendios a «okupaciones». Finalmente, el Ayuntamiento madrileño consiguió la cesión del terreno y logró el apoyo económico del Ministerio de Industria para sacar adelante su proyecto: convertir la antigua nave industrial en la Catedral de las Nuevas Tecnologías.

vía Una gran «catedral» tecnológica – ABC.es.

>La catedral de las nuevas tecnologías, nave Boetticher, lista en 2011 – es por madrid

Obras en la antigua fábrica de ascensores Boetticher, en el distrito de Villaverde - www.espormadrid.es
Obras en la antigua fábrica de ascensores Boetticher, en el distrito de Villaverde - http://www.espormadrid.es

Las obras avanzan a buen ritmo

Las obras de la catedral de las nuevas tecnologías avanzan a buen ritmo. Así lo constató ayer el alcalde de Madrid, Alberto Ruiz-Gallardón, que visitó las obras que se realizan en la antigua fábrica de ascensores Boetticher, en el distrito de Villaverde (mapa de localización), junto al secretario de Estado de Telecomunicaciones y para la Sociedad de la Información, Bernando Lorenzo Almendros.

vía La catedral de las nuevas tecnologías, nave Boetticher, lista en 2011 – es por madrid.

@lacatedral La Catedral La vieja fábrica Boetticher y Navarro será la Catedral de las Nuevas Tecnologías de Madrid – mira el album de fotoshttp://on.fb.me/e1CtZL

La Catedral de las Nuevas Tecnologías | La Catedral Innova

La Catedral de las Nuevas Tecnologías
Ubicación
Cifuentes, s/n.
28021 Madrid
Ver localización en mapa
Descripción

La antigua Nave Boetticher, ubicada en el distrito madrileño de Villaverde, sigue inmersa en una metamorfosis cuyo resultado final será La Catedral de las Nuevas Tecnologías, el centro catalizador de la innovación y las TIC impulsado por el Ayuntamiento de Madrid con el apoyo del Ministerio de Industria, Turismo y Comercio.

Una vez que se haya finalizado la remodelación de este edificio, a partir de un proyecto firmado por los arquitectos José María Churtichaga y Joaquín Lizasoaín, Madrid contará con un impresionante centro cuyos protagonistas serán la cultura innovadora y el conocimiento tecnológico. Desde este espacio, se dará un fuerte impulso al pleno desarrollo de la Sociedad de la Información, de tal forma que tanto ciudadanos como empresas podrán compartir conocimientos entre los muros de La Catedral, así como formarse en torno a las últimas innovaciones que pueden resultar de interés para sus respectivas actividades y, en definitiva, aprender a sacarle el máximo partido a la tecnología con el fin de estar preparados para los retos del futuro.

La Catedral albergará congresos, conferencias, talleres e iniciativas destinadas a que los ciudadanos, profesionales autónomos y empresas encuentren soluciones de nuevas tecnologías para optimizar su competitividad y rentabilidad.
Madrid reafirmará así su imagen de Ciudad 2.0, convirtiéndose en una capital de la innovación que será reconocida internacionalmente mediante las actividades realizadas en torno a La Catedral de las Nuevas Tecnologías.

vía La Catedral de las Nuevas Tecnologías | La Catedral Innova.

¿Qué pasaría si se pintaran de blanco las azoteas de 100 ciudades? – ABC.es


Un ensayo realizado por investigadores de EE.UU. arroja sorprendentes resultados sobre la temperatura en núcleos urbanos

El Lawrence Berkeley National Labs, también conocido por sus siglas en inglés LBNL, es el laboratorio nacional del departamento de energía de Estados Unidos. Está administrado por la Universidad de California y entre sus objetivos se encuentran la realización de investigaciones científicas clasificadas como no confidenciales.
Precisamente, este martes os traemos los resultados arrojados por uno de sus últimos estudios, que confirma la idea de que pintar de blanco las azoteas y terrazas en los edificios, contribuiría a reducir la temperatura media de las ciudades y, por tanto, a reducir la energía necesaria para la refrigeración de estos edificios en verano.
Concretamente los datos que acompañan esta investigación que hemos encontrado vía Menéame son espectaculares: según los científicos, pintar de blanco los techos de cien grades ciudades, equivaldría a suprimir todos los coches del mundo durante once años; o dicho de otra forma, el ahorro energético al día, sería de unos 57 gigatoneladas de emisión de carbono.
En un comunicado sobre el estudio, uno de los responsables ha declarado «Los techos fríos son una de las maneras más rápidas y de más bajo costo para reducir las emisiones globales de carbono y comenzar el duro trabajo de frenar el cambio climático».

vía ¿Qué pasaría si se pintaran de blanco las azoteas de 100 ciudades? – ABC.es.

Vista aérea de San José, una localidad del municipio de Níjar que conserva casi intacta la arquitectura tradicional almeriense. :: IDEAL
Vista aérea de San José, una localidad del municipio de Níjar que conserva casi intacta la arquitectura tradicional almeriense. :: IDEAL

ALMERÍA

La Universidad de California confirma que la arquitectura tradicional de Almería ayuda a frenar el cambio climático

Las pinturas blancas ayudan a reflejar la luz a la atmósfera, reducen la necesidad de climatizar los edificios y ahorran energía

M. C. | ALMERÍA.

Sin necesidad de estudios matemáticos y físicos, los antecesores de los almerienses de hoy día ya utilizaban la cal como método para refrigerar sus hogares. Pero ahora tiene confirmación científica. El Lawrence Berkeley National Laboratory, un centro de estudios ligado a la Universidad de California (Estados Unidos) ha conseguido confirmar lo que la sabiduría popular ya intuía: que la pintura blanca en los edificios ayuda a refrescar el interior de los hogares. Sin embargo, el Berkeley Labs -como se le conoce- llega más lejos y afirma que ayudan a reducir la emisión de dióxido de carbono a la atmósfera y a su vez colabora en frenar el cambio climático.

Los estilos de jardín más tradicionales – 20minutos.es


Jardín público en Allariz (Orense, Galicia - España) Foto: Darío Álvarez, 2007
Jardín público en Allariz (Orense, Galicia - España) Foto: Darío Álvarez, 2007
  • El diseño final de todo jardín se debe adaptar tanto al gusto de cada uno como a las características del entorno.
  • Hay que elegir los materiales, la distribución de los espacios o el tipo de plantas, pero sobre todo hay que tener muy claro el estilo.
  • Pueden ser clásicos, románticos, innovadores o eclécticos.

CONSUMER/EROSKI.

El diseño y planificación de un jardín es un arte. Hay que elegir los materiales, la distribución de los espacios o el tipo de plantas, pero sobre todo hay que tener muy claro el estilo, aconsejan desde Consumer/Eroski. Clásicos, románticos, innovadores o eclécticos. A lo largo de la historia, los jardines han pasado de ser lugares místicos y religiosos asociados a la idea del Paraíso, a convertirse en un lugar de disfrute y esparcimiento.

  • Jardín árabe. De formas geométricas cargadas de simbolismos, está concebido como una sucesión de espacios cerrados y recoletos donde el agua, presente en fuentes, surtidores, estanques y acequias, es el elemento decorativo por excelencia. También es muy importante el uso de azulejos y cerámicas de colores vivos en pilares, bancos y estanques. Las especies vegetales más utilizadas son el ciprés, el naranjo, el limonero, el boj, la lavanda, los malvones y los geranios.
  • Jardín japonés. El jardín es un elemento tradicional vinculado a la cultura japonesa. No sólo está relacionado con parques, zonas verdes, templos o palacios, sino también con el hogar tradicional, aunque sea de reducidas dimensiones. Es un jardín cerrado, aislado del exterior para una mejor contemplación, donde las cercas de madera, brezos o arbustos se convierten en elementos imprescindibles. Todo jardín japonés debe tener varias rocas que simbolizan montañas o islas. Alrededor de las piedras se coloca arena o grava blanca. Con un rastrillo se crean ondulaciones a modo de corrientes de agua.
  • Jardín francés. Es geométrico y acotado. Con un orden decorativo donde las flores y los setos tienen un gran protagonismo. Además, los parterres son muy recargados y es habitual la topiaria o poda ornamental de plantas como el cedro, la azalea o el ficus benjamín. Los ornamentos no naturales, entre los que destacan fuentes, esculturas, estanques y pérgolas, adquieren también una gran relevancia. Respecto al césped, éste ocupa un lugar secundario.
  • Jardín inglés. Es irregular, con caminos tortuosos y vegetación desordenada que crea una imagen natural. Hay una gran presencia de arbustos y maleza. Los elementos arquitectónicos, como rocas, estatuas y bancos también forman parte de la decoración. Los itinerarios no se señalan, ya que en el paseo por un jardín inglés hay poco espacio para la sorpresa. Las irregularidades del terreno se aprovechan y se exaltan. También se caracteriza por una plantación formal y simétrica, con patrones damero -ajedrez- en el suelo y filas ordenadas de setos..

vía Los estilos de jardín más tradicionales – 20minutos.es.

Historias y secretos del Jardín Botánico, el más antiguo en el corazón porteño (Buenos Aires, Argentina)


SENSUAL. LA PRIMAVERA MIRA SU IMAGEN EN EL AGUA DE LA FUENTE, EN EL CAMINO DE INGRESO DEL JARDIN BOTANICO. Clarín.com
SENSUAL. LA PRIMAVERA MIRA SU IMAGEN EN EL AGUA DE LA FUENTE, EN EL CAMINO DE INGRESO DEL JARDIN BOTANICO. Clarín.com

Lugar de cálidos recuerdos de mi infancia porteña 😉

  • Tiene unas 1.800 especies de árboles y plantas. Jugó un rol clave al principio de la producción de yerba.

Por Einat Rozenwasser

Frente a Plaza Italia la puerta abierta invita, pero no son muchos los porteños que se animan a pasar. En el apuro olvidan que apenas una vuelta por el Jardín Botánico Carlos Thays basta para detener un poco el tiempo, llenarse de aire, descubrir los secretos que esconde este espacio delimitado por Las Heras, Santa Fe y República Arabe Siria.

Es cuestión de cruzar las rejas y avanzar por el camino de ladrillo que transporta a bosques y selvas, aromas, colores. Inaugurado el 7 de septiembre de 1898, alberga a unos 4.000 ejemplares (correspondientes a 1.800 especies de plantas y árboles) y casi 80 obras de arte.

A pocos pasos de la entrada, un claro en la vegetación genera el marco perfecto para descubrir La Primavera. Cuando el sol acompaña se suma el reflejo de esta dama de mármol que se mira con gesto sensual en el agua de la fuente que la envuelve; el cabello a un lado, el paso detenido. Un poco más atrás, el edificio central, diseñado por el ingeniero polaco Jordan Wysocki.

Monumento a Carlos Thays en el jardín botánico de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Wikipedia
Monumento a Carlos Thays en el jardín botánico de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Wikipedia

“Era un terreno privado y el Estado Nacional lo fue comprando por lotes allá por 1850 a 1860”, introduce la ingeniera agrónoma Graciela Barreiro, directora del lugar. El paisajista francés Carlos Thays se enamoró de ese sitio y sus árboles y logró convencer a las autoridades de la importancia de crear un espacio natural.

Dedicó seis años a completar la plantación y, en líneas generales, su diseño se mantiene. “Muchos senderos son originales”, explica Gabriela Benito, curadora del Botánico. Las plantas están organizadas por región y hay sectores que se utilizan para estudiar la evolución de esas especies, un invernáculo y jardines romanos y franceses, recién reciclados. Así se conjugan sus funciones básicas. “Conservar la biodiversidad; hacer divulgación e investigación académica”, enumeran las especialistas.

Es un mediodía cualquiera y los turistas van y vienen. Quizás busquen los ombúes enormes, la Tala (“probablemente anterior a Thays”, desliza Benito) o se sorprenden con grupos escultóricos como Saturnalia, que representa una bacanal, esa fiesta romana donde todo estaba permitido. Desapareció durante la última dictadura hasta 1987, cuando la rescataron de una caballeriza.

vía Historias y secretos del Jardín Botánico, el más antiguo en el corazón porteño.

Plácido Domingo intenta salvar el «spa» más antiguo del mundo – ABC.es


El tenor Plácido Domingo quiere impedir que el asentamiento milenario de Allianoi, en Turquía, quede destruido por las aguas de una presa. El cantante ha dirigido una carta personalmente al primer ministro turco, Recep Tayyip Erdogán, pidiéndole que ponga fin a esta construcción y salve la ciudad. Allianoi, construida en el siglo II d.C., que está considerada por los arqueólogos como el «spa» (o recinto termal) más antiguo del mundo.

«Somos muchos los que creemos que preservar el antiguo asentamiento de Allianoi traería beneficios duraderos a la población de Turquía», dice el tenor, que actualmente preside la ONG Europa Nostra, dedicada a la preservación del patrimonio cultural europeo. «Salvar este antiguo tesoro nos enriquecería a todos durante las generaciones venideras», asegura.

Allianoi está situado en la provincia turca de Izmir (Esmirna), junto a la antigua ciudad de Pérgamo. Pero mientras la supervivencia de este asentamiento arqueológico está bien asegurada, al igual que el de Éfeso, también en la región, Allianoi entra justo en el borde del trazado de la futura presa de Yortanli, cuya construcción terminó en 2010. Ahora mismo, el yacimiento arqueológico está completamente tapado por la arena, tal y como estaba previsto en el plan de obras.

vía Plácido Domingo intenta salvar el «spa» más antiguo del mundo – ABC.es.

Why the Roman spa town of Allianoi must be saved

We continue to believe that it is still not too late for Turkish political leaders to take necessary action to avoid such a cultural tragedy to take place. Allianoi need not be sacrificed

By Sneška Quaedvlieg-Mihailovic | Web only

Europa Nostra

Allianoi – Threatened future for Ancient Roman Spa

The preparatory work, begun on 10 April 2010, is complete, fulfilling the technical requirements for the planned flooding of Allianoi, an outstanding Roman Bath complex and town situated near Bergama in western Turkey. The inundation of Allianoi, as a part of the Yortanli irrigation dam scheme, will result in the loss of the entire site, of the ancient spa town, including an impressive preserved thermal spa, dating from the 2nd century AD. Since 2005 Europa Nostra has repeatedly expressed deep concern at the alarming and immediate threat facing this important archaeological site, to the highest levels of the Turkish Government and to the Press.

Europa Nostra: stop the flooding of Allianoi

ALLIANOI.org

Roman remains at risk from Turkey’s dam building
Conservationists argue that development of archeological site would be more beneficial than irrigation plans

Guillaume Perrier, Guardian Weekly,

Segovia, veterano Patrimonio de la Humanidad – 20minutos.es – El medio social


El soberbio Acueducto Romano de Segovia, España. Foto: Darío Álvarez, 2005.
El soberbio Acueducto Romano de Segovia, España. Foto: Darío Álvarez, 2005.
  • El Acueducto, el Alcázar y la Catedral son los monumentos más visitados.
  • La gastronomía está basada en recetas tradicionales con productos autóctonos.
  • El centro de visitantes ofrece itinerarios por el cinturón verde de la ciudad.

J.Y.O.. 20minutos.es

Segovia es una de las grandes joyas del acervo español. No en vano, la ciudad castellano – leonesa celebró en 2010 el 25 aniversario de sus inclusión en la lista de ciudades Patrimonio de la Humanidad.

Atractivos no le faltan. Para empezar, el Acueducto, auténtico símbolo de la localidad con alrededor de 2.000 años de antigüedad y 818 metros de longitud. Localizado en la plaza del Azoguejo, es la obra de ingeniería civil romana más importante de España, en cuya construcción se emplearon nada menos que 25.000 sillares de granito.

El Alcázar es otra de las visitas obligadas. Emplazado en lo alto de una roca, entre los ríos Eresma y Clamores, fue construido en torno al siglo XII. Primero fortaleza árabe, luego palacio real, hoy en día es un museo que en esta época del año se puede visitar en horario de 10 a 18 horas, previo pago de una entrada que tiene un coste de cuatro euros.

Junto al Alcázar y el Acueducto, la Catedral es el monumento más visitado de la ciudad. De estilo gótico tardío, comenzó a construirse en 1525 en honor a San Frutos y a la Asunción de María y es conocida como ‘la dama de las catedrales’ por su sobria elegancia. La visita cuesta tres euros.

Además de su sobresaliente riqueza monumental, Segovia destaca por su gastronomía, basada en recetas tradicionales elaboradas con los alimentos autóctonos. Entre las carnes que se pueden degustar en la mayoría de los numerosos restaurantes y mesones de la localidad, destacan el lechazo, el cochinillo y los productos obtenidos de la matanza del cerdo. También son muy recomendables las truchas de los ríos serranos, los productos de la huerta y los postres.

vía Segovia, veterano Patrimonio de la Humanidad – 20minutos.es – El medio social.

Turismo de Segovia

SegoviaPatrimonio – Cultura – España

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