Guitarras, botellas, pipas, Alvarez


Mario Roberto Alvarez
Mario Roberto Alvarez

LA 0.3

La obra del maestro ha pasado por un proceso de depuración similar al que los cubistas sometían a los elementos de sus naturalezas muertas.

Marcelo Faiden . Arquitecto y docente *

Las naturalezas muertas resultaron ser uno de los medios más fértiles para muchos de los pintores cubistas. Con ellas lograron desplazar el interés que hasta el momento suponía el motivo o el tema a retratar, para concentrarse definitivamente en la consistencia visual que presentaba el lienzo.

El proceso de construcción resultaba aparentemente simple. En primer lugar seleccionaban una serie de objetos cuyas formas ya depuradas por el tiempo traían asociado un alto grado de estabilidad…

Existen ya una serie de indicios que nos llevan a pensar que el trabajo de Mario Roberto Alvarez ha comenzado a pertenecer al universo de las guitarras, las botellas y las pipas. En primer lugar, cabe mencionar que el paso del tiempo ha hecho un trabajo impecable sobre su obra. (Precisamente, para verificar la acción del tiempo, el autor hace referencia a la obra construida hasta el año 1988.)
Lentamente ha erosionado todo lo que en algún momento se nos presentó como heroico, ideológico o racional, para dejarnos sin antesalas ni argumentos con fecha de caducidad, frente a un modelo de belleza que hoy más que nunca nos resulta propio.

Por otra parte, la universalidad de sus soluciones ha generado un catálogo latente, un material de paso obligado para gran parte de sus colegas.

Quien deba insertar una torre en una manzana consolidada sabe que podrá comenzar estudiando el edificio Panedile I o el Club Alemán; o quien desee diluir la ochava de los bajos de un edificio en altura sabe que en Posadas y Schiaffino encontrará un ejemplo canónico. Pero también estará disponible la obra de Alvarez para quien quiera verificar las múltiples maneras de resolver con criterios de precisión, economía y consistencia tanto un edificio como una cortina de enrollar, una escalera, un pasamano, una carpintería…

* El autor es titular del estudio Adamo-Faiden, profesor de la UBA, UP y doctorando de la ESTA Barcelona.

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Experiencia de un profesional, docente y padre – Opinión


Gastón Girod Foto: Gastón Girod
Gastón Girod Foto: Gastón Girod

Opinión

Experiencia de un profesional, docente y padre

El arquitecto Gastón Girod, autor del banco Latino, cuenta cómo influye el problema medioambiental y la crisis mundial en su trabajo y en la vida cotidiana.

Por Gastón Girod*
Especial para LA NACION
Como padre, este verano realicé por quinta vez La carrera del Perla Negra . Esta consiste en ir a la playa a buscar residuos dejados por el mar y por la gente. Cada uno busca lo que imagina que le puede servir para el diseño de su barco, y lo que vemos en el camino que no nos sirve, lo llevamos a un basurero.

*El autor es arquitecto especialista en diseño de mobiliario; www.gastongirod.com.ar

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Diseño de autor: Egg Chair de Arne Jacobsen


Diseño de autor: Egg Chair de Arne Jacobsen - Fritz Hansen
Diseño de autor: Egg Chair de Arne Jacobsen - Fritz Hansen

Es uno de los diseñadores más prolíficos del siglo XX y con algunas de las piezas de mayor reconocimiento en el público. Entra y conoce su historia

Nacido en 1902, Jacobsen ingresó al mundo del diseño por la arquitectura.

Sus primeros pasos fueron como albañil hasta que a los 22 años ingresa en Real Academia de Artes de Copenhague (donde años después se formaría su par Verner Panton). Como estudiante de arquitectura se embebe de las ideas de la Bauhaus, la vanguardia que prima por aquella época.

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(la nota incluye galería de fotos)

Arne Jacobsen
Architect + Furniture Designer (1902-1971)
Design Museum Collection

ARNE JACOBSEN: LA REVOLUCIÓN DEL DISEÑO

Egg (chair)

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Los secretos de la Caja Mágica – Madrid – Dominique Perrault


La Caja Mágica es una de las instalaciones más modernas del mundo.
La Caja Mágica es una de las instalaciones más modernas del mundo.

POR TATIANA G. RIVAS | MADRID

Sábado, 09-05-09

El salón de actos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura (ETSAM) de la Universidad Politécnica de Madrid no daba abasto, en la mañana de ayer, para acoger a la gran cantidad de alumnos que esperaban afanados la llegada de Dominique Perrault, el arquitecto que ha diseñado el Centro Olímpico de Tenis, más conocido como «Caja Mágica».

Perrault, que siente gran vocación y respeto por el paisaje, destacó «la figura de las vallas metálicas y las grandes vidrieras -su seña de identidad- para mantener el contacto con el entorno». Requisito que cumple la Caja Mágica.

desde Los secretos de la Caja Mágica – Madrid – ABC.es.

TENIS / GRÁFICO (Multimedia)

Descubre los secretos de la Caja Mágica – Marca

Actualización: domingo 10 de mayo de 2009

MÁS QUEJAS CONTRA EL TORNEO DE MADRID – elmundo.es deportes

La Caja aún no es mágica

  • La ‘arcilla azul’ e instalaciones aún no finalizadas no gustan a los tenistas
  • Robredo se queja de cosas aún no ‘rematadas’: ‘Da la sensación que les ha pillado el toro’
DPA | AGENCIAS

MADRID.- ‘Blue’ significa ‘azul’ en inglés, pero también ‘triste’. Y tristeza es lo menos que deben estar sintiendo los organizadores del torneo de tenis de Madrid, bombardeados con destempladas negativas a su proyecto de jugar sobre una arcilla azul que sustituya al tradicional naranja. Robredo también se quejó de algunas incomodidades y la sensación de que algunas instalaciones de la ‘bonita’ Caja Mágica aún no están completamente finalizadas. [Opinión de Javier Martínez]

«Estamos en contra», dijo enfático el suizo Roger Federer, siguiendo los pasos del español Rafael Nadal, que el sábado sacudió al torneo con una enumeración de críticas y puntos débiles que irritó a sus organizadores. Ion Tiriac, el empresario más poderoso e imaginativo del tenis mundial, dueño del torneo de Madrid, fracasó esta vez, precisamente en el día de su cumpleaños número 70, el que marcó el inicio del torneo.

Seis años atrás su mano derecha, Gerard Tsobanian, sorprendió al mundo con la introducción de las modelos recogepelotas, una innovación aceptada de buen grado por los jugadores. Años más tarde, durante los dos Masters femeninos jugados en Madrid, los modelos fueron masculinos. Y nadie se quejó, todos contentos.

Nadal: «En esta pista me pueden hacer daño con mucho menos»

JOSÉ MANUEL CUÉLLAR | MADRID
Domingo, 10-05-09
Ver para no creer. Rafa Nadal aparece por la Caja Mágica y su rostro es un rictus de amargura. Contraído, casi feroz, parece un personaje salido de «Apocalypto», la narración de Mel Gibson. No está contento el número uno del mundo. Se rumorea que, de haber sido por él y por su equipo, no habría venido al torneo, que no le gusta la altura, ni el bote de la bola, ni tampoco su fecha (poco antes de Roland Garros) e, incluso, que no habría asistido si no llega a ser por la presión de los patrocinadores.

Actualización: 26 de mayo de 2009

Perspectivas

Diseñado por el arquitecto francés Dominique Perrault, estará en el Parque Lineal del Manzanares, tendrá 3 estadios cubiertos más otras instalaciones, y costará 150 millones de euros

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 20 de mayo de 2009

Uso y abuso de la arquitectura sustentable – Opinión – Pablo Azqueta


Pablo Azqueta
Pablo Azqueta

El autor del prototipo de Casa E para la firma Basf explica porqué el concepto de arquitectura sustentable «hoy se encuentra vacío de contenido«, y cómo es posible reconocer los ejemplos legítimos

Por Pablo Azqueta*
Especial para LA NACION

Con frecuencia pienso que la arquitectura padece de un exceso de adjetivación. Si además lo que califica es su condición de sustentable, el problema se agrava. Lo sustentable, expresión que comenzó a aplicarse en los años 70 asociada con el desarrollo, nació con el estigma de la ambigüedad.

Hoy, su uso se ha generalizado de tal modo que resulta casi imposible no encontrar a diario el término aplicado arbitrariamente a infinidad de productos o procesos, y que lo han ido vaciando de contenido.

Un enfoque sustentable de la arquitectura se apoya en dos aspectos: el uso eficiente y racional de los recursos tanto energéticos como materiales y la minimización del impacto ambiental de la implantación, producción y el uso de los edificios.

* El autor es arquitecto y profesor adjunto de la UNR. Master en Restauración Arquitectónica. Universidad Politécnica de Madrid. www.aape.com.ar

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Consejos para un hábitat sustentable

Londres proyecta un puente sobre el Támesis con dos torres de viviendas de 35 plantas | Concurso


Recreación del puente sobre el Támesis | Colección Antoine Grumbach
Recreación del puente sobre el Támesis | Colección Antoine Grumbach

ESTÁ INSPIRADO EN EL FLORENTINO ‘PONTE VECCHIO’

  • Sería el primer puente de esas características construido en Londres en 178 años
  • Además de viviendas, el nuevo puente acogerá también locales comerciales

LONDRES.- El alcalde de Londres, Boris Johnson, planea construir sobre el Támesis un moderno puente que estaría suspendido en una de las márgenes del río de dos torres gemelas de treinta y cinco pisos destinadas a viviendas.

El puente habitable, que contendría también cafés y tiendas y que estaría inspirado en el famoso «Ponte Vecchio«, construido en la ciudad italiana de Florencia en 1345, es un proyecto que el arquitecto francés Antoine Grumbach realizó en los años noventa del siglo pasado y que resultó ganador en un concurso convocado por la Royal Academy of Arts para construir un puente habitable entre los ya existentes de Waterloo y Blackfriars.

desde Londres proyecta un puente sobre el Támesis con dos torres de viviendas de 35 plantas | elmundo.es.

Perspectivas

Puente nuevo sobre el Támesis

 

El alcalde de Londres planea reflotar la construcción de un puente con usos sobre el río Támesis al estilo del Ponte Vecchio, en Florencia, que fue proyectado por el francés Antoine Grumbach el siglo pasado

lanacion.com | Arquitectura | Martes 12 de mayo de 2009

Un condimento mexicano muy contemporáneo: Bernardo Gómez Pimienta (Entrevista)


Proyecto de BGP
Proyecto de BGP

Arquitectura | Protagonista | Bernardo Gómez Pimienta

Una charla a fondo con una de las nuevas promesas de la arquitectura de vanguardia del país azteca.

por Daniel Moya.
dmoya@clarin.com

Que la arquitectura mexicana contemporánea se ha convertido en un fuerte referente latinoamericano, no es novedad. Es el producto de una conjugación de corrientes originadas en un país culturalmente explosivo, cuya ciudad capital, con más de 22 millones de habitantes, no para de crecer. Ubicada a 2.200 metros de altura, la Ciudad de México esparce su retícula por la montaña, en forma ascendente, espontánea y desordenada. Ese escenario, salpicado de nuevos y emblemáticos proyectos, es la cuna de legendarios arquitectos y también un semillero de nuevos talentos que dan que hablar en todo el mundo. Una de esas promesas es Bernardo Gómez Pimienta, considerado entre los más notables exponentes de la arquitectura vanguardista mexicana.

Entrevista en Clarín Arquitectura

OPINION
Estrategias proyectuales

Berto González Montaner. Editor jefe ARQ
bmontaner@clarin.com

Toyo Ito aseguraba en el suplemento de la semana pasada que la arquitectura se puede entender como algo similar a la literatura. Decía: «Se parte de una teoría propia y luego se va construyendo una obra que tiene muchos ingredientes sociales.» No son frecuentes las producciones donde la teoría constituye un corpus de ideas previo a las obras. Por lo general, y en el mejor de los casos, se va construyendo cotejando ideas, proyectos y obras. Es un sin fin donde la teoría alimenta la práctica y viceversa. Para esta edición de ARQ, Bernardo Gómez Pimienta selecciona una serie de obras donde más que una teoría se descubren ciertas estrategias comunes, como el uso de las megacubiertas curvas o el ingenioso y sutil tratamiento de las pieles de los edificios con materiales y técnicas contemporáneas (pág. 14). Besonias-Almeida-Kruk sigue consolidando en su Casa XS, de Mar Azul, un lenguaje que le es propio (Las Casas…). Su vocabulario son los plegados de hormigón, los grandes paños de carpintería, el uso de la madera y el trabajo con la luz natural en forma cenital.

El arquitecto asceta · Reportaje: Peter Zumthor


Edificaciones gemelas, conocidas como las casas Raeth (o Rath)
Edificaciones gemelas, conocidas como las casas Raeth (o Rath)

Reside en un pueblo suizo. Viendo las montañas y oyendo los cencerros de las vacas. Fuera de modas y espectáculos. Peter Zumthor vive como trabaja. Ha logrado el Pritzker 2009.

ANATXU ZABALBEASCOA

El último premio Pritzker vive en un pueblo de 900 habitantes, cerca de la frontera suiza con Italia. En la web del Ayuntamiento de Haldenstein, Peter Zumthor (1943) figura como el arquitecto del pueblo. Hijo de un ebanista de Basilea, nacido y criado en esa ciudad, y formado en Nueva York, explica que decidió vivir mirando las montañas y escuchando los cencerros de las vacas cuando conoció a su mujer, Annalisa. «Ella es de aquí. Pensé que esto podía ser una buena vida», dice. Debe de serlo. Han pasado 40 años. Hace 30 que, tras trabajar en la comisión de rehabilitación del patrimonio de su cantón, levantó el estudio donde todavía trabaja, un edificio tosco de madera que parece una de las viejas construcciones del pueblo, sin edad y sin que el tiempo parezca ya afectarlas. «Fueron pasando los años y un día me di cuenta de que mis tres hijos hablaban el dialecto de la zona», dice. «Debemos de ser de aquí, pensé. Y aquí nos quedamos, sin más. Lo mejor que me ha pasado en la vida nunca ha sido planificado».

desde El arquitecto asceta · ELPAÍS.com.

La obra de Peter Zumthor FOTOS – EFE

Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas a Peter Zumthor:

Peter Zumthor: “Hay que hacer lo que uno quiere” – Premio Pritzker 2009

El Premio Pritzker (2009) desembarca en Buenos Aires

Peter Zumthor gana el Premio Pritzker · 2009

Entrevista al arquitecto español Helio Piñón en La Nación Arquitectura


Helio Piñón
Helio Piñón

Helio Piñón: «La arquitectura de calidad siempre ha sido sustentable»

El arquitecto español Helio Piñón, de visita en Buenos Aires, cree que la sustentabilidad «es el nuevo fetiche comercial», y cuenta por qué se reinventó como arquitecto, su relación con los clientes y las computadoras. Además, opina sobre los edificios icónicos y anticipa su proyecto para la ciudad de Neuquén.

Por Marta García Falcó
Para LA NACION

Helio Piñón proyecta él mismo en el ordenador -como le gusta llamar a la computadora-, no le gusta depender de dibujantes. Durante su estadía en la Argentina, invitado por la Universidad de Flores, dirigió un taller en la sede de esa casa de estudios en Cipolletti, y durante esos tres días realizó un anteproyecto, ordenador mediante, para la ciudad de Neuquén.

Responde con rapidez y entusiasmo sobre los años que pasaron desde sus épocas de teórico en la revista Arquitecturas Bis y su posterior asociación con Alberto Viaplana en Barcelona , hasta su actividad actual.

> Ir a la nota

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 29 de abril de 2009

Helio Piñon en la UFLO del 21 al 24 de Abril
Por Giuliano Pastorelli

Reflexión sobre la docencia de la arquitectura, Helio Piñón

Helio Piñon…
…Critica el «Eclipse de la Mirada» en la Arquitectura Actual

Liebeskind incorporará al Museo Judío de Berlín la antigua lonja de flores | Arquitectura | Ampliación


Museo Judío de Berlin y su entorno
Museo Judío de Berlin y su entorno

Arquitectura, Ampliación

¡Me Gusta!

El arquitecto estadounidense Daniel Liebeskind ampliará el emblemático Museo Judío de Berlín con la integración en el complejo del antiguo mercado de flores del barrio de Kreuzberg, informa el museo.

La reforma de ese inmueble adicional, que ocupa una superficie de 6.000 metros cuadrados y data de la década de 1960, supondrá una inversión de 10 millones de euros, de los que el museo aportará cuatro y el Estado alemán seis.

La ampliación del museo correrá a cargo del mismo arquitecto, de origen judío-polaco, que en 2001 inauguró el transgresor espacio que recuerda a un rayo o a la estrella de David desmembrada, en alusión a la ruptura que supuso el Holocausto para el pueblo hebreo.

desde Liebeskind incorporará al Museo Judío de Berlín la antigua lonja de flores | Cultura | elmundo.es.

Jüdisches Museum Berlin
Desde su inauguración en el año 2001 el Museo Judío de Berlín se ha convertido en una de las instituciones más destacadas del paisaje cultural europeo.

Museo Judío de Berlín en Wikipedia

Actualización: 16 de marzo de 2010


Entrevista a Cilly Kugelmann

Los museos y el porvenir de la memoria

La directora del Museo Judío de Berlín, el primero erigido por un pueblo perpetrador en tributo a sus víctimas, analiza las tensiones presentes en las instituciones consagradas al trauma colectivo. Su recorrido por distintos memoriales, desde Kiev a Varsovia, propicia por adelantado la reflexión sobre el futuro todavía incógnito del museo de la ESMA.
Por: Matilde Sánchez

Con ustedes, la Caja Mágica (Madrid)


La Caja Mágica cuenta con varias pistas auxiliares a su alrededor
La Caja Mágica cuenta con varias pistas auxiliares a su alrededor

Cuenta atrás para Madrid 2016

Un paseo fotográfico por la primera gran obra de Madrid 2016, a punto de inaugurarse
D. V. – Madrid

En el distrito de Usera hay una caja gigante de acero, madera y cristal. Sus tres cubiertas móviles se abren y se cierran en función de quién ande por ahí dentro. Se supone que, normalmente, serán jugadores de tenis y espectadores, pero también puede alojar a cantantes, modelos o políticos. La ha diseñado el arquitecto francés Dominique Perrault, y es ya la joya de la corona de la candidatura olímpica de Madrid 2016.

Nota completa en El País (España)
(contiene galería fotográfica)

Así es la Caja Mágica (multimedia en ElMundo.es)

Presentada la Caja Mágica, la ‘joya’ del proyecto olímpico de Madrid 2016

Magia para las raquetas

SARA MEDIALDEA | MADRID
Tres estadios de tenis en los que pueden desarrollarse tres partidos de forma simultánea y con techos móviles que permiten cubrirlos o descubrirlos, según las circunstancias climatológicas: esto es la Caja Mágica, el mejor centro del mundo para esta disciplina deportiva, diseñado por Dominique Perrault. Un edificio singular de hormigón y aluminio, rodeado de una malla filtrante u opaca, según el momento del día, y que ocupa una superficie dos veces el Bernabeu.
Tres años de trabajo han convertido lo que eran terrenos abandonados entre las vías del tren y el muy deprimido barrio de San Fermín en una de las mejores infraestructuras deportivas del momento. El Centro Olímpico de Tenis es una superficie de 100.000 metros cuadrados, y lo forman un enorme cubo organizado sobre un gran lago, y 16 pistas de tenis exteriores que desde hace diez días están utilizando -para asentar la tierra batida- jugadores federados.

JJ.OO (29-4-2009)
Zapatero, Aguirre y Gallardón inauguran mañana la Caja Mágica, cinco días antes de la visita del COI

JUEGOS OLÍMPICOS

Inaugurada la Caja Mágica del proyecto olímpico de Madrid 2016

Zapatero, Aguirre y Gallardón escenifican la unidad de las tres administraciones para conseguir los Juegos de 2016
DANIEL VERDÚ – Madrid –
Los líderes de tres administraciones presentes en Madrid (central, regional y local) han dejado hoy a un lado sus diferencias y han escenificado una unidad sin fisuras hacia la candidatura madrileña para los Juegos de 2016 en la presentación de la «joya de la corona» del proyecto olímpico de la capital, la Caja Mágica.

Cuenta atrás para Madrid 2016
Madrid se prepara para el examen final del sueño olímpico
Trece miembros del COI evalúan la semana que viene la candidatura
DANIEL VERDÚ – Madrid

Entrada anterior en ArquitecturaS:

“El parque del Manzanares transformará la ciudad” · Dominique Perrault, Arquitecto de la “Caja Mágica

Actualizaciones» – 7 de mayo de 2009

La psicodelia de Lenny Kravitz abrirá la Caja Mágica
El roquero neoyorquino inaugurará el viernes el recinto estrella de la candidatura de Madrid a los Juegos Olímpicos

15.000 pelotas, 14 jueces de silla y los 120 mejores tenistas

  • Este viernes arranca el Masters de tenis de Madrid.
  • Nadal llegó esta mañana y jugará el martes o miércoles.

9 de mayo de 2009 – tras la inauguración

Los secretos de la Caja Mágica – Madrid – Dominique Perrault

Inauguró el nuevo Aeropuerto de Ushuaia, del arquitecto Carlos Ott – Argentina


Aeropuerto Internacional de Ushuaia, del arquitecto uruguayo Carlos A. Ott .
Aeropuerto Internacional de Ushuaia, del arquitecto uruguayo Carlos A. Ott .

Se trata de la ampliación del Aeropuerto Internacional Islas Malvinas, en Ushuaia, administrado por London Supply, con diseño del arquitecto uruguayo Carlos A. Ott. El edificio original, que tenía 5700 m2, ahora suma 4000 m2, duplicando el área de pasajeros

Debido al incremento de tráfico aéreo, a diez años de su construcción, el aeropuerto Islas Malvinas, en Ushuaia, provincia de Tierra del Fuego, se amplió en 4000 m2, con diseño del arquitecto uruguayo Carlos A. Ott. La obra original, realizado por el mismo arquitecto en su estudio de Uruguay, con asesores de la Argentina y Chile, surgió de un concurso licitación convocado por la gobernación de Tierra del Fuego. Tenía 5700 m2 y costó 10 millones de dólares; ahora, la ampliación suma 4000 m2 nuevos, con un costo de otros 6 millones de dólares.

desde Inauguró el nuevo Aeropuerto de Ushuaia, del arquitecto Carlos Ott – lanacion.com.

El Aeropuerto internacional de Ushuaia tiene nueva cara

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