La vieja Roma se abre a la arquitectura contemporánea | Cultura | Italia


Interior del edificio Maxxi de Zaha Hadid - Foto:  Reuters
Interior del edificio Maxxi de Zaha Hadid - Foto: Reuters

ARTE | Camino de la modernidad

  • El Maxxi, diseñado por la arquitecta Zaha Hadid, un nuevo icono romano
  • Maximiliano Fuksas será el reponsable del nuevo palacio de congresos

Irene Hdez. Velasco | Roma (Corresponsal)

El Panteón, la Basílica de San Pedro, el Coliseo… Roma cuenta con algunas de los más magníficos ejemplos arquitectónicos del mundo. Sin embargo, y a pesar de albergar 3.000 años de historia, la capital italiana tiene una importante asignatura pendiente: la arquitectura contemporánea. Un vacío al que está poniendo remedio. La vieja Roma, por fin, está abriendo sus puertas a la modernidad.

El último ejemplo es el Maxxi, el primer museo de arte contemporáneo de Roma. Diseñado por la británico/iraní Zaha Hadid, el edificio acaba de ser completado después de 10 años de trabajo y será oficialmente inaugurado como museo en marzo próximo. Pero el Maxxi, una imponente estructura de 29.000 metros cuadrados -en la que destacan el cemento y el cristal-, ya está transformando el perfil de Roma. Y no es el único caso…

Muy cerca del Maxxi se encuentra el Auditorio Parque de la Música, un complejo multifuncional que lleva la firma de Renzo Piano y que está formado por tres salas que, vistas desde fuera, evocan el aspecto de unos escarabajos galácticos.

Pero, sin duda alguna, el más significativo (y polémico) paso que ha dado Roma en materia de arquitectura contemporánea es el Museo del Ara Pacis, diseñado por Richard Meier. Se trata del primer edificio contemporáneo levantado en el centro histórico de Roma desde los tiempos del fascismo.

Ahora que ha descubierto la modernidad, la capital italiana no piensa darle la espalda. De hecho, ya están en marcha los trabajos de lo que será el nuevo centro de congresos de Roma, un edificio diseñado por Maximiliano Fuksas y al que en la capital italiana ya se conoce como «La Nube».

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Museo fastuoso, museo vacío · Reportaje

Museo blanco de Richard Meier, manchado con pintura roja y verde – Roma

Peligra la obra de Richard Meier que cubre el Ara Pacis (Roma)

Museo fastuoso, museo vacío · Reportaje


Vista exterior del museo Maxxi, realizado por Zaha Hadid en el norte de Roma.- AFP
Vista exterior del museo Maxxi, realizado por Zaha Hadid en el norte de Roma.- AFP

El Maxxi de Roma, última creación de Zaha Hadid, abre sin obras de arte

MIGUEL MORA – Roma –

«Ha sido duro y bastante largo, pero siempre pensé que iba a terminar bien». Eso ha dicho en Roma la arquitecta británica-iraquí Zaha Hadid. Once años y seis gobiernos después de que el ministerio de Cultura de Walter Veltroni diera luz verde al proyecto, Roma inaugura por fin el museo Maxxi de arte contemporáneo. El deslumbrante edificio se ha abierto a medias, es decir vacío, porque la crisis manda y las 350 obras que formarán la colección (todas, del siglo XXI) llegarán en primavera. Pero la última creación de Hadid ha fascinado ya a todos los que la han visto.

Los elogios de los primeros visitantes («imponente», «bellísimo», «un espacio para perderse») se resumen en la larga ovación que los periodistas y colaboradores del museo, puestos en pie, han dedicado a la arquitecta en la presentación.

El proyecto, nacido en 1998, ha costado 150 millones de euros y ocupa 27.000 metros cuadrados de espacio. El museo está situado sobre una antigua instalación militar, muy cerca del río Tíber, al norte de Roma, en un barrio residencial de edificios de colores levantado en la década de 1930, a escasos 300 metros del auditorio construido por Renzo Piano.

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El desembarco ‘maxxi’ de Zaha Hadid en Roma

Zaha Hadid: la Dama tenaz que obtuvo un Premio Pritzker

Actualización: 27 de enero de 2010

ARQUITECTURA | PROYECTO INTERNACIONAL | MAXXI (Roma, Italia)

Una audacia respetuosa del contexto

Zaha Hadid creó para Roma un museo que, a pesar de su carácter vanguardista, se inserta naturalmente al entorno circundante. Su autora lo define como un «campus», porque alberga a varios edificios en uno.

por Ariel Hendler.
ahendler@clarin.com

EDITORIAL
Dinamismo puro
Miguel Jurado. Editor de ARQ

Se vende castillo de la infancia de Carla Bruni | Castello di Castagneto Po


Arriba, Carla Bruni en el balcón de la mansión. Debajo, vista de la fachada del castillo.
Arriba, Carla Bruni en el balcón de la mansión. Debajo, vista de la fachada del castillo.

FUE ADQUIRIDO A PRINCIPIOS DE AÑO POR UN EMPRESARIO SAUDÍ

  • El precio de la mansión asciende ahora a los 19 millones de euros

REUTERS

NUEVA YORK (EEUU).- Si usted siempre quiso vivir como una heredera italiana, supermodelo, estrella ‘pop’ y esposa de un primer mandatario europeo, en el mercado hay un castillo turinés que puede valer la pena. La histórica vivienda en las colinas italianas donde la primera dama de Francia, Carla Bruni-Sarkozy, pasó sus primeros años de vida está nuevamente a la venta, meses después de que un multimillonario saudí comprara la propiedad por 25 millones de dólares (casi 17 millones de euros).

El Castello di Castagneto Po está en las colinas al noreste de Turín, donde Bruni-Sarkozy vivió antes de que la familia se trasladara a París a comienzos de la década de 1970, cuando los grupos guerrilleros marxistas instauraron el temor entre la élite italiana. La propiedad fue vendida por la familia a comienzos de año.

El adquiriente fue el multimillonario empresario de Arabia Saudí, Príncipe Alwaleed bin Talal, quien está catalogado por la revista Forbes como uno de los hombres más acaudalados del mundo. Nunca ha vivido en la mansión y quizás por este motivo ha decicido revender el castillo, de 1950,9 metros cuadrados, por unos 19 millones de euros (28 millones de dólares).

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En venta, castillo de infancia de Bruni
Un multimillonario saudí vende el Castello di Castagneto Po en 28 mdd, un palacio que nunca habitó; la esposa del mandatario francés vivió en los años 70 en el recinto que cuenta con 40 habitaciones.

Roma reivindica a su gran arquitecto Miguel Ángel Buonarroti | Cultura | Italia


Grabado del siglo XVI que representa el Monumento Fúnebre del papa Julio II, de Miguel Ángel Buonarroti. | Foto: Efe
Grabado del siglo XVI que representa el Monumento Fúnebre del papa Julio II, de Miguel Ángel Buonarroti. | Foto: Efe

ARTE | Hasta febrero de 2010

  • Reúne más de 30 documentos autógrafos
  • Se puede ver el antes y el después de los lugares transformados por el genio

Efe | Roma

La exposición Miguel Ángel, arquitecto en Romareivindica con más de 30 documentos autógrafos la figura del genio renacentista florentino como arquitecto, además de sus facetas, quizá más conocidas, de pintor y escultor.

La muestra, que se inauguró el pasado 5 de octubre y continuará hasta febrero de 2010, se encuentra en un lugar privilegiado, la Pinacoteca Capitolina, en la plaza del Capitolio, que fue reformada por el propio Miguel Ángel entre 1536 y 1539.

Avergonzado por el estado ruinoso de la colina Capitolina durante una visita a Roma del emperador español Carlos I, el papa Pablo III ordenó a Miguel Ángel realizar una plaza a la altura de la capital papal.

El artista diseñó tres palacios que enmarcarían la estatua ecuestre del emperador Marco Aurelio, en lo alto de una rampa orientada hacia San Pedro del Vaticano, y concibió un pavimento oval de intrincadas formas que, sin embargo, no se llevó a cabo hasta 1940.

En uno de esos palacios, el de los Conservadores, se exhiben ahora 105 piezas, entre maquetas, dibujos, grabados y manuscritos del propio Miguel Ángel Buonarroti.

En total, se pueden ver más de 30 documentos autógrafos del genio renacentista, así como dos retratos: un óleo atribuido a Marcello Venusti y un busto de mármol de su discípulo Daniele da Volterra.

desde Roma reivindica a su gran arquitecto Miguel Ángel Buonarroti | Cultura | elmundo.es.

Roma reivindica a su gran arquitecto Miguel Angel Buonarotti

Hasta febrero de 2010, la exposición en uno de sus edificios, la Pinacoteca Capitolina, repasa las principales obras que Miguel Angel proyectó en Roma, como la plaza del Capitolio, la Capilla Sixtina y la gigantesca cúpula de San Pedro del Vaticano

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 14 de octubre de 2009

Roma: habrían encontrado el famoso comedor circular de Nerón – Perspectivas


Arqueólogos observan la estructura de ladrillo con un pilar de cuatro metros de diámetro recién descubierta durante unos trabajos de mantenimiento en el Foro Romano, en Roma / EFE
Arqueólogos observan la estructura de ladrillo con un pilar de cuatro metros de diámetro recién descubierta durante unos trabajos de mantenimiento en el Foro Romano, en Roma / EFE

Se trataría de un salón giratorio que imitaba el movimiento de la Tierra, en el Domus Aurea, palacio del emperador en el Monte Palatino. Se destinaron 291.000 dólares para realizar las excavaciones

ROMA (dpa). -Un equipo de arqueólogos encontró en Roma lo que podría ser el comedor de Nerón durante excavaciones en el «Domus Aurea«, la «Casa Dorada», según se conocía el palacio del antiguo emperador, en el Monte Palatino, según informaron el 29 de septiembre.
Los arqueólogos encontraron un salón circular que podría tratarse del legendario comedor del emperador, que, imitando los movimientos de la tierra, giraba sobre sí mismo día y noche. La idea era que este espectáculo impactara a los invitados del emperador.
«Este salón es único en la historia de la arquitectura romana», explicó hoy la directora de las excavaciones, Francoise Villedieu, durante la presentación del descubrimiento.
El encargado especial de la ciudad para las excavaciones en Roma y Ostia Antica (ciudad antigua en la costa del Mar Tirreno que funcionó como puerto de la Antigua Roma), Roberto Cecchi, anunció en tanto que se destinarán 200.000 euros (291.000 dólares) más para desenterrar el valioso comedor lo antes posible.
Nerón hizo construir su palacio «Domus Aurea» sobre las cenizas de Roma, tras un incendio, en los años 64 a 68. Sin embargo, sólo vivió cinco meses en el palacio, recubierto de oro, piedras preciosas y marfil, ya que a los 31 años se suicidó.
El palacio fue reinaugurado en enero de 2007. Desde entonces, en visitas especiales, los turistas pueden visitar las partes recuperadas del «Domus Aurea» y observar las permanentes excavaciones.

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Arqueólogos sacan a la luz el comedor rotante de Nerón

VERÓNICA BECERRIL | ROMA
La leyenda del comedor que gira imitando el movimiento rotatorio de la tierra, se ha convertido en realidad. No se trata de la última innovación tecnológica, sino que ha sido el descubrimiento realizado por un grupo de arqueólogos italo-franceses, confirmando la presencia de una habitación con estas características perteneciente a la Domus Aurea de Nerón.
Con este descubrimiento, la «coenatio rotunda» descrita por Svetonio en la «Vida de los Césares» recobra vida. Tras el incendio de Roma en el 64 después de Cristo, el excéntrico emperador se hizo construir una nueva residencia con paredes recubiertas de mármol y piedras preciosas. El lujo era tal que la casa se denominó «Domus Aurea». Precisamenete en el interior de la morada que se extendía por más de 2,5 kilómetros cuadrados entre el Palatino y Cole Oppio, se encontraba esta habitación circular con la que Nerón sorprendía a sus invitados.
El comedor ideado por el emperador romano y construido por sus arquitectos de confianza, Celere y Severo, tenía una base de agua con una especie de parqué flotante que permitía la rotación de la estructura. Por ahora sólo es posible ver el muro de dos metros que delimita el perímetro de la habitación que dibuja un círculo de 16 metros. Los pilares y la pared de la estructura aparecen unidos por una serie de arcos que cubren el primer nivel de la habitación compuesta de dos pisos. Según los arqueólogos la estructura estaba compuesta por un total de siete arcos, cuatro en el nivel superior, y tres en el inferior.

Roma, una ciudad llena de arte – Viajar_Gourmet – ABC2 – Italia


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Roma es una de las ciudades más bellas y visitadas del mundo. Sus fuentes, monumentos, iglesias, plazas y museos consiguen que el visitante camine por una urbe en la que el arte está presente a cada paso. Además, su deliciosa gastronomía, el clima del mediterráneo y el carácter alegre de sus habitantes consiguen que el turista disfrute de sus lugares mágicos.

Nada más llegar a Roma, el turista puede observar cómo los monumentos del Antiguo Imperio Romano se mantienen intactos al paso del tiempo, conservando la belleza con la que un día fueron construidos. Así, el Coliseo, que albergaba las famosas luchas entre gladiadores y fieras, llama la atención del visitante por el buen estado de su arquitectura. (Reservas en línea: www.pierreci.it).

El Foro Romano, que fue el centro de la ciudad y donde tenían lugar las relaciones comerciales de la Antigua Roma, ha permanecido entre ruinas para mostrar al viajero cómo fue la vida de los romanos en aquella época. El Panteón, un templo construido en el siglo II d.c en honor a los dioses, está situado en la Plaza La Rotonda y muchos son los turistas que se acercan hasta él para comprobar su belleza. Otro de los momentos que fueron erigidos durante la Roma Imperial son las termas de Caracalla, un amplio complejo de baños, que a pesar de ser despojados de sus riquezas aún siguen siendo una atracción turística importante.

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Viajar a Roma

La casa de Modigliani, cerrada por una disputa · Arte y Patrimonio


Modigliani en su estudio
Modigliani en su estudio

La casa natal del pintor Amedeo Modigliani (1884-1920), en Livorno (Toscana), ha sido cerrada por disputas entre los dueños, los hermanos galeristas Giorgio y Guido Guastalia, según informaba ayer el diario Il Tirreno. Giorgio es director de la casa-museo, presidente de la sociedad que la gestiona y copropietario del 50% del inmueble. Su hermano Guido, propietario de la otra mitad, ha revocado el contrato de alquiler de su parte por motivos personales. Como consecuencia, la casa-museo del pintor y escultor, situada en el 38 de la calle Roma de Livorno, y una de las pocas cosas que le ligan a su ciudad de nacimiento, ha tenido que ser cerrada.

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La casa natal del pintor Amedeo Modigliani (1884- 1920) en Italia y una de las pocas cosas que le ligan a su ciudad de nacimiento, Livorno (Toscana), ha sido cerrada por disputas entre los dueños

El asbesto empaña el inicio de la temporada escénica en la Scala de Milán | Cultura | Italia


El interior del mítico Teatro de la Scala de Milán, durante una representación en 2004. | Ap
El interior del mítico Teatro de la Scala de Milán, durante una representación en 2004. | Ap

CULTURA | Un mineral cancerígeno similar al amianto

  • La existencia del mineral en las instalaciones ya se detectó en diciembre
  • Los trabajos de restauración en la galería durarán hasta finales de septiembre

elmundo.es | Madrid

Las autoridades italianas han tenido que clausurar temporalmente una de las galerías más importantes del famoso Teatro de la Scala de Milán (Italia) a raíz del descubrimiento el pasado diciembre de acumulaciones de asbesto dentro de la sala de luces, según ha informado el diario italiano ‘Corriere della Sera’.

El rotativo ha calificado el incidente de forma irónica como «la sorpresa de la temporada» ya que, en principio, las labores de rehabilitación del teatro tenían que haber empezado en el mes de agosto -cuando descansan las compañías teatrales y no hay representaciones-. Pero no ha sido hasta el mes de septiembre cuando ha comenzado el trabajo y por ello no se prevé el término de las obras hasta finales del mes, como mínimo.

La temporada escénica ya ha empezado y, aunque las tareas se harán por la noche -para evitar entorpecer el desarrollo del programa que tiene preparado la Scala-, los andamios permanecerán en la sala durante las representaciones.

Esta improvisación puede perjudicar a los espectadores de que ya tienen entradas para ver el Festival Internacional de la Música (MiTo) que abrirá este viernes 4 con la actuación de la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo, dirigida por el maestro Yuri Terminakov y, más adelante, la representación de ‘El sueño de una noche de verano’, a cargo del bailarín Roberto Bolle.

Para evitar una posible oleada de devoluciones de las entradas, los organizadores de MiTo han decidido asegurar nuevos asientos -también mejores- para las más de 200 personas que ocuparían una butaca actualmente cubierta por los andamios, eso sí, «según la disponibilidad de la noche».

El asbesto encontrado procede de los años 50 ó 60 y se sitúa en unas áreas que no fueron objeto de reestructuración en los últimos trabajos de renovación de la Scala en 2002.

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Europa | Venecia | Más allá de la máscara


Venecia:  estampa clásica de una de las ciudades más bellas del mundo
Venecia: estampa clásica de una de las ciudades más bellas del mundo

Ciento dieciocho islas trazan el mapa del corazón de Venecia, que desde el aire parece una gran tela de araña de campos de cultivo y venas de agua tranquila. Te atrapa. Sin duda, la primera imagen, la que se ve desde el avión, te atrapa. Venecia es única. Uno de los lugares más bellos del mundo.

Sara Cucala

A pesar de las multitudes hablando en todos los idiomas imaginables (¿quién podría perderse un espectáculo tal como el de Venecia?), del calor del verano y el frío y la humedad en invierno… Venecia tiene ese secreto interno que cautiva y enamora. Es cierto que la Venecia de ayer, la que le robó el alma Visconti o Lasse Hallström o Woody Allen o un largo etcétera de cineastas, literatos y artistas, no es la misma que la que hoy muestra sus edificios históricos cubiertos por enormes carteles de publicidad, la que pasea sus góndolas de diseño con esos gondoleros con uniforme a rayas que ya no saben tararear ninguna canción de amor, de vaporetos dirigidos por la puntualidad, de los mercados donde rige el orden, de las muestras de arte ultra-moderno…

Pero pronto se entiende que hay muchas venecias en Venecia y éstas se distribuyen en seis sestiere (o distritos), tres a cada lado del Canal Grande. Enredarse por las callejuelas de estos barrios es el mejor y más fascinante viaje. Inevitable ponerse en el centro del puente de los Suspiros y hacer lo propio, suspirar, cuando se ve Venecia con la Plaza de San Marco en primer plano. Lo dicho, inevitable no pasar por San Marco y quedarse pasmado ante el Palacio Ducal y la Basílica.

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Entradas anteriores en ArquitecturaS dedicadas a Venecia:

El arte flota sobre Venecia en El Viajero de ELPAÍS.com

¿Hay vida tras las bienales? · Venecia

Con glamour, abrió el “símbolo veneciano del nuevo milenio”

Venecia sin mojarse los pies en El Viajero de ELPAÍS.com

La crisis hunde Venecia · Italia

Venecia amenazada por las inundaciones

Paisajismo bajo el sol de la Toscana | Revista Jardín


La paisajista Amalia Robredo recorrió la cuna del Renacimiento italiano y nos relata su visión personal.
La paisajista Amalia Robredo recorrió la cuna del Renacimiento italiano y nos relata su visión personal.

Empezamos nuestro itinerario con una visita privada a los depósitos de la Galeria dei Uffici. Después de recorrer enormes escaleras por detrás del museo, llegamos a una pequeña salita. Allí vimos, saliendo literalmente de la oscuridad de un rincón, las acuarelas de plantas exóticas del maestro italiano Jacopo Ligozzi. Todavía conmovidas, caminamos hacia el «Giardino dei Semplici» (un jardín botánico de hierbas), fundado por el naturalista Luca Ghini (1490-1556). Allí nos esperaba la curadora del Orto Botanico que, en solemne ceremonia, nos trajo su tesoro más preciado: el herbario recolectado en el siglo XVI por Michele Merini, alumno de Luca Ghini, uno de los más antiguos del mundo. Desplegó hojas, tallos, flores encoladas e inscripciones de género, especie y un intento por determinar una familia según las características del fruto. Incluía el herbario original de Andrea Caesalpinus, catalogado en orden alfabético tanto en griego como en latín.

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Calatrava se alza con el ‘European Steel Design Awards’ | Cultura | Arquitectura, Premios


Santiago Calatrava
Santiago Calatrava
  • Galardonado por el diseño de tres puentes sobre el eje viario de Reggio Emilia
  • Es la cuarta distinción que Santiago (Calatrava) recibe de la Convención Europea

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Calatrava gana el European Steel Design Award por tres puentes en Italia

ABC | MADRID
Sábado, 11-07-09
El arquitecto valenciano Santiago Calatrava ha ganado el European Steel Design Award por sus tres puentes sobre el nuevo eje viario de la ciudad italiana de Reggio Emilia. Estos puentes forman parte de un «unicum» arquitectónico que incluye la nueva estación de ferrocarril de la línea de alta velocidad Roma-Milán y «una espectacular cubierta de vidrio para la estación de peaje de la ciudad». Calatrava recibirá el galardón en el marco de un congreso internacional que se celebrará en Barcelona del 16 al 18 de septiembre.

Construcción con acero

Europa | ocholeguas.com | Por qué amamos Florencia


Florencia_1243530832_0Aunque sobran los motivos para desear viajar a la capital de la Toscana, y aun a riesgo de padecer el síndrome de Stendhal, esa enfermedad psicosomática que causa un elevado ritmo cardíaco y confusión cuando el individuo es expuesto a una sobredosis de belleza artística, éstas son ocho razones para deleitarse en ella.

María Fluxá

«Saliendo de Santa Croce me latía el corazón, la vida estaba agotada en mí, andaba con miedo a caerme…», confesó Stendhal en su obra Nápoles y Florencia: Un viaje de Milán a Reggio. De este modo el escritor decimonónico Henri Beyle, autor de las célebres novelas El Rojo y el Negro y La Cartuja de Parma, definía el síndrome que un siglo más tarde recibiría el nombre de su pseudónimo: la reacción romántica ante la acumulación de belleza y la exuberancia del goce artístico.

Era lógico que lo padeciera en Florencia. Y es que son muchos los atractivos con los que deleitarse en la capital de la Toscana, cuna del Renacimiento y patria de Dante, cuyo legado del pasado es el más bello testimonio de todo lo sublime que es capaz de crear el hombre.

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