Inception’s Dream Architecture :: Christopher Nolan new sci-fi movie » Architizer – Empowering Architecture – Blog (El Origen)


Inception Posters by Ignition Print, via IMP Awards. Foto: Architizer
Inception Posters by Ignition Print, via IMP Awards. Foto: Architizer

For a movie about the “architecture of the mind,” much of the design of the blockbuster Christopher Nolan film Inception seems tame—at first. We catch aerial glimpses of Paris, Mombasa (actually filmed in Tangiers), and Tokyo from a camera angle set close to the horizon, underscoring the mass scale and infinite loop of the film’s plot. (See: previous cityscapes — Hong Kong, Chicago — from Nolan’s last film The Dark Knight.)

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The pace and tone are ultra-realistic, the lighting crisp, the characters well-dressed, never betraying the seriousness of the affair. It’s the buildings that warp, explode, and shift on screen as they do in the protagonist’s mind.

[picapp align=»left» wrap=»true» link=»term=Inception&iid=9390059″ src=»http://view1.picapp.com/pictures.photo/image/9390059/director-nolan-and-cast/director-nolan-and-cast.jpg?size=500&imageId=9390059″ width=»380″ height=»225″ /]

In Inception, we see an architecture student named Ariadne (Ellen Page) recruited by Cobb (DiCaprio) to break into a wealthy businessman’s mind to plant an idea. Having lived in Paris during her studies (at one point she romanticizes walking across the Pont de Bir-Hakeim on her way to class), she adapts quickly to building mazes in the shared dreamscape. She is also able to bend the rules of physics: her Paris bends and layers itself over her in a dream state, one of the scenes that became a teaser image and poster for the movie. It’s as if we were inside the head of Nolan’s Joker, a world based on reality but without rules.

Overall, we see how the built world is distorted and replayed inside our heads. In a film somewhat devoid of human emotion, the subtle characters let architectural emotions go wild. Maybe Inception’s buildings are mugging for an Oscar or something.

vía Architizer – Empowering Architecture – Blog » Blog Archive » Inception’s Dream Architecture.

@arquitectonico RT Architizer The dream #architecture of Christopher Nolan’s #Inception: Brutalism and Penrose stairs, oh my! http://ow.ly/2esJt

Acerca de Christopher Nolan en la Wikipedia

Christopher Nolan (n. 30 de julio de 1970) es un guionista de cine y director británico.

Saltó a la fama con su segundo largometraje Memento, basado en un relato corto escrito por su propio hermano, Jonathan Nolan, que luego adaptarían juntos a un guión convencional para rodar la película y por el cual fueron candidatos Oscar en la categoría de mejor guión original.

Inception (Origen) 2010 en IMDb

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DiCaprio presenta en Tokio «Inception», un film «surrealista y cerebral» – ABC.es / Blog Ciencia Ficción

El origen (Inception)

El film del momento, que se estrenará el jueves, es el resultado del más obsesivo proyecto de Christopher Nolan

lanacion.com | Espectáculos | Domingo 25 de julio de 2010


«Inception» Sound for Film Profile from Michael Coleman on Vimeo.

Actualización: 4 de agosto de 2010

Cultura Dirigida por Christopher Nolan

DiCaprio desvela ‘Origen’

[foto de la noticia]

El actor presenta la esperadísima nueva película del director de ‘El caballero oscuro’, un cruce entre ‘Matrix’ y ‘Olvídate de mí’. Le acompañan Ellen Page, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard y Cillian Murphy.

Nolan y la fómula del éxito extrapolable

@ArchRecord : Architecture Critic Christopher Hawthorne Dissects «Inception»http://ht.ly/2n8cb via @HawthorneLAT

«Origen» («Inception»), cine soñado

Federico Marín Bellón – Cine

Este blog se aleja otra vez de su esencia para extraviarse en el último título de Christopher Nolan, un gigante de la creación cinematográfica que con «Inception» (no muy bien traducida como «Origen») sumerge al espectador en una espiral tan ambiciosa y profunda como bien trazada. Que algo así nos llegue en agosto, sin que el autor hinche el producto para cobrarnos por las gafas y sin necesidad de montar un refrito a partir de algún taquillazo previo, otorga aún más mérito a una obra que incluso en sus imperfecciones resulta majestuosa. ¿Con cuántas películas sale uno del cine con esas ganas irresistibles de ponerse a hablar?

Sala Vip

Una magnífica película

Me refiero a Origen de Christopher Nolan con Leonardo DiCaprio, estrenada como de soslayo en este silencioso estío que preludia tantas cosas.

Y, sin embargo, resulta una película inmensa y de mucha actualidad para nosotros los españoles, que además de regalarnos lecciones bien profundas sobre el mundo como ensoñación nos reconcilia con ese gran cine del que estamos ayunos últimamente. Tal vez, por tener nuestro tiempo atrofiada esa facultad fundamental para la vida humana en que consiste la imaginación y cuya renuncia a ponerla en juego –habría que preguntarse por qué– tantas cosas explica sobre el estado de insatisfacción en el que estamos instalados el hombre y mujer contemporáneos. Y que tanta satisfacción, en cambio, otorga al poder político vigente.


Actuaización: Enero de 2011

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/30372672156213248

Congreso Iberoamericano de Urbanismo 2010 – Turismo, Territorio y Paisaje


Anuncio enviado por Daniela Rocabado – MBA Consultores

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La Consejería de Medio Ambiente y Ordenación Territorial del Gobierno de Canarias y la Asociación Española de Técnicos Urbanistas ( A.E.T.U.) tienen el agrado de invitarle a participar en el

XIV Congreso Iberoamericano de Urbanismo – Turismo, Territorio y Paisaje a celebrarse en Santa Cruz de Tenerife, España, durante los días 13, 14 y 15 de octubre de 2010.

El Congreso Iberoamericano de Urbanismo se celebra con periodicidad bianual desde 1984. Sus sedes anteriores han sido Sevilla (1984), Tlaxcala (1986), Barcelona (1988), Santiago de Cuba (1990), Valencia (1992), Montevideo (1994), Pamplona (1996), Porto (1998), Recife (2000), Zaragoza (2002), San Juan de Puerto Rico (2004), Salamanca (2006), México (2008)

La sede del evento será el Auditorio de Tenerife, edificio diseñado (por) Santiago Calatrava, el cual constituye uno de los emblemas más singulares de la Isla de Tenerife, tanto por sus dimensiones como por la belleza de sus formas.

Este encuentro pretende ser el nodo central para que los diferentes actores que participan en la gestión (de) los paisajes naturales y culturales de las zonas urbanas y periurbanas de Europa y América, ya sea de manera activa o pasiva, intercambien herramientas, transfieran conocimientos y buenas prácticas (así) como también instrumentos políticos que contribuyan a mejorar la gestión y la concepción del turismo, territorio y paisaje, de manera sostenible y perdurable en el tiempo.

Esperamos contar con su inestimable participación.

Para mayor información e inscripción:

Contacto: M. Daniela Rocabado Chinchilla

info@ciu2010.com

www.ciu2010.com

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Programa del Congreso (descargar, formato *.pdf)

The Architects’ Council of Europe / Conseils Des Architectes D’Europe


The Architects’ Council of Europe (ACE) is the European organisation representing the architectural profession at European level. Its headquarters and Secretariat are located in Brussels.

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Its growing membership consists of Member Organisations, which are the nationally representative regulatory and professional bodies of all European Union (EU) Member States, Accession States, Switzerland and Norway. Through them, it represents the interests of about 480,000 architects.

The principal function of the ACE is to monitor developments at EU level, seeking to influence those areas of EU Policy and legislation that have an impact on architectural practice and on the overall quality and sustainability of the built environment.

vía The Architects’ Council of Europe / Conseils Des Architectes D’Europe.

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Cómo debe ser la calle del siglo XXI


[picapp align=»center» wrap=»false» link=»term=Curitiba&iid=9127959″ src=»http://view1.picapp.com/pictures.photo/image/9127959/sports-news-june-2010/sports-news-june-2010.jpg?size=500&imageId=9127959″ width=»500″ height=»333″ /]

Espacio estructurador de las ciudades, la calle tiene que integrar la periferia, tanto en sentido social como geográfico. Y tener en cuenta las distintas dimensiones de circulación, respetando a los peatones.

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La calle es un espacio estructurador de las ciudades. Como espacio de circulación, por supuesto, pero como espacio público por excelencia también. Es un punto crítico de su superficie –se estima que representa entre un 25 y un 30%– sobre el que es necesario profundizar nuestra reflexión. Como objeto privilegiado de la acción pública de una ciudad, como ámbito de encuentro, de residencia, de actividad económica, de integración social. Como el lugar donde la vida pasa. Esto es así en todo el mundo, pero particularmente en América Latina. Sobre una población de aproximadamente 570 millones de habitantes, casi un 80% vive en ciudades.

Bogotá - Clarín.com, Arquitectura
Bogotá - Clarín.com, Arquitectura

Ahora bien, ¿qué podemos aprender de los miles de kilómetros de calles urbanas? Realmente mucho a lo largo de la historia contemporánea. De la ciudad fundacional de las Leyes de Indias, de las reformas republicanas que siguieron a las independencias y se afirmaron en los centenarios, de las intervenciones donde se integró el paisaje en las grandes alamedas y en los paseos costaneros cuando el mar dejó de considerarse un enemigo, de las autopistas que en algunas partes fueron el testimonio de un período superado del siglo XX y en otras siguen expresando la voluntad de algunas agendas públicas. La Avenida de Mayo es un ejemplo paradigmático de calle del Centenario, con el Subte A, su eje cívico monumental, la proporción entre edificios y veredas, su vegetación y manzanas particularmente pensadas. A la calle tradicional se le dio densidad y velocidad, manteniendo un conjunto de actividades. Los ejemplos de la híper especialización funcional, consistente en darle todo a la circulación, crearon, en los centros urbanos, problemas nuevos de polución, congestión, degradación urbana y segregación, ineficiencias en términos energéticos y ambientales, resultados que a la larga generan altos costos sociales.

¿Pero cuál es entonces la calle del siglo XXI?  Tenemos algunas pistas. Debe integrar la periferia, tanto en el sentido social como geográfico. Implica resignificar casos existentes y el aprendizaje sobre la marcha. Un ejemplo es la experiencia de Curitiba, tal vez por su adaptación de las idea del Centenario al contexto latinoamericano actual. La creación de corredores troncales, la idea integrada de mayor densidad, vehículos de alta capacidad, circulación preferencial, un sistema de paradas inédito, la transformación de un ex camino tropero, luego convertido en autorruta y ahora en la quinta troncal son ejemplos interesantes para todo el mundo. Las réplicas de esta experiencia en Bogotá (foto), con un menor grado de integración de las densidades pero con una transformación significativa de una ciudad de escala mayor. En todo caso, las calles son lugares que evolucionan. Pero con mayor conciencia recíproca de lo que ocurre en el contexto urbano latinoamericano, podemos contribuir a tomar mejores decisiones.

vía Cómo debe ser la calle del siglo XXI.

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Deserted Mining Town of Pyramiden, Sweden (Sitios fantasma VII) 24 Tales of Ghost Towns and Abandoned Cities – WebUrbanist


Pyramiden - Foto: Norwegian Polar Institute
Pyramiden - Foto: Norwegian Polar Institute

Deserted Mining Town of Pyramiden, Sweden

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A thriving coal-mining town sold by Sweden to the former Soviet Union in the early 1920s fell victim to a classic case of soviet state-run company decision-making. Once the town was deemed insufficiently necessary and productive for the government’s purposes it was summarily and suddenly evacuated in its entirety. The population left many relics and furniture items behind which tourists can see through the windows – but not up close as visitors are forbidden (for safety reasons) from entering.

vía 24 Tales of Ghost Towns and Abandoned Cities Deserted Mining Town of Pyramiden, Sweden – WebUrbanist.

Pyramiden [78° 39.3′ N 16° 20′ E]

By Bjørn Fossli Johansen (ed.), Jørn Henriksen, Øystein Overrein, Kristin Prestvold

The Russian mining settlement of Pyramiden was discontinued and abandoned in 1998. Since then time has virtually been standing still here. With its wide streets and planned town-structure the place is a witness to the Soviet presence on the islands in the 1970s and 1980s. Everything here was designed with effectiveness and with mining in mind, but also with the intention of taking care of the workers’ welfare and family life. In contrast to the male dominated Longyearbyen, a community of families was characteristic for the Russian settlements.

Deserted Mining Town of Pyramiden, Sweden - Foto: WebUrbanist
Deserted Mining Town of Pyramiden, Sweden - Foto: WebUrbanist

Pyramiden Maps

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Pyramiden – De Wikipedia

Pyramiden (DanishNorwegian and Swedish meaning «the pyramid», Russian: Пирамида, piramida) was a Russian settlement and coal mining community on the archipelago of SvalbardNorway. It was founded by Sweden in 1910, and sold to the Soviet Union in 1927.

It lies at the foot of the Billefjorden on the island of Spitsbergen, and is named for the pyramid-shaped mountain adjacent to the town. The settlement, with a one time population of over 1,000 inhabitants,[1] was abandoned January 10, 1998 by its owner, the state-owned Russian companyArctikugol Trust, and is now a ghost town. Within the buildings things remain exactly as they were left, abandoned in a hurry.

There are no restrictions on visiting Pyramiden. However, visitors may not enter any buildings without permission, even if the doors are open, due to the health and safety hazards involved. Most buildings are now locked. Pyramiden is accessible by boat or snowmobile. Guided tours are available in Russian, Norwegian, and English.

The nearest settlements are Svalbard’s capital, Longyearbyen, some 50 km to the south,Barentsburg approximately 100 km south-east and the small research community of Ny-Ålesund, 100 km to the west.

Hallan restos de un templo de Ramsés II – ABC.es


Ramsés II, Faraón de la Dinastía XIX de Egipto - Wikipedia
Ramsés II, Faraón de la Dinastía XIX de Egipto - Wikipedia

Ha sido descubierto por un grupo de arqueólogos cerca de la ciudad de Beni Suef, 20 kilómetros al sur de El Cairo.

EFE / El Cairo (Egipto)

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Un grupo de arqueólogos ha hallado restos de un templo faraónico de la época de Ramsés II (1304-1237 a.C) cerca de la ciudad de Beni Suef, 20 kilómetros al sur de El Cairo, informó hoy el Consejo Supremo de Antigüedades (CSA). El jefe del Departamento del Antiguo Egipto del CSA, Sabri Abdel Aziz, explicó en un comunicado que la misión descubrió este año una decena de cartuchos con el nombre de Ramsés II grabado.
En la antigua ciudad de Ahnasia, situada cerca de Beni Suef, los arqueólogos encontraron, además de los cartuchos verticales, un relieve con el nombre del faraón. En este relieve se habla de la construcción del templo, lo que indica, según la nota, que en esa zona existe un monumento de la misma época.

vía Hallan restos de un templo de Ramsés II – ABC.es.

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Arqueólogos hallan restos de un templo de Ramses II cerca de El Cairo
En el área que comprende la antigua ciudad de Ahnasia, que data de los siglos IV y V d.C., se encontraron varias estatuas que representan a los dioses Isis, Afrodita y Horus.

MEDUSA4 Personal – Free 2D/3D CAD for Linux and Windows


MEDUSA4 Personal is a free, powerful 2D/3D CAD package for Windows® and Linux® –
part of the MEDUSA4 family of CAD solutions.

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Companies wishing to use the software for business purposes can do so on a pay-per-result basis. The CSG eSERVICES portal unlocks MEDUSA4 Personal drawings for unlimited commercial use. This means that businesses do not have to pay for the software, only for using the results once these are commercially viable. Private, non-commercial use is completely free of charge.

vía MEDUSA4 Personal – Free 2D/3D CAD for Linux and Windows.

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Inauguran el Museo del Ejército de Toledo – Sociedad – abc.es


El Príncipe de Asturias inaugura el nuevo Museo del Ejército en Toledo. Foto: LaInformacion.com
El Príncipe de Asturias inaugura el nuevo Museo del Ejército en Toledo. Foto: LaInformacion.com

El Príncipe Felipe, acompañado por las principales autoridades del Estado ha presidido hoy la inauguración del Museo del Ejército de Tierra. Este será el mayor museo militar español, con más de 10.000 metros de superficie, permitirá recorrer la historia de España a través de sus ejércitos.  (Contiene vídeo de Europa Press)

vía Inauguran el Museo del Ejército de Toledo – Sociedad – abc.es.

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DEFENSA | Aznar lo ordenó hace 14 años y cerró en Madrid en 2005

Y por fin, el Museo del Ejército en Toledo

  • Se exhibe el devenir de los ejércitos desde 1492 hasta la actualidad

EFE / Toledo

La inauguración hoy del Museo del Ejército en el Alcázar de Toledo supone el inicio de una nueva etapa 14 años después de que el Gobierno central decidiera su cambio de sede, que duplica la superficie que tenía en Madrid y a la que se espera que acudan 700.000 visitantes al año.

El acto inaugural estará presidida por el Príncipe de Asturias, acompañado por las ministras de Cultura y Defensa, Ángeles González-Sinde y Carme Chacón, respectivamente, teniendo en cuenta que ambos Ministerios son los que han realizado la inversión acometida en este proyecto, una cantidad «muy importante» que no se ha desvelado.

El Museo del Ejército cerró su sede de Madrid en junio de 2005 (salvo la exposición permanente que continuó hasta 2007) y a comienzos de 2008 inició su traslado al Alcázar de Toledo donde abrirá sus puertas el mismo mes de julio pero 14 años después de que el entonces presidente del Gobierno, José María Aznar, fijara esta nueva sede.

El Alcázar de Toledo el Museo acoge una exposición permanente en una superficie de 8.000 metros cuadrados (el doble de la que había en Madrid) que se articula en torno a siete salas cronológicas y trece temáticas.

HISTORIA

El Príncipe de Asturias inaugura el nuevo Museo del Ejército en Toledo

El Príncipe de Asturias, don Felipe de Borbón, ha presidido este lunes la inauguración del Museo del Ejército de Tierra en el Alcázar de Toledo, donde ha manifestado su «orgullo y alegría» por que España cuente con la mejor exposición «del mundo» sobre la materia e hizo un llamamiento a «querer la Historia de España y proyectarla al futuro».

El nuevo museo del Ejército mantiene el despacho de Moscardó y la transcripción de la conversación sobre su hijo

Toledo, España

La figura del Rey Juan Carlos durante el siglo XX se ilustra con un vídeo sobre su intervención para evitar el golpe del 23-F.

El nuevo museo del Ejército de Tierra, inaugurado hoy con la presencia del Príncipe Felipe en el Alcázar de Toledo, mantiene el despacho del general Moscardó que dirigió a las tropas nacionales durante el asedio de los republicanos en el edificio toledano, así como la transcripción de la conversación que mantuvo con sus enemigos acerca de su hijo al que raptaron para forzar, sin éxito, la rendición del bando franquista en aquella contienda. No obstante, el citado despacho está en una habitación fuera de la Sala dedicada al Siglo XX.

Según informaron fuentes militares, el despacho del general José Moscardó, que ya se encontraba expuesto en la antigua sede del museo en el Casón del Buen Retiro, ha sido trasladado a su nueva ubicación prácticamente en idénticas condiciones.

Museo del Ejército en el Portal de Turismo Castilla La Mancha


Entrada anterior en ArquitecturaS:

El nuevo Museo del Ejército quedará inaugurado a mediados de 2009 (España)

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Este será el «twitt» número 1.000 de mi Blog


Mi Blog lleva 999 "twitts" y con esta entrada, alcanzará el número 1.000
Mi Blog lleva 999 "twitts" y con esta entrada, alcanzará el número 1.000

Surgió como respuesta a una nueva función de WordPress vía Publicize, el envío de novedades en el Blog a Twitter; un breve sondeo en mi bitácora y con pocas respuesta afirmativas, prueba (más que superada) que hoy ya alcanza el hito milenario.

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Lo cierto es que no son pocos quienes prefieren la brevedad de los 140 caracteres para mantenerse informados, al nivel que sin campaña alguna pronto mi Blog contará con más seguidores en Twitter que yo mismo.

Toca a razón de un nuevo seguidor por cada cinco «twitts» aproximadamente, una interesante progresión de crecimiento.

Progresión de seguidores de las cuentas "arquitectonico" (rojo) y "darioalvarez" (azul) en Twitter (TwitterCounter.com)
Progresión de seguidores de las cuentas "arquitectonico" (rojo) y "darioalvarez" (azul) en Twitter (TwitterCounter.com)

Además contamos con dos valiosos recursos grupales basados en Twitter:

1 ) http://twubs.com/arquitectura #arquitectura twubs #hashtags made useful

2) @darioalvarez Just started a Twibe. Visit http://twibes.com/Arquitectura to join.

¿Arquitecto? ¿Usas Twitter? Entonces ya tienes tu grupo, ¡súmate a Arquitectura!

@someone please join my Twibe. Go to http://twibes.com/Arquitectura or re-tweet this link to join.

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Portal Mackenzie: Fórum de Pesquisa FAU-Mackenzie


Envio de artigos completos até 10 de agosto

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O Fórum de Pesquisa FAU – MACKENZIE é um evento anual realizado desde 2005, pela Coordenadoria de Pesquisa da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Presbiteriana Mackenzie (São Paulo), com o objetivo de compartilhar temas, métodos e resultados de pesquisa que a Escola vem desenvolvendo. O evento busca debater as diversas pesquisas concluídas e em curso e difundi-las.

Em sua 6ª edição, a ser realizada de 18 a 21 de outubro de 2010, o evento será aberto à comunidade científica nacional, propiciando diálogos capazes de criar interlocuções entre Arquitetura e Urbanismo e Design e procurando registrar o estado da arte das pesquisas nesses campos do conhecimento.

Local: Faculdade de Arquitetura e Urbanismo – Universidade Presbiteriana Mackenzie

Campus São Paulo. Rua Itambé nº 45 – Prédio 9

Público Alvo

Alunos, pesquisadores e docentes de cursos de pós-graduação e graduação – das áreas de Arquitetura e Urbanismo e Design.

vía Portal Mackenzie: Fórum de Pesquisa FAU-Mackenzie.

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El museo y la huella de la Aduana (Buenos Aires, Argentina)


Así lucirá la entrada al Museo de la Aduana - Clarín.com
Así lucirá la entrada al Museo de la Aduana - Clarín.com

En un sitio de gran valor patrimonial se construye un espacio moderno para proteger las ruinas históricas y el mural del mexicano David Alfaro Siqueiros.

Por Paula Baldo

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El patio de maniobras de la Aduana de Taylor, detrás de la Casa Rosada, tiene casi 200 años y es uno de los yacimientos arqueológicos urbanos más importantes de Buenos Aires. Ahora, ese espacio histórico se transformará en un moderno museo que contendrá las piezas que se conservan en el Museo de la Casa Rosada y el famoso mural del mejicano David Siqueiros (ver Una obra …).

Si todo va bien, el Museo Aduana de Taylor se inaugurará a fin de año. El proyecto es del Estudio B4FS, el mismo que construye el Centro Cultural del Bicentenario a escasos 300 metros. Actualmente en obra, el museo plantea la restauración de un área que abarca restos de los pilares de la Aduana Nueva (demolida en 1887 para construir Puerto Madero) y las galerías abovedadas del Almacén de la Real Hacienda y del Fuerte de Buenos Aires.

Los restos de estos edificios se encuentran a casi 10 metros por debajo del nivel de calle. De ambos, el patio de maniobras es el espacio más conocido desde que se convirtió en una especie de “patio inglés” (a mediados de los 80) al que la gente se podía asomar y espiar las ruinas antes de que la Plaza Colón fuera enrejada.

La nueva intervención propone un extenso techo vidriado para cubrir y proteger ese sitio arqueológico de la intemperie. El proyecto intenta mantener la iluminación natural en el recinto principal del futuro museo. Así, los visitantes podrán percibir con fidelidad la esencia de ese particular espacio.

vía El museo y la huella de la Aduana.

Historia enterrada que vuelve a la vida

Las galerías subterráneas y los pilares de la Aduana que estuvieron a la intemperie están siendo recuperados. Detalles de la restauración.

El Museo Aduana de Taylor está ubicado en uno de los sitios de mayor densidad histórica y arqueológica del país”, arranca el arquitecto Fernando Gandolfi, quien integró el equipo de asesores que trabajó en el anteproyecto y la redacción de los pliegos para la obra.

La nueva intervención, según el especialista, pondrá fin al proceso de deterioro que afectó a las ruinas desde que fueran halladas por casualidad durante obras de reparación de cañerías y del tendido del subte. A mediados de la década del 80, se interrumpió la traza de la avenida L. N. Alem cuando salieron a la luz “unos pilares de altura variable , claramente truncos, que marcaban el inicio de una galería recta paralela a la fachada posterior de la Aduana de Taylor”, detalla Gandolfi. Esas piezas habían quedado sepultadas desde 1887 cuando se demolió la vieja Aduana para construir Puerto Madero.

Túnel. Estado de las galerías antes de la restauración. Clarín.com Arquitectura
Túnel. Estado de las galerías antes de la restauración. Clarín.com Arquitectura

“Generalmente, se demuele sólo lo necesario antes de rellenar”, aclara el asesor. Ese dato alentó la posibilidad de que se hallaran más rastros del antiguo edificio al tener que realizar un nuevo movimiento de suelos para la obra del Museo. Al retirar la tierra que había preservado los pilares durante décadas, éstos quedaron expuestos a la intemperie. El deterioro actual (la erosión y la disgregación de materiales) se debe a esa exposición de más de 25 años. Hoy, las tareas de recuperación de los pilares están avanzadas y, a partir de ahora, la cubierta de vidrio protegerá los restos en un ambiente óptimo.

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Una obra maestra de la pintura mural que espero 17 años para recuperar su esplendor

“Ejercicio Plástico” fue pintado por David Alfaro Siqueiros en 1933, en el sótano de la quinta de Don Torcuato del fundador del diario Crítica, Natalio Botana. Ese sótano multicolor sirvió para que el empresario y sus amigos ilustres, Neruda y García Lorca, entre otros, se juntaran a jugar a las cartas. Colaboraron con Siqueiros los artistas plásticos argentinos Lino Spilimbergo, Juan Carlos Castagnino y Antonio Berni, y el escenógrafo uruguayo Enrique Lázaro.

Editorial
Memoria selectiva

Por MIGUEL JURADO. EDITOR DE ARQ

Como otras tantas expresiones de la cultura, la arquitectura puede servir para encubrir o descubrir. Un caso ejemplar se desarrollo detrás de la Casa Rosada, en lo que hoy es la Plaza Colón. Allí, con más de 150 años, yacen enterrados los vestigios más antiguos de nuestra historia poscolonial y se está construyendo el Museo Aduana de Taylor.

A mediados del siglo XIX, en ese lugar se levantó la llamada Aduana Nueva, una construcción ladrillera semicircular del ingeniero inglés Edward Taylor. Ese fue el primer edificio público de gran envergadura construido en Buenos Aires e inauguró dos modalidades que serían tendencia: ganar terrenos al río y utilizar la arquitectura para mostrar la importancia que adquiría el puerto de Buenos Aires.

A medida que la ciudad fue creciendo, el apetito de los porteños por mostrar mayor cultura y progreso también fue en aumento. A mediados de 1880, la Aduana Nueva fue reducida a escombros y el flamante Puerto Madero ofreció una mejor imagen de potencia económica y modernidad sobre terrenos ganados al río. Al mismo tiempo, la arquitectura armaba el escenario de la representación cultural que preparaba la oligarquía. Una sucesión de edificios afrancesados y jardines a la inglesa convirtieron a buena parte de la ciudad en un remedo de capital europea. En ese momento, hasta la Casa Rosada, hoy un monumento casi intocable, estuvo a punto de desaparecer.

León de Oro para Rem Koolhaas – ABC.es


[picapp align=»center» wrap=»false» link=»term=Rem+Koolhaas&iid=3811723″ src=»http://view4.picapp.com/pictures.photo/image/3811723/seattle-opens-new-landmark/seattle-opens-new-landmark.jpg?size=500&imageId=3811723″ width=»500″ height=»321″ /]
La Bienal de Arquitectura de Venecia reconoce así la trayectoria del arquitecto y diseñador holandés

EFE / Roma

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La Bienal de Arquitectura de la ciudad italiana de Venecia ha concedido el León de Oro a toda una carrera al arquitecto holandés Rem Koolhaas, autor, entre otros, del edificio de la sede de la Televisión Central China (CCTV) en Pekín y premio Pritzker en el año 2000.
Rem Koolhaas - Foto: Web de "La Biennale"
Rem Koolhaas - Foto: Web de "La Biennale"
La organización de la Bienal de Arquitectura, que se celebrará en Venecia del 29 de agosto al 21 de noviembre próximos, informa en un comunicado que ha decidido conceder a Koolhaas el galardón por «ampliar las posibilidades de la arquitectura, centrándose en la relación entre las personas y el espacio».
La directora de la XII Mostra Internacional de Arquitectura, la japonesa Kazuyo Sejima, destaca en la nota que Koolhaas «crea edificios que estimulan la interacción entre las personas, cumpliendo así objetivos muy valiosos para la arquitectura».

vía León de Oro para Rem Koolhaas – ABC.es.

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@ArchRecord Rem Koolhaas wins Golden Lion for Lifetime Achievement @ 12th International Architecture Exhibition in Venice. http://tinyurl.com/2bugld5

Anuncio Oficial en la Web de «La Biennale»

Rem Koolhaas Leone d’oro alla carriera della 12. Mostra Internazionale di Architettura
nel 2000 ha vinto il Premio Pritzker

con Elia e Zoe Zenghelis e Madelon Vriesendorp ha fondato l’OMA

È stato attribuito all’architetto olandese Rem Koolhaas il Leone d’oro alla carriera della 12. Mostra Internazionale di Architettura (Venezia, Giardini e Arsenale, 29 agosto – 21 novembre 2010). La decisione è stata presa dal Cda della Biennale di Venezia presieduto da Paolo Baratta, su proposta del Direttore della 12. Mostra, Kazuyo Sejima.

Actualización: 26 de julio de 2010

Rem Koolhas es el León de Oro 2010

La Bienal Internacional de Arquitectura de Venecia, que se realizará del 29/08 al 21/11, distinguirá con el León de Oro, en su 12° edición, a Rem Koolhaas. Un reconocimiento a la carrera del arquitecto holandés, propuesto por de Kazuyo Sejima, socia de SANAA, premio Pritzker 2010 y directora de la 12ª Muestra Internacional de Arquitectura. “Koolhaas ha expandido las posibilidades de la arquitectura: se ha centrado en los intercambios de las personas en el espacio, ha creado edificios que reúnen a la gente y en este sentido su arquitectura cumple un objetivo ambicioso. Muchas personas de distintos campos sienten la gran libertad que emana de su trabajo”, fundamentó Sejima.

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