Renzo Piano, nuevo Premio Príncipe de Viana de la Cultura: Un innovador que concilia la excelencia artística con las demandas sociales . Diario de Noticias de Navarra


Renzo Piano, Premio Pritzker de Arquitectura 1998 y Príncipe de Viana de la Cultura 2011 - Foto: www.pritzkerprize.com
Renzo Piano, Premio Pritzker de Arquitectura 1998 y Príncipe de Viana de la Cultura 2011 - Foto: http://www.pritzkerprize.com

Pamplona. Renzo Piano (Génova, 14 de septiembre de 1937) concibe la arquitectura como un oficio equiparable al del albañil o el sociólogo, en el sentido de que es «el arte de dar respuesta a una necesidad«. Un aspecto que el nuevo Premio Príncipe de Viana de la Cultura concilia con la excelencia artística y las demandas sociales y medioambientales.

El italiano, ganador del Premio Pritzker en 1998 y uno de los arquitectos más prolíficos de las últimas tres décadas, compartió su visión de su profesión con la sociedad navarra durante el congreso internacional Arquitectura: Más por menos, que organizó la Fundación Arquitectura y Sociedad en junio de 2010 en Baluarte. Piano, autor de obras tan emblemáticas como el Centro Georges Pompidou de París o la reconstrucción de la Postdamer Platz de Berlín, considera la arquitectura como «algo imposible de definir con exactitud», ya que, en su opinión, se trata de un oficio que puede calificarse como «el arte de responder a los deseos, a los sueños». De los arquitectos, comentó en su día en Pamplona que «son como icebergs: sólo se ve una parte», y por debajo está «la cabezonería suprema», el «tesón» que, a su juicio, todo buen profesional debe cultivar «para no quedarse en la superficie de las cosas y saber profundizar».

Una filosofía que Renzo Piano ha puesto en práctica trabajando con clientes tan singulares como Dominique de Menil, para la que construyó en Houston un museo mítico; la familia Sulzberger, para quien levantó en Nueva York el rascacielos sede del New York Times; las universidades de Harvard y Columbia, de cuyos campus se ocupa actualmente; o la Fundación Marcelino Botín, para la que desarrolla hoy el proyecto del Centro Botín de Arte y Cultura en el frente marítimo de Santander. Además, es autor de obras como el Auditorio Parque de la Música de Roma (Italia), el Centro Paul Klee de Berna (Suiza), la ampliación del High Museum of Art de Atlanta (Estados Unidos) o la Maison Hermès de Tokio (Japón). En todos los casos, el arquitecto ha mantenido un diálogo constante que procura aunar la excelencia artística con las demandas funcionales, la utilidad social y el respeto de la naturaleza.

vía Un innovador que concilia la excelencia artística con las demandas sociales . Diario de Noticias de Navarra.

Pamplona, 25 feb (EFE).-El arquitecto italiano Renzo Piano ha ganado el Premio Internacional Príncipe de Viana de la Cultura 2011, que otorga el Gobierno de Navarra para reconocer la trayectoria de personas o entidades relevantes en el mundo de la cultura.

Renzo Piano (izquierda) junto al presidente de la República Italiana Giorgio Napolitano, 2007. Wikipedia
Renzo Piano (izquierda) junto al presidente de la República Italiana Giorgio Napolitano, 2007. Wikipedia

Al otorgarle el premio, dotado con 40.000 euros, el jurado, presidido por el lingüista Jürgen Untermann, ha valorado de Piano «su dimensión universal, aunque al mismo tiempo está profundamente enraizado en su Génova natal, sede de su fundación y desde donde también opera su estudio».

Su arquitectura, ha destacado el jurado, «usa una tecnología sofisticada, y a la vez se basa en la experiencia artesanal que refleja el nombre de la oficina, Building Workshop, taller de construcción«.

«Esa atención a la dimensión técnica y material de los edificios se conjuga por su parte con un extraordinario respeto al contexto histórico y ambiental donde se ubican, lo que le ha valido ser considerado como un constructor humanista«, ha destacado.

Renzo Piano, Premio Príncipe de Viana de la Cultura 2011 Europa Press

Actualización: 5 de abril de 2011

EL GALARDÓN, PARA FAUSTINO MENÉNDEZ PIDAL

Renzo Piano renuncia al Príncipe de Viana por no poder recibirlo en la fecha fijada por el Gobierno

EL DÍA MARCADO, 2 DE JUNIO, EL ITALIANO TIENE QUE ESTAR EN EEUU PARA ENTREGAR EL PRITZKER
El Ejecutivo foral decidió ayer conceder el galardón al heraldista Faustino Menéndez Pidal
A.O.L.

Renzo Piano (biografía) en sólo arquitectura

Renzo Piano Building Workshop

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Una ‘casa-molino’, la mejor vivienda individual de 2010 | Vivienda | elmundo.es


Foto: Hunsettmill.co.uk - ElMundo.es
Foto: Hunsettmill.co.uk - ElMundo.es

PREMIO | Galardón de la revista ‘on line’ Arch Daily

  • La propiedad ha sido ampliada hasta cinco veces durante el siglo XX
  • Autosuficiente en energía, agua y residuos para favorecer al medioambiente
  • En sus 213 m², donde destacan los contrastes, pueden vivir nueve personas

Ana Isabel JerónimoMadrid

‘Hunset Mill’, la residencia individual del año 2010, no destaca por ser ni la más vanguardista, ni la más cara, ni la más espectacular. Esta ‘casa-molino’ de 213 m² ubicada en el parque natural de Norfolk Broads -al este de Inglaterra- se caracteriza por haber sido ampliada hasta cinco veces durante el siglo XX para que, finalmente, en 2010 fuera transformada con el fin de que volviera a sus orígenes arquitectónicos, datados en 1900.

Al proyectarse de nuevo, también se apostó porque fuera autosuficiente en energía, agua y residuos para favorecer al medioambiente. El inmueble ha sido premiado por la revista ‘on line’ Arch Daily -mediante los votos de los lectores- como uno de los 15 mejores edificios de 2010 del mundo exhibidos en la web.

Hunset Mill, Stalham - Norfolk, Inglaterra (Foto de su Web Oficial)
Hunset Mill, Stalham - Norfolk, Inglaterra (Foto de su Web Oficial)

En la propiedad, curiosamente, se realizaron distintas ampliaciones que pretendían paliar las deficiencias espaciales que presentaba, pero éstas afectaron negativamente a la vivienda ocasionándole continuas inundaciones. Así, una vez que sus propietarios necesitaron más espacio en el inmueble, decidieron demoler tales extensiones y restablecer el pequeño molino del siglo XIX como una única incorporación en la parte posterior de la casa.

La vivienda, en la que se incluye la cabaña en la que habitaba el primer guardián del molino y una espectacular extensión arquitectónica, tiene capacidad para nueve personas. Su planta baja, muy significativa por su espaciosidad, cuenta con enormes ventanales, una amplia cocina, un comedor, una sala de estar, chimenea y un aseo. La parte superior da cabida a cinco dormitorios con vistas panorámicas y dos cuartos de baño.

Sin embargo, si algo predomina contundentemente en la vivienda son los contrastes que ofrece su diseño: mientras la parte externa destaca por el aspecto sólido que ofrece la utilización de la madera oscura y del vidrio, su interior sobresale por aportar luminosidad mediante la conexión de espacios y el uso mayor de los tonos blancos sin dejar de emplear la madera.

vía Una ‘casa-molino‘, la mejor vivienda individual de 2010 | Vivienda | elmundo.es.

Web Oficial de Hunset Mill, Stalham – Norfolk, Inglaterra

Hunsett Mill / ACME en Arch Daily (Building of the Year, Awards 2010)

Architects: ACME (Friedrich Ludewig, Stefano Dal Piva) with Karoline Markus, Nerea Calvillo, Chris Yoo
Location: Hunsett Mill, Chapel Field Road, Stalham, Norfolk, 
Contractor: Willow Builders
Structural Engineering: Adams Kara Taylor
Sustainability: Hoare Lea
Client: Catriona and John Dodsworth, Joanna and Jon Emery
Project Area: 213 sqm
Project Year: 2010

El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura . nortecastilla.es


Imagen de parte de los restos celtibéricos hallados en la zona de la Rúa. ARCHIVO - La Gaceta de Salamanca
Imagen de parte de los restos celtibéricos hallados en la zona de la Rúa. ARCHIVO - La Gaceta de Salamanca

Patrimonio

El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura

La Comisión Territorial de Patrimonio plantea tomar medidas para conservar los restos arqueológicos de la calle de La Rúa por ser «únicos en el panorama nacional»

ICAL | SALAMANCA

La Comisión Territorial de Patrimonio Cultural de la Junta de Castilla y León acordó ayer autorizar al Ministerio de Fomento la ejecución del proyecto de remodelación del edificio del antiguo Banco de España, ubicado en la plaza de Los Bandos, en Salamanca, para convertirlo en Museo de Arquitectura.

Según recordaron fuentes institucionales, en su sesión del pasado siete de junio, la Comisión de Patrimonio informó favorablemente el proyecto básico, si bien sus promotores debían modificar algunos aspectos en el proyecto de ejecución para adaptarlo al Plan General de Ordenación Urbana de Salamanca, donde figura en el catálogo de edificios singulares con protección de la estructura, las fachadas, las cubiertas y los elementos originales. Por este motivo, para la autorización definitiva, la Comisión dispone de un informe del Ayuntamiento de Salamanca donde se indica que el proyecto se ajusta a la norma del Plan General de Ordenación Urbana.
Las indicaciones de la Comisión se refieren precisamente a los cuatro aspectos que es necesario mantener según el PGOU: la estructura, las fachadas, las cubiertas y los elementos singulares.
Asimismo, señalaron que la Comisión Territorial de Patrimonio Cultural también ha conocido un informe inicial sobre los restos arqueológicos hallados en la excavación de la calle de la Rúa Mayor. A la vista del informe, la Comisión informa favorablemente, también con carácter provisional hasta conocer la documentación final de los trabajos arqueológicos desarrollados.
En concreto, detallaron que en este solar se detectaron ya en los sondeos niveles arqueológicos en posición primaria de época prerromana, lo que llevó a ampliar la excavación a la totalidad de la parcela. Apareció entonces una gran estructura pétrea que se define por un lienzo de traza sur-norte, proveniente del solar meridional adyacente a la iglesia de San Sebastián, que se curva en semicírculo hacia el oeste, en dirección a la calle de la Rúa.

vía El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura . nortecastilla.es.

 

PATRIMONIO
Salvador Cruz apuesta por preservar el hallazgo y hacerlo visible

El concejal de Fomento y de Patrimonio del Ayuntamiento de Salamanca, Salvador Cruz, se ha mostrado este sábado contrario a utilizar la vía de la expropiación para salvaguardar los restos arqueológicos hallados en un solar en obras de la calle de la Rúa. «A día de hoy no se ha contemplado expropiar la vivienda; recurrir a la expropiación no es sencillo y menos en las circunstancias económicas actuales», subrayó Salvador Cruz, consciente de que la expropiación es «a día de hoy y dadas las circunstancias actuales, una medida que tenemos descartada», apostilló.

Actualización: 12 de septiembre de 2011

Beatriz Corredor presenta mañana el proyecto del Museo Nacional de Arquitectura de Salamanca

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Siza y Santos construirán un edificio de acceso a la Alhambra · ELPAÍS.com


Recreación por ordenador del proyecto Puerta nueva, de Álvaro Siza y Juan Domingo Santos, que ha ganado el concurso internacional de ideas y se construirá en la Alhambra.- ElPais.com
Recreación por ordenador del proyecto Puerta nueva, de Álvaro Siza y Juan Domingo Santos, que ha ganado el concurso internacional de ideas y se construirá en la Alhambra.- ElPais.com

Reportaje

El equipo propone una «arquitectura muy cerrada» inspirada en el conjunto nazarí

MARGOT MOLINA – Sevilla – ElPaís.es

«Este es el proyecto de nuestra vida. He dado todo lo que podía dar«. Así de rotundo y sincero se refería el arquitecto portugués Álvaro Siza (Oporto, 1933) a su trabajo junto a Juan Domingo Santos (Granada, 1961) para el Concurso Internacional de Ideas Atrio de la Alhambra, que se falló el pasado martes y del que han resultado ganadores.

Siza, que ayer estaba inaugurando su última obra, un auditorio en Ceuta, y Santos construirán lo que ellos han bautizado como Puerta nueva entre el área actual de desembarco de los autobuses y el pabellón de acceso, sobre unos 4.000 metros cuadrados. «Se trata de una arquitectura muy cerrada, muy neutra, con tonos áridos de la Alhambra y con una serie de patios que se vayan articulando para cubrir todas las necesidades de los visitantes. Es un juego de sombras, agua y árboles que lo convierte en casi un jardín», explicó ayer Juan Domingo Santos, quien ya había colaborado con Siza en el edificio Zaida, también en Granada.

La Alhambra y Sierra Nevada son la imagen por antonomasia de Granada.
La Alhambra y Sierra Nevada son la imagen por antonomasia de Granada.

La maqueta y las recreaciones del proyecto presentan unos volúmenes muy propios del lenguaje austero de Siza, arquitecto de gran prestigio internacional y con una larga lista de galardones, entre ellos el Premio Pritzker en 1992. «Lo más complicado del proyecto ha sido conseguir articular la gran afluencia de visitantes que tiene el monumento, unos dos millones y medio de personas al año, con una arquitectura integrada en el paisaje de la Alhambra y que no sea impactante. Además, había que trabajar para que el proyecto articulara una zona de transición entre la llegada y el acceso al recinto por el paseo de los cipreses que conduce al Generalife», asegura Santos.

El jurado del concurso convocado por el Patronato de la Alhambra para reordenar la entrada al monumento nazarí ha estado presidido por el secretario general de Políticas Culturales, Bartolomé Ruiz, y ha tenido que elegir al ganador entre 41 proyectos de arquitectos de 10 países. El jurado ha destacado de esta propuesta «su relación paisajística con el entorno inmediato, así como su adecuación a los objetivos del Plan Director de la Alhambra«.

vía Siza y Santos construirán un edificio de acceso a la Alhambra · ELPAÍS.com.

Siza dice que la reforma de los accesos a la Alhambra es su «gran desafío» – elConfidencial.com – http://goo.gl/20OYQ

Reordenación de los accesos

´Puerta Nueva´, gana el Concurso de Ideas Atrio de la Alhambra

El proyecto de los arquitectos Álvaro Siza Vieira y Juan Domingo Santos ha sido elegido por un jurado integrado por arquitectos de reconocido prestigio.

Concurso de ideas

Los accesos a la Alhambra serán reordenados

Cinco grupo de arquitectos han sido seleccionados de entre los 41 de hasta 10 nacionalidades que han optado a este concurso.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Arquitectos de España y Portugal afrontan los cambios de accesos a la Alhambra | Andalucía | elmundo.es

Granada en 24 horas en El Viajero :: España

Los leones de la Alhambra difieren entre sí – Patrimonio

El conjunto de la Alhambra será más accesible en 2010 | Andalucía | España

Du Sautoy: “La Alhambra es un microcosmos de simetrías” · Reportaje

ArquitecturaS

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La Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura 2011 se celebrará en Cádiz | Revista de Arte – Logopress


Por primera vez en España

EASA011 se celebrará del 23 de julio al 7 de agosto de 2011 en la ciudad de Cádiz. Será la primera ocasión en la que la asamblea llega a nuestro país, tras treinta años de historia en los que la organización ha tratado de centrarse siempre en temas relacionados con el país o la ciudad donde se celebra y con fenómenos de actualidad. Comenta Francisco Rodríguez, miembro organizador de este encuentro en España “El pasado día 20 de febrero se publicó el fallo de los talleres de arquitectura elegidos para formar parte de la XXXI edición de la Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura. En esta edición, la organización ha contado con más de 100 propuestas de talleres provenientes principalmente de tutores europeos, aunque también de otros continentes. La selección cuenta tanto con talleres constructivos de pabellones e instalaciones, como con talleres más experimentales y teóricos”.

La primera asamblea de EASA se celebró en el año 1981 en Inglaterra Liverpool, Starting up the EASA Experience. Desde entonces cada año se reunen 400 estudiantes de arquitectura y jóvenes arquitectos de todo el continente europeo en torno a un evento formado por talleres, conferencias, mesas redondas y exposiciones relacionadas con el tema propuesto para la ciudad en la que tiene lugar.

¿Quién y cómo se puede participar? ¿Qué es EASA? y mucho más en http://www.easa011.es/es/faq-2/

Por primera vez se celebrará en España la Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura. Inglaterra, Países Bajos, Portugal, Dinamarca, Grecia, Italia, Finlandia, Alemania, Francia, Suecia, Turquía, Escocia, Bélgica, Polonia, Francia, Escandinavia, Malta,  Croacia, Hungría, Irlanda,  Reino Unido, entre otros,  han acogido este encuentro internacional de arquitectura.

La organización de easa011  está siendo llevada a cabo por un grupo de 15 personas: estudiantes de arquitectura de diferentes universidades españolas y arquitectos profesionales en coordinación con profesores interesados en la propuesta. España ha sido elegido como país organizador para 2011, tras presentar una propuesta oficial en el INCM [ntermediate National Contacts Meeting], un comité internacional formado por miembros de la organización de más de 40 países europeos, en octubre de 2009 en Liechtenstein. EASA España funciona desde hace tiempo con el apoyo de la Universidad Politécnica de Valencia, donde tiene su sede.

vía La Asamblea Europea de Estudiantes de Arquitectura 2011 se celebrá en Cádiz | Revista de Arte – Logopress.

Preguntas Frecuentes – EASA011 Spain

Actualización: 7 de agosto de 2011

Los arquitectos toman la calle

450 alumnos de todo el mundo presentan los proyectos de arquitectura en los que han trabajado durante una semana en las calles de la capital gaditana · Esta iniciativa ha supuesto 350.000 euros de inversión.

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El Palacio de Sobrellano acoge en julio la entrega de la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo – Qué.es


Palacio de Sobrellano en Comillas. Al fondo se puede observar la capilla-panteón construida a modo de pequeña catedral. Wikipedia
Palacio de Sobrellano en Comillas. Al fondo se puede observar la capilla-panteón construida a modo de pequeña catedral. Wikipedia

El Ministerio de Fomento ha convocado este lunes la Bienal, que se fallará en abril.

COMILLAS, 21 (EUROPA PRESS)

El Palacio de Sobrellano de Comillas acogerá en julio la entrega de los galardones de la undécima Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo correspondiente al periodo de 2009-2010, que ha convocado este lunes el Ministerio de Fomento.

La convocatoria, abierta y pública, repartirá premios en las áreas de Arquitectura, Urbanismo, Proyecto Joven, Vivienda de Protección Oficial e Investigación, según ha informado el Ministerio de Fomento en un comunicado.

Podrán optar a los galardones aquellas obras de arquitectura y proyectos de urbanismo finalizados o aprobados oficialmente por algún organismo público entre el 1 de enero de 2009 y el 31 de diciembre de 2010, ambos inclusive.

El plazo para la inscripción y envío de las propuestas finaliza el 14 de marzo y en abril se dará a conocer el fallo del jurado, formado por representantes de las instituciones convocantes así como un grupo de arquitectos, urbanistas y expertos en la materia, como Lluis Clotet, José María Ezquiaga, Antonio Font, Manuel Gallego, Nuria Mas, Belinda Tato, José Miguel Iribas y Llàtzer Moix.

Aunque se trata de una iniciativa del Gobierno de España, colaboran en su organización la Universidad Internacional Menéndez Pelayo, el Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España, el Colegio Oficial de Arquitectos de Cantabria, la Universidad de Alcalá, la Federación Española de Municipios y Provincias, la Fundación Caja de Arquitectos y la Empresa Municipal de la Vivienda y Suelo de Madrid.

El arquitecto, editor y director de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad San Jorge en Zaragoza, Félix Arranz San Vicente, y el arquitecto y catedrático de Urbanismo de la Universidad Politécnica de Cataluña, Joaquín Sabaté Bel, son los directores de esta edición de la Bienal, que tiene como lema ‘Lo próximo, lo necesario’.

vía El Palacio de Sobrellano acoge en julio la entrega de la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo – Qué.es.

Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo

En abril se dará a conocer el fallo del jurado

Fomento convoca la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo

Premiará los mejores proyectos y obras de Arquitectura, Urbanismo, Proyecto Joven, Vivienda de Protección Oficial e Investigación finalizados o aprobados en 2009 y 2010. Los galardones se entregarán en julio en el Palacio de Sobrellano de Comillas, en Cantabria.
Por Construarea.com

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Llamado a Resúmenes SIGraDi 2011 – Call for Papers – Chamada a Resumos


www.fadu.unl.edu.ar/sigradi2011
http://www.fadu.unl.edu.ar/sigradi2011

Envío efectuado por «Secretaría de Investigación» <mosella@fadu.unl.edu.ar>

El XV Congreso de SIGraDi se realizará los días 16, 17 y 18 de noviembre de 2011 en la ciudad de Santa Fe, Argentina. Lo organiza la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad Nacional del Litoral a través del CID, Centro de Informática y Diseño. El tema central del congreso es ¨Cultura Aumentada¨.

La ¨Cultura Aumentada¨ nos habla de una combinación de significados sociales y tecnológicos interdependientes en un contexto complejo, múltiple, interactivo e interconectado en el cual se desarrolla un nuevo paradigma social y cultural.

Las diversas expresiones culturales han aumentado cualitativamente a partir de su integración con las tecnologías de la información y la comunicación, las cuales han permitido la potenciación tanto de los procesos de ideación y reflexión, así como la realización y construcción de los objetos culturales.

En este nuevo encuentro nos circunscribiremos a los ámbitos del diseño en todas sus escalas y del arte en sus múltiples expresiones, recuperando uno de los rasgos distintivos de SIGraDi desde sus orígenes.

Las comunicaciones que se presenten pueden referirse a la temática central o a otras que aporten contribuciones al campo de conocimiento de la gráfica y el medio digital teniendo en cuenta las áreas de interés, los tipos de abordajes y las categorías de las comunicaciones.

Calendario y resúmenes

Invitamos a presentar resúmenes de hasta 600 palabras antes del 15 de abril de 2011, los cuales podrán ser escritos en español, portugués o inglés. Deberán indicar además el área de interés, el abordaje de referencia y la categoría. Se podrán incorporar hasta cinco (5) palabras clave y una imagen de síntesis.

Los resúmenes serán evaluados de manera anónima por un Comité Científico Internacional, considerando para la aceptación su adecuación a la temática del congreso, su relevancia, originalidad, fundamentación y claridad de exposición.

La confirmación de aceptación se dará a conocer antes del 15 de julio de 2011 y el envío de los trabajos terminados deberá realizarse hasta el 15 de septiembre de 2011.

Toda la comunicación se hará desde el sitio web del congreso http://www.fadu.unl.edu.ar/sigradi2011 y por medio de correo electrónico a investigacion@fadu.unl.edu.arsigradi2011@gmail.com.
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Versão em Português

O XV Congresso de SIGraDi se realizará nos dias 16, 17 e 18 de novembro de 2011 na cidade de Santa Fe, Argentina. É organizado pela Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo da Universidad Nacional del Litoral através do CID, o Centro de Informática y Diseño. O tema central do congresso é «Cultura Aumentada».

A «Cultura Aumentada» fala sobre uma combinação de significados sociais e tecnológicos interdependentes num contexto complexo, múltiplo, interativo e interconectado no qual se desenvolve um novo paradigma social e cultural.

As diversas expressões culturais têm aumentado qualitativamente a partir da sua integração com as tecnologias da informação e comunicação, que têm permitido a potenciação tanto dos processos de ideação e de reflexão, como o desenvolvimento e construção de objetos culturais.

Neste novo encontro, nos circunscrevemos às áreas do design em todas as suas escalas e da arte em suas diversas expressões, recuperando um dos rasgos distintivos do SIGraDi desde a sua origem.

Os trabalhos apresentados podem se referir ao tema central ou a outros que façam contribuições para o campo de conhecimento da gráfica e do médio digital, tendo em conta as áreas de interesse, os tipos de abordagens e as ategorias dos trabalhos.

Agenda e resumos

Convidamos a submeter resumos de até 600 palavras antes do dia 15 de abril de 2011, os quais podem ser escritos em español, portugués ou inglês. Também devem indicar a área de interesse, a abordagem de referência e a categoria. Podem-se incluir até cinco (5) palavras chave e uma imagen de síntese.

Os resumos serão avaliados anonimamente por um Comitê Científico Internacional, tendo em conta para a sua aceitação sua adequação temática ao tema do congreso, a originalidade, e a clareza de exposição.

A confirmação da aceitação será anunciada antes do dia 15 de julho de 2011 e o envio do trabalho final será até o dia 15 de setembro de 2011.

Toda a comunicaçao será feita desde o site do congresso http://www.fadu.unl.edu.ar/sigradi2011 y a traves do correio eletronico investigacion@fadu.unl.edu.arsigradi2011@gmail.com.
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English Version

The XV SIGraDi conference will take place November 16th through 18th 2011 in Santa Fe, Argentina. It is organized by the School of Architecture, Design and Urban Planning of the Universidad Nacional del Litoral through its Center of Informatics and Design, CID. The central conference theme is ¨Augmented Culture¨.

¨Augmented Culture¨ talks about a combination of interdependent social and technological meanings in a complex, multiple, interactive and interconnected context, which acknowledges that a new social and cultural paradigm is being developed.

Cultural expressions have been qualitatively augmented starting from their integration with information and communication technologies, which have dramatically enhanced not only their creative and reflective processes but also the realization and construction of cultural objects.

SIGraDi 2011 will pay attention to the field of design in all its scales as well as to art in its multiple expressions, recovering one of the most distinctive features of SIGraDi since its origin.

Papers can deal with the central theme or address other topics relevant to the field of digital media and graphics, considering the areas of interest/tracks, types of approach and work categories.

Schedule and abstracts

We invite you to submit abstracts with a maximum of 600 words before April 15th 2011. Abstracts may be written in Spanish, Portuguese or English. You must also indicate your work´s interest area, approach and category. You can add five (5) keywords and a synthesis image.

Abstracts will be reviewed and evaluated through a blind peer review process using the International Scientific Committee. Criteria for acceptance are relevance, originality, premises, level of development and clarity of presentation.

The notification of acceptance is expected before July 15th 2011 whereas the submission of the full paper will be September 15th 2011.

All conference information and communication will be available through the conference website http://www.fadu.unl.edu.ar/sigradi2011 and through email to investigacion@fadu.unl.edu.ar or sigradi2011@gmail.com.

Arq. Mónica OSELLA
Secretaria de Investigación
FADU – UNL

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Web Oficial de SiGraDi

SIGraDi en Facebook

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Nuevo: me registré en Arquitectura.pt

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Actualización:  24 de marzo de 2011

Quedan apenas 20 días para el cierre del lapso de envío de resúmenes «15 de abril de 2011 – Fecha límite para el envío de resúmenes» – Ya está disponible el «Envío de Resumenes» en línea

El imperio de los sentidos :: Peter Stutchbury


El australiano Peter Stutchbury, discípulo de Glenn Murcutt, apuesta a la desaparición de los límites con el exterior y a una poética que resalta lo natural.

Por Paula Baldo

Peter Stutchbury propone una arquitectura simple y sensible, y en esa combinación radica su potencia. Se dedica mayormente al diseño de viviendas suburbanas camufladas entre los árboles de los bosques australianos y ha hecho aún de los pequeños encargos obras plenas de poesía.

Poesía arquitectónica que se vale de luz natural, con todos los tamices posibles, y de la articulación de los espacios, cuyos límites, en algunos casos, están completamente desdibujados. Stutchbury lleva la tan mentada relación interior-exterior de los espacios modernos hasta el extremo.

La integración es plena y se disfruta con los sentidos: los perfumes del bosque, el color de la vegetación o el sonido del mar, se cuelan en los ambiente.

Discípulo de Glenn Murcutt (Premio Pritzker 2002), Stutchbury se estableció como uno de los referentes de una nueva generación de arquitectos australianos. Es reconocido por su acercamiento innovador a la sustentabilidad y su defensa de la arquitectura vernácula. Su estudio recibió 39 premios del Instituto Australiano de Arquitectos en los últimos 15 años.

Stutchbury resuelve la implantación de los edificios con impronta sustentable . Las viviendas transmiten una fuerte sensación de pertenencia al sitio y de respeto por un entorno (generalmente) natural e impactante. Suspendidas sobre pilotes, las construcciones se elevan sobre terrenos escarpados y boscosos para ganar vistas.

La casa Israel, uno de sus primeros encargos, es el paradigma de unas cuantas “casa del árbol” que todos quisimos tener en nuestra niñez. Stutchbury dedicó seis años a su diseño (1986-1992) y uno a construirla junto a su dueño. La vivienda está implantada sobre un acantilado, accesible sólo desde una vertiginosa pasarela y un deck de madera que se extiende sobre la roca, con vistas al mar y al bosque. Son tres ambientes apilados , con una superficie en una planta de solo 4,25 metros cuadrados. En un basamento dispuso los servicios. El nivel medio (estar) y el superior (dormitorio) están construidos íntegramente con madera, con detalles inspirados en la náutica. Tiene un remate acristalado hacia el norte y el este, y un expresivo techo curvo para como protección del sol del oeste.

Esa tipología ha sido ampliamente desarrollada por Stutchbury en otros proyectos de mayor superficie. En todos ellos vuelve sobre las mismas ideas fundantes en cuanto a la concepción de los espacios, utilizando un lenguaje y una materialidad que los caracteriza.

Su estilo personal se plasma en las cubiertas delgadas de chapa, en sumayoría de forma alabeada, que se extienden en amplios voladizos desafiando la gravedad. Igual que las terrazas y decks de madera. Todo con una terminación artesanal y cuidada en los detalles.

En la arquitectura de Stutchbury se pueden descifrar rasgos de la tradición japonesa, particularmente en la forma en que las viviendas orientales se funden con el entorno verde.

vía El imperio de los sentidos.



http://www.twitlonger.com/show/8sgl3c

Cisco convertirá a Barcelona en una ciudad de futuro – Computerworld http://t.co/sjtDl2z Acuerdo para convertir Barcelona en un referente para las ciudades del futuro, dentro el modelo «smart city» de desarrollo urbano. http://tl.gd/8sgl3c

Mark Fenwick, Javier Iribarren y Esteve Gasulla por Luis Villarejo: «Xabi, Özil + Partners»


Las estrellas del Real Madrid celebrando un gol - SportYou.es
Las estrellas del Real Madrid celebrando un gol - SportYou.es

Presión atmosférica. Fue el término empleado por Reid Fenwick, el estudio de arquitectura que plasmó el nuevo estadio de Cornellá, para resumir la influencia de la grada en el césped. Emplearon esa frase a los 300 días de obra.

Por fin, una tendencia con arte ideada para favorecer al espectáculo. Un plus de ayuda resultadista. Lo importante son los aficionados del equipo local. Mark Fenwick, Javier Iribarren y Esteve Gasulla han logrado que la acústica rebote en los asientos y se proyecte sobre el campo. La cubierta está fabricada con un material que evita el eco. Un estadio, al servicio del equipo de Mauricio Pochettino. Un estadio, sin grasa, y con músculo.

Cornellá-El Prat es un recinto emotivo, con identidad. Y con ruido, ruido del bueno, a favor del RCD Espanyol

Estadio Cornellá-El Prat, Categoría 4 de la UEFA - Foto:  Wikipedia - This illustration was made by Elemaki Please credit this : José Porras
Estadio Cornellá-El Prat, Categoría 4 de la UEFA - Foto: Wikipedia - This illustration was made by Elemaki Please credit this : José Porras

… Esta semana, el informe Deloitte daba por sexto año consecutivo al Real Madrid como club con mayor número de ingresos -438,6 millones de euros-. Las grandes empresas españolas han pasado el año con solvencia por los dividendos obtenidos en otros continentes. Bancos, eléctricas, renovables, textiles. Todos diversifican. Es la única receta para crecer y ser estable. El propio Norman Foster, en una cinta que esta noche aspira en los Premios Goya a la mejor película documental por «¿Cuanto pesa su edificio, Mr. Foster?«, reconoce que sin construir proyectos en los cinco continentes sería imposible subsistir. La economía influye decisivamente en el arte de diseñar y edificar. Por eso, su estudio lo mismo firma el nuevo aeropuerto de Hong Kong, que la remodelación del Camp Nou o el futurista complejo de la ciudad de Masdar en Abu Dhabi. Siempre abierto, a trabajar en cualquier rincón del mundo para torear la crisis en un área concreta.

vía Xabi, Özil + Partners.

Web de Architecture Feinwick – Iribarren

Mark Fenwick - Foto:  As.com
Mark Fenwick - Foto: As.com

Entrevista | Mark Fenwick

«El mejor arquitecto del estadio es Corominas»

La empresa de arquitectura REID FENWICK ASOCIADOS, guiada por Mark Fenwick y Javier Iribarren, fue la que se encargó del diseño del nuevo estadio de Cornellà-El Prat, junto con la ayuda de Esteve Gasulla y Joan Tusell. AS habló con ‘el padre’ de esta gran obra de arte.

Cornellà-El Prat recibe el premio a la mejor arquitectura deportiva

Cornellà-El Prat rep el premi a la millor arquitectura esportiva

Els autors del projecte del nou estadi de Cornellà-El Prat del RCD Espanyol, Sr. Mark Fenwick, Sr. Javier Iribarren i Sr. Esteve Gasulla, han estat guardonats amb el Premi Quatrium a la millor obra d’arquitectura esportiva realitzada aquest any, atorgat pel Grup Via.

Estadio Cornellá – El Prat en Wikipedia

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/36803577456369664

Arquitectos cinco estrellas para el Metro. diariovasco.com (Bocas de acceso al futuro Metro de Donostialdea)


Fotomontaje de una boca en la Plaza Martin Santos, de donde partirá un ramal para conectar con la línea del Metro. diariovasco.com
Fotomontaje de una boca en la Plaza Martin Santos, de donde partirá un ramal para conectar con la línea del Metro. diariovasco.com

Rogers, Mayne, Baldeweg, Snohetta y Kogan propondrán diseños para las bocas de acceso. El Gobierno Vasco y el Colegio Vasco de Arquitectos acuerdan en un convenio cómo desarrollar el concurso.

AINGERU MUNGUÍA | SAN SEBASTIÁN.

El Metro de Bilbao tiene la firma de Norman Foster y el de Donostialdea no se le quedará atrás. Cinco estrellas de la arquitectura mundial participan en el concurso para diseñar las bocas de acceso del futuro suburbano. Richard Rogers y Thom Mayne son premios Pritzker -el Nobel de la arquitectura-, Juan Navarro Baldeweg es Medalla de Oro de la Arquitectura Española, el equipo noruego Snohetta recibió el Premio Mies Van der Rohe por su diseño de la Ópera de Oslo, y Marcio Kogan está considerado continuador de grandes arquitectos brasileños como Niemeyer.
El Departamento de Transportes del Gobierno Vasco y el Colegio Oficial de Arquitectos Vasco Navarro (COAVN) han llegado a un acuerdo sobre cómo desarrollar el concurso para elegir el diseño de las bocas de acceso al futuro Metro de Donostialdea. En la primera fase será un concurso de ideas abierto en el que se seleccionarán cinco propuestas que pasarán a la fase final donde competirán con las de otros cinco equipos de reconocido prestigio a nivel internacional a los que se ha invitado a participar. Las bases del concurso se publicaron el 28 de diciembre pasado en el Diario Oficial de las Comunidades Europeas. Antes del próximo verano se conocerá el ganador del concurso que diseñará las bocas de acceso al Metro.

vía Arquitectos cinco estrellas para el Metro. diariovasco.com.

El jurado del concurso tendrá 13 miembros

Los Arquitectos

Richard Rogers

Nacido en Florencia en 1933, es un reputado arquitecto británico.
Premios: Pritzker 2007.
Obra: George Pompidou (París), aeropuetros de Madrid, Zurich y Shanghai, Millennium Dome de Londres, Courts of Law de Amberes, y reforma urbanística de Valladolid.

Web de Rogers Stirk Harbour + Partners.

Thom Mayne

Nacido en Waterbury (Connecticut EE UU) en 1944.
Premios: Pritzker 2005.
Obra: ASE Centro de Diseño (Taipei), Sun Tower (Seúl), Hypo Bank (Klangenfurt, Austria), Sillent Collisions (Rotterdam), Cooper Union (Nueva York), y Centro Cahill de Astronomía y Astrofísica del Instituto de Tecnología de California.

Web de Morphosis Architects – Thom Mayne.

Juan Navarro Baldeweg

Nacido en Santander (1939).
Premios: Medalla de Oro de la Arquitectura Española 2008.
Obra: Remodelación urbana de Turín, Centro de Espectáculos en Blois (Francia), Centro de Congresos de Salzburgo, Museo Salvador Allende (Santiago de Chile), y Juzgados de Mahón.

Biografía de Juan Navarro Baldeweg.

Snohetta

Arquitectos: Kjetil Thorsen (Karmoy, Noruega, 1958) y Craig Dykers (Frankfurt 1961).
Premios: Mies van der Rohe 2009.
Obra: Ópera de Oslo, Biblioteca de Alexandría, embajada noruega en Berlín, y Hamar Town Hall.

Web de Snohetta.

Marcio Kogan

Nacido en Sao Paolo (1952).
Premios: Leaf Awards 2009, Design Awards 2010.
Obra: Casa Paraty (Río de Janeiro), Casa Bahia (Salvador de Bahía), Casa Osler (Brasilia), Casa Mirindaba (Sao Paulo), Guardería Primera Edad (Sao Paulo), Casa Gama Issa (Sao Paulo), Casa Br (La Campiña de Río de Janeiro).

Marcio Kogan, Studio MK27

Actualización: 7 de mayo de 2011

INFRAESTRUCTURAS. EL FUTURO METRO DE DONOSTIALDEA

Siete diseños de vanguardia para abrir boca

El Gobierno Vasco presentó ayer los siete bocetos preseleccionados de un total de 117 para los accesos del metro de Donostialdea. Competirán con las propuestas de los cinco arquitectos internacionales invitados al concurso

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/36055750442745856

Se vienen los Holcim 2011 (Galardón Internacional)


HOLCIM 2008. EL GANADOR FUE UN PLAN DE DESARROLLO URBANO EN MEDELLÍN. Clarin, Suplemento Arquitectura
HOLCIM 2008. EL GANADOR FUE UN PLAN DE DESARROLLO URBANO EN MEDELLÍN. Clarin, Suplemento Arquitectura

El célebre galardón internacional está abierto hasta el 23 de marzo desde su nuevo sitio en español. Hay dos millones de dólares en premios.

La convocatoria mundial para la tercera edición de los Premios Holcim 2011 sigue abierta, pero sus bases esta vez pueden ser consultadas desde la página oficial en español. Además de sumar prestigio, los Holcim 2011 distribuirán premios por un monto total de 2 millones de dólares entre los ganadores.

Como iniciativa de la Holcim Foundation for Sustainable Construction, con sede en Suiza y creada en 2003, la competencia tiene por objetivo promover proyectos e ideas vinculadas con la innovación y la sustentabilidad, y abarca a proyectos en avanzada etapa de diseño.

La categoría principal convoca a arquitectos, ingenieros, desarrolladores de proyectos, constructores, estudios y empresas. Cinco son los principios básicos relativos este “balance equilibrado” de los proyectos: desarrollo económico, desempeño ambiental, responsabilidad social, impacto contextual y estético, innovación y transferibilidad.

Abierta la III Edición de los Premios Holcim - www.holcimfoundation.org
Abierta la III Edición de los Premios Holcim - http://www.holcimfoundation.org

Además, los Holcim Awards tiene una categoría específica dirigida a las futuras generaciones, llamada Next Generation, de la cual pueden participar proyectos elaborados por estudiantes universitarios avanzados, e incluso los que participen en másters y doctorados.

El certamen está comprendido por cinco competencias regionales, desarrollados durante los años 2010 y 2011, más una fase global en 2012. Un instructivo “paso a paso” con las bases y condiciones del certamen pueden encontrarse en el sitio http://www.premioshlcimawards.com.ar, ahora en castellano.

Se reciben propuestas hasta el 23 de marzo, y una de las condiciones para la inscripción es que el proyecto no haya iniciado su ejecución antes del 1° de julio de 2010.

vía Se vienen los Holcim 2011.

Holcim Foundation for Sustainable Construction

El West 57 de BIG – Una pirámide a orillas de Manhattan | Vivienda | elmundo.es


NUEVA YORK | Junto al río Hudson

  • El estudio BIG se estrena en Nueva York con un residencial a orillas del Hudson

Elmundo.es | Madrid

El cielo de Manhattan recibirá en pocos meses las cosquillas de un mastodonte residencial de peculiar perfil y generosas dimensiones. DFR, siglas de las potentes promotoras neoyorquinas Durst Organization y Sidney Fetner Associates Fetner Residential, acaba de anunciar la próxima construcción del West 57, un edificio de contorno piramidal que quedará ubicado entre las avenidas 11 y 16, que ha sido diseñado por el estudio danés conocido por sus proyectos con angulosas formas. [Ver álbum]

El futuro complejo de la desolada confluencia de la calle 57 y West Side Highway es el bautizo neoyorquino del ambicioso y fotogénico Ingels, con oficinas en dos continentes y proyectos en tres. Para el arquitecto, se trata de una fusión de conceptos: la manzana de viviendas europea, en torno a un patio central al que miran todas ellas, y la clásica torre de Nueva York.

Fotos de Bjarke Ingels (BIG) · Perfil de Bjarke Ingels (BIG) Facebook
Fotos de Bjarke Ingels (BIG) · Perfil de Bjarke Ingels (BIG) Facebook

El edificio -a caballo entre un rascacielos y un bloque de pisos común- a orillas del Hudson alcanzará los 140 metros de altura y ocupará una superficie de 78.300 metros cuadrados. Desde fuera, adoptará una forma diferente en función del punto desde el que se observe.

Lo europeo y lo neoyorquino

El arquitecto danés de 36 años, profesor visitante en Harvard y Columbia, estudió en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona. Es un declarado americanofílico, y vive y trabaja a caballo entre Dinamarca y Nueva York. «A los europeos les gusta decir que lo estadounidense está muerto, pero muchos de ellos están influenciados por lo que se hace en EEUU», recoge la revista New York Art.

vía Una pirámide a orillas de Manhattan | Vivienda | elmundo.es.

Las pirámides de BIG – Multimedia, ElMundo.es

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

“El arquitecto expande la percepción del mundo” :: Bjarke Ingels, European Prize for Architecture

Bjarke Ingels: 3 warp-speed architecture tales | Video on TED.com

BIG: National Library, Kazakhstan | AMNP

Hay algo creativo en Dinamarca – Bjarke Ingels

Siempre sorprendente BIGW

¡Viva la evolución! Bjarke Ingels

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/35343072254492674

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