Utilizado habitualmente en el contexto de las artes aplicadas, ingeniería, arquitectura y otras disciplinas creativas, diseño se define como el proceso previo de configuración mental, «pre-figuración», en la búsqueda de una solución en cualquier campo.
Etimológicamente derivado del término italiano disegno dibujo, designio, signare, signado «lo por venir», el porvenir visión representada gráficamente del futuro, lo hecho es la obra, lo por hacer es el proyecto, el acto de diseñar como prefiguración es el proceso previo en la búsqueda de una solución o conjunto de las mismas.
Wikipedia.
Arriba, aspecto actual de Cabo de Cruz (municipio de Boiro). Abajo, recreación del artista César Lombera.
CABO DE CRUZ (BOIRO) | RECLAMO TURÍSTICO
Boiro, en la costa gallega, quiere colorear todas las casas de una de sus pedanías
Unos 200 edificios, iglesia y lonja incluidas, recordarán a las ciudades escandinavas
MARÍA FERNÁNDEZ GARCÍA
EL FERROL.- Pocos pintores se habrán enfrentado a un lienzo tan grande. César Lombera, artista vasco afincado en Catoira (Pontevedra), ha diseñado un proyecto para colorear todo un pueblo, la pequeña villa marinera de Cabo de Cruz, (3.000 habitantes) en el municipio coruñés de Boiro. Alrededor de 200 edificios, incluidas la iglesia parroquial y la lonja, brillarán con llamativas tonalidades que recuerdan a las ciudades escandinavas.
Comedor circular en la Universidad de Morón, Argentina - Proyecto de Borrachia Arquitectos
Un diseño singular y la realización impecable parecen ser los ejes del nuevo comedor para el personal administrativo de la Universidad de Morón. Ubicado en el piso 11 del edificio en lo que habria sido un cuarto común y silvestre en la azotea, la construcción ocupa 80 metros cuadrados, tiene forma circular y deja pasar la luz natural gracias a su piel tramada, que además permite vistas abiertas a la ciudad. El diseño pertenece al Estudio de Oscar y Alejandro H. Borrachia, que trabajaron en colaboración con Edgardo Litovich, Leonardo Esteves , Mariano Mendoza, Maximiliano Mazzitelli y Ariel Asione.
Un diseño del arquitecto Andrés Jaque, la ‘Tupper Home‘, quiere dar respuesta a los problemas de espacio en la ciudad
ROSA RIVAS – Madrid – 23/03/2009
Si compensamos la reducida superficie de una vivienda con una elevación de su rango tecnológico, se puede aumentar el nivel de satisfacción de quienes la habitan. El hermetismo de un espacio pequeño guarda algo apetecible como las modernas tarteras de plástico que conservan comida casera. Ésa es la filosofía de la Tupper Home, un proyecto -ya hecho realidad en un prototipo junto a la Gran Vía madrileña- que ha resultado ser finalista del prestigioso Premio Mies van der Rohe. La idea es del equipo de arquitectura de Andrés Jaque (www.andresjaque.net), que trabaja en otras soluciones para redecorar las vidas de los urbanitas inquietos y comprometidos con el entorno. Una de ellas es la Rolling House, prototipo de vivienda compartida que presentará en abril en la feria Construmat de Barcelona, y el Museo de Andar por Casa, instalaciones culturales móviles para grandes superficies comerciales.
La Casa Levene se esconde entre los pinos de las faldas del Monte Abantos. | J. F. L.
CASAS DE AUTOR: EDUARDO ARROYO
Arroyo cree que la demolición es la solución a los desmanes urbanísticos
En la Casa Levene (2006) desarrolla el ‘anti-bosque’: una casa entre los pinos
JOSE F. LEAL | MARIO VICIOSA | ITXASO GLEZ.
MADRID.- El bilbaíno Eduardo Arroyo no rema a favor de corriente. Durante el ‘boom’ no se enriqueció, dice, y ahora cree, con justicia e idealismo, que debería crearse un «comité de demolición», formado por sabios ajenos al negocio inmobiliario, para echar abajo todo aquello que, avivado por la avaricia, realmente no sirva para lo que fue construido, ya sea un bloque de viviendas, una biblioteca o un palacio de congresos. Crítico y partidario de limpiar la profesión de burocracia y voluminosos estudios de arquitectura contaminados por el trabajo fácil y puramente lucrativo, Arroyo tiene la impresión de que muchos de esos encontrarán con la crisis su verdadera y justa dimensión.
Pero a Arroyo no se le va la fuerza por la boca. Creó su estudio itinerante, NO.MAD, en Amsterdam en 1989, y se instaló en Madrid en 1996 tras moverlo a París y Bilbao. Ha recibido 44 premios internacionales, entre ellos el Europan -dirigido a jóvenes profesionales- y su trabajo ha sido publicado y exhibido en múltiples idiomas.
Su obra se puede ver por toda la provincia de Vizcaya, desde la Plaza del Desierto o el Estadio Lasesarre en Barakaldo -finalista del Mies van der Rohe 2004- a una guardería en Sondika o edificios de viviendas en Durango.
Los programas de manejo de información de edificios, conocidos como BIM, están desplazando a los tradicionales softwares de CAD. Cómo hacer una transición exitosa entre el viejo y el nuevo sistema informático.
MARIO MAUER. PRESIDENTE ACAD SISTEMAS
A mediados de los 80, surgieron los programas de CAD (diseño asistido por computadora), que cambiaron la forma de trabajar de arquitectos, ingenieros y constructores. Estos programas, como el Autocad, son una metáfora del tablero de dibujo y sus herramientas, que poco a poco sustituyeron al dibujo técnico manual. Ahora, con el surgimiento de una nueva generación de sistemas denominados BIM (sigla en inglés de modelo de información del edificio), los programas de CAD van camino a ser obsoletos.
La metáfora de BIM es la maqueta virtual de la obra arquitectónica, y no sólo el tablero. El profesional diseña directamente frente a la computadora, insertando los componentes del proyecto, modelando y refinándolo en forma gradual y creciente.
Cómo es el proyecto de la iraquí para ampliar la histórica sede de la prefectura portuaria de Amberes, en Bélgica. Un diseño particular y polémico, que se debate entre lo icónico, lo original y lo caprichoso.
Los números (del proyecto)
En total, el nuevo diseño de la sede del edificio de la prefectura portuaria de Amberes tiene una superficie de 12.800 m2 brutos: 6.600 m2 ocupa la renovada estación de bomberos, mientras que los restantes 6.200 serán de la nueva extensión. Las dimensiones máximas del nuevo edificio son 111 metros de longitud, 24 de ancho y 46 de altura.
Hacia mediados de 2013, que, en principio, es la fecha estimada para la finalización de la sede, las nuevas oficinas de la Autoridad Portuaria de Amberes acogerán aproximadamente a 500 trabajadores que actualmente se encuentran distribuidos a lo largo de todo el puerto, en distintos edificio.
Por otra parte, el costo estimado de construcción del proyecto dela iraquí es de 31,5 millones de dólares, sin incluir los honorarios del estudio Zaha Hadid Architects y tasas correspondientes.
La verdad es que la silla Paimio es más una excusa para introducirnos en el particular mundo de Aalto. La silla, cuyo verdadero nombre es n°41, fue rebautizada por ser una de las piezas que más se destacaron dentro de un proyecto de arquitectura general creado por el diseñador finlandés: el sanatorio Paimio.
Será la primera megamuestra dedicada a esta célebre escuela de diseño, arte y arquitectura alemana. Tendrá cerca de mil objetos, procedentes de colecciones de todo el mundo y se concentrará en sus orígenes y en el período comprendido entre 1919 y 1933. Será inaugurada el 21 de julio en el museo Martin Gropius Bau de Berlín y luego se trasladará al MoMA de Nueva York.
El museo Martin Gropius Bau de Berlín prepara una exposición sobre la legendaria escuela de diseño, arte y arquitectura Bauhaus que sus organizadores calificaron hoy, en una conferencia de prensa, de algo «sin precedentes» desde diversos puntos de vista.
En primer lugar, es la primera vez que las tres instituciones que manejan en Alemania el legado del movimiento Bauhaus hacen una exposición conjunta sobre el tema. En segundo lugar, es la primera vez que una muestra similar se realiza en Berlín. Y, finalmente, el tamaño y las dimensiones de la exposición la hará algo evidentemente especial.
La exposición reunirá 1.200 piezas, entre ellas obras de Kandinsky, Klee y Moholy-Nagy
La Fundación Clásica de Weimar (este de Alemania) ha presentado hoy una exposición dedicada al 90º aniversario del movimiento artístico Bauhaus compuesta por 1.200 piezas y que se inaugura esta semana centro de un programa de varios actos festivos. En el marco del programa cultural Das Bauhaus kommt(Llega la Bauhaus) Weimar exhibirá en varios de sus edificios emblemáticos, como el Museo Goethe, obras de Vasily Kandinsky, Paul Klee y Laszlo Moholy e incluso muebles diseñados por Marcel Breuer cedidos desde museos de París, Madrid, Roma y Nueva York.
En distintos edificios emblemáticos, se realiza hasta el 5 de julio una muestra con 1200 muebles y piezas de diseño de la influyente escuela alemana, que surgion en Weimar en 1919. Luego, la exhibición recorrerá diferentes ciudades, incluyendo Nueva York
La ciudad judía estuvo nutrida de pensadores, artistas y arquitectos que se inspiraban en el movimiento alemán, y hoy cuenta con cuatro mil edificios diseñados con formas cúbicas, blancas y con guiños a la ingeniería naval
Como el tronco de un árbol salido de una pintura futurista, así es la torre hotel que el arquitecto japonés Toyo Ito (1941) ha levantado en la plaza de Europa de L’Hospitalet, justo en el acceso de Fira Barcelona desde la Gran Via. Nuevo icono de la entrada de Barcelona, su silueta de color rojo entre sangre y tierra- «tardamos mucho tiempo en decidir qué tonalidad de rojo iba mejor», comentaba ayer el arquitecto en Barcelona- hace pareja con una torre ortogonal acristalada destinada a oficinas. Estará acabada en mayo y el hotel, que supone el desembarco de la cadena Hoteles Santos en Barcelona, podrá empezar a funcionar en octubre, una vez que finalice el interiorismo del edificio, que también diseña el arquitecto japonés. Forman parte de un proyecto mucho más amplio. Su estudio se encarga de toda la ampliación de Fira 2, una obra que, de momento, no tiene problemas de financiación. «Incluso a mí me extraña que mi estudio no esté muy afectado por la crisis», comentaba ayer durante la presentación de la exposición de sus obras españolas que presenta en Casa Asia hasta finales de mayo. «Supongo que es porque casi todos mis proyectos son de financiación pública».
Toyo Ito, arquitecto, autor de las torres de la Fira Pedrosa «Trabajar en España me ha dado valentía» «Cuando la trama es muy densa, cuando la reja es omnipresente, nos sentimos entre rejas» | «Siempre me pregunto si lo que construyo es demasiado parcial, si lo aprobará la gente» | «La arquitectura no es más que un árbol, debe crecer en concordancia con su entorno
El equipo de Clorindo Testa, Adriana Piastrellini, Juan Fontana y Oscar Lorenti intervinieron en el histórico Jockey Club de Mendoza para instalar un centro de interpretación, promoción y desarrollo del acervo natural y cultural. Fue un concurso muy estricto en cuanto a la conservación del edificio, de enorme valor patrimonial.
Desde que ganó la Ciudad Cultural Konex, parecía que Testa iba a poder materializar un trabajo de recuperación e intervención en pleno Once, que al final poco pudo intervenir hasta hoy. Ahora, en Mendoza, con el concurso convocado por el Colegio de Arquitectos de la provincia, gana nuevamente con su trabajo. Desde lo urbano se decidió intervenir en el edificio para potenciar la conectividad del espacio urbano y su continuidad de recorrido peatonal en el entorno inmediato. También se revalorizaron las visuales hacia el paisaje sobre el nivel construido y se resaltó el conjunto urbano arquitectónico.
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