Materiales – Página 13 – Arquitectonico

El pabellón de España en la Expo de Zaragoza, Premio de Arquitectura | Cultura | Arquitectura | 77 candidatos

Efe | Madrid

El Pabellón de España de la Expo de Zaragoza, diseñado por el arquitecto navarro Patxi Mangado Beloqui, ha obtenido el Premio de Arquitectura Española 2009 que concede el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España.

El jurado ha valorado la relación entre «la metáfora del claro del bosque y el empleo innovador de los materiales cerámicos» y la combinación de la «tecnología constructiva de la belleza termodinámica», según se ha informado en un comunicado.

El jurado ha valorado la relación entre «la metáfora del claro del bosque y el empleo innovador de los materiales cerámicos» y la combinación de la «tecnología constructiva de la belleza termodinámica», según se ha informado en un comunicado.

La construcción, representativa de la arquitectura contemporánea, ha sido premiada entre 77 candidatas por un jurado integrado por el presidente del Consejo, Carlos Hernández Pezzi, y la subdirectora general de Arquitectura del Ministerio de Vivienda, Rita Lorite Becerra, entre otros.

El Pabellón de España en la Expo 2008, constituido por 750 pilares y varios volúmenes de vidrio en cuyo interior se distribuían las exposiciones, tiene una superficie de más de 8.000 metros cuadrados y fue diseñado en torno a la metáfora de un bosque.

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Actualización: 3 de octubre de 2009

Triple premio para el Pabellón de España en la Expo

M. J. D. T. – Madrid

El pabellón de España de la Expo de Zaragoza, de Patxi Mangado (Pamplona, 1957) lleva unas semanas gloriosas. Ha recibido tres galardones: el de la Unión Internacional de Arquitectos (UIA), el García Mercadal y el Premio de Arquitectura Española 2009, el jueves, que otorga el Consejo de Arquitectos de España. Se entregará el 27 de noviembre en el Círculo de Bellas Artes.

«Los arquitectos han valorado de este edificio que representa el fin de una época y una nueva forma de hacer: Con materiales muy modestos y baratos se puede hacer una arquitectura bella, sorprendente y respetuosa con el medio ambiente», dijo ayer Mangado. Sin embargo, el arquitecto declaró que el mejor premio que podía recibir es que «le den utilidad de una vez». Está previsto que sea el centro de Innovación del Cambio Climático, una promesa de Zapatero que aún no se ha cumplido.

La Expo del agua se cambia de traje (Zaragoza 2008)

Zaragoza: eterna, como el agua y el aire

La casa redonda y sustentable – Domespace

El particular diseño del Domespace permite optimizar los recursos energéticos naturales al máximo, gracias al sistema de rotación que sigue los rayos solares Foto: domespace.com

Mi querida amiga y arquitecta Lucila Gueron me mostró hace unos días un concepto original de casa sustentable, llamada «Domespace«, o «Chalet Tournesol«, tal como el profesor de la tira animada Tintin. Su inventor es el francés Patrick Marsilli, y el primer modelo fue construido en 1988 en la región francesa de Bretaña.

El «domespace» se define como una casa de arquitectura contemporánea en forma de cúpula o domo, construida primordialmente en madera, con la particularidad de tener la capacidad de girar de manera a seguir los rayos del sol.

La arquitectura de esta casa rompe con el concepto arquitectónico greco romano, de espacios angulares y formas arbitrarias en el cual vivimos hace siglos, para integrar el concepto de esfera y curvas presentes tanto en el reino vegetal, como mineral o animal.

Está construida en un 95% de madera certificada FSC (Forest Stewardship Council), sin tratamientos químicos. Esta certificación acredita el origen de la madera así como su política de reforestación.

Su estructura se forma por un armazón de laminas encoladas. Se utiliza cedro rojo para el techo, corcho como aislante natural térmico y acústico y picea para el recubrimiento interior. La construcción soporta unos 150 kilos por metro cuadrado, aunque puede reforzarse aún más. A su vez

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En busca del ladrillo verde… 3.000 años después | Sustentabilidad

CONSUMEN ENTRE UN 80 Y UN 90% MENOS DE ENERGÍA EN SU ELABORACIÓN

Una firma de Silicon Valley desarrolla ladrillos ecológicos de ceniza en lugar de arcilla
La empresa tiene previsto vender 12 millones de unidades durante el primer año

REUTERS

NEWARK (CALIFORNIA).- Silicon Valley se ha tomado en serio la búsqueda del ladrillo de bajo consumo. Un ladrillo ecológico cuya fabricación sea respetuosa con el medio y reduzca el consumo de energía. Todo casi 30 siglos después de su invención.

La firma californiana Calstar Products es la responsable del desarrollo de este nuevo tipo de ladrillo que usa hollín procedente del carbón quemado en las centrales eléctricas en lugar de arcilla como ingrediente básico. «Creemos que ha llegado la hora de la segunda revolución industrial«, dice Paul Holland, socio de Foundation Capital, que ha invertido siete millones de dólares en Calstar.

Normalmente, los ladrillos se ‘cuecen’ a 1.093 grados centígrados durante 24 horas dentro de un proceso de fabricación que puede durar hasta una semana. Pero ‘eco-ladrillos’ se calientan a una temperatura por debajo de los 100 grados y durante 10 horas, menos de la mitad del tiempo acostumbrado.

Así, el proceso de elaboración de los ladrillos ‘verdes’ requiere de un 80 a un 90% menos de energía y emite un 85% menos de gases que provocan ‘efecto invernadero’ que con el método tradicional, según aseguran en Calstar.

Expansión del negocio

La fábrica de ladrillos ‘verdes’ de Calstar entrará en funcionamiento antes de final de año. En principio, se dedicará a la elaboración de ladrillos de fachada, usado en el exterior de los edificios. Por otro lado, la firma tiene intención de expandir su negocio hacia el mercado de adoquines, tejas y ladrillos de otros mercados.

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Así se hace un ladrillo

El parto del ‘Burro grande’ · Quedan tres días para la gran velada cultural

Fernando Sánchez Castillo, con la obra el 'Burro Grande'

Una fundición de Rivas fabrica la escultura de 14 metros de alto que el artista Fernando Sánchez Castillo colocará en Atocha para celebrar la Noche en Blanco

PATRICIA GOSÁLVEZ – Madrid

«El mito romántico del artista solitario es basura; detrás siempre ha habido empresas, encargos, ayudantes…». Fernando Sánchez Castillo (Madrid, 1970) destroza el mito del creador único entre hierros y chispas de soplete, rodeado de los obreros que ultiman su nueva obra. En el taller de la fundición Capa en Rivas el ruido es ensordecedor. Es el sonido que convierte las ideas en cosas a golpe de sierra, fuego y pintura.

La idea se titula Burro grande y es la obra más espectacular de esta edición de la Noche en Blanco: un pollino de chapa de 14 metros de alto y 9,50 de ancho que recuerda al mítico toro de Osborne. «Una obra así crea puestos de trabajo, no la puedes hacer tú solo», dice Sánchez Castillo paseando por el interior de la estructura de acero inoxidable que sujetará su creación. «Me gusta venir a ver cómo se hace realidad», dice el artista, «y ver qué opinan todos los implicados en el proceso, del concejal al soldador, aunque luego no haga caso a ninguno».

Puede que acabe siendo un trabajo colectivo, pero las obras siempre empiezan con un papel, un lápiz y una idea: crear una obra de arte inspirada en un cartel publicitario, el toro diseñado en 1956 por Manolo Prieto, «que a su vez se ha convertido en patrimonio y parte del paisaje de la… Península», dice el artista. No ha escogido la palabra «península» al azar. «Burro grande reflexiona sobre la animalidad de los nacionalismos». En el trasfondo de la obra está la polémica en torno al toro de Osborne como símbolo de españolismo repetido mil veces en camisetas y pegatinas para el coche sobre la bandera. En Cataluña, donde el único cartel taurino ha sido reiteradamente derribado, se creó como alter ego del toro el ruc catalá (la silueta en negro de un burro autóctono).

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La luna viene a la Noche en Blanco

JESÚS LÓPEZ RÍOS | MADRID

Para velar satisfactoriamente una noche inolvidable, buena idea acercarse a la luna sin necesidad de vagar por las nubes. En el Museo Naval de Madrid, una piedra a la vista de todos los terrícolas que quieran volverse algo más lunáticos, asumiendo el riesgo de convertirse en hombre lobo sin esperarlo. «Es del valle de la luna Taurus-Littrow», asegura el capitán Enrique Jarque, concretando aún más esa etérea cartografía de la galaxia.

El marino español comenta que esta «joya» no se recibió en 1969, cuando el hombre puso el pie en la luna por primera vez. «Fue el viaje del Apolo-17, misión entre el 7 y el 19 de diciembre de 1972», aclara siguiendo la documentación oficial. Un regalo de Nixon al almirante Carrero Blanco en 1973, por entonces presidente del Gobierno. A la muerte de Carrero Blanco, su hijo -almirante también llamado Luis- heredó esta roca que donó al museo. La piedra permanecerá expuesta junto a un distintivo del almirante Jefe del Estado Mayor de la Armada que Pedro Duque llevó (y trajo de vuelta) en una misión de la Agencia Espacial europea a la Estación Espacial Internacional. El Museo Naval también expondrá la carta de Juan de la Cosa, el primer mapa que representa América cuando fue descubierta por Colón.

¿Qué hay de nuevo en la cuarta edición de la noche de la cultura ? · Cinco días para una velada en blanco

Un velcro capaz de soportar edificios – Tecnologia – El Metaklett

El nuevo sistema de velcro puede soportar temperaturas de 800 grados / Telegraph.co.uk -Technical University Munich

JUDITH DE JORGE | MADRID

¿Se imaginan un edificio cuyos pisos se sostengan con velcros? Este popular sistema de tiras adhesivas, tan práctico y sencillo que se utiliza de forma habitual en el calzado y las prendas de los más pequeños, ha inspirado a un grupo de científicos alemanes para diseñar una nueva técnica de sujección, igual de simple pero realizada en acero y capaz de soportar el peso de un bloque de viviendas. El Metaklett, que así se llama el invento, puede con cargas de hasta 35 toneladas por metro cuadrado a temperaturas infernales de 800 grados.

Según publica la versión on line del diario británico Daily Telegraph, Metaklett está diseñado para ser un componente de ingeniería reutilizable, lo que lo convierte en un material muy interesante en materia de costes. Las tiras adhesivas tienen sólo 0,2 mm de grosor y unos ganchos de acero muy finos que pueden pegarse en casi cualquier ángulo.

Para automóviles

El sistema de cierre ha sido desarrollado por un equipo en el Instituto de Fundición y Mecanizado de metales en la Universidad Técnica de Munich para su uso en la construcción de automóviles y sistemas de aire acondicionado, pero sus creadores afirman que puede ser utilizdo en múltiples aplicaciones. «La ventaja insuperable de un gancho y bucle de cierre es que es fácil de cerrar y abrir de nuevo», ha explicado al diario Josef Mair, un científico del Instituto. Además de sostener cargas muy pesadas, la invención tiene algunas ventajas sobre otro tipo de cierres sintéticos, ya que puede soportar las altas temperaturas y las sustancias químicas corrosivas. «Un coche aparcado al sol puede alcanzar temperaturas de 80° C», ha recordado Mair.

desde Un velcro capaz de soportar edificios – Tecnologia – ABC.es.

Metaklett – Steel ‘Velcro’ That Can Support Extreme Loads

Metaklett, A Steely Hook And Loop Fastener – Science News

Metaklett, a steely hook and loop fastener (w/ Video)
Metaklett is a hook and loop fastener system developed by researchers at TUM, the Technische Universitaet Muenchen. Like Velcro fasteners, Metaklett devices can be easy to secure and release, yet they can withstand very strong mechanical stresses, high temperatures and harsh chemicals. Credit: TUM Institute of Metal Forming and Casting (utg)

El asbesto empaña el inicio de la temporada escénica en la Scala de Milán | Cultura | Italia

El interior del mítico Teatro de la Scala de Milán, durante una representación en 2004. | Ap

CULTURA | Un mineral cancerígeno similar al amianto

La existencia del mineral en las instalaciones ya se detectó en diciembre
Los trabajos de restauración en la galería durarán hasta finales de septiembre

elmundo.es | Madrid

Las autoridades italianas han tenido que clausurar temporalmente una de las galerías más importantes del famoso Teatro de la Scala de Milán (Italia) a raíz del descubrimiento el pasado diciembre de acumulaciones de asbesto dentro de la sala de luces, según ha informado el diario italiano ‘Corriere della Sera’.

El rotativo ha calificado el incidente de forma irónica como «la sorpresa de la temporada» ya que, en principio, las labores de rehabilitación del teatro tenían que haber empezado en el mes de agosto -cuando descansan las compañías teatrales y no hay representaciones-. Pero no ha sido hasta el mes de septiembre cuando ha comenzado el trabajo y por ello no se prevé el término de las obras hasta finales del mes, como mínimo.

La temporada escénica ya ha empezado y, aunque las tareas se harán por la noche -para evitar entorpecer el desarrollo del programa que tiene preparado la Scala-, los andamios permanecerán en la sala durante las representaciones.

Esta improvisación puede perjudicar a los espectadores de que ya tienen entradas para ver el Festival Internacional de la Música (MiTo) que abrirá este viernes 4 con la actuación de la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo, dirigida por el maestro Yuri Terminakov y, más adelante, la representación de ‘El sueño de una noche de verano’, a cargo del bailarín Roberto Bolle.

Para evitar una posible oleada de devoluciones de las entradas, los organizadores de MiTo han decidido asegurar nuevos asientos -también mejores- para las más de 200 personas que ocuparían una butaca actualmente cubierta por los andamios, eso sí, «según la disponibilidad de la noche».

El asbesto encontrado procede de los años 50 ó 60 y se sitúa en unas áreas que no fueron objeto de reestructuración en los últimos trabajos de renovación de la Scala en 2002.

desde El asbesto empaña el inicio de la temporada escénica en la Scala de Milán | Cultura | elmundo.es.

Más sobre la novedosa (y polémica) cubierta de Wimbledon

Nueva cubierta Gore Tenara en Wimbledon, diseño de HOK Foto: Gore Tex

Perspectivas

Techo high tech para Wimbledon

El estudio HOK fue el autor del diseño de las nuevas plateas y la cubierta plegable, resuelta en Gore, material textil que protege de la lluvia y sirve para control lumínico.

El legendario estadio de Wimbledón estrenó hace poco nuevo techo y más asientos, con diseño del estudio HOK y construcción de Galliford Try, ambos de Inglaterra.
La cubierta rebatible, de 5200 m2, está compuesta por un textil denominado Gore Tenara Architectural Fabric, que reduce el impacto de la lluvia pero además sirve como control lumínico.
En la mayor parte del techo se empleó una variedad de Gore Tenara que permite el paso del 40% de la luz, y en el resto, el 20%; en ambos casos, el textil se usó con la estrategia de prevenir la aparición de sombras o spots de luz sobre el campo de juego.

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lanacion.com | Arquitectura | Lunes 31 de agosto de 2009

Polémica por el techo de Wimbledon – Tenis, Londres

El court central de Wimbledon ya tiene su techo

Brick Studio, by Cassion Castle Architects | AMNP

Designed for a product designer in East London, the Brick Studio – design by Cassion Castle Architects – looks to employ what Cassion Castle calls “stealth tactics” to create an anonymous exterior that blends with the brickwork of the street. To achieve this goal, the form of the building has been kept simple and matching brick will be used in the construction of the facades. This, however, is where the similarities with the surroundings end.

Rather than have the interior of the studio occupy the entire lot, Cassion Castle has created an entry courtyard behind the ‘front’ facade. This facade is then made porous by intentionally leaving gaps in the brickwork – which will create some interesting light/shadows in the courtyard by day, and will glow from the inside – out at night.

desde Brick Studio, by Cassion Castle Architects | AMNP.

Una casa de paja ‘a prueba de lobos’ para huir de la especulación | Valencia, España | Sustentabilidad

Alfredo y Verónica ante su chalé de paja | Cristóbal Lucas.

VIVIENDA | En Alicante

Una pareja alicantina se construye un chalé de paja y materiales ecológicos
En EEUU hay al menos una docena de estas casas con un siglo de existencia
Es ‘muy difícil quemar una casa de paja’ por el prensado de los fardos

En la clásica fábula de Los tres cerditos, al Lobo Feroz no le supone gran esfuerzo derribar de un soplido la casa de paja del primer constructor. También es cierto que el mayor de los protagonistas construye su casa sin ayuda, ya que sus hermanos están ocupados levantando sus propias moradas, por lo que el resultado de su obra es una endeble choza que hasta un perro bufador es capaz de tumbar.

Alfredo y Verónica, conocedores del peligro de los lobos malintencionados, decidieron construirse su propia casa de pajatomando las precauciones necesarias para que ningún mal soplido se la derruya. Para su objetivo eligieron un terreno cercano al paraje de ‘La Ofra’, a medio camino entre Aspe y Hondón de las Nieves.

Buscaron ayudantes, para que no les pasara lo que al primer cerdo, y a finales de 2008 comenzaron a construirse ellos mismos su propio chalé a base de fardos de paja. Esperan concluirlo en un año.

La pareja, que está edificando su vivienda unifamiliar durante el tiempo libre, ya que ambos trabajan, decidió optar por utilizar la paja en la construcción ante los abusos inmobiliarios de los últimos tiempos, entre otras razones. «Nos decantamos por la paja porque, aparte de la especulación inmobiliaria, queríamos construirnos una casa ecológica que respete el medio ambiente».

Para ello, apenas han utilizado cemento, las vigas están tratadas con barnices naturales y los revocos (enlucidos) de las paredes los están haciendo con diferentes tipos de barro mezclándolo con arcilla en diferentes proporciones, con mortero de cal, etc.

desde Una casa de paja ‘a prueba de lobos’ para huir de la especulación | Valencia | elmundo.es.

Tradición indígena en versión contemporánea

Manto. La cubierta de madera de pícea cae como una capa sobre el basamento.

Arquitectura | Proyecto Internacional | Pictou Landing Community Health Centre

En Canadá, un centro de salud para la etnia Mi’kmaq fue diseñado a partir de técnicas y materiales locales. Como se organizó la participación comunitaria.

por Graciela Baduel.
gbaduel@clarin.com

En Canadá, el arquitecto y profesor Richard Kroeker diseñó un centro de salud siguiendo la tradición constructiva de la comunidad indígena Mi’kmaq. Detalles de una obra sustentable, hecha en madera, barro y mano de obra autóctonas.

En la península de Nueva Escocia, situada en la costa atlántica canadiense, un profesor universitario se reunió en varias ocasiones con los ancianos de la comunidad indígena Mi’kmaq. No es antropólogo ni sociólogo. Richard Kroeker es arquitecto y trabaja en la Dalhousie University (Halifax, Nueva Escocia), donde durante muchos años investigó la cultura material de los nativos. Su estudio, Piswepak Design, fue el elegido por la Pictou Landing First Nation para construir un centro de salud.

Durante el proceso de diseño, Kroeker mantuvo sesiones de consulta con el Jefe y el Concejo indígenas para definir objetivos y mecanismos de participación comunitaria. El edificio debía reflejar las costumbres de los nativos, construirse con materiales y técnicas locales y utilizar fuentes de energía sustentables. Nada ajeno a la carrera del profesor Kroeker, que se dedica a desarrollar técnicas constructivas en base a métodos ancestrales.

Para el diseño del Pictou Landing Health Centre, Kroeker se inspiró en las canoas de madera de abedul y en las cabañas de troncos de la región. El edificio es un volumen alargado y ojival que describe una suerte de curva. El perímetro del lado convexo da a la zona urbana, mientras que la cara interior abraza al jardín de la comunidad, donde se cultivan hierbas medicinales, protegiéndolo del viento. Debido a las particularidades del terreno, el nivel inferior aparece enterrado desde la cara cóncava, desde donde se ingresa al nivel superior. Ambos niveles se conectan visualmente gracias a la sala de espera del nivel inferior, de doble altura.

desde Tradición indígena en versión contemporánea.

Editorial

Arquitectura con espesor

Berto González Montaner. Editor jefe ARQ
bmontaner@clarin.com
El proyecto del Pictou Landing First Nation Health Centre en Nueva Escocia, en la costa atlántica canadiense, me hizo repensar la nota de tapa de la semana pasada. En este recorte que hicimos con algunos de los exponentes salientes de la generación de arquitectos de entre 30 y 40 años encuentro, con satisfacción, pasión por lo que hacen, compromiso, buena mano y mucha capacitación en el exterior…

Richard Kroeker deja al descubierto con esta notable obra otra dimensión de la arquitectura: su dimensión social y cultural. Kroeker, del estudio Piswepak Design, proyecta un centro de salud en una zona desértica para la comunidad indígena Mi´kmaq. Lo hace a partir de un profundo estudio de las tradiciones constructivas y las costumbres locales. Y, además, dándole participación a sus futuros usuarios en la definición y construcción de la obra. El resultado es un edificio contemporáneo que con su forma de U encierra un patio protegido de los vientos y con su cubierta de madera, extraña para nosotros, «transpira» tradición local.

Calatrava se alza con el ‘European Steel Design Awards’ | Cultura | Arquitectura, Premios

Galardonado por el diseño de tres puentes sobre el eje viario de Reggio Emilia
Es la cuarta distinción que Santiago (Calatrava) recibe de la Convención Europea

desde Calatrava se alza con el ‘European Steel Design Awards’ | Cultura | elmundo.es.

Calatrava gana el European Steel Design Award por tres puentes en Italia

ABC | MADRID
Sábado, 11-07-09
El arquitecto valenciano Santiago Calatrava ha ganado el European Steel Design Award por sus tres puentes sobre el nuevo eje viario de la ciudad italiana de Reggio Emilia. Estos puentes forman parte de un «unicum» arquitectónico que incluye la nueva estación de ferrocarril de la línea de alta velocidad Roma-Milán y «una espectacular cubierta de vidrio para la estación de peaje de la ciudad». Calatrava recibirá el galardón en el marco de un congreso internacional que se celebrará en Barcelona del 16 al 18 de septiembre.

Construcción con acero

Las ciudades también quieren ser sostenibles · Reportaje: Diseño

En las urbes españolas proliferan los bancos y farolas reciclables

ANATXU ZABALBEASCOA – Madrid –

En 1995 Miguel Milá diseñó una versión del banco romántico de toda la vida. En lugar de las varillas de madera pintadas de verde puso lamas desnudas de mayor grosor y sustituyó la antigua fundición de hierro por aluminio, que se conserva mejor. Además, el nuevo banco era ergonómico, se adaptaba al cuerpo, era antivandálico y se mostraba atento a los cambios sociales: hacía hueco a los solitarios, permitía contemplar el paso de la gente en butacas individuales.

Durante años, muchas ciudades del mundo, de Buenos Aires a París y Londres, han instalado ese banco en sus calles. Pero la empresa que lo produce, la española Santa & Cole, no ha dejado de darle vueltas a cómo mejorar lo que parecía perfecto. En 2002 consiguieron el certificado FSC, que asegura que la madera empleada en la construcción de los asientos procede de bosques en los que se planta cuanto se tala.

desde Las ciudades también quieren ser sostenibles · ELPAÍS.com.

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Expansión del negocio

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Una fundición de Rivas fabrica la escultura de 14 metros de alto que el artista Fernando Sánchez Castillo colocará en Atocha para celebrar la Noche en Blanco

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CULTURA | Un mineral cancerígeno similar al amianto

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Editorial

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