«… 7. m. Cada una de las materias que se necesitan para una obra, o el conjunto de ellas. U. m. en pl….» (Fuente: Diccionario de la Real Academia Española)
Una fábrica de Sagunto ha quedado reducida a pilares. Una banda de ladrones se ha llevado la fachada metálica. Su propietario, Vicente Ferruses, pensaba trasladar la sede de su empresa a estas oficinas. Sin embargo, los ladrones han desmontado toda la carpintería, las ventanas, los marcos, las barandillas y los aparatos de aire acondicionado. En total se han llevado unos 200.000 euros. Lo curioso es que el robo se ha cometido a plena luz del día y en un entorno rodeado de empresas y fábricas debido a que se hicieron pasar como una empresa de reformas. (ATLAS)
Arquitectura – Proyecto Internacional – NH Fiera Milano – Dominique Perrault
El NH Fiera Milano, proyectado por Dominique Perrault, se compone de dos torres macizas e inclinadas, revestidas en mármol negro. La obra forma parte de un nuevo polo arquitectónico en Milán.
por Ariel Hendler.
ahendler@clarin.com
Más torres inclinadas en Italia? ¿La nueva versión de las torres gemelas? Probablemente, ni una cosa ni la otra, pero tal vez un poco de ambas. El recién inaugurado hotel NH Fiera Milano, proyectado por el arquitecto francés Dominique Perrault, reparte sus 23.800 metros cuadrados y casi 400 habitaciones en dos volúmenes macizos de 18 y 19 pisos (60 y 63 metros de altura, respectivamente), que no constituyen un exabrupto en altura demasiado alevoso –como lo hubiese sido una única torre que sumara la altura de las dos– para el paisaje plano del complejo ferial de Rho Pero, en las afueras de Milán, frente al extenso y extrachato edificio Fiera Milano, ideado por Massimiliano Fuskas (ver ARQ del 20.12.05).La obra de Perrault (que en 2006 ganó el encargo por concurso) es un moderno complejo hotelero formado por dos volúmenes desplomados, o para ser más exactos, dos paralelepípedos oblicuos de base cuadrada; ambos con ángulo de 5 grados respecto a la vertical, pero inclinados de forma tal que generan un hiato en tres dimensiones, a diferencia de las Torres Kio de Philip Johnson y John Burgee, en Madrid (otra referencia ineludible), cuyas pendientes vertiginosas se enfrentan proyectadas sobre un mismo eje generando un gran portal.
Varios fragmentos de un mosaico expuestos en la muestra 'Tarraco Pedra a Pedra'
El de los mármoles puede parecer un tema pesado. Pero cuando se piensa en la importancia que tuvieron en la Antigüedad, especialmente en la Roma imperial, como símbolos de poder, y la cantidad de información histórica que acumulan en sus pétreas hechuras, se miran de otra manera. Los mayores especialistas en mármoles de la Antigüedad están precisamente estos días en Tarragona, donde ayer comenzó, con investigadores de 25 países y bajo patrocinio del Instituto Catalán de Arqueología Clásica, (ICAC), la IX conferencia internacional de Asmosia (Asociación para el estudio de mármoles y otras piedras en la Antigüedad, en sus siglas inglesas), que prestará especial atención a los mármoles de la Península ibérica. En coincidencia con el tema, se inaugura hoy en el Museo Nacional de Arqueología de la ciudad la exposición Tarraco pedra a pedra, que mostrará los principales materiales pétreos de las canteras hispanas usados en la Antigüedad.
Los romanos denominaban mármoles, marmora, a toda una serie de piedras que incluían los mármoles pero también granitos, calcáreas y gres, entre otras. «Los marmora no eran sólo material caro, además cada tipo ofrecía un mensaje ideológico», explica la directora del ICAC, Isabel Rodà. «El pórfido rojo, por ejemplo, llegó a estar reservado para el emperador y su familia. Los buenos marmora, el pavonazzetto, el brocattello, eran símbolo de condición y poder. Hubo una época en que todo el mundo quería tener una columna en casa como ahora un Miró».
Los astilleros locales más importantes presentaron las tendencias en diseño y equipamiento de cruceros de lujo en Expo Náutica Yacht Club Puerto Madero.
Por Alejandro Rapetti
Para LA NACION
Del 20 al 24 de mayo se realizó la segunda edición de Expo Náutica Yacht Club Puerto Madero, con la presencia de los astilleros más importantes del país, donde algunos especialistas contaron las tendencias en diseño de los cruceros de lujo, que en algunos casos rondan los 450.000 dólares. Existen muchas similitudes a la hora de diseñar este tipo de embarcaciones, donde, como regla general, el exterior determina el diseño interior, ya que la forma de cuña de los cascos hace que inexorablemente los espacios se achiquen a medida que se acercan a la quilla.
En el diseño de interiores se tiende hacia las líneas curvas, gracias al plástico reforzado con fibras de vidrio (PRFV), utilizado en esta última década. También se aplica una suerte de menos es más, y la habilidad del diseñador consiste justamente en aprovechar al máximo todos los espacios que se ven, y también su reverso. En la mayoría de los casos, los cruceros cuentan con los servicios básicos que hay en una casa: heladera, freezer, microondas, pileta de lavar, estantes y puertas para ubicar los elementos de cocina, y se reemplaza el gas por electricidad. En los baños se parte del mismo principio, aprovechar al máximo los espacios.
El INCOSE es el Instituto de la Construcción en Seco que fue fundado en el año 1993 por las empresas líderes del mercado de la construcción en seco.
La principal misión del Instituto es capacitar, orientar, promocionar y asesorar al rubro sobre las ventajas de este sistema constructivo, cuya tecnología, presente en el país desde hace más de 30 años, lo convierte en un sistema de insuperable calidad que ofrece al mercado soluciones rápidas y económicas en todas sus aplicaciones.
Dentro de las innumerables ventajas de los sistemas de construcción en seco y steel framing promovidos por el INCOSE, se destacan: el ahorro de energía, la reducción de tiempos de obra y la compatibilidad con otros sistemas tradicionales de construcción.
Conozca más razones para elegir estos sistemas a la hora de construir, en nuestra sección «porqué construcción en seco».
Hotel Decapolis, en Panamá, del estudio LMP Foto: Estudio LMP
Lanzamientos
Más de 300 empresas del sector, nacionales y extranjeras, presentan productos y servicios en la Rural, hasta el sábado. Se realiza junto con Batimat-Expovivienda, feria de materiales para la construcción.
Por María Celeste García
Para LA NACION
Profesionales de la construcción tendrán la posibilidad de conocer las nuevas tendencias, ofertas y servicios de las empresas más representativas de las industrias del aluminio y del vidrio, entablando relaciones directas, en la 5a Exposición Internacional de las Industrias del Vidrio y del Aluminio Aluvi 2009, en La Rural Predio Ferial de Buenos Aires, del 2 al 6 de junio, organizado por la Cámara del Vidrio Plano y sus Manufacturas de la República Argentina (Caviplan) y la Cámara Argentina de la Industria del Aluminio y Metales Afines, y realizado por Exposiciones y Ferias de la Construcción Argentina (EFCA) y Pichon Rivière & Díaz Bobillo Consultores (PR & DB).
«Es un espacio ideal para nutrirse de las novedades en cuanto a tecnología, productos y servicios, además de un ámbito de relaciones con distintos actores del sector: arquitectos, distribuidores, carpinteros y usuarios finales,» explica Esteban Castromán, representante de Aluar.
Los realizadores de la muestra, Enrique Pichón Riviere y Clara Díaz Bobillo, anticipan las características de esta quinta edición de Aluvi 2009, que convocará distintos rubros del sector del vidrio y el aluminio de Brasil, Chile, Estados Unidos, India, Perú, Panamá y Venezuela.
La cada vez más extensa utilización de la carpintería de aluminio se basa en las excelentes propiedades que aporta esta aplicación. Actualmente, la mención de que un edificio residencial cuenta con carpintería de aluminio es un signo distintivo destacado por las empresas constructoras o inmobiliarias, debido a la jerarquía que incorpora al mismo.
Los perfiles de aluminio con ruptura de puente térmico cuentan con un medio aislante, que reduce a la mitad la transmisión de calor entre el exterior y el interior de un ambiente.
Hydro Aluminium Argentina presenta un nuevo perfil de ventana corrediza con ruptura de puente térmico; nueva corrediza elevable A30 de Aluar y Giesse, que permite paños de hasta 3 m de alto y 3,4 m de ancho.
La feria de tecnolgías de la construcción presentará, además, el espacio Arquitectos Argentinos en el Mundo (Luis J. grossman-Daniel Casoy), la muestra del Concurso Vivienda Experimental, y actividades académicas
El estudio Mazzinghi-Sánchez proyectó una escuela de box en el asentamiento 21-24 de Barracas, de bajo costo y mantenimiento nulo. Se hizo mediante autoconstrucción, y empresas donaron los materiales.
Por Federico Prack
LA NACION
El estudio de arquitectura Mazzinghi-Sánchez proyectó para la Fundación Temas una escuela de box para el asentamiento 21-24 de Barracas , que, a pocos días de su inauguración, ya cuenta con 80 inscriptos de entre 15 y 18 años, que asisten regularmente.
Este edificio, que en su fachada principal lleva calada la leyenda Box, es literalmente una caja materializada con ladrillos Retak, revocados y pintados de azul y rojo, más chapas onduladas prepintadas. Porque precisamente esos fueron los materiales que donaron las empresas Ardal, Alba y Armaferro.
Pero también, se buscó cierta síntesis en el diseño para facilitar la autoconstrucción, ya que participaron activamente los propios habitantes de este barrio informal. La Federación Argentina de Box es la encargada de proveer los entrenadores y los insumos necesarios para los entrenamientos.
La caja deportiva, de 120 m2, está en un lote de 10 m x 10 m en esquina, y comparte medianera con un Circo que a ciertas horas del día funciona como una guardería, en un galpón existente; al lado de este galpón está el Comedor Amor y Paz.
El arquitecto Jorge Mazzinghi, del estudio Mazzinghi-Sánchez, cuenta que la idea de la escuela de box surgió a partir de un proyecto anterior, que, a partir de un concurso de la Sociedad Central de Arquitectos, proponía la ampliación del comedor y el agregado de una biblioteca (este trabajo incluyó al arquitecto Clorindo Testa ).
Visita al Salone Satelite:»Proyectar el Bienestar»
En la sección dedicada a los jóvenes valores del diseño, noté mucha más presencia de expositores que años anteriores, pero menos creatividad. Algunos de los prototipos presentados se parecen a cosas ya vistas o sino «mas de lo mismo».
Escuelas y Universidades están utilizando nuevos materiales, cursando los caminos de la experimentación formal y también interactuando con el mundo digital.
Quedan 351 días para que se inaugure la Exposición Universal de Shangai, el evento con el que China quiere volver a deslumbrar al mundo tras los Juegos Olímpicos de Pekín, y ya se está construyendo el pabellón de España. Este recinto de 7.000 metros cuadrados y formas curvas, al estilo del museo Guggenheim de Bilbao, promete ser uno de los más originales e innovadores de la Expo gracias a los más de 8.500 paneles de mimbre que cubrirán su fachada.
El “pabellón-cesto” ha sido diseñado por la arquitecta italiana Benedetta Tagliabue, que hoy presentó el proyecto a pie de obra junto al comisario designado por la Sociedad Estatal para las Exposiciones Internacionales (SEEI), Javier Conde. Dividido en tres capas, el edificio estará formado por una estructura de tubos de acero sobre los que se montarán los cestos de mimbre, que filtrarán la luz solar para que ilumine el interior, protegido por otra fachada de cristal.
Acero vegetal, cuero reciclado, mimbre plástico y EMP – extruido de madera y plástico- son algunos de los materiales cuya utilización explora la nueva generación de diseñadores atentos al cuidado del medioambiente y la sustentabilidad del planeta.
Hasta el 20 de mayo, en el Museo de Arquitectura y Diseño (Buenos Aires), se puede visitar Proyecto Pieles, una muestra que busca interpretar el vínculo entre la piel y el espacio que nos rodea
La piel es la frontera entre nosotros y el exterior, es la línea que nos separa del mundo circundante, y lo que la cubre, la indumentaria, también es arte. De esta idea parte la muestra Proyecto Pieles que se exhibe en el Museo de Arquitectura y Diseño y que busca interpretar a través del género textil el vínculo entre la piel y el espacio que nos rodea. Uno de los hallazgos de la muestra es el montaje, y la iluminación, especialmente teniendo en cuenta la disposición y la dimensión de los espacios que ofrece el edificio.
A lo largo del hueco de la escalera se desarrolla parte de la exhibición que presenta vestidos de Martín Churba que ascienden por el espacio suspendidos por hilos, y que expresan «la noción de piel en cuanto a la configuración de un producto vestimentario, con layers, capas sobre capas, que resignifican la identidad del cuerpo», segun la descripción de la curadora de la muestra, Andrea Saltzman.
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