Apenas veinticuatro horas después del anuncio de que se le otorgaba el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, hablando desde Nueva York, en la voz de Norman Foster reverbera aún la satisfacción por este reconocimiento. «Me siento verdaderamente feliz de haber recibido este premio», afirma.
-¿Lo esperaba?
-En absoluto, por ese motivo se trata de algo mucho más especial.
-Cuatro décadas dedicadas a la arquitectura, ¿cuál ha sido el impulso o ambición que ha conducido su carrera y que ha seguido persistiendo?
-Nada se ha alterado a lo largo de este tiempo. El desafío de diseñar sigue resultándome igual de emocionante. Diseñar tiene como fin mejorar la calidad de nuestras vidas, sea diseñar un edificio, un puente, un mueble, el tirador de una puerta, la infraestructura de una ciudad, un parque… Todo es un acto consciente de diseño que podemos hacer bien o no, y lo que me ha motivado permanentemente ha sido el deseo de hacerlo bien en todo momento. Primordialmente se ha tratado de esa voluntad, no de la ambición de ganar dinero. El diseño incide sobre nosotros a diferentes niveles: material, emocional… El diseño arquitectónico incide sobre nuestro espíritu y nuestra vida cotidiana, y ésa es una visión que define mi propia actitud y la de mi equipo
Así se desprende de cotejar el proyecto que presentó por escrito la propia SGAE pidiendo la concesión y las condiciones legales que puso ‘ad hoc’ el Consistorio a quien quisiera quedarse con el monumento histórico artístico.
Un documento copia literalmente decenas de párrafos del otro y las exigencias que pone la Alcaldía calcan lo que ofrece la Sociedad General de Autores. El plazo para presentarse se abrió el 11 de agosto, aprovechando el verano. Así las cosas, sólo se presentó al concurso público una persona jurídica: la SGAE, que se hizo con la adjudicación del Palacio del Infante don Luis.
Mientras que en «El Jueves» revista de humor La SGAE y su palacete: ¡manda cojones, los que van de víctimas!
Bautista justifica la adquisición del palacio del Infante Don Luis: «¡Es el único edificio que me hace juego con el coche!»
El déficit de la SGAE llega a 1,3 millones
La sociedad de gestión de derechos de autor recauda un 11,3% menos.- Su presidente lamenta «la sangría» que suponen las descargas ilegales EFE – Madrid –
La SGAE quiere trasladarse al Palacio del Infante Don Luis de Boadilla.
Aseguran que el proyecto está fuera de la Ley de Patrimonio Histórico.
Unas 300 personas se concentraron el domingo en la explanada del Palacio del Infante Don Luis de Boadilla en contra de que la Sociedad General de Autores (SGAE) traslade su sede al edificio, ya que consideran que el proyecto «está fuera de la Ley de Patrimonio Histórico».
Según explicó la presidenta de la Asociación de Amigos del Palacio de Boadilla, Paloma Olmedo, la concentración transcurrió «muy bien» y asistió más gente de la que se esperaba. Además, los asistentes portaron pancartas con lemas como ‘El Palacio es de Boadilla’, y alguna «más subida de tono», según Olmedo.
El Ayuntamiento rescindirá el contrato que cedía a la sociedad de autores el Palacio de Boadilla.
La Comunidad impide las obras.
D. FERNÁNDEZ.
La Sociedad General de Autores (SGAE) ya no podrá tener su nueva y faraónica sede en Boadilla del Monte. El Ayuntamiento de esta localidad (PP) ha decidido rescindir el contrato de cesión gratuita para que la SGAE convirtiera el Palacio del Infante Don Luis en sus nuevas oficinas. Y ha tomado esta decisión porque el Tribunal Superior de Madrid va a declarar ilegales en próximas fechas las obras que tenía previsto realizar la SGAE en este palacio.
Tal y como estaba previsto, la Sociedad General de Autores(SGAE) se ha quedado definitivamente sin su flamante sede en Boadilla del Monte. El Tribunal Superior de Justicia de Madrid (TSJ) ha anulado la adjudicación que realizó elAyuntamiento de la localidad del palacio del Infante Don Luis al organismo regulador de los derechos de autor.
El 20 y el 21 de abril último, se celebró en Bruselas el Foro de Ciudades y Regiones Europeas Creativas, donde el proyecto del Barrio Avanzado de Toledo, España, fue elegido como referente europeo de arquitectura urbana sostenible. Esta iniciativa, que ocupa 36 hectáreas y prevé la construcción de 2000 viviendas destinadas a 4600 personas, diseñadas por los arquitectos Jean Nouvel y Mia Hägg, incorpora equipamientos de primera calidad.
Un proyecto que apuesta por un urbanismo social, respetuoso con el medioambiente, sin olvidar la creatividad y la innovación.
Inés Leal – CONSTRUIBLE.es – 03/05/2009
El diseño actúa como mediador entre la materia prima y el consumidor, y es el desafío de los profesionales lograr belleza y calidad, pero sin arrebatárselas al planeta. En la propuesta de la casa sustentable Pura Vida , realizado por la arquitecta Mónica Cohen para Remade in Argentina (organización comprometida con el desarrollo sustentable a partir del diseño ecológico) y Feria PuroDiseño se trabajó en esa idea: consolidar el valor de la reutilización y el reciclado de materiales para la construcción y decoración de las viviendas.
Quedan 351 días para que se inaugure la Exposición Universal de Shangai, el evento con el que China quiere volver a deslumbrar al mundo tras los Juegos Olímpicos de Pekín, y ya se está construyendo el pabellón de España. Este recinto de 7.000 metros cuadrados y formas curvas, al estilo del museo Guggenheim de Bilbao, promete ser uno de los más originales e innovadores de la Expo gracias a los más de 8.500 paneles de mimbre que cubrirán su fachada.
El “pabellón-cesto” ha sido diseñado por la arquitecta italiana Benedetta Tagliabue, que hoy presentó el proyecto a pie de obra junto al comisario designado por la Sociedad Estatal para las Exposiciones Internacionales (SEEI), Javier Conde. Dividido en tres capas, el edificio estará formado por una estructura de tubos de acero sobre los que se montarán los cestos de mimbre, que filtrarán la luz solar para que ilumine el interior, protegido por otra fachada de cristal.
‘The New York Times’ califica la obra de «monumento al ego» del arquitecto español
El arquitecto español Santiago Calatrava ha presentado en Nueva York una exposición sobre la impactante estación que ha diseñado para la zona de Manhattan destruida en los atentados del 11-S, y cuyo diseño original ha sufrido algunas modificaciones. «Éste es un proyecto fundamental para nosotros y, técnicamente, es uno de los mayores retos a los que me he enfrentado», reconoció Calatrava en la inauguración de la muestra, que se podrá visitar en el Instituto Español Reina Sofía hasta el 31 de agosto. Por su parte, el diario The New York Times, ha criticado abiertamente el proyecto, que considera «descorazonador».
Para el rotativo, que recuerda que el presupuesto ha pasado de casi 1.500 millones de euros a los 2.350 millones, el arquitecto valenciano «sigue siendo incapaz de superar el fatal error del proyecto: la llamativa incongruencia entre la extravagancia de la arquitectura y el limitado propósito al que sirve. El resultado es un monumento a un ego creativo que celebra la destreza ingenieril de Calatrava, pero poco más»
A Santiago Calatrava ‘The New York Times’ lo define como alguien borracho de ego, un artista/ingeniero que busca más la huella personal que el beneficio ciudadano. En un artículo incendiario, comenta que es «incapaz de superar el fatal error del proyecto: la incongruencia entre la extravagancia de la arquitectura y el limitado propósito al que sirve».
Como munición, utilizan Grand Central Station, musa del español. Dice el diario neoyorquino que, así como la estación de la 42 enlazó facilidad y belleza, las alas de Calatrava, ese interconectador que vertebrará la Zona Cero, apenas presenta soluciones: «Dentro de unas décadas ejemplificará nuestra incapacidad para dejar de lado los intereses particulares frente a una de las mayores tragedias vividas en América».
16 de Mayo de 2009.- Cuando ‘The New York Times’ disparó esta semana contra la estación de Calatrava en la ‘Zona Cero’ muchos recordamos cómo hace unos años el periódico lo celebraba. No parece ajeno a este volantazo la metralla arrojada por Bloomberg, alcalde de Nueva York, cuando lo acusaba de idear un proyecto faraónico. Carajo, entonces ¿Por qué lo aprobaron? ¿Por qué desplegaron la cansina fanfarria del triunfo si contemplaban una gaviota muerta?
El arquitecto español Santiago Calatrava ha presentado en Nueva York una exposición sobre la impactante estación que ha diseñado para la zona de Manhattan destruida en los atentados del 11-S, y cuyo diseño original ha sufrido algunas modificaciones.
«Éste es un proyecto fundamental para nosotros y, técnicamente, es uno de los mayores retos a los que me he enfrentado», reconoció Calatrava en la inauguración de la muestra, que se podrá visitar en el Instituto Español Reina Sofía hasta el 31 de agosto.
Explicó que, además de ser un enorme reto arquitectónico, puesto que se trata de un «gigantesco» intercambiador de transportes, se halla en el «corazón de Nueva York», por lo que no se puede interrumpir la circulación de trenes mientras se construye.
El Águila Alcatel, de Ezquiaga y Salmona, en el distrito de Arganzuela de Madrid.
ARQUITECTOS | VISITA A LA PROMOCIÓN EL ÁGUILA-ALCATEL
Homenaje al ladrillo y al aprovechamiento de los espacios en una promoción de autor
JOSE F. LEAL | MARIO VICIOSA
MADRID.- La expresión ‘culto al ladrillo’ no siempre hace referencia a oscuras ambiciones de promotores inmobiliarios. En ocasiones es sinónimo de homenaje y de obsesión por sacarle el mayor partido al material de construcción por excelencia.
La zona del deck con oportunas reposeras para disfrutar de una imponente vista.
Arquitectura paisajista: a la altura del paisaje
El proyecto fue diseñado e implementado por Adriana Llacer y el estudio Fernando Bortairy.
El contexto
Un club de campo de 200 hectáreas, con lotes en su mayoría con quebradas, como en este caso. Originalmente, los suelos fueron utilizados para cultivos agrarios, por lo que sufrieron mucho desgaste. Posteriormente, fueron rellenados para la venta, motivo por el cual hoy no retienen agua. La construcción de la casa exhibe las líneas de una geometría que decanta en modernidad. El desafío fue elegir especies que no requieran un buen desarrollo radicular para prosperar, de bajo mantenimiento y que se adaptaron al poco riego, y además acompañar la estructura geométrica de la casa.
Obra: jardín privado Proyecto de paisajismo: Adriana Llacer, Técnica Paisajista Estudio de arquitectura: Fernando Bortairy Año de ejecución: 2001 Superficie jardín: 15000 m2 Superficie lago: 1000 m2 Superficie casa: 600 m2
3 de mayo de 2009.- Cuando oí hablar de la campaña ‘Salvemos el Huevo’, pensé que se trataba de una broma. El equívoco no duró más de unos segundos, los necesarios para que cualquier persona familiar con Beirut repase mentalmente cuántos huevos conoce que deban ser rescatados. Solo hay uno: el Beirut City Center, un cine modernista levantado en los años 70, mutilado superviviente de la guerra, en contínuo peligro de derribo por su estratégico y codiciado emplazamiento. Conocido también como «la cúpula», «el jabón» o «la burbuja» por su forma ovalada, el Huevo se ha convertido en una parte inherente de Beirut como lo pueda ser la Corniche o la Plaza de la Estrella. Es una de las pocas construcciones previas al conflicto que perviven en el centro de Beirut y se ha convertido, con los años, en parte de su identidad cultural.
El estudio Antonini-Schön-Zemborain propuso un mix comercial y simbólico para la fusión de estos dos sectores de la capital del Líbano, castigados por 15 años de guerras internas
Un grupo de vecinos de la capital del Líbano busca salvar de su destrucción al Beirut City Center, un cine construido en los años 70 que está en terrenos de alto valor
Green Box, nuevo prototipo de vivienda sostenible diseñado por Luis Garrido
‘Hacia otra arquitectura’ Luis Garrido, el ‘Arquitecto del Año 2008’ (según la la International Steel Building Association ISBA y el American Institute of Architects AIA), ha diseñado un nuevo prototipo que podría ser un referente de la construcción residencial sostenible.
Casa Orquídea en Haras del Sol, de Andrés Remy Foto:Estudio Remy
La casa Orquídea en Haras del Sol, el prototipo Casa E-Basf y el hotel Casa Calma en el Centro (de la ciudad de Buenos Aires), son tres ejemplos locales que enseñan cómo se puede diseñar y construir edificios aplicando el diseño sustentable en toda su dimensión.
Lo cierto es que hoy no es posible pensar un proyecto sin considerar los aspectos que reducen el consumo energético y mejoran la calidad de vida de sus usuarios.
Con la vuelta al uso del sunfinder, tan caro a Wladimiro Acosta, vieja herramienta gráfica que mediante un simple diagrama permite conocer la incidencia de los rayos solares dentro de una vivienda en cualquier momento del año, y con la combinación de recursos, materiales y maneras de construcción específicas, entre otros factores, se consiguen respuestas sustentables.
Definida por el Green Building Council de la Argentina como la «arquitectura diseñada y construida según prácticas que reducen o eliminan el impacto negativo de la edificación sobre el medio ambiente y sus ocupantes en cuanto al uso racional del suelo, del agua, de la energía, de los materiales y la calidad del ambiente interior, intentando alcanzar la sustentabilidad ecológica y ambiental y las dimensiones económica y social», esta práctica se impone con creciente fuerza.
La existencia del sistema LEED (siglas en inglés de Liderazgo en Diseño Energético y Medioambiental) para certificar el diseño ecológico sostenible tiende a lograr estándares sobre los edificios llamados verdes, aunque en la Argentina, la certificación está recién en sus pasos iniciales.
USGBC: U.S. Green Building Council Non-profit organization dedicated to sustainable building design and construction. Developers of the LEED building rating system.
World Green Building Council A global not-for-profit organisation working to transform the property industry towards sustainability through its members.
Arquitectonico 
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