(Del lat. architectūra). 1. f. Arte de proyectar y construir edificios. DRAE.
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La estación de bomberos Ave Fénix, en México DF, posee una severa geometría que optimiza la relación con la calle. En el interior, un sistema de escaleras, tubos y puentes responde a las exigencias de circulación.
Por Norberto Feal. Especial para Clarín
En un desordenado sector de Ciudad de México, sobre la Avenida Insurgentes, Julio Amezcua y Francisco Pardo, titulares del estudio AT-103, junto con Bernardo Gómez Pimienta y Hugo Sánchez, proyectaron la estación de bomberos Ave Fénix en un terreno que había quedado vacante después de que –justamente– un incendio destruyera las construcciones preexistentes.
Avenida Insurgentes forma parte de la compleja red de vías de tránsito rápido que cruzan y fraccionan la planta de la ciudad, y que aun así, no parecen dar abasto al difícil tránsito mexicano. El área donde se ubica el terreno no solo no tiene piezas de interés arquitectónico, sino que es lo suficientemente desprolija como para que el proyecto de la estación de bomberos se les haya presentado a Amezcua y Pardo como una oportunidad para introducir un elemento que señale una cierta dirección destinada a poner orden en el desarticulado paisaje de Insurgentes. Y eso es el proyecto de Ave Fénix, una fachada técnica, silenciosa y ordenada, una sencilla caja cromada que flota sobre la vereda y contiene un edificio inteligentemente resuelto.
Los proyectistas, que obtuvieron el primer premio en un concurso convocado por invitación, sacan rédito de las condiciones del terreno, ancho y poco profundo , dividiendo el programa en dos partes. Por un lado, la playa de vehículos, que ocupa toda la planta baja, y por el otro, el resto del edificio, proyectado en forma de dos naves estrechas.
Las naves, de tres pisos, se disponen paralelas al lado largo del terreno, una sobre la calle y la otra recostada sobre el fondo, conformando un espacio vacío y diseñado como un patio cubierto .
Ambas partes del proyecto aparecen claramente expresadas en la fachada. Mientras que la planta baja es una larga ranura que corre a todo lo largo del terreno, los pisos altos están cubiertos por una cortina homogénea, construida con placas de metal suavemente plateado, que reduce drásticamente la expresividad del edificio.
La efectividad de la fachada de Ave Fénix es resultado de, por lo menos, dos aspectos acertados. La seca geometría modular y la tersura metálica de la placa de la fachada garantizan el efecto de orden en el desorden de Insurgentes y ponen en acto la representación de la estación de bomberos: la exposición de los refulgentes camiones y autobombas rojo fuego y los entrenamientos del cuerpo de bomberos, que vienen a ser la expresión más neta de la pauta programática del proyecto. La ranura de la planta baja pone en contacto calle y edificio, ampliando y redefiniendo el espacio público. La placa lisa y sin sombras de la fachada acentúa la profundidad de la playa de vehículos, iluminada por perforaciones que atraviesan el edificio.
vía Caja métalica y funcional.
La nueva estación de bomberos «Ave Fénix» en vivirMéxico
Teresa Escalante / El Sol de México
Ciudad de México.- Considerada como la mejor Estación de Bomberos en América Latina, «Ave Fénix», construida en la delegación Cuauhtémoc, contará con un «centro de mando» de las 14 estaciones del Distrito Federal, que será capaz de recibir en tiempo real la información de todos los siniestros que surjan en la ciudad, ya que estará conectado a todo el sistema de seguridad pública.
La nueva estación, la cual será inaugurada mañana, es un proyecto-modelo a nivel internacional, informó este martes la exjefa delegacional en la Cuauhtémoc, Virginia Jaramillo.
El costo general de esta obra, que beneficiará mayoritariamente a colonias del centro de la capital, asciende a más de 100 millones de pesos, pues tan sólo en la cimentación, donde construyeron las cisternas, se invirtieron 10 millones de pesos aproximadamente.
Deserted Floating City of Oily Rocks, Azerbaijan
Off the coast of Azerbaijan sits what remains of one of the strangest organically-evolved cities in the world. Oily Rocks started with a single path out over the water, built on the backs of ships sunken to serve as foundations. This system of paths grew and evolve to serve the oil-drilling industry and eventually were widened to create space for houses, schools, libraries and shops for the workers and their families. Today, most of it sits abandoned and some paths and buildings have sunk back under the surf never to be seen again.
by Seyyad Ibrahmov, Azerbaijan International
THE EARLY DAYS
It was the stuff of legends, that night of November 7, 1949. Out there on the trestles hovering over the depths of the sea, nobody could sleep that night. If their calculations were correct, it would be the historical night everyone had been waiting for, the culmination of years of work. There, off the coast of Azerbaijan, would mark the first time oil had been recovered from depths in the sea.
And just as predicted, it happened. Oil was struck at a depth of 1,100 meters beneath the Caspian. And when that black, thick fountain started to pour forth, no one could contain their excitement and exuberance. Everyone rushed to feel it, to put their hands in it and smear it all over their arms and faces, hugging each other and shouting for joy. Their hard work had finally proved successful.
A new name was coined that night: no longer would the place be known as «Black Rocks.» The source of the «black» that passing ships had noted even a hundred years earlier, had finally been confirmed. Henceforth, it would be called «Oily Rocks» (Neft Dashlari).
Members of that first expeditionary team often used to recall that night that took place nearly 50 years ago. The group was led by Aghagurban Aliyev, a geologist and Yusif Safarov, Deputy Head of the Exploration Drilling Trust, who was responsible for determining exactly where they should drill. Mikhail Kavyorochkin headed up the Exploration Drilling Trust.
Neft Daşları (also, Neftyanyye Kamni and Nerftekamni; in English, Oil Rocks) is a settlement in Baku, Azerbaijan. The settlement forms part of the municipality of Çilov-Neft Daşları in Əzizbəyov raion.[2]
The Oil Rocks Drilling Platform is located in Neft Daşları. A full town on the sea, it was the first oil platform in Azerbaijan. It was built in 1947 as an exercise of Soviet and Azeri ambition. The Oil Rocks lies 45–50 km (28–31 mi) offshore on the Caspian Sea and extracts oil from the shallow water portion of the Absheron geological trend. The most distinctive feature of the Oil Rocks is that it is actually a functional city with a population of about 5,000 and over 200 km (120 mi) of streets built on piles of dirt and landfill. Most of the inhabitants work on shifts; a week on Oil Rocks followed by a week on the shore. The small city includes shops, school and a library. After almost 60 years the Oil Rocks is still quite unusual as Azerbaijan’s first and largest oil platform.
Oil Rocks (Neft Dashlari, Neftyanyye Kamni), oil city in the Caspian sea, Baku, Azerbaijan
| .Azerbaijan, Industrial Facility
Once the pearl of Azerbaijan’s industry, the Oily Rocks rig teeters on the brink of ruin — even as the region ushers in a coming oil boom. Is there a future for the world’s oldest drilling platform, and for its workers?Marcel Theroux reports from the Caspian Sea.
BAKU, Azerbaijan — The men from Pennzoil refuse to say they got burned in Azerbaijan, but they do concede that doing business there is a long haul.
«Business is not a sprint here, it’s a marathon,» said Paul Justice, Pennzoil’s vice president for public affairs.
The Houston-based company now has a 10 percent stake in the international consortium exploiting three Caspian Sea oil fields. But they have also been involved in a natural gas project that has run less smoothly. The project is now up and running, but Pennzoil has not yet been paid the $150 million it is owed for it.
Dos de las casas que conforman el condominio sustentable Chacras de Villalagos autoría del estudio Kallos Turin, obtuvieron el Premio RIBA.
Por Guillermo Pellegrino
En Uruguay
Zorzal y Perdiz. No sólo son pájaros autóctonos rioplatenses sino los nombres con que fueron bautizadas las dos primeras casas terminadas del condominio uruguayo Chacras de Villalagos. Y fue por su diseño que, el 29 de junio pasado, el estudio Kallos Turin, responsable de este proyecto y con sedes en Londres y San Francisco, recibió el prestigioso Premio Internacional del Instituto Real de Arquitectos Británicos, más conocido como RIBA, por sus siglas en inglés.
Este instituto otorga los más reconocidos premios a las construcciones con estándares excepcionales y contribuyen a mantener el medio ambiente.
El de Villalagos fue el cuarto proyecto de casas residenciales que en 44 años recibió esta distinción y, junto con el edificio del Aeropuerto Internacional de Carrasco, principal Terminal de Uruguay, fueron en esta oportunidad las únicas construcciones galardonas en América Latina.
Las Chacras de Villalagos se sitúan a unos quinientos metros del mar, en el balneario Buenos Aires y a 30 kilómetros de Punta del Este. Pero Zorzal y Perdiz no están solas. Nacido como un emprendimiento del Obsidian Property Group, de origen inglés, Villalagos es un predio que ocupa un total de 91 hectáreas dentro del cual se encuentran, en derredor de tres lagos artificiales, trece exclusivas chacras con superficies que varían entre las 2 hasta las 8 hectáreas.
Además de las chacras, el predio está delimitado por un perímetro de áreas comunes recreativas y cuenta con un sistema de seguridad que funciona las 24 horas.
Una de las principales metas en la conformación de este entorno es la de ofrecer privacidad, un bien cada vez más preciado por los turistas de alto nivel que llegan a Punta del Este y los balnearios que hay en sus alrededores, al mismo tiempo de integrar áreas de recreación, con mucha presencia de naturaleza, árboles y arbustos. En los sectores comunes de Chacras de Villalagos hay lugar para el jogging y la equitación, así como también áreas dedicadas al cultivo, árboles frutales de especies variadas, un entorno que funciona como un refugio para aves autóctonas o migratorias, muchas de las cuales le dan nombre a cada una de las trece viviendas que integran el complejo.
Como una equilibrada combinación entre paisajismo y estilo de vida veraniego, las dueñas del estudio, Stephania Kallos y Abigail Turin, diseñaron para cada chacra un estilo que combina el landscamping con otras particularidades: techos planos, determinados materiales para el piso y paredes únicamente grises.
Los pisos, por ejemplo, están revestidos de hormigón con apariencia de losa monolítica. Las puertas corredizas son de origen alemán y tienen hasta 3,8 metros de alto (pueden extenderse desde el piso hasta el techo).
vía Ecochacras a metros del mar.
chacra: (Del quechua ant. chacra, mod. chajra).
1. f. Am. Mer. Alquería o granja. DRAE.
Chacras de Villalagos y Aeropuerto de Carrasco entre los mejores del mundo. El estudio KallosTurin, responsable de la arquitectura y diseño de las chacras de Villalagos ganó un premio internacional del Instituto Real de Arquitectos Británicos, RIBA por sus siglas en inglés, por las dos primeras casas completadas del predio. Estas chacras son comercializadas por Terramar Christie’s Real Estates. El RIBA es la principal asociación de arquitectos profesionales, que actúa como la voz de la arquitectura y la promoción de la excelencia en la profesión. Villalagos es el cuarto proyecto de casas residenciales en recibir un premio en esta categoría. También recibió un premio internacional la nueva terminal de pasajeros del Aeropuerto Internacional de Carrasco diseñada por el arquitecto uruguayo Rafael Vignoly.
Este importante evento internacional se realizará este año en España.
He contactado con los organizadores respecto a la posibilidad de registrarme como bloguero y cubrir contenidos en español (es lógico que siendo en España se publique material independiente en nuestra lengua común) sin que por ello haya problemas de derechos de autor (copyright) más aún en el caso que este Blog se inscribe dentro de las iniciativas copy-left.
No se si podré asistir, dado que estoy en paro, pero de contar con recursos o ayudas, así lo haré… si la justicia funcionara en España para esa fecha ya debería estar adscrito en alguna escuela de Arquitectura convalidando mis títulos obtenidos en el extranjero y avanzando, nuevamente, con mi Doctorado 😉
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World Architecture Festival (WAF): where architects and architecture meet.
To talk to our Customer Service Team, contact them on:
T 0845 056 8339 (UK) / +44 (0)20 7554 5800 (Intl) or
E info@worldarchitecturefestival.com
vía World Architecture Festival – Barcelona 3-5 November 2010.
INNOVACIÓN | Banco de pruebas de la edificación del futuro
ELMUNDO.es | Madrid
El proyecto Kubik -inaugurado en junio por la ministra de Vivienda, Beatriz Corredor, en el Parque Tecnológico de Zamudio (Vizcaya)- representa una instalación experimental y única a nivel mundial en tecnologías de construcción sostenible. El proyecto, cuyo coste ha ascendido a dos millones de euros, será todo un banco de pruebas para el futuro de la construcción sostenible.
La peculiaridad principal de Kubik es la promoción de una infraestructura para realizar actividades de I+D+i alineadas de acuerdo con el proyecto estratégico Energía en Construcción (EDEN), promovido por la corporación tecnológica Tecnalia. Su fin es la explotación industrial del conocimiento en nuevos productos y servicios. Para ello, busca configurar diferentes espacios sobre los que investigar la edificación energética mediante la gestión inteligente de los sistemas de climatización e iluminación y el suministro procedente de energías renovables.
El edificio experimental, además de ser desmontable y reconfigurable, consta de 500 m² distribuidos en una planta sótano y hasta otras tres plantas sobre rasante, todo ello construido con módulos. Su suministro de energía combina las energías convencionales y renovables (geotérmica, solar, eólica). Asimismo, cuenta con un sistema de motorización y control que ofrece la información imprescindible para el desarrollo de las actividades I+D+i.
El proyecto responde a la necesidad de mejorar la eficiencia energética en la edificación y en los distintos aspectos involucrados en la misma para permitir la validación de componentes constructivos, instalaciones y modelos de predicción y simulación avanzados.
vía Kubik, el edificio para el desarrollo de I+D+i | Vivienda | elmundo.es.
Este proyecto, inaugurado en junio en el Parque Tecnológico de Zamudio (Vizcaya), tiene como finalidad la explotación industrial del conocimiento en nuevos productos y servicios.
El proyecto Kubik, que fue inaugurado en junio por la ministra de Vivienda, Beatriz Corredor, en el Parque Tecnológico de Zamudio (Vizcaya), representa una instalación experimental y es el único edificio a nivel mundial dedicado a las tecnologías de construcción sostenible. El proyecto, cuyo coste ha ascendido a dos millones de euros, será todo un banco de pruebas para el futuro de la construcción eco-eficiente.
Kubik tiene una finalidad muy clara: la explotación industrial del conocimiento en nuevos productos y servicios. La peculiaridad principal de Kubik es la promoción de una infraestructura para realizar actividades de I+D+i alineadas de acuerdo con el proyecto estratégico Energía en Construcción (EDEN), promovido por la corporación tecnológica Tecnalia.
Para cumplir con sus objetivos, en el edificio Kubik se configuran diferentes espacios sobre los que investigar la edificación energética mediante la gestión inteligente de los sistemas de climatización e iluminación y el suministro procedente de energías renovables.
PARQUE TECNOLÓGICO DE VIZCAYA
Inauguran Kubik, el edificio que ahorra energía
Los gobiernos central y vasco colaboran en este proyecto pionero de sostenibilidad.
La corporación tecnológica Tecnalia ha inaugurado hoy, en el Parque Tecnológico de Vizcaya, el proyecto Kubik, un edificio experimental «pionero a nivel mundial» para la investigación, desarrollo e implementación de tecnologías de arquitectura y construcción sostenibles y ecoeficientes. En total, se han invertido cerca de dos millones de euros en este proyecto.
URBANISMO | 33 torres de hasta 25 alturas y dos hoteles de 40 pisos
Europa Press | Valencia (España)
El Pleno Extraordinario del Ayuntamiento de Cullera (Valencia) ha aprobado el Programa de Actuación Integrada (PAI) de la Vega, conocido como el ‘Manhattan de Cullera’, que contempla la construcción de 33 torres de hasta 25 alturas y dos hoteles de 40 pisos, con los votos a favor del PP, la abstención del PSPV y un voto en contra de Alternativa Progresista de Cullera, según han informado a Europa Press fuentes municipales.
El plan, que comenzó su andadura en 2005 y que contó en sus primeros planteamientos con la oposición de los socialistas y de la Delegación del Gobierno en la Comunitat Valenciana, ha sido corregido en diversas ocasiones hasta recibir el visto bueno de la Comisión de Territorio y Vivienda de la Generalitat y, ahora, del propio consistorio.
Esta aprobación abre la puerta al comienzo de la reparcelación de los terrenos situados en los 610.000 metros cuadrados situados al norte de la desembocadura del Júcar en los que se instalarán los rascacielos y un puerto deportivo. Según el proyecto, de las 5.000 viviendas previstas en este plan, 1.170 serán de protección oficial y dependerán del Instituto Valenciano de Vivienda.
vía Cullera aprueba su ‘Manhattan’ | Valencia | elmundo.es.
En plena crisis del ladrillo, Cullera ha decidido poner en marcha su proyecto más ambicioso. 33 torres de 25 alturas y 5 hoteles que irán ubicados unos terrenos colindantes al río Júcar y que ocupan una superficie de 600.000 metros cuadrados. (ATLAS)
Actualización: 16 de agosto de 2010
URBANISMO Programa de Actuación Integrada (PAI) de la Vega
Diferentes opiniones entre los vecinos ante el plan urbanístico que levantará 33 torres de hasta 25 alturas y dos hoteles junto a la playa.
VENTA | Situado en Londres
Mónica Tragacete | Madrid
De un ático situado en una de las mejores zonas de Londres y ubicado en un complejo diseñado por un premio Pritzker que en sus zonas comunes aloja ‘spas’, balnearios y club de vino, se intuye que será de todo menos barato. Pero tampoco se espera que la propiedad se convierta en el piso más caro jamás vendido en todo el mundo, según han publicado varios medios ingleses. Pero esta etiqueta se la ha ganado a pulso, pues la operación ha alcanzado los 170 millones de euros, casi el triple de lo que cuesta la propiedad más cara a la venta en España.
El periódico británico Telegraph ha publicado que es uno de los áticos de la urbanización londinense One Hyde Park, aún en construcción, el inmueble que se ha vendido recientemente por esa cantidad.
vía El ático más caro del mundo | Vivienda | elmundo.es.
El ático se sitúa en una urbanización que alberga más de 80 pisos de lujo distribuidos en cuatro torres hexagonales diseñadas por el premio Priztker 2007, Richard Rogers. El complejo residencial, que se espera esté terminado el próximo octubre, incluye spas, canchas deportivas y un exclusivo club de vinos privado. La comercialización de las viviendas había quedado suspendida algún tiempo debido a la situación económica mundial, informa el diario, pero pese a ello alrededor del 65% de la promoción ya tendría dueño.
Pese a que no se ha publicado ningún dato que haga referencia a los metros cuadrados de la propiedad, que posee dos pisos, algunos diarios británicos, como el The Daily Mail, han barajado la idea de que el metro cuadrado podría haber superado las 6.000 libras esterlinas (más de 7.220 euros).
Esnob. Excéntrico. Aburrido de su fortuna. Vaya a saberse cuál de todas estas características entran mejor en la descripción del misterioso multimillonario que, según publicaron los diarios británicos ayer, decidió comprar un departamento en Londres por casi 170 millones de euros (874 millones de pesos argentinos, sí).
Claro que el hogar en cuestión no es un dos ambientes recién pintado, con balcón a la calle. Se trata nada menos que de un último piso que en sus espacios de uso común ofrece spas, piscinas y club de vino, entre otras “maravillas”, situado en una de las mejores zonas de la capital inglesa, dentro de un complejo pensado por uno de los más notables arquitectos del mundo.
Con este precio, el departamento de dos plantas y seis dormitorios, que aparentemente habría comprado un jeque árabe del mundo del petróleo, se convierte en la vivienda más cara del mundo , rótulo que a sus desarrolladores les servirá para vender el resto de los 80 pisos (algunos ya tienen dueño y por un precio que no supera los 30 millones de euros) repartidos en cuatro bellas torres diseñadas por el prestigioso Richard Rogers, premio Pritzker 2007 (ver “Un maestro…” ).
El inmueble, que todavía está en construcción y sería inaugurado en octubre de este año, forma parte del complejo One Hyde Park. Está localizado justamente frente a las 200 hectáreas del gran pulmón verde de Londres y es vecino al palacio real de Buckingham.
Además de la media docena de habitaciones y una amplia sala de estar que ofrece una inigualable vista panorámica sobre Londres, este ático posee un servicio de habitaciones las 24 horas, brindado por el exclusivo hotel Mandarin Oriental y un acceso subterráneo privado al restaurante de Heston Blumenthal, considerado uno de los mejores chefs del mundo. El diseño es idea de sus desarrolladores, los hermanos Christian and Nick Candy, que compraron ese terreno por lo mismo que vendieron este duplex.
Actualización: 20 de enero de 2011
EMILI J. BLASCO / LONDRES. Con su sueldo anual, un mileurisa sólo podría comprar el timbre de la puerta de estas viviendas frente a Hyde Park, obra de Richard Rogers
Actualización: 1º de mayo de 2011
http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/29941376984551424
La Arquitectura pertenece a las Artes Mayores y es también una de las Artes Visuales. Cualquiera se ha conmovido con una obra: la Arquitectura es arte inevitable, ya que habitamos espacios construidos.
Por Graciela de Kuna, arquitecta y magister en educacion por el arte
Una arquitecta del equipo que emplea Casinos de Misiones para la reforma del Hotel de Turismo de Posadas preguntó irónicamente: “Y qué, ¿acaso es una obra de arte?” El edificio de Hotel y Oficinas para el IPSM (Instituto de Previsión Social de Misiones) fue proyectado por los arquitectos Mario Soto y Raúl Rivarola. Se terminó de construir en 1964 y desde entonces se ha transformado en un referente de la arquitectura del Movimiento Moderno en Argentina.
[picapp align=»left» wrap=»true» link=»term=architecture&iid=9327728″ src=»http://view.picapp.com/pictures.photo/image/9327728/23rd-fete-cinema-reception/23rd-fete-cinema-reception.jpg?size=500&imageId=9327728″ width=»380″ height=»249″ /]
Su concepción puede ser leída en el contexto de la provincialización de Misiones (1953) anteriormente Territorio Nacional dependiente de Corrientes. En ese marco, con la participación de Testa, Dabinovic, Rossi, Gaido, Sigal, Vapñarsky, Winograd, entre otros, se concursaron edificios contenedores de anhelos de progreso y resultantes de diversos programas, entre ellos el Parador Turístico de San Javier, sobre el río Uruguay y la Escuela Normal N° 1.
Educación y turismo fueron los ejes impulsores que encontraron en Soto y Rivarola representantes dignos de formalizarlos.
“Y qué, ¿acaso es una obra de arte?”, preguntó con fastidio la arquitecta del equipo que lo reestructura ante el requerimiento de los colegas reunidos en torno al nuevo proyecto. La tensa reunión, convocada por el presidente del Colegio de Arquitectos de Misiones, era para que presentaran su propuesta de reformulación. Es que el Hotel (foto) debía ser actualizado según las normas de seguridad, a casi 60 años de su construcción, hay nuevas funciones, necesidades y requerimientos que solicitaban de una espacialidad diferente, más todo ello no amerita su casi destrucción para ser utilizado como mera estructura de soporte del nuevo y lujoso hotel para el IPSM.
No se trata de una obra cualquiera, sino de la actualización de una acreditada obra de arquitectura del Movimiento Moderno en nuestra tierra, que figura en los libros de Historia de la Arquitectura Argentina, se estudia en la mayoría de las facultades del país y es reconocida nacional e internacionalmente. En 2008, la lucha para rescatarlo y evitar su fatal casi desaparición recibió apoyo importante de la comunidad arquitectónica, de ICOMOS (Consejo Internacional de Monumentos y Sitios), DO.CO.MO.MO. (Comité Internacional de Documentación y Conservación de Edificios, Sitios y Desarrollos Urbanos del Movimiento Moderno), entre otros.
La pregunta del comienzo, tan despectiva, disparó otra: ¿es el Hotel una obra de arte? O para ir un poco más allá y generalizar: ¿es la obra de arquitectura, arte? Es una pregunta que atraviesa su historia, la Arquitectura, perteneciente a las llamadas Artes Mayores, luego del Renacimiento (junto con la Pintura y la Escultura) también se diferenciaba por ser un Arte Utilitario. En tiempos de la industrialización, inclinándose por la segunda en el contraste entre “Arte por el Arte” o “Arte para la Sociedad”, será madre de las Artes del Diseño, desarrollando el Textil, de Indumentaria, de Moda, Teatral, Gráfico, Industrial, etc.; pero también ancla en las Artes Visuales. En fin, pertenece a distintos órdenes y sobre todos, sin dudar, a las Artes. De hecho, es usual hablar de la emoción, la fruición, la alegría que una inesperada o pequeña obra puede suscitar.
vía ¿Es arte una obra de arquitectura?.
Abandoned Flooded City of Quabbin, Massachusetts
The Quabbin Reservoir is the now the largest body of water in Massachusetts. However, the area it now occupies once had four small towns and a network of roads and rail tracks running through it – all of which were flooded or displaced by the filling of the area with water. While some public structures, memorials and graves were moved out of the way many still sit today at the bottom of this body of water. Some nearby structures sit above the waterline but were abandoned without the adjacent buildings that sustained their use.
The Quabbin Reservoir is the largest inland body of water in the Commonwealth of Massachusetts and was built between 1930 and 1939. Today along with the Wachusett Reservoir, it is the primary water supply for Boston, some 65 miles to the east, as well as 40 other communities in Greater Boston. It also supplies water to three towns west of the reservoir and acts as backup supply for three others.[1] It has an aggregate capacity of 412 billion U.S. gallons (1.56 km³) and an area of 38.6 square miles (99.9 km²). Quabbin Reservoir water flows to the Wachusett Reservoir using the Quabbin Aqueduct. The Quabbin watershed is managed by the Massachusetts Department of Conservation and Recreation, while the water supply system is operated by the Massachusetts Water Resources Authority. The Winsor Dam and the Goodnough Dike form the reservoir from impoundments of the three branches of the Swift River. The Quabbin Reservoir is part of the Chicopee River Watershed.
Quabbin Visitor Center 485 Ware Road (Rte. 9) Belchertown, MA 01007
413-323-7221
Quabbin Reservoir is one of the largest man-made public water supplies in the United States. Created in the 1930s by the construction of two huge earthen dams, the reservoir is fed by the three branches of the Swift River, and seasonally by the Ware River. Quabbin’s water covers 39 square miles, is 18 miles long and has 181 miles of shoreline. When full, Quabbin holds 412 billion gallons of water.
The New Salem and Enfield lookouts offer magnificent views of the reservoir. In order to flood the vast area of the Swift River Valley in the 1930s, the entire population of four towns had to be relocated. Hundreds of homes, businesses, a state highway, a railroad line, and 34 cemeteries were also moved or dismantled. Over 6,000 graves were relocated from the Valley to Quabbin Park cemetery.
Interpretive Services
The Quabbin Interpretive Services Program operates the Quabbin Visitor Center, Education Programs, Teacher Workshops, and provides general information about DCR resources. Three full time staff members are available to assist with visitor information and services. An automated telephone system – 413 323-7221 – provides 24 hour access to current information on fishing, hunting, programs, rules and regulations, and public access.
BELCHERTOWN – A moratorium has been placed on commercial logging in the woods around Quabbin Reservoir, but about 29 loggers whose current contracts were put on hold will be able to resume work under the terms of their agreements with the state.
The Massachusetts Department of Conservation and Recreationannounced on Tuesday that it is starting a scientific review of its watershed forestry management program, which has included limited commercial logging for more than 50 years.
En el Herning Museum of Contemporary Art, situado en Dinamarca, Steven Holl da un paso más en su relación con el arte, con un diseño que dialoga con la colección expuesta.
Por GRACIELA BADUEL
Maestro en el uso de la luz y su influencia en la percepción de los espacios, Steven Holl intenta “crear experiencias” a través de sus proyectos. Pero en el Herning Museum of Contemporary Art (HEART), situado en Dinamarca, va un poco más allá. Al manejo de la luz, que remite inmediatamente a las sensaciones visuales, Holl suma efectos táctiles mediante el tratamiento de las paredes de hormigón, con una fuerte impronta textil.
El estadounidense, calificado como el “mejor arquitecto contemporáneo” de su país por la revista Time, ganó el proyecto para este complejo cultural por concurso, gracias al diálogo que logró establecer entre el edificio, su entorno, y la obra que atesora.
Ocurre que uno de los emblemas de la ciudad de Herning es una antigua fábrica de camisas, en cuyo edificio con forma de cuello, justo enfrente del HEART, se exhibe actualmente parte del acervo del museo.
“Fue el gusto del propietario de la fábrica por el Arte Povera y la obra de Piero Manzoni, lo que hizo posible que en el HEART haya semejante colección”, dice Holl y explica por qué el tema textil está presente en la forma del nuevo edificio. En un paisaje tapizado de verde, la planta de techos del edificio parece una colección de mangas de camisas apiladas como al descuido, que, justamente, dialogan con el “cuello” del antiguo edificio. Es más, el hormigón de las paredes exteriores fue tratado durante el encofrado para darle un aspecto industrial: posee la textura de una tela, con sus pliegues y arrugas. También inspiró a Holl la obra de Manzoni, el revulsivo artista italiano que se hizo célebre por vender, a precio de oro, sus propios excrementos enlatados.
Sin embargo, el nuevo edificio del HEART nada tiene de provocador. Más bien todo lo contrario. Sus paredes blancas y ondulantes, sus techos cóncavos y sus espejos de agua transmiten una sensación de paz y calidez.
Aventanamientos calados aquí y allá dejan entrar, no sólo la luz natural, sino también el paisaje. El ambiente bucólico parece estar muy lejos de la ironía conceptual de Manzoni, cuya famosa “Base del Mundo” (un pedestal de hierro y bronce, con esa leyenda grabada, puesto patas arriba) se encuentra en los jardines del HEART. La relación con la obra del artista se ve más bien en el revestimiento de los pisos, de hormigón blanco, con texturas que recuerdan a su serie Acromos, piezas desprovistas de color hechas en fibra de vidrio, algodón o piel de conejo.
vía Diálogo entre arte y arquitectura.
Herning Museum of Contemporary Art
Herning, Denmark
The landscape of grass mounds and reflecting pools aligns with a geometry of curved roof sections of the new building that houses permanent and temporary exhibition galleries, a 150-seat auditorium, music rehearsal rooms, a restaurant, a media library, and administrative offices all on one level. The new surrounding landscape conceals all the parking and service areas.
Steven Holl Architects – HEART Herning Museum of Contemporary Art in Herning, Denmark revisited
Although we had featured the Herning Museum of Contemporary Art, designed by Steven Holl Architects back in July of 2009, in the light of yesterday’s news of the project receiving a 2010 RIBA International Award, we wanted to show some new material about the project that we have just received. The museum unites three distinct cultural institutions: the Herning Center of the Arts, the MidWest Ensemble and the Socle du Monde.
Cultura
Verónica Becerril / CORRESPONSAL EN ROMA
vía Pompeya, más viva que nunca – ABC.es.
Turistas extranjeros redescubren mítica ciudad
Pompeya está más viva que nunca. Desde aquel 24 de agosto del año 79, cuando la ciudad quedó cubierta bajo seis metros de cenizas, hoy Pompeya se puede conocer en todo su esplendor ya que este verano la ciudad a los pies del Vesubio ha abierto dos casas recién restauradas: las de Polibio y los Amantes Castos, que ofrecen un recorrido en bicicleta por las excavaciones, y da la posibilidad de conocer a través de hologramas a los habitantes de la época al mismo tiempo que se puede disfrutar de un concierto por las calles de Pompeya.
Este proyecto recibe el nombre de Pompeya viva y nace con el fin de valorar los restos de esta ciudad a través de un itinerario enriquecido con todo tipo de eventos. “Hemos querido poner a disposición del público una oferta cultural turística única en el mundo”, explicaba a ABC el responsable de Bienes Arqueológicos de Nápoles y Pompeya, Marcello Fiori, quien ilustró las novedades del proyecto.
This site hosts materials to accompany Penelope M. Allison, Pompeian Households: An Analysis of the Material Culture (Cotsen Institute of Archaeology, Monograph 42).
Pompeya y una Villa Romana. Arte y cultura alrededor de la bahía de Nápoles – Exposición
Arquitectonico 
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