Es una de las obras más reconocidas de la «factoría» Eames y una de las sillas insignias del diseño del siglo XX.
Pocos diseñadores fueron tan influyentes durante el siglo pasado como Charles Eames. No sólo porque varios de sus trabajos pasaron a la historia, sino por su real influencia en algunos de los más reconocidos diseñadores.
Fundado el 9 de mayo de 1969 por Edmundo Rivero, el histórico local en la esquina de Balcarce e Independencia en el barrio de San Telmo sufrió los vaivenes del país. Sin la mística de sus años dorados –por su escenario pasaron figuras como Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese y Roberto «Polaco» Goyeneche–, El Viejo Almacén espera celebrar su 40° aniversario con espíritu del tango.
El próximo sábado 9 de mayo se conmemora el 40º aniversario de la apertura de El Viejo Almacén, también conocido como «La Catedral del Tango», en la tradicional esquina porteña de Balcarce y Av. Independencia .
Cita obligada en la ciudad de Buenos Aires, entre sus espectadores figuran los Reyes de España -Don Juan Carlos y Doña Sofía-, Marcello Mastroianni, Josephine Baker, Joan Manuel Serrat, Julio Cortázar, Juan Manuel Fangio y el Premio Nobel Federico Leloir, entre otros. Víctima de los vaivenes de la economía argentina, cerró sus puertas en 1993 y, a principios del año 1996, reabrió de la mano del empresario Luis H. Veiga con una estructura que suma frente a la tradicional tanguería un complejo gastronómico de nivel internacional.
En su edificio de cuatro pisos recientemente remodelado, se desarrollan todo tipo de almuerzos, cenas y eventos con el espíritu y el entorno tanguero. Abierto los 365 días del año, todas las noches a las 22 hs., El Viejo Almacén ofrece un tradicional show de tango liderado por cantantes como Virginia Luque y Hugo Marcel, acompañados por un sexteto y cuatro parejas de bailarines, más la participación del Grupo Antara (música del Altiplano).
Arriba, Table B de B.D. Abajo, sofá modular Loop, estudio Lievore, Altherr, Molina.
REPORTAJE: Diseño
Empresas y diseñadores apuestan por la sutileza para amortiguar la crisis
ANATXU ZABALBEASCOA – Milán
Existen dos maneras de idear un diseño alegre. La clásica consiste en lograr un instrumento perfecto: un cajón que cierre sin ruido. La posmoderna sorprende por la forma, pero nunca por el uso. Entre esos dos polos hay infinidad de matices y, seguramente, ha llegado el momento de que diseñadores y empresarios ahonden en su potencial.
Algo así ha ocurrido este año con la presencia española en la Feria del Mueble de Milán, que se cierra mañana. El hilo común entre productos muy diversos podría ser la búsqueda, si no de alegría, sí de una cierta felicidad más en los materiales, y en la cercanía de las formas, que en su extravagancia. La sutileza es relativamente nueva en el panorama español, aunque venga apoyada en la legendaria calidez mediterránea. Explotar las formas sencillas y la humildad de los materiales es el sello de empresas como Santa&Cole, Punt Mobles o Mobles 114, todas con Premio Nacional y todas, año tras año, en Milán.
Lo que hace especial la oferta de este año es, sin embargo, la sutileza de mezclar tecnología punta con roble tratado al aceite (como la mesa Table B de B.D) o lo contrario: la idea de abandonar un pasado de moldes exclusivos para hacerle un hueco a una mesa nido con componentes que se vende por menos de 100 euros (como las mesillas Eclipse de la empresa donostiarra Stua, último Premio Nacional de Diseño). Como si fuéramos daneses, las propuestas españolas de mayor calado que se han podido ver en Il Salones tenían un componente orgánico. Pero éste llegaba por el tacto del roble o por la sinuosidad de las curvas. La idea es conservadora: buscar productos eternos «que acompañen y no molesten», como diría Miguel Milá. Pero está claro que esa voluntad encierra la mayor ambición.
La luz del atardecer baña el centro de Roma, dominado por el perfil de la cúpula de San Pedro
Disfruta de un productivo y económico fin de semana en la capital italiana, gracias a los consejos de los lectores
NIEVES LLACA
Roma enamora. Sus monumentos, el omnipresente legado de su pasado imperial, sus románticos rincones, la majestuosidad de sus plazas… Conocerla suele merecer varios días de estancia, pero gracias a los usuarios, EL VIAJERO ofrece una batería de consejos y recomendaciones para disfrutar de lo mejor e imprescindible de la capital italiana en un fin de semana.
Roma rinde homenaje al artista multifacético, con una exposición que podrá visitarse hasta septiembre en el Ara Pacis Augustea, y que incluye edificios, interiores, objetos y publicaciones impresas.
ROMA (ANSA). -Roma rinde homenaje a uno de los diseñadores italianos más famosos del mundo, Alessandro Mendini, con una exposición que acaba de inaugurarse en el Ara Pacis Augustea y que permanecerá abierta hasta septiembre.
Tal vez el nombre de Mendini sea desconocido para el público común pero algunos de los más hermosos relojes Swatch y un par de sacacorchos antropomorfos , bautizados con su propio nombre Alessandro M. y el de su esposa, Anna G., forman parte del imaginario colectivo mundial.
Mendini, nacido en 1931, es un talento multifacético pues no solo se ocupa de design sino también de arquitectura, de muebles, esculturas, instalaciones, joyas, vestidos y carteras .
Se encontraron rastros de un recinto formado por muros de piedras poligonales cerca de la Plaza de Armas, en un área supuestamente agrícola. Junto con cerámicas y otros restos encontrados, serán expuestos en la primera sede de J W Marriot en la ciudad
El aparador Tout va bien de los diseñadores franceses Antoine & Manuel
REPORTAJE: Diseño
La feria que mide la temperatura del diseño contemporáneo mira hacia atrás
ANATXU ZABALBEASCOA – MILÁN
Tout va Bien (Todo va bien) es el nombre de una de las piezas más singulares que se han presentado este año en Il Salone de Milán. Se trata de un aparador acabado en poliuretano, un mueble aparatoso a la vista pero blando al tacto, con múltiples patas y pronunciados relieves. Lo firman dos grafistas, los franceses Antoine & Manuel. A su productora, la empresa española B.D, le salió bien una apuesta similar hace un par de años, cuando pusieron al enfant terrible del diseño español, Jaime Hayón, a idear muebles sorprendentes. Al ver un sillón con cabriolé o un cabinet lacado en azul eléctrico y con cien patas uno dudaba si aquello era decididamente kitsch o tenía cierto glamour cosmopolita. Y en esa duda radicaba su fuerza. Ahora los editores catalanes quieren repetir jugada y lo hacen arriesgando un poco más: más kitsch y más exceso. Pero repitiendo idea. Los tiempos han cambiado así es que… o llega tarde la osadía, o en B.D saben algo que el resto de los expositores de la última feria de Milán (abierta hasta el lunes 27) parecía ignorar.
Torres Blancas no desluce a su lado. Cuarenta años después de su inauguración, en 1969, se sigue presentando como la construcción más representativa del movimiento organicista y vital, seguidora de Le Corbusier, que combina en sus viviendas lo experimental del genio francés y el racionalismo de otro gran arquitecto, Frank Lloyd Wright.
El fallo argumenta que la restauración aprobada en 1988 «no sería contraria a derecho con la normativa actual».
MIQUEL ALBEROLA– Valencia
La sala de lo contencioso administrativo del Tribunal Superior de Justicia de la Comunidad Valenciana (TSJCV) ha estimado que existe «causa de imposibilidad legal» para ejecutar la sentencia del Tribunal Supremo del año 2000, por la que se ordenaba revertir las obras realizadas en el Teatro Romano de Sagunto (Valencia) a su estado original. Las obras de rehabilitación fueron ejecutadas por los arquitectos Giorgio Grassi y Manuel Portaceli.
Las viviendas ‘verdes’ cada vez ahorran más y consumen menos. En este sentido, se ha presentado, en la feria de la construcción Construmat de Barcelona, un prototipo de casa denominado ‘Lima’ que consigue eliminar el 97,4% de las emisiones de CO2 de una vivienda convencional y además reduce el consumo de agua en un 52,9% y el de materiales constructivos en un 83,7%. En contra, cuesta entre un 5% y un 10% más que un inmueble convencional. VÍDEO: EFE
Más allá de las hermosas huellas romanas y musulmanas, la pintoresca Córdoba tiene también una importante veta contemporánea, marcada por una arquitectura moderna de calidad y una rehabilitación constructiva constante.
Javier Mazorra
Sólo hay que mirar alrededor de la estación del AVE para comprobar que la ciudad de Abd al-Rahman III ha llegado al siglo XXI apostando por la mejor arquitectura contemporánea. Para quien no haya estado últimamente en Córdoba, éstas son algunas de las claves para descubrir su cara más moderna.
Córdoba ya puede quitarse el sambenito de ciudad chapada a la antigua, al menos arquitectónicamente hablando. Lo dice el último estudio realizado en España publicado por la Fundación Docomomo Ibérico, que la ha colocado en el cuarto puesto de las urbes que cuentan con más arquitectura contemporánea en su haber. Nada menos que 214 inmuebles de destacado valor arquitectónico, a los que superan tan sólo los 293 de Sevilla, los 665 de Barcelona y los 1.225 de Madrid.
LONDRES (AFP). -Un equipo de inspectores del Comité Olímpico Internacional (COI) comenzó el 21 de abril una visita de tres días para evaluar el estado de los preparativos para los Juegos Olímpicos de Londres en 2012.
Los organizadores expresaron su optimismo porque consideran que la comisión de coordinación quedará impresionada por los progresos realizados en las obras olímpicas.
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