Maratón Xenakis :: Madrid se rinde al legado del músico y arquitecto


El compositor y arquitecto Iannis Xenakis.  ElCultural.es
El compositor y arquitecto Iannis Xenakis. ElCultural.es

El Auditorio Nacional, el Thyssen y la Escuela de Arquitectura de Madrid dedican un ciclo al compositor y arquitecto Iannis Xenakis. Conciertos temáticos y diálogos entre música, arquitectura y pintura reconstruyen el universo del genio.

Durante una semana entera, a partir de mañana, Madrid será el lugar donde conocer en profundidad a uno de los músicos clave del siglo XX: Iannis Xenakis (Braila, 1922 – París, 2001). Habrá conciertos en el Museo Thyssen-Bornemisza, donde se establecerá un diálogo sonoro-visual entre la música de Xenakis y los cuadros de la exposición Manet y la modernidad. En la Escuela de Arquitectura, el diálogo será esquizoide: el Xenakis compositor confrontado con el Xenakis arquitecto. Por su parte, el Auditorio Nacional, que es quien organiza y convoca todo ello, ha previsto un maratón Xenakis para el día 23 de abril: un concierto de cámara, en el que Nacho de Paz dirigirá Thalleïn, otro de percusión, en el que Miquel Bernat tocará las dos grandes obras de Xenakis para esa especialidad: Psappha y Rebonds y, por fin, un gran fresco sinfónico coral dirigido por Arturo Tamayo con interpretaciones de Nomos Gamma, Terretektorh y Oresteïa. En esta última, que incluye la música que escribó Xenakis para Orestíada de Esquilo -que dirigió Alexis Salomos en Ypsilanti, Michigan- intervendrá Spyros Sakkas, el barítono xenakiano por excelencia. Al mismo tiempo, el Auditorio mantiene durante todo el mes de abril una muestra Xenakis en su Sala de Tapices.

En la galería de retratos del panteón musical del siglo XX, dominado por cierto color árido, la figura de Iannis Xenakis emerge como algo verdaderamente fascinante, tanto por su biografía, que un guionista de Hollywood no hubiera mejorado, como por su música y el efecto revitalizador que ejerció en sus contemporáneos. Su recuerdo obliga a encadenar palabras. No basta con “compositor francés”, sino que hay que dar toda la retahíla: compositor-guerrillero-ingeniero-arquitecto francogrecorumano, porque no se puede prescindir de ninguno de esos eslabones al valorar su vida y su obra.

vía Maratón Xenakis.

Quién es Xenakis,com

http://twitter.com/#!/arquitectonico/status/31688891790528513

El arquitecto Joaquín Torres vende su mediática casa por más de ocho millones de euros | Vivienda | elmundo.es


Imagen Panorámica del futurista inmueble. | ELMUNDO.es
Imagen Panorámica del futurista inmueble. | ELMUNDO.es

LA FINCA | Ha sido adquirida por un conocido promotor madrileño

  • El inmueble se había convertido en objeto de deseo de la ‘yet set’ nacional
  • Incluso el futbolista Cristiano Ronaldo barajó la opción de adquirirlo
Jorge Salido Cobo | Madrid

La casa más mediática de La Finca -la urbanización más exclusiva de Europa-, en Pozuelo de Alarcón, tiene nuevo dueño. Su ya ex propietario, el prestigioso y famoso arquitecto Joaquín Torres, del estudio A-cero, la ha traspasado por más de ocho millones de euros. Un conocido promotor madrileño ha adquirido el preciado inmueble por el que también se han interesado, entre otros, Cristiano Ronaldo, Ricky Martin y los Thyssen (Borja y Blanca).

Según han confirmado a Su Vivienda fuentes cercanas al arquitecto, la jugosa operación inmobiliaria se ha cerrado finalmente entre ocho y ocho millones y medio de euros. Una nada despreciable cantidad que da fe de que el ‘ladrillo’ de lujo sigue siendo todo un refugio blindado frente a la crisis. Ésta ha sido fraguada a tres bandas: el director financiero de A-Cero, Promora (una de las agencias inmobiliarias con más prestigio de Madrid y especializada en viviendas localizadas en zonas del más alto nivel) y el propio comprador.

La espectacular vivienda, hecha a medida por y para Joaquín Torres y cuya construcción finalizó en 2008, se convirtió en ‘deseo de compra’, aunque no estuviera en venta, casi sin querer a raíz de comenzar a aparecer en los medios de comunicación, principalmente revistas especializadas en diseño y arquitectura. Pero lo que la colocó en el centro de la diana fue el interés de Cristiano Ronaldo en ella.

vía El arquitecto Joaquín Torres vende su mediática casa por más de ocho millones de euros | Vivienda | elmundo.es.

Actualización: noviembre de 2010

¿Qué tiene el arquitecto Joaquín Torres que a todos los famosos gusta? Entorno, expansion.com

Actualización: 19 de marzo de 2011

El arquitecto Joaquín Torres reune a su clientela VIP en A-Cero IN

Actualización: 31 de octubre de 2011

The deeply strange “1001 Nights” house by architects A-Cero

Actualización: 3 de noviembre de 2011

JOAQUÍN TORRES – Arquitecto: “Los arquitectos también necesitamos vendernos para tener trabajo” – Faro de Vigo

Actualización: diciembre de 2011

Entrevista al famoso arquitecto Joaquín Torres en hogarismo.es

Actualización: febrero de 2012

Vivir en la arquitectura”, A-Cero: Joaquin Torres and Rafael Llamazares at the Valencian Institute for Modern Art

Actualización: abril 2012

Joaquín Torres y el leonés Rafael Llamazares publican ‘Vivir de la arquitectura’ – Cultura – Diario de León


La otra historia del gigante de la Gran Vía · ELPAÍS.com


Edificio Telefónica, en la Gran Vía. Hasta 1953 fue el edificio con más altura en Madrid. Foto: Wikipedia
Edificio Telefónica, en la Gran Vía. Hasta 1953 fue el edificio con más altura en Madrid. Foto: Wikipedia

Reportaje

El arquitecto del rascacielos de Telefónica amenazó con dimitir para preservar su aspecto. De Cárdenas se exilió tras la guerra. Sus hijas recuerdan la vida del edificio.  El inmueble de la red de San Luis recibió 120 impactos que el creador documentó en un plan

MARÍA MARTÍN – Madrid

Bucear en la biografía de Ignacio de Cárdenas (Madrid, 1898-Segovia, 1979) es encontrarse en un mar de contradicciones. El arquitecto pasó gran parte de su vida nadando a contracorriente en defensa de sus ideas y, sobre todo, de su criterio artístico, muy avanzado para la época.

El padre de De Cárdenas, que pertenecía a la nobleza criolla, fue un periodista nacido en La Habana que emigró a Madrid en el siglo XIX. De su familia de 16 hermanos, surgieron, entre las mujeres, siete vocaciones religiosas. Y él «era el único de su familia que tiraba, ya no a la izquierda, sino al centro», recuerda su nieto Juan Manuel Matute de Cárdenas.

Su familia poco quiere hablar de los conflictos que provocaron en casa las ideas de su padre en un momento tan convulso como la Guerra Civil, pero los hubo y graves. «Es una herida ya cicatrizada y mi padre nunca habló con rencor», resuelven Inés y Elena de Cárdenas, las únicas hijas del arquitecto que quedan vivas.

Menos dolorosas, pero igual de conflictivas fueron las discordias entre De Cárdenas y sus jefes durante la construcción de su primera obra, «su hija la mayor», como él llamaba a la Telefónica.

La construcción del que, dicen, fue el primer rascacielos de Europa, de casi 90 metros de altura, fue un encargo de la International Telephone and Telegraph Company (ITT) para que su filial española instalase allí la primera central de telecomunicaciones del país. La estética del edificio, así como su ubicación, tenían un claro objetivo: halagar a posibles accionistas, una clase burguesa y conservadora.

El proyecto se encargó inicialmente en 1925 al afamado arquitecto Juan Moya, diseñador de la fachada de la Casa del Cura, que impuso que De Cárdenas, su joven alumno de 27 años, colaborase con él y compartiese honorarios. Según contó el mismo De Cárdenas en sus diferentes escritos, recogidos en el libro de Pedro Navascués sobre el edificio, Moya se lanzó a una decoración demasiado barroca de la fachada, encuadrando cada ventana con hojarasca retorcida, conchas y angelotes, lo que empezaba a espantar al joven arquitecto. «Como la Telefónica quería que hiciésemos algo muy español, nos inclinamos al Barroco de Madrid. Moya gozando con hacer otra vez algo muy barroco y yo aguantando mis aficiones a lo que entonces se llamaba estilo cubista, harto de tanto Renacimiento español».

vía La otra historia del gigante de la Gran Vía · ELPAÍS.com.

«Cuando bombardeaban, papá tenía que estar allí»

El primer rascacielos de Europa

POR MIGUEL OLIVER
FOTOS IGNACIO GIL
MADRID. El Edificio Telefónica «nació» en Nueva York. Su arquitecto, Ignacio de Cárdenas, lo concibió tras un estudio previo realizado en el estudio de Lewis S. Weeks en Manhattan. De ahí su inspiración americana. Situado en el número 28 de la Gran Vía, se construyó entre 1926 y 1929. Desde entonces no sólo fue el edificio más alto de Madrid -con sus 89,30 metros y sus 15 plantas de techos altos-, sino también el primer rascacielos de Europa.
Su hegemonía en la capital duró casi 25 años -hasta 1953-, cuando se inauguró el Edificio España, en Plaza de España, con 117 metros.
Ignacio de Cárdenas era responsable del departamento de edificaciones de la Compañía Telefónica Nacional de España. Para proyectar el nuevo edificio viajó a Estados Unidos, donde se reunió con su homónimo de la compañía telefónica norteamericana. De ahí deriva la inspiración yanqui del edificio. Sin embargo, fue matizada por Cárdenas en el proyecto definitivo.

Los edificios más altos de Madrid

Tres monumentos españoles ganan el premio de Patrimonio de la UE | Cultura | elmundo.es


Vista general del Teatro Romano con las ruinas de la Catedral Vieja sobre el graderío. Foto: Wikipedia
Vista general del Teatro Romano con las ruinas de la Catedral Vieja sobre el graderío. Foto: Wikipedia

CONSERVACIÓN | Reconocimiento creado en el 2002

Efe | Madrid

El Teatro Romano de Cartagena (Murcia), la Iglesia de los Descalzos de Écija (Sevilla) y el Real Sitio de San Ildefonso (Segovia) han sido distinguidos con sendas medallas por el Premio Unión Europa de Patrimonio Cultural –Premios Europa Nostra 2010.

Los premios han reconocido además con menciones especiales a la Villa Romana de la Olmeda, en Pedrosa de la Vega (Palencia); el Sepulcro de San Vicente, en la basílica de los Santos Mártires de Ávila; la Hacienda de los Molinos de Maestre de Dos Hermanas (Sevilla); y la iglesia rupestre de los Santos Justo y Pastor, en Olleros de Pisuerga (Palencia).

La recuperación de las ‘Murallas olvidadas‘ de Vitoria, el Proyecto Urbacost-Corredor del Serpis (Valencia) y el Real Club de Enganches de Andalucía (Sevilla) han recibido también menciones especiales, ha informado hoy Hispania Nostra, la asociación que convoca los premios en España.

El Teatro Romano de Cartagena ha sido galardonado por el descubrimiento, restauración y «excelente integración urbana» de este monumento, mientras que de la Iglesia de los Descalzos de Écija se ha valorado la «excelente» restauración de este templo barroco.

El Real Sitio de San Ildefonso ha sido premiado por el modelo de gestión del conjunto urbano y su integración en el conjunto formado por el palacio, los jardines, la manufactura de cristales y el paisaje.

El Premio Unión Europea de Patrimonio Cultural – Premios Europa Nostra fue creado en 2002 por la Comisión Europea y Europa Nostra de manera conjunta, con el fin de reconocer iniciativas destacadas en el sector del patrimonio cultural europeo, y en esta edición ha concedido un total de 29 galardones.

vía Tres monumentos españoles ganan el premio de Patrimonio de la UE | Cultura | elmundo.es.

Premios Europa Nostra 2010
Laureado el proyecto de recuperación del Teatro Romano de Cartagena

CARTAGENA (MURCIA),  (EUROPA PRESS) –

El proyecto de recuperación del Teatro Romano de Cartagena ha sido laureado en la presente edición los ‘European Price for Cultura Heritage. Europa Nostra Awards‘.

De esta forma, la actuación realizada para la recuperación y puesta en valor de este monumental yacimiento arqueológico ha sido seleccionada, junto con otras 29, entre los 140 proyectos presentados a esta convocatoria.

Su reconocimiento se ha realizado dentro de la categoría, de rehabilitación, recuperación y conservación del patrimonio cultural europeo, donde se ha laureado a 16 finalistas, entre los que se encontraban el Real Sitio de San Ildefonso (Segovia) y la Iglesia de las Descalzas en Écija, dentro de España.

En concreto, el proyecto del Teatro Romano de Cartagena, dirigido por el arquitecto Rafael Moneo, ha sido alabado por el jurado atendiendo su integración en el tejido urbano de la ciudad, la recuperación del monumento y la construcción de un Museo singular.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Mosaico romano de vanguardia · Yacimiento de La Olmeda, España

España | Patrimonio | La Granja y su nuevo esplendor

El teatro flotante regresa a Venecia · ELPAÍS.com


El arquitecto Aldo Rossi con un boceto de su obra, una estructura de metal, cubierta de madera. Foto: FUNDACIÓN LA BIENAL DE VENECIA
El arquitecto Aldo Rossi con un boceto de su obra, una estructura de metal, cubierta de madera. Foto: FUNDACIÓN LA BIENAL DE VENECIA

«La Bienal de Venecia dedica una muestra al teatro efímero del arquitecto Aldo Rossi, construido hace 30 años

MILENA FERNÁNDEZ – Venecia«

En un día de niebla densa y escasa luz, apareció delante de la Punta de la Aduana, el Teatro del Mundo. Quienes lo vieron no podían creerlo: ¿Un teatro flotante?. De la noche a la mañana un pedazo de Venecia se había desprendido y se negaba a hundirse. En realidad se trataba de un nuevo espacio escenográfico, construido hace 30 años por el célebre arquitecto Aldo Rossi (Milán, 1931-1997), a quien la Bienal de Venecia dedica la exposición El Teatro del Mundo, edificio singular. Homenaje a Aldo Rossi, abierta al público hasta el 21 de julio en la sede de la institución cultural.

El Teatro del Mundo fue pensado para tener una vida corta y, sin embargo representa la permanencia de una arquitectura efímera. Rossi proyectó una torre de madera, sobre una estructura metálica, con capacidad para 200 personas. El gran arquitecto postmoderno y racionalista ideó una torre, coronada con una esfera metálica, que dialogaba con la gran esfera de oro del Seicento de la Punta de la Aduana. «He pensado en inserir un teatro en una ciudad vieja, en Venecia, la capital del agua, donde el paisaje no sólo lo forman el cielo y el agua. También el puente de Rialto es parte del paisaje, un mercado, un teatro», escribió Rossi en uno de los apuntes que ha reunido la muestra. Además de un modelo del Teatro de Rossi, se exponen fotografías, dibujos, documentales de la televisión italiana y reproducciones provenientes del Maxxi-museo nacional de las artes del siglo XXI, el Museo Correr y los archivos de la Rai.

vía El teatro flotante regresa a Venecia · ELPAÍS.com

Un edificio del arquitecto japonés Toyo Ito languidece en Torrevieja · ELPAÍS.com


Parque de relajación (Balneario de lodos) - Foto:  Izquierda Unida
Parque de relajación (Balneario de lodos) - Foto: Izquierda Unida

«El balneario, junto a un parque natural, fue paralizado por la Dirección de Costas

ROSA BIOT – Alicante»

 

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Estaba llamado a ser un referente de la arquitectura de vanguardia, pero de momento sólo es un edificio en deterioro y abandonado a su suerte. El arquitecto japonés Toyo Ito diseñó en 2000 el Parque de la Relajación en Torrevieja, un balneario de lodos promovido por el Ayuntamiento y formado por tres edificios singulares. Sólo se llegó a levantar uno, terminado en 2006 y que languidece tras ser paralizado por la Dirección General de Costas al invadir el dominio público marítimo-terrestre y su zona de servidumbre de tránsito, junto al parque natural de las Lagunas de Torrevieja y la Mata. Costas abrió un expediente sancionador en diciembre de 2004 en el que ordenaba la inmediata paralización de las obras, extremo que el Ayuntamiento no acató en un primer momento.

Sobre el deterioro del edificio de Ito -arquitecto internacional que cuenta con destacados trabajos en España como la ampliación de la Feria de Muestras y un conocido hotel en Barcelona o el proyecto del gran parque del ensanche del barrio de Vallecas en Madrid- alerta la arquitecta Nathalie Gidrón, en la exposición El Jardín del señor Ito. La muestra puede verse en un pub de Alicante y explica en nueve piezas «la ruina que supone el actual edificio». Gidrón pone en valor el edificio: «una caracola construida con estructura de madera de sección helicoidal, recubierta con chapa de cobre». «La cubierta de cobre ha desaparecido, los vidrios están rotos, la madera ahumada y hasta quemada», añade, e insiste en que el edificio, ahora ocupado por refugiados temporales, es «una de las joyas de la arquitectura del siglo XXI»

desde Un edificio del arquitecto japonés Toyo Ito languidece en Torrevieja · ELPAÍS.com

Parque de relajación (Balneario de lodos) – IU

Desde el inicio de su construcción, en el año 2003, IU mantiene su denuncia en la Dirección General de Costas. Y es que el balneario de lodos no es legal por mucho que se empeñe el PP en decir lo contrario.Se edifica en unos terrenos públicos, propiedad del estado e incluso pendiente del deslinde definitivo con lo cual no se puede acometer ninguna obra hasta el final de su tramitación. El PP de Torrevieja conciente de estas limitaciones y después de pagar al arquitecto Toyo Ito mas de 100 millones de pesetas por su proyecto, pasearlo por todo el mundo y anunciarlo en todos los foros, no podía esperar a tener los permisos pertinentes y comenzó una obra sin tener siquiera la titularidad del terreno. IU denunció la obra a la Dirección General de Costas y este organismo obligó a la paralización y abrió expediente sancionador con una multa de 288.441 euros al consistorio. El expediente se suspendió a raíz de la visita del director de ACUAMED, el Sr. Baltanás, al que el alcalde de Torrevieja pidió mediar con “su balneario”.

El parque de la relajación, Torrevieja, Toyo Ito

Las salinas de Torrevieja ocupan un pequeño territorio cercado y amenazado por la construcción masiva de urbanizaciones. La quietud y pesadez de sus aguas de color malva-rojizo y la atmósfera y vegetación que rodean la laguna todavía imponen ese sentimiento ambivalente mezcla de desasosiego y serenidad que produce la naturaleza en su estado primigenio. Cerca de su orilla, más de lo permitido y de lo deseado, Toyo Ito ha proyectado el Parque de la Relajación, un conjunto de tres edificios y su entorno paisajístico donde se realizarían los baños considerados medicinales que la gente toma en la laguna, algo así como un Balneario de Lodos. El parque de la Relajación se paralizó por denuncias medioambientales y el único edificio levantado ha sido abandonado a la inclemencia del tiempo y de la gente, asaltado por ladrones y gamberros y se ha convertido en un refugio de yonquis, aún así, hay algo romántico en su deteriorada y todavía hermosa imagen que evoca el turbador mundo de la ciencia ficción donde no hay futuro sin pérdida. Hay quien lo asemeja a una caracola y quien a una nave.

 Torrevieja (Alicante): Parque de la relajación. Toyo Ito - Foto: Urbanity.es
Torrevieja (Alicante): Parque de la relajación. Toyo Ito - Foto: Urbanity.es

Entrada anterior en este Blog:

Toyo Ito: «Ningún país respeta tanto a los arquitectos como España» – Arte – Cultura – ABC.es

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/177517226490986496

'La arquitectura es una mezcla de belleza, integridad y claridad' | elmundo.es


Patio del edificio Vallecas 2, en el bulevar de la Naturaleza del PAU de Vallecas. | ELMUNDO.es
Patio del edificio Vallecas 2, en el bulevar de la Naturaleza del PAU de Vallecas. | ELMUNDO.es

CASAS DE AUTOR | EUGENIO AGUINAGA

  • El arquitecto vasco, clásico y funcional, firma uno de los mejores proyectos de Vallecas.

JOSE F. LEAL | MARIO VICIOSA | ITXASO GLEZ.

MADRID.- Eugenio Aguinaga tiene una visión clásica del mundo residencial. Desdeña las hileras de adosados que crecen en los contornos urbanos porque ocupan mucho suelo «y cuestan demasiado al erario público en lo que se refiere a urbanización y servicios»; defiende el comercio de proximidad integrado en los bloques de viviendas, «a pesar de distorsionan la imagen de los edificios», y es partidario de un urbanismo ordenado y con edificios de no más de cinco alturas, porque optimizan -desde un punto de vista matemático- la utilización del suelo.

Su trabajo bebe de la herencia de arquitectos como Cano Lasso, Javier Carvajal y José Antonio Coderch i Sentmenat, «en los clásicos, que son mi fuente de inspiración, pero no los imito». No en vano, es hijo de otro arquitecto, Eugenio Aguinaga Azqueta (1910- 2002), y sobrino de Ricardo de Churruca (1900-1963) uno de los fundadores del movimiento Gatepac.

Aguinaga define la arquitectura como «una mezcla de belleza, integridad y claridad». Con él, suvivienda.es vuelve al descomunal Ensanche de Vallecas para visitar el edificio Vallecas 2, una de las obras más llamativas de la colección residenciales ‘de autor’ que han convertido el barrio en un centro de I+D para arquitectos y reclamo de turistas temáticos procedentes de Japón.

El patio, su colorido y, sobre todo, el espacio que libera para el uso cotidiano, son estética y funcionalmente ejemplares. «Queríamos que fuera un elemento central, ajardinado y con un mantenimiento fácil», explica. Por eso se optó por un césped artificial adornado con un único elemento natural, un olivo de más de 500 años.

desde ‘La arquitectura es una mezcla de belleza, integridad y claridad’ | elmundo.es.

Eugenio AGUINAGA
Nacido en:
1943, Neguri (Vizcaya).
Trayectoria:
Estudio Aguinaga y Asociados Arquitectos, creado en 1982. Premio Asprima en vivienda protegida 2006. Sus obras más conocidas son el Edificio Fiat (1983) y la promoción Parque Europa, junto a Ricardo Legorreta.
Vallecas 2: 132 viviendas sociales en el PAU de Vallecas (Madrid – 2008)
Qué es:
Manzana cerrada, con vivienda de entre 2 y 4 dormitorios y 58,5 y 82 m2, en alquiler, con rentas de entre 474 y 612 euros/mes.
Morfología:
Fachada con varias alturas, con un máximo de cinco, de estética inspirada en Paul Klee, revestido de mortero monocapa. Patio central de 2.600 m2 con césped artificial. Catorce portales. Presupuesto de la obra: 8,01 millones de euros.

VPO de diseño desde 474 euros al mes: Vallecas-2, Madrid

Serpentine pavillions past and present | Art and design | guardian.co.uk


It was Jean Nouvel, one of the most decorated and unpredictable architects in the world, whom Prince Charles famously tried to remove from a £500m development next to St Paul’s Cathedral. His angular red pavilion will be built in Hyde Park this summer

Photograph: Ateliers Jean Nouvel

vía Serpentine pavillions past and present | Art and design | guardian.co.uk.

(Fotogalería comentada compuesta por 13 imágenes)

@Architizer RT @Urbanverse: From Zaha Hadid to Nouvel: A Decade of London’s Serpentine Pavilions. http://bit.ly/9lH3u6 #architecture

Serpentine Gallery Pavilion – architecture

News: Jean Nouvel to Design Serpentine Pavilion

The pavilion, which will sit on the lawn of London’s Serpentine Gallery from 5 July – 20 October 2010, is to be designed by world-renowned French architect Jean Nouvel. The pavilion will bright red!

The Serpentine’s Ever Changing Pavilion

by Caitlin Brody

London’s 40-year-old Serpentine Gallery may have housed works by Man Ray, Andy Warhol and Jeff Koons, but the gallery’s most impressive feature is its summer Pavilion series, which was created in 2000 by Gallery Director, Julia Peyton-Jones. What started with Pritzker Prizewinner Zaha Hadid’s steel structure, became an annual invitation from the gallery for an architect to design an outdoor Pavilion on its lawn.

Entrada anterior en ArquitecturaS:

Gehry se estrena en Inglaterra con una estructura que tiene los días contados

Nouvel guarda en el cajón el proyecto de la Torre Signal · ELPAÍS.com


Recreación del proyecto de Nouvel. | Elmundo.es
Recreación del proyecto de Nouvel. | Elmundo.es

ANA TERUEL – París

El aclamado arquitecto francés Jean Nouvel ha tenido que renunciar temporalmente a la realización de la Torre Signal, un gigantesco rascacielos rectangular que debía marcar la renovación del distrito financiero parisiense de La Défense. La falta de financiación, tras la retirada de la española Medea, obliga al premio Pritzker 2008 a aplazar su proyecto hasta después de la crisis.

vía Nouvel guarda en el cajón el proyecto de la Torre Signal · ELPAÍS.com.

TOUR SIGNAL El coste es de 600 millones de euros.

  • Nouvel: ‘El proyecto se llevará a cabo cuando la crisis se disipe’
  • Alcanzará los 301 metros, por los 300,65 de la azotea de la torre Eiffel

EFE | París

La crisis aplaza el sueño del arquitecto y premio Pritzker Jean Nouvel de emprender la construcción de la Tour Signal, que alcazará los 301 metros, una altura similar a la de Torre Eiffel sin contar su antena (de 24 m. de altura). La falta de inversores ha paralizado la construcción de la Tour Signal, el rascacielos estrella del distrito de negocios de París, La Défense.

Aunque las primeras noticias sobre la paralización del proyecto apuntaban a una renuncia del arquitecto a través de una carta la directora de dicho organismo que gestiona La Défense, Joëlle Ceccaldi-Raynaud, el propio Nouvel ha negado haber enviado la misiva y ha manifestado su sorpresa por los rumores que circulan sobre su renuncia. «Hemos recibido con sorpresa la noticia de que Jean Nouvel habría renunciado a la construcción de la torre. No es verdad», afirman desde el estudio.

La crisis aplaza el sueño de Nouvel de superar a la Torre Eiffel

Entrada anterior en ArquitecturaS:

Jean Nouvel construirá una torre en París rival de la Eiffel

The Philip Johnson Glass House


philipjohnsonglasshouse.org
philipjohnsonglasshouse.org

Glass House News

2010 Tickets now on sale!

New this season: Twilight Tours will allow visitors of the Philip Johnson Glass House, a site of the National Trust for Historic Preservation, to experience the 47-acre site, containing 14 Philip Johnson-designed structures at dusk. Please join our e-mail list to receive Glass House updates.

vía The Philip Johnson Glass House.

Twitter http://twitter.com/PJGlassHouse

Facebook | Arte Urbano y Espacio Publico, actualidad y controversia, de Maria Teresa Novoa


Actualidad y controversia del Arte Urbano (Arte en la Calle) y el espacio público en la ciudad contemporánea.

Coordinadora y Profesora: Arq. Dra. María Teresa Novoa

Inscripciones: 8 al 26 Marzo 2010. y más información: Piso 1- FAU-UCV

Fecha: del 6 de Abril al 27 de Mayo 2010

Día: martes y jueves Hora: de 4 a 7 p.m.

Las expresiones del Arte urbano y el espacio público de hoy nos convocan a la revisión y profundización de las nociones teórico – prácticas (artísticas) que las sustentan, para con ello descifrar sus tendencias o su incidencia en la cultura, la sociedad y la ciudad contemporánea.

Así como la Plaza, en tanto espacio público, ha dejado de ser el foro por excelencia para el encuentro ciudadano y la exhibición de toda clase de expresiones del Arte urbano; también, en la ciudad, se manifiestan cambios en las practicas artísticas, se estructuran códigos que han roto con los referentes del lenguaje Académico clásico para introducir un amplio espectro de posibilidades expresivas y relaciones participativas comunitarias. Los colectivos creativos y la expresión juvenil establecen relaciones abiertas, dialógicas, en no lugares, bordes y áreas marginales de la ciudad develando un universo expresivo con desenvoltura inédita y poderosa.

vía Facebook | Arte Urbano y Espacio Publico, actualidad y controversia, de Maria Teresa Novoa.

Actualidad y controversia del Arte Urbano (Arte en la Calle) y el espacio público en la ciudad contemporánea. Coordinadora y Profesora: Arq. Dra. María Teresa Novoa

gerentepostgrado.fau.ucv@gmail.com / Inscripciones: 8 al 26 Marzo 2010 / 1er piso Postgrado FAU-UCV

Un arquitecto construye la casa de naipes más grande del mundo | Vivienda | elmundo.es


Bryan Berg ante su nuevo record Guinnes - Foto:  ElMundo.es, Su Vivienda
Bryan Berg ante su nuevo record Guinnes - Foto: ElMundo.es, Su Vivienda

RÉCORD | En Macao

  • Bryan Berg empleó 44 días y 218.792 cartas para batir su propio record Guinnes

Reuters | Macao

Las multitudes chinas obsesionadas con el Bacarrá -el juego de las películas de James Bond- que abarrotan el Casino Venetian de Macao, el mayor del mundo, presenciaron en la noche del miércoles el salto a la fama mundial del susodicho templo del juego, donde se terminó el ‘castillo de naipes’ más grande jamás construido. Una urbanización en toda regla, en este caso.

El autor de la proeza es Bryan Berg, un joven arquitecto estadounidense licenciado en Harvard, que empleó 218.792 cartas en su obra: una réplica en papel del propio casino ‘veneciano’, con el que rompía su propio Récord Guinness.

Berg necesitó 44 días para completar los 4.051 pisos de cartas que componen su monumental trabajo, emplazado en el corazón Cotai Strip de Macao. El peso de la composición alcanza los 272 kilos para una superficie de 10×3 metros.

vía Un arquitecto construye la casa de naipes más grande del mundo | Vivienda | elmundo.es.

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