Architecture – Página 167

Festival de formas, color y espacialidad: Dot Baires Shopping (Buenos Aires, Argentina)

Arquitectura | Proyecto Nacional | Dot Baires Shopping

Cómo será Dot Baires Shopping, el centro comercial más grande de la Capital que se inaugurará a fin de mes sobre la General Paz, en el barrio de Saavedra. Detalles de su construcción.

por Miguel Jurado.
Más allá de su objetivo netamente comercial, en más de un caso, los shoppings locales se han convertido en un catálogo de recursos arquitectónicos para generar variedad de situaciones, tensión espacial y estimulación sensorial. Ese es el caso de Dot Baires Shopping, un mega emprendimiento que se inaugurará a fin de mes en la confluencia de la Avenida General Paz con la Autopista Panamericana. Un punto de carácter metropolitano que requiere el manejo de dos escalas muy diferentes: la relación con las autopistas y con el barrio de baja densidad que rodea el nuevo centro comercial. El que será el shopping más grande de la Ciudad sigue la tendencia que inauguró Alto Palermo, el primer shopping urbano que en los 90 descolló por su profusa decoración ecléctica (hoy perdida tras una gran remodelación). Lo que caracterizó a esa obra del mítico estudio de Juan Carlos López, y todavía se puede apreciar, es la riqueza espacial y la fluidez del planteo que describe una enorme nave curva que cruza en forma de puente por sobre una calle. No es raro que existan puntos de contacto entre Alto Palermo y Dot Baires. Los dos provienen de la misma fábrica de ideas: el estudio Pfeifer-Zurdo Arquitectos (conducido por dos proyectistas del viejo estudio de López) que realizó el proyecto con Fernández Prieto y Asociados S.A.

desde Festival de formas, color y espacialidad.

Lanzamientos

Dot Buenos Aires: la reinvención del shopping center

El 24 del actual se inaugurará un nuevo centro comercial en Saavedra, que reformula la idea de caja cerrada con un mayor cínculo entre la ciudad y el interior por medio de terrazas y un hall de ingreso vidriado de varias alturas. Además de locales incluye diez salas de cine, un hipermercado y un edificio de oficinas

> Ir a la nota

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 8 de abril de 2009

Fachada del Proyecto "Dot Baires Shopping" (SkyscraperPity) — Fachada del Proyecto "Dot Baires Shopping" (SkyscraperPage)

BUENOS AIRES – Dot Baires Shopping (ex Panamerican Mall)
El nuevo shopping que abrirá (ya abrió) en Saavedra

La grandeza de Perrault · Exposición en Madrid

REPORTAJE: La semana por delante EXPOSICIONES

ÁNGELES GARCÍA

Es difícil organizar una exposición de arquitectura que resulte amena al visitante no especializado. Dominique Perrault, arquitecto, que hasta el 17 de mayo se puede visitar en el Museo Colecciones ICO (Zorrilla, 3 – Madrid, España) es una excepción a esta regla. Famoso en todo el mundo por la construcción de la Biblioteca Nacional de Francia en París, (Dominique Perrault, Auvernia, 1953) muestra en Madrid 25 proyectos realizados después de su obra más faraónica, hecha a imagen y semejanza de la reconocida megalomanía cultural de François Mitterrand. Y es aquí donde de verdad se puede ver la originalidad de un arquitecto que ha construido su marca a base de paisajes y materiales especiales como mallas metálicas, vidrios o maderas.

desde La grandeza de Perrault · ELPAÍS.com.

Entradas anteriores en Arquitecturas dedicadas a Dominique Perrault

“El parque del Manzanares transformará la ciudad” · Dominique Perrault, Arquitecto de la “Caja Mágica”

Dominique Perrault, la arquitectura hecha por y para el hombre

Sobre los nuevos «Templos del Baseball» en Nueva York – Popolous

Perspectivas

Nuevos estadios de los Mets y los Yankees

Según el crítico del New Yorker, Paul Goldberger, el nuevo Yankee Stadium en el Bronx recuerda a un palacio, mientras que el Citi Field de los Mets, resulta más casual y relajada. Ambos edificios fueron proyectados por la firma Populous y suman 2300 millones de dólares.

NUEVA YORK (AP). -El nuevo Yankee Stadium se levanta imponente en el Bronx, con su fachada de piedra caliza y muros de granito, una estructura cuyo diseño arquitectónico busca impresionar como un moderno Coliseo o quizás el Palacio de Versalles. En Queens, el Citi Field de los Mets tiene un exterior de ladrillo rojizo, entradas arqueadas y una enorme rotonda que evoca al desaparecido Ebbets Field y el sentimentalismo de épocas pasadas. Los Yanquis y Mets, los millonarios clubes de Nueva York, abren el viernes las puertas de sus nuevos feudos con sendos partidos de exhibición. El costo combinado de ambos estadios llega a los 2300 millones de dólares, una inversión que busca ofrecer lo último en amenidades para los jugadores y aficionados.

> Ir a la nota

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 1 de abril de 2009

El Empire State también quiere ser ‘verde’ · Nueva York

Bill Clinton, durante la presentación del proyecto

El rascacielos más famoso de Nueva York se suma a la lucha contra el cambio climático con un innovador programa de remodelación apadrinado por Bill Clinton para reducir su consumo energético.
AGENCIAS – Nueva York – 07/04/2009
El rascacielos más emblemático de Nueva York se tiñe de verde. Los propietarios del emblemático Empire State, que cumple ya 77 años, han anunciado un innovador programa de reformas dotado con 500 millones de dólares (unos 375 millones de euros) para reducir el 38% de su consumo energético y sumarse así a la lucha contra el cambio climático.
Así lo explicaron este lunes el alcalde de la ciudad, Michael Bloomberg, y el ex presidente estadounidense Bill Clinton. Este último explicó que la iniciativa forma parte del programa que lleva su nombre, que se desarrolla en 40 de las mayores ciudades del mundo, a favor del medio ambiente. «Con estos innovadores proyectos, además de proteger al planeta, se reactiva la economía», señaló Clinton.

desde El Empire State también quiere ser ‘verde’ · ELPAÍS.com.

EE.UU.: transformarán al Empire State en un edificio ecológico

El histórico inmueble, convertido en el más alto de Nueva York tras el atentado contra las Torres Gemelas, ahorrará más de US$ 4.000.000 en energía; será remodelado en etapas.

> Ir a la nota

lanacion.com | Exterior | Martes 7 de abril de 2009

El coloso ‘eficiente’ (y el coche del futuro)

Empire State Building en Wikipedia

Empire State Building en La Guía de Nueva York

¿cómo se construyó el Empire State Building? – píndoles

El Empire State está en el 350 de la Quinta Avenida, con sus 102 pisos que fueron antaño la admiración del universo, al ser el edificio más alto del mundo con 450 metros de altura.

Eero Saarinen y la monumentalidad moderna

Reportaje: Arquitectura

La historia a veces hunde en el desprestigio a figuras que poco antes había encumbrado. Sólo el filtro del tiempo consigue poco a poco valorar a aquellas figuras vapuleadas por sus contemporáneos. Es el caso del arquitecto finlandés Eero Saarinen (1910-1961), que hizo carrera en Estados Unidos, al que hoy se mira como un innovador de las formas a través de una exposición que irá de gira por varias ciudades hasta 2010.

desde Eero Saarinen y la monumentalidad moderna · ELPAÍS.com.

Eero Saarinen: Shaping the Future is a comprehensive project exploring the work of one of the most prolific, unorthodox, and controversial masters of 20th-century architecture.

Eero Saarinen (EEUU, 1910-1961)

Architect Eero Saarinen – Great Buildings Online

Eero Saarinen en ScandinavianDesign.com

Entrada anterior en ArquitecfuraS:
La silla Tulip de Saarinen para Knoll

París sin perder la camisa en El Viajero de ELPAÍS.com

Basílica del Sagrado Corazón en Montmartre, el París más bohemio

Los lectores recomiendan una escapada a la capital francesa para descubrir por qué es tan atractiva, pero sin gastar demasiado

NIEVES LLACA

Fue Enrique IV de Francia quien afirmó que «París bien merece una misa». Para los lectores de EL VIAJERO merece, sobre todo, una escapada de varios días para conocer sus principales rincones y atractivos. Eso sí, sin arruinarse en el intento. Por ello, además de recomendar los puntos más interesantes de la capital francesa, los viajeros ayudan con algunos consejos para ahorrarse unos euros en una ciudad que no pasa por ser, precisamente, barata.

desde París sin perder la camisa en El Viajero de ELPAÍS.com.

París, a la sombra de los grandes monumentos

Diez nuevas pistas para descubrir la cara B de una ciudad en la que no está todo visto
AITOR ORDAX
El río Sena, la torre Eiffel, la iglesia del Sacré-Coeur, la catedral de Notre Dame, el museo del Louvre, … Lugares tan manidos y visitados que casi resultan tópicos para cualquier turista que llega a París. La ciudad de la luz -otro concepto utilizado hasta la saciedad- es todo eso, pero también mucho más.

‘No soy partidario de sobrepasar los cien metros de altura’ | Antonio Lamela

Edificio O'Donnell 33, en Madrid, años sesenta.

CASAS DE AUTOR | EDIFICIO O’DONNELL 33 (MADRID)

Se cumplen 50 años del primer edificio que emplea la técnica de ‘fachada suspendida’

JOSE F. LEAL | MARIO VICIOSA | ITXASO GONZÁLEZ

MADRID.- El encuentro con Antonio Lamela tiene lugar a las 11 de la mañana, delante del número 33 de la calle O’Donnell de Madrid, a escasas dos manzanas del Parque del Retiro. No hemos terminado de presentarnos y ya ha empezado la clase. «En 1958 Madrid prácticamente acababa aquí. Nada de lo que veis a vuestro alrededor estaba construido», afirma, mientras explica en qué consiste la técnica de la «fachada suspendida«, aplicada en el edificio que tenemos delante.

Este mes se cumple medio siglo desde que terminó de construirlo, el segundo de toda su carrera. Entre otros muchos, después vinieron la Torres Colón, el nuevo traje para el Santiago Bernabéu (1998 y 2002) o la Terminal 4 de Barajas. En él vive desde entonces y en él fijó el primer estudio de arquitectura donde trabajó hasta 1964, tan distinto del actual. «Ni yo mismo, ni mis colegas contemporáneos de entonces, supimos calibrar la importancia que iba a adquirir», dice, y «es ahora cuando se empiezan a apreciar las novedades que introdujo». El edificio apenas ha experimentado cambios desde entonces.

desde Antonio Lamela: ‘No soy partidario de sobrepasar los cien metros de altura’ | elmundo.es.

Antonio Lamela: »En los años 50 nadie se preocupaba por los edificios de bajo consumo energético»

Antonio Lamela en Wikipedia

Antonio Lamela en Madripedia

El Geoísmo: Una Propuesta de Estrategia Territorial Planetaria. Antonio Lamela, Director, alamela@lamela.com, en la Universidad Autónoma de Madrid.

El arquitecto Antonio Lamela investido Doctor Honoris Causa, Universidad Camilo José Cela.

Del idioma español y su futuro, de Antonio Lamela. Audio formato *.mp3 del programa radial «La Estrella Polar» en la Cadena COPE.

Peña Ganchegui, arquitecto de raíz · Obituario

Fue coautor con Chillida del ‘Peine del viento‘ y la plaza de los Fueros de Vitoria

El pasado jueves falleció el arquitecto Luis Peña Ganchegui Oñati, Guipúzcoa, 1926 en su domicilio de San Sebastián. Peña ha sido el gran animador y referente de la modernidad en la arquitectura del País Vasco desde que finalizara sus estudios en la Escuela de Madrid en 1959. Pertenecía a aquella generación que tan bien encarnó el movimiento moderno de la arquitectura en una España que trataba de aprovechar el mínimo resquicio de libertad en el páramo cultural franquista. Nombres importantes de la arquitectura como Eduardo Mangada, Miguel Oriol, Fernando Higueras, entre otros, conforman aquella generación que se enraizó en la lección de los maestros Sáenz de Oiza, De la Sota y algunos pocos más.
Peña Ganchegui pronto conectó, a través de aquellos legendarios Pequeños Congresos (1960-1969), con lo mejor de la arquitectura catalana y europea. Fueron casi constantes los encuentros lúdico-profesionales entre Oriol Bohigas, Federico Correa, Vázquez de Castro, Giancarlo di Carlo, Vittorio Gregotti, Alvaro Siza, Nuno Portas y tantos otros referentes de la arquitectura desde la segunda mitad del pasado siglo. Fueron importantes sus aportaciones humanas y profesionales en aquellos encuentros a los que, sucesivamente, se fueron incorporando quienes luego conformarían lo mejor de las arquitecturas de la modernidad en España: Rafael Moneo, Óscar Tusquets y algunos otros más.

desde Peña Ganchegui, arquitecto de raíz · ELPAÍS.com.

Cambio a la china · Wang Shu, Arquitecto

'Ceramic House', en China - obra de Wang Shu — 'Ceramic House', China - Wang Shu

Reportaje: Diseño

El arquitecto Wang Shu defiende construcciones basadas en la naturaleza y en los materiales vivos

La mayor parte de las imágenes que nos llegan de las ciudades chinas se componen de enormes densidades de edificios. De mastodontes como Shanghai, donde viven la friolera de 33 millones de habitantes (diez veces Madrid) o Pekín. Pero la arquitectura china no se reduce a esas construcciones a gran escala que sólo representan a un país levantado hace cosa de 40 años.

Wang Shu está a sus 46 años entre los cinco mejores arquitectos chinos. La primera vez que China acudió a la Bienal de Venecia, en 2006, Shu fue elegido para construir el pabellón que representó a su país. También ha expuesto su obra en el Centro Pompidou. Estos días ha visitado por primera vez España, invitado por la cátedra de Cerámica de la Escuela de Arquitectura de Madrid. Y quizás porque los técnicos chinos no se prodigan mucho por el mundo, el salón de actos estaba lleno de alumnos y algún colega. «Los arquitectos importantes no aceptan encargos pequeños porque aún se construyen muchos complejos grandes. Sobran viviendas, pero se sigue edificando para ganar dinero. Eso ha logrado un desarrollo económico muy fructífero, pero un crecimiento urbanístico feroz, y el arquitecto no puede eludir su responsabilidad», apuntó Shu.

desde Cambio a la china · ELPAÍS.com.

El arquitecto chino Wang Shu ofrecerá una conferencia en la Cátedra Cerámica de Madrid

Conferencia del Arquitecto chino Wang Shu en el marco de las actividades de la Cátedra Cerámica de la ETSAM.

Actualización: 27 de febrero de 2012

Wang Shu, premio Pritzker | Cultura, Por su ‘obra artesanal’ | elmundo.es

Follow @arquitectonico

Un arquitecto español para la nueva Oslo · Juan Herreros

En la imagen: Aspecto que tendrá la bahía de la capital noruega tras la realización del proyecto Lambda. En primer término, el edificio de la Ópera, y a la derecha, el nuevo Museo Munch.

REPORTAJE: Diseño

Juan Herreros será el encargado de abrir la capital noruega al mar

La discreta y apacible Oslo está inmersa en una profunda transformación de su piel. Y de un modo algo insólito ha confiado en la arquitectura, en lugar de recurrir a las infraestructuras, para elaborar su futuro. Siguiendo el ejemplo de otras ciudades marítimas (léase Barcelona o Bilbao y la recuperación de su ría), la capital de un país que ama profundamente su naturaleza se prepara para abrazar definitivamente el mar. De modo que en 2011, la silueta de esta capital modelo de sociedad avanzada, ya no será la misma. El Museo Munch se ha configurado como la proa de una soberbia renovación urbanística que conquistará para la ciudad una isla naturista, una playa, un parque, un barrio de viviendas sostenibles y una librería.

desde Un arquitecto español para la nueva Oslo · ELPAÍS.com.

Nuevo Museo Munch será diseñado por estudio británico-español
Herreros Arquitectos estará encargado del proyecto que se contempla erigir junto a la también nueva Opera de Oslo, y cuya culminación se planea para 2013.

Resultados de los concursos para el Museo Munch y la Biblioteca Diechman

Herreros Arquitectos – Primer Premio / First Prize Munch Museum Competition, Oslo – Norway

Juan Hererros (Juan Herreros Guerra)

Juan Herreros (San Lorenzo del Escorial, 1958) es arquitecto español.

Juan Herreros (España, 1958)

Juan Herreros en Studio Banana, Madrid

Entrevista a Juan Herreros en Studio Banana TV – SBTV Interviews Juan Herreros

Entrevista a Iñaki Abalos & Juan Herreros, por Garanz

Sobre el actual Museo Munch:

Munch Museet – Página Oficial

Museo Munch de Oslo

Museo Munch

Museo de Edvard Munch (Munch-museet) – visit Oslo

Oslo, Museo de Edvard Munch (Munch-museet) VisitNorway.es

Actualización: 8 de abril de 2009

Perspectivas

Nuevo Museo Munch

> Ir a la nota

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 8 de abril de 2009

Actualización: 4 de mayo de 2009

Juan Herreros abre Oslo al mar y da vida al Museo Munch

NATIVIDAD PULIDO | MADRID
Un fragmento completo de ciudad. Éste es el reto que tiene por delante el arquitecto español Juan Herreros, ganador de un concurso internacional para crear el Área Munch en el barrio de Bjorvika de Oslo: un gran proyecto que abrirá la ciudad al mar y cuyo plazo de ejecución está previsto para 2013. En un lugar hasta ahora inaccesible para los ciudadanos, Herreros construirá el Museo Munch, ocho bloques de viviendas y dos grandes parques en sendas islas. En una de ellas habrá una playa, se celebrarán conciertos al aire libre, será un lugar activo y ruidoso, apunta Herreros. La otra isla -llamada «Isla del Placer»- será un parque silencioso, naturista, un lugar hedonista para aislarse, una especie de balneario urbano. A Herreros le interesa «contribuir a la construcción de una sociedad civil más que a la sociedad del espectáculo».

Arquitectura y Cocina: sobre diseño de restaurantes

Sibaritas

¿Cómo debe ser el restaurante arquitectónicamente ideal?

«… Pareciera que uno de los secretos de (Iván) Robredo pasa por invertir mucho tiempo en conocer la idea que tiene el chef del lugar, sobre lo que debe ser la cocina y el salón, «el que diseña tiene que conocer al que va a cocinar».
Pero sobre todo, en lo que no puede haber heterodoxia es en la cocina. Que tiene que haber una razonable separación entre la cocina fría y de postres, y la caliente, es algo que no se discute – hasta ahora que están empezando a aparecer algunos aparatos de la cocina molecular que embarran un poquito los criterios, porque ahí entra a jugar fuerte el tener en cuenta los procesos….»

> Ir a la nota

lanacion.com | Espectáculos | Viernes 3 de abril de 2009

URBAN YARD S. A. y Urban Yard S.R.L.

Un «plus» de sábado: Cocina & Cultura

Opinión

El sueño del chef

Mario Vargas Llosa

> Ir a la nota

lanacion.com | Opinión | Sábado 4 de abril de 2009

La Casita del Príncipe tiene llave nueva · El Pardo, Madrid

Una decoración suntuosa caracteriza cada estancia de la Casita.

Pequeño ensayo previo a la realización del magnífico Museo del Prado

Reabre en El Pardo el edificio ideado por Juan de Villanueva para Carlos IV

RAFAEL FRAGUAS

Madrid recobra rehabilitada, visitable desde hoy, una joya arquitectónica y ornamental de primer orden, la Casita del Príncipe de El Pardo, que ha permanecido sellada al público desde hace 18 años. Ideada por Juan de Villanueva en 1784 para el futuro rey Carlos IV y su esposa, María Luisa de Parma, fue decorada durante 12 años. Es un edificio de 400 metros cuadrados de fábrica, en ladrillo y granito, con una sola planta de cinco metros de altura y cubierta emplomada, dos vestíbulos y siete estancias, todas ellas adornadas con profusión ornamental de exquisito gusto.

desde La Casita del Príncipe tiene llave nueva · ELPAÍS.com.

El acceso se limita a grupos reducidos de 10 personas y previa petición de cita
La Casita del Príncipe de El Pardo abre sus puertas al público tras 18 años de restauración integral

Por Europa Press

En el Monte del Pardo
La ‘Casita del Príncipe‘ reabre sus puertas tras 18 años cerrada
antena 3 noticias.com (contiene vídeo)

Memoria Virtual de El Pardo, El Jardín de la Casita del Príncipe

Madrid, Abre la Casita del Príncipe 18 años después – elmundo.es multimedia