(Del lat. cultūra). 2. f. Conjunto de conocimientos que permite a alguien desarrollar su juicio crítico. 3. f. Conjunto de modos de vida y costumbres, conocimientos y grado de desarrollo artístico, científico, industrial, en una época, grupo social, etc. DRAE.
Activista. Jacobs se enfrentó a las autoridades de Nueva York para evitar la destrucción del Bajo Manhattan. http://www.arq.clarin.com
Se cumplen 50 años de la publicación de «Muerte y vida de las grandes ciudades», la obra de Jane Jacobs que redefinió la forma en que concebimos las metrópolis.
Cuando la editorial Random House publicó Muerte y vida en las grandes ciudades en noviembre de 1961, el Movimiento Moderno pujaba por imponer su plan de rascacielos y autopistas en Europa mientras que el paisaje urbano de Estados Unidos comenzaba a ser dominado por los suburbios y sus extensiones infinitas de casas bajas.
Escrito por la periodista y activista Jane Jacobs, el libro venía a celebrar la indefinición, la densidad y los usos múltiples como las características deseables para crear una comunidad vibrante, ideas que en ese momento eran consideradas exponentes de una forma antigua de pensar la ciudad que debían superarse cuanto antes.
A medio siglo de su aparición, es notorio observar como los conceptos expuestos por Jacobs en su obra son utilizados y valorados por cualquier emprendedor o planeador urbano y pueden distinguirse en cualquier barrio donde la vida comunitaria sea intensa.
Sus propuestas pueden resumirse básicamente en cuatro puntos: a lo largo de una calle deben encontrarse múltiples funciones, las cuadras deben ser cortas, debe haber edificaciones de todas las edades y condiciones y la población debe tener una cierta densidad.
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TEL AVIV MUSEUM OF ART Construction 2007-2010.by PRESTON SCOTT COHEN INC
El nuevo edificio del Museo del Arte de Tel Aviv consigue atraer más expectación que las obras que exhibe en sus 10 galerías. Dos semanas después de su inauguración, el segundo museo más visitado de Israel provoca un caudal incesante de interés en el mundo del arte y sobre todo de la arquitectura.
Nuevo edificio del Museo del Arte de Tel Aviv - ElMundo.es
«Se trata del primer edificio público que diseña el arquitecto Preston Scott Cohen. Creo que es un punto de inflexión en la arquitectura del siglo XXI», nos dice la representante del Museo Tel Aviv, Pnina Karpin, en un recorrido por los 18.000 metros cuadrados del nuevo centro cultural. La majestuosa construcción culminada tras más de cinco años de obras convive con el «viejo» edificio, que también presume de 18.000 metros cuadrados.
Revistas y cadenas internacionales especializadas en cultura y arquitectura llaman constantemente al despacho de Karpin. Ésta, satisfecha, define el proyecto como «obra de arte». Tras comentar que «el espacio servirá para exhibir y promover los trabajos de autores israelíes del presente y pasado», nos acompaña a un punto que combina misterio, calma y simetría: la esquina donde un rayo de luz parte el blanco hormigón del Museo.
Architect Stylus de Arctic Accessories - thearcticstore.com/architect
El nuevo ‘Architect Stylus’ es una herramienta que funciona como lapiz para las pantallas touch de los dispositivos móviles, tablets o iPad. Esta herramienta es perfecta para un amplio rango de usuarios, ya sea para los arquitectos que aún dibujan y hacen croquis o para quienes les gusta tomar notas en presentaciones, navegar por la web, jugar o avanzar por las páginas de un libro.
Esta herramienta es muy útil para los arquitectos que están en constante movimiento y necesitan estar trabajando fuera de la oficina y en terreno. Con el ‘Architect Stylus’ cualquier dispositivo móvil con pantalla touch te dará las posibilidades de expresar tus ideas sin necesidad de lapiz y papel, siendo mucho más cómodo, rápido y eficaz. También el hecho de reproducir tus ideas de manera digital, uno se está asegurando que estas queden guardadas con seguridad, y que al mismo tiempo pueden ser compartidas con tus clientes y socios.
Existen muchos lapices de esta categoría en el mercado, pero el ‘Architect Stylus’ busca diferenciarse al resto por su diseño simple, elegante y ergonométrico. El lápiz está compuesto por una punta de goma de silicona de 7,0 mm de diámetro y un cuerpo liviano de aluminio.
La punta del ‘Architect Stylus’ es suave y permite escribir y dibujar sin esfuerzo sobre las superficies de los dispositivos móviles y sin hacer ruido.
Se trata de Lego Architecture, una propuesta del famoso juego de piezas, que fusiona los grandes hitos de la arquitectura con el siempre mágico mundo de la construcción y el juego.
Cada caja contiene un libreto con instrucciones de construcción paso a paso, precedidas de material exclusivo de cada edificio: archivos históricos, fotografías e información sobre los orígenes de los diseños, los arquitectos y las características más representativas.
En palabras del arquitecto Carlos Rubio Carvajal, uno de los que ha apoyado con sus comentarios la presentación del producto en España: ‘Espero que esta iniciativa de Lego se extienda al mayor número de edificios emblemáticos posible y nos permita seguir disfrutando con las pequeñas y precisas piezas con las que todos hemos construido los sueños de nuestra infancia’.
LEGO® Architecture celebrates the past, present and future of architecture through the medium of the LEGO® Brick.
We aim to explore the fascinating worlds of Architecture, Engineering and Construction. Our ambition is to inspire minds of all ages as they learn about the world’s most iconic buildings and structures.
Una vez más agradezco a la Fundación Arquitectura y Sociedad el envío de tan interesante información así como las excelente fotografías que le acompañan – transcribo, a continuación, la Nota de Prensa recibida.
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La mesa de debate “Arquitecturas Cerámicas” discutirá la relación entre Arquitectura y Materiales Cerámicos
Los arquitectos Carlos Ferrater, Ángela García de Paredes, Patxi Mangado y Benedetta Tagliabue participan en una mesa redonda organizada por la Fundación Arquitectura y Sociedad y ASCER
Madrid.
Pabellón de España en la Expo-Zaragoza / Foto Cortesía Fundación Arquitectura y Sociedad
El objetivo de la sesión es analizar las experiencias de estos arquitectos con las nuevas aplicaciones de la cerámica, cuyas técnicas actuales suponen un ejemplo de innovación y colaboración entre la industria y la arquitectura.
Dicho contexto, avala la idea de unir, en un debate de expertos, arquitectura y materiales cerámicos, azulejos y pavimentos, ya que estos últimos orientan sus esfuerzos a la generación de soluciones para el hábitat, sostenibles y respetuosas con el entorno.
Paseo Martítimo de Benidorm - Foto Cortesía "Fundación Arquitectura y Sociedad"
Carlos Ferrater, premio Arquitectura ASCER 2009 por el Paseo marítimo de la playa de Poniente de Benidorm (reciente Premio de Arquitectura Española 2011), asegura en su ensayo Cerámica. Variaciones que “la cerámica ha vuelto a convertirse en un material capaz de protagonizar de nuevo la mejor arquitectura”, y destaca de ella su maleabilidad, su buen precio y el carácter no agresivo con el medio ambiente.
Ángela García de Paredes, premio Arquitectura ASCER 2004 junto con Ignacio García Pedrosa por el Palau de Peñíscola, señala por su parte que, “uno de los objetivos fundamentales de este proyecto fue la recuperación del uso en arquitectura de la cerámica tridimensional, olvidada por los grandes productores”.
Patxi Mangado, premio Arquitectura ASCER 2008 con el Pabellón de España en la Expo de Zaragoza, ha destacado en diversas ocasiones la importancia constructiva de la cerámica, “un material expresivo y que facilita las aplicaciones inteligentes”.
Benedetta Tagliabue, premio Arquitectura ASCER 2004 junto a Enric Miralles por el Mercado de Santa Caterina de Barcelona, ha explicado con frecuencia que la cerámica “es un material muy antiguo que sin embargo admite cambios”, y “esa tradición que representa la cerámica”, añade, “puede coexistir en el momento actual con las nuevas tecnologías”.
La entrada a la mesa de debate es libre hasta completar el aforo. Al finalizar el acto se ofrecerá un cocktail a todos los asistentes.
Vinculada desde sus orígenes a la idea de igualdad, pluralidad y progreso, la ciudad contemporánea se enfrenta a nuevos retos derivados de su crecimiento exponencial y de una mayor complejidad social y cultural. En sus espacios públicos se concentran y se expresan de manera radical algunos de los principales problemas de la sociedad actual: segregación, urbanización sin control, homogenización y privatización del espacio urbano son algunos de los fenómenos que ponen en peligro el ideal de comunidad abierta, plural y democrática que es propio de la ciudad europea.
El Premio Europeo del Espacio Público Urbano es un certamen bienal que pretende reconocer y fomentar creación, recuperación y mejora del espacio público, entendiendo su estado como un claro indicador de la salud cívica y colectiva de nuestras ciudades.
Conocimiento y soluciones para ciudades inteligentes
La densidad de población en las ciudades requiere acciones para un crecimiento sostenible económica y medioambientalmente, que mejore la calidad de vida de sus habitantes. Este es el principal reto y la razón por la cual la sociedad reclama ciudades más inteligentes o Smart Cities.
SmartCity World Congress
Empresas, administración pública, emprendedores y centros de investigación podran compartir y aprender sobre cómo desarrollar las ciudades del futuro.
Los Premios Enor, entregados en Vigo, homenajean a Souto de Moura.
Javier Armesto / La Voz
Centro Cultural Novacaixagalicia de Vigo Calle de Colón 26, Vigo -kedin.es
En solo cinco años, los Premios Ascensores Enor de Arquitectura han conseguido auparse como unos de los galardones de más prestigio en España, apoyados en la calidad de los proyectos y en la de los miembros del jurado. Uno de sus integrantes fue, en ediciones pasadas, el portugués Eduardo Souto de Moura, que recibió un homenaje durante la gala de entrega de los Premios Enor 2011 celebrada este lunes en el teatro del Centro Cultural Novacaixagalicia, de Vigo.
El presidente del consejo de administración de Enor, Ángel Santorio, dijo que Souto ejemplifica los rasgos de lo que debe ser la arquitectura como respuesta a las necesidades humanas. «El jurado que le concedió el Pritzker destacó en ella que, tras su apariencia simple, está imbuida de inteligencia, seriedad y rigor», recordó Santorio.
Este año, el ganador del Gran Premio Enor fue el arquitecto andaluz Juan Domingo Santos, por el Museo del Agua de Lanjarón (Granada). Ubicado en unas antiguas construcciones utilizadas como matadero municipal, la intención era preservar el entorno natural de la especulación urbanística mediante la creación de un itinerario que relaciona la nueva actividad con las infraestructuras de agua y algunas arquitecturas próximas como molinos y un antiguo lavadero público. Delante del conjunto se ha dispuesto una plaza de naranjos ligeramente elevada del suelo, con prefabricados de hormigón apilados y troncos de eucalipto de diferentes tamaños que se inundan temporalmente con el agua de la acequia, lo que configura un espacio con aspecto diferente a lo largo del día.
El fallo destaca «la sensibilidad con la que se recuperan construcciones carentes de valor con un recuerdo colectivo lastrado por su uso anterior, y se consiguen unos valores que amplifican las resonancias que el contenido del museo pueda mostrar».
El jurado, presidido por César Portela, la considera la mejor obra de la península.
MAR MATO – VIGO Corren momentos difíciles para la arquitectura. Si no, que se lo pregunten al Museo del Agua de Lanjarón, en Granada, asentado sobre un antiguo matadero. Si hablara, diría que, a pesar de su juventud –fue inaugurado el 13 de febrero de 2010– y de ser finalista en los premios Saloni y la XI Bienal de Arquitectura, se encuentra abandonado.
Hasta una plataforma ciudadana ha reclamado su reapertura criticando que el alcalde lo hubiese cerrado «a los 20 días de tomar posesión» y que, incluso, tenga en mente convertirlo en un tanatorio. Frente a esta controversia, el edificio lucha contra el olvido. Los últimos en apoyarlo, los miembros del jurado de la V Edición de los Premios Ascensores Enor de Arquitectura, presididos por el gallego César Portela que ayer le otorgaban en Vigo al creador del museo, Juan Domingo Santos (Granada, 1961), el Gran Premio Enor.
El galardón reconoce esta obra como la más destacada del último año en toda la península. Un total de 350 obras (más de 60 gallegas) aspiraban a esa distinción en un certamen que ayer tuvo su colofón en una gala en el Teatro Novacaixagalicia de la ciudad olívica donde se dieron cita arquitectos llegados de todos los puntos de España y Portugal.
Una civilización cubierta por las arenas del Sáhara ha salido a la luz gracias a la utilización de satélites artificiales y fotos aéreas. Son los vestigios de una cultura, la de los Garamantes, que existió desde el siglo VI a. de C. al siglo VIII. Ahora, un equipo británico de la Universidad de Leicester, dirigido por David Mattingly, ha descubierto los restos de más de un centenar de granjas, aldeas y ciudades fortificadas, datadas entre el siglo I y el siglo IV después de Cristo.
El equipo de Mattingly ha identificado ya ha encontrado las ruinas de un castillo construido con ladrillos de barro, con paredes de hasta cuatro metros de alto, así como viviendas, cementerios, pozos y sofisticados sistemas de irrigación. Los análisis de los sedimentos, realizada a comienzos de 2011, confirmó que eran de un periodo preislámico.
Según Mattingly, que abandonó Libia durante la guerra, «es como alguien que viene a Inglaterra y que descubre repentinamente todos los castillos medievales» porque durante el régimen de Gaddafi todos estos yacimientos nunca fueron excavados. «Ahora, las imágenes de los satélites nos han descubierto que la región ocupada fue muy grande y, aunque las evidencias sugieren que el clima no ha cambiado en esos años, ese paisaje inhóspito y sin lluvias estuvo alguna vez muy densamente poblado y cultivado», explica su colega Martin Sterry, responsable de interpretar las imágenes.
University of Leicester archaeologists have made an astonishing find that could re-write history.
“It is like someone coming to England and suddenly discovering all the medieval castles,” according to Professor David Mattingly, from our School of Archaeology and Ancient History.
He’s referring to the discovery of structures built by the Garamantes in what is now Libya’s south-western desert wastes – challenging prevailing views of this little-known ancient civilization.
The fall of the Gaddafi regime in Libya has provided archaeologists with the opportunity to explore the country’s pre-Islamic heritage fully for the first time.
Arquitectonico 
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