Arquirutas: Arquitectos crean una agencia de viajes para ofrecer rutas guiadas por los mejores edificios


MADRID,  (EUROPA PRESS)

Arquitectos madrileños han creado de forma pionera una agencia de viajes llamada Arquirutas en la que ofrecen a todos los públicos la posibilidad de realizar diferentes rutas guiadas a través de los más notables ejemplos de la arquitectura contemporánea de la capital, han informado los promotores de la iniciativa.

Rascacielos_2011_076_DSCN0275

En las rutas se podrán visitar interiormente muchos de los edificios más modernos de Madrid y disfrutar de la mejor cocina de mercado en una selección de restaurantes en los que los arquitectos pretenden unir interiorismo y gastronomía.

Los recorridos, guiados por arquitectos y estudiantes de Arquitectura, se realizan en varios idiomas los viernes, sábados y domingos. En el precio está incluido, además, el desayuno y la comida. De este modo, los participantes en ‘Arquirutas’ podrá admirar el interior de edificios arquitectónicos tan notables como el Teatro Circo Price, el Instituto del Patrimonio Cultural de España, Torre Espacio o el Planetario, entre otros.

También disponen de itinerarios en autobús de tres horas de duración y la posibilidad de diseñar rutas personalizadas.

vía Arquitectos crean una agencia de viajes para ofrecer rutas guiadas por los mejores edificios.

Arquitectos creen una agencia de viajes para ofrecer rutas guiadas por los mejores edificios contemporáneos de Madrid

Un paseo por el Madrid más monumental para «entender» la arquitectura contemporánea – 20minutos.es

  • Una agencia de viajes ofrece rutas por los edificios contemporáneos de la capital guíadas por arquitectos y aparejadores.
  • Se puede visitar y «entender» el Teatro Circo Price, el Instituto del Patrimonio Cultural de España, Torre Espacio o el Planetario, entre otros.
  • Ofrecen una selección de restaurantes para unir interiorismo y gastronomía.

EP.

Web de Arquirutas.



Vino y arquitectura, de la mano. larioja.com


Cultura

El COAR expone 17 intervenciones en bodegas, ejemplo de la evolución de la arquitectura en el mundo del Rioja.

El nuevo Centro de la Cultura del Rioja, CCR. Foto: deviajeporlarioja.com
El nuevo Centro de la Cultura del Rioja, CCR. Foto: deviajeporlarioja.com

ESTÍBALIZ ESPINOSA | LOGROÑO.

Con el auge del enoturismo, las bodegas riojanas han ampliado sus miras y se han abierto al gran público. A su tradicional actividad de elaboración del vino suman, desde hace años, la difusión y promoción de sus caldos, e incluso transmiten e interpretan al visitante la historia y la cultura del Rioja a través del patrimonio vitivinícola, el paisaje, las tradiciones, la literatura, el arte…
Esta evolución ha obligado a una nueva arquitectura, tanto en las propias bodegas como en edificios complementarios (museos, hoteles, restaurantes…), de la que el Colegio Oficial de Arquitectos de La Rioja (COAR) ofrece estos días una buena muestra. Y lo hace a través de la exposición ‘El arquitecto y las bodegas de Rioja‘, una iniciativa conjunta con el Gobierno regional en el marco del programa ‘El Rioja y los 5 sentidos‘.
Hasta 17 intervenciones en bodegas y centros vinculados al mundo del vino asoman en esta muestra a través de fotografías, planos y maquetas. Como curiosidad, Campo Viejo expone un singular estuche de una botella de vino que encierra una maqueta del interior de la propia bodega. Martínez-Lacuesta, Regalía de Ollauri, Finca de los Arandinos, Darien, Antión, Torre Muga, Castillo de OIA, López de Heredia, Valenciso, San Asensio, La Grajera y Viña Tondonia son otras de las bodegas presentes a través de su arquitectura, así como el Museo ‘Dinastía Vivanco’, el Centro de la Cultura del Rioja o las intervenciones en algunos de los barrios de bodegas de La Rioja.

vía Vino y arquitectura, de la mano. larioja.com.

LA EXPOSICIÓN
Dónde. Colegio Oficial de Arquitectos de La Rioja (Barriocepo, 40)
Cuándo. Hasta el uno de octubre. Martes a sábado, de 19 a 21 horas; festivos, de 12 a 14 horas.
Organiza. El Gobierno de La Rioja en colaboración con el COAR.
17 ejemplos. La exposición muestra intervenciones en las bodegas Campo Viejo, Martínez-Lacuesta, Regalía de Ollauri, Finca de los Arandinos, Darien, Antión, Castillo de OIA, López de Heredia Viña Tondonia, La Grajera, Espacio Torre Muga, San Asensio y Valenciso. Y en el Museo ‘Dinastía Vivanco‘, el Centro de la Cultura del Rioja, Casa Primicia y en distintos barrios de bodegas de la región.

Vino y arquitectura, de la mano – Que!

Recorre los edificios vinculados a la cultura del vino
‘El arquitecto y las bodegas de Rioja’, ejemplos arquitectónicos de 16 bodegas.

Una exposición recoge los edificios vinculados a la cultura del vino.
EFE – ABC.es

Bodegas Dinastía Vivanco:  «Visita Virtual». (Fotografías Panorámicas)

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

La arquitectura del paisaje – Diario Los Andes (Arquitectura del Vino en Los Andes Argentinos)

Las catedrales del vino: Tráiler, ficha y sinopsis | ELMUNDO.es

Norman Foster da vida a una nueva catedral del vino en la Ribera del Duero | Castilla y León | elmundo.es

Hoteles | ocholeguas.com | Enoturismo con historia en Salamanca

Hoteles | ocholeguas.com | Vino y maravillas al otro lado del Duero

Función, clima y materia, los temas de una bodega top

Arquitectura de buena cepa · España · Arquitectura del Vino

Museo Graffigna – Perspectivas

Bodega Navarro Correas: de acero, hormigón y naturaleza – Arquitectura del Vino

Otros enlaces (links) de interés sobre este apasionante tema:

“New Wine Architecture Guide”

Guia de La Nueva Cultura Del Vino, Josep Bujan – Scribd

Arquitectos: Antes catedrales y museos, ahora bodegas



La muestra «Zaha Hadid. Beyond Boundaries, Art and Design» en Ivorypress – Madrid, España (Nota de Prensa recibida)


Dentro del ciclo de arquitectura que la galería celebra anualmente en otoño como inicio de la temporada artística, Ivorypress (Madrid, España) acoge, desde el 4 de septiembre de 2012, la muestra «Zaha Hadid. Beyond Boundaries, Art and Design«.

Z-Chair | Zaha Hadid, 2011 | Cortesía de Sawaya & Moroni y de Ivorypress
Zaha Hadid, 2012 | Cortesía de Ivorypress

La exposición plantea un recorrido por la producción artística de la arquitecta Zaha Hadid (Bagdad, Irak, 1950), en la que se refleja su personal visión del mundo.

La muestra, que podrá visitarse hasta el 3 de noviembre, ofrece una panorámica de la trayectoria de Zaha Hadid con casi un centenar de obras en muy diversos soportes, desde maquetas y planos hasta instalaciones, mobiliario o accesorios domésticos. Tal y como lo describe el comisario Kenny Schachter, la exposición plantea una visión de estructura horizontal, “según la cual un edificio se ve con la misma luz y se le confiere tanta importancia como a una cuchara”.

Así, la selección de piezas que podrá ver el público, incluye pinturas en óleo sobre lienzo realizadas por la arquitecta en los años 80 y 90, entre las que destacan The World (89 Degrees) y el proyecto para la estación de bomberos de Vitra, realizadas en 1983 y 1991 respectivamente. La producción más reciente de Zaha Hadid también estará presente, con proyectos, dibujos y maquetas como The Peak block 2012, que muestran la evolución de su trabajo.

Zaha Hadid

La obra de esta arquitecta, que fue la primera mujer reconocida con el prestigioso Premio Pritzker en 2004, va más allá del diseño de edificios y abarca el dibujo, la pintura, el relieve, la escultura y las instalaciones, además del diseño de muebles y objetos. Para Kenny Schachter, en la mirada de Hadid “el arte, el diseño y la arquitectura se funden para explorar los límites estéticos de tantas formas y maneras como uno pueda imaginar”.

Desde su estudio con sede en Londres, Zaha Hadid Architects, la arquitecta lleva ese mismo planteamiento creativo a objetos como cuberterías, joyas, objetos de decoración o piezas de mobiliario, como la Z-chair o la mesa Liquid Glacial que estarán expuestas en Ivorypress. Asimismo, la muestra incluirá tres instalaciones de grandes dimensiones realizadas en 2008: Stalactites, Relief: Domestic y Kartal Pendik Masterplan, cuyas formas curvilíneas se adaptan al espacio expositivo de la galería.

En palabras de Schachter, “lo que realmente resulta inspirador e intrigante de la obra de Zaha Hadid es la imaginación, la capacidad inventiva y la insaciable expresión de curiosidad y creatividad”. Desde una sensibilidad naturalista y humanista, Hadid “desafía al encasillamiento en un mundo cada vez más caracterizado por la uniformidad”, subraya el comisario.

Algunas de las obras recientes de Zaha Hadid, tales como el MAXXI: National Museum of 21st Century Arts en Roma o el London Aquatics Centre para los Juegos Olímpicos de 2012 son muestras de cómo la arquitecta iraquí lanza un desafío para crear un espacio fluido y complejo. Es una forma de plantear el trabajo arquitectónico que transforma nuestra visión del futuro con nuevos conceptos y formas visionarias, como puede apreciarse también en edificios como el teatro Guangzhou Opera House en China o el intercambiador Hoenheim Nord Terminus en Estrasburgo.

The London Aquatics Centre in April 2012 - Wikipedia
The London Aquatics Centre in April 2012 – Wikipedia

Exposición: Del 4 de septiembre al 3 de noviembre de 2012.
Lugar: Ivorypress – C/ Comandante Zorita 48 (Madrid)

Zaha Hadid. Beyond Boundaries, Art and Design.

Zaha Hadid en la Web de los Premios Pritzker.

Comprar artículos sobre Zaha Hadid en Amazon.es

VIII BIAU: Álvaro Siza: ‘No hay arquitectura sin colaboración’ | Vivienda | elmundo.es


VIII BIAU – Cádiz, España

  • Cuestiona la división del trabajo entre arquitectos, interioristas y paisajistas.
  • «La sensación es que en Portugal vivimos de nuevo en dictadura«.

EFE | Cádiz

Arquitecto Álvaro Siza Vieira - Foto: AlvaroSizaViera.com
Arquitecto Álvaro Siza Vieira – Foto: AlvaroSizaViera.com

El arquitecto portugués Alvaro Siza, premio Priztker al conjunto de su obra, afirma que la política y la arquitectura siempre han ido de la mano en la historia y que no hay creación sin colaboración.

Siza intervino hoy, con una entrevista grabada, en la VIII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (BIAU), que se celebra en Cádiz y a la que no ha podido asistir debido a que en julio se fracturó un brazo.

«Cuando uno hace una casa para una familia habla, y a veces muchísimo, con el padre, con la madre, con la abuela, y ese diálogo es un alimento muy importante de la arquitectura, si no existiera habría una especie de vacío», una especie de «expropiación» que únicamente permitiría hacer «hipotéticamente» más rápido los proyectos.

Para él «cada trabajo tiene la misma importancia», aunque no encara los encargos de la misma forma porque le parezcan «apetecibles», sino aquellos en los que tiene «una intuición de que se va a hacer». «Si parece que no, y actualmente casi todos parece que no, ya me interesan poco».

vía Siza: ‘No hay arquitectura sin colaboración’ | Vivienda | elmundo.es.

O arquitecto português Álvaro Siza Vieira afirmou que, “ultimamente”, a sensação em Portugal é de se viver “de novo em ditadura”, numa mensagem gravada para a 8.ª Bienal Ibero-Americana de Arquitectura e Urbanismo que decorre em Cádiz.http://www.sondabrasil.com.br/new.asp?cod=19136&dpto=2

www.biau.es
http://www.biau.es

Sonda Brasil

Siza Vieira: em Portugal, há a sensação de se viver “de novo em ditadura”

Na declaração divulgada nesta terça-feira, Siza Vieira, que se recusa a ser considerado um patriarca dos arquitectos, explica que está num constante processo de aprendizagem e que, “ultimamente” a aprendizagem “mais dura e mais forte” é assumir que, em Portugal, “se vive de novo em ditadura”.

“Aqui [em Portugal] temos uma ditadura” que, “aparentemente”, prevê “uma negociação”, mas “onde não se vê essa negociação”, disse o arquitecto português, considerando que Espanha “pode estar próximo de uma situação semelhante”.

Sobre o sector da arquitectura, Siza Vieira disse que, em Portugal, “em geral, se constrói mal e, apesar das regulações, parece não haver interesse em construir bem”. Siza Vieira aponta a arquitectura como exemplo para demonstrar a sua desconfiança na possibilidade de os dirigentes partidários tomarem decisões pensando no bem comum.

Álvaro Siza Vieira durante su intervención en la BIAU 2012 - Foto: www.lavozdigital.es
Álvaro Siza Vieira durante su intervención en la BIAU 2012 – Foto: http://www.lavozdigital.es

Bienal de Arquitectura | CÁDIZ

Álvaro Siza regala a la BIAU «un pedazo de la historia de la arquitectura»

El portugués interviene en la cita gaditana a través de una entrevista grabada en la que habla de su forma de entender la profesión y la actualidad política
ANTONIO M. DE LA VEGA | CÁDIZ

Web del Arquitecto Álvaro Siza Vieira.

Web de la BIAU.



«Le Corbusier Redrawn» por el arquitecto Steven Park – ‘Redibujan’ las 26 viviendas del arquitecto Le Corbusier que llegaron a construirse – 20minutos.es


  • Un libro edita planos y perspectivas de las únicas casas particulares que diseñó el suizo, uno de los ‘padres’ de la arquitectura moderna.
  • Ilustrado por el arquitecto Steven Park, el tomo termina con la inexactitud de las numerosas versiones disponibles de los planos de Le Corbusier.
  • Cada edificio está acompañado de un texto con detalles históricos y técnicos de las obras, características por su aparente sencillez.

HELENA CELDRÁN. 20minutos.es

Le Corbusier Redrawn: The Houses [Paperback] - Steven Park (Author) Amazon.com
Le Corbusier Redrawn: The Houses [Paperback] – Steven Park (Author) Amazon.com

«La casa debe ser el estuche de la vida«. Charles Édouard Jeanneret-Gris, conocido como Le Corbusier (1887 – 1965), supo ser un arquitecto de éxito y al mismo tiempo utópico y vitalista. Explicaba sus proyectos para transmitir conocimientos a los de su gremio y a los estudiantes.

Era un profesor vocacional que veía en la arquitectura un potencial para cambiar las relaciones personales, una herramienta para vivir, basada en la utilidad, pero nunca reñida con la belleza. Junto a Walter GropiusLudwig Mies van der Rohe y Frank Lloyd Wright, sus edificios configuraron la arquitectura moderna.

El libro Le Corbusier Redrawn (Le Corbusier redibujado), que publica este mes la editorial neoyorquina Princeton Architectural Press, es un compendio de las 26 viviendas que diseñó y llegaron a construirse, la mayoría de ellas en los años veinte.

Un aspecto ligero

A menudo, los planos que se manejan de su obra son inexactos o poco precisos. En una escala de 1:200, usando como base dibujos originales de los archivos digitales de la Fundación Le Corbusier, en París, el arquitecto estadounidense Steven Park ha ilustrado planos, secciones y perspectivas que combinan la claridad conceptual y las cualidades espaciales que el maestro de la arquitectura moderna dio a cada proyecto.

vía Redibujan‘ las 26 viviendas del arquitecto Le Corbusier que llegaron a construirse – 20minutos.es.

Le Corbusier Redrawn: The Houses [Tapa Blanda] – Comprar en Amazon.es

Soojin Park (Autor), Steven Park (Autor) 

Le Corbusier (1887-1965) was the most significant architect of the twentieth century. Every architecture student examines the Swiss master’s work. Yet, all too frequently, they rely on reproductions of faded drawings of uneven size and quality. Le Corbusier Redrawn presents the only collection of consistently rendered original drawings (at 1:200 scale) of all twenty-six of Le Corbusier’s residential works. Using the original drawings from the Le Corbusier Foundation’s digital archives, architect Steven Park has beautifully redrawn 130 perspectival sections, as well as plans, sections, and elevations of exterior forms and interior spaces. These remarkable new drawings-which combine the conceptual clarity of the section with the spatial qualities of the perspective-not only provide information about the buildings, they also help students experience specific works spatially as they learn to critically examine Le Corbusier’s works.

Pavillon de L'esprit Nouveau' Un ejemplo de vivienda que Le Corbusier presentó en la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París en 1925. La ausencia de adornos fue duramente criticada ('Le Corbusier Redrawn' - Princeton Architectural Press - 20minutos.es
Pavillon de L’esprit Nouveau’ Un ejemplo de vivienda que Le Corbusier presentó en la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París en 1925. La ausencia de adornos fue duramente criticada (‘Le Corbusier Redrawn’ – Princeton Architectural Press) – 20minutos.es

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

La joya europea de Le Corbusier reivindica el legado mundial del arquitecto – epa – european pressphoto agency

La obra de Le Corbusier, candidata; el Machu Picchu, bajo sospecha | Cultura | elmundo.es

Le Corbusier vuelve a la Residencia de Estudiantes – Arte – Cultura – ABC.es

El poeta de la arquitectura : Le Corbusier – lanacion.com

Le Corbusier inédito, 80 años después – Exposición y Publicación

Comprar Lego Architecture en Amazon.es

Semana de la Arquitectura en Madrid. De Gran Vía al Distrito C | Revista de Arte – Logopress


Los edificios más emblemáticos de Madrid abrirán sus puertas la primera semana de octubre para que el público pueda visitarlos.

Unos 30 edificios representativos de la arquitectura madrileña del siglo xx se podrán conocer guiados por estudiantes de arquitectura.

Cúpula del Edificio Metrópolis, Gran Vía con Calle de Alcalá, Madrid. Foto: Darío Álvarez, 2011
Cúpula del Edificio Metrópolis, Gran Vía con Calle de Alcalá, Madrid. Foto: Darío Álvarez, 2011

En esta novena edición el nuevo edificio del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, COAM, será la sede oficial de este certámen.

Las visitas se podrán hacer paseando o en bicicleta por el Eje Cultural Recoletos, el Retiro, Ciudad Universitaria, Casa de Campo, Madrid Río o arquitectura sostenible, entre otros.

Como complemento a estas vivistas guiadas se ofrecerán exposiciones, cine, documentales, visitas a museos y edificios históricos, galerías, talleres, conferencias y debates.

Entre las conferencias destaca la de Javier García Algarra, autor del estudio “De Gran Vía al Distrito C”, quién hablará en la Fundación Telefónica, sobre el patrimonio arquitectónico de Telefónica: un recorrido por la historia y evolución de la arquitectura española en el sector de las telecomunicaciones. A continuación, se proyectará un documental sobre la historia del edificio de Gran Vía.

Datos de interés:

Semana de la Arquitectura 2012

En Madrid

Del 1 al 7 de octubre

vía Semana de la Arquitectura en Madrid. De Gran Vía al Distrito C | Revista de Arte – Logopress.

GranVia_Madrid_2011_095_DSCN0471

¿Qué es Madrid Río? Ayuntamiento de Madrid.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

La Semana de la Arquitectura de Madrid regresa con visitas guiadas, exposiciones y talleres – Octubre 2011

Semana de Arquitectura, Madrid – España :: Arquitectura de puertas abiertas · ELPAÍS.com



Richard Meier completes his first China Project, The Shenzhen Clubhouse » Architizer Blog


All Photos © Roland Halbe

Foto: www.richardmeier.com
Foto: http://www.richardmeier.com

Constructed of various metals, an aluminum-framed curtain wall, and Corian panels, the new OCT Shenzhen Clubhouse is situated on an island in the middle of a harbor and provides guests with a host of luxury amenities.

Designed by Richard Meier & Partners Architects, the structure is defined by the stark contrast that exists between the sweeping curves of the clubhouse in relation to the geometrically planar design of the nearby fitness center. Connected by an outdoor pathway, a balance is found between the contrasting scale and form of the two structures. Read more.

vía Architizer Blog » Richard Meier Completes His First China Project, The Shenzhen Clubhouse.

OCT Shenzhen Clubhouse en la web de Richard Meier & Partners Architects.

Richard Meier en la Wikipedia.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Mano arquitecta en MARCO, Meier en Monterrey – Vanguardia (Llega “Richard Meier: Retrospectiva” a Monterrey, México)

Richard Meier: El Hombre Blanco cumplió 75 – Perspectivas

Museo blanco de Richard Meier, manchado con pintura roja y verde – Roma

MICHAEL GRAVES: Architecture and the Lost Art of Drawing – NYTimes.com


By MICHAEL GRAVES

Princeton, N.J.

A freehand sketch of the south facade of the Denver Central Library, which the writer designed. Michael Graves & Associates - NYTimes.com
A freehand sketch of the south facade of the Denver Central Library, which the writer designed. Michael Graves & Associates – NYTimes.com

IT has become fashionable in many architectural circles to declare the death of drawing. What has happened to our profession, and our art, to cause the supposed end of our most powerful means of conceptualizing and representing architecture?

The computer, of course. With its tremendous ability to organize and present data, the computer is transforming every aspect of how architects work, from sketching their first impressions of an idea to creating complex construction documents for contractors.

For centuries, the noun “digit” (from the Latin “digitus”) has been defined as “finger,” but now its adjectival form, “digital,” relates to data. Are our hands becoming obsolete as creative tools? Are they being replaced by machines? And where does that leave the architectural creative process?

Today architects typically use computer-aided design software with names like AutoCAD and Revit, a tool for “building information modeling.”

Buildings are no longer just designed visually and spatially; they are “computed” via interconnected databases.

vía Architecture and the Lost Art of Drawing – NYTimes.com.

Denver Central Library South Facade, 1991 - Michael Graves & Associates - NYTimes.com
Denver Central Library South Facade, 1991 – Michael Graves & Associates – NYTimes.com

More Photos »

Letters

The Architect’s Indispensable Hand.

Mi comentario: este artículo, y más aún, las ilustraciones que le acompañan, son una auténtica «delicatessen» para disfrutar el domingo.

Me siento totalmente identificado con los planteamientos del Profesor Graves porque precisamente, un enfoque similar, fue el que apliqué durante más de 10 años de carrera como investigador docente universitario: mi paradoja, en el área de diseño arquitectónico asistido por ordenador (CAAD)

A muchos de mis antiguos estudiantes les resultaba muy extraño que en las primeras clases de la asignatura DAAC no tocaran un ordenador, y el tiempo se dedicara a conversar y hacer bocetos en papel (que oportunamente aprendían a digitalizar) Luego, ya de lleno en el ordenador, se sorprendían con los resultados obtenidos al tener, de entrada, claras sus ideas.

Entrada anterior en ArquitecturaS:

Volver al dibujo a mano alzada

SCI-Arc Trustee, Architect Frank Gehry Offers Generous Gift to the School | Southern California Institute of Architecture (SCI-Arc) | Archinect


Gift Will Endow an Annual Prize to Recognize Outstanding SCI-Arc Graduate Thesis Projects.

Frank Gehry, 1989 Laureate - The Pritzker Architecture Prize
Frank Gehry, 1989 Laureate – The Pritzker Architecture Prize

SCI-Arc today announced it has received a transformative $100,000 gift from world-renowned architect and SCI-Arc trustee Frank Gehry, and his wife, Berta.

The noteworthy contribution will go toward the establishment of the Gehry Prize, to be awarded annually to the best thesis projects selected by critics and jurors in the Graduate Thesis Weekend hosted in September.

vía SCI-Arc Trustee, Architect Frank Gehry Offers Generous Gift to the School | Southern California Institute of Architecture (SCI-Arc) | Archinect.

Frank Gehry Donates $100,000 to SCI-ArcThe Wrap.

Frank Gehry establishes SCI-Arc prize with $100,000 donation – www.dezeen.com.

More: Architecture Dezeen Wire

Dezeen News: architect Frank Gehry has donated $100,000 to the Southern California Institute of Architecture (SCI-Arc) to endow a new annual prize for the best graduate thesis projects.

The Gehry Prize will be awarded to projects selected by critics and jurors in the Graduate Thesis Weekend hosted in September. The first prize will be given out during the 2012 graduation ceremony, held on 9 September. Gehry has been a SCI-Arc trustee since 1990 and his ongoing commitment to SCI-Arc will be celebrated at the school’s 40th anniversary reception in April 2013.

We recently reported that Gehry is designing a new campus for social media giant Facebook in San Francisco.

Entrada anterior en ArquitecturaS:

Arquitecto Frank Gehry diseñará nuevo edificio y campus de Facebook – Terra Chile.



Andre Broessel y las esferas que extraen energía del Sol – ABC.es


Un arquitecto alemán crea un sistema capaz de extraer más energía que las placas solares convencionales.

BITACORAS.COM

El Sol es una de las mayores fuentes de energía de que dispone el ser humano. El problema es que la tecnología actual solo permite aprovechar una mínima parte de todo su potencial.

Esta situación podría cambiar gracias a un invento desarrollado por por el arquitecto alemán Andre Broessel y que, según podemos leer en el blog especializado en tecnología “Gizmodo”, podría revolucionar la forma en la que hasta ahora se obtiene la energía solar.

El sistema ideado por este arquitecto, cuyo estudio se encuentra en Barcelona, consiste en una lente esférica que capta los rayos solares y los concentra hasta 10.000 veces, proyectándolos sobre un panel móvil.

Lo revolucionario de este artilugio es que gracias a su forma es capaz de aprovechar la más mínima cantidad de luz para generar energía. De hecho, según su creador, puede concentrar la luz procedente de la luna durante la noche.

vía Las esferas que extraen energía del SolABC.es.

Andre Broessel light power Blog.

Wolf Prix attacks Chipperfield’s Venice Biennale | News | Architects Journal


Austrian provocateur Wolf Prix has hit out at this year’s Venice Architecture Biennale for failing to tackle major political themes behind architecture.

Wolf Prix
Wolf Prix

In a press release, the Coop Himmelb(l)au likened the international showcase to a ‘product fair’, describing it as ‘hollow, arduous, exhausting, bleak and boring’.

Prix cited controversial plans to redevelop Stuttgart train station, the cost explosion of high profile buildings like the Elbe Philharmonic Hall, political arguments about mosques and minarets and the collapse of the single-family home market in the USA as ‘disputes about the localisation of an idea’ and topics ‘worthy of discussion’.

However, the fact that Herzog & de Meuron’s controversial Elbe Philharmonic hall was displayed in the Arsenale, along with extensive coverage of its overspend, as published in the press, has fuelled speculation that Prix criticised the exhibition without having seen it.

In his statement, Prix labelled the festival an ‘expensive dance of death’, claiming a ‘great’ biennale would have featured forums and themes looking ‘behind the scenes’ at decision-making ‘instead of boring exhibitions’.

Using a Venetian carnival metaphor, Prix said architects were ‘playing on a sinking gondola’ like the orchestra on the Titanic while in the real world ‘our leaky trade is sinking into powerlessness and irrelevance’.

The 69-year-old Jencks Award winner explained: ‘This is because politicians and project managers, investors and bureaucrats have been deciding on our built environment for a long time now. Not the architects.’

vía Wolf Prix attacks Chipperfield’s Venice Biennale | News | Architects Journal.



BIAU 2012: Cádiz, capital de la arquitectura. 10 al 14 de Septiembre – La Voz Digital


BIENAL IBEROAMERICANA DE ARQUITECTURA

vía Cádiz, capital de la arquitectura. La Voz Digital.

Grandes Citas | CÁDIZ

La Bienal de Arquitectura traerá siete exposiciones a partir de la semana que viene.

J. A. CAÑAS | CÁDIZ.

Enlace a la Web Oficial de la BIAU 2012.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

La Bienal de Arquitectura y Urbanismo premiará el uso eficiente del agua (2012 Cádiz, España) | Vivienda | elmundo.es

La VIII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo abre la Convocatoria para optar a los Premios (Nota de Prensa recibida)

++ Inauguración. VII BIAU.++ ++ Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (Bogotá, Colombia)



Diseña un sitio como este con WordPress.com
Comenzar