Categoría: Design

The planning that lays the basis for the making of every object or system. It can be used both as a noun and as a verb and, in a broader way, it means applied arts and engineering (See design disciplines below). As a verb, «to design» refers to the process of originating and developing a plan for a product, structure, system, or component with intention. Wikipedia.

Inaugurado el Dot Baires Shopping – Argentina


INAUGURACIÓN. El show de presentación del nuevo shopping de Saavedra. (Marcelo Carroll)
INAUGURACIÓN. El show de presentación del nuevo shopping de Saavedra. (Marcelo Carroll)
En el barrio de Saavedra
Abre Dot, el nuevo shopping

Es el paseo comercial más grande de la ciudad; expectativa vecinal

lanacion.com | Información general | Miércoles 13 de mayo de 2009

Nuevo shopping y outles con más estilo
Videoanálisis de Carmen Acevedo Díaz

Tras 10 años abre un nuevo shopping y se agita el mundo de las compras

Hubo 7.000 invitados a la fiesta de apertura de Dot Baires, con famosos y fuegos artificiales.
Por: Nora Sánchez
Buenos Aires ya tiene su shopping número 15. Ayer, en el barrio de Saavedra, abrió el Dot Baires con una fiesta tan fastuosa que recordó aquellas inauguraciones de centros de compras de los 90. Hubo 7.000 invitados, incluyendo a la presidenta Cristina Fernández de Kirchner (que no asistió), al jefe de Gobierno porteño, Mauricio Macri y su novia Malala Groba, Karina Rabolini y Beatriz Nofal, a cargo de la Agencia Nacional de Desarrollo de Inversiones. Los asistentes se convirtieron en los primeros en recorrer los 160 locales del ahora shopping más grande de la Ciudad, con 189.000 m2 repartidos en cuatro niveles. El último que había abierto fue el Abasto, hace ya 10 años.

Lanzamientos

Inauguró Dot Buenos Aires, en Saavedra

El 12 de mayo inauguró el nuevo centro comercial Dot Buenos Aires, desarrollado por IRSA y Grupo San José, con proyecto de PFZ Arquitectos y Fernández Prieto Arquitectos

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 13 de mayo de 2009

Web del Dot Baires Shopping

Entrada anterior en ArquitecturaS dedicada a este Proyecto:

Festival de formas, color y espacialidad: Dot Baires Shopping (Buenos Aires, Argentina)

Shopping
Abrió Dot, el más grande

El establecimiento está distribuido en tres niveles. Se invirtieron 160 millones de dólares. Tendrá cines y oficinas

lanacion.com | Inmuebles comerciales | Lunes 18 de mayo de 2009

Deporte de andar por casa · Diseño


Bicicleta estática del diseñador Josep Lluscà.
Bicicleta estática del diseñador Josep Lluscà.

Diseño

La gimnasia doméstica evoluciona de la mano de Philippe Starck y Josep Lluscà

ANATXU ZABALBEASCOA – Madrid

Algunos diseñadores quieren acabar con la excusa habitual para saltarse la esforzada visita al gimnasio. A la socorrida falta de tiempo han decidido oponer la domesticación del deporte: el gimnasio en casa. La tarea no es fácil. A la acostumbrada falta de espacio se une, en este caso, la convivencia con la dura estética de la maquinaria para afianzar musculaturas. Pero dos diseñadores, el inagotable Philippe Starck y el sobrio Josep Lluscà, han decidido atacar esos puntos débiles. El francés lo ha hecho con osadía e imaginación: convirtiendo las pesas en joyas. Lluscà ha echado mano del oficio: ha estilizado bicicletas y cintas eléctricas y las ha reducido a su mínima expresión.

El resultado invita a pensar en todos los territorios que al diseño le quedan por explotar y, tal vez, por mejorar. Lluscà ha conseguido que las bicicletas estáticas de Halley Fitness, la E-bike, la U-bike o la B-bike, producidas por la empresa donostiarra Wingroup, dejen de ser piezas mastodónticas aligerando su volumen y compactando sus líneas. El catalán ha reducido la presencia y ha ampliado sus prestaciones. En esa misma línea, pero con otro objetivo, Starck ha tratado de llevar el doble uso a los aparatos de gimnasio. Pero no es una casualidad que el francés haya querido lanzar su nueva colección desde el escaparate, y el catálogo, de un fabricante de muebles y no de aparatos de gimnasio. En el gimnasio Starck no es nadie, pero en el diseño tiene cargo vitalicio: en Francia todavía es el rey Sol.

desde Deporte de andar por casa · ELPAÍS.com.

Materiales del futuro, ahora


Bambú-Guazú www.bambuguazu.com
Bambú-Guazú http://www.bambuguazu.com

Diseño

Acero vegetal, cuero reciclado, mimbre plástico y EMP – extruido de madera y plástico- son algunos de los materiales cuya utilización explora la nueva generación de diseñadores atentos al cuidado del medioambiente y la sustentabilidad del planeta.

Por Jesica Rizo
LA NACION

Nota completa en La Nación – Arquitectura

www.lixklett.com.ar

www.bambuguazu.com

www.tergus.com.ar

www.x-terior.com.ar

Diez productos sustentables

Diseño con materiales del futuro

Dublín espera el puente de Calatrava – Samuel Beckett Bridge


Samuel Beckett Bridge, puente de Calatrava para Dublín, Irlanda
Samuel Beckett Bridge, puente de Calatrava para Dublín, Irlanda

EFE |

DUBLÍN

Actualizado Martes, 12-05-09 a las 14:24

Dublín espera hoy la llegada del Samuel Beckett Bridge, el segundo puente diseñado para la capital irlandesa por el arquitecto español Santiago Calatrava. La monumental estructura, de 120 metros de largo, 48 de alto y con forma de arpa irlandesa, se encuentra frente al puerto de Dublín a bordo de un barco procedente de Holanda, a la espera de que las condiciones meteorológicas permitan hoy transportarlo por el río Liffey hasta su destino final.

El puente unirá, en pleno centro, la orilla sur del río capitalino, por el «muelle» de Sir John Rogerson’s, con la norte, por el «muelle» de North Wall. Esta obra de ingeniería y arquitectura, valorada en más de 60 millones de euros, es el segundo hito diseñado por Calatrava para Dublín, cinco años después de la inauguración del Puente de James Joyce, situado frente a la estación de Heuston y la emblemática fábrica de Guinness.

desde Dublín espera el puente de Calatrava – Cultura – ABC.es.

Perspectivas
Dublín tendrá otro puente de Santiago Calatrava

El 12 de mayo arribó a Dublín el puente Samuel Beckett, el segundo diseñado por Santiago Calatrava en pleno centro de la capital irlandesa

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 13 de mayo de 2009

Samuel Beckett Bridge to open in 2008

Samuel Beckett Bridge

Santiago Calatrava en Wikipedia

Welcome to dublin.ie

Dublín City

Visitando la fábrica de Guinness (Guinness Storehouse)

Visita a la fábrica de Guinness (imprescindible)

Historia de GUINNESS®

Milán y los mensajes del futuro | La Feria del Mueble 2009


Récord de público. La gente desbordó las instalaciones, más de 300 mil personas.
Récord de público. La gente desbordó las instalaciones, más de 300 mil personas.

Diseño | Laboratorio de Ideas | La Feria del Mueble

Todo lo que se vio en la tradicional muestra de diseño europeo que este año coincidió con Euroluce. Cómo metabolizan industriales y diseñadores la crisis mundial. Hipótesis sobre los valores poscrisis.

por Miguel Jurado. Enviado especial a Milán

El 22 de abril pasado, a las 10 de la mañana, la aglomeración de gente en el subte que une el centro de Milán con el predio de exposiciones en Rho anunciaba un nuevo éxito de público en el tradicional Salón Internacional del Mueble.

Sin embargo, para un cronista llegado de los confines de Sudamérica, la mayor expectativa era descubrir de qué manera asumían la crisis económica las industrias ligada al diseño. El trabajo no fue sencillo.

Rápida de reflejos, Cosmit, la empresa organizadora de la feria, publicitó esta edición del Salón Internacional del Mueble como «un antídoto contra la crisis». Siguiendo esa consigna, expusieron casi 3 mil empresas #dos tercios, italianas y un tercio, extranjeras# sin mostrar el mínimo atisbo de crisis en la espectacularidad de sus stands o en el ingenio de sus nuevos productos.

Más de 300 mil asistentes confirman el éxito de público que ya se venía anunciando. Sin embargo, este año se vieron menos japoneses…

desde Milán y los mensajes del futuro.

EDITORIAL

Los miedos de la crisis

Miguel Jurado. Editor de ARQ
mjurado@clarin.com

Tanto en el Norte como en el Sur de este planeta, está claro que la «crisis económica mundial» ya está instalada y reclama respuestas nuevas de la arquitectura y del diseño. Desde luego, no me refiero al Norte y Sur geográficos, sino a los económico-culturales, esos que suelen exhibir comportamientos diametralmente opuestos. La crisis, por ejemplo, es moneda común en el Sur. De alguna manera, estamos acostumbrados y, aunque nos duele como a cualquiera, sabemos como capear el temporal. En el Norte, en cambio, la crisis representa el «fin de una época» y la parálisis es la primera reacción.

Paisajismo internacional: Jesús Ibáñez | España


Jardín escénico en Jerez de la Frontera, España.
Jardín escénico en Jerez de la Frontera, España.

El prestigioso paisajista español habló con Jardín sobre la actualidad y su visión particular de la actividad dentro de su país.

Con más de veinte años de experiencia, Ibañez ha realizado trabajos en España, Portugal, Francia, los Estados Unidos, México, República Dominicana, El Salvador y Dubai. Escribe artículos para revistas como Vogue, Elle Decó, Casa y Campo, AD, entre otras. Es el autor de los libros Diseño de Jardines y Punta Cana Gardens. www.jesusibañez.com

desde Paisajismo internacional: Jesús Ibáñez | Revista Jardín.

(nota que incluye fotogalería)

Diseño de autor: Egg Chair de Arne Jacobsen


Diseño de autor: Egg Chair de Arne Jacobsen - Fritz Hansen
Diseño de autor: Egg Chair de Arne Jacobsen - Fritz Hansen

Es uno de los diseñadores más prolíficos del siglo XX y con algunas de las piezas de mayor reconocimiento en el público. Entra y conoce su historia

Nacido en 1902, Jacobsen ingresó al mundo del diseño por la arquitectura.

Sus primeros pasos fueron como albañil hasta que a los 22 años ingresa en Real Academia de Artes de Copenhague (donde años después se formaría su par Verner Panton). Como estudiante de arquitectura se embebe de las ideas de la Bauhaus, la vanguardia que prima por aquella época.

desde Diseño de autor: Egg Chair de Arne Jacobsen | ESPACIO LIVING.

(la nota incluye galería de fotos)

Arne Jacobsen
Architect + Furniture Designer (1902-1971)
Design Museum Collection

ARNE JACOBSEN: LA REVOLUCIÓN DEL DISEÑO

Egg (chair)

From Wikipedia, the free encyclopedia

Diez productos sustentables exitosos – Diseño y Ecología


Equipamiento en maderas nativas . Foto: Ana Rascovsky
Equipamiento en maderas nativas . Foto: Ana Rascovsky

Diseño: tendencias

Diez productos sustentables exitosos

En la argentina ya se fabrican objetos de uso cotidiano cuyo impacto nocivo sobre el medio ambiente ha sido anulado o disminuido sensiblemente. Seleccionamos diez ejemplos que no pretenden imponerse como moda sino que aportan un valor sustentable

Por Valeria Melon

Para LA NACION

El cambio paulatino hacia un uso cotidiano racional y responsable de los recursos naturales y artificiales no es una cuestión sólo de concientización o de desarrollo tecnológico. Por más convencidos que estemos de querer modificar nuestros hábitos ciertamente predadores, y aunque conozcamos que existen nuevos materiales y recursos, debemos poder contar con objetos que nos muestren su potencial funcional y que puedan asociarse a nuestro entorno de vida habitual. Y ahí es donde el diseño industrial cobra una importancia reveladora.

En los primeros años del nuevo milenio, muchos diseñadores industriales en todo el mundo comenzaron el difícil camino de explorar las posibilidades de intervención proyectual sobre objetos de uso cotidiano, tanto para mejorar su impacto nocivo sobre el medio ambiente, como también la escasa acogida que los productos ecológicos tenían en la sociedad.
A casi una década de estos primeros pasos tentativos podemos decir que en nuestro país, más allá de las dificultades financieras, se ha avanzado considerablemente en ambos sentidos.

desde Diez productos sustentables exitosos – lanacion.com.

Polémica por el intercambiador de Calatrava en la Zona Cero · Nueva York


Imagen del proyecto.| Miguel Rajmil
Imagen del proyecto.| Miguel Rajmil

‘The New York Times’ califica la obra de «monumento al ego» del arquitecto español

El arquitecto español Santiago Calatrava ha presentado en Nueva York una exposición sobre la impactante estación que ha diseñado para la zona de Manhattan destruida en los atentados del 11-S, y cuyo diseño original ha sufrido algunas modificaciones. «Éste es un proyecto fundamental para nosotros y, técnicamente, es uno de los mayores retos a los que me he enfrentado», reconoció Calatrava en la inauguración de la muestra, que se podrá visitar en el Instituto Español Reina Sofía hasta el 31 de agosto. Por su parte, el diario The New York Times, ha criticado abiertamente el proyecto, que considera «descorazonador».

Para el rotativo, que recuerda que el presupuesto ha pasado de casi 1.500 millones de euros a los 2.350 millones, el arquitecto valenciano «sigue siendo incapaz de superar el fatal error del proyecto: la llamativa incongruencia entre la extravagancia de la arquitectura y el limitado propósito al que sirve. El resultado es un monumento a un ego creativo que celebra la destreza ingenieril de Calatrava, pero poco más»

desde Polémica por el intercambiador de Calatrava en la Zona Cero · ELPAÍS.com.

ARQUITECTURA | Dicen que apenas presenta soluciones

‘The New York Times’ ataca la estación diseñada por Calatrava para la ‘Zona Cero’

Julio Valdeón Blanco | Nueva York

A Santiago Calatrava ‘The New York Times’ lo define como alguien borracho de ego, un artista/ingeniero que busca más la huella personal que el beneficio ciudadano. En un artículo incendiario, comenta que es «incapaz de superar el fatal error del proyecto: la incongruencia entre la extravagancia de la arquitectura y el limitado propósito al que sirve».

Como munición, utilizan Grand Central Station, musa del español. Dice el diario neoyorquino que, así como la estación de la 42 enlazó facilidad y belleza, las alas de Calatrava, ese interconectador que vertebrará la Zona Cero, apenas presenta soluciones: «Dentro de unas décadas ejemplificará nuestra incapacidad para dejar de lado los intereses particulares frente a una de las mayores tragedias vividas en América».

Calatrava expone los diseños de su estación para la ‘zona cero’ | Nueva York

Alcaldes y arquitectos

JULIO VALDEÓN desde Nueva York

16 de Mayo de 2009.- Cuando ‘The New York Times’ disparó esta semana contra la estación de Calatrava en la ‘Zona Cero’ muchos recordamos cómo hace unos años el periódico lo celebraba. No parece ajeno a este volantazo la metralla arrojada por Bloomberg, alcalde de Nueva York, cuando lo acusaba de idear un proyecto faraónico. Carajo, entonces ¿Por qué lo aprobaron? ¿Por qué desplegaron la cansina fanfarria del triunfo si contemplaban una gaviota muerta?

Eclecticismo – Arquitectura y Diseño en Argentina


Eclecticismo - Diseño y Arquitectura
Eclecticismo - Diseño y Arquitectura

Especial / Deco

Diseño y arquitectura en tiempos de desafíos. Ambientaciones que fusionan estilos y la búsqueda del equilibrio entre lo estético y lo posible

Hubo el tiempo de la sencillez y la religiosidad colonial; luego, el de las influencias italianas y francesas, el de los imponentes palacios de inspiración neoclásica. En 1936, la construcción del edificio Kavanagh anticipó el ansia de modernidad que marcaría a la arquitectura argentina de los años 60. Durante esa década, los trabajos de Clorindo Testa, Mario Roberto Alvarez, Justo Solsona y Horacio Baliero, entre otros, demostraron que surgía una escuela argentina de arquitectura dispuesta a poner en crisis el clasicismo imperante hasta ese momento, influyente en el exterior y lista para plasmar sus principios en proyectos tales como los del Banco de Londres, la Biblioteca Nacional, Argentina Televisora Color, el Centro Cultural General San Martín.

La globalización y el cambio tecnológico de fines del siglo XX se cristalizaron en las espectaculares torres levantadas a partir de 2003: un auge constructivo que en su momento sorprendió a muchos de los implicados pero que hoy, en plena debacle económica internacional, llegó a su fin. ¿Qué esperar, entonces? A juzgar por las respuestas de los profesionales consultados por LNR, nada que no implique una confiada expectativa. «No hay duda de que la crisis está establecida y va a obligar a terminar con los desmanes y locuras propuestos por un mercado a veces frívolo y caprichoso -asegura Ignacio Lopatín, docente desde hace 40 años en la FADU-UBA, ex director de Planeamiento Urbano de la Ciudad de Buenos Aires (entre 2002 y 2004) y creador del estudio que lleva su nombre-.

desde Eclecticismo – lanacion.com.

Los secretos de la Caja Mágica – Madrid – Dominique Perrault


La Caja Mágica es una de las instalaciones más modernas del mundo.
La Caja Mágica es una de las instalaciones más modernas del mundo.

POR TATIANA G. RIVAS | MADRID

Sábado, 09-05-09

El salón de actos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura (ETSAM) de la Universidad Politécnica de Madrid no daba abasto, en la mañana de ayer, para acoger a la gran cantidad de alumnos que esperaban afanados la llegada de Dominique Perrault, el arquitecto que ha diseñado el Centro Olímpico de Tenis, más conocido como «Caja Mágica».

Perrault, que siente gran vocación y respeto por el paisaje, destacó «la figura de las vallas metálicas y las grandes vidrieras -su seña de identidad- para mantener el contacto con el entorno». Requisito que cumple la Caja Mágica.

desde Los secretos de la Caja Mágica – Madrid – ABC.es.

TENIS / GRÁFICO (Multimedia)

Descubre los secretos de la Caja Mágica – Marca

Actualización: domingo 10 de mayo de 2009

MÁS QUEJAS CONTRA EL TORNEO DE MADRID – elmundo.es deportes

La Caja aún no es mágica

  • La ‘arcilla azul’ e instalaciones aún no finalizadas no gustan a los tenistas
  • Robredo se queja de cosas aún no ‘rematadas’: ‘Da la sensación que les ha pillado el toro’
DPA | AGENCIAS

MADRID.- ‘Blue’ significa ‘azul’ en inglés, pero también ‘triste’. Y tristeza es lo menos que deben estar sintiendo los organizadores del torneo de tenis de Madrid, bombardeados con destempladas negativas a su proyecto de jugar sobre una arcilla azul que sustituya al tradicional naranja. Robredo también se quejó de algunas incomodidades y la sensación de que algunas instalaciones de la ‘bonita’ Caja Mágica aún no están completamente finalizadas. [Opinión de Javier Martínez]

«Estamos en contra», dijo enfático el suizo Roger Federer, siguiendo los pasos del español Rafael Nadal, que el sábado sacudió al torneo con una enumeración de críticas y puntos débiles que irritó a sus organizadores. Ion Tiriac, el empresario más poderoso e imaginativo del tenis mundial, dueño del torneo de Madrid, fracasó esta vez, precisamente en el día de su cumpleaños número 70, el que marcó el inicio del torneo.

Seis años atrás su mano derecha, Gerard Tsobanian, sorprendió al mundo con la introducción de las modelos recogepelotas, una innovación aceptada de buen grado por los jugadores. Años más tarde, durante los dos Masters femeninos jugados en Madrid, los modelos fueron masculinos. Y nadie se quejó, todos contentos.

Nadal: «En esta pista me pueden hacer daño con mucho menos»

JOSÉ MANUEL CUÉLLAR | MADRID
Domingo, 10-05-09
Ver para no creer. Rafa Nadal aparece por la Caja Mágica y su rostro es un rictus de amargura. Contraído, casi feroz, parece un personaje salido de «Apocalypto», la narración de Mel Gibson. No está contento el número uno del mundo. Se rumorea que, de haber sido por él y por su equipo, no habría venido al torneo, que no le gusta la altura, ni el bote de la bola, ni tampoco su fecha (poco antes de Roland Garros) e, incluso, que no habría asistido si no llega a ser por la presión de los patrocinadores.

Actualización: 26 de mayo de 2009

Perspectivas
Dominique Perrault diseñó el nuevo Centro Olímpico de Tenis en Madrid

Diseñado por el arquitecto francés Dominique Perrault, estará en el Parque Lineal del Manzanares, tendrá 3 estadios cubiertos más otras instalaciones, y costará 150 millones de euros

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 20 de mayo de 2009

Sillas con el sello de Leonardo – Kwang Hoo Lee


Diseño del coreano Kwang Hoo Lee
Diseño del coreano Kwang Hoo Lee
Si te gusta el arte plástico o tenés un particular placer por los objetos kitsch, no te puedes perder esta original propuesta del coreano Kwang Hoo Lee
ESPACIOLIVING.com | Living | Jueves 19 de febrero de 2009

Chairs by Kwang Hoo Lee

Mona Chair Concept By Kwang Hoo Lee

Transformer Furniture: Chair Turns into Mona Lisa

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