La recuperación del teatro construido en época del Emperador Augusto por un Rafael Moneo en plena forma marca el comienzo de una nueva edad de oro en la historia de Cartagena y su lanzamiento como uno de los destinos más atractivos de nuestra costa.
Texto: J. Mazorra | Edición vídeo: D. Domínguez
El proceso de remodelación urbana ha sido lento y salpicado de obstáculos pero al final el resultado final es espectacular. Se puede decir que todo comenzó con el descubrimiento de este gran teatro a finales de los años 80 en pleno casco antiguo. El primero de muchos otros que fueron dando forma a un insólito rompecabezas que han permitido recomponer su historia y conocer algunos de sus monumentos más emblemáticos. Desde entonces, la ciudad ha dado un giro de 180 grados poniendo la vista en convertirse, una vez más, en uno de los grandes puertos del Mediterráneo. Una buena forma de seguir ese proceso es salir al encuentro de algunas de esas piezas clave que han salido a la luz durante estos últimos veinte años.
Amplitud. El diseño asimétrico de las salas y los cielorrasos optimiza las superficies expositivas.
Arquitectura – Proyecto Internacional
Una colección de volúmenes engarzados en un eje quebrado le dan forma a un nuevo museo arqueológico griego. Detalles de una obra atípica en la que no faltan alusiones históricas y modernas.
por Ariel Hendler.
ahendler@clarin.com
Ubicada en el sudoeste del Peloponeso, junto al mar Jónico, Patras es la tercera ciudad de Grecia y el centro político, económico, administrativo y cultural del sudoeste del país. Vía natural de entrada a Grecia desde el oeste, tiene un puerto muy activo con un gran movimiento de ferrys hacia y desde Italia. Pero esto que hoy supone una indudable ventaja turística y comercial no lo fue tanto en a Antigüedad, cuando la expansión de Roma le hizo padecer durante varios siglos guerras, invasiones, destrucción y otros males importados de la península vecina.
Como saldo de esta historia violenta quedó un importante acervo de ruinas y tesoros arqueológicos de la época de la ocupación romana, muchos de los cuales hoy se exhiben en el Nuevo Museo de Patras, proyectado por el arquitecto ateniense Theofanis Bobotis y erigido al costado de la ruta que une Patras y Atenas. En rigor, el nuevo edificio es la extensión (aunque en sedes separadas) del tradicional Museo de Patras, en el centro histórico de la ciudad, donde se exhibe la mayor colección arqueológica de la zona del Peloponeso. Sin embargo, a pesar de todas las condicionantes históricas en juego, el autor define al museo como una «obra libre de toda imposición temporal, que responde a la necesidad de expresar nuestra cultura contemporánea». Algo así como decir que los griegos no viven del pasado.
El edificio se estructura como una larga hilera de volúmenes heterogéneos y asimétricos, engarzados sobre un eje quebrado, en una combinación que parece haberse generado por la mera sumatoria de piezas. A su vez, las formas, texturas y colores de las distintas partes que componen el todo se caracterizan por su gran síntesis volumétrica y sus superficies casi ciegas, revestidas con piedra. Con la excepción de la presencia impactante de un domo con cubierta de titanio apoyado sobre un espejo de agua junto al acceso principal.
Biblioteca del Trinity College, Dublín (Irlanda) Ahmet Ertug
Fotografía
Ahmet Ertug ha fotografiado estos templos de letras en numerosas ciudades
Su obra se expone en la Biblioteca Nacional de París hasta el 12 de julio
‘Las bibliotecas antiguas poseen un alma’, afirma el artista
La Biblioteca Nacional de París expone hasta el 12 de julio una serie de fotografías de las bibliotecas más bellas de Occidente, algunas de las cuales ofrecen un lujo y magnificencia digna de los grandes palacios. De Oxford a Dublín pasando por Salamanca, el fotógrafo turco Ahmet Ertug ha visitado estos enclaves rebosantes de literatura.
Pregunta.- Usted se formó como arquitecto. ¿Cuál fue el camino que le llevó a la fotografía?
Respuesta.- De 1969 a 1974 estudié Arquitectura en la Association School of Architecture de Londres. Vivía cerca del British Museum y el camino más corto para ir a la escuela era atravesar esas galerías interminables. Se me abrió un espacio que comencé a explorar, y seguramente esos largos paseos matinales fueron la base de mi educación visual. Me compré una Nikon F2 a plazos y empecé a fotografiar en blanco y negro edificios históricos, demoliciones y obras en construcción. Cuando me diplomé como arquitecto, mi primer trabajo serio fue en Irán. Atravesé todo el país fotografiando bazares y monumentos. Pero el verdadero compromiso con la fotografía comenzó en 1979, cuando recibí una beca para vivir y trabajar un año en Japón. Fue así como me especialicé en la foto de arquitectura y he publicado unos 25 libros.
P.- ¿Con qué criterios eligió las bibliotecas que figuran en la exposición?
R.-Según su ubicación, sus cualidades arquitectónicas y la belleza de sus colecciones. La de Austria, por ejemplo, es verdaderamente extraordinaria. Al comienzo las bibliotecas estaban en los monasterios, eran lugares secretos, pero gracias al profesor Friedrich Krinzinger tuvimos la posibilidad de acceder a esas bibliotecas. En una ocasión estaba fotografiando la antigua biblioteca de la Universidad de Salamanca, habíamos hecho la foto, y las bibliotecarias me dijeron que había una cámara de seguridad que deseaban mostrarme. Era realmente fabulosa, había armarios repletos de libros antiguos… Fotografiarla fue extraordinario.
El nido de pectura del danés Jesper Kaasbøl Henriksson, arquitecto de MAA. | EFE
Un estudio de arquitectura danés diseña una cabaña destinada únicamente a la lectura
9,8 metros cuadrados prefabricados con un único objetivo: leer, dormir y desconectar
Belén Palanco (EFE)
MADRID.- Partiendo de la idea de que todo buen lector busca un lugar para dar rienda suelta a su pasión, el estudio de arquitectura danés Dorte Mandrup Arkitekter ha diseñado una cabaña para leer que ha bautizado como «Read-Nest», es decir, el «Nido-Lectura».
Jesper Kaasbøl Henriksson, arquitecto de MAA, explicó desde Copenhague, donde se erige la sede de ese estudio, las características de este «capricho» arquitectónico, una casita de 9,8 metros cuadrados de superficie diseñada con el único objetivo de dar satisfacción a uno mismo: leer, dormir, desconectar.
Como si fuera una cabaña de niños pero ideada para adultos, el estudio ha fabricado de momento tan sólo una para un cliente danés, y que ha sido instalada en un jardín de una residencia sin revelar de Dinamarca.
(EFE)- Partiendo de la idea de que todo buen lector busca un lugar para dar rienda suelta a su pasión, el estudio de arquitectura danés Dorte Mandrup Arkitekter ha diseñado una cabaña para leer que ha bautizado como «Read-Nest«, es decir, el «Nido-Lectura«.
Sede de la Fundación PROA: La fachada de la casa principal conservaba sus ornamentos originales, y fue restaurada por un equipo de especialistas . Foto:Andrea Knight
Desde el sábado último y hasta el 19 de julio, se proyectan obras de videoarte, cine experimental, ficción y documental, de los artistas Guy Maddin, Walter Ruttmann, Alexander Kluge y Rosa von Praunheim.
BUENOS AIRES (Télam). -El ciclo de cine y video «Ciudad y Subjetividad«, que reúne obras de grandes autores como el canadiense Guy Maddin y los alemanes Walter Ruttmann, Alexander Kluge y Rosa von Praunheim, empezó el sábado último y se extenderá hasta el 19 de julio en la Fundación Proa de la ciudad de Buenos Aires.
La muestra se enmarca en la exhibición Espacios urbanos, que ofrece además las mejores obras de fotógrafos que integran la ´Escuela de Düsserldorf´ como Andreas Gursky, Candida H»fer y Thomas Ruff, y propone una serie de miradas subjetivas sobre las ciudades, su arquitectura y agitación cotidiana a partir de la ficción, el documental y el cine experimental.
«Se trata de una multiplicidad de miradas subjetivas y autorales sobre el entorno urbano, que describen o reflexionan sobre espacios que envuelven y definen a los personajes, o bien donde la metrópoli misma figura como protagonista», explicó a Télam el curador del ciclo, el cineasta y fotógrafo argentino Rubén Guzmán.
Presentada por el Goethe-Institut de Buenos Aires, la muestra está integrada por siete programas distribuidos en dos grandes núcleos (´Videoarte y Cine Experimental´ y ´Ficción y Documental´) y se realizará todos los jueves, sábados y domingos a las 15.30 y 17.30 en el auditorio de la Fundación Proa, ubicado en la avenida Pedro de Mendoza 1929 del barrio porteño de La Boca.
Burdett es un hombre práctico que se mueve por Londres en Vespa.
ENTREVISTA: ALMUERZO CON… RICHARD BURDETT
Este arquitecto es consejero para el diseño urbanístico de Londres 2012
DANIEL VERDÚ
Una de las condiciones era comer en la Manduca de Azagra. Pues vale. Las legumbres y verduras de la familia de Juan Miguel Sola, que cada día llegan fresquísimas de Navarra, traspasan fronteras. De hecho, al terminar la comida, Richard Burdett (Londres, 1956), arquitecto y consejero del diseño urbanístico de Londres 2012, pasó a formar parte de un selecto grupo de colegas (Richard Rogers, Renzo Piano, Rem Koolhaas, Rafael Moneo…) que contiene el libro de honor del restaurante.
Se podría decir que Burdett, catedrático de la London School of Economics, es un experto en metrópolis. «La población mundial que vive en las ciudades ha pasado en sólo 100 años del 10% al 50%». Y eso, dice, no hay quien lo pare. Ni la crisis ni ningún romanticismo basado en la vuelta al campo. Ni siquiera los 10 millones de chinos a los que el desplome de la construcción ha devuelto de una patada al medio rural.
En los últimos tiempos se dedica, dice, a mediar entre las grandes ideas que tienen los arquitectos para el proyecto olímpico londinense y la realidad política con la que se dan de bruces muchas veces. Por eso el Ayuntamiento de Madrid, embarcado en lo mismo, le invitó a dar una charla sobre el poder de transformación de un acontecimiento como unos Juegos Olímpicos en una ciudad. «Lo importante es cómo se usa el evento. Y es clave la figura del alcalde, que cada vez tiene más poder. Ciudades como Los Ángeles o Atlanta casi no se transformaron con los Juegos. No queda ni un resto», dice comiéndose las alcachofas del huerto de la madre del cocinero.
«Queda fatal en una plaza de estilo isabelino», «parece una oruga», «desde dentro es estupendo, desde fuera horroroso». Éstas son algunas frases rescatadas del foro de elmundo.es sobre la nueva estación de Cercanías de Sol, que se inaugura este domingo. Muchos han sido los edificios, monumentos o construcciones que han levantado polémica en la historia reciente de Madrid porque no se adecuaban a la estética de la zona, no eran funcionales, perjudicaban el tráfico o simple y llanamente, eran más feos que Picio.
Según el Colegio de Arquitectos de Madrid, muchas veces estas actuaciones habrían sido evitadas si se hubieran hecho estudios previos de los ámbitos en los que se construían. «Antes de iniciar cualquier actuación urbana hay que hacer un análisis medioambiental de todo el ámbito que incorpore los aspectos históricos y circulatorios«, sostiene Paloma Sobrini, decana del Colegio.
Las viviendas están construidas sobre una gruta protegida | Alberto Vera
VIVIENDA | Por el cambio de la normativa
La Cueva del Pas de Vallgornera impide ejecutar el alcantarillado en Cala Pi
El banco ya ha ordenado el embargo de una edificación a su promotora
Bajo sus pies, una de las mayores y más valiosas grutas del mundo; sobre su cabeza la amenaza de la ruina. «Estamos desesperados; en un mes nos iremos todos a la calle». La constructora de Miguel Ángel Sobradelo, Eje Atlántico, edificó un bloque de viviendas en Cala Pi (Llucmajor) cumpliendo con todos los preceptos legales; invirtió 2,6 millones de euros en la obra y vendió la totalidad de viviendas: 15 pisos cuyas llaves no puede entregar. La suya es una de tantas construcciones de la zona que se han quedado a un paso de la legalización, erigida sobre una maravilla natural que impide crear la red de aguas residuales con el que se obtendría el certificado de final de obra.
La Cueva del Pas de Vallgornera, la vigésimocuarta más grande del mundo, fue descubierta en 1968 y recorre el subsuelo de los núcleos llucmajorers de Cala Pi, Vallgornera y Es Pas. Tiene más de 50 kilómetros explorados y cada año se descubren nuevas galerías que acrecentan el valor de este monumento natural, catalogado como Lugar de Interés Comunitario (LIC) y protegido por el Govern y la Unión Europea (UE).
El Comité del Patrimonio Mundial de la Unesco, reunido en Sevilla en su XXXIII asamblea, ha descartado incluir la obra de Antoni Gaudí en Barcelona en la lista de Patrimonio en Peligro.
El Comité aceptó así la defensa del Comité Español de la Unesco de las medidas de preservación incluidas en el proyecto de trazado ferroviario de alta velocidad AVE por el subsuelo de la Sagrada Familia.
A homage toJ G Ballard, the writer who saw terror and poetry in the city landscape
I am glad I didn’t ask to interview JG Ballard at his home in Shepperton in 2003, and instead chose to meet him at the Hilton hotel on Holland Park Avenue, West London – ironically a far more Ballardian building than his own home. “We could be anywhere!” he said to me, approvingly.
Guadalupe Acedo, la señora que limpia la casa que diseñó Koolhaas en Burdeos, Francia
CULTURA | Ciclo de Cine sobre Arquitectura
Javier Rubio | Sevilla
Cine y arquitectura. En este caso, el espectador no va a contemplar el vientre del arquitecto, sino las criaturas salidas de su mente. El ciclo ‘Contrastes documentales’ se propone mostrar la obra de cinco grandes nombres de la arquitectura del siglo XX a través de siete películas documentales que se proyectarán en el ex convento de Santa María de los Reyes de la calle Santiago sevillana los jueves de julio a partir de las 21.30 horas con entrada libre.
El holandés Rem Koolhaas, el brasileño Oscar Niemeyer, el francés Le Corbusier, el español Santiago Calatrava y el finés Alvar Aalto son los protagonistas de siete mediometrajes que en su conjunto se proponen acercar su obra y sus pensamientos al gran público. Al menos, con esa intención lo hace la Consejería de Vivienda de la Junta de Andalucía.
La propuesta es tan heterogénea como los propios arquitectos seleccionados. El funcionalismo a toda costa de Aalto poco tiene que ver con la magnificencia y suntuosidad esteticista que Calatrava derrocha en sus proyectos, pero la programación del ciclo cinematográfico los ha unido caprichosamente.
A menudo se olvida que los campos dorados del Alentejo llegan hasta el mar y se asoman al Atlántico a lo largo de casi 200 kilómetros de costa. Playas, calas y acantilados para los atardeces más salvajes de Portugal. Las playas del Alentejo son la otra cara de esta bella región rural que complementa sus recursos con la pesca, el turismo de playa y los puertos.
Cada día una luz diferente. Una sutil variedad de azules que se transforman en anaranjados, rosáceos y plateados. Desde los acantilados de belleza agreste al sur de Sines y Vila Nova de Milfontes, hasta los arenales infinitos que llegan hasta el sur de Almograve. Cerca del concurrido Algarve, pero con toda la paz de los lugares poco explotados.
Si uno quiere conocer la costa del Alentejo debería hacerlo desde el faro de Sines, una especie de guardián de Occidente en esa esquina que dibuja Portugal entre los cabos Espichel y San Vicente. Ahora es fácil llegar gracias a la mejora de las carreteras y las nuevas autopistas construidas en los últimos años. Algunas industrias merecen ser esquivadas en las cercanías a la costa de Sines, pero el Atlántico sigue siendo el mismo, golpeando con enorme fuerza los acantilados de la zona.
Arquitectonico 
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