Etiqueta: Arquitectura

'La arquitectura está más al servicio de la moda de usar y tirar que de la utilidad' | Gabriel Allende, España


El rebautizado como Edificio Restaura, fue construido a finales de la década de los 40. | Jose F. Leal
El rebautizado como Edificio Restaura, fue construido a finales de la década de los 40. | Jose F. Leal
CASAS DE AUTOR | GABRIEL ALLENDE
  • El arquitecto nos muestra su penúltima creación: el Edificio Restaura, en Recoletos
  • ‘No por parar la industria del ladrillo vamos a solucionar la necesidad de vivienda’
TEXTO: JOSE F. LEAL | VÍDEO: ITXASO GLEZ.

MADRID.- A Gabriel Allende le gustaría que los pisos fueran ‘de marca’. Que en lugar de una casa a secas los futuros hipotecados pudieran elegir entre una vivienda ‘Mercedes Clase A’ o una ‘Renault Clío’. De esta manera se podría hablar con propiedad de una industria de la construcción y, fabricadas en serie, las casas serían más baratas.

Tras 23 años de trabajo al frente de su estudio -que en los años de bonanza llegó a emplear a 52 arquitectos-, sigue poniendo pasión en su trabajo porque, según confiesa, «todavía no ha terminado de hacer lo que le gusta». Durante ese tiempo Madrid ha sido su hábitat natural. Sus comercios -la cadena Crisol, las cafeterías California- sus oficinas -Aon Gil y Carvajal, Morgan Stanley, Edificio Crisalis, Grupo Timón…- y, sobre todo, sus edificios residenciales en calles selectas del centro como Velázquez, Serrano, Alcalá, Almagro u Ortega y Gasset y los diferentes ensanches.

Allende ha manipulado la piel de la capital a su antojo y hasta la saciedad e incide en que no ha explotado su parentesco con la presidenta de la Comunidad de Madrid, Esperanza Aguirre, de la que es primo carnal. El arquitecto se jacta de no haber firmado en su vida un solo proyecto del IVIMA -la promotora regional- y, para contrarrestar, a su modo, el supuesto ‘efecto Aguirre’, saca pecho de haber diseñado la Fundación Santillana, de sus trabajos como organizador de numerosas exposiciones temporales del Ministerio de Fomento en los años noventa, y de su relación con la familia Polanco.

desde ‘La arquitectura está más al servicio de la moda de usar y tirar que de la utilidad’ | elmundo.es.

  • Otros arquitectos – en Su Vivienda, El Mundo:

    • Cuando la procesión va por dentro | Escuela de Posgrado UCA


    Mirando al sur. El extremo sur del edificio, que también es el de todo el campus, tiene un acceso con marquesina reservado para usos ceremoniales.
    Mirando al sur. El extremo sur del edificio, que también es el de todo el campus, tiene un acceso con marquesina reservado para usos ceremoniales.

    Arquitectura | Proyecto Nacional | Buenos Aires, Argentina

    Para albergar una sede universitaria, un dock en Puerto Madero fue totalmente renovado en su organización interior. El proyecto de Urgell-Penedo-Urgell optimiza la fluidez circulatoria y la transparencia. Se reutilizaron materiales de la estructura original.

    por Ariel Hendler.

    ahendler@clarin.com

    Aunque ya es una postal conocida de Buenos Aires, lo cierto es que el campus de la Pontificia Universidad Católica Argentina –tal su nombre completo– en Puerto Madero, recién ahora está en vías de ver terminadas las obras que le darán su configuración definitiva, gracias a la puesta en valor y refuncionalización del Dock 12, el último que faltaba reciclar, y que desde este año alberga a la Escuela de Posgrado. Es probable que el proyecto para este volumen, a cargo del estudio Urgell-Penedo-Urgell, constituya uno de los reciclajes más audaces de este barrio ribereño, ya que detrás de la fachada de estilo inglés y ladrillo visto, que conservó su imagen incorruptible y severa, se esconde una operación de cirugía mayor que subvierte por completo su lógica compositiva original.

    Sin embargo, sería incorrecto decir que del original sólo quedó la cáscara, ya que, en realidad, la obra conservó casi tanto como lo que modificó: sobre todo elementos constructivos, que fueron resignificados y vueltos a usar. Para ubicar a esta obra en su contexto general, hay que recordar que el campus de la UCA abarca los cuatro docks del Dique 2, adjudicados a la institución entre 1991 y 1992, a través de un concurso público de proyecto y precio. Pero, mientras los tres que llevan los números 9, 10 y 11, contando de norte a sur, funcionan a pleno desde hace años, el 12, había quedado retrasado y a la espera de que se definiera su destino. Ahora, a pesar de que todavía falta completar los últimos dos niveles, el tercer piso y el cuarto –que en rigor es un entrepiso–, puede decirse que sin duda la espera valió la pena.

    El carácter de esta obra es inseparable de la historia de su concepción. Una década y media atrás, cuando ni siquiera se sabía qué dependencias de la universidad iba a albergar el edificio, resultó urgente encarar una serie de obras comprometidas con la Corporación Antiguo Puerto Madero con el fin de evitar que avanzara su deterioro material, ya bastante crítico. Ese trabajo se debió iniciar sin que el programa arquitectónico estuviera definido, cosa que según los proyectistas, sin embargo, resultó de lo más natural: «En la arquitectura educacional, como en la hospitalaria, es común que se defina un sistema adaptable a lo que más tarde pida el programa», aseguran.

    desde Cuando la procesión va por dentro.

    La clave

    Se reemplazó la disposición original en naves transversales por una organización en sentido longitudinal, con las aulas volcadas contra las fachadas largas y las áreas comunes en el medio.

    Arquitectura, diseño, construcción: ARQUIMASTER.com.ar | Novedades, noticias, recursos, articulos, notas, proyectos


    http://www.arquimaster.com.ar/
    http://www.arquimaster.com.ar/

    Bienvenido a ARQUIMASTER, web de arquitectura y diseño para estudiantes y profesionales. La información se actualiza todos los días… visitanos periódicamente!

    desde Arquitectura, diseño, construcción: ARQUIMASTER.com.ar | Novedades, noticias, recursos, articulos, notas, proyectos.

    Los papeles de Foster · Arquitectura


    Torre Collserola, Barcelona - boceto de Norman Foster
    Torre Collserola, Barcelona - boceto de Norman Foster

    En la imagen: Torre Collserola, Barcelona. Es uno de los edificios emblemáticos creados para los Juegos Olímpicos de 1992 en Barcelona. Situado en la sierra de Collserola, en la montaña de Tibidabo, la torre alcanza una altura total de 288 metros.

    JULIA LUZÁN

    Medio siglo de bocetos. Norman Foster expone por primera vez 200 de sus mejores dibujos. Y ha elegido Madrid para el estreno. Una nueva y sutil manera de acercarse a la espectacular obra de uno de los arquitectos actuales más brillantes.

    Graneros, casas de pueblo, granjas, caminos de tierra que serpentean la hierba verde… en el extremo derecho de la hoja de papel, unas iniciales, N. F. Norman Foster (Manchester, Reino Unido, 1935) ganaba invariablemente con sus «apuntes de arquitectura vernácula» todos los premios de dibujo de su Universidad. De esta forma, en verano podía viajar por Europa gracias al dinero obtenido con sus croquis minuciosos a tinta china. «Recuerdo haber pensado: ¿pero cómo se entra en una escuela de arquitectura? Y la clave era: necesitaba dibujos… Así que me dije: ‘Bueno, haré dibujos’, y pinté lo que veía por la ventana de mi dormitorio… He estado interesado en dibujar y tomar apuntes desde que puedo recordar, pero fue sólo relativamente tarde cuando vi la posibilidad de relacionar estos intereses con la profesión de arquitecto» (entrevista con Luis Fernández-Galiano, publicada en AV, Monografías, en 1999). Ahora, por primera vez, el arquitecto, uno de los mejores del mundo, expondrá 200 dibujos, a través de los que puede seguirse toda su carrera, en Madrid, en Ivorypress Art+Books, un antiguo garaje reformado por su empresa, Foster & Partners, e impulsado por su esposa, la española Elena Ochoa. Medio siglo de bocetos, desde 1958 hasta 2008, divididos en seis décadas, más una selección de sus miles de cuadernos de viajes y seis maquetas de sus más espectaculares rascacielos. «Los dibujos de Norman son esenciales para entender cómo funciona su proceso creativo, su arquitectura, el espacio, las formas, la luz. Él dibuja para expresarse, para hablar, para pensar», afirma Ochoa.

    desde los papeles de Foster · ELPAÍS.com.

    Boceto de la que en su día era la sede londinense de la Swiss Reinsurance Company, el famoso "pepino".
    Boceto de la que en su día era la sede londinense de la Swiss Reinsurance Company, el famoso "pepino".

    Norman Foster

    A FONDO
    Nacimiento: 01-06-1935
    Lugar: Manchester

    Norman Foster, a través de sus bocetos

    FOTOS – – 24-08-2009

    Creek Vean, en Cornualles, Reino Unido (1964 – 1966), es un refugio que se confunde con el paisaje. Ideado en su primera etapa como arquitecto, Foster era todavía un arquitecto ansioso por hacer una arquitectura distinta, pero no le había llegado la preocupación por la tecnología ni por construir edificios diferentes para la democracia industrial.-

    Todo cabe en Madrid

    Arquitectura

    ELENA OCHOA FOSTER

    Los dibujos de Norman son esenciales para aproximarse a cómo funciona su proceso creativo, su arquitectura, su forma de entender el espacio, las formas, la luz. Norman dibuja para expresarse, para hablar, para pensar. La idea de esta exposición, que durará unas tres semanas (a caballo entre la clausura de Ways Beyond Art, de Ai Weiwei, y la inauguración de Frecuency, de la artista israelí Michal Rovner el 6 de octubre), y los debates paralelos organizados por Luis Fernández-Galiano del 14 al 18 de septiembre surgieron de forma espontánea, fuera del programa de Ivorypress para 2009, charlando una noche Norman y yo con Fernández-Galiano, hace unos meses, tras la conferencia que Norman dio en la Escuela de Arquitectura de la Complutense.

    El arquitecto británico Norman Foster gana el Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2009

    Foster y el milagro de las tres dimensiones

    Actualización: 16 de septiembre de 2009

    Megafoto de la Exposición – Foster: del papel a los cielos

    Kengo Kuma, el arquitecto matérico · Entrevista : Arquitectura


    El arquitecto japonés Kengo Kuma
    El arquitecto japonés Kengo Kuma

    ANATXU ZABALBEASCOA

    Autor de casas de agua, aire o bambú, el proyectista japonés ha encontrado su lenguaje creativo en los materiales, más allá del espacio y la luz

    Kengo Kuma (Kanagawa, 1954) conoció la tradición arquitectónica de su país cuando salió a dar clases en la Universidad de Columbia en Nueva York, y cuando descubrió las interpretaciones de esa cultura hechas desde ojos extranjeros. Analizando esas visiones dio con una voz propia como arquitecto, que le lleva a valorar los materiales por encima de las formas. Autor de viviendas de bambú o cristal, ha firmado también museos (Kitakami Canal, 1994), edificios de oficinas (Suntory en Tokio, 2005) y, últimamente, espacios expositivos, como el que llevó a la Trienal de Milán. El nexo entre sus trabajos es la preocupación por los materiales.

    desde Kengo Kuma, el arquitecto matérico · ELPAÍS.com.

    Kengo Kuma and Associates

    Kengo Kuma – designboom

    Was born in Kanagawa, Japan in 1954.
    He graduated from the school of engineering at the University of Tokyo in 1979, and continued his studies in New York in 1985-86, at Columbia University and the Asian Cultural Council.
    The following year, he founded the ‘Spatial Design’ Studio and, in 1990, ‘Kengo Kuma & Associates’; between 1998 and 1999, he was a professor at the faculty of environmental information at Keio University.
    Kuma’s aim is to ‘recover the tradition of japanese buildings’ and to reinterpret it for the 21st century.

    http://www.kkaa.co.jp

    La arquitectura conceptual de Kengo Kuma dará forma al Espacio Escénico Granada, España

    El japonés se proclama ganador del concurso con un proyecto que evoca la forma de una granada · El edificio, en aluminio, vidrio y hormigón, destaca por un graderío en forma de terrazas

    Vivienda a fondo


    Esquema tipo de la Ciudad Jardín de Ebenezer Howard (1850-1928)
    Esquema tipo de la Ciudad Jardín de Ebenezer Howard (1850-1928)

    Editorial

    Berto González Montaner. Editor jefe ARQ

    bmontaner@clarin.com

    Apenas llega del exterior alguna nueva tendencia o corriente de pensamiento, conquista entre nosotros fervientes seguidores. Sea con el tema de la conservación del patrimonio, el desarrollo sustentable o la otrora reluciente globalización, llegamos a veces a ser más papistas que el Papa.

    La historia no es nueva. En nuestras ciudades tenemos vestigios de las más variadas ideologías importadas: desde la cuadrícula de las Leyes de India, los trazados arbolados de la Ciudad Jardín y los edificios Beaux Arts para sacar pecho, a las «modernas» autopistas que en vez de circular por amplios espacios verdes, irrumpieron en el tejido destrozándolo.

    En contrapartida, nos hemos venido haciendo los distraídos con los problemas que son absolutamente propios. Uno de los más graves es el de la vivienda para sectores de menores recursos. Sean 2 o 3 millones el déficit habitacional actual, es escandaloso. El Plan Federal de Viviendas arrancó en 2003 con buenas intenciones atacando el tema de la cantidad. Desde la disciplina se reclamaron concursos para lograr propuestas de mayor calidad urbano-arquitectónicas.

    desde Vivienda a fondo.

    arquinauta.com


    arquinauta_header2008-def_r2_c1 Bienvenido a la comunidad arquinauta.com .

    arquinauta.com es desarrollado por arquiNETWORK

    Otros sitios de arquiNETWORK:

    desde arquinauta

    Un museo que late al pulso de la calle – Londres


    MuseodeCienciasbritanico_hsubdestacadoArquitectura | Proyecto Internacional | Museo de Ciencias | Wilkinson Eyre

    El centenario Museo de Ciencias londinense será intervenido para integrarlo al barrio. Cómo se reformulará su circulación interna.

    Graciela Baduel.

    gbaduel@clarin.com

    Quien haya caminado los grandes museos del mundo – El Louvre, por ejemplo – sabe de interminables desplazamientos por escaleras, pasillos y ascensores en busca de aquellas obras por las que se ha pagado la entrada. La circulación es clave: cómo hacer que el visitante acceda rápidamente a lo que quiere ver, y más aún, cómo seducirlo para que se aventure hasta la última sala del último piso. Algo de eso se plantearon los proyectistas del estudio londinense Wilkinson Eyre, responsables de convertir al centenario Museo de Ciencias británico en un «museo del futuro«. La solución fue calar la estructura con nuevos ascensores en puntos estratégicos, que llevarán directamente a las galerías de los niveles superiores, «olvidadas» por la mayoría de los visitantes.

    La remodelación del museo se enmarca en un plan más amplio y ambicioso: posicionar al barrio de South Kensington como destino turístico-cultural, atrayendo particularmente a extranjeros.

    Para ello, bajo la dirección del municipio del Royal Borough of Kensington and Chelsea, (los diseñadores) Dixon Jones transformó la calle Exhibition Road, donde se encuentra el edificio, en un corredor semipeatonal, escenario posible de espectáculos al aire libre. Para darle al museo una presencia vital en este recorrido, los proyectistas de Wilkinson Eyre se concentraron en la fachada: idearon una instalación luminosa, construida en vidrio y acero, que rompe las líneas ortogonales y se abre paso a través de las columnas neoclásicas. «The Beacon» (El Faro) es algo así como un corazón a punto de estallar, lleno de energía y nuevas ideas.

    desde Un museo que late al pulso de la calle.

    La arquitectura y la lógica de la villa


    César Luis Carli. Arquitecto y docente

    Es posible que la siempre compleja articulación entre la arquitectura académica y la construcción proletaria, o por mejor decir, entre el habitáculo burgués y el propio de la «villa«, se deba a las limitaciones de la disciplina, a su complicada naturaleza, aunque la sobrevaloración de lo estético-formal excluyente de la actualidad acentuó la distancia entre ambas y casi aniquiló el sentido primario de la arquitectura.

    desde La arquitectura y la lógica de la villa.

    Seminario Nacional de Arquitectura Bioclimática y Medio Ambiente


    Seminario Nacional de Arquitectura Bioclimática y Medio Ambiente

    Cordial saludo.

    De manera atenta, nos permitimos solicitar muy amablemente su colaboración para la difusión a través de sus diferentes medios divulgativos; del  Seminario Nacional de Arquitectura Bioclimática y Medio Ambiente

    Este evento es organizado por el Centro Regional de Producción Mas Limpia Eje Cafetero de la Universidad Tecnológica de Pereira y la empresa Neotrópico.

    Como siempre, gracias de antemano por su oportuna colaboración y difusión.

    Cordialmente;

    Diego González Quiceno
    Neotrópico
    Pereira

    – – – – –

    «SEMINARIO NACIONAL
    ARQUITECTURA BIOCLIMÁTICA Y MEDIO AMBIENTE»
    Evento Carbono Neutral

    Auditorio Jorge Roa Martínez
    Universidad Tecnológica de Pereira
    Agosto 24 y 25 de 2009

    Mayor Información:
    Neotrópico
    http://www.neotropico.com

    ORGANIZA:
    – Neotrópico
    – Centro Regional de Producción Más Limpia – Eje Cafetero / Universidad Tecnológica de Pereira

    CON EL APOYO DE:
    – Sociedad Colombiana de Arquitectos – SCA
    – Cámara Colombiana de la Construcción – CAMACOL
    – Corporación Autónoma Regional de Risaralda – CARDER
    – Universidad Católica Popular de Risaralda
    – Asociación de Egresados y Estudiantes de Administración del Medio Ambiente – AMBIEGRESADOS
    – Consejo Colombiano de Construcción Sostenible
    – Piscinas Caribe

    PRESENTACIÓN
    El particular estilo de vida del hombre en la tierra ha ocasionado grandes impactos sobre el ambiente del que es parte. Las estadísticas demuestran que la construcción antrópica genera grandes impactos sobre el entorno y sus habitantes; como respuesta a ello, surge la arquitectura Bioclimática como una opción viable que diseña para conseguir unas condiciones de bienestar interior, aumentando notablemente la calidad de vida; generando, además, oportunidades económicas a corto, mediano y largo plazo; acercando las relaciones entre construcción y ambiente. Esto se consigue aprovechando las condiciones del entorno donde el clima, el microclima, la orientación, la luz, los vientos, la humedad, las aguas lluvias y subterráneas, las corrientes telúricas y, por supuesto, una buena elección de materiales nos dan como resultado una solución constructiva particularizada logrando una edificación ambientalmente sustentable, socialmente aceptada, económicamente viable y estéticamente agradable.

    . . .
    *** CUPO LIMITADO ***

    INFORMES E INSCRIPCIONES:

    NEOTRÓPICO
    http://www.neotropico.com
    Correo Electrónico: bioclimatica@neotropico.com
    Carrera 14 N° 13-04 Circunvalar
    Teléfono: (6) 325 50 38
    Celular:
    300 608 71 38
    310 516 77 79
    315 718 9111
    Pereira – Colombia

    YouTube – Ando’s Modern of Fort Worth


    A visit to Ando‘s first, large-scale project in the US: «The Modern» in Fort Worth. Sited opposite Louis Kahn‘s Kimbell Art Museum

    desde YouTube – Ando’s Modern of Fort Worth.

    Agradecimiento al Profesor Luis Polito por pasar este dato vía Facebook

    Zaera-Polo espera que la crisis eleve la calidad de la arquitectura – Perspectivas


    Alejandro Zaera Polo
    Alejandro Zaera Polo

    De visita en Japón, el arquitecto español Alejandro Zaera Polo dijo que el sector está hiperdimensionado y habrá una reconversión muy fuerte.

    TOKIO (EFE). -El arquitecto español Alejandro Zaera-Polo confesó el viernes último su esperanza en que la crisis que atraviesa el sector de la construcción, entre otros, «sirva para elevar la calidad de la arquitectura».

    En una entrevista con Efe, el arquitecto, de visita estos días en Japón, explicó que «va a haber una reconversión muy fuerte del sector» y mostró su esperanza en que contribuya a «eliminar esa parte de poca calidad» arquitectónica. Zaera-Polo (Madrid, 1963) viajó a Japón para participar como ponente en varias conferencias organizadas por la Universidad de Tokio y el arquitecto japonés Hitoshi Abe, afincado en Los Ángeles.

    «Es un sector que está hiperdimensionado y España es el paradigma», indicó el creador, que prepara dos proyectos para el Reino Unido, donde reside, entre ellos la estación de tren de Birmingham.Aunque para Zaera-Polo, el sector del ladrillo está condenado «claramente a disminuir» tanto en Europa como en Estados Unidos, donde estaba «básicamente nutrido por la especulación», «todavía hay muchas cosas que hacer» en países como la India, China o Malasia.

    desde Zaera-Polo espera que la crisis eleve la calidad de la arquitectura – lanacion.com.

    FOREIGN OFFICE ARCHITECTS
    Offices in Japan and the UK, this international firm shows its portfolio of built and unbuilt work. Residential to large scale commercial projects.

    Alejandro Zaera-Polo en los Encuentros Digitales de ElMundo.es

    Crea tu propio sitio web gratis en WordPress.com.Crear tu propio sitio web.
    Empezar gratis