El Ministerio de Cultura organiza el IV Encuentro Internacional El Arte es Acción, bajo el título Performances & Arquitectura. Está compuesto por un lado, de una jornada de performances y una exposición, que se celebrarán en el Antiguo Edificio de Tabacalera, y por otro, de un encuentro de reflexión sobre el arte y la arquitectura que se celebrará en el Auditorio del Ministerio de Cultura.
En esta edición, comisariada por Ariadna Cantis, participarán artistas y arquitectos en un programa que se articula de la siguiente manera:
Esta tarde, a partir de las 19,00hs, tras la inauguración del Encuentro por parte de la directora general de Bellas Artes y Bienes Culturales, Ángeles Albert, se celebran las performances. Cada artista/arquitecto contará con un espacio determinado, en el cual llevará a cabo su performance, acción o instalación.
Desde mañana y hasta el 27 de noviembre, permanecerá abierta una exposición que mostrará el trabajo realizado durante el desarrollo de las performances mediante un vídeo, instalación, escultura o elemento simbólico de lo allí ocurrido.
El Ministerio de Cultura organiza en Madrid el IV Encuentro Internacional El Arte es Acción, que, bajo el título Performance & Arquitectura, se compone de una jornada de performance, que se celebrará hoy jueves, un encuentro de reflexión sobre arte y arquitectura, que tendrá lugar mañana viernes, y una exposición que se desarrollará desde mañana y hasta el 27 de noviembre en el Antiguo Edificio de Tabacalera.
Joyas de la arquitectura funcionalista: tradición y ecos contemporáneos, hasta el 15 de noviembre en el Museo de la Ciudad.
Joyas de la Arquitectura funcionalista. Teleprensa, Madrid
MADRID.- El Museo de la Ciudad acoge hasta el próximo 15 de noviembre la exposición Joyas de la arquitectura funcionalista: tradición y ecos contemporáneos. Organizada por Jaroslav Fragner Gallery de Praga, 2011, en colaboración con el Museo Técnico Nacional y el Instituto Histórico de la Academia de la Ciencia de la República Checa, y comisariaza por Zdenek Lukeš y Petr Kratochvíl, la muestra recoge uno de los fenómenos arquitectónicos más importantes de la primera mitad del siglo XX, que tuvo en la ciudad Checa una presencia muy importante.
El objetivo fundamental de la exposición es el de exhibir en Madrid algunos ejemplos de la época dorada de la historia de la arquitectura checa y praguense, así como de la producción actual bajo la influencia del arquetipo funcionalista.
Los visitantes podrán conocer, por ejemplo, la obra moderna más famosa de Praga en el período de entreguerras, la Villa Muller de Adolf Loose, obra maestra del funcionalismo checo; el edificio de la Asociación de los Artistas de Bellas Artes Mánes, de Otakar Novotný; la iglesia católica de San Wenceslao, de Josef Gocár; la colonia de villas en Baba, y otros proyectos y obras importantes del funcionalismo praguense.
La segunda parte de la muestra se centra en algunos ejemplos de funcionalismo contemporáneo como el Palacio Euro (DaM), Muzo centrum (Stanislav Fiala, D3a), la estación del metro purista Kolbenova (DUM architekti) o casas y villas familiares.
Desde los inicios del funcionalismo, Praga era uno de los principales centros artísticos donde se desarrollaba este nuevo concepto de arquitectura. El funcionalismo en Praga no se percibía solamente de forma pasiva, sino que se desarrollaba de forma práctica y teórica.
Gracias al talento y el entusiasmo de toda la generación de arquitectos jóvenes, Praga se convirtió en un laboratorio de arquitectura cuya importancia superó las fronteras checoslovacas de forma significativa.
Praga, junto a las ciudades Brno y Zlín, durante la Primera República Checoslovaca (1918-1938) formaba el centro de la arquitectura funcionalista checa y europea, que se confirma con la creación de la «Población Baba» y su papel irreemplazable en el marco de la génesis de la arquitectura checa moderna y contemporánea. Algunas de las obras funcionalistas de Praga se encuentran entre las joyas de la arquitectura moderna mundial.
Un corriente que dejó huella en la ciudad de Praga
La ola de racionalismo y funcionalismo que invadió la Europa de los años veinte del siglo pasado tuvo un impacto especial en Praga donde se participó activamente en el desarrollo de este tipo de arquitectura. Las últimas décadas la arquitectura local se ha reencontrado con la herencia funcionalista del siglo pasados.
Joyas de la arquitectura funcionalista: tradición y ecos contemporáneos, hasta el 15 de noviembre en el Museo de la Ciudad
• Cádiz acogerá en septiembre de 2012 esta edición, coincidiendo con el bicentenario de la Constitución de 1812.
• ‘Estando la mar por medio’ es el lema de esta edición, que reflexiona sobre la diferente evolución que han tenido las ciudades a ambos lados del Atlántico pese a haber seguido en muchos casos patrones similares
• La Convocatoria incluye un concurso de proyectos de estudiantes de arquitectura y un certamen de vídeos en el que los ciudadanos muestren su visión sobre su entorno urbano.
De acuerdo a la información distribuida hoy por el Ministerio de Fomento de España, entidad que promueve la VIII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo a través de la Secretaría de Estado de Vivienda y Actuaciones Urbanas, queda abierto el plazo para la presentación de propuestas que deseen optar a los premios de esta edición.
Cádizalbergará en septiembre de 2012 la exposición y actividades académicas de la VIII BIAU. El comité organizador se reúne hoy allí para seguir ultimando los detalles de esta bienal, que tiene como lema Estando la mar por medio, frase extraída de un canto popular chileno del siglo XIX y con la que hoy la BIAU invita a reflexionar sobre la diferente evolución que han tenido las ciudades a ambos lados del océano Atlántico desde la época colonial hasta la actualidad, pese a haber seguido un mismo patrón inicial. Tras ese diagnóstico, busca proponer soluciones para mejorarlas y hacerlas más habitables y sostenibles.
La VIII BIAU premiará los trabajos y obras realizados en Iberoamérica, Portugal o España en las siguientes categorías:
Obras de edificación, urbanización y renovación urbana;
publicaciones (ya sea en papel, como libros y revistas, ya sea en otros soportes, como el formato vídeo);
y trabajos de investigación inéditos dedicados al estudio de la evolución de las ciudades españolas, portuguesas e iberoamericanas o al papel de la arquitectura como herramienta para la integración social, entre otros temas.
cscae.com
Además, la BIAU concederá premios a la trayectoria profesional de arquitectos, entidades o colectivos que hayan desempeñado una labor ejemplar en el campo de la arquitectura y el urbanismo desde el punto de vista estético, funcional, social, técnico, económico o medioambiental.
Junto a estos galardones, que carecen de dotación económica, la VIII BIAU desarrollará un concurso de proyectos para estudiantes de arquitectura y un certamen de vídeos abierto a todos los ciudadanos interesados en mostrar su particular mirada sobre sus ciudades, sus barrios o los espacios urbanos que habitan, mostrando o denunciando aquello que les preocupa o aportando ideas para mejorar su entorno.
La convocatoria, disponible en la web de la BIAU (www.bienaliberoamericana.org), está abierta hasta el 1 de marzo (2012). Las deliberaciones de los jurados de cada categoría, integrados por arquitectos de reconocido prestigio, se desarrollarán durante el mes de abril. Los fallos se darán a conocer en mayo.
Las obras de edificación, urbanización y renovación urbana seleccionadas constituirán el Panorama Iberoamericano de Arquitectura y Urbanismo y se mostrarán en una exposición que estará instalada en Cádiz durante el mes de septiembre, en el que se concentrarán los actos del programa de actividades de la VIII BIAU. El programa incluirá conferencias magistrales, mesas de debate y talleres que contarán con la participación de los profesionales galardonados.
España vuelve a acoger la BIAU de la mano de Cádiz
Catorce años después de la primera edición, que tuvo lugar en Madrid en 1998, la BIAU regresa a España para celebrarse en Cádizcoincidiendo con la conmemoración del bicentenario de La Pepa, la carta magna promulgada en 1812 y ejemplo por su incorporación de principios básicos de convivencia democrática y por su reconocimiento explícito de derechos para los ciudadanos de las dos orillas del Atlántico.
Este hecho, haciendo de Cádiz una cuna de libertades en aquel momento, en el que empezaron a consolidarse los procesos de independencia de los países americanos, motivó la elección de esta ciudad como sede de la VIII BIAU. Y al igual que otras ciudades españolas, fue además un modelo urbano a seguir al otro lado del océano, donde se reconoce la impronta dejada por maestros y alarifes gaditanos. Hoy por hoy, Cádiz sigue siendo un referente de ciudad densa y compacta que mantiene su identidad gracias a que preserva su estructura urbana.
Reflexiones sobre arquitectura y experiencias, reunidas en la BIAU
La BIAU es una iniciativa de la Secretaría de Estado de Vivienda y Actuaciones Urbanas del Ministerio de Fomento, que busca ser un espacio de intercambio de experiencias entre los profesionales de la arquitectura y el urbanismo de los países de Iberoamérica así como un lugar de debate sobre los grandes problemas que inciden en la arquitectura y el urbanismo.
El 70% de la población mundial vivirá en 2020 en ciudades.
Santander desplegará 20.000 sensores inalámbricos en toda el núcleo urbano para medir un abanico de parámetros.
Sensores en jardines activan o no el riego en función de la humedad del terreno.
AGENCIAS.
Friburgo - La Solarsiedlung (Ciudad Solar) se autoabastece de energía (Flickr / Daveeza) 20minutos.es
Las nuevas tecnologías también van a cambiar y están cambiando las ciudades. De su mano comienzan a existir las ciudades inteligentes (smart cities).
Del concepto de gestión urbana de las tres «B» (bombillas, basura y baches urbano) se está pasando al diseño de urbes eficientes y conectadas a las redes, una «moda» que implica aprovechar el talento de la sociedad.
Así lo han puesto de manifiesto en Alicante los participantes en el Congreso «Smart Cities». El 70% de la población mundial vivirá en 2020 en ciudades.
Saber dónde hay plazas de aparcamiento libres, conocer la humedad del terreno para activar el riego y radares para evitar actos vandálicos son algunos de los proyectos expuestos.
Ciudades españolas
Una ciudad inteligente es la que gasta menos energía, genera más energía limpia, la que edifica con criterios de sostenibilidad y la que cuida el medio ambiente.
Según esos criterios, las ciudades españolas más «inteligentes» son Málaga, Barcelona, Santander, Madrid y San Sebastián. Lo señala el estudio ‘Smart cities, hacia una economía inteligente’, elaborado por IDC España, en colaboración con BBVA, Ferrovial Servicios, IBM, Microsoft, Sage, Telefónica y Urbiotica.
Sensores inalámbricos en Santander
En Santander, por ejemplo, se desarrolla el llamado «Smartsantander«, dotado con un presupuesto de 8,6 millones entre 2011 y 2013, y en el que están implicadas quince instituciones de ocho países.
Consiste en el despliegue de 20.000 sensores inalámbricos en toda el núcleo urbano para medir un abanico de parámetros. Durante 2001 se han instalado 3.000 dispositivos, algunos de los cuales tienen que ver con la movilidad, otros con la gestión integral de aparcamientos, la medición de la intensidad lumínica, del ruido o de la calidad del aire.
También hay sensores en jardines públicos que, en función de la humedad del terreno, activan o no el riego, en lugar del sistema tradicional del horario.
La inauguración del Congreso Smart Cities en el Centro Cultural de Las Cigarreras ha comenzado este jueves con un minuto de silencio en honor a Steve Jobs, recientemente fallecido.
JOAQUÍN TORRES – Arquitecto, fundador del estudio A-cero
«Penélope y Bardem quedaron muy satisfechos de su casa pero no de mi notoriedad»
Imagen: A-Cero Joaquín Arquitectos - Tuenti.com
Ha proyectado casas de lujo para Felipe González, Penélope Cruz, Borja Thyssen y media plantilla del Real Madrid. Joaquín Torres (Barcelona, 1970) empezó hace quince años con un estudio en A Coruña y ahora su firma de arquitectura,A-cero, es toda una marca. El estudio de Torres, el arquitecto español más mediático, tiene sede en Madrid y oficinas en Dubái, Ho Chi Min y pronto también en Líbano.
ISABEL BUGALLAL – A CORUÑA
–¿En qué colegio se educó?
–En el Liceo Francés, de Madrid. Mi padre se empeñó en que estudiara en laUniversidad de Navarra y para mí, que venía de una educación liberal y agnóstica, fue tremendo encontrarme con el Opus. Suspendí Teología y, como tenía que repetir curso, me fui a estudiar Arquitectura a A Coruña.
–¿Para liberarse de la culpa, su padre le encargó su casa?
–Mi padre, que era socio de Florentino Pérez, quería que trabajase en ACS, pero yo quería ser arquitecto y hacer otro tipo de arquitectura. Trató de seducirme con encargos para la empresa hasta que me encargó hacer su casa y no pude negarme.
–Gracias a esa obra conoció a Luis García Cerecedo, dueño de La Finca y su gran mecenas.
–Sí, me convertí en su arquitecto y me presentó a gente como Felipe González y a todo un mundo que me era ajeno.
–No quise supeditar mi estudio a su empresa, y aún así, el 60% de la facturación de A-cero dependía de él. Cuando me preguntan si noté la crisis digo que noté el cáncer y la muerte de Luis.
–¿Ha pasado de los casoplones a las casas prefabricadas?
–Seguimos haciendo casoplones, lo que pasa es que ahora los clientes me exigen una confidencialidad que antes no me pedían. Penélope Cruz me ha hecho firmar una cláusula de confidencialidad. Yo no niego nunca la autoría de mis proyectos pero no hablo de ellos.
–Ha hablado de sus casas en TV. Se ve que le gusta la TV.
–Solo de los clientes que han querido. La televisión me gusta para dar a conocer nuestro trabajo porque eso hace que el estudio funcione. Los arquitectos, en este país, hemos despreciado el marketing y nosotros también necesitamos vendernos para tener trabajo.
–¿Sus colegas le censuran?
–Claro.
–No goza de gran predicamento en el mundo académico.
–En España, no. Tenemos más prestigio y más premios fuera que dentro. Parece que si no pasas por la Escuela [de Arquitectura] o por el Colegio de Arquitectos no puedes hacer obra pública.
–Las revistas de arquitectura le ignoran, ¿le molesta?
–Me molestaba; ahora estoy seguro de que hago arquitectura de calidad. Por vanidad, me gustaría publicar en El Croquis, pero las revistas técnicas me la soplan, son para los propios arquitectos.
"1001 Nights" private dwelling by architects A-Cero - Gizmag
Madrid-based A-Cero architects are a big deal in Spain with public and residential projects across the country plus South America and the Middle East. Lead architect and principal Joaquin Torres is bit of a celebrity and recently appeared on Spanish TV’s equivalent of «The Secret Millionaire» (giving away money of course, not receiving it). Unashamedly modernist, the A-Cero house style generally involves sweeping curved gestures in gleaming white. With the latest residential project however, Joaquin seems to have embraced the dark side and produced a dwelling of such stunning brutality and «otherness» that it could easily be an alien fortress on a distant planet. We love it. It’s also one of the few buildings that actually looks good illuminated by multi-colored LEDs.
Círculo de Bellas Artes, Madrid (foto: Darío Álvarez, 2011)
El objetivo de esta jornada es modelizar experiencias que aúnen el trabajo de arquitectos, constructores, empresas de distribución y servicios, industria en general y otros proveedores de servicios avanzados de gestión, diferenciando los conceptos de eficiencia energética y huella de carbono, con dos premisas: sistematizar un entorno específico construido con una huella de carbono 0, ó próxima a 0, y que, además, incorpore todos los sistemas de ahorro y eficiencia energética.
La jornada estará dividida en seis sesiones de mañana y tarde. En las sesiones matinales se abordarán, desde una perspectiva teórica, la situación actual y las perspectivas de futuro de la Huella de Carbono, su cálculo y neutralización, así como la legislación vigente y la necesidad de un nuevo entorno normativo.
En las sesiones de tarde se expondrán las experiencias prácticas sobre el cálculo de Huella de Carbono de empresas certificadas o en proceso de certificación.
En concreto se presentará la experiencia de una oficina bancaria, BBVA; la de una gran empresa, Gas Natural Fenosa; y la de un arquitecto del Estudio Rafael de La-Hoz. Además, directivos de Indra, BBVA, Gas Natural Fenosa y Telefónica, expondrán sus líneas de trabajo en Huella de Carbono, y su aplicación en la empresa.
La pinacoteca estará unida a la investigación y la docencia, abierta a lo experimental y con vocación de impactar.
Maqueta del futuro Museo de la Universidad de Navarra.- http://www.que.es
El arquitecto tudelanoRafael Moneo, premio Pritzker de 1996, rechazó ayer que, pese a lo que pueda parecer, los edificios destinados a museos pertenezcan a un tipo muy configurado de arquitectura. Se refirió a varios de los que él ha firmado en ciudades de América y Europa. «Houston y Estocolmo son dos proyectos donde la iluminación de las salas son importantes, como en el Thyssen, que permiten el despliegue de una colección clásica occidental», explicó. Pero el edificio que ha diseñado para el futuro Museo de la Universidad de Navarra, cuyas obras comenzarán en noviembre, no sigue esos parámetros. «En Pamplona las salas son mas abstractas por respeto a la estética de Tàpies y Palazuelo, que preferirían estar en espacios más neutros, donde el protagonismo del cuadro ganase de ese olvido del soporte arquitectual», dijo ayer en Madrid, en la presentación de la futura pinacoteca.
No habrá polémica como en El Prado, prometió, porque las circunstancias aquí son totalmente distintas: «Es un espacio nacido con la pretensión de ofrecer a la ciudad un elemento más de vida pública, disfrutar de un patrimonio cedido con generosidad por sus donantes y establecer además una sucesión de posibles relaciones sentimentales con las futuras colecciones que vayan llegando de sus exalumnos», explicó en la presentación pública que tuvo lugar en la sede del Fashion Business School de la Universidad de Navarra (UN) en Madrid.
La Universidad de Navarra presentó el miércoles en Madrid su proyecto para un museo de arte contemporáneo que se construirá en los próximos dos años en Pamplona. Un edificio de 11.000 metros cuadrados, que incluirá un auditorio para 700 personas y que tiene un presupuesto de 25 millones de euros. El acto contó con la presencia de Rafael Moneo, arquitecto responsable del proyecto, Miguel López-Remiro, director del museo y Jaime García del Barrio, adjunto al rector.
Para Moneo, Premio Pritzker de Arquitectura en 1996 y autor de la ampliación del Museo del Prado, del Museo de Mérida y de otros destacados edificio museísticos en todo el mundo, su proyecto será el «más abstracto» de su larga y galardonada trayectoria. Se ha buscado crear una arquitectura fragmentaria: «piezas arquitectónicas con vida propia, integradas en un espacio en el que la personas se muevan en libertad», sin trayectos rígidos ni marcados. El edificio se construirá en el mismo material de los otros edificios del campus universitario, hormigón, en el que se insertará en total sintonía con el paisaje natural del parque que lo rodea.
Presentado en Madrid el proyecto arquitectónico del Museo, que comenzará a construirse en noviembre y cuya inauguración se prevé para otoño de 2013.
ABC Recreación virtual del futuro museo - Universidad de Navarra
El proyecto arquitectónico del Museo Universidad de Navarrase ha presentado en Madrid en la sede del ISEM, con la presencia del arquitecto Rafael Moneo; Jaime García del Barrio, adjunto al rector; y Miguel López-Remiro, director del Museo. Las obras para la construcción del Museo comenzarán la primera quincena de noviembre y se prevé su inauguración en otoño de 2013.
La Universidad de Navarra pretende, con esta iniciativa, fomentar el diálogo entre saberes para facilitar nuevos avances en creación artística, así como expandir el arte en la vida universitaria como complemento idóneo en la formación integral de sus alumnos, sin renunciar a una intensa actividad divulgadora dirigida a toda la sociedad. En definitiva, llevar las tareas propias de la Universidad –la docencia, la investigación y la transferencia- y los modelos de éxito de otras áreas de investigación del centro a las artes plásticas.
Rafael Moneo en la Universidad de Navarra, en la entrada a la Escuela de Arquitectura (2010) ElCultural.es
Presenta, en Madrid, el Proyecto Arquitectónico del Museo Universidad de Navarra.
«Max Aub dijo que uno es de donde ha hecho el bachillerato». Rafael Moneo (Tudela, 1937) recuerda esta frase para hablar de su infancia y su pueblo, de las calles, plazas y viviendas navarras, de la importancia que tiene la geografía para un arquitecto: «Nacer en un pueblo, crecer en un lugar con contornos bien definidos, geográficos y sociales, sin duda ayuda a entender lo importantes que son los límites, las condiciones de partida, tanto para la vida como para un proyecto. Conocer las ciudades es siempre necesario para iniciar una obra de arquitectura».Uno de los trabajos que tiene entre manos lo mantienen cerca de casa. Es el Museo de la Universidad de Navarra que prevé inaugurar en otoño del 2013.
Santa María d'Aracoeli y el Capitolio en Roma', por Bernardo Bellotto- (EXPOSICIÓN 'ARQUITECTURAS PINTADAS')
Ciudades, palacios, ruinas, urbes imaginarias… Lienzos con la arquitectura como protagonista o como fondo para la representación de diversas escenas son los protagonistas de la próxima exposición del Museo Thyssen‐Bornemisza de Madrid y la Fundación Caja Madrid, que expondrán conjuntamente másde 140 cuadrados, del Renacimiento al siglo XVIII.
La muestra ‘Arquitecturas pintadas‘, abierta al público del 18 de octubre hasta el 22 de enero de 2012, supone un recorrido por un género considerado menor en sus inicios. A veces este tipo de lienzos esconden símbolos, recuerdos o formas de propaganda política o religiosa.
En la exposición podrán verse lienzos de artistas como Duccio di Buoninsegna, Canaletto, Giovanni Paolo Panini, Tintoretto, Gaspar van Wittel, Hubert Robert, Maerten van Heemskerck o Hans Vredeman de Vries. Para ello, la pinacoteca madrileña ha firmado acuerdos entre otros, con los Museos Vaticanos, la National Gallery of Art de Washington, la Galleria degli Uffizi, el Museo del Prado y Patrimonio Nacional. Está comisariada por Delfín Rodríguez, catedrático de Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid, y Mar Borobia, jefe de conservación de Pintura Antigua del Museo Thyssen.
La muestra reúne 140 cuadros realizados entre los siglos XIV al XVIII en los que la ciudad, las ruinas o los edificios son el tema principal o el fondo
Dirección: Paseo de la Castellana, 67, 28046 Madrid, España
El miércoles 19 de octubre de 2011 se inaugura en la sala Zuazo de La Arquería de los Nuevos Ministerios (Paseo de la Castellana, 67 28046 Madrid) la exposición de la XI BEAU.
La Fundación ONCE y el Colegio de Arquitectos de Madrid han presentado este lunes un manual para orientar a los arquitectos e ingenieros en el diseño «inclusivo y accesible» de edificios, viviendas y entornos urbanos.
«Se trata de facilitar que las nuevas edificaciones tengan en cuenta a todos los futuros usuarios y a cualquier tipo de discapacidad», ha explicado la jefa del área de accesibilidad al medio físico de la Fundación ONCE, Fefa Álvarez.
El diseño de rampas, barandillas, mostradores o el sistema de señalización pública son elementos que pueden hacer más o menos accesible cualquier edificación.
También el diseño de los recorridos públicos deben intentar ser lo más sencillos e intuitivos posible haciendo que el edificio o lugar público «se explique a si mismo; lo que los americanos llaman ‘way finding‘», ha señalado.
El libro ‘Accesibilidad Universal y Diseño para Todos. Arquitectura y Urbanismo’ ha sido elaborado a partir de una serie de cursos impartidos por el Colegio de Arquitectos y recoge los criterios técnicos y la legislación de apoyo.
En el temario también figuran los criterios de accesibilidad aplicables al patrimonio histórico, artístico o natural.
Desde hace ya seis años se celebra el Curso de Accesibilidad Universal y Diseño para Todos, organizado conjuntamente por la Fundación ONCE y la Fundación Arquitectura COAM. Basado en este curso, y a modo de material didáctico tanto para los antiguos o futuros alumnos del mismo, como para arquitectos, estudiantes u otros profesionales relacionados con el diseño y la arquitectura, nace este documento tomando como punto de partida sus contenidos.
Este libro ofrece una visión global de la diversidad de las capacidades del ser humano y su influencia en el diseño de entornos arquitectónicos y urbanísticos, planteando las referencias a los criterios técnicos básicos y al marco normativo necesarios para alcanzar la accesibilidad universal.
Además, el Auditorio del Ministerio de Cultura acogerá el Encuentro Performances & Arquitectura
Arquitectonico 
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