El arquitecto italiano exhibe en una retrospectiva en el IVAM las maquetas y los bocetos de sus proyectos.
J. R. S. VALENCIA
«La arquitectura es una aventura que une arte, abismo, poesía… Cuando un arquitecto crea no puede fallar. No es como cuando un pintor se equivoca y tira un cuadro, sino una responsabilidad privada del hombre con su entorno y sin vía de retorno», afirmaba ayer el arquitecto italiano Paolo Riani-su obra se reparte entre Japón, Estados Unidos, Arabía, Rusia o Italia- a quien el IVAM le dedica una retrospectiva.
Dibujos- nueve de ellos donados al instituto valenciano por el creador-, fotografías de sus proyectos realizadas por él mismo, objetos, maquetas originales o diseños se reparten por el museo como homenaje a este creador admirador de Le Corbusier, Alto Mies van der Rohe, Alvar Aalto o Frank Lloyd Wright, quien en una momento de su vida dejó de lado su carrera como arquitecto para ocupar una plaza de senador italiano.
De líneas rectas y claras, formal, un trabajo que renuncia del riesgo para estar al servicio del ciudadano, la obra de Riani era definida ayer por el Catedrático de Arquitectura José María Lozano, comisario de la muestra, como un trabajo «participativo y sostenible».
El IVAM recurre a la arquitectura para su última exposición del año. Después de Félix Candela, el museo dedica la sala 5 a los proyectos del italiano Paolo Riani, quien confesó ayer que desde que salió del vientre de su madre quiso ser arquitecto.
Para Riani, la arquitectura es «una aventura en un territorio desconocido», «una ciencia», «poesía», pero sobre todas las cosas es «un arte».
«La arquitectura es sobre todo aventura», aseguró ayer el arquitecto italiano Paolo Riani durante la inauguración de la exposición que le dedica el Institut Valencià d’Art Modern (IVAM). Y a juzgar por los bocetos, maquetas y fotografías que conforman la muestra, para él eso ha sido, una aventura, toda su trayectoria creativa. Riani explicó que ha intentado hacer «una arquitectura como escenario adecuado a la vida de los hombres», y para ello ve imprescindible viajar por el mundo, mejor dicho, «vivir en el mundo, que es distinto de viajar». En Paolo Riani, un mundo de arquitecturas, se exhiben sus trabajos en Italia, Japón, Rusia, Libia, Estados Unidos…
Paolo Riani, a la izquierda junto a la directgora del IVAM, Consuelo Císcar y el comisario de la exposición, José María Lozano, a la derecha. - IVAM / La Vanguardia
Arquitecto y urbanista, político, creador de iconos en todo el mundo, y también en su país natal, Italia; con obra en Florencia y Pisa. La obra de Paolo Riani bebe del arte y de la literatura; y se contextualiza en la “situación real” de cada país. Lo dijo hoy Consuelo Císcar, directora del IVAM de Valencia, al presentar la muestra “Un mundo de arquitecturas” dedicada al arquitecto italiano, que estará en el museo hasta el próximo 13 de febrero. Una exposición que reúne 60 piezas: fotografías realizadas a través de Europa, América, Japón, Rusia y Arabia, una selección de proyectos arquitectónicos y colecciones de objetos (miniaturas de aviones de madera o bellísimas piezas de factura y tamaño original, barcos y piezas de barcos, maquetas de trabajo, etc ) que nos permiten acercarnos a la poliédrica personalidad de Riani, que ha sido senador de la República Italiana, y que ha desarrollado su profesión de arquitecto y profesor universitario en Tokio, Nueva York, y en diversas ciudades italianas como Florencia y Pisa.
La mayor joya del arte bizantino en Estambul, la basílica de Santa Sofía, cuenta, tras casi dos décadas de trabajos, con una nueva cúpula restaurada y la apertura del atrio del baptisterio, hasta ahora cerrado a los turistas.
En un pase especial para la prensa, la dirección del museo de Santa Sofía ha presentado la restauración del templo, iniciada en 1993, unos años después de que el monumento fuese declarado Patrimonio Mundial de la Humanidad junto al resto del barrio histórico de Estambul.
Los trabajos se aceleraron a partir de 2008, gracias a la financiación de la agencia encargada de los proyectos de la Capital Cultural Europea 2010, que ha aportado unos 3 millones de euros en ayuda directa a la restauración.
Vista interior de la cúpula. Hagia Sophia, Estambul. Turquía (Wikipedia)
«La restauración de Santa Sofía ha sido uno de los principales proyectos durante la Capitalidad Cultural«, ha asegurado Yilmaz Kurt, secretario general de la agencia Istanbul 2010.
El principal trabajo se ha producido en la inmensa cúpula de 31,5 metros de diámetro, en la que los obreros y artesanos, encaramados en andamios de 55 metros de altura, han limpiado y restaurado los mosaicos dorados que la cubren.
También se ha destapado el mosaico de la cara de uno de los serafines alados situados en las cuatro pechinas que sujetan la cúpula principal.
«El otro ángel que tiene rostro no ha sido descubierto porque el mosaico se encuentra en muy mal estado«, ha explicado el director del museo, Haluk Dursun.
A partir del próximo año se podrá visitar también el baptisterio junto a su atrio, donde se encuentra una pila bautismal del siglo VI tallada en un sólo bloque de mármol.
Nuestra recomendación diaria de artículos curiosos publicados en la blogosfera, nos lleva hoy hasta «Tecnología Obsoleta«, la bitácora personal de Alejandro Polanco Masa (más conocido como alpoma) en la que podemos encontrar anotaciones tan interesantes como «La torre infernal», que describe los detalles e historia de un escalofriante proyecto iniciado durante la Guerra Fría.
Echando un vistazo a la foto puede parecer que se trata de una torre de comunicaciones situada junto a un poblado cualquiera. Nada más lejos de la realidad, las siglas que forman su nombre – BREN – delantan los extraños fines para los que fue construida; «BREN» es el acrónimo de «Bare Reactor Experiment, Nevada».
Efectivamente se trata de una mastodóntica estructura de 465 metros de altura (más alta que las Torres Petronas) y 345 toneladas de peso, compuesta por 51 secciones de 30 pies de acero de alta tensión y un montacargas, ubicada en el área atómica de pruebas de Yucca Flat, Nevada (EE.UU.) y con el objetivo de realizar todo tipo de experimentos nucleares para determinar las posibles consecuencias que pueden sufrir distintos organismos y tejidos vivos por la radiación.
La torre es sujetada por cinco cables gigantescos que aseguran su estabilidad aguantando vientos de hasta 200 kilómetros por hora. Junto a ella se construyó un poblado con casas que imitan a las que existían en Hiroshima durante el bombardeo atómico para poder elevar el reactor nuclear a distintas alturas de la torre y monitorizar el daño biológico que causaba la emisión en todo el perímetro
Este 15 de diciembre reabrirá sus puertas con normalidad uno de los monumentos más famosos de Italia: la Torre de Pisa. La famosa ‘torre inclinada’ estaba siendo sometida a un proceso de restauración para tratar de reducir el ángulo de inclinación y de consolidación que constituyen todo un símbolo de identidad de la torre, que empezó a construirse en 1163 en la ciudad de Toscana.
Mediante esta última fase en el proceso de restauración, que comenzó en el año 2002, se pretenden mitigar los efectos que las 14.700 toneladas de peso y los 55,8 metros de altura ejercen sobre la inclinación de casi 4 metros que sufre la famosa torre.
Las imágenes muestran el antes y el después de la torre en los trabajos de estabilización. La imagen de la izquierda corresponde a una fotografía de antes de comenzar las obras de restauración en el año 1992. Mientras que la de la derecha es una imagen de 2010, tras la finalización de las obras, que muestra una ligera variación en el desnivel del monumento.
En esta ocasión, el edificio ha permanecido abierto a los centenares de miles de turistas que lo visitan cada año y que con el precio de la entrada han contribuido a financiar en parte los trabajos. Para ello, muchos de los trabajos se han realizado durante la noche.
En total se han destinado siete millones de euros en esta fase, a los que hay que sumar los otros 30 millones invertidos en los anteriores trabajos que se realizaron entre 1990 y el año 2001.
La Torre de Pisa o Torre inclinada de Pisa (en italiano: Torre pendente di Pisa) es el campanario de la catedral de Pisa. Fue construida para que permaneciera en posición vertical pero comenzó a inclinarse tan pronto como se inició su construcción en agosto de1173. La altura de la torre es de 55,7 a 55,8 metros desde la base, su peso se estima en 14.700 toneladas y la inclinación de unos 4° extendiéndose 3,9 m de la vertical. La torre tiene 8 niveles: una base de arcos ciegos con 15 columnas, 6 niveles con una columnata externa y remata en un campanario. La escalera interna en espiral tiene 294 escalones.
El gobierno de Italia solicitó ayuda el 27 de febrero de 1964 para prevenir su derrumbe, y el 7 de enero de 1990 fue cerrada al público como medida de seguridad. Recientemente fue realizado un trabajo de reconstrucción para tratar de reducir el ángulo de inclinación. Se volvió a permitir la entrada al público el 16 de junio de 2001, después de la finalización de 10 años de trabajo. (Escuchar el sonido de las campanas.).
A Space Elevator, or more specifically the LiftPort Space Elevator, will consist of a ribbon made of a very strong and very light material, carbon nanotubes, anchored to the Earth’s surface at the LiftPort Station with the other end reaching into space. By making the ribbon long enough, and attaching a small satellite as counterweight, the Earth’s rotation will provide enough centrifugal effect to overcome the pull of gravity and keep the ribbon taut. The LiftPort Space Elevator will then provide a permanent bridge between earth and space. Elevator cars will be robotic «lifters» which will climb the ribbon to deliver cargo and eventually people to orbit or beyond.
Who is LiftPort Group?
LiftPort Group, founded in April, 2003, is a group of companies dedicated to building the LiftPort Space Elevator. Our goal is to provide the world a mass transportation system to open up the vast market opportunities that exist in space, many of which haven’t even been imagined yet, to even the smallest entrepreneur. These new markets can only become viable through safe, inexpensive, routine access to space. Our motto is, «Change the world or go home,» and we strive each day to make that change a reality.
Rio de Janeiro. A punto de cumplir 103 años, el arquitecto brasileño Óscar Niemeyer celebra más de siete décadas de carrera y decenas de imponentes edificaciones construidas por todo el mundo con un único propósito: transmitir la belleza de la arquitectura.
«En la arquitectura que yo hago no me limito a procurar la solución correcta. Yo quiero que mi trabajo sea hermoso, que aproxime a las personas a una obra de arte, porque la arquitectura es un arte«, aseguró Niemeyeren una de sus últimas apariciones públicas.
Las curvas femeninas como inspiración, caminos sinuosos para adentrarse en los edificios, palacios compactos que parecen suspendidos en el aire, todo construido a base de cemento armado, material que acabaría definiendo su obra, hacen parte de su legado.
La historia de Niemeyer parecería propia de una novela si no fuera porque su biografía y su obra arquitectónica hace años que se han ganado el respeto del público y de la crítica, tanto de admiradores como de detractores.
Nacido el 15 de diciembre de 1907 en el seno de una familia acomodada de Río de Janeiro, Óscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho es nieto de Antonio Augusto Ribeiro de Almeida, quien a finales del siglo XIX fuera ministro del Supremo Tribunal Federal (STF).
«Mi abuelo fue un hombre útil y murió pobre», declaró una vez. Tal vez ese ejemplo de honradez, en una época de incipiente corrupción política fue lo que empujó a Niemeyer a creer en el ideal de la izquierda e impregnarlo en toda su obra.
De todos es sabido su precoz militancia comunista, por la cual llegó a ceder su estudio en Río de Janeiro al Partido Comunista de Brasil para que éste lo utilizara como sede. Ese gesto idealista le valió enemistades y recelos en plena Guerra Fría cuando, en 1952, participaba junto con arquitectos de todo el mundo en la creación del edificio de la ONU en Nueva York.
A punto de cumplir 103 años, premio Pritzker de arquitectura ’87 y con un apabullante curriculum de obras de arquitectura internacionalmente reconocidas, sigue estando en activo.
Una de las líneas de su pensamiento artístico, reflejado a lo largo de su obra, se resume en esta frase :
No es el ángulo recto que me atrae, ni la línea recta, dura, inflexible, creada por el hombre. Lo que me atrae es la curvalibre y sensual, la curva que encuentro en las montañas de mi país, en el curso sinuoso de sus ríos, en las olas del mar, en el cuerpo de la mujer preferida. De curvas es hecho todo el universo, el universo curvo de Einstein. —Oscar Niemeyer
Oscar Niemeyer, en septiembre, durante la presentación del séptimo número de la revista «Nosso Caminho». Antonio Lacerda - lne.esOscar Niemeyer, Arquitecto
«Pocas veces, en mi larga trayectoria de arquitecto, constaté tanto respeto por un proyecto como en el centro cultural de Avilés» – «Me hace feliz la presentación del programa de la ONU, la educación tiene mucho que contribuir a la emancipación de los hombres»
Elisa CAMPO Oscar Niemeyer (Rio de Janeiro, 1907) es la leyenda viva del mundo de la arquitectura, el soñador que vio Brasilia, el ateo que dibujó la catedral más impresionante del último siglo, el idealista que sigue fumando habanos cuando ya superó la barrera de los cien años, el hombre que transforma en curvas de mujer las superficies duras del hormigón. Hace cinco años, este brasileño universal ligó su nombre al de Avilés cuando, en agradecimiento por el premio «Príncipe de Asturias» de las artes, decidió ceder un proyecto que los devenires políticos hicieron aterrizar junto a la ría avilesina. El arquitecto respondió un cuestionario que LA NUEVA ESPAÑA le remitió a través de su colaborador más inmediato, el arquitecto Jair Valera. La próxima semana, el día 15 (coincidiendo con su 103.º cumpleaños) parte de las instalaciones del Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer se abrirán para acoger el primer acto oficial, la presentación de un acto educativo de la ONU.
Museo de Arte Contemporáneo de Niterói. Brasil, Oscar Niemeyer - Wikipedia
El Museo de Arte Contemporáneo de Niterói (Museu de Arte Contemporânea de Niterói), situado en la ciudad de Niterói, Estado de Río de Janeiro, Brasil, es una de las señales principales de la ciudad.
Diseñado por el arquitecto Oscar Niemeyer con la ayuda de ingeniero estructural Bruno Contarini, es una de las ultimas obras realizadas por Niemeyer a sus 100 años, El Museo de Arte Contemporáneo de Niterói tiene 16 metros de alto y su cúpula un diámetro de 50 metros con tres pisos. Los proyectos de museo en sí mismo sobre la Boa Viagem (» on el Viaje», «el Viaje Bueno «), 817 metros cuadrados que reflejan el fondo que rodea la base cilíndrica «como una flor» en las palabras de Niemeyer.
Google ha ofrecido 1.900 millones de dólares (1.400 millones de euros) por un edificio de oficinas en el barrio neoyorquino de Chelsea, lo que supone el precio más elevado por un sólo inmueble en este país durante el último año, según The Wall Street Journal.
Ese diario asegura en su web, sin identificar sus fuentes, que Google ha firmado ya el contrato de compraventa del edificio de 15 plantas. Ubicado en la Octava Avenida entre las calles 15 y 16 de Manhattan, cerca de donde también tiene sus oficinas la firma deportiva Nike, el inmueble ocupa una manzana entera y, pese a que no es muy alto, ofrece más espacio de oficinas que el propio Empire State Building.
La compra del inmueble que en su día fue sede la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey -tal y como aún se puede leer en la fachada del edificio en unas enormes letras doradas- se ha hecho mediante subasta y, aunque aún no está completamente cerrada, la empresa quería sellar la operación antes de que acabara el año, por lo que ha entregado un cuantioso depósito.
Según los datos recabados por el diario, una tercera parte del inmueble -propiedad de un grupo de entidades, entre ellas The New York State Common Retirement Fund, Jamestown y Taconic Investment Partners- está alquilada por firmas de telecomunicaciones y la propia Google ocupa 46.400 metros cuadrados del edificio, levantado en 1932.
Está valuado en US$ 2.000 millones. Es de estilo Art decó y tiene 280 mil metros cuadrados de oficinas.
El rey de los buscadores de Internet, Google, anunció la compra en Nueva York de uno de los edificios de oficinas más prestigiosos de Manhattan.
La compañía no dio a conocer el precio pagado por la propiedad ubicada en el 111 de la Octava Avenida (111 Eight Avenue), pero varios diarios de Estados Unidos calcularon su valor en 2.000 millones de dólares.
La empresa dijo que más de 2.000 empleados trabajarán en el edificio de 18 pisos, que ocupa toda una manzana y tiene unos 280.000 metros cuadrados de espacio para oficinas en el corazón del barrio de Chelsea, en el oeste de Manhattan.
For the first time in Puerto Rico, Designers, have the opportunity to exchange their ideas in one place, the Puerto Rico Design eXchange 2010.
This is an open design competition for emergent professionals and students in six different categories.
The PRDX2010 includes the following categories; Architecture, Fashion Design, Graphic Design, Industrial Design, Interior Design and Photography.
The competition extends an invitation to Designers, Architects, Engineers, Fashion Designers, Graphic Designers, Industrial Designers, Interior Designers, Photographers and students of all these categories.
We encourage Designers around the world to express them by submitting their work and ideas to PRDX2010.
Awards are given for excellence across a very broad spectrum in each design category.
El inmueble está en el número 110 de la avenida Longfellow. | The New York Post - ElMundo.es
NUEVA YORK | Ubicada en el barrio Staten Island
La mansión tiene ocho habitaciones, bar en el sótano, piscina, dos chimeneas…
Entre las ‘joyas’ que contiene, destacan varios autógrafos de Marlon Brando
Efe | Nueva York (EEUU)
La casa que albergó a la familia Corleone durante el rodaje del clásico del cine ‘El Padrino‘, ubicada en el barrio neoyorquino de Staten Island, está a la venta por 2,9 millones de dólares (2,16 millones de euros), según ha publicado el diario ‘The New York Post‘.
El inmueble de ocho habitaciones, que ha pertenecido a la misma familia durante las últimas seis décadas, fue el hogar del clan mafioso durante los 18 meses que duró el rodaje del filme y, entre las ‘joyas’ que contiene, destacan varios autógrafos del actor Marlon Brando, que en la cinta encarnó a Vito Corleone.
La mansión, construida en los años 30 del pasado siglo y localizada en el número 110 de la avenida Longfellow, en el neoyorquino Staten Island, cuenta además con tres baños, un bar en el sótano, una piscina, dos chimeneas y un garaje de cuatro plazas. El inmueble se asienta sobre una parcela de más de 7.000 metros cuadrados.
Recreación de 'Wuhan Greenland Tower'. | China Daily - ElMundo.es
CHINA | ‘Wuhan Greenland Tower‘
Medirá 606 metros y estará en la ciudad de Wuhan, a orillas del río Yangtsé
Estará acabado en 2015 y conllevará una inversión de 3.400 millones de euros
Efe | Pekín (China)
Un nuevo gigante urbanístico comienza a levantarse en el coloso asiático. La construcción del tercer rascacielos más alto del mundo, que medirá 606 metros, se ha iniciado en la ciudad china de Wuhan, a orillas del río Yangtsé, según informa la agencia de noticias Xinhua.
La llamada ‘Wuhan Greenland Tower‘, que se terminará de construir hacia 2015, es un proyecto a cargo del Shanghai Greenland Group y detrás del que hay una inversión de 4.500 millones de dólares -unos 3.400 millones de euros-.
La ‘Wuham Greenland Tower’ acogerá hoteles de lujo, apartamentos y un centro de conferencias.
El segundo edificio más alto del globo para cuando el rascacielos de Wuhan esté será la Shanghai Tower, de 632 metros de altura, cuya construcción también ha comenzado y se espera finalice en 2014.
Melhor ensino na América Latina: Unisinos contribuirá com projeto ALFA III.
Saiba mais em http://bit.ly/dRDs43
Unisinos contribuirá com projeto ALFA III
A Unisinos está entre as nove universidades latino-americanas aprovadas para o desenvolvimento do projeto ALFA III. A Unisinos será representada pela professora do curso de Arquitetura e Urbanismo, Underléa Bruscato e conta com a colaboração do professor da Informática Sandro Rigo.
O grupo aprovado no concurso ALFA III chama-se Gaivota (Grupos Académicos para la Visualización Orientada con Tecnologías Apropiadas) e é liderado pela Universidade Pública de Navarra. Com 36 meses de duração, o projeto visa consolidar uma rede para o desenvolvimento de aplicações de realidade virtual. Além disso, contempla a implementação de equipamentos de fabricação digital e realidade aumentada na universidade e a organização de um workshop internacional e um intercâmbio acadêmico.
Segundo a professora Underléa, a participação da Unisinos é bastante importante. “Essa participação poderá desenvolver diferentes aplicações de realidade aumentada, direcionada para a recuperação e difusão nas regiões da Serra Gaúcha e das Missões. Ainda, o apoio ao projeto Solar Decathlon, representação Brasil 2012, contará com a utilização de ferramentas de fabricação digital na arquitetura dando atenção a eficiência energética nas edificações”, diz.
DE CHILE HASTA COLOMBIA. EL CAMINO DEL INCA ERA LA COLUMNA VERTEBRAL DEL IMPERIO INCAICO: CONECTABA CENTROS RELIGIOSOS, ADMINISTRATIVOS Y COMERCIALES. Clarín.com
Esta semana es especial para los pueblos originarios de América latina. En Mar del Plata, durante la XX Cumbre Iberoamericana, los cancilleres y representantes de Argentina, Chile, Bolivia, Perú, Colombia y Ecuador firmaron un compromiso formal con la directora general de la Unesco, Irina Bokova, para elevar una nominación conjunta para que al Camino del Inca (“Qhapaq Ñan”) sea declarado Patrimonio de la Humanidad. Es la primera vez que seis países presentan una candidatura conjunta.
El camino –que se extiende de Colombia a Chile– ingresa a la Argentina por Salta y recorre el camino cordillerano hasta Mendoza.
Era la columna vertebral del imperio incaico, ya que permitía el control económico y político en una longitud territorial de 6.000 kilómetros que, con sus vías secundarias, totalizaban más de 20.000 km.
La nominación incluirá “tramos visibles”, es decir aquellos que están asociados a sitios arqueológicos. Así, de los 2.000 km que hay en la provincia de Salta, se presentarán tres trayectos de 40, 8 y 3,5 kilómetros .
El miércoles por la noche, Irina Bokova llegó a Salta acompañada por el senador Daniel Filmus. El viernes, muy temprano y por tierra, viajaron hacia la puna salteña junto al coordinador de Qhapaq Ñan en Salta, Mario Lazarovich, para conocer un tramo del Camino del Inca. Visitaron las ruinas preincaicas de Santa Rosa de Tastil, a 90 km de la capital salteña.
“Esta visita a Santa Rosa de Tastil, sirvió de mucho porque explicamos cómo era Tastil antes y después de la llegada de los incas”, le dijo Lazarovich a Clarín.
“La señora Bokova quedó encantada con el sitio arqueológico que está muy ligado al sistema vial andino”. El funcionario salteño, destacó que “in situ, Bokova se interiorizó de la importancia que tiene el proyecto Qhapaq Ñan (Camino del Inca)”, señaló Lazarovich.
Arquitectonico 
Debe estar conectado para enviar un comentario.