A partir de mañana se retoman las visitas. Estaba cerrada por remodelaciones. Además, se la podrá ver en directo vía web y hasta mandarle mails al santo.
RENOVADA. Así quedó la tumba de San Francisco tras ser remodelada. (AP) Clarín.com
Adaptarse a las nuevas tecnologías era uno de los grandes objetivos de la remodelación de la tumba de San Francisco de Asís en Italia, que a partir de mañana volverá a recibir a los fieles y ofrecerá imágenes en tiempo real a través de Internet.
De esta manera, los fieles podrán sentirse cercanos al santo sin necesidad de moverse de sus casas e incluso tendrán la oportunidad de enviarle mensajes personalizados vía email.
«Dos cámaras de vídeo fijas en el convento vincularán 24 horas al día la cripta con la web para permitir a quienes no pueden venir a Asís (centro de Italia) rezar virtualmente sobre la tumba de San Francisco», explicó a la prensa el padre Enzo Fortunato, portavoz de la Basílica Inferior de Asís.
Además, los fieles podrán pedir ayuda al «Poverello» (el pobrecito, como es también conocido el santo) usando la dirección de correo electrónico “tuapreghiera@sanfrancesco.com» que, al igual que la tumba, estará disponible a partir de mañana.
«A través de ella se podrá enviar plegarias y pedir ayuda al ‘Pobrecito’, un santo universalmente reconocido por ser un ejemplo de paz y de hermandad, especialmente en momentos de grandes crisis, como las de estos días», añadió Fortunato.
La modernización tecnológica del convento franciscano no es la única novedad de la nueva tumba, que también sorprenderá a los peregrinos y a visitantes que se acerquen a la localidad italiana por la inyección de luz y color que recibió tras los trabajos de remodelación, que han mantenido cerrada la cripta desde el pasado 25 de febrero.
La piedra de color rojo pastel con rayas blancas y grises conforma un nuevo escenario que contrasta radicalmente con aquel que existía antes en torno al sepulcro, en el que primaba la oscuridad y la frialdad de los tonos negros y grises.
Las obras han corrido a cargo del arquitecto Sergio Fusetti, que para remodelar la tumba recurrió a piedras provenientes de las históricas cuevas del monte Subasio de Umbría (centro de Italia), donde se levanta Asís. El resultado, según el franciscano, es «sorprendente» e incluso «irreconocible».
Today 2009 Pritzker Prize-winning architect Peter Zumthor unveiled his contemplative design for London’s annual Serpentine Pavilion exhibition. The 2011 Serpentine pavilion will be unique in that previous architects were required to have previously worked in England, and Zumthoris the first exception to this rule. The proposed offers a zen-like retreat for visitors, who will be guided by a series of pathways and staggered doorways towards an inner garden. Benches surrounding this chamber will offer a quiet space to sit and appreciate the open green space.
The Serpentine Gallery is delighted to reveal the plans for the Serpentine Gallery Pavilion 2011 by world-renowned Swiss architect Peter Zumthor. This year’s Pavilion is the 11th commission in the Gallery’s annual series, the world’s first and most ambitious architectural programme of its kind. It will be the architect’s first completed building in the UK and will include a specially created garden by the influential Dutch designer Piet Oudolf. more…
La recientemente reurbanizada Plaza de San Frutuoso en Santiago de Compostela - como ejemplo de espacio público abierto rehabilitado. Foto: Concello de Santiago
Santiago (de Compostela) Galicia, España / La Voz (de Galicia)
El Colexio Oficial de Arquitectos de Galicia distinguió la remodelación de la plaza de San Fructuoso, en la rúa Trindade, como ejemplo de espacio público abierto rehabilitado. La actuación está promovida por el departamento municipal de Rehabilitación, cuya titular, Olga Pedreira, dijo que representa «o modelo de recuperación urbana que defendemos ao combinar elementos como pedra, auga e vexetación nos espazos públicos».
La intervención consistió en una renovación total de la calzada, aceras e instalaciones y, además, se aplicó una solución singular a la explanada de San Fructuoso, un ámbito ligado a la zona de As Hortas condicionado por su pasado de cementerio de peregrinos durante cinco siglos y ahora recuperado. La actuación está seleccionada asimismo para la Exposición Itinerante Metagénesix como representativa de la nueva arquitectura.
A concelleira de Cidade Histórica e Rehabilitación, Olga Pedreira, deu a coñecer a distinción concedida polo Colexio Oficial de Arquitectos de Galicia (COAG) á obra realizada polo seu departamento na rúa Trindade, na praza de San Frutuoso, como exemplo de espazo público aberto rehabilitado. Para Pedreira, esta actuación representa «o modelo de recuperación urbana que defendemos, ao combinar elementos como pedra, auga e vexetación nos espazos públicos».
A concelleira explicou que a actuación consistiu nunha renovación completa do ámbito. «Fíxose a renovación xeral dos acabados de calzada, beirarrúas e instalacións e, ademais disto, propúxose unha solución singular para a zona da explanada de San Frutuoso, entendendo que é un ámbito ligado á zona de Hortas, condicionado polo pasado como cemiterio de peregrinos durante case cinco séculos e recuperado para os veciños», sinalou.
A solución proposta, realizada polos arquitectos Cristina Ansede e Alberte Quintáns, tratou de ser un vestíbulo a Hortas, en lembranza do seu pasado, coa creación no seu interior de espazos máis abrigados que proporcionen unha escala amable fronte ao muro do Concello de case trinta metros de altura.
Creouse nesta zona un xardín labiríntico de buxo, formando ese vestíbulo ás Hortas, como sempre se fixo nas vivendas galegas de certo tamaño ou nos pazos. Un lugar dominado pola vexetación, pero por vexetación construída, domesticada, con especies ornamentais e pavimentación construída. Trátase dunha especie de filtro entre o construído do Casco Histórico e a natureza exuberante das Hortas.
A distinción do COAG a esta actuación únese á selección para a Exposición Itinerante Metagénesix como obra representativa da Nova Arquitectura de Galicia; á participación na VI Bienal Europea da Paisaxe e ao galardón acadado no Premio Cidades Patrimonio 2010.
Un edificio de 131 viviendas protegidas en Mieres del estudio Zigzag Arquitectura, compuesto por los arquitectos Bernardo Angelini y David Casino ha obtenido el Premio de Arquitectura «por su atenta inserción en un entorno urbano, con un paisaje que se percibe desde las aperturas de la manzana cuyo interior se convierte en un espacio de relación, al que se vuelcan accesos y viviendas», según explica el fallo del jurado de la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (BEAU). El edificio ha sido promovido por Sepes.
El Premio de Urbanismo ha sido para el Plan de Ordenación Urbanística Municipal de Montmeló (Barcelona) de los arquitectos Jornet, Llop y Pastor «por la especial calidad de este Plan que aborda en profundidad y con especial maestría problemas relevantes, como articular desarrollos urbanos fragmentados e inconexos y optimizar las oportunidades disponibles, completando y renovando tejidos urbanos y planteando intervenciones clave».
El premio de Invetigación recae ex aequo en el Edificio Media-TIC de Cloud 9, de Enric Ruíz Geli y al Plan Territorial de Vivienda de Cataluña, dirigido por Josep María Vilanova y Ricard Pie.
El galardón de Vivienda Protección Oficial se concede al proyecto de 22 viviendas sociales para jóvenes en el barrio de El Rastro- Vara de Rey (Madrid) de los arquitectos Mónica Alberola, Luis Díaz-Mauriño y Consuelo Martorell.
Un edificio de 131 viviendas protegidas en Mieres, de Bernardo Angelini y David Casino, obtiene el galardón de Arquitectura ABC / MADRID
Edificio de 131 viviendas protegidas en Mieres del estudio Zigzag Arquitectura, ElMundo.es
El jurado de la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (BEAU) ha otorgado sus premios anuales. El premio de Arquitectura ha recaído en un edificio de 131 viviendas protegidas en Mieres, de los arquitectos Bernardo Angelini y David Casino (zigzag arquitectura) «por su atenta inserción en un entorno urbano, con un paisaje que se percibe desde las aperturas de la manzana cuyo interior se convierte en un espacio de relación, al que se vuelcan accesos y viviendas», según reza el acta del jurado.
El Premio de Urbanismo ha sido para el Plan de Ordenación Urbanística Municipal de Montmeló (Barcelona) de los arquitectos Jornet, Llop y Pastor «por la especial calidad de este Plan que aborda en profundidad y con especial maestría problemas relevantes, como articular desarrollos urbanos fragmentados e inconexos y optimizar las oportunidades disponibles, completando y renovando tejidos urbanos y planteando intervenciones clave». El premio de Investigación recae ex aequo en el Edificio Media – TIC de Cloud 9, de Enric Ruíz Geli y al Plan Territorial de Vivienda de Cataluña, dirigido por Josep María Vilanova y Ricard Pie. El galardón de Vivienda Protección Oficial se concede al proyecto de 22 viviendas sociales para jóvenes en el barrio de El Rastro – Vara de Rey (Madrid) de los arquitectos Mónica Alberola, Luis Díaz-Mauriño y Consuelo Martorell. El Centro de Remo en Alange (Badajoz) del arquitecto José María Sánchez García, obtiene el Premio de Proyecto Joven, valorando especialmente «la voluntad del proyecto, afirmada por su construcción, de plantearse como fuera de tiempo».
Además, el jurado ha otorgado las siguientes menciones: en Arquitectura, al conjunto residencial en Caramoñina, en Santiago de Compostela, del arquitecto Víctor López Cotelo, y a la Casa en Paderne, en Lugo, de Carlos Quintáns Eiras. En Urbanismo: a la propuesta de remodelación del puerto de Malpica, en La Coruña, de los arquitectos Juan Creus y Covadonga Carrasco y al plan de ordenación The Munch Area en Oslo, de Juan Herreros Arquitectos. En Investigación, al programa «Esto no es un solar», en Zaragoza, de los arquitectos Patrizia di Monte e Ignacio
Grávalos, y al arquitecto Alfonso Soldevila, por la biblioteca Font de la Mina en Sant Adrià del Besós (Barcelona). En Vivienda de Protección Oficial, al proyecto de viviendas de protección oficial en Salou (Tarragona) de Toni Gironés, y al de viviendas para estudiantes en el campus de Bellaterra de la Universidad Autónoma de Barcelona, de Eduard Bru. El de Proyecto Joven ha sido para el Centro cívico «Mercat de Ferreríes» en Tortosa (Tarragona) de Josep Camps y Olga Felip, y a la sede del Servicio Municipal de Medio Ambiente, en Zaragoza, de Jaime Magén y Francisco Javier Magén.
Simulación del futuro Museo Munch (el edificio inclinado de la izquierda), proyectado por Juan Herreros, enfrente del edificio de la Ópera y el Ballet Nacional de Oslo.-
La Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo no se ha andado con florituras en su XI edición. El carácter social de la arquitectura ha salido vencedor. O dicho de otra manera: «lo próximo y necesario», según el jurado, cualidades que en estos tiempos son aún más pertinentes. Así, el primer premio de Arquitectura ha sido concedido a un edificio de 131 viviendas protegidas, en Mieres (Asturias), de los arquitectos Bernardo Angelini y David Casino, que forman Zigzag arquitectura, un estudio que podría definirse joven. De este proyecto se destaca su enclave, en pleno centro urbano, y la piel, elaborada a base de paneles de acero que evocan el carácter industrial de Mieres y celosías de madera, que hunden su memoria en los montes que la rodean.
Dos proyectos arquitectónicos y de intervención urbana de Zaragoza han sido galardonados en la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo. Concretamente, el programa de Zaragoza Vivienda «Estonoesunsolar» ha sido distinguido con una mención en el apartado de Investigación, y el Edificio Europa (antigua sede de la Unidad de Montes) ha obtenido el mismo reconocimiento en el apartado de Proyecto Joven.
El programa «Estonoesunsolar», que este año alcanza su tercera edición, está dirigido por los arquitectos Patrizia di Monte e Ignacio Grávalos, y ha supuesto la mejora, adecuación y puesta en uso de 59 espacios degradados o abandonados en toda la ciudad, más otros 15 que se llevarán a calo a lo largo de este año.
También, el edificio construido en la ribera del Ebro junto a la Plaza de Europa, en el espacio que albergaba la antigua Guardería de Montes, ha sido realizado por los jóvenes arquitectos zaragozanos Jaime y Francisco Javier Magén, que ya han alcanzado otros reconocimientos nacionales e internacionales con otras obras suyas en Zaragoza, como las viviendas municipales de alquiler ubicadas en la calle Biescas.
Plan Territorial de Vivienda de Cataluña por Josep Maria Vilanova y Ricard Pie. Imagen: XI BEAU
La Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (BEAU) es el principal evento de estas características que se celebra en España, y sus galardones tienen un gran prestigio nacional e internacional.
En esta undécima edición se presentaron a concurso 734 obras y proyectos para competir en las 9 categorías de los premios, en cada una de las cuales se designa un ganador y 2 menciones.
El jurado seleccionó 231 candidatos en la primera instancia, y 100 pre-finalistas en una segunda vuelta, de los que eligieron los 40 finalistas, haciendo mención expresa en el acta que, «de no mediar obligación legal, explícita en las bases, hubiese sido voluntad de la comisión técnica de jurado detener su actividad en la catalogación de los finalistas, considerando que todos ellos son merecedores de premio y, por ello, proponiendo como premio de la BEAU a todos los finalistas». Ello da idea del altísimo nivel alcanzado entre todos los proyectos y obras que han concursado.
El jurado de la presente edición de la Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo [BEAU XI] ha hecho público esta mañana el acta final en el que se dan a conocer los ganadores y se sacan conclusiones de la edición.
«Medio milenio después, nuestras ciudades se han vuelto monstruosas. Interminables, imposibles de representar, incomprensibles y, enn gran medida, disfuncionales». Así escribe Rem Koolhaas, el gran arqitecto de nuestro tiempo, en la introducción de ‘Ciudades del mundo’, el libro que la editorial Taschen ha elaborado a partir de la colección ‘Civitates Orbis Terrarum‘, elaborada en 1575.
«Es imposible leer y mirar este libro sin sentir una profunda envidia por un pequeño equipo de editores, grabadores y testigos, por su habilidad para sintetizar una increíble cantidad de conocimiento e información concerniente a más de 450 ciudades, incluyendo sus planos, su historia, su razón de ser, sus puntos de referencia y costumbres… para crear un retrato completo del mundo en sólo seis volúmenes», escribe Koolhaas.
‘Civitates Orbis Terrarum‘ fue editada y comentada por el teólogo y editor Georg Braun, y grabada en gran parte por el cartógrafo Franz Hogenberg. Su primera edición se terminó en en Colonia, hacia 1617, poco antes de que la Guerra de los 30 Años terminara con parte del mundo que había retratado.
La actual reedición ‘Ciudades del mundo’ incluye 363 láminas con planos y panorámicas de ciudades y mapas de Europa, Asia, África y Centroamérica que realizaron Braun y Hogenberg. Y no sólo es una cuestión de cartografía: la colección también presenta tipismos, escenas políticas y domésticas, representaciones del poder naval y mercantil de las ciudades…
El Cairo entre dunas, Ciudad de México en medio de una laguna, Jerez de la Frontera rodeada de vinateros, Roma, igual que ahora… «El conocimiento acumulado y el que estos volúmenes representa contrasta con la ubicuidad virtual actual de la información. Nuestros sistemas de navegación hacen el mundo tangible e increíblemente concreto», expone Koolhaas. Ya no hay misterio. Y eso, que el dossier de prensa de Taschen habla de este ‘Ciudades del mundo’ como «un Google Earth del siglo XVI».
La obra Civitates fue concebida como un volumen complementario del atlas de Abraham Ortelius de 1570 Theatrum Orbis Terrarum. Para llevar a cabo este importante trabajo artístico fue vital la participación de un centenar de artistas y cartógrafos. «Tres colores dominan las imágenes: verde (la tierra); rojo (la ciudad); y azul (el agua).» No obstante, para el arquitecto holandés, «500 años después, el rojo sería el único color que queda».
Bióptima, Foro Internacional de la Biomasa y los Servicios Energéticos comenzará hoy junto con Ecohábitat, Salón de la Arquitectura, Urbanismo y Climatización sostenible. A las 10 horas tendrá lugar la inauguración de Bióptima en el auditorio Guadalquivir del Centro de convenciones del Recinto provincial de Ferias y Congresos de Jaén.
Así, el foro de Bióptima debatirá, mañana y pasado, en tres mesas redondas, cuestiones como los nuevos modelos sostenibles de ciudades, la climatización eficiente y casos reales de servicios energéticos en la edificación. Por otro lado, y de forma paralela, Ferias Jaén organiza otros dos eventos que generan sinergias complementarias con Bióptima. Uno de ellos es Ecohábitat, el primer Salón de Arquitectura, Urbanismo y Climatización Sostenible, que aborda la reorientación del sector hacia nuevos modelos urbanísticos basados en criterios de sustentabilidad, es decir, que se preocupan por la elección de los materiales más ecológicos, por el consumo más eficiente de agua y energía y el reciclaje de los residuos, entre otras cuestiones; y un Salón Inmobiliario para la compra e inversión en inmuebles de Jaén.
María Amelia Brenes | Jaén
Las reglas han cambiado. Ya no basta con ofrecer materiales de primera calidad o espacios adaptados a su uso específico. Desde hace algún tiempo, y ahora más que nunca, la arquitectura tiene que ser sostenible. Por ello, los expertos se afanan en encontrar alternativas al paradigma de construcción clásico en pro de mejorar la relación del hombre con el planeta y, de paso, buscar un impulso para un sector que no vive su mejor momento.
Algunas de estas alternativas se presentan en el Salón de Arquitectura, Urbanismo y Climatización Sostenibles Ecohabitat 2011, que ha abierto este jueves sus puertas en el Recinto Provincial de Ferias y Congresos de Jaén (Ifeja), donde estará hasta este próximo sábado.
Estudios de arquitectura, colegios profesionales, fabricantes de materiales diversos e instituciones universitarias son algunas de las entidades que estos días muestran sus ideas en este evento, cuyo programa incluye talleres, charlas y coloquios. La Universidad de Jaén (UJA), por ejemplo, ha querido estar presente en Ecohabitat a través de tres proyectos de investigación relacionados con la edificación sostenible y el ahorro energético.
El puente de Arganzuela y los jardines del puente de Toledo, abiertos al público. Foto: Ayuntamiento de Madrid, Proyecto Madrid Río
ABC comprueba desde el aire, seis años después, la transformación del Manzanares
POR SARA MEDIALDEA
Mes de junio de 2006: desde el piso 17 de un enorme bloque de viviendas junto al madrileño puente de Praga, varios eurodiputados, sofocados por un sol inclemente, contemplan un escenario apocalíptico: las obras de soterramiento de la M-30. «Where is the river?», se preguntaban. Cinco años después, el paisaje desde ese mismo punto es muy diferente: pistas de pádel y tenis, zonas ajardinadas, playas urbanas y, al otro lado del río —que ahora sí se ve—, un campo de fútbol y zona de patinaje y skate. Y así, a lo largo de más de seis kilómetros de la ribera del Manzanares, el río maldito de Madrid que una operación urbanística ha convertido en el nuevo centro de la capital.
El proyecto de metamorfosis del Manzanares comenzó en 2003, cuando Alberto Ruiz-Gallardón llegó a la Alcaldía de Madrid con una idea «descabellada» en su programa de gobierno: enterrar la M-30 a lo largo de más de seis kilómetros. Unas obras que duraron más de tres años, pusieron patas arriba la ciudad y desquiciaron, en todos los sentidos, a los vecinos afectados. Fueron meses infernales, en los que el cauce del río se desvió varias veces y los coches llegaron a circular sobre él.
Pero una vez finalizados los trabajos, en el año 2007, sobre la superficie ganada a los coches empezó a fraguarse una iniciativa que ahora llega a su final, y que sin ninguna duda ha cambiado la ciudad. Las márgenes del Manzanares, ese «aprendiz de río» del que hasta los literatos del siglo de oro se reían, son ahora paseos para uso y disfrute de los ciudadanos. Ni uno solo de los metros cuadrados recuperados al enterrar la M-30 se ha destinado a construir viviendas para financiar la operación: todo es ahora parque, paseo, carril-bici, área infantil o pista deportiva. Tiene playa urbana de césped, hamacas para tomar el sol, y ha dejado de ser la frontera infranqueable que partía la ciudad en dos.
A vista de pájaro
Desde el aire, el río y sus márgenes son una mancha verde y ocre —por el granito desmenuzado de muchos de sus caminos— que serpentea junto a la Casa de Campo, adentrándose en la ciudad como un brazo que llega hasta Legazpi. La franja de asfalto de la M-30, en ambos sentidos, desaparece como un Guadiana al llegar a la avenida del Manzanares por el norte, surgiendo de nuevo más de seis kilómetros aguas abajo, pasado el puente de la Princesa, salvo el paréntesis —temporal— forzado por el Estadio Vicente Calderón, cuyo traslado está previsto para un futuro próximo.
Madrid Río afronta su última semana de obras. El 15 de abril ha de entregarse un proyecto que ha marcado la situación económica y social de la ciudad durante 4 años. Su historia muestra cómo Madrid ya puede volver a mirar hacia el Manzanares.
Junio de 2007. El rugido de las tuneladoras y los martillos neumáticos había dejado de sonar. El Manzanares parecía espacio de guerra. Un erial de ribera con miles de coches moviéndose, como hormigas, bajo tierra. Apenas unos cuantos pinos plantados junto al parque de San Isidro y parte de la iluminación nocturna esbozaban la idea que maduraba el Ayuntamiento: crear un parque urbano de 1,1 millones de metros cuadrados. El soterramiento de la M-30 había terminado. Comenzaba el proyecto Madrid Río.
Madrid Río. Un nuevo Madrid para todos los ciudadanos. Ayuntamiento de Madrid. (Más fotos oficiales haciendo "click" en la imagen)
Gallardón inaugura el puente de la Arganzuela, diseño de Dominique Perrault
El 15 de abril estará abierto completamente ese corredor medioambiental que es Madrid Río y que une grandes zonas verdes como la Casa de Campo o los parques del Oeste y Lineal del Manzanares
El puente está dividido en dos brazos que suman 278 metros y confluyen sobre una plaza mirador ubicada en el propio parque de la Arganzuela, en la que se cruzan distintos caminos
Las dos espirales crecientes y la malla que las recubre, brillante de día e iluminada de noche, son sus claras señas de identidad
El sistema de puentes y pasarelas incluye 33 pasos universalmente accesibles, de los cuales, excepto una pasarela y el puente de la Reina, todos son de nueva construcción o han sido rehabilitados y ampliados
Ciudadela de Pamplona. Foto: EP / AYUNTAMIENTO DE PAMPLONA - 20minutos.es
Este martes comienza en Pamplona la II Bienal de Arquitectura Latinoamericana, que se inaugura en un acto que tendrá lugar en la Sala de Armas de la Ciudadela. Este evento, organizado por la Universidad de Navarra, se extenderá hasta el viernes 8 de abril y engloba ponencias, sesiones teóricas, visitas guiadas y exposiciones, en las que participarán expertos españoles y latinoamericanos. En esta ocasión el país invitado es Chile, aunque habrá representantes de México, Argentina, Brasil o Colombia.
Por las mañanas la sede dará la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Navarra y por la tarde el centro de atención se desplazará a la Ciudadela, que además será la sede de las exposiciones. Tanto la asistencia a las conferencias y mesas redondas, como la visita a las muestras expositivas serán libres y gratuitas.
Uno de los expertos que participarán en estas jornadas es el director de la Gerencia de Urbanismo del Ayuntamiento de Pamplona, Enrique Maya, que es además miembro del comité científico de la bienal.
Maya guiará el jueves 7 la visita ‘Intervención en Cascos Históricos‘. El recorrido partirá del Centro de Interpretación de las Fortificaciones de Pamplona, recientemente inaugurado, y continuará por el perímetro amurallado de la ciudad.
En el transcurso de la visita, Enrique Maya irá explicando a los participantes la historia de la ciudad, la política de rehabilitación municipal, la apuesta del Consistorio por conciliar patrimonio histórico y natural, etc, según ha informado el Ayuntamiento en una nota.
Centro de interpretación de las fortificaciones de Pamplona. Fortín de San Bartolomé
La Bienal de Arquitectura Latinoamericana BAL es un cauce para presentar en España ejemplos recientes y destacados del ejercicio profesional de arquitectos jóvenes del otro lado del océano. Paralelamente esta cita busca proyectar la arquitectura y el urbanismo de Pamplona en países del mismo entorno cultural.
El acto tiene lugar el martes 5 de abril y participarán Anunciación Romero, secretaria general de Vivienda del Ministerio de Fomento, el consejero Juan Ramón Corpas y la alcaldesa Yolanda Barcina.
La Sala de Armas de la Ciudadela acoge este martes 5 de abril la inauguración de la II Bienal de Arquitectura Latinoamericana de la Universidad de Navarra, que, hasta el día 8, convertirá a Pamplona en referencia cultural y punto de encuentro y aproximación de España con la arquitectura latinoamericana.
El acto comienza a las 19.00 h. con las palabras de Juan Miguel Otxotorena, presidente del Patronato de la Bienal y profesor de la Escuela de Arquitectura; y continuará con una conferencia del urbanista José María Ezquiaga. Asimismo, participarán Anunciación Romero, secretaria general de Vivienda del Ministerio de Fomento; Juan Ramón Corpas, consejero de Cultura del Gobierno de Navarra; y Yolanda Barcina, alcaldesa de Pamplona.
Por otra parte, se inaugurarán las exposiciones organizadas con motivo del evento, una de las cuales se centrará en la arquitectura de Chile, país invitado de la Bienal. Estará presente Frederic Heller, ministro consejero de la Embajada de Chile en España, y habrá un concierto “Homenaje a Chile”, a cargo del grupo de música de cámara formado por Alicia Griffiths, Daniel García y Beatriz Pomés.
Jóvenes arquitectos de cinco países
La Bienal expondrá entre los días 5 y 8 de abril el panorama contemporáneo de la arquitectura realizada en América Latina. La iniciativa está promovida por el grupo de investigación AS20 de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Navarra junto con el Ayuntamiento de Pamplona, la Mancomunidad de la Comarca de Pamplona y la delegación navarra del Colegio de Arquitectos Vasco-Navarro. El encuentro contará con una selección de estudios y arquitectos jóvenes procedentes de 5 países de Latinoamérica: Chile, Argentina, México, Brasil y Colombia.
Además, a lo largo de estos días, impartirán conferencias y participarán en diversas mesas redondas los arquitectos Ignacio Vicens, Teodoro Fernández Larrañaga, José Ramón Moreno, Rosanna Forray, Salvador Rueda, Javier Torrens y Fernando Pérez de Oyarzun.
Un total de 734 propuestas se han presentado a la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (BEAU), batiendo el récord de todas las ediciones celebradas anteriormente y superando en casi un 50% la cifra de obras participantes en la X BEAU.
Al Premio de Arquitectura optan 595 de los de los proyectos (que podían presentarse a más de un galardón), 271 al de Proyecto Joven, 103 al de Vivienda de Protección Oficial e Investigación y 85 al de Urbanismo.
A juicio de los directores de esta edición, los arquitectos Félix Arranz y Joaquín Sabaté, el éxito de la convocatoria se debe, entre otros factores, a que «en los dos últimos años España se ha convertido en un vivero notable de arquitecturas de pequeña escala, muchas de ellas en manos de arquitectos de las generaciones más jóvenes».
En su opinión, «en un país que alberga algunas de las mejores escuelas de arquitectura del mundo y un extenso conjunto de profesionales de diversas generaciones internacionalmente reconocido, todo ello da como resultado una inmensa participación, un considerable número de arquitecturas y urbanismos que merece la pena ser atendido y que pone en valor el quehacer de un colectivo comprometido».
Ai Weiwei, creador del conocido Nido de Pájaro de los Juegos Olímpicos de 2008, ha sido arrestado cuando se disponía a volar a Hong Kong
EP / LONDRES
Ai Weiwei, en una imagen de 2010 - AP / ABC.es
El diseñador y activista político chino Ai Weiwei ha sido detenido en la mañana de este domingo en el aeropuerto de Pekín por la Policía y varios agentes han rodeado su estudio, en el que diseñó el Estadio Olímpico de Pekín conocido como el Nido de Pájaro que sirvió de escenario principal de los Juegos Olímpicos de 2008.
El diseñador, de 53 años y un conocido crítico del Gobierno chino, había sufrido previamente el acoso de los oficiales chinos, según informa el diario británico ‘The Guardian‘. Ai fue detenido por agentes de inmigración cuando se disponía a volar a Hong Kong por razones de negocio. Un agente explicó al ayudante del diseñador que Ai tenía «otros asuntos que atender» y que no podía subir al avión. Al mismo tiempo, entre 15 y 20 agentes tanto uniformados como de paisano irrumpieron en su estudio situado en el barrio de Caochangdi, en el norte de la capital, que ahora se encuentra sin suministro eléctrico por orden de las fuerzas de seguridad.
Colaboró en el diseño del ‘Nido de pájaro‘, el estadio olímpico de Pekín.- Se trata de uno de los artistas chinos más internacionales y uno de los más críticos con el Gobierno de su país EL PAÍS / AGENCIAS – Madrid –
Su familia no sabe nada de él desde que la Policía le impidió tomar un avión a Hong Kong. Su estudio ha sido registrado mientras aumenta la represión del régimen contra los disidentes.
PABLO M. DÍEZ / CORRESPONSAL EN ASIA
Ai Weiwei, el artista más famoso de China gracias a su participación en el diseño del “Nido” para los Juegos Olímpicos de Pekín, sigue desaparecido desde que la Policía le impidió tomar un vuelo a Hong Kong el domingo. Aunque su detención ha sido denunciada por su familia y los grupos defensores de los derechos humanos en el extranjero, el régimen de Pekín guarda silencio y no ha desvelado su paradero ni las causas de su arresto.
“Al tiempo que era detenido, la Policía vino con una orden de búsqueda y registraron por todo el estudio, de donde se llevaron el ordenador, sus discos y otro material”, explicó a la agencia France Presse la esposa del artista, Lu Qing, quien indicó que “se negaron a decir por qué había una orden de captura contra él”. Además, algunos de sus colaboradores fueron interrogados y luego liberados por la Policía.
No es la primera vez que Ai Weiwei tiene problemas con el régimen.
CHINA | El artista y activista Chino, detenido de nuevo
No es la primera vez que el reconocido artista chino Ai Weiwei-el que llenó de pipas de porcelana la ‘Tate Modern‘ de Londres hace meses- es arrestado por la policía de su país. Su arte y su persona sufren la represión de manera continuada. En 2009 llegó a ser golpeado con tal brutalidad que tuvo que ser operado en Alemania de un derrame cerebral. Y ahora vuelve a estar detenido. Su familia lleva más de 24 horas sin tener noticias de él ni posibilidad alguna de contacto.
Ai Weiwei, de 53 años, es artista -asesoró en la construcción del ‘Nido de Pájaro‘, el estadio de atletismo donde se celebraron los Juegos Olímpicos de Pekín 2008– y también activista chino pro derechos humanos. Este domingo fue detenido en el aeropuerto de Pekín, antes de tomar un avión con destino a Hong Kong, y ni su esposa ni sus colaboradores han podido desde entonces contactar con él y su teléfono sigue apagado. Tampoco disponen de información de su paradero.
Además, su esposa, Lu Qing, fue conducida el domingo por la noche a una comisaría donde fue interrogada, pero no pudo hablar con Ai ni la policía le dijo nada sobre su marido, señalaron los colaboradores del artista en su página web.
En esta charla en TED en febrero de 2011, Ai Weiwei explica su posición política.
Por Agencia EFE
Pekín, 29 mar (EFE).- El artista conceptual y disidente político chino Ai Weiwei confirmó hoy a Efe que está construyendo un estudio en Berlín que estará finalizado dentro de uno o dos años, pero aclaró que su intención es permanecer en China mientras pueda.
«Necesito un espacio para trabajar«, explicó Ai en conversación telefónica, «pero no tengo intenciones de trasladarme, a menos que las autoridades utilicen la fuerza contra mí. Soy chino y aquí es donde he crecido», agregó el artista, de 53 años de edad.
China es un régimen con muchos yuanes para invertir, un gran mercado para productos extranjeros, muchas bocas que alimentar y una superpotencia económica y militar emergente. A las dictaduras con tantas ventajas suplementarias se les pregunta poco por los asuntos de familia.
El Comité Olímpico Internacional (COI) otorgó a Pekín los Juegos de 2008, pese a las criticas de numerosos disidentes y de grupos de defensa de los derechos humanos. Su presidente Jacques Rogge dijo que eran una gran oportunidad para abrir la sociedad e incrementar las libertades.
La última detención de Ai Weiwei es la metáfora perfecta del pobre resultado logrado por el voluntarioso COI; también demuestra que el clima de represión en China se mantiene pese a las promesas de apertura. Ai fue el onsultor artístico de los creadores del espectacular estadio olímpico de Pekín, los arquitectos suizos Herzog & de Meuron,
Ai Weiwei ha pasado de desaparecido a detenido, escalando al menos un nivel en el dirigido sistema judicial de China. El artista permanece bajo custodia policial mientras se le investiga por irregularidades económicas, según confirmó ayer el gobierno tras cuatro jornadas de silencio. Pekín superó así en tres días el plazo que otorga su propia normativa para dar cuenta de una detención, y al hacerlo confirmó los temores de familiares y amigos del creador y activista: la policía se lo llevó del aeropuerto de la capital, el pasado domingo, para ponerse manos a la obra y apuntalar un caso en su contra.
«La investigación por crímenes económicos es completamente absurda», comentó ayer a la agencia Reuters la hermana mayor de Ai,Gao Ge. «La forma en la que se lo llevaron y desapareció demuestra que no había nada por el estilo. Esto es algo más propio del comportamiento de una banda de criminales que de un país con un sistema legal en condiciones». La esposa, Lu Qing, explicaba que el círculo cercano a Ai sospechaba que algo se tramaba contra el artista puesto que los registros policiales en su casa-estudio, en el norte de Pekín, se habían intensificado durante la última semana. «Nunca pensé que las cosas se podrían poner así de mal», dijo Lu, que teme por la diabetes y alta presión de Ai.
El Pritzker (2009)habla de su particular método de trabajo y de sus últimos proyectos: un museo de arte en Los Angeles y una casa para El Hombre Araña. Y de su impensada admiración por Oscar Niemeyer.
Almorzando en Los Angeles hace algunos meses con el actor Tobey Maguire y su esposa, Peter Zumthor se mostró imperativo, seductor y algo reservado, como de costumbre. El arquitecto suizo estaba en la ciudad para conversar sobre un nuevo diseño para el Los Angeles County Museum of Art y Maguire y Meyer lo habían invitado a almorzar para persuadirlo de que construyera una casa para ellos. Zumthor –que ha cumplido 67 años y desde hace tiempo elude encargos para construir casas para los ricos y famosos– lo pensó y llegó finalmente a la conclusión de que podría ser agradable hacer una excepción. Además, posiblemente imaginó que dejaría una marca en una ciudad donde han trabajado muchos otros grandes arquitectos. De modo que cuando les sirvieron el café, prometió echarle un vistazo a la propiedad, pero les pidió a Tobey Maguire (protagonista de El Hombre Araña ) y a su esposa que hicieran una gira por Europa para ver su trabajo y después lo visitaran en su estudio de Haldenstein para hablar de lo que habían visto. Entonces él decidiría si podía diseñar la casa; en realidad, si ellos podrían ser clientes suyos .
“Saldremos ahora mismo”, exclamó Maguire, levantándose a medias de su asiento como si se preparara para salir en aquel momento hacia el aeropuerto y abordar el primer vuelo a Zurich.
Zumthor es capaz de inspirar una reacción así. Hace un par de años, cuando ganó el Pritzker, la prensa lo declaró “profeta”. Y hace poco, él me dijo que consideraba que el premio era un reflejo de “una nueva orientación, la vuelta a la tierra, la vuelta a lo real, a la arquitectura en el sentido tradicional de construir cosas”. Y agregó: “yo creo que esa toma de conciencia está de vuelta”. Tal vez. en todo caso, como diseñador de algunos de los más sutiles y admirados edificios del último cuarto de siglo, Zumthor casi nunca trabajó en la oscuridad. Pero ha renunciado a ser una persona rimbombante, un andariego célebre. Y se ha colocado aparte, y según él cree, algo por encima de sus colegas más famosos. Aun desde una perspectiva superficial, sus obras difieren de las de Frank Gehry o Zaha Hadid o Jean Nouvel o Norman Foster porque no son ostentosas. Muchas veces no capturan al espectador a la primera mirada, porque son concebidas desde el interior hacia el exterior , por lo general a lo largo de varios años de esforzado trabajo. Además, como Zumthor dirige un estudio pequeño y no delega ni siquiera la elección de un picaporte, no ha aceptado muchos proyectos y la mayor parte de los que realizó no son muy grandes.
Peter Zumthor, en 2008, con la medalla imperial del Japón
Como escribió el crítico suizo Peter Ruedi, esos resultados podrían llevar a muchas personas a confundir a Zumthor con “un asceta”. Pero “él es todo lo contrario”, puntualizó acertadamente Ruedi, “el es un esencialista de lo sensual.” Cuando nos encontramos en su estudio, el arquitecto apareció media hora tarde de lo acordado, como si hubiera querido hacerme saber que tenía escaso interés en que escribieran sobre su persona. “Habitualmente los arquitectos prestan un servicio”, empezó diciendo, pasando así por alto los usuales cumplidos. “Implementan lo que otras personas quieren. Yo no hago eso. A mí me gusta desarrollar el uso del edificio junto con el cliente, en un proceso , para que mientras avanzamos nos tornemos más inteligentes.” No sólo al matrimonio Maguire – Meyer le ha pedido que haga un peregrinaje hasta Haldenstein, una diminuta mancha en el mapa de Suiza. A veces se dice que Zumthor vive y trabaja allí porque es solitario y retraído. Pero él vive y trabaja allí porque puede . Su estudio está dividido entre un par de edificios, uno de madera, y el otro un retiro casi monástico, de hormigón y cristal, situado en un pequeño terraplén frente al Rin, en la base de una elevada colina con vista a las montañas coronadas de nieve. Los arquitectos asociados trabajan intensamente, en un silencio absorto y también algo triste, mientras Zumthor medita ensimismado , en el lado opuesto de un jardín interior, de donde de vez en cuando sale música de Sonny Rollins o Iannis Zenakis.
Escaleras abajo, en el otro edificio, los arquitectos sudan tinta sobre los modelos para sus proyectos casi siempre excéntricos: por ejemplo, un monumento conmemorativo dedicado a las brujas en la región más septentrional de Noruega y un hotel de 48 habitaciones en pleno desierto de Chile, a unos 5 km por sobre el nivel del mar, y a gran distancia de cualquier otra vivienda humana.
El plano de Zumthor para el hotel se asemeja a un buñuelo aplastado, cosa que recordé cierta noche, cuando puntualizó, después de un par de tragos, que si bien su obra “se aproxima a Le Corbusier porque compartimos la misma cultura”, él desearía “hacer un diseño en la escala de Oscar Niemeyer ”.
El empresario ruso Yuri Milner ha batido un récord inmobiliario en Estados Unidos al pagar la redonda cifra de 100 millones de dólares (unos 70 millones de euros) por una mansión en Silicon Valley, California.
La noticia se conoció la semana pasada en la prensa especializada californiana y se confirmó ayer. El precio es la máxima cantidad que se ha pagado por una casa en Estados Unidos y en plena crisis inmobiliaria. La propiedad pertenecía Fed Chan, fundador de ESS Technology.
Milner (49 años) está especializado en el sector tecnológico, dirige Digital Sky Technologies, dueño del portal Mail.ru, que invierte en Facebook, Zynga y Groupon, entre otras conocidas firmas del ramo. Casado y con dos hijas, hasta la fecha residía en Moscú y acumula una fortuna personal de 1.000 millones de dólares (según Forbes), ocupando el puesto 1.140 de la célebre lista mundial de millonarios que elabora la publicación.
Nueve cuartos de baño
Los ‘voyeurs’ del sector inmobiliario -todo un deporte en California- encontrarán la pomposa villa en Paloma Road, en la localidad de Los Altos. Su superficie construida alcanza los 2.400 metros cuadrados, suma nueve cuartos de baños y cinco habitaciones, un cine y un teatro, y en sus 4,4 hectáreas de terreno instala piscinas y varias canchas deportivas.
El empresario ruso Yuri Milner batió un récord inmobiliario en Estados Unidos al pagar la cifra de 100 millones de dólares por una mansión en Silicon Valley, California, se confirmó ayer. El precio es la máxima cantidad pagada jamás por una casa en EE.UU . e irónicamente ocurre en plena crisis inmobiliaria.
Milner, de 49 años, se especializa en el sector tecnológico, dirige Digital Sky Technologies y es dueño del portal Mail.ru, que invierte en Facebook, Zynga y Groupon, entre otras firmas del ramo.
Casado y con dos hijas, hasta ahora residía en Moscú y acumula una fortuna personal de 1.000 millones de dólares (según el ránking sobre millonarios Forbes, donde ocupa el puesto 1.140).
‘La casa más grande de América’ -también conocida como ‘Versalles’- , una mansión con 30 habitaciones, bolera, pista de patinaje y piscina olímpica, construida a imagen y semejanza del Palacio de Versalles parisino y propiedad del magnate norteamericano David Siegel y su esposa Jacqueline, acaba de ponerse a la venta por 75 millones de dólares, unos 61,4 millones de euros.
La residencia de 8.100 metros cuadrados, situada en la localidad de Windermere, junto al lago Butler, a las afueras de Orlando (Florida), se empezó a construir hace tres años y está sin terminar y se estima que quedan aún unos 18 meses para concluir las obras y unos 25 millonesde dólares de inversión para rematar los interiores.
La casa ya tendría candidatos, según agentes de la propiedad de Windermere, procedentes de Rusia y Asia Oriental, ya que, a pesar de que estar inconclusa y el precio de salida, para los expertos, sale al mercado a un precio muy asequible.
Nada le falta a la mansión de los Siegel. Las ventanas hechas a mano cuestan en torno a los 3 millones de dólares. Cuenta con un teatro infantil, habitación para jugar a la pelota, un garaje para veinte vehículos, un unifamiliar con apartamento para los guardeses. Espacio para jugar al béisbol, dos pistas de tenis, un generoso embarcadero, varios jardines.
Arquitectonico 
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