Muere maestro de la «arquitectura orgánica» :: Imre Makovecz – BBC Mundo – Últimas Noticias


Imre Makovecz en 2006 - Wikipedia
Imre Makovecz en 2006 - Wikipedia

El arquitecto Imre Makovecz, maestro de la arquitectura orgánica, falleció en su natal Hungría a los 76 años, según informó su familia.

No se han precisado las causas del deceso.

Nacido en Budapest en 1935, Makovecz defendió la teoría de que los edificios deben ser construidos como si crecieran de la tierra, uniéndose al paisaje, según destaca la agencia de noticias EFE.

El pabellón húngaro construido para la Exposición Universal de Sevilla de 1992 es considerado una de las obras cumbres de Makovecz.

Como su última labor, el profesional diseñó casas de la localidad de Kolontar para los afectados (de) un vertido de lodo rojo, en octubre de 2010.

vía BBC Mundo – Últimas Noticias – Muere maestro de la «arquitectura orgánica».

Muere Imre Makovecz, creador de la arquitectura orgánica húngara

Jászapáti, Kultúrház Jászapáti Cultural Centre (1983) www.makovecz.hu
Jászapáti, Kultúrház Jászapáti Cultural Centre (1983) http://www.makovecz.hu

Budapest, (EFE).- El arquitecto Imre Makovecz, el representante más conocido de la arquitectura orgánica húngara, falleció hoy, a los 76 años, en Budapest, informó su familia a la agencia magiar MTI sin precisar las causas de su muerte.

Los medios de comunicación húngaros destacan hoy como obra más sobresaliente de Makovecz el pabellón húngaro construido para la Exposición Universal de Sevilla de 1992, marcado por la utilización de la madera como material más importante de la estructura.

Nacido en Budapest el 20 de noviembre de 1935, Makovecz defendió la teoría de que los edificios deben ser construidos como si crecieran de la tierra, uniéndose al paisaje.

Condecorado en Hungría con las distinciones estatales más importantes, este arquitecto construyó más de un centenar de edificios en el país, entre ellos el complejo de la Universidad Católica «Pázmány Péter», varias escuelas y la piscina de la ciudad de Eger.

Después de la caída del «telón de acero», se significó como un personaje conservador de la vida pública del país.

Web de Imre Makovecz

Sevilla Contra el derribo del Pabellon de Hungría

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La Semana de la Arquitectura de Madrid regresa con visitas guiadas, exposiciones y talleres – Octubre 2011


Del 3 al 10 de octubre

MADRID, (EUROPA PRESS)

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Visitas guiadas a edificios, exposiciones y talleres de arquitectura serán algunas de las actividades que se llevarán a cabo en la Semana de la Arquitectura que se celebrará en Madrid desde el día 3 de octubre hasta el 10 de ese mes, según ha informado este viernes la web municipal de la capital,consultada por Europa Press.

El pistoletazo de salida viene de la mano de itinerarios y visitas guiadas a edificios como a la Residencia de Estudiantes desde las 10 las 18 horas o actividades novedosas como la gymkana fotográfica por las calles de la capital.

Seguidamente, el 4 de octubre tendrán lugar más visitas guiadas, una de ellas por el primer tramo de Madrid Río partiendo del Puente de la Princesa hasta el de Toledo.

También hay que destacar actividades como el Taller Escolar en la Biblioteca Nacional denominado ‘El observatorio y las estrellas‘ del 4 al 7 de octubre.

Entre las visitas guiadas destaca la de la instalación museográfica en el yacimiento de la Plazuela de los Caños del Peral el día 5, así como la dirigida a la Nave de Motores del Metro de Madrid el 6 y para el día 7 a la Real Academia Nacional de Medicina.

Entre las conferencias y debates, durante el día 7 tendrá lugar la conferencia inaugural del curso 2011-12 de la Escuela de Arquitectura de la UEM con el título ‘Primitive future by Sou Fujimoto y para el día siguiente se realizará una conferencia – coloquio y visita al Palacio del Infante Luis en el municipio de Boadilla del Monte.

vía La Semana de la Arquitectura de Madrid regresa con visitas guiadas, exposiciones y talleres.

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Eventos

Semana de la Arquitectura Madrid 2011 – www.decoesfera.com

Un año más, y con este van ocho, el Ayuntamiento de Madrid, el Colegio de Arquitectos de Madrid y la Fundación Arquitectura COAM, organizan la Semana de la Arquitectura en Madrid, con diversos actos que tienen como objetivo difundir los valores de la arquitectura y el urbanismo y acercarlos a la sociedad.

La agenda, que abarca del 3 al 10 de octubre, incluye visitas a edificios, itinerarios y visitas guiadas, conferencias, debates y otras actividades, la mayoría tan interesantes que me ha costado mucho escoger algunas para comentároslas. Al final, como no podía quedarme con todas, he escogido las tres más relacionadas con decoración e interiorismo.

Semana de la Arquitectura en la BNE – Iberarte

VIII edición de la Semana de la Arquitectura de Madrid tiene como objetivo presentar al público creaciones y actividades relacionadas con la arquitectura y el urbanismo.

Conferencias, ciclos, talleres, exposiciones…, son algunas de las actividades con las que la Biblioteca Nacional de España (BNE) se une al Ayuntamiento de Madrid y a la Fundación de Arquitectura del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM) para la conmemoración de la Semana de la Arquitectura del 3 al 9 de octubre.

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Programación de las Semana de la Arquitectura 2011, del 3 al 10 de octubre – Viajar a Madrid

VIII Semana de la Arquitectura de Madrid 2011 – Urban Idade

Semana de la Arquitectura 2011 MadridAvance de Programación – es por Madrid

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El Día Mundial de la Arquitectura estará dedicado a la antigua prisión – La Opinión A Coruña


El colegio profesional coruñés organizará todo tipo de actos sobre el edificio cercano a la Torre de Hércules para denunciar su abandono

A. FERNÁNDEZ / P. LÓPEZ | A CORUÑA

La Antigua Cárcel Provincial de A Coruña y el (S8): dándole la vuelta al panóptico - www.s8cinema.com
La Antigua Cárcel Provincial de A Coruña y el (S8): dándole la vuelta al panóptico - http://www.s8cinema.com

La sede coruñesa del Colegio Oficial de Arquitectos de Galicia dedicará este año el Día Mundial de la Arquitectura, que se celebrará el día 3 de octubre, al edificio de la antigua prisión provincial. Exposiciones, proyecciones o conferencias formarán parte de la programación -todavía sin cerrar- durante toda la semana, aunque el acto principal será una visita guiada al inmueble en el que participarán, según explica el decano del colegio coruñés, José Manuel López Mihura, personalidades, que aún están pendientes de confirmación. Los arquitectos pretenden llamar la atención sobre el abandono de la antigua cárcel, un edificio que, apunta el portavoz de los profesionales, «merece la pena recuperar».

vía El Día Mundial de la Arquitectura estará dedicado a la antigua prisión – La Opinión A Coruña.

La Antigua Cárcel Provincial de A Coruña y el (S8): dándole la vuelta al panóptico

Ocho meses después del cierre de la Cárcel Provincial de A Coruña, se celebraba en sus instalaciones recién abandonadas un evento cultural: el (S8). Mantas, calendarios, pintadas de los presos que hasta hacía poco seguían allí, testimoniaban la función que ese espacio había cumplido durante tantos años, y convivían con la energía nueva que entraba en la cárcel. Es importante que,  mientras esto pasaba,  no se hubiese producido el lavado de cara que convierte a las instituciones y factorías abandonadas en asépticos centros culturales, disociando al espacio de su significado y de su relación con el poder.

Vieja prisión provincial coruñesa - colectivo Proxecto Cárcere
Vieja prisión provincial coruñesa - colectivo Proxecto Cárcere

VISITAR | Exposición | Proxecto Cárcere | Antigua Cárcel Provincial | Paseo Marítimo s/n | 15002 A Coruña

El colectivo Proxecto Cárcere, toma la vieja prisión provincial coruñesa cuando aún está caliente tras la puesta en marcha de la segunda edición del festival S8 para agitar nuestra conciencia. Se trata de un colectivo de unas 40 personas, que organizadamente muestran cómo puede este recinto convertirse en un nuevo espacio abierto a la cultura y a los movimientos sociales.

Una de las galerías de la antigua prisión provincial. LaVozdeGalicia.es
Una de las galerías de la antigua prisión provincial. LaVozdeGalicia.es

Actualización: 28 de septiembre de 2011

COAG reivindica la recuperación de la antigua cárcel provincial de A Coruña – ABC.es

A Coruña, (EFE).- El Colegio de Arquitectos de Galicia (COAG) ha reivindicado hoy la recuperación de la antigua prisión provincial de A Coruña, situada en el entorno de la Torre de Hércules.

«Sus paredes transpiran historia y leyenda, más por su valor cultura y social que por el aspecto arquitectónico», ha asegurado el presidente de la delegación de A Coruña del COAG, José Manuel López Mihura.

Coincidiendo con el día mundial de la arquitectura, que se celebra el próximo lunes 3 de octubre, el COAG pretende fomentar la reflexión sobre el deterioro del emblemático edificio y sus posibles usos futuros.

Por ello, el próximo lunes organizarán una visita guiada por los catedráticos José Soraluce y José Ramón Alonso.

ARQUITECTURA

Los arquitectos reivindican que se rehabilite la antigua prisión

C.?D. A Coruña / La Voz

La delegación coruñesa del Colegio de Arquitectos de Galicia reivindicó ayer la rehabilitación de la antigua prisión provincial, edificio elegido para celebrar el Día Mundial de la Arquitectura. José Manuel López Mihura, presidente de la delegación del COAG en la ciudad, destacó la importancia de este inmueble.«As súas paredes transpiran historia e lenda, máis polo seu valor cultural e social que polo aspecto arquitectónico», comentó.

El Día Mundial de la Arquitectura, que se centra en la relación de los edificios con los derechos humanos, rendirá homenaje en la ciudad a la antigua prisión, con actos durante la próxima semana

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Mallorca acogerá un parque temático cristiano llamado Tierra Santa – ABC.es


Sociedad

Se trata de una reconstrucción de la Jerusalén de hace 2.000 años en cuyo recinto se recrean pasajes y edificaciones conocidos del Antiguo y el Nuevo Testamento.

EFE

TIERRA SANTA ARGENTINA Escenario del parque temático cristiano de Buenos Aires - ABC.es
TIERRA SANTA ARGENTINA Escenario del parque temático cristiano de Buenos Aires - ABC.es

La isla de Mallorca se encuentra cada vez más cerca de acoger un parque temático cristiano, llamado Tierra Santa, después de que el ayuntamiento de Ses Salines haya aprobado el proyecto en un pleno municipal.

El parque está promovido por la empresa propietaria de un parque similar de Argentina y consiste en una reconstrucción de la Jerusalén de hace 2.000 años en cuyo recinto se recrean pasajes y edificaciones conocidos del Antiguo y el Nuevo Testamento.

Tierra Santa se instalaría en los terrenos de un jardín botánico existente ya en el municipio, el Botanicactus, y supondría una inversión de 20 millones de euros, así como la creación de unos doscientos empleos.

El alcalde del municipio, Bartomeu Lladonet (CxI), ha explicado que el municipio ha decidido apoyar este proyecto porque supondrá una importante inversión y un fuerte impulso económico para la localidad, que dispone de 3.400 plazas hoteleras.

El parque temático de Argentina, situado en Buenos Aires, se oferta en la web como «un lugar lleno de historia y de entretenimientos para disfrutar en familia», donde se puede pasar «una experiencia fantástica» en la que «el pasado y el presente se unen mágicamente».

vía Mallorca acogerá un parque temático cristiano llamado Tierra Santa – ABC.es.

Tierra Santa

www.tierrasanta-bsas.com.ar
Parque de Buenos Aires (Argentina) donde se puede visitar maquetas y reproducciones relacionados con el comienzo de la era cristiana.

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Venezuela: Arquitectura contemporánea también es un arte – Cultura – Entorno Inteligente


Para el gran público, la historia de la arquitectura venezolana empieza y termina con Carlos Raúl Villanueva.

Torre de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela. Foto - celular Darío Álvarez
Torre de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela. Foto - celular Darío Álvarez

Fuera de los homenajes a grandes figuras, como el creador de la Ciudad Universitaria o el brasileño Oscar Niemeyer, las salas expositivas se mantienen al margen del tema. Esa es la razón que movió a la Fundación Espacio a organizar la muestra IdeaProyecto−Obra, que le sigue la pista a la nueva generación de arquitectos del país.

La muestra trata aspectos como la habilitación física de barrios, la recuperación de espacios patrimoniales y el desarrollo de edificaciones institucionales e inmobiliarias.

Los 27 proyectos expuestos en el Centro de Arte Los Galpones son de reciente data y fueron creados por 9 estudios de arquitectura, en su mayoría integrados por profesionales jóvenes. El conjunto exhibido es variopinto.

Los paneles distribuidos en la sala muestran a través de textos, planos y fotografías las tres fases de la creación: la idea o boceto inicial, la elaboración del proyecto y la ejecución. «La intención no era exhibir las obras culminadas, sino más bien mostrar el proceso que conduce hasta ellas», señala María Alejandra Moleiro, integrante de la Fundación Espacio.

La intención de la exposición es sacar la arquitectura del ámbito universitario para compartirla con el público. «Queremos que los proyectos sean reconocidos como arte. Por eso decidimos exhibir públicamente el trabajo y someterlo a la crítica», dice Franco Micucci, de la Fundación Espacio.

Algunos de los trabajos expuestos se quedaron sólo en el papel. Es el caso del centro comercial Lomas de La Alameda, una propuesta de la firma Lasala y Lasala Arquitectos que incluía la creación de una plaza en la parte superior de la edificación comercial. «Escogimos el proyecto de este centro comercial porque consideramos que revela una manera de dar algo a la ciudad más allá de cumplir con un encargo», asegura Micucci. En la selección también hay proyectos en desarrollo. Uno de ellos es el Complejo Internacional Centro de Acción Social por la Música, a manos de la firma ADJKM.

Fundación Espacio
Fundación Espacio

El colectivo de arquitectos fue creado en 2010, después de que Khristian Ceballos, Alejandro Méndez, Mawari Núñez, Daniel Otero, Jean−Marc Río y sus colaboradores ganaran el concurso convocado por el Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, el Colegio de Arquitectos de Venezuela y la Corporación Andina de Fomento. La función social de la arquitectura ocupa un lugar destacado en la exposición.

La firma Enlace participa con el proyecto que ganó el primer premio del concurso para la rehabilitación del bulevar de Sabana Grande. Otro de sus trabajos es la creación de la iglesia La Media Legua, en el estado Vargas. La obra fue construida en 2009, a petición de una comunidad rural que hasta ese momento se había visto en la necesidad de oficiar la misa al aire libre.

En este ámbito, también figuran los proyectos de rehabilitación de asentamientos informales de compañías como Arqui 5 y Arepa. La arquitectura comercial y residencial está presente a través de obras como las Células Habitacionales LOFT San Marino, en Chacao.

vía VENEZUELA: Arquitectura contemporánea también es un arte – Cultura – Entorno Inteligente.

Fundación Espacio presenta
Exposición IDEA PROYECTO OBRA
 

Sitio Web Centenario Carlos Raúl Villanueva (1900 – 2000)

ArquitecturaS

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Moneo: ‘El Museo de Mérida ha pasado la prueba del tiempo en estos 25 años’ – Mérida – El Periódico Extremadura


EL AUTOR DE LA SEDE INAUGURADA EN 1986 REMEMORA LA CONSTRUCCION DE UN EDIFICIO DEL QUE TAMBIEN HA DISEÑADO SU AMPLIACION

El arquitecto Rafael Moneo, durante la conferencia que pronunció en el Día del Museo. Foto:EFE - www.elperiodicoextremadura.com
El arquitecto Rafael Moneo, durante la conferencia que pronunció en el Día del Museo. Foto:EFE - http://www.elperiodicoextremadura.com

El arquitecto reconoce que esta obra tuvo un gran peso en el desarrollo de su pretigiosa trayectoria. En este tiempo se ha convertido en un referente a nivel internacional que recibe 200.000 visitas al año.

DANIEL BARRASA

Un día como ayer, un 19 de septiembre del año 1986, se inauguraba la nueva sede del Museo Nacional de Arte Romano de Mérida. Era un día caluroso en el que estuvieron presentes SS. MM. los Reyes, el presidente de la República de Italia, y el entonces ministro de Cultura, Javier Solana.

Aquel día daba comienzo la andadura de un edificio que supuso un impulso al estudio y la difusión del legado romano que escondía y esconde la antigua Augusta Emerita. Pero también supuso un hito para la forma en la que en España se presentaba el patrimonio cultural al ciudadano.

Han pasado 25 años desde aquel día en el que por primera vez se abrían las puertas de un edificio diseñado por ya entonces un reconocido arquitecto español, Rafael Moneo: una obra que a nivel personal también supuso un impulso a la que ha sido y es un trayectoria plagada de éxitos y de reconocimientos en todo el mundo. No en vano, y tal y como señaló ayer, tuvo una influencia definitiva para su nombramiento, en 1985, como decano del Departamento de Arquitectura de la Universidad Harvard.

vía Moneo: ‘El Museo de Mérida ha pasado la prueba del tiempo en estos 25 años’ – Mérida – El Periódico Extremadura.

Exterior del museo. Museo Nacional de Arte Romano - Mérida, España. Proyecto de Rafael Moneo
Exterior del museo. Museo Nacional de Arte Romano - Mérida, España. Proyecto de Rafael Moneo

SOCIEDAD

«El Museo Romano de Mérida es para mí una pieza especial y de singular valor»

JUAN SORIANO | MÉRIDA.
  • El arquitecto navarro afirma que el proyecto emeritense le permitió empezar a ser conocido fuera de nuestro país
  • Rafael Moneo Vallés Arquitecto
Pasear con Rafael Moneo (Tudela, 1937) por las salas delMuseo Nacional de Arte Romano de Mérida es como conseguir que un escritor narre en persona uno de sus libros, o que un pintor explique una de sus obrasXXV Día del Museo. Con paciencia, aguanta fotos y entrevistas antes del acto de celebración del , un acto en el que ayer se conmemoró el 25 aniversario de la construcción del edificio. Y habla con pasión y con las palabras precisas de la que considera una de las piezas más importantes de su dilatada carrera profesional, que se vio reconocida en 1996 con el Premio Pritzker, considerado el Nobel de la Arquitectura.

Museo Nacional de Arte Romano (Mérida, España) – Wikipedia

El Museo Nacional de Arte Romano de Mérida (España) (MNAR) fue inaugurado el 19 de septiembre de 1986 en su emplazamiento actual, obra del arquitecto Rafael Moneo. Se trata de un centro investigador y difusor de la cultura romana donde, además de acoger los hallazgos arqueológicos de la antigua ciudad romana Augusta Emerita, se celebran congresos, coloquios, conferencias, cursos, exposiciones y otras muchas actividades de ámbito nacional e internacional. Es uno de los edificios Patrimonio de la Humanidad de la Unesco, formando parte del «Conjunto Arqueológico de Mérida», en concreto con el código identificador 664-020.

Elogio de la luz – Rafael Moneo, coraje y convicción (vídeo, RTVE.es)

El Museo de Arte Romano de Mérida, el Kursaal de San Sebastián y otras obras importantes han sido formadas por Rafael Moneo el único premio Priztker de Arquitectura nacido en España.

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La arquitectura de la ciudad – 45 años del texto de Aldo Rossi


Fragmentos

Juan Ruesga Navarro

LA arquitectura de la ciudad es el título de uno de los libros más influyentes en la arquitectura a partir de los años setenta del pasado siglo, y catapultó a su autor, el arquitecto italiano Aldo Rossi, al centro del debate arquitectónico. El próximo mes de octubre el Instituto de Arquitectura de la Universidad de Venecia, celebra un Congreso dedicado a los 45 años de la publicación en Italia del libro y a estudiar su trascendencia y vigencia. 

Aldo Rossi, entonces un joven arquitecto milanés de 32 años, publica su libro en 1966 (la primera edición en español fue en 1971) y consigue llamar la atención por dos cuestiones importantes: una, considerar la ciudad como arquitectura, es decir como un proyecto unitario, enfrentándose a la idea dominante, que había separado el planeamiento de las ciudades, es decir el urbanismo, del proyecto arquitectónico. Y la segunda idea era considerar que los proyectos de un arquitecto son la expresión de su concepto teórico de la arquitectura y viceversa. Es decir, que los arquitectos debíamos expresar en nuestros proyectos, nuestro pensamiento arquitectónico. Parece fácil. 

A los pocos años de la publicación del libro, a partir de 1972, un grupo reducido, pero muy activo de arquitectos españoles, con fuerte representación sevillana, hicimos lo posible por incorporar sus teorías al nuevo urbanismo y a la nueva ciudad. Fue invitado a Sevilla y estuvo trabajando en un proyecto de remodelación del Corral del Conde. Algunos de nosotros tuvimos la suerte de tratarlo personalmente y comprobar su interés por todo y sus ganas de vivir. Hablé con él de teatro y de pintura, en largas veladas en casa de Fernando Villanueva. Del actor Ferrucio Soleri, creador del mágico Arlequino del Píccolo de Milano que sorprendió al mundo. De Mario Sironi y sus cuadros metafísicos de las periferias urbanas, retratadas por Pasolini. Recuerdo su mirada de admiración viendo bailar maravillosamente a una jovencísima Manuela Carrasco, «una sacerdotisa cretense » exclamada. En aquellos años, dio una conferencia sobre su Arquitectura de la Ciudad en Santiago de Compostela, que inició: «Existe una ciudad que aparece y desaparece cada año, con calles y manzanas, parcelas y casas, y que se mantiene como un invariante arquitectónico, mis amigos sevillanos ya saben que estoy hablando de la Feria…«. 

vía La arquitectura de la ciudad.

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Más sobre «La Arquitectura de la Ciudad» de Aldo Rossi en Editorial Gustavo Gili

Convegno Internazionale di Studi “l’architettura della città” – International Conference “The architecture of the city”

>> sito ufficiale del convegno >>

con il patrocinio della Fondazione Aldo Rossi

Descargar desde Scribd «Arquitectura en la ciudad, Aldo Rossi«

Aldo Rossi, 1990 Laureate – The Pritzker Architecture Prize

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Architect Re-Creates Ancient Greece in New England | The Daily Eastchester


Looking out from the nymphaeum over the koi pond at the White Garden. Photo Credit: Fenella Pearson, ASID
Looking out from the nymphaeum over the koi pond at the White Garden. Photo Credit: Fenella Pearson, ASID

by Fenella Pearson

Patrick Chassé, the award-winning landscape architect who designed the White Garden in Lewisboro, N.Y., likes his gardens to have a historical context. So when a homeowner asked him to design a garden for a new Greek Revival-style home set on 45 acres, his first concern was to make sure the house incorporated features that would recall ancient Greece.

The home itself is, in Chassé‘s words «Greece meets New England Barn.» The siding is weathered grey clapboard while the style is a play on a Greek temple. Each aspect of the house looks onto a different garden, each whimsical and endlessly fascinating as the seasons change.

Approaching the house along an unpaved driveway, one can glimpse the building through trees and across ponds. Several large, moss-covered stones lead the visitor through a narrow gap in an evergreen hedge and into a round, paved courtyard. «It’s a theater,» says Chassé. «The visitor is the player.» And the audience is a collection of old busts set in a circle around the courtyard, peeking out from among rhododendron bushes. Having bowed to the busts, the visitor reaches the front door.

«Greek temples were always in forests,» Chassé says, explaining that the large trees surrounding the house have been re-interpreted as a grove. The trees closest to the home’s foundation receive heavy root pruning to prevent damage during construction.

vía Architect Re-Creates Ancient Greece in New England | The Daily Eastchester.

Patrick Chasse Lecture and Garden Party at FDR Site

 

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Las obras del Museo Nacional de Arquitectura comenzarán a finales de este año


Beatriz Corredor presenta hoy el proyecto del Museo Nacional de Arquitectura de Salamanca -MasSalamanca.es
Beatriz Corredor presenta hoy el proyecto del Museo Nacional de Arquitectura de Salamanca -MasSalamanca.es

La secretaria de Estado de Vivienda, Beatriz Corredor, presenta en Salamanca un proyecto que modernizará el edificio del antiguo Banco de España para que en el año 2014 pueda ser visitado por salmantinos y turistas. El presupuesto supera los 12,8 millones de euros, manteniendo las fachadas y cámaras acorazadas, pero con nuevos accesos y espacios más luminosos

Ya hay fecha para el inicio de las obras del Museo Nacional de Arquitectura en el antiguo edificio del Banco de España. Será a finales de este año cuando comiencen los trabajos de un proyecto con un presupuesto superior a los 12,8 millones de euros, manteniendo las fachadas y cámaras acorazadas, pero con nuevos accesos y espacios más luminosos, según ha anunciado este martes la secretaria de Estado de Vivienda (ex ministra del ramo antes de la remodelación del Gobierno), Beatriz Corredor, durante una visita a Salamanca.

En su intervención Corredor ha estado acompañada por el delegado del Gobierno en Castilla y León, Miguel Alaejo Vicente y los arquitectos autores de dicho proyecto, Gonzalo Martínez y Diego José Daza, de Nomasdoce Arquitectos que han destacado sobre este proyecto que “es un orgullo trabajar por y para la arquitectura de una ciudad como Salamanca, una ciudad emblemática con un su centro histórico. Es un emplazamiento idóneo para acoger y disfrutar de un Museo Nacional de estas características”, ha afirmado Gonzalo Martínez.

Las otras dos sedes del museo se ubicarán en Barcelona para Urbanismo y Madrid donde se instalará el centro de Documentación y Coordinación. Para Corredor, la sede en Salamanca ha sido “más complicada por la propia naturaleza de la ciudad, teniendo en cuenta la Comisión de Patrimonio”. Además ha subrayado que esta instalación “consolidará la ciudad de Salamanca como referente cultural y potenciará su atractivo turístico sino que con las obras contribuimos a la recuperación de la actividad y el empleo en el sector de la construcción”. De esta forma, por cada millón de euros invertido en rehabilitación se generan 56 puestos de trabajo entre directos, indirectos e inducidos.

Los ganadores del concurso, premiado con 30000 euros y el encargo del proyecto EN FUNDA de Diego José Daza Pisonero y Gonzalo Martínez Márquez.  ARQtipo.com
Los ganadores del concurso, premiado con 30000 euros y el encargo del proyecto EN FUNDA de Diego José Daza Pisonero y Gonzalo Martínez Márquez. ARQtipo.com

vía Las obras del Museo Nacional de Arquitectura comenzarán a finales de este año.

Las obras del Museo Nacional de Arquitectura en Salamanca Europa Press
Beatriz Corredor presenta hoy el proyecto del Museo Nacional de MásSalamanca.com
El Museo Nacional de Arquitectura estará finalizado en 2014 y Icalnews.com
20minutos.es Qué.es

CYL

El Museo de Arquitectura abrirá en Salamanca con cinco años de retraso

Corredor destaca que las obras transformarán el Banco de España en un emblema para la ciudad

ROCÍO BLÁZQUEZ / SALAMANCA

Entrada anterior en ArquitecturaS:

El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura . nortecastilla.es

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11-S: Día de Silencio en Memoria de las Víctimas


Durante la conmemoración del décimo aniversario de los infames atentados cometidos en suelo norteamericano, que marcaron a fuego y dolor el comienzo del Siglo, este Blog así como las otras bitácoras que sostengo mantendrán silencio en Honor a la Memoria de las Víctimas del Terrorismo.

Son diez años de vivir bajo el signo del miedo, de incontables víctimas a lo largo del mundo por las reacciones desencadenadas a partir del 11-9-2001. Espero guardar este silencio también en redes sociales (Twitter, Facebook, LinkedIn, MySpace, Tuenti y similares)

No al Terrorismo.

9/11 Silence Day at this Blog – in the Victims´ Memory.

11/09 Dia Silêncio neste Blog –  em Memória das Vítimas.

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Nueva York inaugura el avance del museo a las víctimas del 11-S – Estados Unidos – Internacional – ABC.es

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Googie Architecture: Futurism Through Modernism


Art & Design

By Greg LeMaire

At the peak of the modern era, a meshing of car culture and the Space Age brought about the gaudy and garnished Googie architecture. The signatures Googie style lie in sweeping arches and hard angles, cantilevered roofs and bold colors, and, its most relative homage to the Space Age, the starburst. The first of the Googie style, and its namesake, was a coffee shop designed by architect John Lautner by the name of “Googies”. With its place on Sunset Boulevard in Los Angeles the new style caught the eye of many passersby who began to associate the style with the glamour of Hollywood. The spread of this movement from Southern California went most notably north and south along the shore to become a symbol of west coast futurism.

Union 76 Gas Station, Beverly Hills
Photo by http://www.flickr.com/photos/markvanslyke/

The main settings for the Googie style were harbored in the roots of its founding. Coffee shops, gas stations and fast food venues used this architecture as much as a marketing campaign as for structural support. A Googie building was a symbol that a business was with the times, which in turn brought traffic and attention to its doors. The McDonalds of the 1950s and 60s famously adopted Googie style. The two fit hand in hand. The signature arches could be said to be of both houses and the fast growing company was in need of a symbol of the times and here it was found. The scene of a wing tipped cruiser parked in front of the 1950s McDonalds still holds strong as an icon of the era.

vía Googie Architecture: Futurism Through Modernism.

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Foto por Darío Alvarez, Mayo 2001 http://www.flickr.com/photos/darioalvarez

Googie Architecture Online

Googie was the exaggerated Modern architecture seen in the coffee shops and bowling alleys of the 1950s and 1960s.

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Albert Speer, el arquitecto del diablo


Hace 30 años

Albert Speer junto a Adolf Hitler - Hemeroteca LaVanguardia.com
Albert Speer junto a Adolf Hitler - Hemeroteca LaVanguardia.com

Destacado jerarca nazi, coadjutor de la megalomanía arquitectónica de Hitler, ¿víctima o verdugo?

Hemeroteca – La Vanguardia.com

Teresa M. Amiguet

Berthold Konrad Hermann Albert Speer, llamado el primer arquitecto del Tercer Reich, el arquitecto del Diablo, o el nazi bueno había nacido en  Mannheim el 19 de marzo de 1905.

Hijo y nieto de arquitectos, Speer, creció en el seno de una familia de la alta burguesía alemana. Pese a su vocación de matemático continuó con la tradición familiar y estudió arquitectura en la Escuela Técnica Superior de Berlin-Charlottenburg, licenciándose en 1927.

En 1931, subyugado por la elocuencia demostrada por Hitler en un mítin, ingresó en el partido nacionalsocialista. Ello marcaría su futuro ascenso profesional.

El primer cometido de Speer como miembro del partido nazi le llegó en 1932 cuando Karl Hanke,  diputado del Reichstag, le encargó reformar las oficinas del Gauleitung en Berlín. Speer sorprendió con su diligencia.

Albert Speer.en los Juicios de Nuremberg - Wikipedia
Albert Speer.en los Juicios de Nuremberg - Wikipedia

El 5 de marzo de 1933, Hitler sube al poder y Goebbles contrata a  Speer  como ayudante del arquitecto jefe del partido, Paul Ludwig Troost, encargándole su primer proyecto, la reforma del Ministerio de Propaganda en la Wilhemplatz de Berlín. Impresionado ante los resultados Goebbles le recomienda a Hitler, gran amante de la arquitectura.

Al fallecer Troost en 1934 le sucede.

Tras el ascenso, su primer encargo es el proyecto, en Nuremberg, de la decoración de la tribuna del Campo Zeppelinfeld, el área de desfiles, con motivo de los actos del primer congreso del partido.

La obra es quizás su proyecto más significativo, símbolo  de la megalomanía nazi, al servir como marco de la grabación de la obra maestra de la propaganda del Reich, El triunfo de la voluntad dirigida por Leni Riefenstahl.

Nuremberg estaba destinada a albergar muchos otros edificios oficiales nazis, la mayoría de los cuales nunca llegaron a construirse. 

Mientras planeaba estas edificaciones Speer inventó la teoría del valor de las ruinas -apoyada con entusiasmo por Hitler-, según la cual se construirían todos los nuevos edificios de forma que fuesen unas ruinas estéticamente agradables en el futuro lejano.

vía Albert Speer, el arquitecto del diablo.

Albert Speer en Wikipedia

Para el hijo de Albert Speer, véase Albert Speer (hijo).
Proyecto para Berlin, de Albert Speer - Germania. Foto: Bundesarchiv, Bild 146-1983-018-03A / CC-BY-SA
Proyecto para Berlin, de Albert Speer - Germania. Foto: Bundesarchiv, Bild 146-1983-018-03A / CC-BY-SA

Berthold Konrad Hermann Albert Speer (n. Mannheim19 de marzo de 1905 – Londres1 de septiembre de 1981) fue un arquitecto y político alemán, uno de los más destacados jerarcas de la Alemania nazi. Fue el arquitecto predilecto y ministro de armamentos y guerra de Adolf Hitler durante la Segunda Guerra Mundial.

Berthold Konrad Hermann Albert Speer en arqhys.com

Berthold Konrad Hermann Albert Speer fue un arquitecto que en la Segunda Guerra Mundial, fue Ministro de Armamento y Producción de Guerra del Tercer Reich. Fue además el jefe arquitecto de Hittler antes de asumir el cargo de oficial del ministerio. Nació el 19 de marzo de 1905, y murió el 1 de septiembre de 1981, luego de haber pasado 20 años encarcelado por ser participe en los actos del partido Nazi.

S9.com / Biographies / Berthold Konrad Hermann Albert Speer

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