Muere Jeanne-Claude, la artista que tiñó de naranja Central Park – Arte – Cultura – ABC.es


Jeanne-Claude, 74, American artist and resident of New York City, died suddenly November 18, 2009
Jeanne-Claude, 74, American artist and resident of New York City, died suddenly November 18, 2009

La artista francesa Jeanne-Claude Denat de Guillebon, esposa y pareja profesional del creador de origen búlgaro Christo Javacheff, falleció a los 74 años en Nueva York, informó hoy la página web del conocido matrimonio.

Jeanne-Claude, famosa sobre todo por los proyectos que realizó junto a su marido para envolver grandes superficies como el Pont Neuf de París, el Parlamento alemán en Berlín o las islas de la Bahía de Vizcaya en Miami (EEUU), murió el miércoles por la noche en un hospital neoyorquino como consecuencia de un derrame cerebral.

«Anoche murió una de las artistas neoyorquinas más importantes», dijo hoy el alcalde de Nueva York, Michael Bloomberg, en una conferencia de prensa, en la que alabó el trabajo de la fallecida, quien en 1964 se asentó junto a Christo en la Gran Manzana, donde desarrollaron uno de los proyectos más importantes de su carrera.

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Jeanne-Claude, el nombre destapado; por Fernando Castro Flórez

OBITUARIOS | JEANNE-CLAUDE DENAT DE GUILLEBON

El arte como segunda piel

JULIO VALDEON BLANCO

La francesa Jeanne-Claude Denat de Guillebon, esposa y socia creativa del búlgaro Christo Javacheff, falleció ayer, en Nueva York, a los 74 años. Junto a su marido ejerció cual dupla cruzada de perpleja modernidad y moderado naif. Durante años -y sin dinero- deshojaron los senos de las ciudades a base de paños, un orgasmo de telas color mandarina en Central Park, la repetida y celebrada conspiración de mantos colosales que financiaban vendiendo acuarelas, como alquimistas que anticiparan su propia magia en dosis portátiles.

Murió la artista Jeanne-Claude, eterna pareja de Christo
Dpa
Periódico La Jornada
Viernes 20 de noviembre de 2009, p. 9

Nueva York, 19 de noviembre. La pareja de artistas Christo y Jeanne- Claude, que causó furor en el mundo por envolver con tela edificios emblemáticos, era considerada inseparable.

Actualización: 11 de mayo de 2010

ARTE | Antología
Christo y Jeanne-Claude, completamente en serio

  • Un libro retrata a la pareja de artistas más allá de su extravagante imagen

EL MUNDO.es | Madrid

Nacieron el mismo día y se peinaban casi igual, pero siempre volaban en aviones diferentes para que «si uno se estrellaba, el otro pudiera continuar con su obra». Él, siempre serio; ella, locuaz. Había algo casi novelesco en sus dos figuras y en su empeño obsesivo por emprender proyectos imposibles.

Pues no. Christo Vladimirov Javacheff y Jeanne-Claude Denat de Guillebonhan, Christo y Jeanne-Claude, formaron un proyecto intelectual y artístico ambicioso, complejo y, a su manera, doloroso. «Como artista, tengo que tener coraje … ¿Sabe que no tengo una sola obra de arte nuestra? Todo lo que hemos hecho ha desaparecido, se ha consumido. Sólo quedan algunos dibujos, algunos trabajos preliminares…».

El final de una época


The Walt Disney Concert Hall, home to the Los Angeles Philharmonic, by Frank Gehry
The Walt Disney Concert Hall, home to the Los Angeles Philharmonic, by Frank Gehry

Dos edificios de Frank Gehry, el Pritzker Pavillion y el Walt Disney Concert Hall, reflejan los valores que intentó imponer la arquitectura de la última década. Porqué sólo el primero tuvo éxito.

El momento de dinamismo de la arquitectura estadounidense – la explosión de museos de arte, salas de concierto y centros de artes escénicas que transformaron las ciudades del país en estos últimos diez años – se acaba oficialmente. Ya no hay más dinero y quien sabe cuándo habrá otra vez un auge semejante.

Y mientras el polvo se acumula en el último de estos proyectos, lo que empieza a surgir es una imagen más compleja de los valores culturales de los Estados Unidos en el inicio de un nuevo siglo. El fragor formal oculta una lucha más profunda de las ciudades y los arquitectos por crear un espacio público accesible en una época de encogimiento de la renta del gobierno y de privatización.

desde El final de una época.

El canto del cisne

por Miguel Jurado. Editor de ARQ

mjurado@clarin.com

Existe la vieja idea de que los cisnes cantan, por única vez en su vida, minutos antes de morir. «El canto del cisne» se ha convertido en sinónimo de la última acción dramática y noble de un artista. Nicolai Ouroussoff, crítico de The New York Times, describe el momento actual como el final de una época. Que podríamos explicar como el canto del cisne de la arquitectura espectacular que caracterizó a la globalización. Las expresivas y rutilantes obras de Zaha Hadid, Frank Gehry, Daniel Libeskind o Massimiliano Fuksas fueron, varias veces, tildadas de vanidosas, egoístas, superficiales y efectistas, además de ser culpadas por un enorme derroche de recursos financieros y energéticos. Pero, para el neoyorquino, esos edificios ya forman parte de una época que acaba de sucumbir por la crisis económica.

Jay Pritzker Pavilion

Frank Gehry, winner of the National Medal of Art, applied his signature style to this revolutionary outdoor concert venue. The Pavilion stands 120-feet high, with a billowing headdress of brushed stainless steel ribbons that frame the stage opening and connect to an overhead trellis of crisscrossing steel pipes. The trellis supports the sound system, which spans the 4,000 fixed seats and the Great Lawn, which accommodates an additional 7,000 people.

FRANK GEHRY: WALT DISNEY CONCERT HALL en Mi Moleskine Arquitectónico

Walt Disney Concert Hall por FRANK GEHRY en arquimaster

Una casa sustentable para las jirafas


ARQUITECTURA | PROYECTO INTERNACIONAL | SAVANNAH HOUSE

En el zoológico de Rotterdam, un refugio fue diseñado a medida de estos animales, con una pasarela para que el público tenga mejores visuales. Cómo se aprovechan la energía solar, el viento y la lluvia.
por Graciela Baduel.
gbaduel@clarin.com

Celebradas en buena parte del mundo, las jirafas son el ícono del Zoológico de Rotterdam, Holanda, que en 2007 cumplió un siglo y medio de vida. El aniversario de la institución sirvió como excusa para encargar un nuevo espacio de exhibición para estos animales-estrella que allí reciben nada menos que 1,6 millones de visitantes por año.

El proyecto fue encomendado a Lam Architects, una firma local que se enorgullece de hacer «arquitectura a medida». En este caso, según cuenta Menno Lam, cabeza del estudio, el «a medida» tuvo que adaptarse a diferentes parámetros. Para integrar el edificio al master plan, Lam entrevistó al equipo de diseño del Zoo. Y escuchó a todo el personal del parque para no perder ningún punto de vista. «La arquitectura a medida presta especial atención a lo que los usuarios dicen entrelíneas, y aún más a lo que no se dice –cuenta el arquitecto Lam vía e-mail–. Así entendí que el proyecto debía ser no sólo un refugio para los animales, sustentable y de bajo costo de construcción y mantenimiento, sino que tenía que tener en cuenta al público, a los cuidadores, a los investigadores y al área técnica. Pensé también que el edificio debía funcionar como un emblema, debía comunicar claramente la voluntad del zoo por la preservación de los animales y del medioambiente.»

La Savannah house, que así se llama porque reproduce el ambiente de la sabana africana (hábitat de jirafas), es el primer refugio para animales diseñado según la filosofía sustentable descripta por William McDonough en su libro «De la cuna a la cuna, rediseñando la manera en que hacemos las cosas«. Los proyectistas tuvieron en cuenta no sólo materiales y características climáticas (ver Corte), sino también los hábitos de las jirafas.

desde Una casa sustentable para las jirafas.

Cradle to Cradle, eco-efectividad: Rediseñando la forma en que hacemos las cosas.

CRADLE TO CRADLE = DE LA CUNA A LA CUNA: REDISEÑANDO LA FORMA EN QUE HACEMOS LAS COSAS
de MCDONOUGH, WILLIAM y BRAUNGART, MICHAEL
MCGRAW-HILL / INTERAMERICANA DE ESPAÑA, S.A. 2005

Naturaleza y arquitectura en La Pedrera | ESPACIO LIVING


Sobre el garaje con puertas de pino tea (material que recubre la planta baja hasta llegar al acceso principal), una terraza para mirar las olas desde el living
Sobre el garaje con puertas de pino tea (material que recubre la planta baja hasta llegar al acceso principal), una terraza para mirar las olas desde el living

A metros de la playa se erige desafiante esta casa. Moderna y funcional, su diseño se abre generoso hacia el entorno. Mirá las imágenes.

Sobre un terreno privilegiado, la construcción de esta casa de 380 m2 distribuidos en dos plantas buscó aprovechar al máximo la vista al mar y, luego, adaptarla a las necesidades de sus propietarios, una familia con hijos que deseaba un espacio integrado, que también otorgara privacidad frente a la visita de amigos y familiares. Para ellos, el Estudio pap.vodo + gil –de los arquitectos Martín Papanicolau, Pablo Vodopivec y Julián Gil– diseñó un plano moderno y de gran funcionalidad, con una vista de 180 grados a la playa,

desde Naturaleza y arquitectura en La Pedrera | ESPACIO LIVING.
(La nota contiene galería de fotos del proyecto)

El conjunto de la Alhambra será más accesible en 2010 | Andalucía | España


Washinton Irving resucita en La Alhambra
Washinton Irving resucita en La Alhambra

GRANADA | Intervención sobre el monumento nazarí

 

  • El proyecto, que tardará más de un año en ejecutarse, ya está en marcha
  • Un diez por ciento del conjunto no podrá modificarse para ser accesible

Servimedia | Sevilla

La zona de los Palacios Nazaríes de la Alhambra de Granada será el año que viene más transitable para todos, gracias a un proyecto que pretende mejorar la accesibilidad del conjunto histórico y monumental, en especial para las personas con discapacidad.

El proyecto, impulsado por la Junta de Andalucía, la Obra Social La Caixa y el Patronato de la Alhambra, está ya en marcha y quiere que las alrededor de 150 personas con discapacidad que pasan cada día por el conjunto monumental patrimonio de la humanidad hagan una visita más cómoda y autónoma a sus palacios y jardines.

Para ello, ha explicado Francisco Lamolda, arquitecto conservador de la Alhambra, se trabaja en soluciones de «arquitectura efímera», es decir, en las que hacen que un lugar sea accesible para todos sin que se note. Se trata, pues, de respetar el monumento, al tiempo que se le incorpora mobiliario urbano accesible o reparado, aseos también accesibles y señalizados, y accesos que incluyan las ayudas técnicas y nuevas tecnologías en la comunicación, para facilitar el tránsito a todo el mundo.

desde El conjunto de la Alhambra será más accesible en 2010 | Andalucía | elmundo.es.

Du Sautoy: “La Alhambra es un microcosmos de simetrías” · Reportaje

El precio de vivir frente a la Alhambra | Andalucía, España

Inscripciones de La Alhambra, con más Corán que poesía

Washinton Irving resucita en La Alhambra

Museo fastuoso, museo vacío · Reportaje


Vista exterior del museo Maxxi, realizado por Zaha Hadid en el norte de Roma.- AFP
Vista exterior del museo Maxxi, realizado por Zaha Hadid en el norte de Roma.- AFP

El Maxxi de Roma, última creación de Zaha Hadid, abre sin obras de arte

MIGUEL MORA – Roma –

«Ha sido duro y bastante largo, pero siempre pensé que iba a terminar bien». Eso ha dicho en Roma la arquitecta británica-iraquí Zaha Hadid. Once años y seis gobiernos después de que el ministerio de Cultura de Walter Veltroni diera luz verde al proyecto, Roma inaugura por fin el museo Maxxi de arte contemporáneo. El deslumbrante edificio se ha abierto a medias, es decir vacío, porque la crisis manda y las 350 obras que formarán la colección (todas, del siglo XXI) llegarán en primavera. Pero la última creación de Hadid ha fascinado ya a todos los que la han visto.

Los elogios de los primeros visitantes («imponente», «bellísimo», «un espacio para perderse») se resumen en la larga ovación que los periodistas y colaboradores del museo, puestos en pie, han dedicado a la arquitecta en la presentación.

El proyecto, nacido en 1998, ha costado 150 millones de euros y ocupa 27.000 metros cuadrados de espacio. El museo está situado sobre una antigua instalación militar, muy cerca del río Tíber, al norte de Roma, en un barrio residencial de edificios de colores levantado en la década de 1930, a escasos 300 metros del auditorio construido por Renzo Piano.

desde Museo fastuoso, museo vacío · ELPAÍS.com.

El desembarco ‘maxxi’ de Zaha Hadid en Roma

Zaha Hadid: la Dama tenaz que obtuvo un Premio Pritzker

Actualización: 27 de enero de 2010

ARQUITECTURA | PROYECTO INTERNACIONAL | MAXXI (Roma, Italia)

Una audacia respetuosa del contexto

Zaha Hadid creó para Roma un museo que, a pesar de su carácter vanguardista, se inserta naturalmente al entorno circundante. Su autora lo define como un «campus», porque alberga a varios edificios en uno.

por Ariel Hendler.
ahendler@clarin.com

EDITORIAL
Dinamismo puro
Miguel Jurado. Editor de ARQ

El Algarrobico, 25 años atrás | Andalucía | España


Foto : Obra del hotel de El Agarrobico, en pleno Parque Natural, © Amigos del Parque
Foto : Obra del hotel de El Agarrobico, en pleno Parque Natural, © Amigos del Parque
  • El futuro del proyecto es una incógnita: técnicamente no es posible derribarlo
  • Los suelos en los que se asienta el hotel vuelven ahora a ser urbanizables

Miguel Cabrera | Almería

La reciente aprobación definitiva del Ayuntamiento de Carboneras, gobernado por el socialista Cristóbal Fernández, de la adaptación parcial de las Normas Subsidiarias a la Ley de Ordenación Urbanística de Andalucía (LOUA), en la que mantiene la clasificación de suelo urbanizable al paraje donde se asienta el hotel de El Algarrobico, ha retrotraído de un plumazo la situación legal del terreno a 25 años atrás, cuando en 1984 se redactaron las normas urbanísticas del municipio, salvo que por el camino ha quedado un hotel de cuatro estrellas prácticamente concluido, pero abandonado.

En el camino ha quedado también una inversión millonaria de Azata del Sol, la empresa que lo construyó con el beneplácito de todas las administraciones, desde el Ayuntamiento al Gobierno, pasando por la Junta de Andalucía, que promocionaron, autorizaron y subvencionaron su construcción en razón del interés general, dentro del Plan de Desarrollo Sostenible de Cabo de Gata-Níjar.

Este plan fue, en su día, auspiciado por la Junta de Andalucía para crear actividad y empleo en la zona. Sin embargo, amparándose también en el interés general, las mismas administraciones que habían promocionado el proyecto desde 2002 dieron en 2006 una drástica vuelta de timón a su actuación, y pasaron a presentar el hotel de El Algarrobico como el buque insignia de la lucha contra la especulación urbanística.

En 2006, y pese a que el Ministerio de Medio Ambiente había autorizado la edificación en esos terrenos años antes, su titular, Cristina Narbona, tomó la iniciativa política de derribar el hotel y devolver el terreno a su estado natural.

desde El Algarrobico, 25 años atrás | Andalucía | elmundo.es.

El ‘despreciado’ hotel que todos permitieron | Andalucía | El Algarrobico

Actualización: 4 de julio de 2010
ALMERÍA | Se oponen a un nuevo hotel de lujo y una urbanización
300 personas se manifiestan contra el ‘urbanismo salvaje’ en el parque de Cabo de Gata

  • La Junta renuncia a recurrir en casación la licencia de obra concedida
  • Sin embargo, está peleando con la nueva ordenación ambiental en la mano

Miguel Cabrera | Almería

Brad Pitt, premiado por sus casas sostenibles en Nueva Orleáns – Perspectivas


Se entregaron las primeras casas del estudio Morphosis a familias damnificadas por el huracán Katrina en 2005 Foto:Morphosis
Se entregaron las primeras casas del estudio Morphosis a familias damnificadas por el huracán Katrina en 2005 - Foto: Morphosis

Se entregaron las primeras casas del estudio Morphosis a familias damnificadas por el huracán Katrina en 2005. El proyecto Make it right que dirige Pitt fue distinguido por su eficiencia energética.

El estudio de arquitectura Morphosis hizo entrega de un grupo de casas proyectadas para la Fundación Make it Right, que dirige el actor Brad Pitt, organización de ayuda humanitaria dedicada a devolverles a las familias damnificadas las viviendas que perdieron a causa del huracán Katrina, que en 2005 arrasó un barrio de la ciudad de Nueva Orleáns. Las nuevas casas y el proyecto en general fueron distinguidos en octubre último por el Consejo para la Construcción Ecológica de Estados Unidos, que consideró que la construcción de las 150 unidades (que aún no han terminado de levantar) cumple con las premisas de sostenibilidad y cuidado del medio ambiente, ya que tienen consumo energético eficiente mediante energía solar y geotérmica, entre otros beneficios para el planeta.

desde Brad Pitt, premiado por sus casas sostenibles en Nueva Orleáns – lanacion.com.

Make It Right Foundation New Orleans

La Fundación de Brad Pitt desarrolla un prototipo de vivienda anti-inundaciones | Riesgo y Solidaridad

Los ‘redentores’ de Nueva Orleans | Mundo | Luisiana, Estados Unidos

El actor Brad Pitt visita por sorpresa Avilés – Principado de Asturias, España (Isla de la Innovación, Centro Niemeyer)

La Castellana tendrá 17.000 nuevas viviendas | Madrid, España


Vista panorámica de la estación Chamartín, al final del Paseo de La Castellana | Alberto Di Lolli
Vista panorámica de la estación Chamartín, al final del Paseo de La Castellana | Alberto Di Lolli

‘OPERACIÓN CHAMARTÍN‘ | APROBADA LA PROLONGACIÓN DE LA VÍA MADRILEÑA

  • Del total de pisos proyectados en el ambicioso plan, 4.000 llevarán la etiqueta VPO
  • La actuación está valorada en unos 11.000 millones y las obras durarán de 2011 a 2023
  • Está previsto que en la zona de la ‘nueva Castellana’ residan hasta 52.000 personas
EUROPA PRESS

MADRID.- Miles y miles de pisos nuevos se levantarán en la desembocadura norte del Paseo de La Castellana en la próxima década. La Junta de Gobierno del Ayuntamiento de Madrid ha aprobado inicialmente el Plan Parcial de Prolongación de La Castellana, la denominada ‘operación Chamartín’. Ésta incluye la ampliación de este eje de la capital, el cierre de la M-30 y la construcción de 17.000 viviendas, entre otras actuaciones.

El proyecto está valorado en unos 11.000 millones de euros y está previsto que genere 20.000 puestos de trabajo durante los 12 años que duren las obras. Así lo ha anunciado el alcalde de la capital, Alberto Ruiz-Gallardón, quien aseguró que este plan puede constituir «uno de los acuerdos más importantes de la Legislatura».

Una vez finalizadas las obras, la ‘nueva Castellana’ acogerá una población, entre permanente y temporal, de 240.000 personas, esto es, superior a la de municipios como Alcobendas o Torrejón de Ardoz. Está previsto que unas 52.000 personas residan en la zona y otras 88.000 acudan a ella cada día para trabajar.

desde La Castellana tendrá 17.000 nuevas viviendas | elmundo.es.

Madrid: Aguirre aprueba las torres y las 16.000 viviendas de la futura ‘city’ de Chamartín

Casa sobre el Arroyo: donde hubo fuego – Patrimonio (Casa del Puente de Amancio Williams)


Casa sobre el Arroyo: Archivo Williams . Foto:Archivo Williams
Casa sobre el Arroyo: Archivo Williams . Foto:Archivo Williams

Aprobada la ley para su expropiación y restauración, se espera que el Ejecutivo provincial confirme el aporte de fondos para la operatoria. La vivienda diseñada por Amancio Williams para su padre en 1945 fue designada Monumento Histórico en 1997 y es considerada una obra maestra del movimiento moderno.

Por Darío Palavecino
Corresponsal en Mar del Plata

MAR DEL PLATA.- El primer paso se dio hace casi tres años, cuando un acuerdo con el dueño permitió tomar medidas imprescindibles para salvaguardar la propiedad. Cerco perimetral, personal de seguridad las 24 horas, tareas de limpieza y colocación de cerramientos, fueron prioridad para mantener a salvo de intrusos y daños la emblemática Casa sobre el Arroyo o Casa del Puente, obra de Amancio Williams que es uno de los símbolos de la arquitectura moderna.

Y días atrás, los legisladores bonaerenses alzaron la mano para avanzar un casillero más hacia la recuperación definitiva de este edificio histórico: aprobaron la expropiación del inmueble, instancia previa a las obras de restauración y su proyectada reapertura como un espacio cultural.

La casa, construida entre 1943 y 1945, sufrió en el inicio de esta década un prolongado período de abandono y descuido. La presencia de intrusos derivó en el saqueo y la destrucción de casi todo el mobiliario y buena parte de la mampostería, en muchos casos como producto de sucesivos incendios, que hoy dejan huellas en las paredes tiznadas y algunos tramos de piso todavía tan negros como carbón.

desde Casa sobre el Arroyo: donde hubo fuego – lanacion.com.

(el artículo contiene galería con 24 fotos de la obra)

Casa sobre el Arroyo

Una casa que no volverá a ser la misma

Por Federico Prack
Editor de La Nacion Arquitectura

Tuve la oportunidad de conocer la Casa sobre el Arroyo en 1996 durante una visita grupal organizada por el arquitecto Claudio Vekstein y a pesar de que habían roto una ventana, de que los últimos moradores alteraron los servicios, todavía se conservaban las lámparas, la chimenea y todos los elementos diseñador por Amancio Williams. Nadie imaginaba una seguidilla de hurtos, los grafittis y hasta un incendio que terminarían por devorar todo menos la estructura de hormigón. La noticia de la expropiación de la Casa sobre el Arroyo puso en una misma vereda a los arquitectos formados con la tradición moderna y a los defensores del academicismo, reclamando que su restauración sea idéntica a la original porque se trata de una obra paradigmática. Es una de las pocas veces que ambos grupos coinciden en cómo proceder, ya que los primeros tienden a diferenciar lo que construyen nuevo de lo existente, mientras que los segundos buscan replicar los métodos y materiales originales.

lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 4 de noviembre de 2009

Evidentemente la Casa sobre el Arroyo cobró la categoría de objeto de culto y sin duda lo mejor es que vuelva a tener su aspecto original para volver a visitarla, aunque todos sepamos que no volverá a ser la misma.

CLICK AQUÍ

Nota relacionada
Blog cuando se conoció la noticia de la aprobación de la ley de expropiación y puesta en valor
Nota cuando ocurrió el incendio en la Casa
Otro artículo sobre el incendio
Link a nota sobre la Casa a un año del incendio

Casa sobre el arroyo

Una obra del arquitecto Amancio Williams elogiada por los grandes maestros del Movimiento Moderno, es considerada una de las casas más representativas del siglo XX.

Casa sobre el Arroyo en Mar del Plata, Argentina / Amancio Williams – 1943-1945
Esta casa fue encarada primordialmente como una forma en el espacio que no anulara la naturaleza. La forma es al mismo tiempo, en su totalidad, estructura. Y esta estructura se muestra al desnudo, en su calidad aunténtica: el hormigón que la constituye está a la vista, martelinado y tratado químicamente. Forma, estructura y calidad son pues aquí una sola cosa.

Casa sobre el Arroyo
La casa sobre el arroyo de Amancio Williams es una de las obras más importantes de la arquitectura Argentina.

Actualización: 22 de abril de 2011

Patrimonio histórico / Una decisión largamente esperada

Recuperan en Mar del Plata un ícono de la arquitectura moderna

La intendencia local comprará la Casa del Puente, que será destinada a centro cultural.

Actualización: enero de 2013

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Desplazados urbanos · Proyecto Artístico


Uno de los montajes de Xavier Alcàcer en La Llotgeta.
Uno de los montajes de Xavier Alcàcer en La Llotgeta.

CRÍTICA: agenda DÍA A DÍA

24 personas reales prestan sus vivencias a Xavier Alcàcer para convertir los procesos especulativos que les han convertido en desplazados por la especulación urbanística, para transformar el afán expansionista avalado por el dinero y el poder político que les obliga a abandonar sus hogares, en un proyecto artístico.

Ganador entre 14 finalistas del VIII Concurso Emergencias. Proyectos de Artistas sumergidos, Alcàcer pasa a ser así un creador en la superficie, visible, que fija el foco de la reflexión en un problema de barrio acosado, de pedanía abandonada o de colectivo perjudicado.

desde Desplazados urbanos · ELPAÍS.com.

El Aula CAM La Llotgeta de Valencia expone desde ayer Emergencias. Proyectos de Artistas Sumergidos, una propuesta en la que 14 estudiantes de quinto de Escultura de Bellas Artes optan a desarrollar el próximo año su trabajo en el Espai d’Art del Aula CAM.

CULTURA
La Llotgeta expone el trabajo de 14 artistas ‘sumergidos‘

Mudanza. Proyecto de Xavier Alcacer

Skidmore, Owings y Merril, premiado por un proyecto en Beijing – Perspectivas


SOM_wins

El estudio norteamericano con oficinas en Chicago y China fue premiado por la ampliación del Distrito Comercial Central de Beijing. Propone tres nuevos distritos vinculados a parques y bulevares verdes, y un sistema integrado de transporte público.

BEIJING (PRNewswire/DyN). -Las oficinas de Skidmore, Owings and Merrill (SOM) ubicadas en Chicago y China fueron declaradas ganadoras de un concurso de diseño internacional que tiene como finalidad la ampliación del Distrito Comercial Central de Pekín (DCC).
El concurso fue auspiciado por el Gobierno del distrito de Chaoyang y el Comité de Administración del DCC de Pekín. Se invitó a participar a siete equipos compuestos por los principales urbanistas, diseñadores y arquitectos urbanos del mundo. Philip Enquist, FAIA, socio a cargo de Diseño y Planeamiento Urbano para SOM encabezó esta iniciativa.
El plan de SOM sugiere el establecimiento de tres nuevos distritos sujetados a parques de autor y bulevares verdes.
Se han propuesto nuevos medios de transporte público, entre ellos, un servicio ferroviario de pasajeros expreso entre el Aeropuerto Internacional de la Capital de Pekín, el DCC y el servicio ferroviario de alta velocidad de la Estación Sur de Pekín. Se sugiere, también, un nuevo sistema de tranvía para unir de forma adecuada todas las áreas del DCC.
Se ha propuesto una red de pequeñas manzanas aptas para caminar, a fin de establecer un recorrido agradable para el peatón; cada calle, a su vez, estará diseñada para que las bicicletas circulen con comodidad.
El plan de SOM define nuevas estrategias para la construcción de infraestructura municipal y edificios de alto desempeño. Implementar el plan podría reducir el consumo de energía dentro del distrito en un 50%, reducir el consumo de agua en un 48%, reducir los residuos para relleno en un 80% y provocar una reducción del 50% en las emisiones de carbono.
La sola reducción de emisiones de edificios de oficinas equivaldría a una reducción de 215.000 toneladas de CO2 por año, lo que equivale a plantar 14 millones de árboles adultos.
La visión de SOM para el Distrito Comercial Central de Pekín ofrece el marco que le permitirá a la ciudad capital de China crecer como centro mundial del comercio y, a la vez, ser un entorno verde y ecológico para la vida saludable.

Acerca de SOM

Skidmore, Owings & Merrill LLP (SOM) es una de las principales empresas de arquitectura, planificación urbanística, diseño de interiores e ingeniería del mundo; cuenta con 75 años de reputación en excelencia de diseño y una cartera que incluye algunos de los logros más destacados de la arquitectura de los siglos XX y XXI.
Desde su creación, SOM ha sido líder en la investigación y desarrollo de tecnologías especializadas, nuevos procesos e ideas innovadoras, muchas de las cuales disponen de un impacto claro y duradero en la profesión del diseño y el entorno físico.

desde Skidmore, Owings y Merril, premiado por un proyecto en Beijing – lanacion.com.

SOM Wins Beijing CBD Competition

 

World’s top urban planners envision new Beijing CBD (China Daily)

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