Utilizado habitualmente en el contexto de las artes aplicadas, ingeniería, arquitectura y otras disciplinas creativas, diseño se define como el proceso previo de configuración mental, «pre-figuración», en la búsqueda de una solución en cualquier campo.
Etimológicamente derivado del término italiano disegno dibujo, designio, signare, signado «lo por venir», el porvenir visión representada gráficamente del futuro, lo hecho es la obra, lo por hacer es el proyecto, el acto de diseñar como prefiguración es el proceso previo en la búsqueda de una solución o conjunto de las mismas.
Wikipedia.
La biblioteca de Magdeburg, de KARO* with Architektur+Netzwerk.- Foto: ElPais.com
Diseño
C. S.
A veces los jurados no saben si escoger lo grande o lo pequeño. En el caso del Premio Europeo del Espacio Público Urbano, que convocan cada dos años el CCCB y otras instituciones europeas, lo grande era la ópera de Óslo, del estudio Snøhetta. Para el presidente del jurado, Rafael Moneo, «es una de las obras más importantes construidas en los últimos años que muestra claramente hasta qué punto la arquitectura intenta hoy disolverse y convertirse en paisaje». Lo pequeño era la biblioteca al aire libre de Magdeburg (Alemania), de KARO* with Architektur+Netzwerk, realizada con las piezas prefabricadas de un edificio derruido en un cruce de calles y levantada gracias a los vecinos de un barrio socialmente deprimido. Para Moneo, «tiene un singular interés ver como un espacio trivial y sin sentido se transforma en un complejo espacio en el que la convergencia de intereses públicos no entra en contradicción con el reconocimiento de los valores arquitectónicos». ¿Quién ha ganado? Está claro. Las dos. El premio, que se entregará el 11 de junio, se ha otorgado ex aequo y, además, con cuatro menciones especiales. Hubo buena cosecha.
El nuevo edificio de la ópera de Oslo, obra de Snohetta, y la Open-Air-Library, una biblioteca de Magdeburg (Alemania), obra de KARO with Architektur+Netzwerk, fueron galardonadas ‘ex aequo’ con el Premio Europeo del Espacio Público Urbano, que desde el año 2000 entrega el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) de forma bienal.
Hace 15 años que Kazuyo Sejima (Ibaraki, 1956) y Ryue Nishizawa (Tokio, 1966) fundaron SANAA (Sejima and Nishizawa and Associates ). Sejima, con sus casas carentes de jerarquías y sus edificios forzados hasta la máxima ligereza, era entonces la gran promesa de la arquitectura mundial. Nishizawa era autor de una obra corta pero exquisita, un proyectista brillante que solicitó trabajar con ella.
Cuando los encargos crecieron, Sejima no dudó en hacerlo socio para afrontar juntos el Teatro de Almere, en Holanda. Desde entonces firman a dúo los grandes proyectos que los han llevado a trabajar por todo el planeta. Y reservan una parcela privada para firmar trabajos individuales.
La nueva sede del museo de Louvre, situada en la localidad francesa de Lens, está llamada a ser uno de los buques insignia de Sejima y Nishizawa. El complejo se halla en medio de un espacio de 240.000 metros cuadrados (que antes fue una mina). Su estructura consta de una serie de capas ligeras colocadas en diferentes volúmenes, de cristal y acero inoxidable, que harán que tanto la colección, de diferentes movimientos artísticos, interactúe de forma natural, con los asistentes, que además también se verán involucrados con la naturaleza del lugar.-
Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa (SANAA) han sido los ganadores del Premio Pritzker de arquitectura de este año, distinción que se otorga anualmente a un arquitecto vivo cuyos trabajos realizados demuestren una combinación de talento, visión y compromiso, y que haya contribuido de forma significativa a la humanidad y al medio ambiente mediante la práctica de la arquitectura.
Según el jurado, Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa son los receptores de este prestigioso galardón “Por su arquitectura que es delicada y poderosa de forma simultánea, precisa y fluida, ingeniosa pero no demasiado inteligente (o abiertamente inteligente); por la creación de edificios que interactúan de manera satisfactoria con su contexto y las actividades que recogen, creando una sensación de gran riqueza experimental; por un lenguaje arquitectónico muy singular que brota de un proceso de colaboración; por el gran numero de edificios construidos y la promesa de los nuevos”.
Los japoneses Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa fueron los galardonados del premio Pritzker 2010; los arquitectos cuentan con proyectos en Taiwán, Estados Unidos, Reino Unido y su país natal.
Kazuyo Sejima and Ryue Nishizawa, partners in the Japanese architectural firm Sanaa, have won the 2010 Pritzker Architecture Prize, the profession’s highest honor.
March 28 (Bloomberg) — Big square windows appear to have landed at random on the walls of the Zollverein School of Management and Design in Essen, Germany, as if dropped there by a passing breeze. It’s the work of Japanese architects Kazuyo Sejima and Ryue Nishizawa, who today won their profession’s most prestigious award.
The pair was given the Pritzker Prize by the Hyatt Foundation in Chicago. They will share the $100,000 prize, given annually since 1979 for “significant contributions to humanity and the built environment through the art of architecture.” Sejima and Nishizawa will be presented the award in a May 17 ceremony on Ellis Island in New York Harbor.
Sejima, born in 1956, and Nishizawa, born in 1966, are principals of the Tokyo-based architecture firm SANAA. In their work for museums, universities and companies such as Christian Dior SA and Novartis AG, their highly formal design process has produced buildings of compelling authority. In others, especially New York’s New Museum of Contemporary Art, the result has been a parched minimalism.
Se trata de la más alta distinción en el mundo de la arquitectura y el jurado ha destacado su exploración del espacio, la transparencia, las luces y los nuevos materiales
Solar City Tower, designed by Zurich-based RAFAA - Imagen: inhabitat.com
This renewable energy generating tower located on the coast of Rio is one of the first buildings we’ve seen designed for the 2016 Rio Olympics, and boy, is it crazy! (In case you didn’t notice, it’s also a waterfall.) The Solar City Tower is designed by Zurich-based RAFAA Architecture & Design, and features a large solar system to generate power during the day and a pumped water storage system to generate power at night. RAFAA’s goal is that a symbolic tower such as this can serve as a starting point for a global green movement and help make the 2016 Olympic Games more sustainable.
Lo que veis en la imagen no es la puerta al cielo ni nada así. Se trata de la Solar City Tower, que pretende ser de ayuda a Río de Janeiro en su desarrollo de energías verdes. Ha sido propuesta porArquitectura y Diseño RAFAA para los Juegos Olímpicos de esta ciudad, en 2016. ¿Cómo puede una torre que tiene que elevar agua hasta su cúspide aprovechar energía? La solución solar, tras el salto.
Podríamos estar ante un proyecto visionario. General Motors y su socio estratégico Shanghai Automotive Industry Corp. Group (SAIC) han desvelado lo que puede ser la solución para satisfacer las necesidades de transporte de los grandes núcleos urbanos.
Puede parecer imposible de concebir, pero antes de 2030, las áreas urbanas albergarán más del 60% de los 8.000 millones de habitantes del planeta.
Con este precepto nace el EN-V o Electric Networked-Vehicle (vehículo eléctrico conectable). Se trata de un eléctrico de reducido tamaño destinado al transporte urbano de personas.
Con dos plazas, solucionaría problemas de tráfico, aparcamiento, accidentes y contaminación. Se han presentado tres modelos diferentes del EN-V en Shanghái, ciudad de la que se espera que sea epicentro de este tipo de soluciones.
General Motors just revealed their highly anticipated EN-V all electric vehicle concept, and it’s got some very interesting features that make it a greener, more convenient car for city dwellers. The antithesis of the oversized SUV (you can fit four EN-Vs into the same road space occupied by a standard family car!), the EN-V is an upright two-seat urban minicar that gets its nimbleness from the same type of mechanics that the Segway uses. Developed in partnership with Chinese company SAIC, the smartly designed concept car is being called GM’s most significant concept since the Chevrolet Volt. Read on for more details about the EN-V like how it can turn 180 degrees within its own body length, park in the tiniest spots and even drop you off AND pick you up from work!
La VI edición de ‘Casa Pasarela‘, la Pasarela de la Vanguardia del Hábitat que organiza IFEMA en colaboración con Acción Pasarela Promotores, acogerá, como gran novedad, un concurso de interiorismo para nuevos diseñadores: Idearium. La feria tendrá lugar entre los días 4 y 8 de mayo.
Como objetivo principal, Idearium pretende promocionar a nuevos diseñadores, de manera que están convocados estudiantes, titulados en diseño o profesionales con una experiencia mínima de tres años en este ámbito.
Los interesados tendrán que presentar, antes del 25 de marzo, un proyecto de decoración de un ‘loft’ de 54 metros cuadrados. La propuesta ganadora se hará realidad dentro de la propia feria, en el espacio Idearium, dentro del área Abecedario Designer’s Market.
Un concepto global e integral. El diseño como herramienta de los diferentes sectores del hábitat. El diseño y la innovación tienen su capital en Madrid desde donde nace su amplitud al resto de España.
Lo último en diseño y vanguardia para el equipamiento integral de la casa y el contract llega a Madrid el próximo mes de mayo. En su pasada edición, más de 20.000 profesionales nacionales e internacionales del hábitat visitaron Casa Pasarela. Os ofrecemos un dossier completo de la feria.
De la despreocupación por la calidad de vida de los habitantes en las ciudades de la era industrial del siglo pasado, a la rivalidad entre las capitales del mundo por obtener el prestigio de ser la ciudad más responsable, más “renovable” y menos contaminante. Ser una ciudad sostenible y respetuosa con el medio ambiente está de moda.
Por ejemplo, la ciudad de Barcelona ha iniciado acciones para mejorar la plantilla y las infraestructuras dedicadas a la limpieza de la ciudad. Son medidas que mejoran el uso por parte de los ciudadanos y al mismo tiempo los implica en la conservación de la ciudad: contenedores accesibles a discapacitados, placas solares en paradas de autobús, etc.
Ciudades como Oviedo, San Sebastián, Pamplona, Bilbao, Getxo o Santander encabezan la lista de las ciudades más limpias de España, según un estudio de la Organización de Consumidores y Usuarios. Este estudio valora el proceso de recogida, selección y reciclaje de materiales y residuos. Y muestra cómo los ciudadanos van haciendo presión y obligan a sus políticos a apostar por las energías renovables y los procesos ecológicos y medioambientales más adecuados.
El ecodiseño implica cambios en nuestras casas, en nuestra forma de vida, y ahora también en el mobiliario y los servicios de nuestras ciudades. Y la presión por parte de los ciudadanos para respetar el entorno también llega a las empresas, y cada vez se conciencian más de su papel y de su responsabilidad con la sociedad. Así, encontramos envases que contaminan menos, campañas para que cambiemos las bolsas de plástico por las de tela, servicios que facilitan el reciclaje de los productos electrónicos que pierden su uso al ser substituidos por otros más eficaces, etc.
?El azar de abordar el sendero desde cualquiera de sus posibles ingresos nos hace descubrir nuevas perspectivas y nuevas percepciones de su realidad de ensueños.?
El lugar exhala creatividad. Instalaciones artísticas, sostenidas por hilos mágicos, emergen a lo largo del ‘sendero de la imaginación’. Los dueños de esta fantasía hicieron surgir de lo negativo algo positivo.
Continuar el sendero zigzagueante que asomaba en la periferia del jardín fue el punto de partida. Después, bajo la premisa de respetar los árboles originales, se quitaron malezas y arbustos salvajes. Surgió así, casi por casualidad, un camino inesperado entre abutilones, hiedras colgantes y robles.
Si a esto se le suma una desenfrenada libertad de imaginación se obtiene una nueva visión de lo real. El mundo se transforma en mágico y las impresiones subjetivas se van sucediendo en un orden poco convencional.
El carácter dinámico, renovador y optimista de quienes habitan este lugar permitió transformar desperdicios en arte. Las obras y esculturas emergen y sorprenden durante el recorrido. Diversos agentes externos, como las inclemencias del tiempo, hacen su aporte también. El paisaje se va modificando. Todo cambia, todo es posible.
Banco-cama para iglesia de Curro Claret.- XAVIER PADRÓS - ElPais.es
REPORTAJE: Diseño
El diseñador Curro Claret propone a las iglesias el polivalente banco-cama
ANATXU ZABALBEASCOA – Madrid
Que la iglesia sea de verdad la casa de todos ¿será cuestión de diseño? Sin ánimo de frivolizar, el último proyecto del diseñador Curro Claret (Barcelona, 1968) propone reconvertir las iglesias en albergues para los necesitados. Ya lo fueron en el pasado. Durante siglos, las catedrales permanecían abiertas las 24 horas del día. «La de Santiago de Compostela permitía que, al final del camino, los peregrinos pudiesen descansar dentro, donde ofrecía cobijo esporádico y protección», explica. Claret recuerda también que en 2001 las distintas iglesias de Barcelona fueron ocupadas, pacíficamente, por numerosos inmigrantes no para dormir sino para reivindicar la regularización de su precaria situación. Por eso el diseñador apunta que la propia Iglesia institución se refiere a menudo a la iglesia edificio como a la casa de todos.
Job Smeets y Nynke Tynagel, las dos partes del estudio Job - Foto: ElPais.es
ENTREVISTA: DISEÑO
Estudio Job está formado por una pareja de diseñadores reconvertidos en inventores del ‘design art’, objetos en ediciones limitadas que quieren difuminar el límite entre arte y diseño.
ANATXU ZABALBEASCOA
Llega a la entrevista con una hora de retraso, sin agobios ni excusas, como si llegara en punto. Eso sí, perfectamente perfumado: camisa blanca, traje negro y botines de charol. Job Smeets (Bélgica, 1970) sabe que es inteligente. De eso vive. Para disimular, suelta extravagancias. Su compañera, de vida y obra, Nynke Tynagel (Holanda, 1977) sabe que funciona mejor en el segundo plano y ahí se mantiene: bella y distante. Si lo hubieran ensayado, no les saldría mejor. Se han acostumbrado a combinar el lujo cosmopolita con las incertidumbres del planeta, de las que les gusta hablar. Trabajan en ese terreno escurridizo: han elegido ser rebeldes, pero exponen en galerías y viven como reyes. Creen que ya no es la coherencia, sino la contradicción, lo que define el mundo del diseño de hoy.
SmartGeometry 2010 se celebrará los días 23 y 24 de marzo en Barcelona., el principal acto dedicado a las herramientas, tecnologías y metodologías de diseño más innovadoras, que posibilitan y fomentan nuevas formas de expresión arquitectónica y estructural.
El tema de este año será «Prototipos en Funcionamiento”.
ARQUITECTURA / PROYECTO NACIONAL / CLUB HOUSE NORDELTA
Con una fuerte impronta lineal, el Club House del Golf de Nordelta y el Bar del Hoyo 9 dialogan con el paisaje. El estudio AFT Arquitectos evitó los modelos extranjeros y se adaptó al entorno natural como un ensayo de contextualismo crítico.
Vivian Urfeig .
vurfeig@clarin.com
Horizontal, de líneas puras y articulado con el entorno natural, el conjunto que forman el edificio Club House del Golf de Nordelta y el Bar Hoyo 9 responde con decisiones equilibradas a sus condiciones de implantación. Rodeados por un espejo de agua y el manto verde y ondulado del golf, el edificio principal y su satélite mantienen un diálogo fluido con la cancha y su entorno natural.
El estudio AFT Arquitectos (Atelman-Fourcade-Tapia) fue convocado por el comitente para diseñar un proyecto que respondiera arquitectónicamente a cuestiones propias de estas latitudes: «el clima templado, el cielo y las perspectivas infinitas, que interactúan armónicamente en el paisaje de Nordelta». Una fuerte impronta horizontal y una geometría bien definida fueron los elementos elegidos para el planteo que, desde el principio, quiso evitar referencias externas y buscó el acento local. «Queríamos una arquitectura acorde a las particularidades del lugar, que evitara traspolar modelos ingleses o escoceses», señala Martín Fourcade, uno de los proyectistas. «El Club House está asociado con lo tradicional y aunque el comitente tenía otras referencias, más clásicas, aceptó nuestra propuesta», señala.
Así surgió una progresión continua de la cual emergen los volúmenes limpios del Club House y del Bar Hoyo 9. Ambos edificios comparten una paleta de materiales acotada: el uso de la laja colocada a modo de librillo, como basamento y atadura del edificio a la tierra, el vidrio y el metal para la cáscara y sus bordes que, a modo de cintas, enmarcan el edificio y contrastan con la madera de incienso que constituye la piel interior. «Decidimos rescatar los valores esenciales de la tradición del golf, la nobleza y la calidez de los espacios interiores. Por eso los materiales y las escalas tenían que rescatar la atmósfera que se reconoce en los clubes históricos», agrega Fourcade.
El Club House cuenta con restorán, bar, baños, vestuarios, spa, áreas administrativas, pro shop (tienda) y subsuelo, con espacio de carga y depósito de los autos eléctricos. Los golfistas de Nordelta utilicen este tipo de carritos (en vez de recorrer la cancha acompañados por caddies). Y eso implicó que los proyectistas realizaran algunos ajustes. Desde los accesos a través de rampas hasta la implantación del subsuelo. «El terreno avanza en forma de talud sobre los espacios técnicos del primer nivel para facilitar el movimiento de los carros que se alojan en este subsuelo. El depósito está en una cota cuatro, es una planta baja que el terreno fue tomando. Por eso, parece emerger», dice Fourcade.
La firma tecnológica presentó un proyecto para cambiar la forma en que se conciben los puntos de venta e impone un concepto abierto a la naturaleza.
Para los que están medianamente metidos en el mundo de la tecnología (aunque ya no hace falta ser un nerd), Apple es sinónimo de vanguardia. La firma, fundada por el gurú Steve Jobs, cuenta con la particular habilidad de marcar tendencias e imponer estilos que la hacen única (por lo menos a los ojos de sus consumidores). Desde la Macintosh hasta el iPhone, pasando por el iPod; la firma revolucionó el mundo de productos tecnológicos y no cesa en su búsqueda de seguir al límite de las tendencias.
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