Shigeru Ban: Rebuilding Home with Paper Tubes » Architizer Blog » Blog Archive


Shigeru Ban has a low tolerance for waste.

Shigeru Ban’s Paper Church in Kobe, Japan (via Hanjie). Architizer Blog
Shigeru Ban’s Paper Church in Kobe, Japan (via Hanjie). Architizer Blog

When he joined critic Judith Thurman for a discussion at the New Yorker Festival on Sunday afternoon, Mr. Ban hesitantly called out some of his peers: “I don?t like the building that uses so much waste just to make a funny shape.”

This statement is not to be taken lightly, for this architect is a rare specimen of “practice what you preach.” Mr. Ban, a Japanese-born architect who studied his craft at SCI-Arch and at Cooper Union (under the famed John Hejduk), has become best known for his post-disaster temporary construction made from recycled paper tubes.

In disaster-ravaged countries across the globe, from Sri Lanka to Italy to Haiti to Japan (and beyond!), Mr. Ban has been on the ground helping to rebuild communities. His commitment is articulated through his ingenious use of recycled paper tubes, which are low-cost and made locally in many different parts of the world; a surprise universal material.

How paper tubes create shelter, after the jump.

It is easy to be skeptical of this concept. Paper tube structures seem more like a gimmick than a solution, but Mr. Ban has used innovation and adaptability to create inexpensive, sturdy structures in shaken communities. In addition to being locally made around the World, cardboard does not increase in price after a disaster, making it inexpensive to source and use.

vía Architizer Blog » Blog Archive » Shigeru Ban: Rebuilding Home with Paper Tubes.

BAN THE BUILDER | Shigeru Ban WSJ.com
BAN THE BUILDER | Shigeru Ban WSJ.com

60 SECONDS WITH

Architect Shigeru Ban

The Japanese-born, American-trained designer’s approach is methodical, unorthodox and ingeniously pragmatic.

By JULIE IOVINE

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Los arquitectos de Japón unen fuerzas para la reconstrucción – ABC.es – Noticias Agencias

De paseo por las alternativas efímeras a la vivienda tradicional – 20minutos.es – El medio social

Shigeru Ban, el arquitecto del papel busca el ‘equilibrio’ con la solidaridad | Solidaridad | elmundo.es

Shigeru Ban: su primer proyecto español será construido en Santiago de Compostela

Un arquitecto japonés construye un puente de papel al sureste de Francia

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Un Mundial de Arquitectura: XIII Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires


Cómo será la XIII Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires que empieza hoy en Recoleta.

PorCAYETANA MERCE 

www.bienalba.com
http://www.bienalba.com

Hoy comienza la XIII Bienal Internacional de Arquitectura con un sinfín de actividades y muestras. Pero, las estrellas serán los más de 50 arquitectos internacionales que disertarán en el Auditorio Buenos Aires.

En una ciudad donde los edificios son protagonistas silenciosos, no es poco que la Bienal de Arquitectura ocupe un lugar destacado en la agenda cultural de los porteños. Las autoridades del Gobierno de la Ciudad, arquitectos argentinos de renombre y figuras internacionales se hacen eco de esta suerte de “festival de la arquitectura” desde hace más de 26 años . Como sucedió e los últimos tiempos, la Bienal de Arquitectura está organizada por el CAYC y la consultora Pichon Riviere & Diaz Bobillo.

A partir de esta semana, con epicentro en el Centro Cultural Recoleta, y a través de diferentes eventos y exposiciones , la Bienal intentará dar un panorama de la producción arquitectónica actual, nacional e internacional.

Bienal Internacional de Arquitectura Buenos Aires - www.feriade.com
Bienal Internacional de Arquitectura Buenos Aires - http://www.feriade.com

Hoy martes, se desarrollará el evento inaugural en el Auditorio Buenos Aires con la presencia de los arquitectos Clorindo Testa y Carlos Sallaberry, el ministro de desarrollo urbano, arquitecto Daniel Chain y el Jefe de Gobierno de la Ciudad, ingeniero Mauricio Macri. Las muestras se concentrarán en el Centro Cultural Recoleta, desde el 8 de octubre y podrán verse hasta el 30 de este mes. Pero también habrá actividades en otros puntos de la ciudad, como la presentación de una instalación en homenaje a la Bienal en el Museo de Arte Moderno (MAMBA), la entrega del Premio Europeo de Arquitectura en el Centro Metropolitano de Diseño (CMD) de Barracas y la presentación de los libros de Laureano Forero y Josep María Botey.

Por su parte, la organización de la Bienal presentará el viernes 14 el “Libro de la Bienal de Arquitectura de Buenos Aires”, que reúne toda la información sobre los 26 años de historia de este evento.

vía Un Mundial de arquitectura.

Bienal Internacional de Arquitectura Buenos Aires

8 al 30 de Octubre 2011

Buenos Aires – Argentina

Web Oficial de la XIII BA11

Entrada anterior en ArquitecturaS:

Bienal BA/11, polo cultural de la arquitectura de toda la región

Actualización: 16 de octubre de 2011

Vázquez Consuegra logra el Gran Premio de la Bienal de Arquitectura de Buenos Aires

La XIII edición de la cita internacional distingue la trayectoria del arquitecto sevillano

R. C. / SEVILLA

Actualización: 18 de octubre de 2011

Buenos Aires celebró su semana de Arquitectura

Nueva vida al espacio público y el fin del reinado de los objetos singulares fueron los grandes temas de la Bienal 2011. Qué se vio y que se dijo en el Centro Cultural Recoleta. Los protagonistas.

Por ROSARIO BETTI Y MIGUEL JURADO. INFORME FERNANDA MARTINEZ Y NORBERTO FEAL


Inauguración de la XI BEAU en Madrid (Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo)


xi.bienalarquitectura.es
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La Exposición de la XI BEAU llega a Madrid
Fechas y localización

Fechas: Mié, 19/10/2011 – 00:00 – Dom, 25/12/2011 – 00:00
Dirección: Paseo de la Castellana, 67, 28046 Madrid, España

NuevosMinisterios_2011_035_DSCN0166

El miércoles 19 de octubre de 2011 se inaugura en la sala Zuazo de La Arquería de los Nuevos Ministerios (Paseo de la Castellana, 67 28046 Madrid) la exposición de la XI BEAU.

xi.bienalarquitectura.es
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La Exposición de la XI BEAU llega a Madrid

Escrito por Área Cultural – CSCAE

La XI BEAU en Twitter

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

XI BEAU: Un edificio de 131 viviendas en Mieres recibe el premio de Arquitectura | Vivienda | elmundo.es

Presentadas 734 propuestas a la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo – 20minutos.es – El medio social

XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (BEAU) | Noticias de Madrid .es – Noticias de la Comunidad de Madrid -Noticias de España

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Manual para construir edificios ‘accesibles’ | Vivienda | elmundo.es (Accesibilidad Universal y Diseño para Todos. Arquitectura y Urbanismo)


CONSTRUCCIÓN | La Fundación ONCE y el Colegio de Arquitectos de Madrid

  • Las rampas, barandillas o mostradores hacen más accesible cualquier edificación
  • Incluye ideas para hacer accesible lugares históricos que no admiten cambios

Efe | Madrid

La Fundación ONCE y el Colegio de Arquitectos de Madrid han presentado este lunes un manual para orientar a los arquitectos e ingenieros en el diseño «inclusivo y accesible» de edificios, viviendas y entornos urbanos.

«Se trata de facilitar que las nuevas edificaciones tengan en cuenta a todos los futuros usuarios y a cualquier tipo de discapacidad», ha explicado la jefa del área de accesibilidad al medio físico de la Fundación ONCE, Fefa Álvarez.

El diseño de rampas, barandillas, mostradores o el sistema de señalización pública son elementos que pueden hacer más o menos accesible cualquier edificación.

También el diseño de los recorridos públicos deben intentar ser lo más sencillos e intuitivos posible haciendo que el edificio o lugar público «se explique a si mismo; lo que los americanos llaman ‘way finding‘», ha señalado.

El libro ‘Accesibilidad Universal y Diseño para Todos. Arquitectura y Urbanismo’ ha sido elaborado a partir de una serie de cursos impartidos por el Colegio de Arquitectos y recoge los criterios técnicos y la legislación de apoyo.

En el temario también figuran los criterios de accesibilidad aplicables al patrimonio histórico, artístico o natural.

vía Manual para construir edificios ‘accesibles’ | Vivienda | elmundo.es.

Accesibilidad Universal y Diseño para Todos. Arquitectura y Urbanismo

Desde hace ya seis años se celebra el Curso de Accesibilidad Universal y Diseño para Todos, organizado conjuntamente por la Fundación ONCE y la Fundación Arquitectura COAM. Basado en este curso, y a modo de material didáctico tanto para los antiguos o futuros alumnos del mismo, como para arquitectos, estudiantes u otros profesionales relacionados con el diseño y la  arquitectura, nace este documento tomando como punto de partida sus contenidos.

Este libro ofrece una visión global de la diversidad de las capacidades del ser humano y su influencia en el diseño de entornos arquitectónicos y urbanísticos, planteando las referencias a los criterios técnicos básicos y al marco normativo necesarios para alcanzar la accesibilidad universal.

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Arquitectura mágica de Disney cumple 40 años de fantasía | Portafolio Plus | Portafolio.co


Disney World cumple sus primeros 40 años como el parque de atracciones y fantasía más visitado del mundo.

Disney World de Fiesta - Foto: Archivo Portafolio.co
Disney World de Fiesta - Foto: Archivo Portafolio.co

El complejo, situado en Orlando, Florida, celebra este mes su fundación, que data de 1971, cuando se inauguró, Magic Kingdom (El Castillo de Cenicienta), una atracción que está siendo ampliada y es, junto con la recreación del mundo de ‘Avatar’, el principal proyecto actual de Walt Disney Wolrd.

Laura Spencer, gerente de Medios Sociales de WDW, recordó, en declaraciones a EFE, que su fundador, el dibujante estadounidense Walt Disney (1901-1966), murió sin la satisfacción de ver este parque en funcionamiento.

La construcción del mundo mágico de Disney en Florida (ya en 1955 se había inaugurado en Calfornia Disneylandia) comenzó al año siguiente de la muerte del pionero del cine de animación y fundador de la compañía que lleva su nombre.

“Hemos crecido a saltos desde entonces”, dijo Meg Crofton, presidente de Disney World, a los visitantes reunidos frente al Castillo de la Cenicienta, el pasado fin de semana, para conmemorar el aniversario del parque, que fue inaugurado formalmente el primero de octubre, aunque no empezó a funcionar sino hasta el 25 del mismo mes.

A Magic Kingdom le siguieron con el paso de los años otros tres parques temáticos, Epcot (1982), Disney’s Hollywood Studios (1989) y Disney’s Animal Kingdom (1998).

Walt Disney a los 52 años (enero de 1954)
Walt Disney a los 52 años (enero de 1954)

Disney World está considerado el complejo de parques temáticos más grande del mundo. Cuenta, además, con 2 parques acuáticos, 6 campos de golf, un centro deportivo, 24 hoteles, más de 300 tiendas y restaurantes, y numerosos lugares de entretenimiento.

Durante este tiempo, Magic Kingdom se ha convertido en el parque temático más visitado de mundo.

Aunque la compañía no divulga la cifra total de visitantes, la asociación del gremio, Themed Entertainment Association (TEA), calcula que cerca de 17 millones de personas visitaron en el 2010 sus instalaciones.

Además, su construcción fue clave para la historia económica de Orlando, ya que el parque, que tiene más de 50.000 trabajadores, se ha convertido en el principal empleador del centro de Florida.

La llegada de Disney World impulsó, además, la concentración de otros muchos parques temáticos en el área, como Universal Studios y Sea World, que han ayudado a que el aeropuerto de esa localidad estadounidense sea uno de los más transitados del mundo. Cada año visitan Orlando más de 47 millones de personas, en su mayoría de EE. UU.

vía Arquitectura mágica de Disney cumple 40 años de fantasía | Portafolio Plus | Portafolio.co.

Disney World cumple 40 años como el parque de fantasía más visitado del mundo

Por Agencia EFE

Miami (EE.UU.), (EFE).- Disney World celebra este mes su 40º cumpleaños convertido en el parque de atracciones más grande y más visitado del mundo.

El complejo, situado en Orlando, Florida, conmemora este mes la inauguración, en 1971, de su primera instalación, Magic Kingdom (El Castillo de Cenicienta), una atracción que está siendo ampliada y este es, junto con la recreación del mundo de «Avatar», el principal proyecto actual de Walt Disney Wolrd.

Laura Spencer, gerente de Medios Sociales de WDW, recordó, en declaraciones a Efe, que su fundador, el dibujante estadounidense Walt Disney (1901-1966), murió sin la satisfacción de ver este parque en funcionamiento.

La construcción del mundo mágico de Disney en Florida (ya en 1955 se había inaugurado en Calfornia Disneylandia) comenzó al año siguiente de la muerte del pionero del cine de animación y fundador de la compañía que lleva su nombre.

Disney World sigue reinventándose a los 40 – 20minutos.es

  • Disney World celebra este mes su 40º cumpleaños inmerso en nuevas atracciones de cara a los próximos años.
  • Magic Kingdom (El Castillo de Cenicienta), su primera atracción, está en pleno proceso de ampliación.
  • La recreación del mundo de ‘Avatar’ es el otro gran proyecto.
  • Es el parque de atracciones más grande y más visitado del mundo.

Entrada anterior en ArquitecturaS:

El museo de Walt Disney, más allá de la leyenda | Cultura | elmundo.es (The Walt Disney Family Museum)

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Walt Disney – Libros que puede adquirir en Amazon.es desde este enlace

48h Open House Barcelona 2011 – este mes


¿ Te agrada la arquitectura ?

¿Eres una persona inquieta y con responsabilidad social?

De ser así, aún puedes participar como voluntario en el Festival de Arquitectura de Barcelona, 48h Open House BCN 2011.  Infórmate en la página web oficial del Evento.

vía 48h Open House Barcelona.

48h Open House BCN se consolida

En su Segunda Edición mejora su oferta y abre alrededor de 160 edificios

Torre Collserola, Barcelona - boceto de Norman Foster

El fin de semana del 22 y 23 de octubre se celebrará la segunda edición del mayor Festival de Arquitectura completamente gratis de Barcelona.

La Torre de Collserola, La Central del Circo en el Forum o una visita comentada al cementerio de Montjuich son algunas de las nuevas propuestas que 48H OHB 2011 incorpora a su programación:

www.48hopenhousebarcelona.org

Nota de prensa (completa) en Español:

Agosto 2011 Español

Página en Facebook 48H Open House Barcelona

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

48H Open House BCN (OHB_2011): Cita con la divulgación de la arquitectura y el urbanismo en el 48H Open House BCN (OHB 2011) – Inmodiario

48H Open House Barcelona anuncia sus fechas para 2011 (Nota de Prensa recibida, Marzo 2011)

La 48H Open House de Barcelona abrirá gratis al público 130 edificios de todos los barrios

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Actualización: 22 de octubre de 2011

48h Open House Barcelona 2011 – ¡Toc-toc! ¿Se puede? – ADN.es

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La cerámica española participa con «Fluidity» en la feria MADE de Milán – ABC.es – Noticias Agencias


Castellón, (EFE).- La «marca paraguas» del azulejo y la cerámica español Tile of Spain participa por primera vez en MADE, la feria de arquitectura y edificación de Milán, donde expondrá la instalación «Fluidity» con las innovaciones del sector para la arquitectura.

La instalación “Fluidity” mostrará las principales innovaciones del sector español para la arquitectura.  www.ascer.es
La instalación “Fluidity” mostrará las principales innovaciones del sector español para la arquitectura. http://www.ascer.es

Según ha informado la patronal cerámica (ASCER) en un comunicado, las baldosas y azulejos españoles estarán presentes en el recinto ferial de Rho-Pero en Milán (Italia), durante los cuatro días del certamen que se celebra del 5 al 8 de octubre.

La instalación «Fluidity», promovida por Tile of Spain en colaboración con el ICEX y la Oficina Económica y Comercial de España en Milán, interpretará las múltiples posibilidades que la cerámica ofrece para la construcción sostenible en las ciudades actuales.

Con la instalación se transmitirá a los profesionales de la arquitectura más innovadores que pueden materializar sus proyectos más creativos con Tile of Spain.

El espacio «Fluidity» es un concepto diseñado por el arquitecto valenciano José Ramón Tramoyeres para cuya construcción han facilitado sus productos las firmas españolas Tau, Ceracasa, Natucer, Cerámica Decorativa y Cerámicas Mayor.

La iniciativa surge como respuesta a la necesidad actual de una mayor articulación entre los espacios públicos y los espacios privados, entre interior y exterior y que sea capaz de generar nuevas sinergias, dinamizar los espacios urbanos y poner en comunicación la ciudad con sus habitantes.

Imágenes by designboom.com Renders by arquitecto José Ramón Tramoyeres Green Geometries Laboratory   Web de CERACASA
Imágenes by designboom.com Renders by arquitecto José Ramón Tramoyeres Green Geometries Laboratory Web de CERACASA

Fluidity utiliza las características de la cerámica para dar una respuesta a tal necesidad, generando elementos urbanos con una doble piel: una piel exterior, con piezas que purifican el aire, y una interior, construida a base de tubos de cerámica extrudida.

vía La cerámica española participa con «Fluidity» en la feria MADE de Milán – ABC.es – Noticias Agencias.

Cerámica de España

Tile of Spain participa por primera vez en MADE, la feria de arquitectura y edificación de Milán.

ECONOMÍA | Cerámica

El azulejo participa por primera vez en la feria italiana Made

  • La instalación ‘Fluidity’ está promovida por el azulejo, ICEX y Ministerio

» FLUIDITY: EL ARQUITECTO JOSE RAMON TRAMOYERES + BIONICTILE by CERACASA EN MADE EXPO DE MILAN

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El Centro Niemeyer presenta la muestra ‘Niemeyer by Fontela’ del pintor asturiano Hugo Fontela – 20minutos.es – El medio social


Fontela visitó a Niemeyer en Río - 20minutos.es
Fontela visitó a Niemeyer en Río - 20minutos.es

El Centro Niemeyer presenta la muestra ‘Niemeyer by Fontela‘ del joven pintor asturiano Hugo Fontela. La exposición es el primer proyecto de artes plásticas producido por el Centro Niemeyer, en colaboración directa con el artista. A través de 89 obras, se narra el encuentro que Fontela y Oscar Niemeyer mantuvieron en Río de Janeiro.

EUROPA PRESS

Según ha informado el centro, ‘Niemeyer by Fontela‘ está compuesta por grandes lienzos y pequeñas series sobre papel: Serie Río, en la que el artista da su visión de Río de Janeiro y del universo Niemeyer; la serie Palmeras, con lienzos de gran formato, y la serie inédita titulada Vanitas.

Hugo Fontela conoció a Oscar Niemeyer en Río de Janeiro, en lo que en palabras de Fontela significó el germen de la serie Río y de la propia exposición. «Visité Río de Janeiro en abril de 2009 y en enero de 2011, y lo que más me sorprendió de la ciudad fue su energía agreste y su verdor. Parecía que todos los colores se acomodaban en una tonalidad verdosa, como si los montes que abrazan Río fuesen capaces de invadir el alma de todas las cosas», ha dicho Fontela, que ha añadido que «conoció a Niemeyer, conversaron y sintió desde la atalaya, donde el maestro centenario describe con su arquitectura las formas de la ciudad carioca, y comenzó a pintar».

vía El Centro Niemeyer presenta la muestra ‘Niemeyer by Fontela‘ del pintor asturiano Hugo Fontela – 20minutos.es – El medio social.

Culturas

«Las montañas de Río están en estas líneas»

El artista moscón inaugura hoy en el Centro Niemeyer una exposición inspirada en el entorno del arquitecto.

¿Cómo surgió la idea de ‘Niemeyer by Fontela’? En 2009 a través del Centro Niemeyer y de un viaje que realizo luego a Río de Janeiro. A la vez que descubro la palmera muerta en las playas de Florida conozco la arquitectura blanca de Oscar Niemeyer y de ahí sale una serie de gran formato reinterpretando la palmera. En 2011 hago un nuevo viaje a Río para la serie ‘Río’, en la que estoy imbuido por el entorno de Niemeyer.

Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer (Avilés, Asturias - España) Wikipedia
Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer (Avilés, Asturias - España) Wikipedia

«NIEMEYER BY FONTELA»

Niemeyer by Fontela, de Hugo Fontela – Web del Centro Niemeyer, Avilés

Hugo Fontela, Obra reciente

El artista de Grado inaugura su exposición sobre Oscar Niemeyer arropado por su familia, autoridades y amigos.

El arte de la humildad

La inauguración de la exposición «Niemeyer by Fontela» reunió en la cúpula de la instalación a políticos, artistas y numerosos fans del pintor moscón.

 l La batalla por el centro cultural de la ría l La programación que viene

El pintor moscón, que inaugura el miércoles su exposición sobre el universo del arquitecto brasileño, defiende la programación cultural del centro por abrir «una ventana al mundo»

l La opinión

LNE.es » Centro Niemeyer en Avilés

Oscar Niemeyer – Libros que puedes comprar en Amazon.es

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Mano arquitecta en MARCO, Meier en Monterrey – Vanguardia (Llega «Richard Meier: Retrospectiva» a Monterrey, México)


Aracely Chantaka

Único. Uno de los arquitectos más reconocidos mundialmente mostrará en Monterrey su trabajo a través de bocetos y planos. Fotos: Vanguardia - Cortesía
Único. Uno de los arquitectos más reconocidos mundialmente mostrará en Monterrey su trabajo a través de bocetos y planos. Fotos: Vanguardia - Cortesía

Bocetos, dibujos, planos, maquetas de los proyectos que desde 1960 ha desarrollado el arquitecto estadounidense Richard Meier serán mostrados en el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey.

MONTERREY.- MARCO inaugurará el próximo 20 de octubre la exposición “Richard Meier: Retrospectiva”, un vistazo al trabajo que ha realizado el arquitecto a lo largo de su fructífera carrera.

En total son trabajos de 14 proyectos que incluyen lo mismo complejos turísticos, como edificios públicos y viviendas particulares.

La muestra estará integrada por 140 piezas, que muestran todo el proceso que hace Meier para la concepción de cada una de sus obras.

Cuatro salas sólo para él

La exposición, que cuenta con la curaduría y museografía del propio Meier estará instalada en las cuatro salas de la planta baja del recinto.

Meier es uno de los arquitectos más reconocidos a nivel mundial por el premio Pritzker, que recibió en 1984. Nació en 1934 y ha trabajado para diferentes firmas internacionales. Abrió su estudio en 1963 y a lo largo de su carrera ha seguido una línea determinada y permanente en sus proyectos.

Los edificios que ha construido tienen un estilo inconfundible en donde tienen la misma importancia la claridad de las líneas, la armonía, los espacios y la luz.

Su primer trabajo reconocido a nivel internacional fue en 1960 gracias al proyecto de la casa Smith, Darien en Connecticut.

vía Mano arquitecta en MARCO, Meier en Monterrey – Vanguardia.

Notimex

Recordarán a Richard Meier con una retrospectiva en el Marco

Richard Meier en el festival de cine de Tribeca en 2009. Wikipedia
Richard Meier en el festival de cine de Tribeca en 2009. Wikipedia

Monterrey, NL.  Maquetas, bocetos, renders, fotografías y una variada selección de objetos de diseño industrial realizadas por el arquitecto estadounidense Richard Meier (1934), serán exhibidas a partir del 20 de octubre en el Museo de Arte Contemporáneo (Marco), de esta ciudad.

A manera de homenaje, el recinto albergará las obras más emblemáticas del reconocido arquitecto, quien en 1963 abrió su propio estudio y desde un principio ha seguido una línea determinada y permanente en sus proyectos.

Cultural

Llega «Richard Meier: Retrospectiva» a Marco

Por: El Porvenir / David Hernández Mata

Bajo el título «Richard Meier: Retrospectiva», se presentarán 14 proyectos desarrollados desde 1960 a la fecha.

Richard Meier en Wikipedia

Richard Meier (1934) es un arquitecto estadounidense de origen judío. Nació en Newark, en el estado de Nueva Jersey. Estudió arquitectura en la Universidad Cornell y a continuación trabajó en varios despachos de arquitectos, entre ellos los de Skidmore, Owings and Merrill y Marcel Breuer, hasta que en 1963 abrió su propio estudio.

Desde el principio, Meier ha seguido una línea determinada y permanente en sus proyectos. Ha dejado de lado las tendencias pasajeras y las modas, y se ha mantenido fiel a sus ideas.

El proyecto del Museo dell'Ara Pacis. ©Roland Halbe www.elporvenir.com.mx
El proyecto del Museo dell'Ara Pacis. ©Roland Halbe http://www.elporvenir.com.mx

Aunque sus edificios más recientes muestran un refinamiento respecto a los iniciales, siguen siendo de un mismo estilo inconfundible, en los que Meier concede siempre la misma importancia a la claridad de líneas, a la armonía, a los espacios y a la luz. La organización de sus edificios se basa en tramas geométricas que obedecen a condicionantes de su entorno, y le ayudan en el ordenamiento de los espacios interiores y exteriores. En su inmensa mayoría, los edificios de Meier son blancos, el color que considera el más puro ya que reúne a todos los demás y va cambiando de tonalidad durante el día.

Web de Richard Meier & Partners Architects LLP

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Mi comentario: es uno de mis arquitectos favoritos. Tuve el honor de conocer a Richard Meier en una conferencia que dicto en el complejo Galería de Arte Nacional – Museo de Ciencias de Caracas del Parque Los Caobos (otra pieza arquitectónica de gran nivel, legado del Maestro José Miguel Galia) – durante mis días de estudiante, incluso conversar con el unos minutos.

Por mucho tiempo tuve en mi pared un hermoso afiche de su exposición – visita – conferencia autografiado y dedicado; se perdió en tanta mudanza. Arquitecto con una personalidad impactante, culturalmente una esponja. Hizo descriptivos y pedagógicos relatos de sus visitas a los «Bloques de El Silencio» y la «Quinta Anauco«, pese a que apenas permaneció en la ciudad por unas horas, con motivoe la celebración del Día del Arquitecto (4 de julio en Venezuela)  Recuerdo su elogio de la arquitectura de Carlos Raúl Villanueva y su respuesta al trópico con galerías, columnatas, patios – algo muy propio de la esencia de la arquitectura española tradicional y que tanto muro cortina y fachadas acristaladas parecen querer que olvidemos ;-(

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Museo blanco de Richard Meier, manchado con pintura roja y verde – Roma

Peligra la obra de Richard Meier que cubre el Ara Pacis (Roma)

 

Richard Meier: El Hombre Blanco cumplió 75 – Perspectivas

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El ‘making of’ de la iglesia de Moneo. diariovasco.com (Iglesia de Iesu en Riberas de Loiola)


Arquitectura

Iglesia de IESU, vista desde el Parque de la Memoria en la Avda. de Barcelona de Donostia San Sebastián. Obra de Rafael Moneo. Simoncio - Wikipedia.
Iglesia de IESU, vista desde el Parque de la Memoria en la Avda. de Barcelona de Donostia San Sebastián. Obra de Rafael Moneo. Simoncio - Wikipedia.

Una muestra en Rezola revela cómo se construyó la parroquia Iesu en Riberas de Loiola. El edificio se completa en diciembre con la inauguración del supermercado. «El templo no se mezcla con los mercaderes», ironiza el arquitecto.

MITXEL EZQUIAGA | SAN SEBASTIÁN.

«Hace falta mucha obstinación y resistencia para terminar una obra y demostrar a los demás, y a uno mismo, que las ideas que tenías en la cabeza funcionan en la realidad». Lo decía ayer Rafael Moneo a propósito de su iglesia construida en el barrio donostiarra de Riberas de Loiola. El arquitecto navarro está feliz porque ese edificio tiene ya vida propia, «tomado» por los vecinos. Y cuenta con alegría el número de bodas, bautizos y comuniones que se han celebrado en la iglesia desde su inauguración, el pasado mayo.
Moneo buscó conceptos como simplicidad, pureza, recogimiento o escala humana al idear ese proyecto encargado por la diócesis donostiarra. Todo el proceso necesario para construir la iglesia queda ahora reflejado en la exposición inaugurada ayer en Museum Cemento Rezola, en Añorga, que permanecerá abierta hasta el 15 de enero. Maquetas, planos y textos permiten descifrar el ‘making of’ de ese tercer proyecto que lleva la firma de Moneo en San Sebastián, tras el Edificio Urumea y el auditorio Kursaal.
Una lección de arquitectura
Fue una inauguración alejada de los formalismos y convertida en una lección de arquitectura gracias al espíritu de este creador poco amigo de los convencionalismos. Los responsables de la empresa Rezola, que ha tenido un papel fundamental en la construcción del templo, ejercieron de anfitriones para Rafael Moneo, los promotores del barrio de Riberas que han colaborado en la financiación de la iglesia y numerosos arquitectos guipuzcoanos también estuvieron allí.
Y ahí estaban también el alcalde de San Sebastián, Juan Karlos Izagirre, con ediles del Ayuntamiento como Eneko Goia o José Luis Arrúe. Todos ellos escucharon cómo Moneo fue contando el proceso de creación del edificio apoyado por diferentes imágenes. Al final el propio alcalde mostró su entusiasmo por lo escuchado. «He aprendido mucho y a partir de ahora veré ese edificio con otros ojos».

vía El ‘making of’ de la iglesia de Moneo. diariovasco.com.

La exposición: ‘Moneo, parroquia para Riberas de Loiola, Iesu‘, estará abierta hasta el 15 de enero. Ha sido realizada en colaboración con el estudio del arquitecto.

Dónde: En Museum Cemento Rezola, en Añorga.
Horario: De martes a domingo, 10:00 a 14:00.
Qué: Planos, maquetas y fotografías que reflejan el proceso de construcción de la iglesia.
Aniversario: La muestra se incluye en la celebración de los diez años del museo
Iglesia de Iesu en Donostia. Obra de Rafael Moneo en 2011. Simoncio - Wikipedia
Iglesia de Iesu en Donostia. Obra de Rafael Moneo en 2011. Simoncio - Wikipedia

Iglesia de Iesu – Wikipedia

La Iglesia de Iesu (nombre griego de Jesús) es un templo católico de estilo moderno y diseño minimalista, construido en el siglo XXI y sito en la “Avda. de Barcelona” en el barrio de Riberas de Loiola de Donostia-San Sebastián. Ubicada en la margen izquierda del rio Urumea junto al Jardín de la Memoria, las obras dirigidas por el arquitecto Rafael Moneo duraron cuatro años y el edificio se termino de construir en la primavera de 2011, consagrándose al culto en ceremonia presidida por el obispo José Ignacio Munilla Aguirre el 14/05/2011.1 2 3 4 5

Prensa

Rafael Moneo inaugura en Museum Cemento Rezola una muestra sobre la iglesia Iesu de Riberas de Loiola

Añorga

· El arquitecto navarro recorre en esta exposición todo el proyecto de su singular templo donostiarra, en la que ha participado FYM-Italcementi con un innovador recubrimiento.

Moneo inaugura en el Museum Cemento Rezola una muestra sobre la iglesia Iesu del barrio donostiarra de Riberas de Loiola

Moneo despliega los planos

El Museo de Cementos Rezola repasa a través de maquetas y fotografías la construcción de la iglesia donostiarra de Iesu, diseñada por el arquitecto navarro

ISABEL LANDA – San Sebastián 

En Construcción

Moneo presenta su ‘Iesu’, la nueva parroquia de Riberas de Loiola

Las obras comenzaron hace más de 3 años y se espera que concluyan a finales del próximo octubre
SAN SEBASTIÁN | VASCO PRESS
La iglesia de Riberas es, tras el Edificio Urumea y el Kursaal, la tercera obra de Rafael Moneo en San Sebastián. ¿Habrá una cuarta?
M. EZQUIAGA | SAN SEBASTIÁN.

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hotel.info

Invitación SMVD13 (Montevideo, Uruguay – 17 al 24 de Octubre de 2011) Nota de Prensa recibida


Acuso recibo de esta muy interesante información – a la vez que lamento no poder asistir a este Evento de «mis vecinos del otro lado del Río (de la Plata)»
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SMVD13 - farq.edu.uy/v3/smvd13
SMVD13 - farq.edu.uy/v3/smvd13

La Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República, invita a la 13º edición del Seminario Montevideo, la cuál se realizará del 17 al 24 de Octubre de 2011 en Montevideo, Uruguay.

de naturaleza frágil el tiempo del paisaje en la ciudad contemporánea, es la temática elegida para este año.

El Seminario Montevideo, es un encuentro anual de reflexión colectiva que aborda, desde las distintas escalas del proyecto, la problemática de la Arquitectura, la Ciudad y el Territorio. Promovido por la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República, y co-organizado por ésta, junto a la Intendencia Municipal de Montevideo y varios Ministerios del Gobierno Nacional, el Seminario Montevideo se encuentra instalado desde 1998 como evento de referencia firme e ineludible con relación al pensamiento sobre la Ciudad de Montevideo y su Área Metropolitana. El Seminario invita anualmente a profesionales de renconocimiento internacional que, desde su mirada externa, libre y desprejuiciada, colaboran con la construcción de una visión amplia y profunda sobre temas vinculados al proyecto del habitat que interpelan tanto a la academia como a los distintos actores y organismos de gestión urbana.

Los invitados para esta edición son:

Iñaki Ábalos España | Mónica Bertolino Argentina | Daniela Colafranceschi Italia | Sara de Giles España | Sou Fujimoto Japón | Rodrigo Pérez de Arce Chile

Más información en www.seminariomontevideo.edu.uy

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FARQ/Uruguay
Facultad de Arquitectura/Universidad de la República
(+598) 2400 1106 int121  (+598) 2400 1380
Bulevar Artigas 1031 CP 11.200
Montevideo – Uruguay

Web Oficial del Seminario

Descargar cronograma preliminar en formato *.pdf desde aquí: SMDV13_cronograma_preliminar

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Un instituto de Londres gana premio Stirling al mejor edificio europeo del año – Proyecto de la Oficina de Zaha Hadid | Cultura | elmundo.es


ARQUITECTURA | Galardones

Es la primera vez que el premio arquitectónico recae en un colegio

Efe | Londres

Instalaciones del edificio premiado.| RIBA - ÉlMundo.es / Agencia EFE
Instalaciones del edificio premiado.| RIBA - ÉlMundo.es / Agencia EFE

La Academia Evelyn Grace de Londres, diseñada por la firma de arquitectos de Zaha Hadid , ha sido galardonada con el premio Stirling 2011 a la excelencia en arquitectura que concede cada año el Royal Institute of British Architects (RIBA).

Esa moderna academia situada en el barrio de Brixton, al sur de la capital, se llevó la dotación de 20.000 libras (unos 23.000 euros) al ser elegida mejor edificio nuevo construido en Gran Bretaña u otros países de la Unión Europea, siempre que hayan sido diseñados por colegios de arquitectura con sede principal en este país.

Se trata de un instituto de secundaria diseñado por el mismo equipo de arquitectos que logró ese mismo galardón el pasado año por el nuevo museo de arte contemporáneo Maxxi de Roma.

La Evelyn Grace Academy es un edificio estilizado de cristal y acero con un diseño que, según apuntaron los jueces del RIBA, «hace que los niños corran al colegio cada mañana«. Es la primera escuela que gana este galardón aunque en el pasado otros siete edificios de colegios fueron finalistas.

Para Zaha Hadid Arquitects es la primera vez que se embarca en el diseño de un colegio y es también su primer proyecto a gran escala en el Reino Unido. Previamente, Hadid se encargó de diseñar un centro en Escocia, un museo en Glasgow y el Centro Acuático para los Juegos Olímpicos de Londres 2012.

Según señaló Angela Brady, la presidenta del panel de jueces, en la ceremonia celebrada la noche del sábado, la Evelyn Grace Academy «constituye un ejemplo excepcional de lo que se puede lograr cuando invertimos de forma cuidadosa en un nuevo edificio para un colegio bien diseñado».

vía Un instituto de Londres gana premio Stirling al mejor edificio europeo del año | Cultura | elmundo.es.

Instituto de Londres gana premio Stirling a mejor edificio europeo del año

Un instituto de Londres gana el premio Stirling al mejor edificio europeo de 2011

  • La Academia Evelyn Grace ha sido galardonada por el Royal Institute of British Architects.
  • El premio está dotado con 20.000 libras.
  • Fue diseñado por arquitectos de la firma de la iraquí Zaha Hadid.

EFE / 20minutos.es

RIBA Stirling Prize shortlist 2011

Architect: Zaha Hadid Architects  Client: ARK Schools  Photographer: Luke Hayes - RIBA
Architect: Zaha Hadid Architects Client: ARK Schools Photographer: Luke Hayes - RIBA

This year is the first time the shortlist includes practices who have all previously been shortlisted for the RIBA Stirling Prize; and also includes two RIBA Stirling Prize winners: David Chipperfield Architects and Zaha Hadid Architects.

To reach the RIBA Stirling shortlist, the RIBA Awards Group study the recent RIBA Award winners and produce a list of the best buildings. This is based on reports from the juries that visited them in the earlier stage.

The Awards Group go on to visit all UK based buildings (as EU visits have already taken place). Listed below are all the buildings that were chosen for this stage and competed for the final six places:

  • Sandal Magna School, Sheffield – Sarah Wigglesworth Architects
  • Wise Building, Machnynlleth – David Lea & Pat Borer Architects
  • Apex and Arc, Bury St Edmunds – Hopkins Architects
  • Marshland Discovery, Rainham Marshes – Peter Beard_LANDROOM
  • Circle Bath Hospital – Foster and Partners
  • Kendrew Quad, Oxford – MJP Architects
  • Rothschild Foundation, Waddesden – Stephen Marshall Architects
  • Sevenoaks School – Tim Ronalds Architects
  • Ravensbourne College – Foreign Office Architects
  • Bear Lane – Panter Hudspith
  • Chelsea Academy – Feilden Clegg Bradley Studios
  • Raven Row – 6a Architects
  • One New Change – Atelier Jean Nouvel with Siddell Gibson
  • City of Westminster College – schmidt hammer lassen architects
  • Harbour Island Appts, Copenhagen – Lundgaard & Tranberg
  • SEB HQ, Copenhagen – Lundgaard & Tranberg
  • Faustino Winery, Spain – Foster and Partners

About the Stirling Prize
Now in its sixteenth year, the RIBA Stirling Prize in association with The Architects’ Journal and Benchmark is awarded to architects of the best new European building ‘built or designed in Britain’.

RIBA Stirling Prize 2011

The Evelyn Grace Academy, London by Zaha Hadid Architects has won the prestigious £20,000 RIBA Stirling Prize 2011.
This is the second year running that Zaha Hadid Architects have won the RIBA Stirling Prize; last year winning with MAXXI Museum of 21st Century Art in Rome.



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