The new library across from the Pacific Design Center strikes an appealingly upbeat tone, borrowing from various architectural influences to become one of the most impressive public pieces in the region in a decade.
The new West Hollywood Library features a top level with floor-to-ceiling glass and views of the Hollywood Hills. (Benny Chan / Fotoworks / September 28, 2011) http://www.latimes.com
The new West Hollywood Library, set to open to the public Saturday on a curving stretch of San Vicente Boulevard across from the Pacific Design Center, is a building that offers a freewheeling tour through centuries of architectural history. Explicitly or implicitly, it points back to the work of Charles Moore, Pierre Koenig, Frank Gehry and even Michelangelo. The library includes long expanses of floor-to-ceiling glass, in the great California midcentury tradition, as well as bands of marble and generous helpings of architectural ornament.
Along with computer terminals and shelves full of actual books, it incorporates a pair of parking garages, rooftop tennis courts, murals by the street artists Shepard Fairey and Kenny Scharf and new chambers for the West Hollywood City Council.
Whatever you want to call its style (the first local stirrings of a postmodern revival, maybe?), it sounds altogether too busy and too stuffed with architectural influences to succeed. And yet it does succeed — beautifully.
Designed by Steve Johnson and James Favaro of the Culver City firm Johnson Favaro, the library is one of the seven or eight most impressive pieces of public architecture to open in Southern California in a decade.
After two years of construction and many years of planning, the City of West Hollywood is nearing completion of Phase I of the West Hollywood Park Master Plan which includes the building of the highly-anticipated new West Hollywood Library located at 625 N. San Vicente Boulevard (at Melrose).
Phase I of the West Hollywood Park Master Plan is one of the major components of the City’s 25th Anniversary Capital Project which also includes development of the West Hollywood City Hall Automated Garage and Community Plaza Project and implementation of the Plummer Park Master Plan.
La Fundación Arquitectura y Sociedad organiza el miércoles 26 de octubre de 2011, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, una jornada técnica sobre la Huella de Carbono, su neutralización y su entorno legislativo.
El objetivo de esta jornada es modelizar experiencias que aúnen el trabajo de arquitectos, constructores, empresas de distribución y servicios, industria en general y otros proveedores de servicios avanzados de gestión, diferenciando los conceptos de eficiencia energética y huella de carbono, con dos premisas: sistematizar un entorno específico construido con una huella de carbono 0, ó próxima a 0, y que, además, incorpore todos los sistemas de ahorro y eficiencia energética.
Círculo de Bellas Artes de Madrid - Darío Álvarez, mayo 2011
La jornada estará dividida en seis sesiones de mañana y tarde. En las sesiones matinales se abordarán, desde una perspectiva teórica, la situación actual y las perspectivas de futuro de la Huella de Carbono, su cálculo y neutralización, así como la legislación vigente y la necesidad de un nuevo entorno normativo.
En las sesiones de tarde se expondrán las experiencias prácticas sobre el cálculo de Huella de Carbono de empresas certificadas o en proceso de certificación. En concreto se presentará la experiencia de una oficina bancaria, BBVA; la de una gran empresa, Gas Natural Fenosa; y la de un arquitecto del Estudio Rafael de La-Hoz.
Además, directivos de Indra, BBVA, Gas Natural Fenosa y Telefónica, expondrán sus líneas de trabajo en Huella de Carbono, y su aplicación en la empresa.
Participarán en la jornada, entre otros, la ex Ministra de Medio Ambiente, Isabel Tocino, la Directora General de la Oficina española del Cambio Climático, Alicia Montalvo, el Director General del Consejo para la Edificación Sostenible en España, Luis Álvarez Ude, y un arquitecto del Estudio Rafael de La-Hoz.
El seminario se enmarca dentro de un programa más amplio titulado Hacia un entorno energéticamente eficaz y Huella de Carbono 0. Este programa cuenta, además de con la jornada teórica, con otras dos áreas de actuación: un ejercicio práctico, basado en la auditoría de una oficina bancaria, y cuyos resultados se expondrán en el seminario, y un plan de formación, concebido como una extensión que complete la conferencia.
El plazo de inscripción al seminario ya se encuentra abierto. El precio de asistencia es de 20 €.
Puede realizar la inscripción a través de la página web: www.arquitecturaysociedad.com/seminarios-talleres/entorno-energeticamente-eficaz-huella-carbono-0
El arquitecto Imre Makovecz, maestro de la arquitectura orgánica, falleció en su natal Hungría a los 76 años, según informó su familia.
No se han precisado las causas del deceso.
Nacido en Budapest en 1935, Makovecz defendió la teoría de que los edificios deben ser construidos como si crecieran de la tierra, uniéndose al paisaje, según destaca la agencia de noticias EFE.
Budapest, (EFE).- El arquitecto Imre Makovecz, el representante más conocido de la arquitectura orgánica húngara, falleció hoy, a los 76 años, en Budapest, informó su familia a la agencia magiar MTI sin precisar las causas de su muerte.
Los medios de comunicación húngaros destacan hoy como obra más sobresaliente de Makovecz el pabellón húngaro construido para la Exposición Universal de Sevilla de 1992, marcado por la utilización de la madera como material más importante de la estructura.
Nacido en Budapest el 20 de noviembre de 1935, Makovecz defendió la teoría de que los edificios deben ser construidos como si crecieran de la tierra, uniéndose al paisaje.
Condecorado en Hungría con las distinciones estatales más importantes, este arquitecto construyó más de un centenar de edificios en el país, entre ellos el complejo de la Universidad Católica «Pázmány Péter», varias escuelas y la piscina de la ciudad de Eger.
Después de la caída del «telón de acero», se significó como un personaje conservador de la vida pública del país.
Visitas guiadas a edificios, exposiciones y talleres de arquitectura serán algunas de las actividades que se llevarán a cabo en la Semana de la Arquitectura que se celebrará en Madrid desde el día 3 de octubre hasta el 10 de ese mes, según ha informado este viernes la web municipal de la capital,consultada por Europa Press.
El pistoletazo de salida viene de la mano de itinerarios y visitas guiadas a edificios como a la Residencia de Estudiantes desde las 10 las 18 horas o actividades novedosas como la gymkana fotográfica por las calles de la capital.
Seguidamente, el 4 de octubre tendrán lugar más visitas guiadas, una de ellas por el primer tramo de Madrid Río partiendo del Puente de la Princesa hasta el de Toledo.
También hay que destacar actividades como el Taller Escolar en la Biblioteca Nacional denominado ‘El observatorio y las estrellas‘ del 4 al 7 de octubre.
Entre las conferencias y debates, durante el día 7 tendrá lugar la conferencia inaugural del curso 2011-12 de la Escuela de Arquitectura de la UEMcon el título ‘Primitive future by Sou Fujimoto‘ y para el día siguiente se realizará una conferencia – coloquio y visita al Palacio del Infante Luis en el municipio de Boadilla del Monte.
La agenda, que abarca del 3 al 10 de octubre, incluye visitas a edificios, itinerarios y visitas guiadas, conferencias, debates y otras actividades, la mayoría tan interesantes que me ha costado mucho escoger algunas para comentároslas. Al final, como no podía quedarme con todas, he escogido las tres más relacionadas con decoración e interiorismo.
Conferencias, ciclos, talleres, exposiciones…, son algunas de las actividades con las que la Biblioteca Nacional de España (BNE) se une al Ayuntamiento de Madrid y a la Fundación de Arquitectura del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM) para la conmemoración de la Semana de la Arquitectura del 3 al 9 de octubre.
Tokio alberga desde hoy el XXIV Congreso Mundial de Arquitectura, una cita trienal que reúne a miles de profesionales y que este año busca un nuevo rumbo arquitectónico capaz de superar los desastres, en consonancia con la solidaridad y la sostenibilidad.
Bajo el lema «Diseño 2050«, el Congreso reúne a buena parte de la elite arquitectónica mundial y aborda, hasta el 1 de octubre, los principales retos de la arquitectura en conferencias, talleres, exposiciones y debates.
Escaparate de urbanismo contemporáneo, Tokio será durante toda la semana epicentro de la arquitectura mundial, con la presencia de más de una treintena de ponentes de primer orden.
Nombres como los de Tadao Ando oFumihiko Maki, galardonados ambos con el Premio Pritzker (considerado el Nobel de Arquitectura), el tanzano David Adjaye o la comisaria de Arquitectura y Diseño del MoMA, Paola Antonelli, se reúnen estos días con motivo del evento, que celebró su anterior edición en Turín (Italia) en 2008.
Interior del Foro Internacional de Tokio - Wikipedia
De forma paralela se han organizado una decena de exposiciones en toda la capital nipona en espacios que van desde galerías hasta rascacielos, como el Museo de Arte Mori, que acoge la exhibición «Metabolismo: La ciudad del futuro«.
También en la embajada de España en Tokio se puede ver estos días la muestra «Arquitectura sin papel«, que repasa la obra de 15 estudios españoles de arquitectura en una selección de los comisarios Soledad del Pino y Ángel Fernández Alba.
Varias personas observan el mural de fotografías y diseños instalados en el Congres de Arquitectura. EFE
La sede del Congreso es el Foro Internacional de Tokio, un espectacular edificio en cristal diseñado por el uruguayo Rafael Viñoly, en cuyos alrededores se congregaban hoy cientos de curiosos que aprovecharon para detenerse ante el mural de fotografías y diseños que recorre una de sus cristaleras de la entrada.
El programa de la jornada inaugural incluye figuras como la del artista Christo, conocido por envolver en tela edificios y otras instalaciones de gran envergadura, el checo Vladimir Slapeta y el japonés Tadao Ando, uno de los grandes referentes de la arquitectura nipona actual.
El impacto de los desastres naturales es este año uno de los protagonistas de un congreso que tiene lugar en plena reconstrucción del noreste de Japón, devastado por el tsunami de marzo, que destruyó 60.000 edificios en menos de una hora.
El japonés Toyo Ito, creador de obras como la Mediateca de Sendai (2001), consideró entonces que el gran terremoto había resquebrajado el concepto de «arquitectura segura«, mientras que otros, como el propio Tadao Ando, llamaron a construir un nuevo modelo de sociedad que funcione desde el punto de vista medioambiental.
El colegio profesional coruñés organizará todo tipo de actos sobre el edificio cercano a la Torre de Hércules para denunciar su abandono
A. FERNÁNDEZ / P. LÓPEZ | A CORUÑA
La Antigua Cárcel Provincial de A Coruña y el (S8): dándole la vuelta al panóptico - http://www.s8cinema.com
La sede coruñesa del Colegio Oficial de Arquitectos de Galicia dedicará este año el Día Mundial de la Arquitectura, que se celebrará el día 3 de octubre, al edificio de la antigua prisión provincial. Exposiciones, proyecciones o conferencias formarán parte de la programación -todavía sin cerrar- durante toda la semana, aunque el acto principal será una visita guiada al inmueble en el que participarán, según explica el decano del colegio coruñés, José Manuel López Mihura, personalidades, que aún están pendientes de confirmación. Los arquitectos pretenden llamar la atención sobre el abandono de la antigua cárcel, un edificio que, apunta el portavoz de los profesionales, «merece la pena recuperar».
Ocho meses después del cierre de la Cárcel Provincial de A Coruña, se celebraba en sus instalaciones recién abandonadas un evento cultural: el (S8). Mantas, calendarios, pintadas de los presos que hasta hacía poco seguían allí, testimoniaban la función que ese espacio había cumplido durante tantos años, y convivían con la energía nueva que entraba en la cárcel. Es importante que, mientras esto pasaba, no se hubiese producido el lavado de cara que convierte a las instituciones y factorías abandonadas en asépticos centros culturales, disociando al espacio de su significado y de su relación con el poder.
Vieja prisión provincial coruñesa - colectivo Proxecto Cárcere
El colectivo Proxecto Cárcere, toma la vieja prisión provincial coruñesa cuando aún está caliente tras la puesta en marcha de la segunda edición del festival S8 para agitar nuestra conciencia. Se trata de un colectivo de unas 40 personas, que organizadamente muestran cómo puede este recinto convertirse en un nuevo espacio abierto a la cultura y a los movimientos sociales.
Una de las galerías de la antigua prisión provincial. LaVozdeGalicia.es
A Coruña, (EFE).- El Colegio de Arquitectos de Galicia (COAG) ha reivindicado hoy la recuperación de la antigua prisión provincial de A Coruña, situada en el entorno de la Torre de Hércules.
«Sus paredes transpiran historia y leyenda, más por su valor cultura y social que por el aspecto arquitectónico», ha asegurado el presidente de la delegación de A Coruña del COAG, José Manuel López Mihura.
Coincidiendo con el día mundial de la arquitectura, que se celebra el próximo lunes 3 de octubre, el COAG pretende fomentar la reflexión sobre el deterioro del emblemático edificio y sus posibles usos futuros.
Por ello, el próximo lunes organizarán una visita guiada por los catedráticos José Soraluce y José Ramón Alonso.
La delegación coruñesa del Colegio de Arquitectos de Galicia reivindicó ayer la rehabilitación de la antigua prisión provincial, edificio elegido para celebrar el Día Mundial de la Arquitectura. José Manuel López Mihura, presidente de la delegación del COAG en la ciudad, destacó la importancia de este inmueble.«As súas paredes transpiran historia e lenda, máis polo seu valor cultural e social que polo aspecto arquitectónico», comentó.
El Día Mundial de la Arquitectura, que se centra en la relación de los edificios con los derechos humanos, rendirá homenaje en la ciudad a la antigua prisión, con actos durante la próxima semana
Se trata de una reconstrucción de la Jerusalén de hace 2.000 años en cuyo recinto se recrean pasajes y edificaciones conocidos del Antiguo y el Nuevo Testamento.
TIERRA SANTA ARGENTINA Escenario del parque temático cristiano de Buenos Aires - ABC.es
La isla de Mallorca se encuentra cada vez más cerca de acoger un parque temático cristiano, llamado Tierra Santa, después de que el ayuntamiento de Ses Salines haya aprobado el proyecto en un pleno municipal.
El parque está promovido por la empresa propietaria de un parque similar de Argentina y consiste en una reconstrucción de la Jerusalén de hace 2.000 años en cuyo recinto se recrean pasajes y edificaciones conocidos del Antiguo y el Nuevo Testamento.
Tierra Santa se instalaría en los terrenos de un jardín botánico existente ya en el municipio, el Botanicactus, y supondría una inversión de 20 millones de euros, así como la creación de unos doscientos empleos.
El alcalde del municipio, Bartomeu Lladonet (CxI), ha explicado que el municipio ha decidido apoyar este proyecto porque supondrá una importante inversión y un fuerte impulso económico para la localidad, que dispone de 3.400 plazas hoteleras.
El parque temático de Argentina, situado en Buenos Aires, se oferta en la web como «un lugar lleno de historia y de entretenimientos para disfrutar en familia», donde se puede pasar «una experiencia fantástica» en la que «el pasado y el presente se unen mágicamente».
www.tierrasanta-bsas.com.ar
Parque de Buenos Aires (Argentina) donde se puede visitar maquetas y reproducciones relacionados con el comienzo de la era cristiana.
La exposición utiliza el modelo de renovación de estas Colonias Municipales como reflexión sobre el Diseño Urbano contemporáneo y aborda la descripción del nuevo barrio desde la MEMORIA y los PROYECTOS.
Renovar una parte de la trama urbana consolidada requiere atender con especial atención a la memoria del lugar, la memoria como recuerdo común construido a lo largo de generaciones de vecinos, comerciantes y habituales del barrio y que conforma el sentimiento de arraigo a la comunidad.
La exposición debe servir de archivo vivo del lugar, para dar a conocer sus orígenes, su historia y permitir la incorporación de los nuevos proyectos a la memoria del barrio.
Los proyectos desarrollados en el ámbito de las Colonias Municipales trazan los espacios comunes facilitando las conexiones peatonales, se han implantado instalaciones comunitarias de calefacción, agua caliente y recogida neumática de residuos y las nuevas edificaciones han sido seleccionadas en su mayor parte mediante concursos abiertos por jurados independientes y son una buena muestra de alto nivel de arquitectura en materia de vivienda social que a través de los concursos de la EMVS son capaces de realizar los mejores profesionales del panorama actual.
Para el gran público, la historia de la arquitectura venezolana empieza y termina con Carlos Raúl Villanueva.
Torre de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela. Foto - celular Darío Álvarez
Fuera de los homenajes a grandes figuras, como el creador de la Ciudad Universitaria o el brasileñoOscar Niemeyer, las salas expositivas se mantienen al margen del tema. Esa es la razón que movió a la Fundación Espacio a organizar la muestra IdeaProyecto−Obra, que le sigue la pista a la nueva generación de arquitectos del país.
La muestra trata aspectos como la habilitación física de barrios, la recuperación de espacios patrimoniales y el desarrollo de edificaciones institucionales e inmobiliarias.
Los 27 proyectos expuestos en el Centro de Arte Los Galpones son de reciente data y fueron creados por 9 estudios de arquitectura, en su mayoría integrados por profesionales jóvenes. El conjunto exhibido es variopinto.
Los paneles distribuidos en la sala muestran a través de textos, planos y fotografías las tres fases de la creación: la idea o boceto inicial, la elaboración del proyecto y la ejecución. «La intención no era exhibir las obras culminadas, sino más bien mostrar el proceso que conduce hasta ellas», señala María Alejandra Moleiro, integrante de la Fundación Espacio.
La intención de la exposición es sacar la arquitectura del ámbito universitario para compartirla con el público. «Queremos que los proyectos sean reconocidos como arte. Por eso decidimos exhibir públicamente el trabajo y someterlo a la crítica», dice Franco Micucci, de la Fundación Espacio.
Algunos de los trabajos expuestos se quedaron sólo en el papel. Es el caso del centro comercial Lomas de La Alameda, una propuesta de la firma Lasala y Lasala Arquitectos que incluía la creación de una plaza en la parte superior de la edificación comercial. «Escogimos el proyecto de este centro comercial porque consideramos que revela una manera de dar algo a la ciudad más allá de cumplir con un encargo», asegura Micucci. En la selección también hay proyectos en desarrollo. Uno de ellos es el Complejo Internacional Centro de Acción Social por la Música, a manos de la firma ADJKM.
Fundación Espacio
El colectivo de arquitectos fue creado en 2010, después de que Khristian Ceballos, Alejandro Méndez, Mawari Núñez, Daniel Otero, Jean−Marc Río y sus colaboradores ganaran el concurso convocado por el Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, el Colegio de Arquitectos de Venezuela y la Corporación Andina de Fomento. La función social de la arquitectura ocupa un lugar destacado en la exposición.
La firma Enlace participa con el proyecto que ganó el primer premio del concurso para la rehabilitación del bulevar de Sabana Grande. Otro de sus trabajos es la creación de la iglesia La Media Legua, en el estado Vargas. La obra fue construida en 2009, a petición de una comunidad rural que hasta ese momento se había visto en la necesidad de oficiar la misa al aire libre.
En este ámbito, también figuran los proyectos de rehabilitación de asentamientos informales de compañías como Arqui 5 y Arepa. La arquitectura comercial y residencial está presente a través de obras como las Células Habitacionales LOFT San Marino, en Chacao.
Imagen de uno de los proyectos ganadores "proyecto de renovación para la estación de Hangzhou" - noticias.terra.es
El Encuentro Internacional de Arquitectura España – China recoge las propuestas de cíentos de los arquitectos más prometedores de ambos países para la construcción de nuevos proyectos en Madrid, Barcelona y las ciudades chinas de Hangzhou y Nanjing.
Telefónica ha acogido en distrito C, su sede social en Madrid, la fase final del Encuentro Internacional de Arquitectura España-China. Auspiciado por la revista Future Arquitecturas, el encuentro persigue impulsar el intercambio cultural y profesional entre España y China a través de una intensa agenda que tiene como escenarios Madrid, Zaragoza y Barcelona del 19 al 23 de septiembre.
Los actos celebrados ayer en Madrid han girado en torno al fallo de dos de las categorías (Madrid y Hangzhou) del concurso internacional “La ciudad en movimiento” destinado a estudiantes y arquitectos menores de 31 años. Los premios correspondientes a Barcelona y Nanjing se fallarán el jueves en la capital catalana.
El jurado, compuesto por destacados profesionales de la arquitectura españoles y chinos (Ma Qingyun, Taining Cheng, Men Jianmin, Hu Yue, Juan Herreros, Carlos Ferrater, Aranguren-Gallegos, Robert Terradas, Benedetta Tagliabue, Gabriel Allende, Esteve Terradas, Rafael de La-Hoz, Fermín Vázquez, Gazapo&Lapayese, Santiago Parramón, Aurora Herrera y FélixArranz) ha valorado más de 180 proyectos de futuro para las cuatro ciudades mencionadas, procedentes de equipos de estudiantes y jóvenes arquitectos de 25 países.
El primer premio correspondiente al proyecto de renovación para la estación de Hangzhou ha recaido en Ken Sei Fong y Katia Sei Fong, de Uruguay. Por su parte, Blanca Juanes Juanes y Antonio Gelabert Amengual, de España, han obtenido el primer premio por el proyecto para la creación de una CiudadVertical deMadrid, consistente en una torre integral de un máximo de 300metros de altura y 69 plantas en la futura prolongación del Paseo de la Castellana.
Telefónica, presidido por César Alierta, acoge la fase final del Encuentro Internacional de Arquitectura España China.
La reunión se realiza en el Distrito C, sede de Telefónica en Madrid, organizada por la revista Future Arquitecturas. El acto organizado por Telefónica fomenta el intercambio cultural y profesional entre China y España durante cuatro días y en ciudades como Madrid, Barcelona y Zaragoza. El 23 de septiembre finaliza el encuentro.
La política de vivienda del Ayuntamiento de Madrid se ha convertido en objeto de análisis por parte de los profesionales internacionales de la arquitectura. Con motivo de la entrega de Premiosdel Concurso Internacional de Arquitectura España-China 2011, organizado por la revista Future Arquitecturas, una delegación de arquitectos y urbanistas de todo el mundo ha visitado diversas promociones municipales caracterizadas por el diseño, la calidad y la sostenibilidad.
Se trata de un concurso internacional abierto entre estudiantes de arquitectura, diseño urbano y paisaje y arquitectos menores de 31 años de España, China y del resto del mundo, sobre cuatro emplazamientos distintos en cuatro ciudades, dos españolas (Madrid y Barcelona) y dos chinas (Hangzhou y Nanjing). El concurso, que se ha desarrollado sobre cuatro parcelas diferentes, situada cada una en una de las ciudades, se ha celebrado bajo el lema “La ciudad en movimiento” y es una reflexión sobre la ciudad del siglo XXI.
El acto de inauguración, que contará con la presencia del director general de Patrimonio Cultural de la Junta de Castilla y León, Enrique Sáiz, tendrá por escenario el Salón de Actos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valladolid.
Este evento, que los días 24 y 25 se trasladará a la Iglesia de Santa María del Castillo en Cuenca de Campos (Valladolid), comenzará con una ponencia impartida por el profesor de la Universidad de Aveiro (Portugal) Humberto Varum.
El objetivo de este congreso es «poner en valor la arquitectura patrimonial construida en tierra, pero sin dejar de lado la arquitectura vernácula o tradicional», considerada «un patrimonio cultural de la sociedad, una arquitectura económica y sostenible, por lo que está presente en el debate actual sobre la sostenibilidad», según las mismas fuentes.
Mañana, viernes 23 de septiembre, a las 10.30h. y en el Salón de Actos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura tendrá lugar la inauguración del VIII Congreso Internacional de Arquitectura en Tierra. La ponencia inaugural correrá a cargo del profesor Humberto Varum de la Universidad de Aveiro (Portugal). El congreso se desarrollará desde el 23 hasta el 25 de septiembre; los días 24 y 25 el congreso se trasladará a la Iglesia de Santa Mª del Castillo en Cuenca de Campos (Valladolid).
El objetivo del congreso es poner en valor la arquitectura patrimonial construida en tierra, sin por ello dejar de lado la arquitectura vernácula o tradicional, considerada como patrimonio cultural de la sociedad. Esta arquitectura es económica y sostenible por lo que está actualmente presente en el debate sobre la sostenibilidad.
Información, consultas e inscripciones: E mail:tierra@arq.uva.es - tierrabambu.blogspot.com
VIII CONGRESO INTERNACIONAL DE ARQUITECTURA DE TIERRA
TRADICIÓN E INNOVACIÓN
23-25 DE SEPTIEMBRE DE 2011
Ayuntamiento de Cuenca de Campos, Valladolid. España | E.T.S. de Arquitectura, Valladolid.
Director: José Luis Sainz Guerra
El objetivo del congreso es dar a conocer los estudios sobre la arquitectura tradicional y laconstrucción con tierra, así como los avances de las técnicas constructivas en la actualidad y su mejora.
El arquitecto reconoce que esta obra tuvo un gran peso en el desarrollo de su pretigiosa trayectoria. En este tiempo se ha convertido en un referente a nivel internacional que recibe 200.000 visitas al año.
DANIEL BARRASA
Un día como ayer, un 19 de septiembre del año 1986, se inauguraba la nueva sede del Museo Nacional de Arte Romano de Mérida. Era un día caluroso en el que estuvieron presentes SS. MM. los Reyes, el presidente de la República de Italia, y el entonces ministro de Cultura, Javier Solana.
Aquel día daba comienzo la andadura de un edificio que supuso un impulso al estudio y la difusión del legado romano que escondía y esconde la antigua Augusta Emerita. Pero también supuso un hito para la forma en la que en España se presentaba el patrimonio cultural al ciudadano.
Han pasado 25 años desde aquel día en el que por primera vez se abrían las puertas de un edificio diseñado por ya entonces un reconocido arquitecto español, Rafael Moneo: una obra que a nivel personal también supuso un impulso a la que ha sido y es un trayectoria plagada de éxitos y de reconocimientos en todo el mundo. No en vano, y tal y como señaló ayer, tuvo una influencia definitiva para su nombramiento, en 1985, como decano del Departamento de Arquitectura de la Universidad Harvard.
El arquitecto navarro afirma que el proyecto emeritense le permitió empezar a ser conocido fuera de nuestro país
Rafael Moneo Vallés Arquitecto
Pasear con Rafael Moneo (Tudela, 1937) por las salas delMuseo Nacional de Arte Romano de Mérida es como conseguir que un escritor narre en persona uno de sus libros, o que un pintor explique una de sus obrasXXV Día del Museo. Con paciencia, aguanta fotos y entrevistas antes del acto de celebración del , un acto en el que ayer se conmemoró el 25 aniversario de la construcción del edificio. Y habla con pasión y con las palabras precisas de la que considera una de las piezas más importantes de su dilatada carrera profesional, que se vio reconocida en 1996 con el Premio Pritzker, considerado el Nobel de la Arquitectura.
El Museo Nacional de Arte Romano de Mérida (España) (MNAR) fue inaugurado el 19 de septiembre de 1986 en su emplazamiento actual, obra del arquitecto Rafael Moneo. Se trata de un centro investigador y difusor de la cultura romana donde, además de acoger los hallazgos arqueológicos de la antigua ciudad romana Augusta Emerita, se celebran congresos, coloquios, conferencias, cursos, exposiciones y otras muchas actividades de ámbito nacional e internacional. Es uno de los edificios Patrimonio de la Humanidad de la Unesco, formando parte del «Conjunto Arqueológico de Mérida», en concreto con el código identificador 664-020.
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